Iagos'un manipülatifliği ve karakteri - Iagos manipulativeness and character - Wikipedia

Iago ana karakterdir William Shakespeare 1607 oyunu Othello. Rolü şunlardan biri Othello Dışa sadık saraylı ve arkadaşı, aynı zamanda arkadaşlarını ve efendisini emirlerini yerine getirmeleri için manipüle ederken, sonunda Othello'yu karısının, Desdemona, bir ilişki yaşıyor ve onu kıskanç bir öfkeyle öldürüyor. Bu, Iago'nun yapılmasını istediği ama kendi başına yapması gerekmeyen bir şey.

Iago'nun karakteri ve yasadışı manipülasyon teknikleri, karakterin başlangıcından beri akademisyenleri büyüledi.

Arka fon

Venedik ordusunda bir general olan Othello, genç bir subayı terfi ettiriyor, Michael Cassio öfkeli Iago - General'in sancak - gönderiyi kim bekliyordu. Othello ve yeni evli karısına dıştan sadık, Desdemona Iago, Othello'nun kampı içinde anlaşmazlığa neden olmaya devam ediyor (örneğin, Othello'nun yeni kayınpederini ona karşı ayarlıyor ve Cassio'nun başka bir memurla savaşmasına neden oluyor). Iago, Othello'nun Desdemona'dan giderek daha fazla şüphelenmesine neden olur ve onu Cassio ile onun yasadışı bir ilişki yaşadığına inanmaya teşvik eder.

"Dürüst" Iago

Shakespeare oyun boyunca "dürüst" kelimesinin varyasyonlarını 51 kez kullanır. Kelime hem isim hem de sıfat olarak kullanılır, 26 kez Iago'yu tanımlar.[1][not 1] İlk gezisi, Othello, Desdemona'yı "Dürüst Iago, / Benim Desdemona'm sana bırakıyorum" diyerek Desdemona'yı teğmen gözetimi altına aldığında I. Perde'nin kapanışındadır.[2] Abernethy, onun tekrarı, Iago'nun en azından sahip olduğunun söylenebileceği kaliteyi vurguladığını ve bu nedenle "oyun boyunca ilerleyen bir ironi türü oluşturduğunu" öne sürer.[1] Iago'nun amaçlarına yönelik eleştirmenlerin yaklaşımlarını analiz etmek, Jane Adamson genellikle bir dedektifin becerilerinin gerekli olduğu varsayıldığını öne sürer.[3] Oyunun sonuna doğru Othello, Iago için, "pis işlere yapışan sümükten nefret eden dürüst bir adamdır" (V. ii. 147-149) diyor, oyunda bu noktada seyirci iyi olsa da Iago'nun habis etkisinin farkında.[4]

Karakter

Iago'nun akranlarına yansıttığı imaj, dünyanın bir adamı olan sıradan bir askerin imajıdır: "İnce duygular ve süper ince tavırlardan etkilenmemiş, bir meselenin özüne ulaşan ve koruyan bir 'erkek' sağlam bir kendi kendine yeterlilik ".[5] Profesör Felix Emanuel Schelling Iago'nun "kötülüğünü gururla gösteren ve galeriye haykıran utanmaz bir egoist" olduğunu öne sürüyor,[kaynak belirtilmeli ] manipülasyonu, alaycı sempati ifadeleriyle mümkün oldu.[6] Oyunun başlarında, ait olmadığı hizmetkâr sınıfıyla ilgili tanımı, boyun eğme durumlarında yuvarlanan "diz çöktüren" hizmetkarlar hakkındadır. Daha ziyade, "efendilerine hizmet eden / onlar tarafından iyi başarı gösteren" kişilerden biri olduğunu söylüyor.[7] Iago'nun yaklaşımı iki yönlüdür. Bir yandan, bir fırsatın ne zaman ortaya çıktığının - kendi deyimiyle, "şimdiki yaşamın gerekliliği", arkasını kollayarak ve geleceğe karşı korunarak - Adamson'un "oportünizm ve kendini koruma" dediği şeyin farkındadır. . [8] Dünyayı "tamamen manipüle edilebilir" olarak görmek,[9] Varoluşunu koruduğu keskinlik, başkalarını umursamamasıyla çelişir;[8] benzer şekilde iç gözlem veya pişmanlık göstermez.[10]

Adamson, Shakespeare'in Iago'yu, sahip olduğu karakter özellikleriyle kim olduğuna dair hiçbir ipucu vermeden izleyiciye o anda olduğu gibi sunduğunu ve benzer şekilde Iago'nun da hiçbir şey göstermediğini not eder. onu pozisyonuna götüren geçmiş.[11] Adamson'a göre, en başından beri, Iago, başkalarıyla yaptığı konuşmada "gündelik vahşet" ile resmedilen, kendini beğenmişlik ve intikamın açık bir birleşimidir.[12] Tek tutarlı niteliğinin geçirimsizlik olduğunu öne sürüyor: özellikle ahlak, nüans ve empati.[13] Bakış açısını "hayatın buna uygun olarak basit olduğu, özünde basit bir zihin" olarak özetliyor: Başkalarının yaşaması ve uyması gereken kurallar ona uygulanmıyor ve aynı şekilde başkalarına da gördüğü muamele, asla yüzleşmek zorunda.[9][not 2] Onun dünya görüşü temelde basittir ve gönül rahatlığıyla özetlenmiştir; o yorum yapar Roderigo dünyada hayatta kalabilmek için bir insanın tek ihtiyacı olan "kendini nasıl seveceğini bilmek";[15] diğerlerine göre hem sevgisiz hem de affetmez.[16] Adamson'a göre bu çelişkiler dramatik karakterinin ve dolayısıyla öneminin temelidir.[17]

Manipülatif davranış

Erdem? Bir incir! "Öyleyse, öyle ya da böyle olduğumuz kendi içimizde. Vücudumuz, isteklerimizin bahçıvan olduğu bahçelerimizdir. Öyle ki, ısırgan veya marul ekecek, çördük koyacak ve kekik otlayacak, ona bir cins ot vereceksek veya pek çoğunun dikkatini dağıtacaksak, ya aylaklıkla kısırlaştıracak ya da endüstri tarafından gübrelenecekse, neden bu bizim irademizde yatıyor.[18]

Iago'dan Roderigo'ya, I iii, 313−319

Iago'nun dediği gibi, "spor ve kar için" insanlarla oyuncak yapması kolaydır.[19] ve hangi amaçla kelimeleri yavaş bir zehir olarak kullanır. II. Perde III sahnesinde izleyicilere, Othello'nun kulağına "bu salgını dökmeyi" planladığını açıklar.[20] Oyunun başlarında Cassio'ya Desdemona'nın cinsel flört etmeye eğilimli olduğunu öne sürerek zemin hazırlayan,[21] Iago'nun manipülatif karakteri en çok, Othello'nun Desdemona'nın kendisine sadakatsiz davrandığına ve General'in ilk etapta kendi fikri olduğuna inanmaya başladığı III. Perde sahnesinde görünür.[22] Abernethy, oyunun geri kalan eyleminin kaynaklandığı Othello'nun kıskançlığının bile kendisine ait olmadığını, Iago tarafından ona aşılanmış olduğunu savunuyor.[23] Iago felsefesini "tanrıyı [başkalarının] zayıf işleviyle oynamak" olarak özetliyor.[24] Iago, oyunun başlarında, Cassio'nun sevdiği askeri pozisyondan kovulduğu için "psikolojik olarak hayatını kaybetmesinden" ve kendine olan saygısından da sorumludur. Iago bunu onu sarhoş ederek ve Othello'nun karşılaştığı bir kavgaya sokarak başarır; bu noktada Iago, kavganın suçunu kendini savunamayacak kadar sarhoş olan Cassio'ya yükler.[25] Onun becerisi, alt sınıftan Rooderiga gibi zihinsel olarak basit uzmanlardan, eğitimli ve üst sınıf Cassio ve Othello'ya kadar her sınıftan insanı onu dinlemeye çekmektir.[26] Bu kısmen, Adamson'a göre "hayatları karmaşık ve kederli olanlar için her zaman baştan çıkarıcı olan" ahlaki sadeliğinden kaynaklanıyor.[5] Ona göre, onun niyetlerinden ve amacından uzaklaşıp onları gizleyen çok açık ifadeler.[27] Iago'nun manipülatif karakteri, onun

Korku, kayıp, kendinden tiksinme ve olumsuzluğa acımasızca acı çekmek yerine, onu tüketen duyguları inkar etme veya bastırma ve onları bir kerede bir intikam eylemine izin verebilecek ve haklı gösterebilecek başka duygulara dönüştürme çabaları.[28]

Teknik

İzleyicinin son derece güvenen, onurlu ve nazik olarak algılayabileceği bir dünyada,[29] Adamson, Iago'nun oyun boyunca önyargılı bir plandan ziyade koşullara yanıt vererek "kötü bir oportünizm" sergilediğini savunuyor.[30] Ancak, bir tekniği var ve Roderigo vakalarında, Brabantio ve Cassio onlar aslında aynı saldırıdır. Birincisi, erkeklerin talihsiz durumları için (örneğin kızı Iago'nun dürtüsüyle kaçan Brabantio) ikiyüzlü taziyeler sunuyor ve bunu yaparken yardım etme isteğini vurguluyor. Ardından, hedefine "kendi iyiliğiniz için onu tamir etmesini" öğütler, tüm bu arada bireyleri birbirine düşürür:[31] diğer kayıplar, potansiyel olarak onun için sahip oldukları fayda kapsamında hesaplanabilir.[32] Bununla, başkalarının sıkıntılarından dolaylı bir zevk alır.[4] Iago'nun nihai keşfinin ardından Roderigo, Iago'nun onu nasıl "harekete geçirdiğini" açıklıyor.[33]

Kahraman olarak Iago

Othello'nun kendisi kesinlikle ana kahramandır. Anti kahraman Abernethy, oyunun gerçek kahramanının Iago olduğunu öne sürer. Bu, onsuz hikaye olmayacağı gerçeğinden kaynaklanmaktadır:[23]

O belki "trajik kahraman ", oyunun gerçek kahramanı Iago. İlgi odağı, makinenin ana kaynağı. O, yaratıcı gücü uygulayan ve olay örgüsünde hareketi başlatan tek karakter; diğer tüm karakterler onun kuklaları, hizmetkarları. onun şeytani planlarını uydururken kullandığı araçlar.[23]

Abernethy, bunun bir sonucu olarak karakterinin asla ilerlemediğini ve ilk görünüşünden öldüğünde aynı olduğunu söylüyor. Diğer Shakespeare kahramanlarının aksine -Macbeth ve karısı, Brütüs veya Hamlet örneğin - davranışı, karakterinden çok aksiyonu ilerletir.[23][not 3] W.H. Auden daha sonra Abernethy'nin değerlendirmesini yineledi ve "[oyuna] ilişkin herhangi bir değerlendirmenin öncelikle resmi kahramanıyla değil, kötü adamıyla meşgul olması gerektiğini" yorumladı.[35] Iago'nun davranışını gerekçelendirmek yeni değildir ve en azından Shakespeare eleştirisinde kendisi "gerçek bir tuhaflık" olan isimsiz bir makale çeşitli olası nedenlere baktığında 1796 yılına kadar gider: Cassio'nun kıskançlığı, örneğin karısının şüphesi ve nihayetinde "" İntikam, biriken yaralanmalarla doğrulanabiliyorsa, Iago fahiş olsa da, adil "olduğunu savundu.[36][not 4] Bilim adamları William Baker ve Brian Vickers Bununla birlikte, makalenin "Iago için ironik bir özür olarak göründüğü için, ciddiye alınıp alınmadığını merak ettiklerini" öne sürdüler.[37] 1955'te, Marvin Rosenberg Iago'nun "kötülüğünün", daha önceki deneyimleri veya başkalarının etkisi gibi dış güçlerin kurbanı olduğunu gösterme girişimleriyle "iftiraya uğradığını" suçladı; Aynı şekilde, Iago'nun yaptığı her şeyden şahsen ve kasıtlı olarak sorumlu olduğunu savunurken, Iago'nun mağdur olduğu iddiasına da itiraz ediyor. şeytani mülkiyet.[38]

Iago kötü bir enkarne olarak

Samuel Taylor Coleridge Iago'nun "motivasyonsuz Malignite" olduğuna inanıyordu.[39]

Alternatif argümanlar

Bilim adamları evrensel olarak Iago'yu incelikli bir karakter olarak alkışlamazlar. F. R. Leavis örneğin, "oldukça beceriksiz bir mekanizma" olup olmadığını sorgular.[40] Benzer şekilde, Iago'nun oyundaki düşmanları - Cassio ve Othello - Adamson'a göre, her ikisi de ona o kadar açık karakterlerdir ki, Iago onları etkilemek için "şeytani beceriye neredeyse hiç ihtiyaç duymaz". Örneğin, ilk başta, başlangıçta bunu kabul etmesine rağmen, Iago ile isteyerek içki içiyor. "İçmek için zayıf ve mutsuz beyinleri" olduğu için alkol onu kötü etkiler.[41] Bu nedenle, Iago tarafından itildikleri kadar, duyarlılıkları nedeniyle düşmelerinin de muhtemel olduğunu öne sürüyor.[20] Hem Bradley hem de Adamson'ın "açıklanamaz kötülük veya kötülük" kavramının bir sembolü veya iki boyutlu bir temsili olmadığını iddia ediyor.[11]

Kültürel etki

Iago, polisiye kurgu yazarında etkili bir karakterdi Agatha Christie, biyografi yazarının ona "takıntılı" olduğunu söylüyor. İçinde Gül ve Porsuk Ağacı - Christie's adına yazılmıştır takma ad Onun kahramanı Mary Westmacott, Iago'nun "yıldızların arasındaki insandan nefret ederek" nasıl acı çektiğini anlıyor.[42] Onu içinde Perde: Poirot'un Son Davası, Christie onu "mükemmel katil" olarak tanımlıyor çünkü o romandaki kendi katili gibi - kendisi Iago'ya dayanıyordu - başkalarını kendi emriyle öldürmeleri için manipüle etti.[42]

Notlar

  1. ^ Özellikle, Othello Iago'yu 13 kez dürüst, Iago kendini 10 kez, Cassio'yu iki kez ve Desdemona'yı bir kez olarak tanımlıyor.[1]
  2. ^ Adamson, görünüş ve ifade sadeliğinde Iago'nun Leydi Macbeth, ayrıca "dünyayı emrinde gördü" diyor.[14]
  3. ^ Adamson, Iago'nun katyon için tek suçlu olduğu iddiasını çok ileri götürmek tehlikeli olsa da, diyor ki, A. C. Bradley "Bradley, psikolojik ve fiziksel olarak Othello'nun - ve Othello'nun tek başına - Desdemona'yı öldürdüğünü kendi kendine fark edemez" dedi.[34]
  4. ^ Makalenin, Exeter merkezli Society of Gentlemen tarafından anonim olarak basılmasına rağmen, bir rahip olan Richard Hole (1746-1803) tarafından bestelendiği bilinmektedir. antikacı ve aynı zamanda ilk edebi savunmalarından birini yayınlayan edebiyat eleştirmeni Venedik tüccarı 's Shylock.[37]

Referanslar

  1. ^ a b c Abernethy 1922, s. 336.
  2. ^ Adamson 1980, s. 49.
  3. ^ Adamson 1980, s. 7.
  4. ^ a b Adamson 1980, s. 1980.
  5. ^ a b Adamson 1980, s. 76.
  6. ^ Adamson 1980, s. 48.
  7. ^ Abernethy 1922, s. 338.
  8. ^ a b Adamson 1980, s. 29.
  9. ^ a b Adamson 1980, s. 72–73.
  10. ^ Adamson 1980, s. 61.
  11. ^ a b Adamson 1980, s. 64.
  12. ^ Adamson 1980, s. 68, 70.
  13. ^ Adamson 1980, s. 73–74.
  14. ^ Adamson 1980, s. 76–77.
  15. ^ Adamson 1980, sayfa 76, 77.
  16. ^ Adamson 1980, s. 99.
  17. ^ Adamson 1980, s. 102.
  18. ^ Shakespeare 1603, s. 91–92.
  19. ^ Adamson 1980, s. 78.
  20. ^ a b Adamson 1980, s. 63.
  21. ^ Adamson 1980, s. 60.
  22. ^ Adamson 1980, s. 31.
  23. ^ a b c d Abernethy 1922, s. 337.
  24. ^ Adamson 1980, s. 19.
  25. ^ Adamson 1980, sayfa 45, 62.
  26. ^ Adamson 1980, s. 76.
  27. ^ Adamson 1980, s. 84.
  28. ^ Adamson 1980, s. 96.
  29. ^ Adamson 1980, sayfa 84–85.
  30. ^ Adamson 1980, s. 62.
  31. ^ Adamson 1980, s. 81.
  32. ^ Adamson 1980, s. 90.
  33. ^ Adamson 1980, s. 99 n. 1.
  34. ^ Adamson 1980, s. 13.
  35. ^ Auden 1962, s. 246.
  36. ^ Anonim 1796, s. 409.
  37. ^ a b Baker ve Vickers 2005, s. 22.
  38. ^ Rosenberg 1955, s. 145.
  39. ^ Coleridge 1987, s. 315.
  40. ^ Leavis 1964, s. 155.
  41. ^ Adamson 1980, s. 60, 62.
  42. ^ a b Thompson 2018, s. 323.

Kaynakça

  • Abernethy, J.W. (1922). "Dürüst Iago". Sewanee İncelemesi. 30: 336–344. OCLC  317636792.
  • Adamson, J. (1980). Othello As Tragedy: Bazı Yargı ve Duygu Sorunları. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  978-0-52129-760-8.
  • Anonim (1796). "Iago'nun Karakteri ve Davranışı İçin Bir Özür". Bir Beyler Derneği Yazıları. Londra: Trewman ve oğlu. s. 395–410.
  • Auden, W.H. (1962). Boyacının Eli (repr. ed.). Londra: Faber ve Faber. OCLC  247724574.
  • Baker, W .; Vickers, B., eds. (2005). Venedik tüccarı. Londra: Bloomsbury. ISBN  978-0-8264-7329-5.
  • Coleridge, S.T. (1987). Foakes, R.A. (ed.). Samuel Taylor Coleridge'in Toplanan Eserleri. V: Edebiyat üzerine 1808-1819 Dersleri, pt. ii. Londra: Routledge. ISBN  978-0-6910-9872-2.
  • Leavis, F.R. (1964). Ortak Takip (1. ABD baskısı). Üniversite Yayınları: New York. OCLC  974659095.
  • Shakespeare, W. (2003). Sanders, N. (ed.). Othello. Yeni Cambridge Shakespeare (2. baskı). Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  978-1-13458-796-4.
  • Thompson, L. (2018). Agatha Christie: Gizemli Bir Yaşam. New York: Pegasus. ISBN  978-1-4722-6955-3.