Norman Norell - Norman Norell

Norman Norell
Moda tasarımcısı Norman Norell, 1944.jpg
Doğum
Norman David Levinson

(1900-04-20)20 Nisan 1900
Noblesville, Indiana, ABD
Öldü25 Ekim 1972(1972-10-25) (72 yaş)
New York City, ABD
Dinlenme yeriCrownland Mezarlığı, Noblesville, Indiana
MilliyetAmerikan
EğitimParsons Tasarım Okulu
Pratt Enstitüsü
MeslekModa tasarımcısı
aktif yıllar1922–1972
Yönetim kurulu üyesiParsons Tasarım Okulu
ÖdüllerCoty Ödülü (1943, 1951;
Hall of Fame Ödülü, 1956)

Norman David Levinson (20 Nisan 1900 - 25 Ekim 1972) profesyonel olarak bilinen Norman Norell, bir Amerikan moda tasarımcısı zarif elbiseleri, takım elbiseleri ve özel tasarlanmış silüetleriyle ünlüdür. Traina-Norell ve Norell moda evleri için yaptığı tasarımlar, detaylandırmaları, basit, zamansız tasarımları ve özel yapım yapılarıyla ünlendi. Yirminci yüzyılın ortalarında Norell, Amerikan moda endüstrisine hakim oldu ve 1968'de kendi parfüm markasını piyasaya süren ilk Amerikalı moda tasarımcısı oldu.

Doğmak Noblesville, Indiana, Norell geldi New York City 1919'da moda illüstrasyonu ve moda tasarımı okudu. Parsons Tasarım Okulu ve Pratt Enstitüsü ve kariyerine kostüm tasarlayarak başladı. sessiz film yıldızlar. Norell, 1941'de Train-Norell moda evini oluşturmak için Anthony Traina ile ortaklık kurmadan önce, on iki yılını Hattie Carnegie özel sipariş evi için tasarımcı olarak. 1960'larda Norell, kendi moda evinin tek sahibi oldu. Yedinci Cadde içinde Manhattan. Norell, aşağıdakiler de dahil olmak üzere çok sayıda özel müşteri topladı: Hollywood yıldızlar ve göstericiler, zengin sosyalistler ve politikacıların ve sanayicilerin eşleri. Norell, zaman zaman Hollywood filmleri için moda tasarımları yarattı. Norell, modaya en büyük katkısının basit, yakasız elbiselerin dahil edilmesi olduğunu düşünüyordu.

Norell, daha sonra olarak bilinen Amerikan Moda Eleştirmenleri Ödülü'nün ilk sahibi oldu. Coty Ödülü, ilk tasarımcı moda endüstrisi eleştirmenlerinin Onur Listesi'ne girdi ve Uluslararası Moda Ödülü'nü aldı. Birleşik Krallık 's Pazar günleri. Ayrıca New York City'nin Yedinci Caddesinde bronz bir plaketle onurlandırılan ilk Amerikalı moda tasarımcıları arasında yer alıyor. Norell, Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi ve Parsons School of Design mütevelli heyetinin bir üyesi, Parsons'ta moda tasarımı bölümünde bir eleştirmen ve öğretmen ve daha genç tasarımcılara akıl hocası. Pratt Enstitüsü, Norell'e fahri güzel sanatlar derecesi verdi. Norell, 1972'de New York'ta ölümüne kadar moda tasarlamaya devam etti.

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Norman David Levinson, 20 Nisan 1900'de Noblesville, Indiana. Nettie ve Harry Levinson'ın ikinci oğluydu. Norman'ın tek kardeşi, Frank adında bir ağabeydi. Aile, Noblesville'de 840 Cherry Street adresindeki çift kişilik bir evin doğu tarafında ikamet ediyordu. Babası bir tuhafiyeci, Noblesville'de bir erkek giyim mağazası işletti, ancak Norman daha sonra annesine onu modayla tanıştırmakla övdü. 1905 civarında Norman'ın babası, Pennsylvania Caddesi'nde bir erkek şapka mağazası açtı. Indianapolis, Indiana ve aile yaklaşık bir yıl sonra Indianapolis'e taşındı.[1][2]

Norman, Indianapolis'in Benjamin Harrison Okuluna katıldı ve Shortridge Lisesi. Erken çocukluk döneminde kırılgan ve sık sık hasta olan Norman, çizim yaparak eğlendirerek yatakta iyileşti. Erkek kardeşi küçük yaşlardan itibaren ailenin mağazasında çalışmasına ve daha sonra ailenin perakende işini yönetmesine rağmen Norman, çizim yapmayı ve tiyatroya gitmeyi tercih etti.[1] Norman'ın babası şapka dükkanını tiyatro oyunlarında ilan ettiği için, aile gösterilere katılmak için ücretsiz geçiş hakkı aldı.[3] Norman haftada üç ya da dört tiyatro gösterisi izledi ve kostümler ve tiyatro setleri çizerek kendini eğlendirdi.[4] Norman'ın erkek kardeşi, askerlik sırasında askere alındıktan sonra Indianapolis'e döndü. birinci Dünya Savaşı,[5][6] ama Norman bir askeri okula gitti Kentucky. Okulda kısa ve sefil bir dönemden sonra Norman çekildi ve Indianapolis'e döndü, ancak ailenin giyim işine katılmakla hiç ilgilenmedi.[4]

Norman 1919'da on dokuz yaşındayken New York City çalışmak moda illüstrasyonu -de Parsons Tasarım Okulu. Bir yıl sonra o, Pratt Enstitüsü içinde Brooklyn çalışmak moda Tasarımı. Aynı sıralarda Norman, profesyonel soyadı olan Norell'i benimsedi. 1940'larda Norell gazetecilere verdiği demeçte, soyadını ilk adının ilk üç harfi olan "NOR", ardından Levinson için "L" ve görünüm için başka bir "L" harfi kullanarak bulduğunu söyledi.[1][7] Norman, soyadını hiçbir zaman yasal olarak Norell olarak değiştirmedi.[4]

Kariyer

Norell'in moda endüstrisindeki kariyeri, 1922'de kostüm tasarımcısı olarak çalıştığı 50 yıla yayıldı. Paramount Resimleri içinde Astoria, Queens 1972'de kendi moda evinin tek sahibi olduğu ölümüne kadar New York City 's Yedinci Cadde. Yıllar içinde Norell'in müşterileri dahil Hollywood film yıldızları ve şovmenlerin yanı sıra sosyalistler ve politikacıların ve sanayicilerin eşleri. "Amerikan moda tasarımcılarının dekanı" olarak anılan Norell, ilk moda endüstrisi eleştirmenlerinin ilk alıcısıydı. Coty Ödülü. 1940'ların başından 1960'lara kadar tasarımları, Parisli firmalara rakip olduğu New York'un moda evlerinin yapılmasına yardımcı oldu.[8]

İlk yıllar

Pratt'taki kursunu tamamladıktan sonra Norell, moda kariyerine New York'ta kostüm tasarımcısı olarak başladı. 1922'de Norell, Queens, Astoria'da bulunan Paramount Pictures stüdyolarına katıldı. New York için kıyafet tasarladığı yer Gloria Swanson, Rudolph Valentino ve diğer yıldızları sessiz film yıldızlar.[4] Norell, Zaza (1923) Swanson'ın oynadığı ve üç kostüm tasarımcısından biriydi. Aziz Bir Şeytan (1924) Valentino'nun oynadığı.[2] Norell, film endüstrisi yeniden yerleştiğinde işini kaybetti. Kaliforniya. New York'ta kaldı ve bir kostüm tasarımcısı için Broadway tiyatrosu.[4] Norell, Ziegfeld Saçmalıkları Brooks Kostüm Şirketi'nin yanı sıra.[2] 1924'ten başlayarak Norell, tiyatro kıyafetleri yapmak yerine kadınlar için gerçek kıyafetleri yapmayı öğrenen toptan elbise üreticisi Charles Armor ile üç buçuk yıl geçirdi.[4]

1928'de Hattie Carnegie O zamanlar ABD moda endüstrisinin önde gelen isimlerinden biri olan Norell'i özel sipariş evi için tasarımcı olarak işe aldı. Norell firmaya katıldıktan sonra Carnegie, tasarladığı ilk yüksek kaliteli, yüksek fiyatlı, hazır giyim serisini tanıttı. Carnegie-Norell ikilisi aynı zamanda ünlüler ve film yıldızları için moda yarattı. Joan Crawford ve Constance Bennett. Novell, Carnegie'de on iki yıl kaldı. Onun için tasarladığı önlüklerle ilgili bir anlaşmazlığın ardından 1941'de ayrıldılar. Gertrude Lawrence Broadway müzikalinin yıldızı Karanlıktaki Kadın.[9][10]

Traina-Norell moda evi

Norell, 1941'de Carnegie'nin moda evinden ayrıldığında, henüz kendi moda tasarım işini açmak için mali pozisyonda değildi, ancak sektördeki tasarımlarıyla güçlü bir itibar kazanmıştı. Bir toptan giyim üreticisi olan Anthony Traina, Norell'e bir ortaklık teklif etti. Norell modayı tasarlarken Traina işle ilgilenecekti. Traina, Norell'e, Norell'in adı etikette görünmüyorsa daha büyük bir maaş teklif etti, daha düşük bir maaş verdi. Norell, daha düşük maaş / daha iyi görünürlük seçeneğini seçti. Traina-Norell ilk koleksiyonunu 1941'de piyasaya sürdü.[11]

Norell’in Traina-Norell etiketi için modası, detaylandırmaları, basitlikleri, zamana meydan okuyan tasarımları ve yüksek kaliteli yapılarıyla ünlendi.[12] Göre New York Times Traina-Norell koleksiyonu, "Amerikalı kadınlar arasında bir statü sembolü" oldu.[13] Norell'in bir kombinezon, payet kaplı kılıf elbise ve bir kürk kesilmiş trençkot prestiji Paris etiketlerine eşit olan Traina-Norell etiketinin "modaya uygun bir kelime" olmasına yardımcı oldu.[13]

Esnasında Dünya Savaşı II -era Norell, New York'un önde gelen moda tasarımcısı oldu. New York tasarımcıları arasında, ayrı parçalardan oluşan bir ürün yelpazesinden ziyade tam bir moda koleksiyonu sunan ilk kişi oldu. Norell'in yünü Jersey elbiseler, denizci takımlarından ilham alan elbiseleri ve pullarla kaplı "denizkızı" önlükleri (cildi sıkı, yere kadar uzanan gece elbisesi) gibi Traina-Norell etiketinin temelini oluşturdu.[14]

1943'te Norell, daha sonra adıyla bilinen Amerikan Moda Eleştirmenleri Ödülü'nün ilk sahibi oldu. Coty Moda Ödülü. Aynı yıl New York'un Parsons Tasarım Okulu'nda moda tasarımı bölümünde öğretmenlik pozisyonunu kabul etti. Norell, 1972'deki ölümüne kadar okulla yakın bir ilişki sürdürdü. Yıllar içinde Norell, Parsons öğrencilerine projelerinde yardımcı olmak için okula hazırlıksız ziyaretler yapmasıyla tanındı.[13] Yirmi yıldan fazla bir süre, bir zamanlar öğrenci olduğu Parsons'ın moda bölümünde eleştirmen olarak görev yaptı.[15] Norell ayrıca daha genç tasarımcılara danışmanlık yaptı. Bill Blass, Indiana'dan başka bir moda tasarımcısı ve Stephen Sprouse. Norell, yaralı askerlerin bakımına yardım etmek için hafta sonları New York hastanelerinde gönüllü olarak savaşa katkıda bulundu.[13][16]

Norell, her ne kadar Paris II.Dünya Savaşı'ndan sonra kumaş satın almak için Amerika Birleşik Devletleri'ni dolaşarak işini sergiledi ve sattı, hayatının geri kalanında New York'ta ikamet etti. Norell bir teklifi geri çevirdi Harry Cohn, başı Columbia Resimleri taşımak için Hollywood film stüdyosu için kostüm tasarımları oluşturun.[13][14] 1950'lerde Norell'in koleksiyonunu iki yılda bir 550'de New York City showroom'unda sergiler. Yedinci Cadde cömert siyah kravat Etkinlikler. [17] Norell 1951'de ikinci Coty Ödülü'nü aldı ve Norell'in tasarladığı 1956'da moda endüstrisi eleştirmenlerinin Onur Listesi'nin ilk galibi oldu. Marilyn Monroe oyun yazarının evliliği için gelinlik Arthur Miller.[18]

Norell moda evi

Traina 1960 yılında emekli olduktan sonra Norell ve birkaç sessiz ortak, Norell moda evini kurdu. Norell, şirketin hisselerinin yüzde elli birinin mülkiyetini elinde tuttu. Firmanın ana ofisi ve showroom'u Seventh Avenue'deydi; fabrikası daha düşük Manhattan 150 işçi çalıştırıyordu. Norell ilk kişisel defilesini Haziran 1960'da yaptı.[13] 1960'ların başında Norell, "moda ve ünlü için tercih edilen etiket" haline geldi.[19]

Norell, Monroe gibi Hollywood yıldızları da dahil olmak üzere çok sayıda özel müşteri topladı. Lauren Bacall, Judy Garland, Carol Channing, Dinah Shore, ve Lena Horne. Jacqueline Kennedy Onassis, Lady Bird Johnson, Bebeğim paley ve eşi Lyn Revson Revlon kozmetik kurucusu Charles Revson, ayrıca özel müşterileri arasındaydı. Norell, zaman zaman Hollywood filmleri için tasarımlar yarattı. Doris Günü ortaya çıktı Vizon Dokunuşu (1962) ve film için moda Seks ve Bekar Kız (1964).[20][19]

1968'de Norell, Revlon tarafından pazarlanan kendi parfüm markasını piyasaya süren ilk Amerikalı moda tasarımcısı oldu.[21] Norell, "yeşil tonlu çiçek" olarak tanımladığı yeni kokunun bileşimi için seçimler yapmada aktif bir rol aldı.[22] Parfüm 1968'de başarıyla piyasaya sürüldüğünde onsu 50 dolardan satıldı ve Norell'e tahmini olarak 1 milyon dolar kazandırdı. Girişim, sessiz ortaklarını satın almak ve Norell moda evinin tek sahibi olmak için ona yeterli fon sağladı. Norell'in Amerikan moda endüstrisindeki hakimiyeti, 1960'ların sonlarında, Blass ve Halston, ün kazandı, ancak Norell, Birleşik Devletler'de yaygın olarak "moda endüstrisinin dekanı" olarak kabul edildi.[21]

Sonraki yıllar

Kariyeri boyunca sakin tavrı ve rahat tavrıyla tanınan Norell, New York'ta sessiz ve özel bir hayat yaşadı. Ayrıca Indiana ailesiyle ömür boyu süren bir ilişki sürdürdü, yıllarca Noel tatilleri ve yıllık yaz tatilleri için Indiana'ya döndü ve telefonla iletişim halinde kaldı.[23]

Norell, bir zincir içen, ile teşhis edildi gırtlak kanseri ve başarılı bir ameliyat geçirdi. ses telleri 1962'de. Sesi, hayatının geri kalanında kısık bir fısıltı olarak kaldı. Norell bir fıtık 1969'da operasyon geçirdi. Gazeteler de acı çektiğini bildirdi. migren baş ağrısı ve divertikülit.[22]

Norell, Ekim 1972'de ölümüne kadar moda tasarlamaya devam etti. Parsons School of Design tarafından Norell'in moda endüstrisindeki elli yılını onurlandırmak için sunulan retrospektif bir şovun açılışı planlandı. Metropolitan Sanat Müzesi 16 Ekim 1972.[15] Norell çok acı çekmesine rağmen planlandığı gibi devam etti. inme açılıştan önceki gün katılamadı.[24]

Ölüm ve Miras

Norell, 15 Ekim 1972'de felç geçirdikten sonra, aceleyle New York City'deki Lenox Hill Hastanesine kaldırıldı. Norell asla bilincine kavuşmadı ve 25 Ekim 1972'de yetmiş iki yaşında öldü.[25][26] Cenaze töreni yapıldı. Tüm Ruhların Birlik Kilisesi Manhattan'da.[27] Norell'in kalıntıları, Levinson ailesinin diğer üyeleriyle birlikte, Crownland Mezarlığı, Noblesville, Indiana'da defnedildi.[28]

New York Times Norell'in tasarımlarının "ihtişamı, zamansızlığı ve yüksek kaliteli yapısı" ile tanındığını belirtti.[29] Moda eleştirmenleri Norell'i detaylara olan keskin bakışları, doğru orantıyı değerlendirmedeki doğruluğu, etkili renk kullanımı ve yüksek kaliteli işçilik konusundaki ısrarı nedeniyle de övdü. Norell cömert, avangart defileler, Amerikalı kadının aktif yaşam tarzına uygun tasarımlarını sergiledi.[30][19] 1972'de Metropolitan Museum of Art'ın müdürü Norell'in "yaratıcı bir hız belirleyici" olduğunu belirtti.[15] yüksek kaliteli, kişiye özel modasıyla tanınan. Özellikle denizcilerden esinlenen kıyafetleri, kombinezon elbiseleri, yün jarse elbiseleri ve Empire-line elbiseleri ile tanınırdı. pantolonlar ve pullarla kaplı "denizkızı" gece elbiseleri ve kılıf elbiseler.[8] 1960'ların sonlarında, popülaritesinin doruğunda, Norell'in "denizkızı" önlükleri, o zamanlar "Amerika'daki en pahalı elbiseler" olarak kabul edilen 3.000 ila 4.000 dolar arasında satıldı.[29] Norell, küllükler için yaptığı tasarımın taklitlerinin doğru şekilde inşa edilmesini sağlamak için spesifikasyonları yayınladı. Kadın Giyim Günlük.[15] Norell, modaya en büyük katkısının basit, yakasız elbiselerin dahil edilmesi olduğuna inanıyordu.[31]

Onurlar ve haraçlar

1941'de Norell, endüstri eleştirmenlerinin moda tasarımı için en büyük ödülü olan Coty Ödülü'nün ilk sahibi oldu.[29] 1956'da Norell, moda endüstrisi eleştirmenlerinin Onur Listesi'ne giren ilk tasarımcı oldu ve 1962'de Pratt Enstitüsü, Norell'e fahri güzel sanatlar derecesi verdi. 1963'te Birleşik Krallık 's Pazar günleri Norell'e Uluslararası Moda Ödülü verildi.[18] Norell, Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi[32] ve Parsons School of Design mütevelli heyetinin bir üyesi.[25] Ekim 1972'de Parsons, Norell'in moda endüstrisindeki elli yıllık kariyerini New York City Metropolitan Sanat Müzesi'nde retrospektif bir gösteri ile onurlandırdı.[15]

2000 yılında New York Şehri, Seventh Avenue boyunca Amerikalı tasarımcıları onurlandıran bronz plaketler yerleştirdi ve Norell, ilk ödül alanlardan oldu.[25] Michelle obama, gibi Amerika Birleşik Devletleri'nin First Lady'si, Giymiş nostaljik Aralık 2010'da Noel partisinde Norell elbisesi.[33]

Referanslar

Notlar

  1. ^ a b c Nelson Price (Bahar 2008). "Şık Bir Adam: Tasarımcı Norman Norell". Indiana ve Midwestern Tarihinin İzleri. Indianapolis: Indiana Tarih Kurumu. 20 (2): 4, 6. Alındı 2017-01-18.
  2. ^ a b c "Ticari Makale 06: Norman Norell". Ticari Makale. Indianapolis, IN: Ticari Zanaatkar. 6: 5. 2013.
  3. ^ "Ticari Madde 06", s. 2.
  4. ^ a b c d e f Fiyat, s. 6.
  5. ^ "Ticari Makale 06," s. 2, 4.
  6. ^ Levinson's Erkek Mağazaları, 1990'larda işletme kapanmadan önce Indiana şehirlerinde on satış noktasını içerecek şekilde genişledi. Bkz. Price, s. 6, 11.
  7. ^ "Ticari Madde 06", s. 4.
  8. ^ a b "Norell". Fashion Institute of Technology'deki Müze. Alındı 2017-01-18. Ayrıca bakınız: "Traina-Norell". Fashion Institute of Technology'deki Müze. Alındı 2017-01-18.
  9. ^ Fiyat, s. 7.
  10. ^ "Ticari Makale 06," s. 6–7.
  11. ^ "Ticari Makale 06," s. 7-8.
  12. ^ "Ticari Makale 06," s. 8-9.
  13. ^ a b c d e f Fiyat, s. 8.
  14. ^ a b "Ticari Madde 06", s. 9.
  15. ^ a b c d e Norell: Parsons School of Design tarafından Metropolitan Museum of Art'da Sunulan Retrospektif Bir Koleksiyon, 16 Ekim 1972. New York: Metropolitan Sanat Müzesi. 1972. Alındı 2017-01-18.
  16. ^ "Ticari Madde 06", s. 18.
  17. ^ "Ticari Madde 06", s. 11.
  18. ^ a b "Ticari Makale 06," s. 10, 15.
  19. ^ a b c "Ticari Madde 06", s. 15.
  20. ^ Fiyat, sayfa 8, 10.
  21. ^ a b Fiyat, s. 10-11.
  22. ^ a b "Ticari Madde 06", s. 16.
  23. ^ "Ticari Makale 06," s. 10-11.
  24. ^ "Ticari Madde 06", s. 11.
  25. ^ a b c Fiyat, s. 11.
  26. ^ "Ticari Makale 06," s. 18–19.
  27. ^ Norell bir üye değildi Üniteryen cemaat; düzenlemeleri arkadaşı Charles Revson yaptı. Bkz. Fiyat, s. 11.
  28. ^ Hamilton Doğu Halk Kütüphanesi
  29. ^ a b c Fiyat, s. 4.
  30. ^ Fiyat, s. 10.
  31. ^ "Ticari Madde 06", s. 6.
  32. ^ "Anısına: Norman Norell". Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi. Alındı 2017-01-18.
  33. ^ "Önce ikinci el mi?". Washington post. 2010-12-20. Alındı 2010-12-20.

Kaynaklar

Dış bağlantılar