İkna (1995 filmi) - Persuasion (1995 film)

İkna
İkna VHS PAL BBC 1995.png
1995 UK VHS sürümünün kapağı
YönetenRoger Michell
YapımcıFiona Finlay
SenaryoNick Dear
Dayalıİkna
tarafından Jane Austen
Başrolde
Bu şarkı ... tarafındanJeremy Sams
SinematografiJohn Daly
Tarafından düzenlendiKate Evans
Üretim
şirket
Tarafından dağıtıldıBBC (Birleşik Krallık)
Sony Pictures Klasikleri (Amerika Birleşik Devletleri)
Yayın tarihi
  • 16 Nisan 1995 (1995-04-16) (Birleşik Krallık)
  • 27 Eylül 1995 (1995-09-27) (Amerika Birleşik Devletleri)
Çalışma süresi
104 dakika
ÜlkeBirleşik Krallık
Amerika Birleşik Devletleri
Dilingilizce
Gişe$5,269,757

İkna 1995 mi dönem draması yönetmenliğini yapan film Roger Michell ve dayalı Jane Austen 1817 aynı isimli roman. İngiliz aktris, ilk sinema filminde Amanda Kökü kahraman olarak yıldızlar Anne Elliot, süre Ciarán Hinds Romantik ilgisini oynuyor, Kaptan Frederick Wentworth. Film, Anne'in Wentworth'un evlenme teklifini reddetmesi için başkaları tarafından ikna edilmesinden sekiz yıl sonra, 19. yüzyıl İngiltere'sinde geçiyor. İkna Yardımcı karakterler müdahale etmekle tehdit ederken, birbirleriyle yeniden tanıştıkça ikisini takip eder.

Film yazar tarafından uyarlandı Nick Dear Hikayeyi Austen'in diğer romanlarından daha olgun bulan. Bunu, özellikle ayrılan ve sonra yeniden bir araya gelen iki kişinin hikayesini anlatırken, gerçekçilik ve doğruluk olarak nitelendirdi. Austen'ın anlatı tarzı Anne'nin düşüncelerini içeriden aktarırken, Sevgili ve Kök, karakterin duygularını nispeten daha az diyalog kullanarak ifade etmeye mecbur hissettiler. İkna kronolojik sırayla çekildi ve aktrisin Anne'nin gelişimini ezilmiş olmaktan mutlu ve çiçek açmaya doğru tasvir etmesine izin verdi.

Başlangıçta BBC tek üreticisiydi İknaAmerikan şirketiyle ortak olana kadar WGBH Boston ve Fransız şirketi Millesime. Bu karar prodüksiyona daha büyük bir bütçe verdi ve romanda gösterilen yerlerde filme alınmasına izin verdi. Lyme Regis ve Banyo. Michell, bunun Austen'in en duygusal ve dokunaklı romanı ve aynı zamanda en otobiyografik romanı olduğuna inanıyordu. Yönetmenlik yaparken, diğer 19. yüzyıl tasvirlerinin cilalı, yapay hissi olduğunu hissettiği şeylerden kaçındı ve oyuncularının makyaj yapmasını veya çok hijyenik görünmesini engelledi. Kostüm tasarımcısı Alexandra Byrne "yaşanmış" görünen giysiler üretti,[1] kazanmak BAFTA çabaları için.

İkna Austen'in eserlerinin popüler olduğu bir dönemde filme alındı; 1990'ların ortasında üretilen altı roman uyarlamasından biriydi. Film ilk olarak 16 Nisan 1995'te İngiliz televizyon kanalında yayınlandı. BBC İki. Sony Pictures Klasikleri Austen'in artan popülaritesi Hollywood'da görünür hale gelirken filmi 27 Eylül 1995'te Amerikan sinemalarında yayınladı. İkna'sinematik gösterimi, film eleştirmenlerinin dikkatini çekti ve genel olarak olumlu eleştiriler aldı ve pek çok kişi Root'un performansını övdü. Film akademisyenleri, o zamandan beri kaynak materyalin yanı sıra sınıf ve cinsiyet temalarında önemli değişiklikler gözlemlediler.

Arsa

Film, Amiral Croft'u taşıyan bir donanma gemisinin sahneleri arasında gidip gelerek açılıyor.John Woodvine ) ve a buggy Bay Shepherd'ı (David Collings ) ve kızı Bayan Clay (Felicity Dekanı ) Kellynch Hall'a. Shepherd ve Clay, konutun sahibi Sir Walter Elliot'un (Corin Redgrave ), Croft sonunu tartışırken Napolyon Savaşları Donanmanın diğer adamlarıyla. Sör Walter, boşuna züppe baronet, finansal yıkımla karşı karşıya kalmadığı sürece kısıntılar. Sir Walter başlangıçta bu fikre karşı çıksa da, sonunda geçici olarak Banyo salon varken İzin Vermek; fikir Shepherd, aile dostu Lady Russell'dan geldi (Susan Fleetwood ) ve Sir Walter'ın en büyük ikinci kızı, zeki Anne (Amanda Kökü ).

Kellynch Hall'un yeni kiracısının kayınbiraderi Amiral Croft olacağını öğrenen Anne, gözle görülür şekilde üzülüyor. Frederick Wentworth (Ciarán Hinds ) - sekiz yıl önce, umutları ve bağlantıları olmadığı için evliliğini reddetmeye ikna edilmiş bir deniz kaptanı. Wentworth artık Savaşlarda hizmet etmekten zengin ve muhtemelen bir eş bulmak için İngiltere'ye döndü. Daha sonra Anne, Lady Russell'a ailesinin mevcut mali durumundan duyduğu mutsuzluğu ve geçmişte kaptanın evlenme teklifini reddetme kararını ifade eder. Anne diğer kız kardeşi Mary'yi (Sophie Thompson ), yerel bir çiftçi ailesiyle evlenen bir hipokondri hastası. Anne, Musgrove ailesinin her birinin kendisine güvendiği çeşitli şikayetleri sabırla dinler; buna Mary'nin kocası Charles, kayınbiraderler Louisa (Emma Roberts) ve Henrietta (Victoria Hamilton ) ve kayınpeder Bay ve Bayan Musgrove (Roger Hammond ve Judy Cornwell ).

Yüzbaşı Wentworth, Musgroves'la yemek yemeye gelir, ancak Anne, Mary'nin yaralı oğluna bakmaya gönüllü olduğunda oraya gitmekten kaçınır. Ertesi sabah kahvaltıda, Anne ve Mary, Wentworth tarafından aniden karşılandı, onu reddettiğinden beri Anne ve Anne birbirlerini ilk kez gördüklerinde. Anne daha sonra, Wentworth'un onu "bir daha tanımayacak kadar" değiştiğini düşündüğünü duyar.[2] Louisa ve Henrietta, ailesi onun ve Anne'nin geçmiş ilişkisinden haberi olmadığı için Wentworth ile evlenmeye başlar. Yıllar önce Anne'in reddetmesiyle incinmiş ve reddedilmiş olan Wentworth, Louisa'yı Anne'nin üzüntüsüne göre mahkemeye veriyor gibi görünüyor. Daha sonra, Wentworth, Anne'nin Lady Russell tarafından Charles'ın evlenme teklifini reddetmeye ikna edildiğini ve ardından Charles'ın Mary'ye teklif ettiğini öğrenir.

Anne, Wentworth ve daha genç Musgroves Lyme ve Wentworth'un iki eski deniz dostunu, Kaptan Harville'i ziyaret edin (Robert Glenister ) ve Kaptan Benwick (Richard McCabe ). Oradayken Louisa, Wentworth'un onu yakalayacağını umarak aceleyle bir merdivenden atlar ve kafa travmasına neden olur. Daha sonra Anne, babası ve kız kardeşinin yanında kalmak için Bath'a gider. Sir Walter ve Elizabeth, daha önce itibarsız bir kuzen olan Bay Elliot ile ilişkilerini onardıklarını açıkladılar.Samuel West Elliot baronetcy ve mülkün varisi. Anne onunla tanıştı ve Lyme'de birbirlerini kısaca gördüklerini anladılar. Bay Elliot, Lady Russell'ın hoşuna gidecek şekilde Anne'yi kurmaya başlar, ancak Anne gerçek karakterinden emin değildir. Bu arada Louisa iyileşir ve Kaptan Benwick ile nişanlanır. Wentworth Bath'a gelir ve konuşmaları kısa olsa da Anne ile birkaç kez karşılaşır.

Anne eski bir arkadaşı olan Bayan Smith'ten (Helen Schlesinger ), Bay Elliot iflas etmiş ve sadece babasından miras almasını sağlamak için Anne ile evlenmekle ilgileniyor. Anne'ye ayrıca, Bay Elliot'ın baronetin muhtemelen Bayan Clay'le evlenip bir erkek varis yetiştirmesini engellemek istediği söylenir. Kısa bir süre sonra, Wentworth, Anne'nin Yüzbaşı Harville ile bir kadının aşkının sürekliliği hakkında konuştuğuna kulak misafiri olur ve ona hala onunla ilgilendiğini bildiren bir mektup yazar. Anne onu çabucak bulur ve ikisi kol kola bir sokakta mutlu bir şekilde yürürler. O gece bir partide, Wentworth, Bay Elliot'ı şaşkına çevirerek Anne ile evlenme niyetini duyurdu. Son sahne Wentworth ve Anne'yi bir donanma gemisinde birlikte olmaktan mutlu bir şekilde gösterir.

Oyuncular

Üretim

Konsept ve uyum

Orijinal kapağı İkna

Filme İkna ani bir canlanma ile aynı zamana denk geldi Jane Austen 1990'ların ortasında yayınlanan bu tür altı yapımdan biri olduğu için uyarlamalar.[3] Medya fenomeni "Austenmania" olarak adlandırdı.[4] Başarılı bir uyarlamanın başkalarının üretimine yol açması yaygın olsa da, Austen'in popülaritesindeki bu artış birçok eşzamanlı projeyi içeriyordu.İkna's prodüksiyonu, örneğin, TV dizisi ile aynı zamana denk geldi Gurur ve Önyargı ve uzun metrajlı film His ve hassaslık.[5][6] Dalgalanmaya rağmen, film uzmanı Andrew Higson ve diğerleri, farklı şirketler tarafından istihdam edilen çeşitli yapımcıların uyarlamalarını tasarlarken iletişim kurduklarına dair çok az kanıt olduğunu savunuyorlar.[7][8]

1817 Austen romanının film versiyonu fikri İkna İngiliz yapımcı ile başladı Fiona Finlay, birkaç yıldır bir adaptasyon yaratmak isteyen.[5] Roman en son tarafından uyarlanmıştır ITV içinde 1971 seri başrolde Ann Firbank.[9] Finlay, "çok romantik" hikayenin "herkesin ilişki kurabileceği bir hikaye" olduğunu düşünüyordu. Uzun süredir kayıp olan aşk hakkında çok dokunaklı bir şey var.[10] Yazara yaklaştı Nick Dear onu televizyona uyarlamak hakkında; Finlay, tiyatroya katkılarından, özellikle de William Hogarth, Başarı Sanatı.[2] Sevgili, önce Austen'in diğer çalışmalarından birini denemelerini önerdi - ya His ve hassaslık veya Gurur ve Önyargı -Ama uyum sağlamayı kabul etti İkna okuduktan sonra. Sevgili, romanın -yazarın en son tamamladığı eseri- diğerlerinden daha olgun bir hikaye olarak değerlendirildi.[5]

Sevgili sonra bunu yazdı İkna yüzeysel olarak "bir aşk hikayesiydi kül kedisi kalıp "ama aynı zamanda" gerçekçilik ve doğruluk "dan biriydi, özellikle ayrılan ve sonra yeniden birleşen iki kişinin hikayesini anlatırken.[11] Bir senaryo üzerinde çalışarak iki yıl geçirdi,[5] ve bu görevi çeşitli nedenlerden dolayı zor buldu. Önce romana sadık kalacak bir yapı bulması gerekiyordu. İkincisi, kahramanı ilk yarı için zar zor konuştu ve "bu nedenle, merkezi bir karakterin geleneksel olarak yaptığı gibi eylemi sürdüremez".[2] Austen'in zekasını uyarlamak başka bir zorluktu; pek bir şey kullanılamadı "çünkü neredeyse tamamen yazarın sesinde, karakterlerin kendilerinden gelen belli bir zeka veya hafiflikle karakterleri anlatıyor. Bu bir zanaat işi, romanı kendisi için yorumlamak ve sonra onun için bir film dili bulmak ".[2]

Deneyimli bir tiyatro ve dizi yönetmeni olan Roger Michell, yönetmen için seçildi İkna, ilk uzun metrajlı filmi olacak.[12][13] Küçük bir çocukken Michell, Austen'in hayranıydı ve bu onu erkek sınıf arkadaşlarından ayırıyordu. "Sınıfımda Austen'ı özel makale olarak alan tek çocuk bendim" dedi. Onun çekiciliği İkna Austen'in en duygusal ve dokunaklı romanı olduğu kadar en otobiyografik romanı olduğu inancına dayanıyordu.[14] Çalışmayı "cinsel özlemle dolu erotik bir aşk hikayesi" olarak nitelendirdi.[14] Michell yönetmenlik yaparken, Austen'in hikayesindeki, örneğin "Kellynch Hall'un soğuk formalitesi ile Uppercross'un sıcak, ıslak hissi" arasındaki zıtlıkları vurgulamaya çalıştı.[2] Kraliyet Donanması, Wentworth gibi memurların sık sık topluma zengin ve hikayelerle dolu döndüğünden, başka bir ilgi alanıydı. Yönetmen, deniz subayları "daha önce var olanla belirgin bir tezat oluşturan gayri resmi bir davranış ve dil" ile geri döndüklerinde, kültürlerin bütünleşmesini tasvir etmek istedi.[2]

Döküm

"Anne bir kız çocuğu olarak hayatını başkalarına faydalı olmaya adadı. Hayal kırıklığını bir kenara bırakma çabası onu 'solmuş' gösteriyor. Üzüntü yüküyle yüzleşmemeye çalışıyor ".

- Oyuncu Amanda Root karakterinde[12]

Root, sinemaya ilk kez filmin kahramanı Anne Elliot'ı canlandırdı.[15] Root'a göre "İngiltere'deki her oyuncu" bölümü okudu. Yönetmenle daha önce 1993 TV dizisinde çalışmış olması Banliyö Buda, Root, seçmelere katılması için ona bir mektup yazarak rolü kazandı.[16][17] Karakter, Root'a aktrisin ilgisini çeken "bitkin" olarak tanımlandı. "Böyle bir işten zevk alıyorum, ezilmiş bir şekilde başlayıp yavaş yavaş çiçek açıyorum" dedi.[12] WGBH Boston filmin ortak yapımcılığını üstlenen Amerikan şirketi, rol için daha iyi tanınan bir oyuncu istemişti, ancak Root'un rolünü gördükten sonra Root'un oyuncu kadrosunu kabul etti. ekran testi.[1]

Root, romanın anlatı tarzının Anne'nin düşüncelerinin ortaya çıkmasına izin verirken, film uyarlamasının nispeten az diyalog sunduğunu fark etti. Sonuç olarak, "çoğu zaman hiçbir şey söylemeden hikayenin sayfalarını ve sayfalarını kapatmak zorunda kaldı. Tekniği bile düşünemedim, sadece [romana] bakmaya devam etmeliydim ve sonra bir şekilde duygularını yaymalıydım ".[18] İkna kronolojik sırada çekildi, bu da Root'un "karakterinin mutsuzluk duygusunun ne gibi bir fark yaratabileceğini" görmesine izin verdi, çünkü Anne filmin sonunda "daha mutlu ve daha iyi görünüyor".[15] Root, rolün, kendisiyle çalışma deneyimlerinden çok daha sessiz olduğunu düşünüyordu. Kraliyet Shakespeare Şirketi onun tasvirini içeren Leydi Macbeth.[18] Frederick Wentworth'u canlandıran İrlandalı aktör Ciarán Hinds, Austen'in "bir erkeğin kalbini anladığını ve bazen ne kadar hassas olabileceğini" yorumladı.[19] Ayrıca Wentworth'un "mesleğinde yetkin bir erkek lideri" olmasına rağmen, Anne'nin huzurunda "sosyal açıdan beceriksiz" olduğunu takdir etti.[19] Lady Russell'ı canlandıran Susan Fleetwood, Michell ile birlikte çalışmıştı. Banliyö Buda.[17][20] Çekimlerden kısa süre sonra öldü; İkna onun son film rolü oldu.[21]

Makyaj ve kostüm tasarımı

Michell, filmine gösterişli ve yapay bir his vermekten kaçınmaya çalıştı.[14] bunun yerine gerçekçi kostümler ve makyajı tercih etmek (Resimdeki Kök ve Hindlar).

Michell, romana olabildiğince sadık kalmaya çalıştı, özellikle de 19. yüzyılda geçen diğer dönem dramalarının cilalı, yapay hissinden kaçındı. Yönetmen, "Çaresizce yan odada oluyormuş gibi hissettirmeye çalışıyordum. Bunu kesinlikle gerçek insanlarla ilgili bir şey yapmaya çalıştım, giyinme, saç stilleri veya halıyla ilgili değil" dedi.[14] Sonuç olarak, çağın gerçekçi görünümünün filmi daha dramatik hale getireceğini düşündüğü için Michell, oyuncuları makyajsız tasvir etmeyi seçti ve fazla hijyenik görünmelerine izin vermedi.[14] Root, bir röportajda filmin doğal görünümü hakkında yorum yaptı, "Temelde [filmde] makyaj yapmadım ve saçlarım açıkça çok tatsız bir şekilde ayarlanmış ... Sanırım ışıklandırma da oldukça sertti. Hiçbirimiz iyi görünmedik ".[15] Ayrı bir röportajda, "Anne Elliot'ı gerçekten perişan olmayan, ancak bir şekilde memnun olmanın bir yolunu bulmuş, ancak yine de duyguları her zaman etrafında dönen, biraz sade bir kadın yapmak istedim" dedi.[16] Root, filmin çağın gerçekçi tasvirinin çekiciliğinin kilit bir yönü olduğuna inanıyordu.[16]

Filmin kostüm tasarımı, Alexandra Byrne "yaşanmış" görünen kıyafetleri yaratan[1] ve "gerçekçi".[22] Fleetwood gibi Byrne de Michell ile birlikte çalışmıştı. Banliyö Buda.[17] Film için dönem kostümlerini ilk kez tasarlıyordu.[23] Çekim sırasında, ekip genellikle kostümler ve sahne donanımı için yarışmak zorunda kaldı. BBC üretim Gurur ve Önyargıaynı anda filme alınıyordu.[24] İkna'Mürettebat sonuç olarak İtalya ve Avustralya'dan yedek parçalar göndermek zorunda kaldı.[25] Byrne filmdeki çalışması için bir BAFTA En İyi Kostüm Tasarımı için.[26]

Louise Watson, için yazıyor Screenonline, filmin kostümünün ve makyajın yardım ettiğini hissetti "Austen'in kahramanının Külkedisi dönüşümünü tam anlamıyla aktarıyor. Önceleri küçümsenen aile şehidi Anne, 'çiçek açmasını' kaybeden duvar çiçeği. Wentworth'u reddettiğinden beri uzakta ... Güvenini geri kazandıkça çiçek açar; görünüşe göre giyinir, gözleri parlar ve yüz hatları canlanır. "[27] Paulette Richards, filmin Sir Walter gibi "güvenilmez" erkek karakterlerinin, giysilerinin gösterişli doğası ile bu şekilde tanımlandığını savunuyor. Bu ihtişam, "gerçek erkeklerin" giysilerine çok az önem vermesinin beklendiği bir kültürde yaşayan modern izleyiciler için özellikle açık.[28] Tersine, filmin Wentworth'u tipik olarak deniz üniformaları ile tasvir edilir ve bu, Bryan Marshall karakterinin 1971 uyarlamasındaki versiyonu. Bu üniforma, Wentworth'u diğer birçok erkek karakterden ayırmaya yardımcı oluyor.[19] romantik ama izole görünmesine izin verdi.[28] Gina ve Andrew MacDonald filme benzer bir bakış açısına sahiptiler ve üst sınıfların moda konusundaki savurganlığını Kraliyet Donanması'nın erdemli nitelikleriyle yan yana getirerek Austen'in hicivini doğru bir şekilde yakaladığını yazıyorlardı. Donanma adamlarının mesleği, romanın diğer uyarlamalarının aksine, üniformalarını giyme sıklığıyla vurgulanmaktadır.[29]

Çekimler

Çekim yerleri
Çok İkna filme alındı Banyo gibi yerler Bath Caddesi
Filmin son sahnesi çekildi HMS Zafer

BBC yapımı olarak, İkna başlangıçta 750.000 £ tutarında bir bütçe aldı.[5] İngiliz yayıncı Amerikalı ile bir işbirliği önerdi kamu televizyonu istasyon WGBH Boston,[30] Amerikan antolojisi televizyon dizisini de üreten bir ortaklık Başyapıt Tiyatrosu dizi gibi edebi uyarlamaların yanı sıra Gurur ve Önyargı.[13] Rebecca Eaton baş yapımcısı Başyapıt Tiyatrosu, tercih ettiği için ortak yapımı onayladı İkna Austen'in tüm romanlarından.[30] Karar ek finansman sağladı.[5] Eaton alıntı yapacaktı İkna Televizyon projelerine yatırım yapmak için küçük bütçesini kullanan başarılı bir WGBH örneği olarak,[31] ancak daha sonra, uyarlamanın "tatlı" altı bölümlük bir mini dizi yerine iki saat olduğu için pişmanlığını dile getirdi.[30] Ayrıca Fransız Millesime şirketi, filmi Fransa'da televizyonda yayınlama karşılığında filmin ortak yapımcılığını yaptı.[5] Bu karar, finansmanı 1.000.000 £ 'a yükseltti.[5] Mobil Oil Corporation büyük bir sponsoru Başyapıt Tiyatrosu, filmin ortak yapımcısıydı.[3][30]

Farklı finansman kaynakları, üretim ekibinin çeşitli kaynaklardan görüş alması gerektiği anlamına geliyordu. Millesime, hikayenin belirli yönlerinden memnun değildi, örneğin bütün Lyme sekansının "çok sıkıcı" olduğunu düşündükleri için kaldırılmasını istemişti.[1] WGBH, BBC'ye daha sonra senaryoya entegre edilen ayrıntılı notlar verdi.[1] Bir değişiklik sonla ilgiliydi. Anne ve Wentworth nihayet birbirlerine duygularıyla yaklaştıklarında doruk noktasını göstermek için biri öpüştükleri diğeri öpmedikleri iki farklı sahne çekildi.[32] Sevgili, ilk olarak Austen'in sonundan sonra yakından modellenmiş bir sahne yazdı: Anne Bath sokaklarında Wentworth ile yeniden bir araya gelir ve iki söz alıp el ele tutuşur. Eaton, saatlerce bekledikten sonra, eğer ikisi öpüşmezse seyircilerin "hayal kırıklığı ve kızgınlıkla delireceğini" hissetti. Eaton ayrıca "bir öpücüğün duygusal bir kazanç olacağını" düşünüyordu.[32] ve WGBH filme daha geniş bir cazibe sağlayacağına inanıyordu.[10] Michell, bir İngiliz versiyonunu ve bir Amerikan versiyonunu çekmeyi seçerek uzlaşmayı kabul etti - ikincisi öpücüğü içeriyordu.[30][33] Amerikan sonu, iki kahramanın kucaklaştığını gösteren uluslararası postere yansıtılıyor.[30] Öpücük hayranlar arasında bazı eleştiriler alırken, oyuncu Amanda Root bunu savundu. "Hikayenin büyük geriliminden sonra, sonunda Anne ve Kaptan Wentworth'un bir araya gelmesine çaresizsiniz, çaresizsiniz! Ne de olsa film görsel bir araç. Onları mutlaka yatakta birlikte görmek istemezsiniz ama öpücük gibi bir şey görmek istiyorsun "dedi.[12]

BBC, 1970'ler ve 1980'lerdeki uyarlamalarıyla karşılaştırıldığında, 1990'larda birçok prodüksiyonu için daha fazla fon sağladı. İkna sonuç olarak yararlanıldı ve bu da dahil olmak üzere yerlerde sık sık yerinde çekim yapmasına izin verdi Lyme Regis ve Banyo ve güneydoğu İngiltere kırsalında.[34] Hem Lyme hem de Bath, Austen'in romanında öne çıkan yerlerdir.[35][36] Sevgili açılış sekansının gemide olmasını istiyorum Kraliyet donanması dönemin gemisi, ancak mevcut tek gerçek gemi HMS Zafer. Öyleydi kuru havuz Portsmouth'daki bir müzenin parçası olarak ve filme ancak geminin halka kapalı olduğu kısa dönemlerde mümkündü.[1][34] Anne ve Wentworth'un okyanusa baktığı son çekim, 1984 tarihi filminden çekildi. Ödül.[1][34] Filmin düşük bütçesi, Amiral Croft'un okyanustaki gemisini resmeden açılış çekimlerinden birinin ... Ödül.[37]

Temalar ve analiz

Kaynak malzemeden değişiklikler

Dear, "kaynak romanın karmaşık olay örgüsünün ve sayısız karakterin çoğunu dikkate değer şekilde ... muhafaza ettiği" için övgü almış olsa da,[27] edebiyat bilim adamları, film ve kaynak materyal arasında önemli farklılıklar olduğunu belirtmişlerdir. Sarah R. Morrison, filmin Anne versiyonunun, karakterin romanda asla söylemeyeceği düşünceleri dile getirdiğini gözlemliyor. Morrison, filmde örnek olarak Anne'nin Bayan Smith'e yaptığı ziyaretle ilgili kararlı savunmasını aktarıyor - Anne ünvanlı bir akrabasının partisine gitmek yerine fakir eski bir arkadaşını ziyaret ediyor - "Austen'in anlatıcısı Anne'nin asla bu tür mutlak eşitlik koşulları konusunda babasıyla tartışmaya devam edeceğini varsayar. "[38] Filmdeki Anne, mesleği hakkında aşağılayıcı yorumlarla aşağılanmış hissettiğinde Wentworth'un bir müzik konserinden çıkmasını engelleme acelesi gibi romanda görülmeyen eylemlerde de yer alıyor. Morrison, bu farklılıkları romanı filme uyarlamanın zorluğuna bağlar, özellikle ikinci formda Anne'in iç düşüncelerini aktaracak bir anlatıcıdan yoksun olduğundan.[38]

Film ayrıca karakterlerin ve belirli sahnelerin duygularını abartarak Austen'in ince karakterizasyonunu genişletiyor. Örneğin, romanda erken bir parti sırasında Anne her zamanki gibi piyano çalmayı teklif ediyor; bunu yaparken, biraz ağlıyor ama aynı zamanda "istihdam edilmekten son derece memnun" ve "fark edilmiyor". Tersine, Dear'ın senaryosu, Wentworth'un hızla Anne'ye koltuğunu bırakmasına ve ardından Musgrove kardeşlerle hemen dans etmesine neden olarak Anne ve diğerleri arasındaki zıtlığı artırıyor.[39] David Monaghan'a göre, Austen'in romanı, eski düzene meydan okuyan profesyonel bir sınıfın yükselişi gibi, toplumsal değişime ilişkin "görece radikal bir vizyon" sergiliyor. toprak sahibi eşraf. Monaghan, bu vizyonun, bu değişimi vurgulamak için görseller ve hareket kullanan Dear ve Michell'e hitap ettiğini öne sürüyor. Bununla birlikte, ikisi Anne ve Wentworth'u geleceğe ve dolayısıyla 20. yüzyıl izleyicisinin duyarlılıklarına "tek düşünceli" olarak tasvir ederek kaynak materyalden "önemli ölçüde" sapıyor.[40]

Sue Parrill bunu gözlemler İkna'Ekibin çok fazla içeriği yerinde çekmesine olanak tanıyan daha büyük prodüksiyon bütçesi, "film yapımcılarının sembolizm ve ruh hali yaratmak için ortamı daha eksiksiz kullanmalarını sağladı".[34] Örneğin hava durumu, Anne'nin romandaki ruh hali için özellikle önemlidir.[41] İkna'Açılış sahneleri hem tarihsel bağlamını hem de Elliot ailesinin kendisini içinde bulduğu mali durumu belirler.[42] Gerçekten de Rachel Brownstein için, filmi denizcilerin tasviriyle açarak, yönetmen Austen'in eserleriyle ilgili ortak bir şikayetle, Napolyon Savaşlarından bahsetmemesiyle yüzleşiyor.[43] Donanma ile Elliotlar arasındaki yan yana gelme, eski grup ile deniz kuvvetlerinin düşüşünü tartışırken, farklılıklarını ortaya koyuyor. Napolyon ve ikinci grup, aşırı harcamanın nispeten küçük rahatsızlığını tartışıyor.[44]

Sınıf ve cinsiyet

"Hikaye, esasen çöküşe giden eski bir düzeni ve yeni bir kabilenin, bir meritokrasinin ön plana çıkmasını anlatıyor. Başka bir deyişle, on sekizinci yüzyıl ile on dokuzuncu arasındaki dönüm noktasını işaret ediyor".

- Senarist Nick Dear[11]

Sevgili, yayınlanan senaryoya girişinde, kısmen uyarlamaktan etkilendiğini söyledi. İkna çünkü "geçiş halindeki bir dünyayı" tasvir ediyordu.[11] Roman ona göre "çöküşe giden eski bir düzenin ve yeni bir kabilenin, bir meritokrasinin öne çıktığını" gösteriyordu.[11] Yönetmenliğini yaparken Roger Michell, hikayenin "postmodern ailenin prototipini" içerdiğini hissetti - Anne'nin annesi öldü, babası iflas etti ve "eski sosyal düzenler yıkılıyor".[45] Root, Anne'yi "prefeminist bir dönemdeki bir feminist" ve öykünün dönem ortamına rağmen modern izleyicilerin ilişki kurabileceği "güçlü, bağımsız bir karakter" olarak tanımladı.[12]

Austen akademisyenleri, filmin sınıf ve toplumsal değişimle kesişimini incelediler. Carole M.Dole, Austen'in yapıtının 1990'larda ortaya çıkan birçok prodüksiyonu arasında, İkna "sınıf sorunlarına ısrarla dikkat çeken" ve "İngiliz sınıf sisteminin işleyişine çarpıcı görsel tanıklık sağlayan" tek kişiydi.[46] Film, bunu kısmen hizmetçilerin yüzlerine odaklanarak ve olaylara olumsuz tepkilerini ölçerek başardığını da ekliyor.[47] Richards da, Michell'in alt sınıfların "görsel olarak daha fazla farkında" olduğunu görerek, filmin siyah hizmetkarların dahil edilmesinin, sınıf ve rütbe bakımından üstün olanları destekleyen "kolonyal zenginlik kaynakları" nı ima ettiğini ekliyor.[48] Anne-Marie Scholz, filmin ve Emma Thompson'ın His ve hassaslık her ikisi de sınıfın temasını vurgular, ancak farklı şekillerde. Aksine His ve hassaslık, İkna Sadece işçi sınıfının kahramanları nasıl etkilediğinden ziyade genel sınıf ayrımlarını tasvir ediyor - kamera, hizmetçilerin ve çalışan insanların yüzlerine ve ifadelerine odaklanarak onları kişileştiriyor.[49]

Michell'e göre Austen bir "proto-feminist "dünyanın kadınlara nasıl eğildiğine dair açık görüşlü bir vizyona sahip olan".[45] Kanıt olarak Michell, Anne'nin kadınların kararsızlıkla ilgili şarkıları ve atasözlerinin hepsinin erkekler tarafından yazıldığını tartıştığı bir kitap sahnesinden alıntı yapıyor.[45] Scholz, Anne'nin filmdeki kadın olarak marjinal statüsünün hizmetçilerinkiyle bağlantılı olduğunu savunuyor; Sınıf ve cinsiyet arasındaki paralellik, Anne'nin hayvanlarla dolu bir arabada Uppercross'a yaptığı yolculukla aktarılıyor.[49] Julianne Pidduck, yönetmenin "terbiyeli toplumun havasız iç mekanlarını denizin davetkar, açık ufuklarıyla yan yana getirerek, sınıf temalarını ve cinsiyetlendirilmiş sosyal kısıtlamaları açıkça ön plana çıkardığını" ekliyor.[50] Örnek olarak, Pidduck, Anne'nin Bath'taki kapılı bir konutta kalmasını tartışıyor ve burada aşağıdaki sokaklarda Wentworth'u aramak için üst kattaki bir pencereden bakıyor. Ona göre Wentworth ve deniz, özgürlüğü ve olasılığı temsil ediyor.[50]

Resepsiyon

Serbest bırakmak

İkna 16 Nisan 1995'te prömiyeri Paskalya İngiliz televizyon kanalında BBC İki. Üretimi tahmini 3,8 milyon izleyici izledi. BBC Two, 25 Aralık'ta tekrar yayınladı. Noel günü.[5][51] Ayrıca daha sonra Amerikan televizyon kanalında yayınlandı. PBS 6 Nisan 1997.[12][52]

Filmin sonlarına doğru Rebecca Eaton, Austen'ı ve Hollywood'daki kostüm dramalarını çevreleyen büyüyen "vızıltı" yı fark etti. WGBH daha önce hiç tiyatro filmi çekmemişti, ancak "şansını beyaz perdede denemeye karar verdi".[53] Sony Pictures Klasikleri uyarlamanın bir bölümünü gördü ve Amerikan sinemalarında göstermek için izin istedi,[30] 27 Eylül 1995'te yayınladı.[54][55] Orada, "sanat evi "küçük bir film niş kitle.[56] Gösterildi Toronto[57] ve Chicago Uluslararası Film Festivalleri.[58] İkna New York'ta piyasaya sürüldüğü ilk haftada 56.000 dolar kazandı ve Los Angeles'ta 150.000 dolar hasılat elde etti.[5] Toplam ABD brüt 5,269,757 $ oldu.[59][60] Filme ayrıca 1996'da Avustralya, Almanya ve Fransa'da sınırlı bir sinema yayını verildi.[61] Finansal olarak popüler olanlardan daha az başarılıydı. His ve hassaslık, birkaç ay sonra sinemalarda gösterime girdi.[55][62] Film yayınlandı VHS 12 Kasım 1996’daki format;[63][64] 1 Şubat 2000'de bir DVD sürümü izledi.[65]

Kritik resepsiyon

"Tüm bunlar, senarist Nick Dear ve Austen'in sıcak ama etkileyici tarzıyla tamamen uyumlu bir oyuncu kadrosuyla Bay Michell tarafından zekice anlatılıyor. İkna birçok yönden son derece doğrudur: duygusal özlem anlamında; oturma odalarından denize uzanan doğal, göz alıcı görsel güzelliği; Austen'in hiciv ve romantizminin hassas tonuna sadakatiyle ".

- Caryn James bir incelemede New York Times[66]

Serbest bırakıldıktan sonra, İkna ilk başta birçok eleştirel incelemeyi çekmekte başarısız oldu.[55] Bu ne zaman değişti Gurur ve Önyargı ve His ve hassaslık İngiltere'de büyük bir başarı elde etmek için 1995'in sonlarında serbest bırakıldı. Austen'in popülaritesi eleştirmenler arasında belirgin hale geldikçe, onların alımları önceki filmi belirsizlikten kurtardı.[54][55] İkna büyük film eleştirmenlerinden son derece olumlu eleştiriler aldı,[67] ve eleştirel inceleme web sitesi Çürük domates o zamandan beri, olumlu yorumların yüzdesini ifade eden% 86 puan hesapladı.[68] Caryn James New York Times "Austen'in sıcak ama delici tarzıyla tamamen uyumlu bir oyuncu kadrosunu" överek "eleştirmen seçimi" olarak değerlendirdi.[66] Jay Carr Boston Globe Root'un performansının altını çizerek "yürek durduran sessiz ama muhteşem bir başlangıç" olarak nitelendirdi.[69]

İçin bir katkı olarak Washington post Desson Howe, "bu konuda harika, telaşsız bir incelik var İkna... sanki prodüksiyonla ilgilenen herkes bilir ki, zaman ve sabır verilirse, Austen'in dehası ortaya çıkacaktır. Garantili performanslar, titiz bir yön ve tabii ki ilham verici yazılar sayesinde, ince, görkemli şekillerde bunu yapıyor ".[70] İçin yazıyor Haftalık eğlence, eleştirmen Ken Tucker romanı "okumayanları bile büyüleyecek" diyerek filmi "A" ile derecelendirdi.[71] Tucker, filmin "bana Austen'in neden bu kadar hayati bir yazar olarak kaldığını hatırlatan türden tutkulu ama kesin bir komedi" olduğu sonucuna vardı.[71] On dokuzuncu yüzyıl edebiyatı profesörü Susan Ostrov Weisser, filmi "Austen'in dünyasının sadık bir geçit töreni" olarak nitelendirdi ve Root'u, "son derece zeki, pişman ve hüsrana uğramış Anne Elliot'ı incelikle ve nüans ".[72] 2008 yılında, James Rampton Bağımsız tüm zamanların en iyi dördüncü Austen uyarlaması olarak değerlendirdi.[73]

Film eleştirmenleri gözden geçirirken genellikle filmin ilgili uyarlamalarını karşılaştırdılar. İkna ve His ve hassaslık. Thompson'ın filmi daha fazla beğeni topladı ve övgüler Hollywood'dan[74] Michell'in prodüksiyonu hayranlık uyandırırken yukarı pazar Austen'in dünyasının daha özgün ve düşünceli bir temsili olduğunu düşünen eleştirmenler.[75] Janet Maslin nın-nin New York Times, örneğin, şunu yazdı His ve hassaslık "daha spartalıların parlak zekasıyla eşleşemez İkna, hala en düşünceli yeni Austen uyarlaması ".[76] Los Angeles zamanları karakterize İkna "en otantik İngiliz versiyonu ve romanların ruhuna en yakın olanı" olarak ve His ve hassaslık "Austen'in izleyici dostu Hollywood versiyonu, uysal ve memnun etmeyi amaçlayan".[77] Zaman dergisi ikisine de atıfta bulunarak 1995'in en iyi filmleri adını verdi. İkna "ayrılmış" olarak ve His ve hassaslık "daha hareketli" olarak.[78] Higson, her iki yapımı da incelerken, İkna daha sonraki Austen uyarlamalarını etkileyecek bir "cesur gerçekçilik" duygusu yakaladı. Mansfield Parkı (1999) ve Jane olmak (2007).[79]

Övgüler

ÖdülKategoriAlıcılar ve adaylarSonuç
İngiliz Akademisi Televizyon Ödülleri[80]En İyi Kostüm TasarımıAlexandra ByrneKazandı
En İyi TasarımWilliam Dudley ve Brian SykesKazandı
En İyi MakyajJean SpeakAday gösterildi
En İyi Özgün Televizyon MüziğiJeremy SamsKazandı
En İyi Fotoğraf ve Işıklandırma (Kurgu / Eğlence)John DalyKazandı
En İyi Tek DramaFiona Finlay, Roger Michell ve Nick DearKazandı
Ulusal İnceleme Kurulu[81]En İyi On FilmİknaKazandı
Kraliyet Televizyon Topluluğu[82]Kostüm dizaynıAlexandra ByrneKazandı
Ürün tasarımıWilliam Dudley ve Brian SykesKazandı
Takım Ödülü (Craft)İknaKazandı

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g Giddings ve Selby 2001, s. 102.
  2. ^ a b c d e f "Üretim Notları". Sony Pictures Klasikleri. 25 Eylül 1995. Arşivlenen orijinal 2 Nisan 2015. Alındı 19 Mart 2015.
  3. ^ a b Parrill 2002, s. 5.
  4. ^ Higson 2011, s. 133.
  5. ^ a b c d e f g h ben j Giddings ve Selby 2001, s. 100.
  6. ^ Parrill 2002, s. 6–7.
  7. ^ Higson 2011, s. 135.
  8. ^ Parrill 2002, s. 5–6.
  9. ^ Cardwell 2014, s. 88.
  10. ^ a b Higson 2011, s. 140.
  11. ^ a b c d Sevgili 1996.
  12. ^ a b c d e f Mills, Bart (4 Nisan 1997). "Austen Kök'ü alıyor - 'İkna' yükselen yıldızı PBS'ye getiriyor". Boston Globe. Arşivlenen orijinal 2 Nisan 2015. Alındı 31 Mart 2015.(abonelik gereklidir)
  13. ^ a b Cardwell 2014, s. 89.
  14. ^ a b c d e Masters, Kim (10 Aralık 1995). "Austen bulundu; Hollywood, 19. yüzyıl yazarını yeniden keşfediyor". Washington post. Arşivlenen orijinal 1 Mart 2016 tarihinde. Alındı 13 Nisan 2015.(abonelik gereklidir)
  15. ^ a b c Sheehan Henry (30 Ekim 1995). "İlk filmde kök salan tiyatro yıldızı". Güney Florida Sun-Sentinel. Arşivlendi 16 Temmuz 2011 tarihli orjinalinden. Alındı 9 Mart 2011.
  16. ^ a b c Stack, Peter (11 Ekim 1995). "'İkna' Sanatı Root'u ABD'ye getiriyor" San Francisco Chronicle. Alındı 10 Mart 2011.
  17. ^ a b c "Buddha of Suburbia Bölüm 4 (1993)". İngiliz Film Enstitüsü. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 19 Mart 2015.
  18. ^ a b Botton, Sari (28 Eylül 1995). "Doğrudan Kökten". Kadın Giyim Günlük. Arşivlenen orijinal 29 Mart 2015 tarihinde. Alındı 23 Ocak 2015.(abonelik gereklidir)
  19. ^ a b c Parrill 2002, s. 155.
  20. ^ "Ölüm ilanı: Susan Fleetwood". Bağımsız. 2 Ekim 1995. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 18 Mart 2015.
  21. ^ Susan Fleetwood. İngiliz Film Enstitüsü. Arşivlendi 18 Mayıs 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 14 Mayıs 2015.
  22. ^ Elley, Derek (6 Haziran 1995). "İnceleme: 'İkna'". Çeşitlilik. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 15 Mart 2015.
  23. ^ McIntyre, Gina (Şubat 2011). "Britanya kanunu!". Los Angeles Times Dergisi. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 15 Mart 2015.
  24. ^ Parrill 2002, s. 6.
  25. ^ Giddings ve Selby 2001, s. 103.
  26. ^ "1996'da Televizyon Zanaat Kostüm Tasarımı". İngiliz Film ve Televizyon Sanatları Akademisi. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 18 Mart 2015.
  27. ^ a b Watson, Louise (2014). "İkna (1995)". Screenonline. Arşivlendi 12 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 11 Nisan 2015.
  28. ^ a b Richards 2003, s. 114.
  29. ^ MacDonald ve MacDonald 2012, s. 276–79.
  30. ^ a b c d e f g Eaton 2013.
  31. ^ "PBS '' Masterpiece Theatre '25 yaşında ve adını değiştiriyor". Knight Ridder. 11 Ocak 1996. Arşivlenen orijinal 2 Nisan 2015. Alındı 30 Mart 2015.(abonelik gereklidir)
  32. ^ a b Banks-Smith, Nancy (17 Nisan 1995). "İkna yetkileri". Gardiyan. s. 8.
  33. ^ Pearson, Allison (23 Nisan 1995). "İkna'nın güzel sanatı'". Bağımsız. Arşivlendi 25 Eylül 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 13 Nisan 2015.
  34. ^ a b c d Parrill 2002, s. 165.
  35. ^ Myer 1997.
  36. ^ Feger, Helene (23 Nisan 2005). "Bath'ın zengin mirası". Günlük telgraf. Arşivlendi 16 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 10 Nisan 2015.
  37. ^ Wilmington, Michael (27 Ekim 1996). "Austen'in 'İkna'nın' uyarlanması sorunsuz bir şekilde eğlendiriyor". Chicago Tribune. Arşivlendi 25 Eylül 2012 tarihinde orjinalinden. Alındı 10 Mart 2011.
  38. ^ a b Morrison 1999.
  39. ^ Stovel 2006, s. 188.
  40. ^ Monaghan 2009, s. 129.
  41. ^ Parrill 2002, s. 165–66.
  42. ^ Parrill 2002, s. 166–67.
  43. ^ Brownstein 2001, s. 18.
  44. ^ Parrill 2002, s. 167.
  45. ^ a b c Rickey Carrie (13 Kasım 1995). "Jane Austen, 90'ların kızı". Philadelphia Inquirer. Arşivlendi 28 Ocak 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 7 Şubat 2015.
  46. ^ Dole 2001, s. 60.
  47. ^ Dole 2007.
  48. ^ Richards 2003, s. 117.
  49. ^ a b Scholz 2013, s. 140.
  50. ^ a b Pidduck 2000, s. 129.
  51. ^ Higson 2011, s. 144.
  52. ^ "Program Başlığı: İkna". PBS. Arşivlenen orijinal 2 Nisan 2015. Alındı 31 Mart 2015.
  53. ^ Beam, Alex (5 Ocak 1996). "GBH'nin en ateşli yazarı: Austen". Boston Globe. Arşivlenen orijinal 1 Mart 2016 tarihinde. Alındı 21 Mart 2015.(abonelik gereklidir)
  54. ^ a b Greenfield & Troost 2001, s. 1.
  55. ^ a b c d Collins 2001, s. 81.
  56. ^ Higson 2011, s. 97, 133–34, 154.
  57. ^ Wloszczyna, Susan (5 Eylül 2012). "Yönetmenler Toronto Film Festivali'nde kendilerini evlerinde hissediyorlar". Bugün Amerika. Arşivlendi 4 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 2 Nisan 2015.
  58. ^ "1995 - 31. Chicago Film Festivali". Chicago Uluslararası Film Festivali. Arşivlenen orijinal 29 Ekim 2014. Alındı 2 Nisan 2015.
  59. ^ "İkna (1995)". Gişe Mojo. Arşivlendi 27 Ağustos 2011 tarihli orjinalinden. Alındı 25 Mart 2011.
  60. ^ "İkna". Sayılar. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 20 Mart 2015.
  61. ^ https://www.blu-ray.com/Persuasion/328156/
  62. ^ Scholz 2013, s. 135–36.
  63. ^ "İkna (1995)". Alibris. Alındı 8 Nisan 2015.
  64. ^ "İkna [VHS]". DE OLDUĞU GİBİ  6303965415.
  65. ^ https://www.amazon.com/Persuasion-Ciaran-Hinds/dp/B00003JRCQ/ref=sr_1_3?s=movies-tv&ie=UTF8&qid=1453615608&sr=1-3&keywords=persuasion
  66. ^ a b James, Caryn (27 Eylül 1995). "Persuasion (1995) film incelemesi". New York Times. Arşivlendi 3 Ekim 2012 tarihinde orjinalinden. Alındı 21 Mart 2015.
  67. ^ Scholz 2013, s. 135.
  68. ^ "İkna (1995)". Çürük domates. Arşivlendi 20 Mart 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 21 Mart 2015.
  69. ^ Carr, Jay (6 Ekim 1995). "'İkna 'ikna eder ". Boston Globe. Arşivlenen orijinal 2 Nisan 2015. Alındı 21 Mart 2015.(abonelik gereklidir)
  70. ^ Howe, Desson (20 Ekim 1995). "'İkna ': Beklemeye değer ". Washington post. Arşivlenen orijinal 2 Nisan 2015. Alındı 21 Mart 2015.(abonelik gereklidir)
  71. ^ a b Tucker, Ken (6 Ekim 1995). "İkna (1995)". Haftalık eğlence. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 21 Mart 2015.
  72. ^ Ostrov Weisser 2003, s. 241.
  73. ^ Rampton James (24 Temmuz 2008). "Bonnets and koşuşturma: En iyi Austen uyarlamaları". Bağımsız. Arşivlenen orijinal 12 Ağustos 2011'de. Alındı 9 Mart 2011.
  74. ^ Parrill 2002, s. 201.
  75. ^ Higson 2011, s. 140, 158.
  76. ^ Maslin, Janet (13 Aralık 1995). "Film incelemesi; Evlenecek erkekleri terbiyesizce aramak için". New York Times. Arşivlendi 3 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 29 Mart 2015.
  77. ^ Turan, Kenneth (13 Aralık 1995). "Film incelemesi: Avusturya-tatlandırıcı bir yıl". Los Angeles zamanları. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 30 Mart 2015.
  78. ^ "1995'in en iyisi: Sinema". Zaman. 25 Aralık 1995. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 30 Mart 2015.
  79. ^ Higson 2011, s. 143.
  80. ^ "1996'da Televizyon El Sanatları". İngiliz Film ve Televizyon Sanatları Akademisi. Arşivlendi 2 Nisan 2015 tarihinde orjinalinden. Alındı 15 Mart 2015.
  81. ^ "1995 Ödülleri". Ulusal İnceleme Kurulu. Arşivlenen orijinal 5 Şubat 2012.
  82. ^ "RTS Ulusal Ödüller Arşivi" (PDF). Kraliyet Televizyon Topluluğu. Arşivlendi (PDF) 4 Mart 2016'daki orjinalinden. Alındı 21 Mart 2015.

Çalışmalar alıntı

Dış bağlantılar