Öğleden Sonra Ağları - Meshes of the Afternoon

Öğleden Sonra Ağları
Meshes of the Öğleden Sonra 1.png
İçinde Maya Deren Öğleden Sonra Ağları
Yöneten
YapımcıMaya Deren
Tarafından yazılmıştırMaya Deren
Başrolde
  • Maya Deren
  • Alexander Hammid
Bu şarkı ... tarafındanTeiji Ito (1959'da eklendi)[1]
SinematografiAlexander Hammid
Tarafından düzenlendiMaya Deren
Yayın tarihi
  • 1943 (1943)
Çalışma süresi
14 dakika
ÜlkeAmerika Birleşik Devletleri
Bütçe275 abd doları

Öğleden Sonra Ağları bir 1943 Amerikalı kısa deneysel film karı kocanın yönettiği ve başrol oynadığı Maya Deren ve Alexandr Hackenschmied. Filmin anlatımı döngüseldir ve uzun bir araba yolunda bir çiçek, bir anahtarın düşmesi, kilitli bir kapı, bir somun ekmeğin içindeki bıçak, gizemli bir Azrail –Bir yüzü aynası, açık telefonu ve okyanusu olan pelerinli bir figür. Sürrealist film, yaratıcı kurgu, farklı kamera açıları ve ağır çekimle gerçeği yakalamanın gittikçe daha zor olduğu bir dünyayı tasvir ediyor.

1990 yılında, Öğleden Sonra Ağları Amerika Birleşik Devletleri'nde korunması için seçildi Ulusal Film Sicili tarafından Kongre Kütüphanesi "kültürel, tarihsel veya estetik açıdan önemli" olarak, oylamanın ikinci yılında kayıt defterine giriyor. BBC, 2015 yılında filmi şimdiye kadar yapılmış en büyük 40. Amerikan filmi olarak adlandırdı.[2]

Arsa

Öğleden Sonra Ağları

Bir kadın (Maya Deren ) evine geri dönerken sokakta birini görür. Odasına gider ve bir sandalyede uyur. Uyuduğu anda, yüz için aynalı gizemli kukuletalı bir figürü defalarca kovalamaya çalıştığı, ancak onu yakalayamadığı bir rüya yaşar. Her başarısızlıkla birlikte evine tekrar girer ve bir anahtar, bir ekmek bıçağı, bir çiçek, bir telefon ve bir fonograf dahil olmak üzere çok sayıda ev eşyası görür. Kadın kukuletalı figürü takip ederek, figürün bıçağı yastığın altına sakladığını gördüğü yatak odasına gider. Hikaye boyunca, kendisinin birden fazla örneğini, hayalinin zaten deneyimlediği tüm parçalarını görüyor. Kadın uyuyan vücudunu bıçakla öldürmeye çalışır ama bir erkek tarafından uyandırılır (Alexander Hammid ). Adam onu ​​yatak odasına götürür ve rüyasında gördüğü her şeyin gerçekte olduğunu fark eder. Bıçağı yastığın altına sakladığında adamın duruşunun kukuletalı figüre benzediğini fark eder. Onu yaralamaya çalışır ve başarısız olur. Filmin sonuna doğru adam evin içine girer ve ıslak zemine düşen kırık bir aynayı görür. Daha sonra sandalyede daha önce uyuyan ama şimdi ölmüş olan kadını görür.

Arka plan ve üretim

Film, Deren'in ve Hammid'in bir avangart Fransızlar gibi yıkıcı psikolojik sorunları ele alan kişisel film sürrealist 1920'lerin filmleri Salvador Dalí ve Luis Buñuel 's Un Chien Andalou (1929) ve L'Age d'Or (1930).

Deren ve Hammid filmde yazdı, yönetmenlik yaptı ve oynadı. Deren genellikle ana sanatsal yaratıcısı olarak anılsa da, film yapımcısı Stan Brakhage çifti tanıyan, kitabında iddia etti Wit's End'de Film o Ağlar aslında büyük ölçüde Hammid'in yaratılışıydı ve evlilikleri Deren daha fazla itibar kazanınca zarar görmeye başladı. Diğer kaynaklar, Alexander Hammid'in Öğleden Sonra Ağları esas olarak kameraman olarak. Maya Deren, kamera hareketleri ve kamera efektleri de dahil olmak üzere tüm filmleri için kapsamlı storyboard'lar yaptı. Profesyonel film yapım dergilerinde bu teknikler hakkında yazılar yazdı. Filmin fikirleri ve icrası çoğunlukla Deren'e atfedilebilir. Hammid ayrıca Deren'i tek yaratıcısı olarak kabul etti. Öğleden Sonra Ağları.[3]

Orijinal baskının puanı yoktu. Bununla birlikte, klasik müzikten etkilenen bir müzik notası Japon müziği 1959'da Deren'in üçüncü kocası tarafından eklendi, Teiji Ito.[1][4][5]

Analiz

1970'lerin başında, J. Hoberman iddia etti Öğleden Sonra Ağları "Avrupa gerçeküstücülüğü ile daha az ilgili" ve daha çok "Hollywood savaş zamanı ile Kara film ".[6]

Deren bunu açıkladı Ağlar "... bir bireyin içsel deneyimleriyle ilgilenir. Başka kişilerin şahit olabileceği bir olayı kaydetmez. Aksine, bir bireyin bilinçaltının görünüşte basit olanı geliştireceği, yorumlayacağı ve detaylandıracağı yolu yeniden üretir. ve gelişigüzel olayları kritik bir duygusal deneyime dönüştürüyor. "[7]

Lewis Jacobs'ın tartışması

Hakkında yazmak Öğleden Sonra AğlarıLewis Jacobs, Maya Deren'in filmin sonundan bu yana ilk film yapımcısı olduğunu söylüyor. savaş "deneysel film yapımına yeni bir not eklemek".[8]

Jacobs, savaş sonrası Amerika'da deneysel sinema üzerine yaptığı tartışmada, filmin "görünüşte basit ve gelişigüzel bir olayın bilinçaltında nasıl kritik ve duygusal bir deneyime dönüştüğünü göstermeye çalıştığını söylüyor. Bir kız bir öğleden sonra eve gelir ve uykuya dalar. rüya eve döndüğünü, yalnızlık ve hüsranla işkence gördüğünü ve dürtüsel olarak intihar ettiğini görüyor. Hikayenin ikili bir doruk noktası var ve bu hayalin, rüyanın gerçek olduğunu gösteriyor. "[8]

Deren, bu filmde daha derin anlamlar aktarmak için belirli sinematik araçlar kullanıyor. Belli bir sahnede Deren normal bir merdiven setinden yukarı çıkıyor ve duvara her ittiğinde, sanki kamera vücudunun bir parçasıymış gibi kameranın o yönde hareket etmesini tetikliyor. Son merdivenden çıkarken, merdivenlerin tepesi onu yatak odasındaki bir pencereye götürür ve bu da izleyicinin beklentilerini tamamen kırar. Deren bunu yaparken normal zaman ve mekan duygusunu tamamen yok ediyor. Artık ne içinde olduğu ya da ne kadar süredir orada kaldığına dair bir algı yok. Deren, izleyiciden sürekli aynı eylemleri yalnızca çok ince değişikliklerle tekrar tekrar yaparak dikkatini vermesini ve bazı şeyleri hatırlamasını ister. İçinde Öğleden Sonra AğlarıDeren aynı eylemleri gerçekleştirirken ekmeğin içindeki bıçak, açık telefon, anahtar ve plak çalar tekrarlanan görüntüler. Deren, hafızayı tetiklemek için tanıdık imgeler kullanır.

Deren'in çalışmalarının tanınabilir bir özelliği, öznel ve nesnel kamera kullanmasıdır. Örneğin, şutlar Öğleden Sonra Ağları Deren'den bir nesneye bakarken, Deren'in bakış açısıyla, kendine bakarken film boyunca yaptığı eylemlerin aynısını yapıyor. Bu, Deren'in ikili kişiliğinin veya kararsız duygularının intihar olasılığına yönelik anlamını aktarır. Lewis Jacobs'a göre "film tamamen başarılı değil, geçişler veya hazırlık olmadan nesnellikten öznelliğe atlıyor ve çoğu zaman kafa karıştırıcı."[8] Jacobs'un yorumuna bir örnek, Deren'in normalde objektif bir çekim olan bakış açısını kesmesi olabilir, ancak bu POV çekiminde öznel olan kendini izliyor. İzleyici, Deren'in POV çekiminin kendisini kontrol altına almasını bekleyemez.

Joseph Brinton'ın tartışması

Joseph Brinton'ın 1947 tarihli "Öznel Kamera veya Öznel İzleyici" makalesinde, "Maya Deren'in deneysel filmlerinde insanın bilinçaltının sembolik olarak resmedilmesinin, öznel kameranın film içeriği olarak şimdiye kadar hayal edilemeyen incelikleri keşfedebileceğini öne sürdüğünü belirtiyor. Yeni teknik neredeyse açıkça ifade edebildiği için Günlük insan deneyiminin herhangi bir yönü, gelişimi, kameranın insan zihnini yüzeysel olarak değil, görüntü ve ses açısından dürüstçe ortaya çıkaracağı yeni bir tür psikolojik filmin habercisi olmalıdır. "[9]

Jacobs'un eleştirisi, "film tamamen başarılı değil, geçişler veya hazırlık olmadan nesnellikten öznelliğe atlıyor ve çoğu zaman kafa karıştırıcıdır", bir bakış açısını temsil ediyor. Bununla birlikte, diğerleri filmin yaklaşımını bir kriz zamanındaki karakterin düşünce kalıplarının doğrudan bir temsili olarak kabul ediyor: "Böyle bir film, sinemaya gerçekten de tamamen yeni bir öznel deneyim boyutu kazandırmalı ve izleyicinin her ikisini de görmesine izin vermelidir. diğerleri onu gördüğü ve kendini gördüğü gibi. "[9]

Modern Sanat Müzesi

İçinde Modern Sanat Müzesi retrospektif (2010), okyanus dalgalarına düşen ayna parçalarının Karada (1944) doğrudan bir devam filmi olarak, Deren'in ikinci filmdeki son sahnesi (bunlardan birinde bir satranç taşıyla elleri havada koşarken) daha sonra bir sahne tarafından yankılanır. Biçimlendirilmiş Zamanda Ritüel (1946) o karakter hala çalışıyor.

Etkilemek

John Coney'nin 1974'ünde gizlenmiş, ayna yüzlü bir figür belirir. Sun Ra araç Mekan Yerdir, Yeasayer adlı kullanıcının videosu "Ambling Alp ", ve Janelle Monáe adlı kullanıcının videosu "Cambazın yürüdüğü ip ".[10]

Rüya gibi (veya kabus gibi) atmosfer Ağlar sonraki birçok filmi etkiledi, özellikle David Lynch 's Kayıp otoyol (1997). Melbourne Üniversitesi Sinema Çalışmaları bölümünden Wendy Haslem, ikisi arasındaki paralellikler hakkında yazdı:

Maya Deren, Yeni Amerikan Sinemasının gelişiminde kilit bir figürdü. Etkisi, filmi David Lynch gibi çağdaş sinemacılara kadar uzanıyor. Kayıp otoyol (1997) saygı duruşunda bulunur Öğleden Sonra Ağları anlatım deneyinde. Lynch benzer bir sarmal anlatı modeli benimsiyor, filmini benzer bir konuma yerleştiriyor ve sürekli gözetlemenin sonucu olarak bir korku ve paranoya havası kuruyor. Her iki film de karakterlerin ikiye katlanması ve “psikojenik füg” ün birleştirilmesinde ifade edildiği şekliyle kabusa odaklanıyor, kimliklerin tahliyesi ve değiştirilmesi, ki bu da filmin merkezinde yer alıyordu. vudu ritüel.[11]

Editör Jim Emerson RogerEbert.com, ayrıca Ağlar David Lynch'in filminde İç İmparatorluk.[12] Ağlar ayrıca Lynch'in filmi üzerinde açık bir etkiye sahipti Mulholland Drive ikili roller, gizemli bir figür, dolambaçlı Hollywood yolu, bir rüya içinde rüya, bir rüyada kendi bedenine bakan bir kadın, anahtar ve telefon gibi ikonik nesnelerle.[13]

2010 yılında Modern Sanat Müzesi (MoMA), Deren'in üç deneysel film yapımcısı üzerindeki etkisini ele alan bir sergi açtı. Barbara Hammer, Su Friedrich ve Carolee Schneemann, orada kadınların temsili üzerine bir yıl süren retrospektifin bir parçası olarak. Su Friedrich kısa filmini tasarladı Havalı Eller, Sıcak Kalp (1979) 'a doğrudan saygı Öğleden Sonra Ağlarıçiçek ve bıçak motiflerini o filmde benzer şekilde kullandı.

Kristin Hersh şarkısı "Hayaletin "filmden esinlenilmiştir ve şarkının müzik videosunda dönen bir kayıt, bir telefon ve bir kadının dilindeki bir anahtar dahil olmak üzere filmden çeşitli motifler kullanılmıştır. Aynı şekilde, Milla Jovovich adlı kullanıcının videosu "Beyefendi Kim Düştü "ayna yüzlü figür, yeniden ortaya çıkan anahtar, bıçak ve değişen merdiven efekti gibi diğer motifleri yeniden üretir.

Endüstriyel metal öncüler Godflesh 1994 EP'lerinin kapağında filmden bir kare kullandı Acımasız, olduğu gibi alternatif rock grup İlk Çığlık 1986 single'ları "Crystal Crescent" için.

Deneysel elektronik sanatçı Sd Laika ilk albümünde "Meshes" için filmin müziklerinden örnekler kullandı.[14]

Jean Cocteau

Öğleden Sonra Ağları adlı bir Fransız filmine benziyor Şairin Kanı (1930), Jean Cocteau. Film, Cocteau'nun iç ve dış gerçeklik kavramlarıyla boğuştuğu zihninin öznel bakış açısının bir temsilidir. Öğleden Sonra Ağları ve Cocteau'nun filmi birçok durumda aynı görüntüleri paylaşıyor; ancak, Deren defalarca filmi hiç görmediğini iddia etti ve Cocteau'nun herhangi bir etkisini reddetti. Gördükten sonra Şairin Kanı ilk defa Cocteau'ya gerçekten düşkün oldu.[15]

1945 sonbaharında Deren, Victor Animatograph Corp.'a filmi şu anda birçok kez izlediğini yazdı ve üzerine bir yorum yayınlamakla ilgilendiğini belirtti. Makale asla yazılmadı.[15]

Dali ve Buñuel

Dali ve Bunuel'in sürrealist geçmişi, buranın gerçeküstü doğası nedeniyle bir etki meselesidir. Öğleden Sonra Ağları. Bunuel'in Un Chien Andalou (1928) bilinçaltının yapısını temsil eden filmin önde gelen örneklerinden biridir.[15]

Deren, sürrealist hareketin, konunun anlamından çok eğlence değerine ilgisi nedeniyle bu karşılaştırmadan nefret etti. Ayrıca, şekli Öğleden Sonra Ağları ile karşılaştırılmaz Un Chien Andalou.[15]

Freud ve Jung

Psikanalizi Öğleden Sonra Ağları Freudcu bir izleyiciden ya da Jung'lu bir izleyiciden, Deren'in kimlik ve cinsellik hakkında söylediklerini ortaya çıkarmak için filmdeki sembolizmi çözmeye çalıştı. Deren, sembolizmi nedeniyle analiz edilen filmine sert bir şekilde itiraz etti; ona göre, filmdeki nesneler, "değeri ve anlamı bir bütün olarak film bağlamında gerçek işlevleriyle tanımlanan ve doğrulanan" nesnelerdi. Deren, izleyicilerinin sanatı bilinçli değeri için takdir etmesini istedi ve sonraki kariyerinin çoğunu dersler vererek ve film teorisi üzerine denemeler yazarak geçirdi.[15]

Referanslar

  1. ^ a b Robertson, Robert (2015). Sinema ve Görsel-İşitsel Hayal Gücü: Müzik, İmge, Ses. Londra; New York: I.B. Tauris & Co Ltd. s. 73. ISBN  9781780767178. Alındı 9 Ocak 2016.
  2. ^ "En Büyük 100 Amerikan Filmi", BBC Kültürü, 20 Temmuz 2015.
  3. ^ Clark, VeVe A .; Hudson, Millicent; Neiman Catrina (1988). Melton, Hollis (ed.). Maya Deren Efsanesi: Belgesel Bir Biyografi ve Toplu Eserler (Cilt 1 Bölüm İki ed.). New York: Antoloji Film Arşivi / Film Kültürü. ISBN  0-911689-17-6.
  4. ^ Haslem, Wendy (12 Aralık 2002). "Büyük Yönetmenler: Maya Deren". Sinema Duyguları (23). Alındı 19 Haziran 2011.
  5. ^ "Maya Deren Aynasında" (PDF). Zeitgeist Filmler. Arşivlenen orijinal (PDF) 6 Haziran 2013. Alındı 19 Haziran 2011.
  6. ^ Hoberman, J. (2007). The Village Voice Film Rehberi: Klasiklerden Kült Hitlere 50 Yıllık Film. Hoboken, NJ: Wiley & Sons. s. 171. ISBN  9780471787815. Alındı 9 Ocak 2016.
  7. ^ Deren Maya (yönetmen) (2002). Maya Deren: deneysel filmler (DVD). New York: Mistik Ateş Videosu.
  8. ^ a b c Jacobs, Lewis (İlkbahar 1948). "Amerika'da Deneysel Sinema (İkinci Bölüm: Savaş Sonrası Canlanma)". Hollywood Üç Aylık Bülteni. 3 (3): 278–292. doi:10.2307/1209699. JSTOR  1209699.
  9. ^ a b Brinton, III, Joseph P. (Temmuz 1947). "Öznel Kamera mı Öznel Hedef Kitle mi?". Hollywood Üç Aylık Bülteni. 2 (4): 365. JSTOR  1209531.
  10. ^ Claes, Colleen. "Janelle Monae: Avangart Film Geek ('İp' Videosu)". Salon açın. Arşivlenen orijinal 6 Temmuz 2012'de. Alındı 30 Eylül 2011.
  11. ^ Haslem, Wendy (Aralık 2002). "Maya Deren". Sinema Duyguları. Alındı 15 Aralık 2017.
  12. ^ Emerson, Jim (2007-01-25). "Inland Empire Film İncelemesi ve Film Özeti (2007) | Roger Ebert". Rogerebert.suntimes.com. Alındı 2015-08-24.
  13. ^ ""Öğleden Sonra Ağları"". Ohbythewayblog.blogspot.com. 2010-08-01. Alındı 2015-08-24.
  14. ^ "Kafesler". Kim Örnekledi. Erişim tarihi: 2017-06-22.
  15. ^ a b c d e Clark, VeVe A .; Hudson, Millicent; Neiman Catrina (1988). Melton, Hollis (ed.). Maya Deren Efsanesi: Belgesel Bir Biyografi ve Toplu Eserler (Cilt 1 Bölüm İki ed.). New York: Athology Film Archive / Film Culture. ISBN  0-911689-17-6.

Dış bağlantılar