Henry Koerner - Henry Koerner

Henry Koerner
Doğum28 Ağustos 1915
Viyana, Avusturya
Öldü4 Temmuz 1991(1991-07-04) (75 yaş)
St. Pölten, Avusturya
Eş (ler)Joan Marlene Frasher (29 Şubat 1932 - 12 Eylül 2013)
ÇocukJoseph Leo Koerner (17 Haziran 1958 doğumlu)
Stephanie Beth Koerner (22 Temmuz 1954 doğumlu)

Henry Koerner (doğmuş Heinrich Sieghart Körner; 28 Ağustos 1915 - 4 Temmuz 1991), Avusturya doğumlu Amerikalı ressam ve grafik tasarımcısıydı. Büyülü Realist 1940'ların sonlarına ait eserleri ve portre kapakları Zaman dergisi.

Erken dönem

Atık Yağları Patlayıcılar İçin Tasarruf Edin Henry Koerner, 1943, Office of War Information için

Doğdu Leopoldstadt Gözlemci olmayanlara Viyana bölgesi Yahudi ebeveynler Leo Körner (1879–1942) ve Feige ("Fanny") Dwora Körner née Mager (1887–1942), Koerner Realgymnasium Vereinsgasse'ye katıldı. Viyana'da Graphische Lehr- und Versuchsanstalt'ta (1934–36) grafik tasarım eğitimi aldı. Viktor Theodor Slama'nın stüdyosunda afiş ve kitap ceketleri tasarladı. Takip etme Hitler'in Avusturya'nın ilhakı 1938'de İtalya üzerinden kaçtı (Milan ve Venedik ) Amerika Birleşik Devletleri'ne, New York'a yerleşti ve 1940'ta Viyana doğumlu Fritzi Apfel ile evlendi.[1]

Maxwell Bauer Studios'ta ticari sanatçı olarak çalıştı Manhattan, afiş sanatçısı olarak ilk başarısını elde etti ve birincilik ödülünü aldı. Amerikan Kanseri Kontrol Derneği Afiş Yarışması ve Ulusal Savaş Afiş Yarışması'ndan iki birincilik. 1943'te Office of War Information Koerner'i sanatçılarla birlikte çalıştığı New York'taki Grafik Bölümünde tuttu Ben Shahn, Bernard Perlin ve David Stone Martin. Shahn'ın resimsel tarzı, Walker Evans ve Almanca Neue Sachlichkeit ressamlar (ör. Otto Dix ), Koerner'in Viyana'daki aile evinin bir resmiyle başlayan resmine ilham verdi (Ailem I, 1944). O ilk resim filmin konusudur "Yanan Çocuk " [2]

İçine çekildi Amerikan ordusu, 1944'te Grafik Bölümü'ne sipariş edildi. Stratejik Hizmetler Ofisi içinde Washington DC. dahil olmak üzere savaş posterleri yaptığı yer Atık Yağlardan Tasarruf Edin ve Biri Konuştu, ikincisi, Modern Sanat Müzesi. Kargolandı Londra, savaş sırasındaki gündelik yaşamı kalem ve mürekkeple eskiz ve fotoğraflarla belgeledi. Sonra VE Günü (8 Mayıs 1945), Koerner yeniden atandı Almanya, Wiesbaden ve Berlin'de çalışıyor ve sanıkların eskizlerini Nürnberg mahkemeleri.

Büyülü gerçekçilik

1946'da ordudan terhis olan Koerner, ailesi ve erkek kardeşinin (Kurt, d. 1913) ve akrabalarının ikisi hariç hepsinin sınır dışı edilip öldürüldüğünü keşfetmek için Viyana'ya döndü. Sanatçının bu gezide çektiği fotoğraflar ölümünden sonra keşfedildi ve İstanbul'daki sergilerde sergilendi. Napoli, Florida ve Columbus, Ohio.

İçinde Berlin, Grafik Bölümüne katılarak ABD Askeri Hükümeti, o da dahil olmak üzere ilk büyük eserlerini yaptı.Öğrencilerim II (Curtis Galleries, Inc., Minneapolis), Dişlerimizin Derisi (Sheldon Memorial Sanat Galerisi, Nebraska Üniversitesi ) ve Vanity Fair (Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York ). Bu resimler, 1947'de, savaş sonrası Almanya'da Amerikan modern sanatının ilk sergisi ve Almanya'daki ilk ve uzun yıllar boyunca yansıtan tek sanat sergisi olan Berlin'deki Haus am Waldsee'de tek kişilik bir sergide sergilendi. soykırım üzerine. [3] Auschwitz iki yıldan daha kısa bir süre önce özgürlüğüne kavuşmuş olsa da ve sonraki nesil sanatçılar taahhütlerini tarihsel travma, hafıza ve hafıza kaybı gibi sorunların araştırılmasına dayandırırken, bazı Amerikalı eleştirmenler Koerner'ın haksız "acılığı" olarak algıladıklarından şikayet ettiler ve Ona ve benzer düşünen sanatçılara geriye değil, ileriye bakmalarını tavsiye eden "sana histerik bir yol". [4]

O yılın ilerleyen saatlerinde New York'a dönen Koerner, Berlin çalışmalarını 1964'e kadar kendisini temsil eden Midtown Galerilerinde bir sergide sergiledi. Hayat dergi şov hakkında şunları yazdı: "Yıllardır hiçbir yeni sanatçı, Koerner'in aldığı ani, oybirliğiyle övgü almadı."[5] Eleştirmenler onun çalışmalarını diğer sözde Büyü, (veya Sembolik Gibi realistler Paul Cadmus ve George Tooker.[6][7]

Yapısal mantığından esinlenilmiştir. Giotto freskleri Arena Şapeli Koerner, 1948-49'da hepsi aynı ölçek ve bakış açısına sahip ve Amerikan sahnesine odaklanan ve fantastik unsurları günlük yaşamın dokusuna çeken yeni bir resim serisi yarattı.

Pittsburgh

Zaman için Sylvia Porter'ın Portresi

1952'den 1953'e kadar Koerner, Pennsylvania College for Women'da (şimdi Chatham Üniversitesi ) içinde Pittsburgh, PA, ikinci karısı Joan Marlene Frasher (1932, Escanaba, Michigan) ile tanıştığı, Kolej'de bir kemancı ve lisans müzik bölümü öğrencisi. Pittsburgh'un tepeler ve köprülerden oluşan coğrafyası ve köklü Yahudi cemaati aracılığıyla kendisine Viyana'yı hatırlatan Sincap Tepesi mahallesine yerleşti. Arkadaşları, aileyi ve öğrencileri model olarak kullandı. Pittsburgh'da tanınmış bir kişilik olmasına rağmen, Koerner'in esrarengiz, komik ve çoğu kez ölçüsü anıtsal olan resimleri birçok sanat eleştirmenini şaşırttı.[8]

Koerner, 1955'ten 1967'ye kadar Time dergisi için elliden fazla portre kapağı yaptı. Fotoğraflardan çalışmayı reddettiği için, tüm Koerner bakıcıları da dahil olmak üzere Maria Callas, John F. Kennedy, Robert F. Kennedy, Paul Getty, Jimmy Clark, ve Barbra Streisand, genellikle hayatlarının en hareketli zamanlarında, portreleri için saatlerce poz verdiler; ancak bu yöntem, benzerlerine, daha rekabetçi bir pazarla karşı karşıya kaldıkça Time'ın kapaklarında giderek artan bir şekilde yer alan fotoğrafları aşma amaçlı bir yakınlık sağladı. 1966'dan itibaren, Viyana'ya yapılan yıllık geziler, Koerner sanatını daha önce meşgul olan Amerikan konularından, Viyana ve Pittsburgh'un manzaralarını ve insanlarını karıştıranlara kaydırdı. Koerner'in çıktısının merkezi büyük ölçekliydi alegorik dörtlü dört sıra halinde bir araya getirilmiş on altı tuvalden oluşan resimler.[9] 1965'te seçildi Ulusal Tasarım Akademisi Ortak üye olarak 1967'de tam bir Akademisyen oldu.

Geç dönem ve ölüm

Koerner binlerce üretti[belirtmek ] kariyerindeki eserleri. 1980'lerde çoğunlukla suluboya, ahşap çerçevelerin üzerine tuval gibi gerilmiş, ağır sulu boya kağıdına uygulanan üç anıtsal 16 panelli resim de dahil olmak üzere, orta ila anıtsal görevler ve formatlar.

Hayatının son on yılında, Koerner, yeni, kare formatı tercih ederek ve motiflerini basitleştirerek, esas olarak yağlı boya ile yeniden resim yaptı. Bu çalışmalarda "Koerner, deneyimini bir açık hava tekinsiz görüşlerin ressamı. "[10] Göçmen sanatçılara olan ilginin artması, çalışmalarına Avusturya ve Amerika'da yeni bir eleştiri getirdi.[11] Ölümünden sonra, çalışmaları Viyana'da (1997) büyük bir retrospektifte ve ilk çalışmalarının bir sergisinde gösterildi. Frick Sanat ve Tarihi Merkez Pittsburgh (2003). Koerner'ın ilk resmi olan Ebeveynlerim I, Joseph Koerner 2019 filmi Yanan Çocuk.

Koerner, 1991 yılında St. Pölten, Avusturya, bisikletinde çarpıp kaçma kazasından kaynaklanan komplikasyonları takiben Wachau Avusturya'da. Pittsburgh'daki Homewood'da karısının yanına gömüldü.[12] Mezarlık. Oğlu Joseph Koerner, sanat tarihi profesörüdür. Harvard Üniversitesi ve bir belgesel film yapımcısı. Kızı Stephanie Koerner, Liverpool Üniversitesi Mimarlık Fakültesi'nde öğretim görevlisidir.

Kişisel sergiler (seçki)

  • Ausstellung Henry Koerner ABD Gemälde und Graphik. Haus am Waldsee, Berlin. 1947.
  • Henry Koerner. Midtown Galerileri, New York, NY. 1948.
  • Retrospektif Sergisi Henry Koerner Çalışmaları. Pennsylvania Kadınlar Koleji, Pittsburgh, PA. 1952.
  • Henry Koerner. Resim ve Çizim Sergisi. M. H. de Young Anıt Müzesi, San Francisco, CA. 1953.
  • Henry Koerner. Hammer Galerileri, New York, NY. 1964.
  • Henry Koerner Retrospektif Sergisi. Westmoreland Amerikan Sanatı Müzesi, Greensburg, PA. 1971.
  • Henry Koerner. Konsept Sanat Galerisi, New York, Ny. 1981.
  • Henry Koerner, Viyana'dan Pittsburgh'a: Henry Koerner Sanatı. Carnegie Sanat Müzesi, Pittsburgh, PA. 1983.
  • Henry Koerner: Utica Dönemi. Hamilton College, Clinton, NY'deki Emerson Galerisi. 1986
  • Unheimliche Heimat — Henry Koerner 1915–1991. Österreichische Galerisi Belvedere, Viyana. 1997.
  • Henry Koerner'in Erken Çalışması. Frick Pittsburgh, Pittsburgh, PA. 2003.
  • Henry Koerner'ın Pittsburgh'u. Chatham Üniversitesi, Pittsburgh, PA. 2009.
  • Henry Koerner: Gerçek ve Hayali. Von Liebig Sanat Merkezi, Napoli, FL. 2010–2011.
  • Gerçek Portreler: Henry Koerner'den Zaman Örtüleri. Yale Üniversitesi. 2015.

Kaynakça

  • Haus am Waldsee, Ausstellung Henry Koerner: Gemälde und Graphik, 1945–1947. Berlin, Haus am Waldsee, 1947.
  • Cora Sol Goldstein, Alman Gözünü Yakalamak: İşgal Altındaki Almanya'daki Amerikan Görsel Propagandası. Chicago: Chicago Press Üniversitesi, 2009, s. 91–96.
  • Gail Stravitzky, Viyana'dan Pittsburgh'a: Henry Koerner Sanatı, exh. kedi. Pittsburgh: Sanat Müzesi, Carnegie Enstitüsü, 1983. [1]
  • Göçmenler ve Sürgünler: Amerika'da Avusturyalı Sanatçıların Kayıp Bir Nesli, 19200-1950. John Czaplicka'nın Sergi Kataloğu ve David Mickenberg. Evanstan: Mary ve Leigh Blok Galerisi, Northwestern Üniversitesi, 1996.
  • Cozzolino, Robert. "Henry Koerner, Honoré Sharrer, and the Subversion of Veauty: 'Magic Realism' ve Fotoğraf." Paylaşılan Zeka: Amerikan Resmi ve Fotoğraf, s. 102–121. Sergi kataloğu ed. Barbara Buhler Lynes ve Jonathan Weinberg. Berkeley, CA: University of California Press, 2011.
  • Joseph Leo Koerner, Unheimliche Heimat — Henry Koerner 1915–1991, sergi. kedi. Viyana: Österreichische Galerie, 1997. [2]
  • Henry Koerner'in Erken Çalışması. Exh. kedi. Edith Balas tarafından. Pittsburgh: Frick Sanat ve Tarih Merkezi, 2003.
  • Gerçek Portreler: Henry Koerner'den "Zaman" Kapakları. Exh. kedi. Annabel Patterson, Philip Eliasoph ve Jonathan Weinberg tarafından. New Haven: Yale Üniversitesi, 2015.
  • Sürgündeki Sanatçılar: Kayıp ve Umut İfadeleri. Exh. kedi. ed. Franke V. Josenhans tarafından. New Haven: Yale Üniversitesi, 2015, s. 31–47.
  • Kathrin Hoffmann-Curtius, Sigrid Philipps ile birlikte, Judenmord: Savaş Sonrası Almanya'da Sanat ve Holokost, çev. Anthony Mathews. Londra: Reaktion Books, 2018.

Referanslar

  1. ^ Gail Stravitzky, Viyana'dan Pittsburgh'a: Henry Koerner Sanatı, exh. kedi. (Pittsburgh: Museum of Art, Carnegie Institute, 1983), s. 13–17.
  2. ^ IMDb
  3. ^ Kathrin Hoffmann-Curtius, Judenmord: Art and the Holocaust in War Post-Germany (Londra, 2018), s. 150-154.
  4. ^ Haus am Waldsee, Ausstellung Henry Koerner: Gemälde und Graphik, 1945–1947 (Berlin, 1947); Cora Sol Goldstein, Alman Gözünü Yakalamak: İşgal Altındaki Almanya'da Amerikan Görsel Propaganda (Chicago 2009), s. 91–96.
  5. ^ Life, 10 Mayıs 1948.
  6. ^ Amerikan Resminde Sembolik Gerçekçilik 1940–1950, exh. kedi. (Londra: Çağdaş Sanatlar Enstitüsü, 1950), s. 8.
  7. ^ Cf. Roberto Cozzolino, "Henry Koerner, Honoré Sharrer, and the Subversion of Veauty: 'Magic Realism' ve Fotoğraf." Paylaşılan Zeka: Amerikan Resmi ve Fotoğraf, s. 102–121.
  8. ^ Stravitzky, s. 19-20.
  9. ^ Joseph Leo Koerner, Unheimliche Heimat — Henry Koerner 1915–1991, sergi. kedi. (Viyana: Österreichische Galerie, 1997), s. 57–75.
  10. ^ Unheimliche Heimat, s. 71.
  11. ^ Örneğin, Czaplicka ve Mickenberg.
  12. ^ gazeteapers.com

Dış bağlantılar