James Schoppert - James Schoppert - Wikipedia

James "Jim" Schoppert
Doğum28 Mayıs 1947
Öldü2 Eylül 1992(1992-09-02) (45 yaş)
MilliyetAmerikan
BilinenAhşap oymacılığı, heykel, boyama, şiir
HareketKuzeybatı Kıyısı sanatı, çağdaş Yerli sanat

Robert James "Jim" Schoppert (28 Mayıs 1947 - 2 Eylül 1992) bir Tlingit Alaska Yerlisi sanatçı ve eğitimci. Çalışmaları ağaç oymacılığı, resim, şiir ve denemeleri içerir. Eserleri, kendisinden beklenenin sınırlarını zorlayan bir yenilikçi olarak tanımlanmıştır. Kuzeybatı Kıyısı sanatı.

Kariyeri boyunca Alaska Yerli sanatçıları ve genel olarak görsel sanatçılar adına konuştu. O öğretti Alaska Fairbanks Üniversitesi (UAF) konuk profesör olarak ve eyaletlerdeki ilkokullarda sunumlar ve konferanslar verdi. Alaska ve Washington.[1][2]

Erken dönem

Schoppert doğdu Juneau, Alaska Alman asıllı bir babaya ve Tlingit (/ˈklɪŋkɪt/ veya /ˈtlɪŋɡɪt/) anne.[1]

Kariyer

İstiridye kabuğu (1992) - ahşap, pigment, tutkal çıngırak

1973'te Schoppert geldi Ankraj artık mevcut olmayan bir inşaat işi için.[3] O yılın 26 Şubatında son parasını kullanarak bir parça satın aldı. sabuntaşı ve bir baykuş oydu.[4] Kız kardeşinin ısrarıyla satışa sundu ve çabucak satabildi, bu da bir sanatçı olarak kariyerinin resmi başlangıcını işaret ediyordu.[4] Bilginin önemli olduğunu anlayınca, BFA almaya devam etti. Alaska Üniversitesi Anchorage ve bir MFA Washington Üniversitesi. Ancak küratör yardımcısı Steven Brown'a göre "çıraklığı kendindeydi" Seattle Sanat Müzesi.[1][3] Henüz lisans öğrencisiyken iş üretmeye devam ederek eyalet çapında birincilik kazandı. Toprak, Ateş ve Lif 1976'da jürili gösteri.[3] Bu heykel, onu bir sanatçı olarak tanımlayacak ve daha sonraki yıllarda tartışma ve merak yaratacak olan alışılagelmiş çalışmasından bir ayrılık olduğu için gelecek şeylerin göstergesi olmalıydı. Kullanarak sanat yaratmasına rağmen formline, çalışmalarının büyük bir kısmı için ne bakım akışına ne de bakım akışına tam olarak uymayan farklı bir yaklaşım seçti. Kuzeybatı Kıyısı sanatı. "Kuzeybatı Hint sanatının klasik tanımına uyan işler isteyen koleksiyoncular ve akademisyenlerden uyum için muazzam bir baskı var. İşler beklentilerine uymadığında, bir kaş kalk ve bir tür öneri var. Şimdi onunla ne yapacağız? ".[1] Bu zihniyet, Schoppert'ın en tanınmış parçalarını yaratmasına izin veren şeydi; çok sayıda tahtadan yapılmış, tarihi Tlingit oymalarıyla ilişkili olmayan renklerle boyanmış büyük oymalı paneller ve tamamen yeni bir görünüm ve yerleşik yöntemlerden ve biçim çizgisinden bir kopuş yaratmak için tahtalar yeniden düzenlendi. . Bu tarzın örnekleri eserlerinde görülmektedir. Alay kartal ve Raven Box of Stars'ı Açıyor.

Sanatçı olarak kariyeri boyunca her ikisinin de devlet sanat konseylerinde görev yaptı. Alaska ve Washington.[3] Kuzey Sahili'nin batı ucundaki girişte yer alan Kuzey Sahili Hint düz tasarımını yarattı. I-90 tünel Seattle. Alaska ve Washington'da birkaç eseri var. Bu, yaptığı son parçalardan birini içerir. Seattle Limanı kurulacak Seattle – Tacoma Uluslararası Havalimanı[güncellenmesi gerekiyor ].[2]

Yapıt

Yaban mersini (1986).

Schoppert'ın sanat eserleri, ahşap oymacılığı, soyut resimler, çizimler, maske yapımı ve en önemlisi büyük, oymalı panel parçaları gibi çok çeşitli teknikleri kapsıyordu. Ahşap panel parçaları, sanatının ana akım mı yoksa Kuzeybatı Kıyısı mı olduğu konusunda bazı tartışmalara neden oldu. Schoppert, geleneksel yöntem olarak kabul edilen Tlingit form hattının Kuzeybatı Kızılderilileri arasında nispeten yeni bir gelişme olduğunu öğrendi. 1850'lerin veya 1950'lerin uygulamalarının tüm zamanların bir kuralı olarak uygulanmasının sanatsal tiranlık anlamına geldiği görüşüydü.[3] "Kuralları öğrenin, sonra onları çiğneyin" dediği aktarıldı.[3] Panelleri hakkında konuşurken, niyeti onun doğal ilerleyişini düşündüğü şeyi takip ederek sanatı ilerletmekti. "Sanatın bir Ustası varsa, Hayal gücü kırbaçları kırar". (1987)[1] Çalışmalarını incelerken inançlarına sadık olduğu açıktır. Yerleşik Kuzeybatı Kıyısı sanatının sınırlarının ötesine geçti ve çağdaş Yerli sanatının evrimine katkıda bulundu.[5]

Modern Maske 1992

Schoppert en iyi panelleriyle tanınmasına rağmen, aynı zamanda geleneksel yöntemleri ve formline tasarımını izleyen birkaç parça da üretti. Bu en çok maske yapımında belirgindir, bu stili kullanan Jim'in bir örneği maskesinde bulunabilir. Alın Maskesi (1977) ve Midye Kabuğu Çıngırak (1992). Buna ek olarak, Yerli konusunu içeren ancak formline kullanmayan birkaç resim ve çizimi vardı.

Sergiler

  • 1984: "Yeni Kızılderili Estetiği", Marilyn Butler Galerisi, Santa Fe
  • 1984: C.N. Gorman Müzesi, Kaliforniya Üniversitesi, Davis
  • 1985: "Eski Geleneklerden Yeni Fikirler", Yellowstone Sanat Merkezi
  • 1985: Kuzey Merkez Washington Müzesi, Wenatchee, WA
  • 1985: "Visage Transcended: Çağdaş Yerli Amerikan Maskeleri", American Indian Çağdaş Sanatlar Galerisi, San Francisco
  • 1985: İkinci Bienal Daveti, Heard Müzesi, Anka kuşu
  • 1986: "Yerli Amerikan Sanatı Nedir?"
  • 1989: "Gerçeküstücülüğün Amerikan Yerli İfadeleri", Sacred Circle Gallery, Seattle
  • 1990: "Kuzey Işıkları", SunRunner, Ojai, CA
  • 1990: "On Bir Hikaye", Sacred Circle Galerisi, Seattle
  • 1991: "On Birinci Yıldönümü Gösterisi", Stonington Galerisi, Seattle
  • 1991: "Hammaddeler", Sacred Circle Galerisi, Seattle
  • 1991: "A Northern Perspectives", The Legacy Ltd., Seattle
  • 1992: "Somon: Ritüel ve Kaynak," Stonington Galerisi, Seattle
  • 1992: "Alaska Vizyonları", Denise Wallace Galerisi, Santa Fe
  • 1992: "Değişim Aracı: Geriye Dönük Sergi", Smithsonian Ulusal Amerikan Kızılderili Müzesi, George Gustav Heye Merkezi New York City

Ölümünden sonra

Schoppert'in son sergisine ev sahipliği yaptı Rasmuson Center'daki Anchorage Müzesi öldükten yedi yıl sonra, 50 sanat eseri içeren gezici bir sergiyi bir araya getirerek, büyük bir Alaska Yerlisi sanatçısına saygı duruşu olarak denemeler ve şiirler seçti ve onu, benzersiz sanatsal ifadesi çağdaş yerel sanatın evrimine katkıda bulunan dönüşümcü olarak tanıdı. ".[1] Sponsorluğunda Amerikan Kızılderili Ulusal Müzesi, bu sergi şurada gösterildi: Smithsonian Enstitüsü 3 Ekim 1999'dan 6 Şubat 2000'e kadar müzede George Gustav Heye Merkezi.

Referanslar

  1. ^ a b c d e f Jim Schoppert: Enstrüman Değişim: Retrospektif Sergi. Anchorage Tarih ve Sanat Müzesi, Anchorage, 1997.
  2. ^ a b Ament, Deloris Tarzan (19 Eylül 1992). "Robert James Schoppert, 45, Sanat Eserlerinde Tlingit Mirasını Kullanmış". Seattle Times.
  3. ^ a b c d e f Dunham, Mike (16 Mart 1997). "Bitmemiş Bir Köprü: Geç Tlingit Sanatçısının Çeşitlilik İçinde Birlik Arayışı Yeni Şovda Kutlandı". Anchorage Günlük Haberler.
  4. ^ a b Julie Decker. Icebreakers: Alaska'nın En Yenilikçi Sanatçıları. Anchorage Müzesi, Anchorage, 1999.
  5. ^ Smithsonian Ulusal Değişim Amerikan Yerlisi Müzesi: Retrospektif Sergi 1947-1992

Dış bağlantılar