Modern Caz Dörtlüsü - Modern Jazz Quartet

"Modern Caz Dörtlüsü" buraya yönlendiriyor. Grubun 1957 albümü için bkz. The Modern Jazz Quartet (1957 albümü).
Modern Caz Dörtlüsü
1964'te Modern Caz Dörtlüsü Soldan sağa: Heath, Kay, Jackson, Lewis
1964'te Modern Caz Dörtlüsü
Soldan sağa: Heath, Kay, Jackson, Lewis
Arkaplan bilgisi
Ayrıca şöyle bilinirDörtlü, MJQ
TürlerCaz
aktif yıllar1952–1997
EtiketlerPrestij (İngiltere Esquire ), Atlantik (İngiltere Londra ), elma, Douglas
eski üyeler

Modern Caz Dörtlüsü (MJQ) bir caz etkilenen müzik çalan 1952 yılında kurulan combo klasik, havalı caz, blues ve bebop. Tarihinin çoğu için Dörtlü şunlardan oluşuyordu: John Lewis (piyano), Milt Jackson (vibrafon), Percy Heath (çift bas) ve Connie Kay (davul). Grup, ritim bölümünden büyüdü Dizzy Gillespie 1946'dan 1948'e kadar Lewis ve Jackson'ın yanı sıra basçıdan oluşan büyük grubu Ray Brown ve davulcu Kenny Clarke. 1951'de Milt Jackson Quartet olarak kayıt yaptılar ve Brown gruptan ayrıldı, yerini bas yerine Heath aldı. 1950'lerin başından ortalarına kadar Modern Caz Dörtlüsü oldular, Lewis grubun müzik direktörü oldu ve birkaç kayıt yaptılar. Prestij Kayıtları en iyi bilinen iki bestesinin orijinal versiyonları da dahil olmak üzere Lewis'in "Django "ve Jackson'ın"Çanta 'Oluk ". Clarke gruptan 1955'te ayrıldı ve yerine davulcu olarak geçti Connie Kay ve 1956'da Atlantic Records ve ilk Avrupa turunu yaptı.

Lewis'in yönlendirmesi altında, sofistike kullanılan zarif, ölçülü müzikte uzmanlaşarak kendi nişlerini oluşturdular. kontrpuan Barok müzikten esinlenildi, ancak yine de güçlü bir blues hissini korudu. Zarif sunumlarıyla dikkat çeken bu grup, gece kulüplerinden çok konser salonlarında icra edilen ilk küçük caz kombolarından biriydi. Başlangıçta 1970'lerde, finans ve tur programlarındaki hayal kırıklığı nedeniyle Jackson 1974'te ayrılıncaya kadar aktifti, ancak 1981'de yeniden oluşturuldular. En son yayınlanan kayıtlarını 1992 ve 1993'te yaptılar, bu sırada Kay'ın sağlık sorunları vardı ve Mickey Roker Kay müsait değilken onun yerine geçen davulcuydu. Kay'ın 1994'teki ölümünden sonra grup, Percy Heath'in erkek kardeşi ile yarı aktif bir şekilde çalıştı. Albert Heath Grup 1997'de kalıcı olarak dağılıncaya kadar davulda.

Tarih

Arka plan, oluşum, Kenny Clarke'ın ayrılışı ve Prestige kayıtları (1946-1955)

Modern Jazz Quartet'in dört kurucu üyesinden ikisi, piyanist John Lewis ve davulcu Kenny Clarke, 1944'te İkinci Dünya Savaşı sırasında Fransa'da ABD ordusunda görev yaparken tanıştı ve ilk kez bir araya geldi. 1946'da, arkadaşına katılmış olan Clarke'ın bulunduğu New York'ta yeniden bağlantı kurdular. Dizzy Gillespie 'nin büyük grubu, Gillespie'yi değiştirmeye devam eden Lewis ile tanıştırdı. Thelonious Monk grubun piyanisti olarak. Grubun ritim bölümü artık Lewis'ten (piyano) oluşuyordu. Milt Jackson (vibrafon), Ray Brown (bas) ve Clarke (davul). Gillespy'nin cesaretlendirmesi üzerine, filmin doğaçlama yorumları yapmaya başladılar. caz standartları büyük grubun müzik setleri arasında bağımsız bir birim olarak, giriş o zamandan beri cazda kabul gören bir uygulama Benny Goodman Üçlüsünü 1935'te tanıttı. Jackson daha sonra şöyle hatırladı: "Bu grupta dörtlü olarak ilk kez sahneye çıktığımızda, öne çıktık ve grubun bir parçası olduk. On beş ila yirmi dakika, iki veya üç melodi çalıyorduk ve herkes sevdi Dizzy ve grup dahil. "[1] Gillespie'nin grubunun dağılması üzerine ritim bölümü, Jackson'ın adıyla dörtlü olarak devam etmeyi düşündü, ancak sonraki üç yıl boyunca kendi yollarına gittiler.[1] 18 Ağustos 1951'de Gillespy'nin plak şirketi için Milt Jackson Quartet olarak bir kayıt yaptılar. Dee Gee Kayıtları. Brown daha sonra karısı ve şarkıcıyla çalışmaya konsantre olmak için gruptan ayrıldı. Ella Fitzgerald ve basçı olarak değiştirildi Percy Heath Gillespie ile de sahne almış olan.[1] Dörtlü, 14 Ocak 1952'de Modern Jazz Society, Inc. olarak kuruldu ve Modern Jazz Quartet'in çalışan varlık haline geldi.[2][3] Grup adı kullanmaya karar vermeden önce Yeni Caz ​​Dörtlüsü de dahil olmak üzere üç veya dört isim düşünüldü. Modern Caz Dörtlüsü.[1][4] Lewis, 1992'de yaptığı bir röportajda isim hakkında şunları söyledi: "Bu, keyfi bir addı, New York eyaletindeki bir şirket için aklanabileceğimiz en hızlı isim. Müziğin tanımıyla hiçbir ilgisi yoktu."[3] Heath daha sonra, bir gece kulübü randevusundan eve dönerken Jackson'ın Cadillac'ında Modern Caz Dörtlüsü'nün yaratılmasına yol açan grup üyeleri arasında gerçekleşen bir konuşmayı hatırladı:[1][5]

John, dörtlüdeki enstrümanlar için bazı farklı müzikler yazma fikrine sahipti ve "Vendome" ve diğer birkaç orkestre parçası yazdı. Milt Jackson'ın dörtlüsü için yazmakla ilgilenmiyordu, bu yüzden bir ortaklık, bir şirket haline geldik - Modern Caz Dörtlüsü performans sergileyen varlıktı. John'un grup için vizyonu, müziği sadece bir jam session veya ritim bölümü ve solist fikrinden daha fazlasına dönüştürmekti. Hepimiz eşit üyelerdik ve kıyafet, smokin giymek ve her zaman gece kulüplerinden ziyade konserde performans göstermeye çalışmak, onun müzikle ilgili tüm tavrını değiştirmeyi düşündüğü şeyin bir parçasıydı.[1]

Nisan 1952'de Hi-Lo Records için Milt Jackson Quartet olarak kayıt yaptılar ve ayrıca Blue Note Kayıtları ile Lou Donaldson saksafonda Milt Jackson Quintet rolüyle, daha sonra Vibes Büyücüsü; ikinci kayıt, "Çanta 'Oluk ", Modern Jazz Quartet'in imza şarkısı olacaktı.[1][6][7][8] O yılın Kasım ayında Charlie Parker canlı bir kayıtta Birdland. İçin Prestij Kayıtları ilk kayıtlarını 22 Aralık 1952'de Prestige CEO'su olan Modern Jazz Quartet olarak yaptılar. Bob Weinstock ısrarı, grup adı altında serbest bırakıldı Milt Jackson ve Modern Caz Dörtlüsü. Bu kayıtlar, Dörtlü'nün caz ve fugal kontrpuanın birleştirildiği ilk deneyi olan Lewis'in bestesi "Vendome" un orijinal versiyonunu içeriyordu.[1][6][9] 1953 ile 1955'in başları arasında grup, sonunda albümde yayınlanan parçaları kaydetti. Django (1956), Lewis'in bestesinin ilk kayıtları dahil "Django ", Dörtlü için başka bir imza parçası.[1][9] 1953'te onlar da eşlik ettiler Ben Webster ve Sonny Rollins canlı kayıtlarda, ilki 2001 yılında 1953: Olağanüstü Bir Karşılaşma.[6][10] Ekim 1953'te Quartet ilk büyük rezervasyonunu Birdland'de başlattı ve ardından Boston, San Francisco, Los Angeles, Philadelphia ve Carnegie Hall. Birdland'deki görünümlerini gözden geçirerek, Nat Hentoff "Modern Jazz Quartet'in başarısı sadece caz müzisyenlerinin desteğine bağlıysa, bu ülkenin en çok talep gören birimi olabilir."[1] Heath hatırladı:

İnsanları sakinleştirip dinlemekte zorlandık. O zamanlar gece kulüplerinde insanlar takılmaktan bahsediyordu. Bunu yıkmak için, sohbetin üzerinden oynamaya çalışmak yerine, ters psikoloji kullanır ve daha yumuşak oynarız. Birden orada olduğumuzu anladılar ve konuşmanın müzikten daha gürültülü olduğunu fark ettiler. Tabii ki, eğer çok gürültülü olursa, inerdik - sadece oynamayı bırakıp uzaklaşırdık. Zamanlarını boşa harcadıklarını fark etmeleri uzun sürmedi çünkü onları bu anlamda eğlendirmeyecektik. Komik eylemlerimiz yoktu, kostümümüz yoktu. Muhafazakâr giyinmiştik, muhafazakar müzik çaldık ve dinlemediyseniz anlamadınız. Yatay olarak, zıt olarak ilerleyen dört enstrümandık. Yedek ve solist yoktu, konsept değişiyordu.[1]

Ocak 1955'te Birdland'a döndüler ve bu nişanlanmanın son gecesinde Clarke grubu bıraktığını açıkladı. Daha sonra, "Dört beş yıl onsekizinci yüzyıl salon cazını çaldıktan sonra davulları kendi tarzımda çalamayacağım" için böyle yaptığını söyledi.[11] Lewis, "Kendini bulmaya çalışıyordu. Müzikte bir değişiklik oldu, ancak Kenny'nin ayrılması erkendi, bu yüzden idare etmek ve alışmak kolaydı. Değişikliği daha sonra yapmamız gerekirse, bu bir felaket olurdu Kenny gittiğinde oynadığımız birçok parçadan vazgeçmek zorunda kaldık. "[1] Heath, "Değişmek zorundaydı, çünkü başka Kenny Clarke yok. Kenny böylesine orkestrasyonlu bir müziğe sahip olmak istemedi çünkü o bir yenilikçiydi ve rolünün dikte edilmesini istemiyordu."[1] Jackson, "Kenny'nin grupta olduğu üç yıl deneysel bir aşamaydı. Hala bir yön arıyorduk" dedi.[1] Monte Kay daha sonra grubun yöneticisi olmuş olan, Clarke'ın değiştirilmesini önerdi. Connie Kay Clarke ayrıldıktan sonraki gün gruba katılan (akrabalık yok). Grup üyelerinin enstrümanlarını çalmanın yanı sıra çeşitli sorumlulukları da vardı: Lewis müzik direktörüydü, Jackson halkla ilişkilerle, Heath finansmanı yönetiyordu ve Kay, konaklama ve ulaşımı organize etti.[1] Modern Jazz Quartet, 2 Temmuz 1955'te Prestige Records ile son albümünü kaydetti. Concorde; başlık parçası Lewis'in grup için fügden etkilenen ikinci büyük parçasıydı.[1][9]

Atlantic Records'a geçin ve uluslararası başarı (1956–1974)

Schiphol Havalimanı'nda Modern Caz Dörtlüsü (1961)

1956'da Modern Caz Dörtlüsü, Atlantic Records single'lardan LP'lere geçiş yapan ve öncülüğünde caza odaklanan Nesuhi Ertegün, grubu şirkete imzalayan ve onlarla yapımcı olarak çalışan. O yıl albümü kaydettiler Fontessa ve davetli bir klarnetçi ile ilk resmi işbirliğini yaptılar. Jimmy Giuffre, olarak kaydedildi Music Inn'de Modern Caz Dörtlüsü.[1][9] Dörtlü, o yılın Ekim ayında ilk Avrupa seyahatini yaptı ve burada Güney Alman Radyosu (SDR), bir ay süren Birdland All-Star turnesinde, Bud Powell, Miles Davis, ve Lester Young ve iki haftalık bir ikametgah vardı Kulüp Saint-Germain Paris'te.[12] Ertesi yıl, Almanya, Fransa ve Britanya Adaları'nda dört ayda 88 konser vererek kendi başlarına Avrupa'ya döndüler ve övgüler aldılar. 1957'de ayrıca bir kendi adını taşıyan stüdyo albümü canlı albüm Opera Binası'nda Modern Caz Dörtlüsü ve Oscar Peterson Trio ve Lewis'in ilk film müziği, için Venedik'te Güneş Yok.[1][9] Grup kaydetti Music Inn Volume 2'de Modern Caz Dörtlüsü ile Sonny Rollins 1958 ve 1959'da Lewis'in film için film müziği yarattığını gördü Yarına Karşı Oranlar, orijinal olarak bir orkestra ile kaydedildi ve Quartet için bir düzenlemede yayınlandı. Odds Against Tomorrow'dan Müzik (1960).[1][9] 1960'da yayınladılar Piramit ve Avrupa Konseri ve katkıda bulundu üçüncü akış ile hareket Üçüncü Müzik Akışı (Jimmy Giuffre 3 ile) ve Modern Caz Dörtlüsü ve Orkestra.[1][9] 1962'de yayınladılar Komedi, Lewis'in karakterlerinden esinlenen bir süit içeren Commedia dell'arte, ve Yalnız kadın, kimin Başlık parçası bir bestenin ilk kaydedilen kapaklarından biriydi bedava caz öncü Ornette Coleman.[1][9][13] Takip ettiler Şerif ve İşbirliği gitaristle Laurindo Almeida (1964) ile birlikte Modern Caz Dörtlüsü George Gershwin'den Porgy ve Bess'i çalıyor ve Caz Diyaloğu All Star Jazz Band (1965) ile.[9] İle bir işbirliği yayınladılar Swingle Şarkıcılar, Place Vendôme (1966) ve üç canlı albüm, Japonya'da Konser '66 (yalnızca Japonya'da), Carnegie Hall'da Blues (1966) ve Deniz Feneri'nde yaşamak (1967).[1][9]

Daha sonra Atlantik'ten Apple Kayıtları bunun için yayınladılar Yasemin Ağacı Altında (1968) ve Uzay (1969). Bu albümleri üreten Lewis şunları hatırladı: "Monte Kay, Beatles şirketinin başkanının bir arkadaşıydı ve göstermemiz gereken ilgiyi göremediğimizi hissetti, bu yüzden oraya gittik ve iki iyi plağımız vardı."[1][9] Atlantik'e döndüklerinde serbest bıraktılar Plastik Rüyalar (1971) ve Efsanevi Profil (1972). 1973'te son iki stüdyo albümünü aradan önce kaydettiler. Anısına (yöneten bir orkestra ile Maurice Peress ) ve Bach üzerinde Blues her ikisi de gelecek yıl piyasaya sürüldü).[1][9] Bu süre zarfında, her yıl Noel konserleri verdiler. New York Belediye Binası; ile 1971'den bir performans kaydı Paul Desmond saksafon üzerine 1981'de piyasaya sürüldü.[14][15]

Hiatus, yeniden birleşme ve son yıllar (1974-1997)

Kişisel bir şey değildi. 74'te ayrılmaya karar verdiğimde, en büyük neden sadece hayal kırıklığına uğramamış olmamdı, aynı zamanda grubun müziğe katkısı olduğunu hissettiğim finansal sonuçtan da büyük ölçüde hayal kırıklığına uğramıştım. Başkalarının bizim gördüğümüzden çok daha fazla para kazandığını görmek benim için bir hayal kırıklığıydı. Müzik mesleğinde savunduğumuz şey nedeniyle bu grubun caz veya müzikteki herhangi bir grup kadar para kazanacağını düşündüm.

Jackson grubu bırakıyor[2]

Temmuz 1974'te Jackson gruptan ayrıldı ve daha sonra mali durumundaki hayal kırıklığını birincil neden olarak gösterdi. Ayrıca, grubun o zamanlar kuzey yarımküre yazında tatil yaptıkları önceki düzenlemeden ziyade yıl boyunca devam eden tur programından da memnun değildi. Jackson daha önce kesinti süresini Modern Caz Dörtlüsü tarzında olmayan müzikleri çalmak ve kaydetmek için kullanmıştı, ancak 1969 veya 1970 yaz caz festivallerinde de çalmaya başladıktan sonra grupta kendini eyerlenmiş hissetti.[2] Caz dergisi DownBeat ayrılıklarını "aniden parçalanma" ile karşılaştırdılar. Mt. Rushmore ".[16] Kasım 1974'te bir veda konseri verdiler. Avery Fisher Hall, daha sonra iki albümlük bir seri olarak ve daha sonra tam bir paket olarak yayınlandı, Tam Son Konser (1988).[1][9] 1981'de bir Japonya turu için yeniden bir araya gelmeden önce, arada oynamadan on sekiz ayı geçmeyen yeniden birleşme konserleri verdiler. Budokan'da Buluşma 1981 için Pablo Records.[1][9] Pablo için üç albüm daha kaydettiler, Together Again: Live at the Montrö Caz Festivali '82 (1982), Yankılar (1984) ve Topsy: Bu Basie için (1985), Atlantik'e dönmeden önce Üç Pencere (1987, New York Oda Senfonisi ) ve Ellington için (1988).[1][9]

Kay, 1992'de felç geçirdi ve iyileşme sürecinde yerini davulcu aldı. Mickey Roker, grubun son yayınlanan kaydındaki bazı parçalarda performans sergileyen, MJQ & Friends: 40. Yıl Kutlaması (1992-1993 arasında kaydedildi, 1994 yayınlandı).[17][18][19][20] Kay Kasım 1994'te öldü, ardından grup yarı aktif olarak çalıştı; 1995 albümü Connie'ye adanmış, 1960 yılında Slovenya'da düzenlenen bir konserin bir kaydı anısına yayınlandı.[4][21][22] Şubat 1995'te, Albert Heath Percy Heath'in kardeşi, dörtlünün perküsyonisti oldu. Percy Heath 1997'de turneye çıkmaktan yorulmuştu ve grup, son bir kayıt tarihinden sonra o yıl kalıcı olarak dağıldı.[23][24][25] Ekim 1999'da Jackson öldü,[26] ardından Mart 2001'de Lewis[27] ve Nisan 2005'te Heath.[23]

Stil ve genel imaj

Modern Caz Dörtlüsü bir havalı caz bebop ve blues'u klasik unsurlarla birleştiren stil. Jackson'ın ritmik olarak karmaşık blues tabanlı soloları ile Lewis'in ölçülü çalma tarzı ve klasik olarak etkilenen parçalar arasında belirgin bir kontrast vardı.[1][25] Gece kulüpleri yerine konser salonlarında performans sergileyen ilk küçük caz kombolarından biri olan grup, konserlerde alışılageldik resmi kıyafetler giymesiyle tanınıyordu. Duke Ellington ve Jimmie Lunceford.[1] Kitabında Caz Vizyonları, Gary Giddins 1992'deki caz sahnesinin bir açıklamasıyla miraslarını özetlediler: "... Genç gruplar geleneksel olarak konserde ve festivallerde, genellikle özel takım elbiselerle performans sergilediler. Kompozisyon, küçük topluluklar için doğaçlama kadar yaygın bir şekilde övüldü ve kusursuz tonlama hayati önem taşıyordu. . Gibi geleneksel caz cihazları çok seslilik, riffler, molalar, boogie bas, sessiz ve fugal kontrpuan yanı sıra müziğin tüm tarihini kapsayan bir repertuar her yerde görünürdü. Modern Caz dörtlüsünün artık en azından kısmen kendi yarattığı bir dünyada yaşadığını söyleyebilirsiniz. "[1]

Başarılar

Modern Caz Dörtlüsü, ilki de dahil olmak üzere çeşitli ödüller kazandı. NAACP 1957'de müzik alanında kültürel katkılar için ödül, sayısız caz dergisi anketinde en çok kazanan faturalandırmalar ve Berklee College'dan fahri doktora.[2]

Diskografi

İlk tarihler kayıt tarihidir, parantez içinde yayın tarihleri

Derlemeler

İlk sürüm tarihleri.

  • 1960: Aşıklar için Oyunlar (Prestij)
  • 1972: Modern Caz Dörtlüsü (Prestij, çift LP)
  • 1973: Modern Caz Dörtlüsü Sanatı - Atlantik Yılları (Atlantik)
  • 2002: Modern Caz Dörtlüsü'ne Doğru Bir Giriş: La Ronde (Geçmiş zaman)
  • 2003: The Complete Modern Jazz Quartet Prestige ve Pablo Recordings (Prestij / Pablo /Fantezi, 4-CD kutusu)
  • 2005: The Modern Jazz Quartet & Jimmy Giuffre - Tam Kayıtlar (Yalnız Tepe, 2005)
  • 2010: Filmlerde MJQ (Dev Adımlar)
  • 2011: The Modern Jazz Quartet 1956–64'ün Tam Atlantic Stüdyo Kayıtları (Mozaik, 7 CD)
  • 2012: Orijinal Albüm Serisi - Modern Caz Dörtlüsü (Warner, 5 CD)

Filmografi

  • 2005: Modern Caz Dörtlüsü: 35. Yıl Turu
  • 2007: 40 Yıllık MJQ
  • 2008: Django

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s t sen v w x y z aa ab AC reklam Giddins, Gary (1998). "Modern Jazz Quartet (İlk Kırk Yıl)". Cazın Vizyonları: Birinci Yüzyıl. New York: Oxford University Press. pp.376–402. ISBN  978-0-19-513241-0.
  2. ^ a b c d Bordowitz, Hank (1992). "MJQ 40. yılını kutluyor". Amerikan Vizyonları. Cilt 7 hayır. 1. sayfa 26–30.
  3. ^ a b "Bop Baroque The Blues". DownBeat. Cilt 59 hayır. 1. 1992. s. 24–27.
  4. ^ a b Holley Eugene (Nisan 2000). "Dörtlüğe veda". DownBeat. Cilt 67 hayır. 4. sayfa 38–42.
  5. ^ Zwerin, Mike (19 Kasım 2003). "MJQ ve bir gençlik çeşmesi". New York Times. Alındı 11 Kasım, 2018.
  6. ^ a b c "Milt Jackson Diskografi". Caz Diskografi Projesi. Alındı 11 Kasım, 2018.
  7. ^ "Vibes Büyücüsü - Milt Jackson". Bütün müzikler. Alındı 11 Kasım, 2018.
  8. ^ Gioia, Ted (2012). Caz Standartları: Repertuar Rehberi. New York City: Oxford University Press. s. 27–28. ISBN  978-0-19-993739-4.
  9. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö "Modern Caz Dörtlüsü Diskografisi". Caz Diskografi Projesi. Alındı 12 Kasım 2018.
  10. ^ "1953: Olağanüstü Bir Karşılaşma". Bütün müzikler. Alındı 11 Kasım, 2018.
  11. ^ Kernfeld, Barry (1999). "Clarke, Kenny". Amerikan Ulusal Biyografisi. Oxford University Press. doi:10.1093 / anb / 9780198606697.article.1802594.
  12. ^ Coady Christopher (2016). John Lewis ve 'Gerçek' Siyah Müziğin Meydan Okuması. Michigan Üniversitesi Yayınları. s. 134–135. ISBN  9780472122264.
  13. ^ "Yalnız Kadın - Modern Caz Dörtlüsü". Bütün müzikler. Alındı 23 Kasım 2018.
  14. ^ "Paul Desmond & Modern Jazz Quartet". Bütün müzikler. Alındı 2 Kasım 2019.
  15. ^ Paul Desmond'un Modern Caz Dörtlüsü ile kaydedilen tek performansı. WorldCat. OCLC  1053109403.
  16. ^ Levin, Eric (27 Haziran 1983). "Modern Caz Dörtlüsü". İnsanlar. Alındı 27 Kasım 2018.
  17. ^ "40. Yıl Kutlaması - Modern Caz Dörtlüsü". Bütün müzikler. 24 Kasım 2018.
  18. ^ MJQ ve arkadaşları: 40. yıl dönümü kutlaması. WorldCat. OCLC  30133547.
  19. ^ Watrous, Peter (3 Aralık 1994). "Connie Kay, 67, Baterist, Öldü; Bir Sesler ve Tarzlar Uzmanı". New York Times. Alındı 24 Kasım 2018.
  20. ^ Chinen, Nate (22 Mayıs 2017). "Mickey Roker, Dinamik Hard-Bop Davulcusu ve Philly Jazz Enstitüsü, 84 Yaşında Öldü". WBGO. Alındı 30 Eylül 2018.
  21. ^ "Connie'ye Adanmıştır - Modern Caz Dörtlüsü". Bütün müzikler. Alındı 24 Kasım 2018.
  22. ^ Connie'ye adanmış (Müzikal CD, 1995). WorldCat. OCLC  33264626.
  23. ^ a b Voce, Steve (30 Nisan 2005). Percy Heath. Bağımsız. Alındı 27 Kasım 2018.
  24. ^ Bouchard, Fred (Haziran 2001). "John Lewis: 1920–2001". DownBeat. Cilt 68 hayır. 6. s. 22.
  25. ^ a b Owens, Thomas (20 Ocak 2002). "Modern Caz Dörtlüsü (caz)". Grove Müzik Çevrimiçi (8. baskı). Oxford University Press. doi:10.1093 / gmo / 9781561592630.article.J305700.
  26. ^ Ratliff, Ben (11 Ekim 1999). "Milt Jackson, 76, Caz Vibrafonisti, Öldü". New York Times. Alındı 24 Kasım 2018.
  27. ^ Keepnews, Peter (31 Mart 2001). "John Lewis, 80, Piyanist, Besteci ve Modern Jazz Quartet'in Yaratıcısı, Öldü". New York Times. Alındı 24 Kasım 2018.

daha fazla okuma

Dış bağlantılar