Sun Ra - Sun Ra

Sun Ra
New England Müzik Konservatuarı'nda Sun Ra, 27 Şubat 1992
Sun Ra New England Müzik Konservatuarı, 27 Şubat 1992
Arkaplan bilgisi
Doğum adıHerman Poole Blount
Ayrıca şöyle bilinirLe Sony'r Ra (yasal isim )
Doğum(1914-05-22)22 Mayıs 1914
Birmingham, Alabama, ABD
Öldü30 Mayıs 1993(1993-05-30) (79 yaşında)
Birmingham, Alabama, ABD
TürlerAvangart caz, bedava caz, caz füzyonu, deneysel, bebop, uzay müziği[1]
Meslek (ler)Bandleader, besteci, aranjör, sanatçı, şair
EnstrümanlarPiyano, org, klavyeler, Minimoog, Celesta, perküsyon, vokal
aktif yıllar1934–1993
EtiketlerEl Saturn Kayıtları, Thoth Galaksilerarası, İtici!, MPS, ESP-Disk, Siyah Aziz, A&M, Aslan, Rounder
İlişkili eylemlerArkestra

Le Sony'r Ra[2] (doğmuş Herman Poole Blount, 22 Mayıs 1914 - 30 Mayıs 1993), daha çok Sun RaAmerikalıydı caz besteci, grup lideri, piyano ve sentezleyici oyuncu ve şair deneysel müzik, "kozmik" felsefe, üretken çıktı ve teatral performanslar. Ra, kariyerinin büyük bölümünde, adı sürekli değişen ve esnek kadrosuyla "The Arkestra" yı yönetti.

Doğdu ve büyüdü Alabama Blount, Chicago 1940'ların sonlarında caz sahnesi. Kısa süre sonra doğum adını terk etti, Le Sony'r Ra adını aldı, Sun Ra olarak kısaltıldı ( Ra, Mısır Güneş Tanrısı). Uzaylı olduğunu iddia etmek Satürn barışı vaaz etme misyonuyla, efsanevi bir kişilik ve kendine özgü bir inanç geliştirdi ve bu onu öncü yaptı. Afrofuturizm.[3] Hayatı boyunca, "Ra dışında kullandığım herhangi bir isim takma addır" diyerek önceki kimliğiyle bağlarını inkar etti.[4]

Onun geniş eklektik ve avangart müzik tüm caz tarihini yansıtıyordu. ragtime ve erken New Orleans sıcak caz müziği salıncak müziği, bebop, bedava caz ve füzyon. Besteleri klavye sololarından büyük gruplar elektronik geziler, şarkılar, ilahiler, perküsyon parçaları ve marşlarla birlikte 30'dan fazla müzisyen. Ra, 1950'lerin ortasından ölümüne kadar müzik kolektifi The Arkestra'yı yönetti ( Marshall Allen, John Gilmore ve Haziran Tyson çeşitli yinelemeler boyunca). Performansları genellikle özenle giyinmiş dansçılar ve müzisyenleri içeriyordu. fütüristik ilham alan kostümler eski Mısır kıyafet ve Uzay çağı. (Ra'nın 1992'de zorla emekli olmasının ardından, grup The Sun Ra Arkestra olarak aktif kaldı ve 2018'den itibaren deneyimli Ra'nın yardımcısı Marshall Allen'ın liderliğinde çalmaya devam etti.)[5]

Sun Ra, ana akım başarısı sınırlı olsa da, üretken bir kayıt sanatçısı ve sık sık canlı performans sergiledi ve hayatı boyunca müziği ve kişiliği için etkili oldu.[6] O artık geniş çapta bir yenilikçi olarak kabul ediliyor; Ayrımları arasında öncü çalışması vardır. ücretsiz doğaçlama ve modal caz ve erken kullanımı elektronik klavyeler ve sentezleyiciler.[6][7] Kariyeri boyunca, düzinelerce single ve yüzden fazla albüm kaydetti, 1000'den fazla şarkıdan oluştu ve onu 20. yüzyılın en üretken kayıt sanatçılarından biri yaptı.[8]

Biyografi

Erken dönem

22 Mayıs 1914'te Herman Blount olarak doğdu. Birmingham, Alabama biyografi yazarı tarafından keşfedildiği üzere, John F. Szwed 1998 kitabında yayınlandı.[9] O popüler ismini aldı vodvil sahne sihirbazı Siyah Herman, annesini derinden etkilemişti.[9] Çocukluğundan beri "Sonny" lakaplıydı, bir ablası ve üvey erkek kardeşi vardı ve annesi ve büyükannesi tarafından beğenildi.

On yıllardır Sun Ra'nın erken yaşamı hakkında çok az şey biliniyordu ve gizemine katkıda bulundu. Kendi kendini icat eden bir kişi olarak, kişisel sorulara rutin olarak kaçamak, çelişkili veya görünüşte anlamsız cevaplar verdi ve doğum ismini inkar etti.[9] Sadece yarısı şaka olarak, daha sonra olarak bilinen Elijah Poole ile uzaktan akraba olduğunu tahmin etti. Elijah Muhammed lideri İslam Milleti.[9][10] İddiaları 1910 ile 1918 arasında değiştiği için yıllarca doğum günü bilinmiyordu. Ölümünden sadece birkaç yıl önce, Sun Ra'nın doğum tarihi hala bir gizemdi. Jim Macnie'nin notları Mavi zevk (1989) Sun Ra'nın yaklaşık 75 yaşında olduğuna inandığını söyledi. Ancak Szwed, erken yaşamı hakkında pek çok bilgiyi açığa çıkardı ve 22 Mayıs 1914 doğum tarihini doğruladı.

Blount çocukken yetenekli bir piyanistti. 11 veya 12 yaşlarında beste yapıyordu[11] ve deşifre müzik. Birmingham, müzisyenleri gezmek için önemli bir duraktı ve ünlü müzisyenleri gördü. Fletcher Henderson, Duke Ellington, ve Fats Waller ve diğerleri şimdi unutuldu. Sun Ra bir keresinde "Dünya birçok iyi müzisyeni yüzüstü bıraktı" demişti.[12]

Blount, gençlik yıllarında müthiş bir müzik yeteneği sergiledi: tanıdıklara göre birçok kez büyük grup performansları ve ardından grupların şarkılarının hafızadan tam transkripsiyonunu yaptı. Blount, orta yaşlarında solo bir piyanist olarak yarı profesyonel bir performans sergiliyordu ya da çeşitli özel caz ve R&B gruplar. Birmingham'ın ayrılmış Endüstri Lisesi'ne katıldı (şu anda Parker Lisesi ), müzik öğretmeni John T. "Fess" Whatley, çok saygı duyulan ve dersleri birçok profesyonel müzisyen yetiştiren zorlu bir disiplinci.

Son derece dindar olmasına rağmen, ailesi resmi olarak herhangi bir Hristiyan kilisesi veya mezhebiyle bağlantılı değildi. Blount'un lisede yakın arkadaşı çok azdı veya hiç yoktu ama iyi huylu ve sessiz biri olarak hatırlandı. iftihar listesi öğrenci ve açgözlü bir okuyucu. Siyahtan yararlandı Masonik Köşkü Afrika kökenli Amerikalıların kitaplara sınırsız erişime sahip olduğu birkaç yerden biri olarak. Koleksiyonu Masonluk ve diğer ezoterik kavramlar onun üzerinde güçlü bir izlenim bıraktı.[13]

Blount genç yaşta kriptorşidizm.[14] Onu, bazen şiddetli ağrıya dönüşen neredeyse sürekli bir rahatsızlık bıraktı.[9] Szwed, Blount'un bundan utandığını ve durumun onun izolasyonuna katkıda bulunduğunu öne sürüyor.[9]

Erken profesyonel kariyer ve üniversite

1934'te Blount'a ilk tam zamanlı müzik işini teklif etti. Ethel Harper, şarkıcı olarak kariyer yapmak için bir grup kuran liseden biyoloji öğretmeni. Blount bir müzisyene katıldı Ticaret Birliği ve Harper's grubuyla ABD'yi gezdi Güneydoğu ve Ortabatı. Harper, grup turunun ortasında New York'a taşınmak için ayrıldığında (daha sonra mütevazı derecede başarılı bir şarkı grubu olan Ginger Snaps'in bir üyesiydi), Blount grubun liderliğini devraldı ve grubun adını Sonny Blount Orkestrası olarak değiştirdi. Kârsız olarak dağılmadan önce birkaç ay gezmeye devam ettiler. Sonny Blount Orkestrası'nın ilk baskısı finansal olarak başarılı olmamasına rağmen, hayranlarından ve diğer müzisyenlerden olumlu bir not aldılar. Blount daha sonra Birmingham'da bir müzisyen olarak sürekli bir iş buldu.

Birmingham kulüpleri genellikle canlı aydınlatma ve tropikal veya vaha sahneleri içeren duvar resimleri gibi egzotik süslemeler içeriyordu. Bazıları bunların Sun Ra'nın sonraki sahne şovlarına dahil ettiği unsurları etkilediğine inanıyor. Büyük gruplar için çalmak siyah müzisyenlere bir gurur ve birliktelik duygusu veriyordu ve onlar siyah toplumda oldukça saygı görüyorlardı. Disiplinli ve gösterişli olmaları bekleniyordu ve ayrılmış Güney'de siyah müzisyenler beyaz toplumda geniş kabul gördü. Genellikle seçkin beyaz toplum izleyicileri için oynadılar (tipik olarak seyirciyle ilişki kurmaları yasak olsa da).

1936'da Whatley'in şefaati Blount'a burs verilmesine yol açtı. Alabama Tarım ve Makine Üniversitesi. Beste, orkestrasyon ve müzik teorisi okuyan bir müzik eğitimiydi. Bir yıl sonra okulu bıraktı.

Satürn Gezisi

Sun Ra kısa süre sonra üniversiteden ayrıldı çünkü bir üniversite öğrencisi olarak üzerinde büyük, uzun vadeli bir etkisi olan vizyoner bir deneyime sahip olduğunu iddia etti. 1936 veya 1937'de, derin dini konsantrasyonun ortasında, Sun Ra, çevresinde parlak bir ışığın göründüğünü iddia etti ve daha sonra söylediği gibi:

Tüm vücudum başka bir şeye dönüştü. Kendi başıma görebiliyordum. Ve yukarı çıktım ... insan biçiminde değildim ... olarak tanımladığım bir gezegene indim Satürn... onlar ışınlanmış ben ve ben onlarla bir sahneye düştük. Benimle konuşmak istediler. Her kulağında küçük bir antenleri vardı. Her göze küçük bir anten. Benimle konuştular. Bana [üniversiteye gitmeyi] bırakmamı söylediler çünkü okullarda büyük bir sorun çıkacaktı ... dünya tam bir kaosa giriyordu ... [müzik aracılığıyla] konuşacaktım ve dünya dinleyecekti. Bana öyle dediler.[15]

Sun Ra, bu deneyimin 1936 veya 1937'de gerçekleştiğini söyledi. Szwed'e göre, müzisyenin en yakın arkadaşları hikayeyi 1952'den daha erken tarihleyemezler. (Sun Ra ayrıca olayın, yerleşmediği Chicago'da yaşarken gerçekleştiğini de söyledi. 1940'ların sonlarına kadar). Sun Ra, hayatının sonuna kadar önemli bir değişiklik olmaksızın vizyonu tartıştı. Satürn'e yaptığı seyahatin tam on yıl önce gerçekleştiği iddia ediliyor. uçan daireler 1947'deki karşılaşma ile halkın bilincine girdi Kenneth Arnold. Diğer halka açık hesaplardan daha önceydi: yaklaşık 15 yıl önce George Adamski hayırsever varlıklarla temas hakkında yazdı; ve 1961 davasından neredeyse 20 yıl önce Barney ve Betty Hill, uğursuz anlatan UFO kaçırmalar. Szwed, "bu hikaye olsa bile revizyonist otobiyografi ... Sonny hayatının çeşitli türlerini bir araya getiriyordu. Tek bir kişisel mitoloji eylemiyle hem geleceğini kehanet ediyor hem de geçmişini açıklıyordu. "[16]

Müziğe yeni bağlılık (1930'ların sonları)

Üniversiteden ayrıldıktan sonra Blount, Birmingham'daki en sadık müzisyen olarak tanındı. Nadiren uyudu, gerekçe göstererek Thomas Edison, Leonardo da Vinci, ve Napolyon son derece üretken kediler olarak. Ailesinin evinin birinci katını bir konservatuar atölyesine dönüştürdü; şarkılar yazdı, kayıtlar yazdı, içeri ve dışarı sürüklenen birçok müzisyenle prova yaptı ve ilgilenen herkesle İncil ve ezoterik kavramları tartıştı.[17]

Blount, beyazlara ait bir şirket olan Birmingham'daki Forbes Piano Company'nin müdavimi oldu. Blount, müzik çalmak, personel ve müşterilerle fikir alışverişinde bulunmak veya not defterlerine notalar kopyalamak için neredeyse her gün Forbes binasını ziyaret etti.[18] Yeni bir grup kurdu ve eski öğretmeni Whatley gibi sıkı günlük provalarda ısrar etti. Yeni Sonny Blount Orkestrası, eşit becerilere sahip çok çeşitli tarzlarda çalabilen etkileyici, disiplinli bir grup olarak ün kazandı.

Taslak ve savaş zamanı deneyimleri

Ekim 1942'de Blount, seçici hizmet olduğuna dair bildirim taslak içine Amerika Birleşik Devletleri Askeri. Hızla kendini ilan etti vicdani retçi, savaşa ve öldürmeye yönelik dini itirazları, büyük teyzesi Ida'ya olan maddi desteğini ve kronik fıtığından bahsediyor. Yerel taslak kurulu iddiasını reddetti. Ulusal taslak kuruluna yaptığı bir itirazda Blount, taslak temyiz kurulunda siyah adamların bulunmamasının " Hitlercilik."[19] Sonny'nin orduya katılmayı reddetmesi ailesini derinden utandırdı ve birçok akrabası onu dışladı. Sonunda alternatif hizmet için onaylandı Sivil Kamu Hizmeti kamp yapmak Pensilvanya, ancak 8 Aralık 1942'de gerektiği gibi kampta görünmedi. Kısa bir süre sonra Alabama'da tutuklandı.

Mahkemede Blount, alternatif hizmetin kabul edilemez olduğunu söyledi; yargıçla hukuk noktaları ve İncil'in yorumlanması üzerine tartıştı. Yargıç, Blount'un yasayı ihlal ettiğine ve ABD ordusuna gönderilme riski altında olduğuna karar verdi. Blount, görevlendirilirse, askeri silahlar ve eğitim kullanarak mümkün olan ilk yüksek rütbeli askeri subayı öldüreceğini söyledi. Yargıç Blount'u hapse mahkum etti (taslak kurul ve CPS kararları beklemede) ve ardından "Daha önce hiç senin gibi bir zenci görmedim" dedi. Blount, "Hayır ve bir daha asla olmayacaksın" diye yanıtladı.[20]

Ocak 1943'te Blount, Amerika Birleşik Devletleri Marshals Servisi -den Walker County, Alabama hapse girmek Jasper. O bir karşı karşıya olduğunu söyledi sinir krizi hapis stresinden, intihara meyilli olduğu ve sürekli cinsel saldırıdan korktuğu için. Vicdani retçi statüsü Şubat 1943'te yeniden teyit edildiğinde, Pennsylvania'ya kadar eşlik edildi. Gündüzleri kendisine verilen orman işleri yaptı ve geceleri piyano çalmasına izin verildi. Orada psikiyatristler onu "bir psikopat kişilik [ve] cinsel açıdan sapkın "ama aynı zamanda" iyi eğitimli, renkli bir entelektüel "olarak.[21]

Mart 1943'te taslak kurulu Blount'u şu şekilde yeniden sınıflandırdı: 4-F fıtığı yüzünden ve kızgın ve kızgın bir şekilde Birmingham'a döndü. Yeni bir grup kurdu ve kısa süre sonra profesyonel olarak çalıyordu. Sevgili büyük teyzesi Ida 1945'te öldükten sonra Blount, Birmingham'da kalmak için hiçbir sebep hissetmedi. Grubu feshetti ve Chicago'ya taşındı. İkinci Büyük Göç, sırasında ve sonrasında kuzeye taşınan güney Afrikalı Amerikalılar Dünya Savaşı II.

Chicago yılları (1945–61)

Şikago'da Blount, özellikle blues şarkıcısı ile hızla iş buldu Wynonie Harris, ilk kayıtlarını 1946'da iki single'da yaptığı Dig This Boogie/Yıldırım Yoksullara Çarptı,[22] ve Bebeğimin Fıçı Evi/Kendim içiyorum. Dig This Boogie aynı zamanda Blount'un kaydedilen ilk piyano solosuydu. Yerel olarak başarılı olan Lil Green grup ve aylarca bump-and-grind müzik çaldı Calumet City striptiz kulüpleri.

Ağustos 1946'da Blount, Club DeLisa grup lideri ve besteci altında Fletcher Henderson. Blount, Henderson'a uzun süredir hayranlık duyuyordu, ancak Henderson'ın kaderi büyük ölçüde, Henderson'ın bir araba kazasından uzun süre yaralanması nedeniyle, istikrarsızlığı nedeniyle düşmüştü (grubu önceki yılların yıldızlarından çok orta halli müzisyenlerden oluşuyordu). Henderson, Blount'u piyanist ve aranjör olarak işe aldı. Marl Young. Ra'nın düzenlemeleri başlangıçta bir dereceye kadar bebop Etkilendi, ancak grup üyeleri Henderson'ın teşvikine rağmen yeni müziğe direndiler.

1948'de Blount, saksafoncu ile trioda kısa bir süre sahne aldı. Coleman Hawkins ve kemancı Şeyler Smith, hem önde gelen müzisyenler. Bu üçlünün bilinen bir kaydı yok, ancak 1953'ten kalma bir Blount-Smith düetinin ev kaydı Ses Güneş Zevkive Sun Ra'nın 1992'deki son kayıtlarından biri, kemancıda nadir görülen bir yan adam görünümüydü. Billy Bang 's Stuff Smith'e saygı.

Profesyonel gelişimi sağlamanın yanı sıra, Chicago'da karşılaştığı şey Blount'un kişisel bakış açısını değiştirdi. Şehir, Afro-Amerikan siyasi aktivizminin ve sınır hareketlerinin merkeziydi. Siyah Müslümanlar, Siyah İbraniler ve diğerleri, kitapçık veya kitapların dinini değiştiriyor, tartışıyor ve basıyor. Blount hepsini emdi ve şehrin birçok eski Mısır tarzı bina ve anıtıyla büyülendi. Gibi kitaplar okudu George G.M. James 's Çalıntı Miras (ki bu klasik Yunan felsefesi kökleri eski Mısır'a dayanıyordu). Blount, Afrikalıların başarılarının ve tarihinin sistematik olarak bastırıldığı ve Avrupa kültürleri tarafından reddedildiği sonucuna vardı.

1952'de Blount, davulcu Tommy "Bugs" Hunter ve saksafoncu ile Uzay Üçlüsü'nü yönetiyordu. Pat Patrick, tanıdığı en başarılı müzisyenlerden ikisi. Düzenli olarak performans sergilediler ve Sun Ra daha gelişmiş şarkılar yazmaya başladı.

20 Ekim 1952'de Blount yasal olarak adını Le Sony'r Ra olarak değiştirdi. Sun Ra iddia etti[23] Blount'un doğum adından her zaman rahatsız olmuştu. Bunu bir köle adı, onun olmayan bir aileden. David Martinelli, değişikliğinin "Malcolm X ve Muhammed Ali... yeni bir öz farkındalık ve öz saygı kazanma sürecinde köle isimlerini [bırakarak] ".[24]

Patrick, yeni karısıyla Florida'ya taşınmak için gruptan ayrıldı. Onun arkadaşı John Gilmore (tenor sax) gruba katıldı ve Marshall Allen (alto saksafon) yakında takip etti. Patrick hayatının sonuna kadar grubun içinde ve dışındaydı, ancak Allen ve Gilmore Arkestra'nın en sadık iki üyesiydi. Aslında, Gilmore, kendi başına güçlü bir lider olabileceği halde kırk yıldan fazla bir süredir Sun Ra ile birlikte kaldığı için sık sık eleştiriliyor.[25] Saksofoncu James Spaulding ve tromboncu Julian Priester ayrıca Chicago'da Sun Ra ile kayıt yaptı ve her ikisi de kendi kariyerlerine devam etti. Chicago tenoru Von Freeman 1950'lerin başındaki grupla da kısa bir süre çalıştı.[26]

Chicago'da Sun Ra buluştu Alton Abraham, önceden bilinçli olarak zeki bir genç ve akraba bir ruh. Arkestra'nın en büyük güçlendiricisi ve Sun Ra'nın en yakın arkadaşlarından biri oldu. Her iki adam da kendilerini yabancı gibi hissediyordu ve ezoterica'ya ilgi duyuyordu. İbrahim'in güçlü yönleri, Ra'nın eksikliklerini dengeledi: disiplinli bir çete lideri olmasına rağmen, Sun Ra bir şekilde içe dönüktü ve iş anlayışından yoksundu (tüm kariyerine musallat olan bir özellik). İbrahim dışa dönük, iyi bağlantıları olan ve pratikti. İbrahim ergenlik çağında olmasına rağmen sonunda Sun Ra'nınki oldu. fiili işletme müdürü: performanslar ayarladı, Arkestra için müzisyenler önerdi ve grubun repertuarına birkaç popüler şarkı ekledi. Ra, Abraham ve diğerleri bir tür kitap Kulübü fikirleri değiş tokuş etmek ve ilgilerini çeken sıra dışı konuları tartışmak. Bu grup, sonuçlarını ve fikirlerini açıklayan bir dizi broşür ve genel bakış basmıştır. Bunlardan bazıları eleştirmen tarafından toplandı John Corbett ve Anthony Elms olarak Sun Ra Bilgeliği: Sun Ra'nın Polemik Yayınları ve Sokak Köşesi Broşürleri (2006).

1950'lerin ortasında, Sun Ra ve Abraham bir bağımsız plak şirketi bu genellikle olarak biliniyordu El Saturn Kayıtları. (Birkaç isim varyasyonu vardı.) Başlangıçta Sun Ra'nın 45 rpm single'larına ve onunla ilgili sanatçılara odaklanan Saturn Records, 1950'lerde iki tam uzunlukta albüm yayınladı: Süper Sonik Caz (1957) ve Siluet Caz (1959). Üretici Tom Wilson bağımsız şirketi aracılığıyla bir Sun Ra albümü çıkaran ilk kişiydi Geçiş Kayıtları 1957'de, başlıklı Sun Ra'dan Caz.[27] Bu dönemde Sun Ra, düzinelerce single'ın ilkini, bir dizi gruba destek veren kiralık bir grup olarak kaydetti. doo wop ve R&B şarkıcılar; bunlardan birkaç düzine iki CD'lik bir sette yeniden yayınlandı, Bekarlar, Kanıt Kayıtları tarafından.

1950'lerin sonlarında, Sun Ra ve grubu tuhaf, Mısır tarzı veya bilimkurgu - temalı kostümler ve başlıklar. Bu kostümlerin birden çok amacı vardı: Sun Ra'nın eski Mısır'a olan hayranlığını ifade ediyorlardı ve uzay çağı Arkestra için tanınabilir bir üniforma sağladılar, sahnedeki gruba yeni bir kimlik ve komik bir rahatlama sağladılar. (Sun Ra düşündü avangart müzisyenler genellikle kendilerini çok ciddiye aldılar.)

New York yılları (1961–68)

Sun Ra ve Arkestra taşındı New York City 1961 sonbaharında. Para biriktirmek için Sun Ra ve grup üyeleri ortak bir şekilde yaşadılar. Bu, Sun Ra'nın kendiliğinden ve herhangi bir zamanda prova talep etmesini sağladı, ki bu onun yerleşik alışkanlığıydı. Sun Ra albümü bu New York'ta kaydetti. Güneşin Fütüristik Sesi Ra.[25]

Mart 1966'da, Arkestra düzenli bir Pazartesi gecesi konseri düzenledi. Slug's Saloon. Bu, yeni izleyiciler ve tanınma için bir dönüm noktasıydı. Sun Ra'nın popülaritesi bu dönemde erken bir zirveye ulaştı. Beat Kuşağı ve ilk takipçileri Psychedelia onu kucakladı. Önümüzdeki bir buçuk yıl boyunca düzenli olarak (ve daha sonra yarım on yıl boyunca aralıklı olarak), Sun Ra ve ekibi, sonunda müzik eleştirmenlerini ve önde gelen caz müzisyenlerini içeren izleyiciler için Slug's'ta performans sergiledi. Sun Ra'nın müziği hakkındaki görüşler bölünmüştü (ve hecklerlar nadir değildi).

Ancak bebop'un iki mimarından büyük övgü geldi. Trompetçi Dizzy Gillespie cesaret verdi, bir keresinde "Böyle devam et Sonny, aynı şeyi bana da yapmaya çalıştılar"[28] ve piyanist Thelonious Monk Sun Ra'nın "çok uzakta" olduğunu söyleyen birini "Evet, ama salıncaklar."[29]

Yine 1966'da, Arkestra ve Al Kooper's Blues Project üyeleriyle Sun Ra albümü kaydetti. Batman ve Robin The Sensational Guitars of Dan and Dale takma adı altında. Albüm ağırlıklı olarak enstrümantal varyasyonlardan oluşuyordu. Batman Teması ve kamu malı klasik müzik, adı geçmeyen bir kadın vokalist "Robin Teması" nı söylüyor.[30][31]

Planlı para yönetimine rağmen, New York'un maliyetleri sonunda çok yükseldi ve grubu Philadelphia'ya taşınması için motive etti.

Philadelphia yılları (1968)

1968'de, kiraladıkları New York binası satışa çıkarıldığında, Sun Ra ve Arkestra, Germantown bölümü Philadelphia. Sun Ra, Morton Caddesi'nde, Arkestra'nın ölümüne kadar operasyon üssü olan bir eve taşındı. Provaların gürültüsüyle ilgili ara sıra ortaya çıkan şikayetlerin yanı sıra, arkadaş canlısı olmaları, uyuşturucudan uzak yaşamaları ve gençlerle yakınlıkları nedeniyle kısa sürede iyi komşular olarak görülüyorlardı. Saksafoncu Danny Ray Thompson mahalledeki bir market olan Pharaoh's Den'in sahibi ve işletmecisi. Şimşek sokaklarında bir ağaca çarptığında, Sun Ra bunu iyi bir alâmet olarak kabul etti. James Jacson, Kavrulmuş ağaç gövdesinden Kozmik Sonsuzluk Davulunu şekillendirdi. Pazartesi gecesi Slug's konseri ve diğer anlaşmalar için demiryoluyla New York'a gittiler.

Sun Ra, Philadelphia'da bir fikstür oldu ve yarı düzenli olarak WXPN radyo, topluluk gruplarına konferanslar vermek veya şehrin kütüphanelerini ziyaret etmek. 1970'lerin ortalarında, Arkestra bazen evlerinin yakınındaki bir Germantown parkında cumartesi öğleden sonra ücretsiz konserleri verdi. 1970'lerin ortalarında Philadelphia gece kulüplerindeki gösterilerinde, biri odanın arkasında durmuş, grubun canlı performanslarının kayıtlarından basılmış düz beyaz kollarda işaretsiz LP'ler satıyordu.

Kaliforniya ve dünya turları (1968–93)

1968'in sonlarında, Sun Ra ve Arkestra, ABD Batı Kıyısı'na ilk turlarını yaptı. Reaksiyonlar karışıktı. Hippiler uzun biçimli psychedelia'ya alışkın Minnettar Ölü Arkestra tarafından sık sık şaşkına döndü. Bu zamana kadar, performans 20-30 müzisyen, dansçılar, şarkıcılar, ateş yiyiciler ve ayrıntılı ışıklandırmayı içeriyordu. John Burks of Yuvarlanan kaya bir olumlu yorum yazdı San Jose Eyalet Koleji konser. Sun Ra, 19 Nisan 1969 tarihli Yuvarlanan kaya gizemli bakışlarını milyonlara tanıtan dergi. Bu tur sırasında, o zamanlar San Jose'de bir sanat öğrencisi olan Damon Choice, Arkestra'ya katıldı ve vibrafonisti oldu.

1970 yılında Fransa, Almanya ve Birleşik Krallık'taki konserlerle başlayan Arkestra, uluslararası turneye çıkmaya başladı. Müziğini sadece plaklardan bilen izleyiciler için çalıyorlardı. Sun Ra Avrupa'da neredeyse hayatının sonuna kadar oynamaya devam etti. Saksafoncu Danny Ray Thompson bir fiili bu dönemde tur ve işletme müdürü, "saçmalık yok MORİNA.,"[32] kayıtları gerçekleştirmeden veya teslim etmeden önce nakit almayı tercih etme.

1971'in başlarında, Sun Ra sanatçı olarak atandı California Üniversitesi, Berkeley, denilen bir kurs öğretmek Kozmosta Siyah Adam.[33] Çok az öğrenci kaydoldu, ancak sınıfları genellikle çevredeki topluluktan meraklı insanlarla doluydu. Her dersin yarım saati bir derse (bildiriler ve ev ödevleriyle birlikte), diğer yarım saati ise Arkestra performansına veya Sun Ra klavye solo olarak ayrıldı. Okuma listeleri, Madam Blavatsky ve Henry Dumas, Tibet Ölüler Kitabı, Alexander Hislop 's İki Babylon, Oahspe Kitabı ve ilgili çeşitli ciltler Mısır hiyeroglifleri, Afrikan Amerikan folklor ve diğer konular.

1971'de Sun Ra, davulcunun daveti üzerine Arkestra ile Mısır'ı dolaştı. Salah Ragab. Ragab ile kayıt yaptığı 1983 ve 1984 yıllarında Mısır'a döndü. Mısır'da yapılan kayıtlar şu şekilde yayınlandı: Mısır'da yaşamak, Nidhamu, Sun Ra, Salah Ragab ile Buluştu, Mısır Dikme ve Ufuk.[34][35][36]

1972'de, San Francisco kamu TV istasyonu KQED yapımcı John Coney, yapımcı Jim Newman ve senarist Joshua Smith, Sun Ra ile birlikte 85 dakikalık uzun metrajlı filmin yapımcılığını üstlendi. Mekan Yerdir Sun Ra's Arkestra ve yapım ekibi tarafından bir araya getirilen bir aktörler topluluğu ile. Filme alındı Oakland ve San Francisco. Arkestra'nın Cleveland'da yaptığı 1975 konserinde, Devo açılış perdesi olarak. 20 Mayıs 1978'de Sun Ra ve Arkestra TV şovunda göründü. Cumartesi gecesi canlı.

1979 sonbaharında New York'ta Sun Ra ve Arkestra, "ev grubu" olarak çalıyordu. Squat Tiyatrosu avangart Macar tiyatro grubunun performans mekanı olan 23rd Street'te. Menajerleri Janos, tiyatroyu bir gece kulübüne dönüştürürken, grubun çoğu o sezon Avrupa'da sahne aldı. Debbie Harry, Kadife Yeraltı 's John Cale ve Nico (kimden Andy Warhol Fabrika günleri), John Lurie ve Salon Kertenkeleleri ve diğer pop ve avangart müzisyenler müdavimlerdi. Sun Ra disipline edildi ve konserlerde sadece soda içti, ancak müzisyenlerine katı kurallarını dayatmadı. Disipline ve otoritesine saygı duyuyorlardı. Yumuşak dilli ve karizmatik Sun Ra, Squat Theatre'ı seksi Jüpiteretlerin yer gösterileriyle desteklenen büyük grup "uzay" caz evrenine dönüştürdü. Aynı anda üç synthesizer çalarken yönetti. O günlerde "Uzay Yerdir" Squat'taki alandı.

Arkestra 1980'lerde ve 1990'larda turnelerine ve kayıtlarına devam etti.

Ölüm

Sun Ra'nın inme 1990'da, ancak Arkestra'yı bestelemeye, icra etmeye ve yönetmeye devam etti. Kariyerinin son dönemlerinde New York merkezli rock grubu için birkaç konser açtı. Sonic Gençlik. Sun Ra, gösteri yapamayacak ve turneye çıkamayacak kadar hasta olduğunda, Arkestra'ya liderlik etmesi için Gilmore'u atadı. (Gilmore zayıftı amfizem; 1995'teki ölümünden sonra Allen, Arkestra'nın liderliğini devraldı.)

1992 yılının sonlarında, Sun Ra (çeşitli Blount kuzenleri ile birlikte) onun bakıcısı olan ablası Mary Jenkins ile birlikte yaşamak için doğduğu şehir olan Birmingham'a döndü. Ocak ayında, konjestif kalp yetmezliği, solunum yetmezliği, felç, dolaşım problemleri ve diğer ciddi hastalıklardan muzdarip Princeton Baptist Tıp Merkezine kabul edildi.[37] 30 Mayıs 1993'te hastanede öldü ve hastaneye gömüldü. Elmwood Mezarlığı. Ayak taşında "Herman Sonny Blount, namı diğer Le Sony'r Ra" yazıyor.[38]

Arkestra

Sun Ra Arkestra 2010'da Londra'da sahne alıyor.

Sun Ra'nın ölümünün ardından Arkestra, tenor saksafoncu John Gilmore tarafından yönetildi ve daha sonra alto saksofoncu Marshall Allen yönetiminde sahne aldı. Allen tarafından yönetilen bir 1999 albümü, Güneş Şarkısı, öne çıkan Jimmy Hopps ve Dick Griffin. 2004 yazında Arkestra, konser veren ilk Amerikan caz grubu oldu. Tuva Ustuu-Huree Festivali'nde beş set çaldıkları güney Sibirya'da.[39]

Temmuz 2019 itibarıyla Arkestra turneye ve performans sergilemeye devam ediyor. Eylül 2008'de arka arkaya 7 gün oynadılar. ZXZW Festival, her gün Sun Ra'nın müzik mirasının farklı yönlerini vurguluyor. 2009'da Philadelphia'da sahne aldılar. Çağdaş Sanat Enstitüsü Arkestra'nın performans mirası ile çağdaş sanat pratiğinin kesişimini araştıran bir sergi ile birlikte.[40] 2011'de, 2011 için ilk kez Avustralya'ya giriştiler. Melbourne Uluslararası Caz Festivali ve Tazmanya'daki MONA (Eski ve Yeni Sanat Müzesi). 2017'de Arkestra 31. sırada sahne aldı. Lowell Halk Festivali Lowell Massachusetts'te.[41] 2019'da Arkestra'nın konser vereceği açıklandı. Portland, Oregon 's Hollywood Tiyatrosu 14, 15 ve 16 Temmuz'da üç gece için.[42]

Müzik

Sun Ra'nın piyano tekniği birçok stile değindi: gençlik hayranlığı caz müziği, adım piyano ve blues anımsatan bazen rafine bir dokunuş Basie Sayısı veya Ahmad Jamal ve tarzındaki köşeli ifadeler Thelonious Monk veya acımasız, vurmalı saldırılar Cecil Taylor. Çoğu zaman gözden kaçan, klasik müzik - Sun Ra alıntı Chopin, Rachmaninoff, Schoenberg ve Shostakovich piyano için en sevdiği besteciler olarak.[43]

Sun Ra'nın müziği kabaca üç aşamaya ayrılabilir, ancak kayıtları ve performansları sürprizlerle doluydu ve aşağıdaki kategoriler sadece yaklaşık olarak değerlendirilmelidir.

Chicago aşaması

İlk dönem, 1950'lerde Sun Ra'nın müziğinin büyük grup sallanmak en çok tanındığı uzay temalı "kozmik caz" a. Müzik eleştirmenleri ve caz tarihçileri, en iyi çalışmalarından bazılarının bu dönemde kaydedildiğini ve aynı zamanda en erişilebilir müziklerinden bazıları olduğunu söylüyor. Sun Ra'nın bu dönemdeki müziği genellikle sıkı bir şekilde düzenlenmişti ve bazen Duke Ellington 's, Count Basie veya diğer önemli swing müzik toplulukları. Bununla birlikte, salıncak sonrası tarzlardan güçlü bir etki vardı. bebop, sert bop, ve modal caz ve daha sonraki müziğine hakim olan deneyselliğin egzotik dokunuşları ve ipuçları. 1950'lerden önemli Sun Ra albümleri arasında Sun Ra Dünya Gezegenini Ziyaret Ediyor, Yıldızlararası Düşük Yollar, Süper Sonik Caz, Uzay Yollarını Geziyoruz, Plutonia'nın Nubyalıları ve Siluet Caz.

Ronnie Boykins Sun Ra'nın basçısı, "Sun Ra'nın müziğinin çoğunun sekiz yıl boyunca etrafında döndüğü eksen" olarak tanımlandı. Bu, özellikle 1965'teki önemli kayıtlarda (Sihirli Şehir, The Heliocentric Worlds of Sun Ra, Volume One, ve The Heliocentric Worlds of Sun Ra, Cilt İki ) Boykins'in bas ve Ra'nın elektronik klavyelerinin iç içe geçmiş çizgilerinin uyum sağladığı yer.[kaynak belirtilmeli ]

New York aşaması

New York'a taşındıktan sonra, Sun Ra ve ekibi, sadece Chicago'da ima ettikleri deneyselliğe daldılar. Müzik genellikle aşırı derecede gürültülüydü ve Arkestra birden fazla davulcu ve perküsyoncu içerecek şekilde büyüdü. Bu dönemin kayıtlarında Ra, daha önceki bestelerden çok uzak olan uzamsal ses parçalarını bir araya getirmek için bant gecikmesinin yaygın kullanımı gibi yeni teknolojileri kullanmaya başladı. Satürn. Kayıtlar ve canlı performanslar genellikle alışılmadık enstrümantal kombinasyonlar için pasajlar ve dahil edilen kolektif çalma pasajları içeriyordu. ücretsiz doğaçlama. Kompozisyonların nerede bittiğini ve doğaçlamaların nerede başladığını söylemek genellikle zordur.

Bu dönemde Sun Ra, el ve vücut hareketlerini kullanmaya başladı. Bu sistem, kornetçilere ilham verdi Butch Morris, sonradan doğaçlamacıları yönetmek için daha rafine bir yöntem geliştirdi.

Çoğu zaman avangart cazla ilişkilendirilse de Sun Ra, çalışmalarının "özgür müzik" olarak sınıflandırılabileceğine inanmıyordu: "Her notanın, her nüansın doğru olduğundan emin olmalıyım ... , hecele p-h-r-e, Çünkü ph kesin bir makaledir ve yeniden güneşin adıdır. Bu yüzden oynuyorum phre müzik - güneşin müziği. "[44]

Kompozisyon olanaklarını genişletmek isteyen Sun Ra, tüm grup üyelerinin çeşitli vurmalı enstrümanlar üzerinde ikiye katlanmasında ısrar etti. Dünya Müziği çeşitli etnik müzikal formlardan yararlanarak - ve çoğu saksafoncu çok dilli cephaneliklerine flüt, obua veya klarnet gibi enstrümanlar eklemek. Bu çağda, Sun Ra, müzisyenlerden kapsamlı ve öncü olarak yararlanan ilk müzisyenlerdendi. sentezleyiciler ve diğer çeşitli elektronik klavyeler; ona bir prototip verildi Minimoog mucidi tarafından, Robert Moog. Göre Bob Moog Vakfı: "Sun Ra ilk kez Robert Moog ile tanıştı. Düşük vuruş gazeteci ve Sun Ra tanıdık Tam Fiofori Moog’un fabrikasına ziyaret için ayarlandı Trumansburg 1969 Sonbaharında ... Moog, Mart 1970'te ticari enstrümanın (Model D) piyasaya sürülmesinden birkaç ay önce, Sun Ra'ya bir prototip Minimoog (Model B) ödünç verdi. Ra, cihazı hemen ona ekledi. klavye repertuvarı, daha sonra bir saniye aldı ve Minimoog'u 1970'lerin başındaki kayıtlarının çoğunda belirgin bir şekilde yer aldı. "[45][46]

Bu dönemden önemli başlıklar şunları içerir: Sihirli Şehir, Zihinsel Terapi için Kozmik Tonlar, Güneş Doğduğunda, The Heliocentric Worlds of Sun Ra, Volume One, Atlantis, Güneşin Sırları ve Diğer Uçaklar.

Philadelphia aşaması

Sun Ra ve Arkestra, 1970'lerde başlayan üçüncü dönemlerinde, kayıtları ve konserleri hala oldukça eklektik ve enerjik olmasına ve tipik olarak en az bir uzun, yarı doğaçlama perküsyon reçeli. Sun Ra, göz ardı edilen caz geleneğiyle bir süreklilik olduğunu açıkça ifade ediyordu: "Seni kandırmaya çalıştılar, şimdi seni okudum, caz hakkında, caz hakkında" konserlerinde,[47] parçaların dahil edilmesini çerçevelemek Fletcher Henderson ve Jelly Roll Morton.[kaynak belirtilmeli ]

1970'lerde Sun Ra, Walt Disney. O andan itibaren birçok performansına Disney müzikal numaralarının dağınıklığını dahil etti. 1980'lerin sonunda Arkestra bir konser verdi Walt Disney World. Arkestra versiyonu "Pembe Filler Geçit Töreninde "mevcuttur Uyanık kal, çeşitli sanatçılar tarafından çalınan ve yapımcılığını üstlendiği Disney melodilerinin haraç albümü Hal Willner. Sun Ra'nın 1970'lerdeki pek çok konseri CD olarak mevcuttur, ancak hiçbiri önceki müziğine kıyasla geniş bir yayın almamıştır. 1978–80 performanslarında Sun Ra, seslerden çok görüntüler üreten Outerspace Visual Communicator adında büyük bir elektronik yaratım ekledi; Bu, mucidi Bill Sebastian tarafından bir klavyede gerçekleştirildi. Konserler sırasında, OVC genellikle Arkestra'nın arkasında merkez sahnede konumlanırken Sebastian müzisyenlerle birlikte sahnede oturuyordu.

Müzisyenler

Yıllar boyunca Sun Ra'nın gruplarından düzinelerce - belki de yüzlerce - geçti. Bazıları on yıllarca onunla kaldı, bazıları ise sadece birkaç kayıt veya performansa çıktı.

Sun Ra, Arkestra dizisindeki sürekli değişikliklerin büyük çoğunluğundan şahsen sorumluydu. Kontrbasçiye göre Jiunie Booth Arkestra üyesi Sun Ra, performansından memnun olmadığı hiçbir müzisyenle yüzleşmedi. Bunun yerine, suç işleyen müzisyen hariç tüm Arkestra'yı toplar ve kasabayı atlar - kovulan müzisyeni mahsur bırakır. Aşağıda, müzikal işbirlikçilerin ve Sun Ra veya Arkestra ile çaldıkları dönemlerin kısmi bir listesi verilmiştir:

Outer Space Visual Communicator

OVC was a giant machine, played with hands and feet, that allowed artists to create and finger-paint with light similar to how musicians create and explore sound with their instruments. The name of the instrument arose from Bill Sebastian's collaboration with Sun Ra. Sun Ra incorporated the OVC into the Arkestra from 1978-1980 and experimented with Bill on video applications from 1981 to 1987. This video of Calling Planet Earth is one of those video experiments as is this video of Sunset on the River Nile. John Bishop, of Video Magazine, stated of the OVC that "the emotional energy of the visuals equals and at times surpasses that of the music. The images are not slaves to the sounds but function the way a dancer does; interpreting, harmonizing, and enlarging the space created by the music." (John Bishop, Video Magazine) Contemporary OVC-3D compositions from Bill continue to utilize the music of Sun Ra and rely on his inspiration, as in this clip from Aethiopia

[50][51][52]

Felsefe

Sun Ra's dünya görüşü was often described as a philosophy, but he rejected this term, describing his own manner as an "equation" and saying that while philosophy was based on theories and abstract reasoning, his method was based on logic and pragmatism. Many of the Arkestra cite Sun Ra's teachings as pivotal and for inspiring such long-term devotion to the music that they knew would never make them much money. His equation was rarely (if ever) explained as a whole; instead, it was related in bits and pieces over many years, leading some to doubt that he had a coherent message. However, Martinelli argues that, when considered as a whole, one can discern a unified world view that draws upon many sources, but is also unique to Sun Ra, writing:

Sun Ra presents a unified conception, incorporating music, myth, and performance into his multi-leveled equations. Every aspect of the Sun Ra experience, from business practices like Saturn Records to published collections of poetry to his 35-year career in music, is a manifestation of his equations. Sun Ra seeks to elevate humanity beyond their current earthbound state, tied to outmoded conceptions of life and death when the potential future of immortality awaits them. Gibi Salon has put it, 'In this era of 'practical' things men ridicule even the existence of God. They scoff at goodness while they ponder with befuddled minds the phantasmagoria of materiality. They have forgotten the path which leads beyond the stars.'[24]

He drew on sources as diverse as the Kabala, Gül Haççılık, kanallık, numeroloji, Masonluk, Ancient Egyptian Mysticism, ve Siyah milliyetçilik. Sun Ra's system had distinct Gnostik leanings,[53] arguing that the god of most monotheistic religions was not the creator god, not the ultimate god, but a lesser, evil being. Sun Ra was wary of the Bible, knowing that it had been used to justify slavery. He often re-arranged and re-worded Biblical passages (and re-worked many other words, names, or phrases) in an attempt to uncover "hidden" meanings. The most obvious evidence of this system was Ra's practice of renaming many of the musicians who played with him.

Bassoonist/multireedist James Jacson had studied Zen Budizm before joining Sun Ra and identified strong similarities between Zen teachings and practices (particularly Zen Koanlar ) and Ra's use of sırasız and seemingly absurd replies to questions.[54] Drummer Art Jenkins admitted that Sun Ra's "nonsense" sometimes troubled his thoughts for days until inspiring a sort of paradigma kayması, or profound change in outlook.[55] Davulcu Andrew Cyrille said Sun Ra's comments were "very interesting stuff... whether you believed it or not. And a lot of times it was humorous, and a lot of times it was ridiculous, and a lot of times it was right on the money."[56]

Sun Ra and black culture

According to Szwed,[57] Sun Ra's view of his relationship to black people and black cultures "changed drastically" over time. Initially, Sun Ra identified closely with broader struggles for black power, black political influence, and black identity, and saw his own music as a key element in educating and liberating blacks. But by the heyday of Kara güç radicalism in the 1960s, Sun Ra was expressing disillusionment with these aims. He denied feeling closely connected to any race. In 1970 he said:

I couldn't approach black people with the truth because they like lies. They live lies... At one time I felt that white people were to blame for everything, but then I found out that they were just puppets and pawns of some greater force, which has been using them... Some force is having a good time [manipulating black and white people] and looking, enjoying itself up in a reserved seat, wondering, "I wonder when they're going to wake up."[58]

Afrofuturizm

Sun Ra is considered to be an early pioneer of the Afrofuturizm movement due to his music, writings and other works.[59]

The influence of Sun Ra can be seen throughout many aspects of black music. He grounded his practice of Afrofuturism in a musical tradition of performing blackness that remains relevant today. Sun Ra lived out his beliefs of Afrofuturism in his daily life by embodying the movement not only in his music, but also in his clothes and actions. This embodiment of the narrative allowed him to demonstrate black nationalism as a counternarrative to the present culture.

It was in Chicago, as well, in the mid-fifties, that Ra began experimenting with extraterrestriality in his stage show, sometimes playing regular cocktail lounges dressed in space suits and ancient Egyptian regalia. By placing his band and performances in space and extraterrestrial environments Sun Ra built a world that was his own view of how the African diaspora connected.[60]

Etki ve miras

Many of Sun Ra's innovations remain important and groundbreaking. Ra was one of the first jazz leaders to use two double basses, to employ the electric bass, to play electronic keyboards, to use extensive percussion and polyrhythms, to explore modal music and to pioneer solo and group freeform improvisations. In addition, he made his mark in the wider cultural context: he proclaimed the African origins of jazz, reaffirmed pride in black history and reasserted the spiritual and mystical dimensions of music, all important factors in the black cultural/political renaissance of the 1960s.[kaynak belirtilmeli ]

NRBQ recorded "Rocket #9" in 1968 for their debut album on Columbia. Sun Ra had given NRBQ's Terry Adams a copy of the song on 45 and told him, "This is especially for you," which Adams reported inspired him to reform the band after a period of inactivity. The band still includes Sun Ra's compositions in their performances, and besides "Rocket #9" have released recordings of "We Travel the Spaceways" and "Love in Outer Space." Several members of the Arkestra have toured with NRBQ over the years, including Pat Patrick, Marshall Allen, Knoel Scott, Tyrone Hill and Danny Thompson. Adams has joined the Arkestra as their pianist on several tours, most recently during a February 2016 tour of cities in the US southeast.

Detroit 's MC5 played a handful of shows with Sun Ra and were influenced by his works immensely. One of their songs from their premiere album Reçelleri at featured a track called Starship, which was based on a poem by Ra.[kaynak belirtilmeli ][61]

Sun Ra was inducted into the Alabama Jazz Hall of Fame 1979'da.

Sun Ra Repatriation Project was started in 2008 with the aim of using interplanetary communication with a view to facilitating Sun Ra's return to planet Earth.[62]

Filmmaker and visual artist Cauleen Smith has heavily researched the life and legacy of Sun Ra. Her 2013 exhibition "17" "arises out of [her] research into the legacy of Sun Ra, who was himself a student of numerology and achieved a kind of cultural immortality the number 17 might be said to refer to".[63] Her project "The Solar Flare Arkestral Marching Band" includes several components related to Sun Ra. "One component (2010) of the project is the production of five flash mob street performances involving a marching band inspired by Sun Ra's Arkestra. The second component of the project... is a full-length video that chronicles the urban legends of Sun Ra’s time in Chicago as well as the contemporary artists who live and work in this city".[64]

The "Sun Ra Revival Post-Krautrock Archestra",[65] formed in Australia during 2014, paid tribute to Sun Ra's philosophies and musical ideas within their albums Realm Beyond Realm ve Sun Ra Kills the World.[66]

Spatial AKA Orkestrası, 2006 yılında Jerry Dammers (the main songwriter of British ska revival band Özel Ürünler ), was originally created as a tribute to Sun Ra, borrowing many of the ideas, themes and tropes from Sun Ra's own performances.

25 Haziran 2019'da, New York Times Dergisi listed Sun Ra among hundreds of artists whose material was reportedly destroyed in the 2008 Evrensel yangın.[67]

Chicago Üniversitesi has an extensive collection of Sun Ra's works and personal items in the Special Collections Research Center at the Regenstein Kütüphanesi. The collection was assembled by Ra's business manager Alton Abraham and is open to the public upon request. The Special Collections Research Center has also repeatedly exhibited Sun Ra's work.

Diskografi

Filmografi

Mekan Yerdir (1974) is a feature-length film that stars Sun Ra and his band as themselves. The soundtrack, also by Sun Ra, is available on CD. The film follows Sun Ra after he returns to Chicago from many years of space travel with his Arkestra. In a meeting with "the Overseer" – a devil-like figure stationed in the desert – Sun Ra agrees to play a game of cards to "win" the black community. Sun Ra's goal is to transport the American black community to a new planet he discovered while on his journey, and that he hopes to use as a home for an entirely black population. The artist's mission is to "teleport the whole planet through music", but his attempts are often misunderstood by his supposed converts.[kaynak belirtilmeli ]

Sun Ra and his Arkestra were the subject of a few documentary films, including Robert Mugge 's Sun Ra: A Joyful Noise (1980). It interspersed passages of performances and rehearsals with Sun Ra's commentary on various subjects ranging from today's youth to his own place in the cosmos. Son zamanlarda, Don Letts ' Sun Ra – Brother from Another Planet (2005) incorporated some of Mugge's material, and includes some additional interviews. Points on a Space Age (2009) is a documentary by Ephrahaim Asili.[68][69] "It's a 60-minute doc along the lines of the talking-head-intercut-with performance clips style."[68]

Kaynakça

Sun Ra wrote an enormous number of songs and material regarding his spiritual beliefs and music. A magazine titled Sun Ra Research was published irregularly for many years, providing extensive documentation of Sun Ra's perspectives on many issues. Sun Ra's collected poetry and prose is available as a book, published May 2005, entitled Sun Ra, The Immeasurable Equation.[70] Another book of over 260 of Sun Ra's poems, Sun Ra: Collected Works Vol. 1: Immeasurable Equation was published by Phaelos Books in November 2005. The Wisdom of Sun Ra: Sun Ra's Polemical Broadsheets and Streetcorner Leaflets, was published in book form in 2005, by WhiteWalls. A collection of Sun Ra's poetry, This Planet Is Doomed, tarafından yayınlandı Kitapları Başladı 2011 yılında.

Notlar

  1. ^ "The light still shines on Sun Ra". LA Times. Alındı 6 Aralık 2016.
  2. ^ Szwed, p. 83.
  3. ^ Barrett, Gena-mour (2018-05-06). "Afrofuturism: Why black science fiction 'can't be ignored'". BBC. Alındı 2018-05-06.
  4. ^ Wilson, Nancy; et al. "Sun Ra: 'Cosmic Swing'" (radyo). Nepal Rupisi Caz Profilleri. Ulusal Halk Radyosu. Alındı 2008-06-01.
  5. ^ Rogers, Toby (June 20, 2018). "The Last Giant: Marshall Allen Celebrates 94th Birthday". Black Star Haberleri. Alındı 19 Ağustos 2018.
  6. ^ a b Yanow, Scott. "Sun Ra – Music Biography, Credits and Discography". Bütün müzikler. Alındı 2013-05-20.
  7. ^ Szwed (1999): according to author Norman Mailer writing in 1956, quoted on page 154: "a friend took me to hear a jazz musician named Sun Ra who played 'space music'." According to Sun Ra himself, also in 1956, quoted on page 384: "When I say space music, I'm dealing with the void, because that is of space too... So I leave the word space open, like space is supposed to be." On page 247, in an interview, Sun Ra stated "sometimes when I'm playing for a band, playing space music... I'm using ordinary instruments, but actually I'm using them in a manner... transforming certain ideas over into a language which the world can understand."
  8. ^ Szwed, John F. Space Is the Place: The Lives and Times of Sun Ra New York: Pantheon, 1997. ISBN  978-0-679-43589-1; s. xvii
  9. ^ a b c d e f Szwed, John F. (1997). "CHAPTER ONE - Space Is the Place: The Lives and Times of Sun Ra". New York Times. Alındı 17 Kasım 2019.
  10. ^ Jacobson, Mark (October 8, 2007). "The Journey of Khalil Islam, the Man Who Didn't Shoot Malcolm X". New York. Alındı 17 Kasım 2019.
  11. ^ Szwed (1998), p. 12.
  12. ^ Szwed (1998), p. 17.
  13. ^ Szwed, John F. (1997). Space Is the Place: The Lives and Times of Sun Ra. New York: Pantheon. s. 21–22. ISBN  0679435891.
  14. ^ Szwed (1998), p. 10.
  15. ^ Szwed (1998), pp. 28–29.
  16. ^ Szwed (1998), pp. 30–31.
  17. ^ Szwed (1998), p. 33.
  18. ^ "Forbes Piano Company." Bhamwiki.com. Erişim tarihi: Eylül 2, 2014.
  19. ^ Szwed (1998), p. 43.
  20. ^ Szwed (1998), p. 44,
  21. ^ Szwed (1998), p. 46.
  22. ^ Harris, Wynonie (Mr. Blues). "Dig This Boogie". İnternet Arşivi. Bullet Recording. Alındı 25 Mayıs 2019.
  23. ^ Szwed (1998), p. 4.
  24. ^ a b Martinelli, David A. (1991). "The Cosmic-Myth Equations of Sun Ra". UCLA Department of Ethnomusicology. Arşivlenen orijinal 2008-02-22 tarihinde. Alındı 2008-05-30.
  25. ^ a b Meeder, Christopher. Jazz: the Basics. s. 148.
  26. ^ Litweiler, John (1984). The Freedom Principle: Jazz after 1958. Da Capo, p. 141. ISBN  0-306-80377-1
  27. ^ Campbell, Robert L., & Trent, Christopher. The Earthly Recordings of Run Ra (2. Baskı). Redwood, NY: Cadence Jazz Books, 2000. ISBN  978-1-881993-35-3
  28. ^ Szwed (1997), p. 219.
  29. ^ Szwed (1997), p. 219; emphasis in original.
  30. ^ "Sun Ra and The Blues Project Do Batman and Robin (MP3s) - WFMU's Beware of the Blog". blog.wfmu.org. Alındı 2018-11-30.
  31. ^ Courage, Nick (2015-05-05). "Mazzy Star Batman". The Paris Review. Alındı 2018-11-30.
  32. ^ Szwed (1998), p. 273.
  33. ^ "Professor Sun Ra – Berkeley Lecture, 1971". Sensitiveskinmagazine.com. Alındı 2013-05-20.
  34. ^ Westergaard, Sean. "Live in Egypt, Vol. 1 – Sun Ra : Songs, Reviews, Credits, Awards". Bütün müzikler. Alındı 2013-05-20.
  35. ^ Loewy, Steve. "Sun Ra Arkestra Meets Salah Ragab in Egypt – Sun Ra : Songs, Reviews, Credits, Awards". Bütün müzikler. Alındı 2013-05-20.
  36. ^ Planer, Lindsay (1971-12-17). "Horizon – Sun Ra : Songs, Reviews, Credits, Awards". Bütün müzikler. Alındı 2013-05-20.
  37. ^ Watrous, Peter (1993-05-31). "Sun Ra, 79, Versatile Jazz Artist; A Pioneer with a Surrealist Bent". New York Times. New York Times Şirketi. Alındı 2008-06-01.
  38. ^ Szwed (1998), p. 382.
  39. ^ Schuman, Nicole (2004-10-14). "Scott balances careers as academic, musician". University at Buffalo Reporter. Buffalo Üniversitesi, New York Eyalet Üniversitesi. Alındı 2008-05-31.
  40. ^ "Pathways to Unknown Worlds". Icaphila.org. Alındı 2013-05-20.
  41. ^ "Lowell Folk Festival 2017 Artist Lineup". lowellfolkfestival.org. Alındı 2017-07-30.
  42. ^ Ham, Robert (May 14, 2019). "Sun Ra's Arkestra Returns to the Hollywood Theatre in July". Portland Mercury. Alındı 27 Mayıs 2019.
  43. ^ Szwed (1998), p. 28.
  44. ^ Doerschuk, Bob (January 1987). "Sun Ra". Tuş takımı. 13 (1): 65.
  45. ^ Thom Holmes, "Sun Ra & the Minimoog", Bob Moog Foundation, November 6, 2013.
  46. ^ Tam Fiofori, "Sun Ra: Myth, Music & Media", Glendora Review, African Quarterly on the Arts, cilt. 3, No. 3 and 4.
  47. ^ Lock, Graham (1999). Blutopia: Visions of the Future and Revisions of the Past in the Work of Sun Ra, Duke Ellington, and Anthony Braxton. Duke University Press. pp.25. ISBN  978-0-8223-2440-9. They tried to fool you, now I got to school you.
  48. ^ Kramer, Wayne (2006-10-23). "My Night as a Tone Scientist". The Kramer Report. Alındı 2008-05-31.
  49. ^ Hodgkinson, Will (8 June 2001). "Home entertainment: Talvin Singh". Gardiyan. Alındı 25 Eylül 2012.
  50. ^ "The OVC". Visual Music Systems. Arşivlenen orijinal 2016-04-20 tarihinde.
  51. ^ Sullivan, James (2013-04-02). "Inventor brings 3-D vision to music". Boston Globe.
  52. ^ "Bill Sebastian's Outer Space Visual Communicator". Video Circuits. 2013-09-27.
  53. ^ Szwed (1998), p. 297.
  54. ^ Szwed (1998), p. 385.
  55. ^ Szwed (1998), p. 387.
  56. ^ Szwed (1998), pp. 386–87.
  57. ^ Szwed (1998), p. 311.
  58. ^ Szwed (1998), p. 313.
  59. ^ Taylor-Stone, Chardine (7 January 2014). "Afrofuturism: where space, pyramids and politics collide". Muhafız. Alındı 11 Kasım 2014.
  60. ^ Corbett, John. "Brothers From Another Planet." Extended Play: Sounding off from John Cage to Dr. Funkenstein. Durham: Duke UP, 1994. N. pag. Yazdır.
  61. ^ MC5 (1969). Kick Out The Jams. Elecktra.
  62. ^ ya Salaam, Kalamu. "The Sun Ra Repatriation Project". Alındı 18 Ekim 2015.
  63. ^ "Cauleen Smith: 17 – Exhibitions – Hyde Park Art Center". Hydeparkart.org. 2013-03-10. Arşivlenen orijinal 2013-05-06 tarihinde. Alındı 2013-05-20.
  64. ^ "The Solar Flare Arkestral Marching Band is one component of a project being produced by Cauleen Smith as part of an artist-in-residence at threewalls Gallery, Chicago. | The Solar Flare Arkestral Marching Band". Solarflareark.wordpress.com. 2012-01-12. Alındı 2013-05-20.
  65. ^ "The Sun Ra Revival | Free Listening on SoundCloud". Soundcloud.com. Alındı 2017-01-13.
  66. ^ "The Sun Ra Revival Post Krautrock Archestra from Sydney". Artisttrove.com. Alındı 2017-01-13.
  67. ^ Rosen, Jody (25 Haziran 2019). "İşte UMG Yangınında Kasetleri İmha Edilen Yüzlerce Sanatçı Daha". New York Times. Alındı 28 Haziran 2019.
  68. ^ a b DVD İnceleme: Points on a Space Age (MVD video) | Side Shots Film Blog, Identity Theory blog, May 2009
  69. ^ Points on a Space Age açık IMDb
  70. ^ Ra, Sun (2005). The Immeasurable Equation: The Collected Poetry and Prose. BoD - Talep Üzerine Kitaplar. ISBN  978-3-8334-2659-9.

Referanslar

Dış bağlantılar