Gestus - Gestus

Gestus tarafından geliştirilen bir oyunculuk tekniğidir. Almanca tiyatro pratisyeni Bertolt Brecht. Fiziksel jestler ile "öz" veya tutumun bir kombinasyonunu taşır. "Bir tavrın veya bir tavrın tek veçhesinin", "sözlerle veya eylemlerle ifade edilebilir" olduğu ölçüde, açığa çıkarıldığı bir araçtır.[1]

GestusBir tavrın somutlaşmış hali olarak, Brecht'in tiyatrosunda en az iki farklı anlam taşır: Birincisi, karakterler arasında dramatik bir alışverişin temelini oluşturan motivasyonların ve işlemlerin ortaya çıkarılması veya açığa çıkarılması; ve ikincisi, "epik "bu karakterin oyuncu tarafından anlatımı (ister açık ister örtük olarak).

İlk anlamda, karakteri anatomik hale getirme, Gestus belirli bir Görünüş bir karakterin: onun yerine metafizik, bilinçaltı veya diğer psikolojik boyutlar, a Gestus bir karakterin sosyal ilişkiler ve nedensellik onun davranış, yorumlandığı gibi tarihsel materyalist perspektif. "Her duygu" başlığı altında ele alındığında GestusElizabeth Wright, "kendini bir dizi sosyal ilişkiler olarak gösterir" yorumunu yapıyor.[2] "Çünkü olan bu arasında insanlar "diyor Brecht," bu onlara tartışabilecekleri, eleştirebilecekleri, değiştirebilecekleri tüm materyali sağlıyor. "[3]

İkinci anlamda, oyuncunun tutumu epik bir anlatım eylemi olarak hareket etmede somutlaşır (Brecht'in deyimiyle 'gösteride' gösterilen 'gösterme'), Brecht "politik" temele atıfta bulunur. bir aktörün rolünü ve yapımın hikaye anlatımı şemasındaki yerini bir bütün olarak yorumladığı. "Bakış açısı seçimi de oyuncunun sanatının önemli bir unsurudur ve buna tiyatro dışında karar verilmesi gerekir" diye yazıyor Brecht, "Kısa Bir Organum."[4] Belirli bir yorumlayıcı bakış açısının açıklığa kavuşturulması ve somutlaştırılması anlamında, Gestus Brecht'in diğer önemli pratik aracı olan Fabel.

Bir Gestus değil basmakalıp veya "lastik damga"; oyuncu bir karakter geliştirir Gestus somut fiziksel davranışın bir keşif süreci aracılığıyla ve seçici gerçekçilik ilkesine göre. Brechtyen sonrası Alman tiyatro pratisyeni Heiner Müller (Brecht'in Berliner Topluluğu kısa bir süre için) "[r] eylemleri figürler aracılığıyla zihinsel ve duygusal olarak gerçekleştirmenin aynı zamanda atıf niteliği taşıdığını savunuyor.Gestus) reaksiyonların yoğunluğunu ve kendiliğindenliğini azaltmamalıdır. Kimlik detaylarda yabancılaşma bütünün. "[5]

Referanslar

  1. ^ Willett (1964, 42).
  2. ^ Wright (1989, 27).
  3. ^ Brecht (1949, 200).
  4. ^ Brecht (1949, 196).
  5. ^ Müller (1978, 177).

Kaynaklar

  • Albright, Daniel. 2000. Yılanı Çözmek: Müzik, Edebiyat ve Diğer Sanatlarda Modernizm. Chicago: Chicago Press Üniversitesi.
  • Brecht, Bertolt. 1949. "Tiyatro İçin Kısa Bir Organum ". İçinde Brecht Tiyatroda: Bir Estetiğin Gelişimi. Ed. ve trans. John Willett. Londra: Methuen, 1964. ISBN  0-413-38800-X. 179–205.
  • Fowler, Kenneth. 1991. Alınan Gerçekler: Bertolt Brecht ve Gestus ve Müziksel Anlam Sorunu. New York: AMS Press.
  • Mueller, Roswitha. 2006. "Yeni bir toplum için öğrenmek: Lehrstück." İçinde Brecht'in Cambridge Arkadaşı. Ed. Peter Thomson ve Glendyr Sacks, 2. ed., 101–117. Cambridge: Cambridge University Press.
  • Müller, Heiner. 1978. "The Geste of Citation: Three Points (On Philictetes)". İçinde Almanya. Trans. Bernard Schütze ve Caroline Schütze. Ed. Sylvère Lotringer. Semiotext (e) Foreign Agents Ser. New York: Semiotext (e), 1990. ISBN  0-936756-63-2. 177.
  • Willett, John, ed. 1964. Brecht Tiyatroda: Bir Estetiğin Gelişimi. Tarafından Bertolt Brecht. Trans. ve John Willett'i not eder. Londra: Methuen. ISBN  0-413-38800-X.
  • Wright, Elizabeth. 1989. Postmodern Brecht: Yeniden Sunum. Yirminci Yüzyıl Serinin Eleştirmenleri. Londra ve New York: Routledge. ISBN  0-415-02330-0.