Salon (toplama) - Salon (gathering)

Réunion de dames, Abraham Bosse, 17. yüzyıl

Bir salon ilham verici bir ev sahibi tarafından düzenlenen bir insan topluluğudur. Toplantı sırasında birbirlerini eğlendirirler ve sohbet yoluyla bilgilerini arttırırlar. Bu toplantılar genellikle bilinçli olarak takip edildi Horace şiirin amaçlarının "ya memnun etmek ya da eğitmek" tanımıdır (Latince: aut delectare aut prodesse). 17. ve 18. yüzyıl Fransız edebi ve felsefi hareketlerinin geleneğindeki salonlar, kentsel ortamlarda 1920'lere kadar devam etti.

Salon, 17. ve 18. yüzyıllar boyunca Fransa'da gelişen, 16. yüzyılın bir İtalyan icadıdır. Salon, 19. yüzyıl boyunca İtalya'da gelişmeye devam etti. 16. yüzyıl İtalya'sında, daha küçük mahkemelerde salonları andıran bazı parlak çevreler oluştu, genellikle gibi güzel ve eğitimli bir patronun varlığıyla harekete geçti. Isabella d'Este veya Elisabetta Gonzaga.

Salonlar fikir alışverişi için önemli bir yerdi. Kelime salon ilk olarak 1664'te Fransa'da ortaya çıktı (İtalyanca kelimeden salonekendisi sala, İtalyan malikanelerinin büyük resepsiyon salonu). Bundan önceki edebi toplantılara genellikle içinde bulundukları odanın adı kullanılarak atıfta bulunulurdu. kabine, réduit, ruelle ve alcôve.[1] 17. yüzyılın sonundan önce, bu toplantılar sık ​​sık yatak odasında yapılıyordu (daha özel bir salon şekli olarak değerlendirildi):[2] yatağında yatan bir bayan, sandalyelere ya da etrafına çizilmiş taburelere oturan yakın arkadaşlar alacaktı. Bu uygulama, daha büyük formalitelerle karşılaştırılabilir. Louis XIV 's küçük kaldıraç, nerede duruyordu. Ruelle"dar sokak" veya "şerit" anlamına gelen, bir yatak odasında yatak ile duvar arasındaki boşluğu belirtir; genellikle "Öncüller ", 17. yüzyılın ilk yarısında kadınların etrafında şekillenen entelektüel ve edebi çevreler. Fransa'daki ilk ünlü salon, Hôtel de Rambouillet uzak değil Palais du Louvre içinde Paris, hostesi Roma doğumlu Catherine de Vivonne, markiz de Rambouillet (1588–1665), 1607'den ölümüne kadar koştu.[3][4] İtalyan şövalyeliğinin önceki kurallarına benzeyen salonun görgü kurallarını oluşturdu.

Salonu incelemek

Salonun tarihi basit olmaktan uzaktır. Salon, aşağıdaki karışımlarla derinlemesine incelenmiştir: feminist, Marksist, kültürel, sosyal ve entelektüel tarihçiler. Bu metodolojilerin her biri salonun farklı yönlerine odaklanır ve bu nedenle salonun önemi konusunda farklı analizlere sahiptir. Fransız tarihi ve Aydınlanma bir bütün olarak

Başlıca tarih yazımı tartışmaları, salonlar ve salonlar arasındaki ilişkiye odaklanır. kamusal alan salonlarda kadınların rolü kadar.

Salonları tarihsel dönemlere ayırmak, onları çevreleyen çeşitli tarih yazımı tartışmaları nedeniyle karmaşıktır. Çoğu çalışma, 16. yüzyılın başlarından 18. yüzyılın sonuna kadar uzanıyor. Goodman, çalışmasını Fransız Devrimi'nde bitirirken tipik bir örnektir, şöyle yazar: "edebi kamusal alan politik halka dönüştü.[5] Steven Kale, salonun dönemini 1848 Devrimi'ne kadar uzatma girişimlerinde nispeten yalnız:[6]

Bütün bir toplumsal düzenlemeler ve tavır dünyası, Fransız salonlarının varlığını destekledi: boş bir aristokrasi, hırslı bir orta sınıf, aktif bir entelektüel yaşam, büyük bir kent merkezinin toplumsal yoğunluğu, sosyal gelenekler ve belirli bir aristokratik feminizm. Bu dünya 1789'da yok olmadı.[7]

1920'lerde, Gertrude Stein Cumartesi akşamı salonları ( Ernest Hemingway 's Hareketli bir şölen ve kurgusal olarak tasvir edildi Woody Allen 's Paris'te Gece Yarısı ) dahil olduğu için ün kazandı Pablo Picasso ve diğer yirminci yüzyıl armatürleri gibi Alice B. Toklas.

Söyleşi, içerik ve salonun şekli

Salonlarla ilgili çağdaş literatüre idealist nezaket, nezaket ve dürüstlük kavramları hâkim olsa da, bu standartlara uygun yaşayıp yaşamadıkları bir tartışma konusu. Bu eski metinler, gerekçeli tartışmaları ve eşitlikçi kibar konuşmaları tasvir etme eğilimindedir.[8] Dena Goodman, salonların boş zaman temelli veya "medeni okullar" olmaktan çok "felsefi topluluğun tam kalbinde" olduğunu ve dolayısıyla Aydınlanma sürecinin ayrılmaz bir parçası olduğunu iddia ediyor.[9] Kısaca Goodman, 17. ve 18. yüzyılın aristokrat 'medeni okullardan' ortaya çıkan akademik Aydınlanma salonlarının ortaya çıktığını iddia ediyor. Goodman'a göre nezaket akademik tartışmadan sonra ikinci sırada yer aldı.[10]

"Abbé Delille, Madame Geoffrin'in salonunda şiiri La Conversation" Jacques Delille, "La Conversation" (Paris, 1812)

Salonların baskın olduğu dönem, 'konuşma çağı' olarak adlandırıldı.[11] Salonlardaki sohbet konuları - yani neyin 'kibar' olduğu ve neyin konuşulmadığı - salonların şeklini belirlemeye çalışırken çok önemlidir. Salonların ideal olarak sohbeti yürütmesi ve yönetmesi bekleniyordu (Salondaki Kadınlara Bakın). Bununla birlikte, tarihçiler arasında neyin uygun olup neyin olmadığına dair evrensel bir anlaşma yoktur. Marcel Proust "siyasetin titizlikle önlendiğinde ısrar etti".[12] Diğerleri, şunun dışında hükümet hiç tartışıldı.[13] Tartışmanın içeriğini çevreleyen anlaşmazlıklar, salonun salonla olan ilişkisinin nedenini kısmen açıklar. kamusal alan çok ağır bir şekilde tartışılıyor. Kültürel öneme sahip bireyler ve bireylerin koleksiyonları ezici bir çoğunlukla, kültür, sanata, edebiyat ve siyasete katkılarından dolayı ilham kaynağı olarak saygın bir tanıdık grubuyla düzenli olarak yapılan bazı etkileşimli, keşifsel sohbetlerden alıntı yaparak bazı akademisyenleri varsayıma yöneltir. salonun üzerindeki etkisi kamusal alan daha önce takdir edilenden daha yaygın olarak görülüyor.[14][15]

Salon ve 'kamusal alan'

Salonların son tarih yazımına egemen olmuştur Jürgen Habermas ' iş, Kamusal Alanın Yapısal Dönüşümü (büyük ölçüde 1978'de Fransızcaya ve ardından 1989'da İngilizceye çevrilmesiyle tetiklendi), bu da salonların büyük tarihsel öneme sahip olduğunu savundu.[15] Salonlar gibi sohbet ve alışveriş salonları ve kahvehaneler İngiltere'de - Habermas'ın dediği şeyin ortaya çıkmasında kritik bir rol oynadı. kamusal alan ortaya çıkan kültürel-politik zıtlık -e mahkeme topluluğu.[16] Bu nedenle, kadınlar salonların tarih yazımında baskın bir rol üstlenirken, salonlar, çoğu Habermas'ın teorisine doğrudan yanıt olarak veya bundan büyük ölçüde etkilenerek artan miktarda çalışma aldı.[17]

Kamusal alanın bir parçası olarak salonların en belirgin savunması Dena Goodman'dan geliyor Edebiyat Cumhuriyeti, 'kamusal alanın salon, basın ve diğer sosyalleşme kurumları tarafından yapılandırıldığını' iddia eden.[14] Goodman'ın çalışması, salonun Fransız tarihi açısından önemini daha da vurgulamakla da tanınır. Edebiyat Cumhuriyeti ve Aydınlanma bir bütün olarak ve 1994'te yayınlanmasından bu yana salonların tarih yazımına egemen oldu.[18]

Habermas'ın salon tarihçiliğindeki hakimiyeti, bazı çevrelerden eleştirilere maruz kaldı ve Pekacz, Goodman'ın Edebiyat Cumhuriyeti özel bir eleştiri için çünkü "[Habermas"] tezini doğrulamaktan ziyade açıkça destekleme niyetiyle "yazılmıştı.[19] Bu arada teorinin kendisi, salonların doğasına ilişkin ölümcül bir yanlış anlaşılma nedeniyle eleştirildi.[20] Bununla birlikte, Habermas'ın salonları yorumlamasının ana eleştirisi, en etkili salonların muhalif bir kamusal alanın parçası olmadığı ve bunun yerine mahkeme toplumunun bir uzantısı olduğudur.

Bu eleştiri büyük ölçüde Norbert Elias ' Görgü TarihiElias, salonların baskın kavramlarının - politesse, sivil ve Honnêteté - 'saray halkının kendi davranışlarının niteliğini geniş veya dar anlamda belirtmek istediği neredeyse eşanlamlılar olarak kullanıldı'.[21] Joan Landes, "bir dereceye kadar, salonun sadece kurumsallaşmış mahkemenin bir uzantısı olduğunu" ve salonların kamusal alanın bir parçası olmaktan ziyade gerçekte onunla çeliştiğini belirterek hemfikir.[22] Erica Harth, akademilerin 'muhalefet geleneği' nedeniyle devletin 'salonu değil, resmi olmayan akademiyi benimsediğine' işaret ederek hemfikir - salonda eksik olan bir şey.[23] Ancak Landes'in salonları bir bütün olarak görmesi, hem Elias'ın hem de Habermas'ın düşünce okulundan bağımsızdır, çünkü salonları, kamusal alanın veya mahkemenin bir parçası olarak yeterince tanımlanamayan 'benzersiz bir kurum' olarak görmesi nedeniyle toplum.[24] Steven Kale gibi diğerleri, salonlarda kamusal ve özel alanların örtüştüğünü ilan ederek uzlaşırlar.[25] Antoine Lilti, salonları basitçe "Paris yüksek sosyetesi içindeki kurumlar" olarak tanımlayarak benzer bir bakış açısına atıfta bulunuyor.[26]

Kadınları ve salonu çevreleyen tartışmalar

Salonnière Mme Geoffrin'in portresi, Marianne Loir (Ulusal Sanat Kadın Müzesi, Washington, DC)

Tarihçiler geleneksel olarak salonlarla uğraşırken kadınların rolüne odaklandılar.[27] 19. ve 20. yüzyılın büyük bir kısmında yapılan çalışmalar genellikle salonların skandallarına ve 'küçük entrikalarına' odaklandı.[28] Bu dönemdeki diğer çalışmalar, salondaki kadınların daha olumlu yönlerine odaklandı.[29] Gerçekte, Jolanta T. Pekacz'a göre, salonların tarihine kadınların egemen olduğu gerçeği, salonların çalışmasının genellikle amatörlere bırakıldığı, erkekler ise Aydınlanma'nın 'daha önemli' (ve erkeksi) alanlarına yoğunlaştığı anlamına geliyordu.[30]

Tarihçiler, bireysel salonlara odaklanma eğilimindeydiler ve tarihin Whiggish'in, erkek egemenliğindeki tarihiyle paralel giden, neredeyse `` harika kadın '' bir versiyonunu yarattılar. Herbert Butterfield. 1970 yılında bile, salonnières'in benzersiz konumunun etkilerini analiz etmeden, yalnızca bireysel hikayelere odaklanan işler üretiliyordu.[31] Salonlarda, kadınların salonlarda oynadıkları ayrılmaz rol, belirgin bir feminist tarih yazımının ortaya çıkmasıyla, 20. yüzyılın ikinci yarısında daha büyük ve daha ciddi bir çalışma almaya başladı.[32] Carolyn Lougee'ye göre salonlar, 'kadınların salonlarla çok görünür şekilde özdeşleştirilmesi' ve Fransız toplumunda olumlu bir kamusal rol oynadıkları gerçeğiyle ayırt ediliyordu.[33] Daniel Roche'unki gibi Aydınlanma üzerine genel metinler Aydınlanmada Fransa salonlarda kadınların baskın olduğu, ancak etkilerinin bu tür mekanların dışına çıkmadığı konusunda hemfikir olma eğilimindeydiler.[34]

Ancak Goodman'ın Edebiyat Cumhuriyeti Kadınların salonlardaki rolü ve bir bütün olarak Aydınlanma ile ilgili gerçek bir tartışmayı ateşledi.[35] Goodman'a göre: 'Salonnières sosyal dağcılar değil, zeki, kendi kendini yetiştiren ve eğitimli kadınlardı. Aydınlanma Edebiyat Cumhuriyeti ve onları salonu kendi sosyal entelektüel ve eğitim ihtiyaçlarına göre yeniden şekillendirmek için kullandı '.[36]

Sürgünde İtalyan, Prenses Belgiojoso 1832, Paris'te salonnière, besteci de dahil olmak üzere siyasi ve diğer göçmen İtalyanlar Vincenzo Bellini, 1830'larda toplandı. Portre Francesco Hayez

Aristokrasinin zengin üyeleri her zaman saray şairlerine, yazarlarına ve sanatçılarına, genellikle himaye, mahkemeyi salondan ayıran bir özellik. Salonu mahkemeden ayıran bir diğer özellik de salonun olmamasıydı. Sosyal hiyerarşi ve farklı sosyal rütbelerin ve düzenlerin karışımı.[37] 17. ve 18. yüzyıllarda "salonlar cinsiyetler arasında sosyalleşmeyi teşvik etti [ve] soylularla burjuvayı bir araya getirdi".[38] Salonlar, aydınlanma salonunun gelişimini mümkün kılan sosyal engellerin yıkılmasına yardımcı oldu. 18. yüzyılda, rehberliğinde Madam Geoffrin, Mlle de Lespinasse ve Madam Necker salon bir kurum haline getirildi Aydınlanma.[39] Aydınlanma salonu, ilerici Paris toplumunu bir araya getirdi. felsefeler kim üretiyordu Ansiklopedi, Bluestockings ve diğer entelektüeller çeşitli konuları tartışmak için.

Salonnières ve salonları: kadınların rolü

O zamanlar kadınların salon üzerinde güçlü bir etkisi vardı. Kadınlar salonda yaşamın merkeziydi ve düzenleyici olarak çok önemli roller üstlendiler. Misafirlerini seçip toplantı konularına karar verebiliyorlardı. Bu konular, zamanın sosyal, edebi veya politik konuları olabilir. Ayrıca tartışmayı yönlendirerek arabulucu görevi de gördüler.

Salon, kadınlar için fikir alışverişinde bulunabilecekleri, eleştiri alabilecekleri, kendi eserlerini okuyabilecekleri ve diğer entelektüellerin eserlerini ve fikirlerini dinleyebilecekleri gayri resmi bir eğitimdi. Pek çok hırslı kadın salonu bir tür yüksek öğrenim görmek için kullandı.[40]

17. yüzyılın en ünlü edebiyat salonlarından ikisi Paris idi Hôtel de Rambouillet, 1607 yılında Palais du Louvre tarafından Marquise de Rambouillet, orijinali nerede topladı Öncüller ve 1652'de Le Marais rakip salonu Madeleine de Scudéry, uzun zaman alışkanlık de Rambouillet. Les bas-bleus, İngiltere'den ödünç alındı ​​"mavi çorap, "kısa süre sonra kendisini katılan bayanlar tarafından kullanımda buldu, bu takma ad önümüzdeki üç yüz yıl boyunca" entelektüel kadın "anlamına gelmeye devam ediyor.

Bir okuma Molière, Jean François de Troy, yaklaşık 1728

Kadınların ev sahipliği yaptığı 18. yüzyıl Paris salonlarında şunlar yer alıyor:

Madame de Staël at Coppet (Debucourt 1800)

19. yüzyıldan kalma bazı salonlar daha kapsayıcıydı, çekilişin sınırlarını aşıyordu ve ressamlar ve "edebi aslanlar" gibi Madam Récamier. Şokundan sonra 1870 Fransa-Prusya Savaşı, Fransız aristokratları halkın gözünden çekildi. Ancak, Prenses Mathilde Halen konağı rue de Courcelles, daha sonra rue de Berri'de bir salon vardı. 19. yüzyılın ortalarından 1930'lara kadar, bir sosyete hanımı "gününü" tutmalıydı, bu da onun salon haftada bir veya ayda iki kez öğleden sonra ziyaretçilere açıldı. Günler duyuruldu Le Bottin Mondain. Ziyaretçi, ziyaret kartlarını uşak ya da maître d'hôtelve o kabul edildi ya da edilmedi. Sadece daha önce tanıtılan kişiler girebilir. salon.

Marcel Proust kurgusal düşes de Guermantes ve Madam Verdurin'in rakip salonlarını yeniden yaratmak için yüzyılın başı deneyimini çağırdı. İlk sosyal hayatını salonlar gibi Mme Arman de Caillavet sanatçıları ve politik adamları karıştıran biri Anatole Fransa veya Paul Bourget; Mme Straus "aristokrasinin kremasının sanatçı ve yazarlarla karıştığı yer; veya daha aristokrat salonlar sevmek Comtesse de Chevigné 's, Comtesse Greffulhe 's, Comtesse Jean de Castellane's, Comtesse Aimery de La Rochefoucauld's, vb. Bazı 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarındaki Paris salonları, çağdaş müzik için önemli merkezlerdi. Winnaretta Şarkıcısı (Princesse de Polignac) ve Élisabeth, komiser Greffulhe. En büyük şarkılardan ve oda müziği çalışmalarından bazılarını sipariş etmekle sorumlulardı. Fauré, Debussy, Ravel ve Poulenc.

1950'lere kadar bazıları salonlar Mme Abrami veya Mme Dujarric de La Rivière gibi, IV. Cumhuriyet döneminde siyasi erkek ve entelektüelleri karıştıran hanımlar tarafından düzenlendi. Paris'teki son salonlar Marie-Laure de Noailles, ile Jean Cocteau, Igor Markevitch, Salvador Dalí, vb., Marie-Blanche de Polignac (Jeanne Lanvin kızı) ve Madeleine ve Robert Perrier, ile Josephine Baker, Le Corbusier, Django Reinhardt, vb.[42]

Fransa dışındaki salonlar

Salon sosyalliği hızla Avrupa'ya yayıldı. 18. ve 19. yüzyıllarda, Avrupa'daki birçok büyük şehir, Paris modellerine göre salonlar düzenledi.

Belçika

Belçika'nın kuruluşundan önce, Béatrix de Cusance bir salona ev sahipliği yaptı Brüksel o zaman neydi İspanyol Hollanda 17. yüzyılın ortalarında. 18. yüzyılın sonlarında, siyasi salon Anne d'Yves rol oynadı Brabant Devrimi 1789.

İçinde Belçika 19. yüzyıldan kalma salon Constance Trotti kültürel figürleri, Belçika aristokrasisini ve sürgündeki Fransız kolonisinin üyelerini cezbetti.[43]

Mme Geoffrin Salonunda Bir Okuma, 1755

Danimarka

İçinde Danimarka salon kültürü 18. yüzyılda kabul edildi. Christine Sophie Holstein ve Charlotte Schimmelman 18. yüzyılın başında ve sonunda en önemli hosteslerdi ve her ikisi de siyasi etkiye sahipti.[44] Esnasında Danimarka Altın Çağı 18. yüzyılın sonlarında ve 19. yüzyılın başlarında edebiyat salonu, Danimarka kültür yaşamında, özellikle de tarafından düzenlenen edebiyat salonlarında önemli bir rol oynadı. Friederike Brun -de Sophienholm ve bu Kamma Rahbek -de Bakkehuset.[44]

Orta Avrupa'da Yahudi kültürü

Almanca konuşulan palatinates ve krallıklarda, en ünlüleri Yahudi hanımlar tarafından yapıldı. Henriette Herz, Sara Grotthuis, ve Rahel Varnhagen, ve Avusturya 18. yüzyılın sonları ve 19. yüzyılın başlarında iki önde gelen Yahudi Sanat Patronu: Adele Bloch-Bauer tarafından[45] ve Berta Zuckerkandl. Giderek özgürleşen Almanca konuşan Yahudiler, kendilerini zengin kültürel yaşama kaptırmak istediler. Bununla birlikte, Yahudiler tek tek bir ikilemle karşı karşıya kaldılar: Yeni fırsatlarla karşılaştılar, ancak güvenli bir topluluğun rahatlığı yoktu. Yahudi kadınlar için ek bir sorun vardı. Alman toplumu olağan cinsiyet rolü kısıtlamalarını dayattı ve antisemitizm, çok kültürlü Yahudi kadınlar kültür salonuna girdi. Ancak 1800'den itibaren salonlar siyasi ve sosyal bir mucize gerçekleştirdi.[46] Salon, Yahudi kadınların evlerinde Yahudilerin ve Yahudi olmayanların görece eşitlik içinde bir araya gelebilecekleri bir mekan kurmalarına izin verdi. Benzer düşünen insanlar birlikte sanat, edebiyat, felsefe veya müzik okuyabilirler. Bu bir avuç eğitimli, kültürlü Yahudi kadın, sosyal gettolarının kısıtlamalarından kurtulabilirdi. Doğal olarak, kadınların ya parayla ya da kültürle iyi bağlantılı ailelerde olması gerekiyordu. Soyluların, yüksek memurların, yazarların, filozofların ve sanatçıların bu karma toplantılarında, Yahudi salonnières, patronların ve sanatçıların özgürce fikir alışverişinde bulundukları bir bağlam sağlayarak Yahudi entegrasyonu için bir araç yarattı. Henriette Lemos Herz, Fanny Mendelssohn Hensel, Dorothea Mendelssohn Schlegel, Amalie Wolf Beer ve en az on iki diğer salonnières ün ve hayranlık kazandı.

İçinde ispanya, tarafından María del Pilar Teresa Cayetana de Silva y Álvarez de Toledo, Alba'nın 13. Düşesi 18. yüzyılın sonunda; ve Yunanistan tarafından Alexandra Mavrokordatou 17. yüzyılda.

İtalya

İtalya'da salonun erken bir geleneği vardı; Giovanna Dandolo sanatçıların hamisi ve toplayıcısı olarak tanındı. Pasquale Malipiero, 1457-1462'de Venedik'te doge ve mahkeme Tullia d'Aragona 16. yüzyılda bir salon düzenledi ve 17. yüzyılda Roma'da tahttan çekildi İsveç Kraliçesi Christina ve prenses Colonna, Marie Mancini, salon hostesleri olarak rakip oldu. 18. yüzyılda, Aurora Sanseverino Napoli'deki düşünürler, şairler, sanatçılar ve müzisyenler için bir forum sağladı ve onu barok İtalya.[47]

Edebiyat salonu geleneği, 19. yüzyıl boyunca İtalya'da gelişmeye devam etti. Doğal olarak, en öne çıkanların bazılarının ev sahipliğinde olduğu birçok salon vardı. Clara Maffei Milano'da, Emilia Peruzzi Floransa'da ve Olimpia Savio Turin'de. Salonlar, aralarında romantik ressamın da bulunduğu sayısız seçkin 19. yüzyıl figürünün ilgisini çekti. Francesco Hayez, besteci Giuseppe Verdi ve doğa bilimci yazarlar Giovanni Verga, Bruno Sperani ve Matilde Serao. Salonlar, genç katılımcıların daha köklü figürlerle temasa geçmesine izin verdiği için 19. yüzyıl İtalya'sında çok önemli bir işleve hizmet etti. Ayrıca, kamuya açık bir tartışma özel olarak yapılabileceği için, hükümet sansüründen kaçınmanın bir yöntemi olarak da hizmet ettiler. İtalya'daki salonun altın çağının birleşme öncesi döneme denk geldiği söylenebilir, ardından gazetenin yükselişi İtalyan halkının seks odasına girdiği ana yer olarak salonun yerini aldı.[48]

Latin Amerika

Mariquita Sánchez salonu Buenos Aires, 1813

Arjantin devrimci süreçteki en aktif kadın figürü, Mariquita Sánchez, oldu Buenos Aires lider salonnière.[49] Devrim davasını hararetle kucakladı ve tertulia zamanının tüm önde gelen kişiliklerini bir araya getirdi. Edebi konuların yanı sıra en hassas konular orada tartışıldı. Mariquita Sánchez, Arjantin tarihi geleneğinde yaygın olarak hatırlanır çünkü Arjantin İstiklal Marşı 14 Mayıs 1813'te evinde ilk kez söylendi.[50] Diğer önemli Salonnières kolonyal Buenos Aires'te Mercedes de Lasalde Riglos ve Flora Azcuénaga. Mariquita Sánchez ile birlikte evlerindeki tartışmalar, Mayıs Devrimi Arjantin’in İspanya’dan bağımsızlık mücadelesinin ilk aşaması.[51]

Polonya-Litvanya

Engin Polonya Topluluğu-Litvanya, Düşes Elżbieta Sieniawska 17. yüzyılın sonunda bir salon düzenledi. 18. yüzyıl boyunca orada çok popüler oldular. En ünlüsü Perşembe Öğle Yemekleri Kralın Stanisław II Augustus 18. yüzyılın sonunda ve en dikkate değer olanlar arasında Salonnières -di Barbara Sanguszko, Zofia Lubomirska, Anna Jabłonowska tanınmış bir erken dönem bilim adamı ve bilimsel nesneler ve kitaplar koleksiyoncusu, Izabela Czartoryska ve sonraki adaşı Prenses Izabela Czartoryska Polonya'nın ilk müzesinin kurucusu ve Polonyalı bestecinin hamisi Frederic Chopin.[52][53][54][55]

Rusya

Salon kültürü, 18. yüzyılda Rus aristokrasisinin Batılılaşma Fransız düşmanı kültürü sırasında İmparatorluk Rusya'sına tanıtıldı. 19. yüzyılda, Saint Petersburg ve Moskova'daki soyluların ev sahipliği yaptığı birkaç ünlü salon, en ünlüleri arasında edebiyat salonu olan Zinaida Volkonskaya 1820'lerde Moskova'da.

İsveç

İsveç'te salon 17. yüzyılın sonlarında gelişti ve 19. yüzyılın sonlarına kadar gelişti. 1680'ler ve 1690'larda kontes salonu Magdalena Stenbock Stockholm'deki yabancı büyükelçilerin temas kurmaya geldiği ve kumar masasının İsveç dış politikasının merkezi olarak tanımlandığı bir toplantı oldu.[56]

İsveç döneminde özgürlük çağı (1718-1772), kadınlar siyasi tartışmaya katıldılar ve arasındaki mücadelede favorilerini yükselttiler. Caps (parti) ve Şapkalar (parti) siyasi salonlar aracılığıyla.[56] Bu forumlar, yabancı güçlerin bu kadınlardan bazılarını İsveç siyasetindeki çıkarlarına fayda sağlayacak ajan olarak dahil etmeleri için yeterince etkili kabul edildi.[56]İsveç özgürlük çağının tartışmasız en çok dikkat çeken siyasi salonu kontesdi. Hedvig Catharina De la Gardie (1695–1745) Salonu bir süredir İsveç'te ilk olarak anılan ve devlet işleri üzerindeki etkisi, onu iftira içeren broşürlere maruz bırakan ve onu bir hedef haline getiren Olof von Dahlin Siyasi salondaki hostesin 1733'teki iftira niteliğindeki karikatürü.[56] Magdalena Elisabeth Rahm gerçekleşmesine katkıda bulunduğu düşünülmüştür. Rus-İsveç Savaşı (1741–1743) Salonunda başlattığı savaş için kampanya aracılığıyla.[57] Politikanın dışında, Hedvig Charlotta Nordenflycht edebiyat akademisinin hostesi olarak hareket etti Tankebyggarorden ve Anna Maria Lenngren aynısını yaptı İsveç Kraliyet Akademisi.

Hükümdarlığı sırasında Gustavian yaşı, evi Anna Charlotta Schröderheim bir muhalefet merkezi olarak bilinmeye başladı. Salon hosteslerine 19. yüzyılın ilk yarısında hala siyaset işlerinde nüfuz atfediliyordu ve her ikisi için de söylendi. Aurora Wilhelmina Koskull[58] 1820'lerde olduğu gibi Ulla De Geer 1840'larda.[59]

Ancak 19. yüzyılda, İsveç'teki önde gelen salon hostesleri, siyasetten çok sanat ve hayır kurumlarının hayırseverleri olarak tanındı. 1820'den ve yirmi yıldan sonra, Malla Silfverstolpe İsveç'te Romantik dönemin merkezi haline gelen ve muhtemelen İsveç'in en ünlü edebiyat salonu haline gelen Uppsala'daki Cuma geceleri salonuyla ünlendi.[60] 1860'lar ve 1870'ler boyunca Limnell Salon zengin hayırseverin Fredrika Limnell Stockholm, İsveç kültürel seçkinlerinin ünlü bir merkezi haline geldi, özellikle yazarlar zengin hayırseverlerle iletişim kurmak için toplandılar.[61] sonunda tarafından devralınan bir rol Curman Resepsiyonları nın-nin Calla Curman 1880'lerde ve 1890'larda.[62]

ispanya

İçinde Iberia veya Latin Amerika, bir tertulia edebi veya sanatsal imalar içeren sosyal bir toplantıdır. Kelime aslen İspanyol ve Latin kültürel bağlamlarını tanımlarken İngilizce'de yalnızca makul bir para birimine sahiptir. 20. yüzyıldan beri tipik bir tertulia bar gibi halka açık bir yerde düzenli olarak planlanan bir etkinlik haline gelmek için özel salondan taşındı, ancak bazı tertuliyalar hala daha özel alanlarda tutuluyor. Katılımcılar son kreasyonlarını paylaşabilir (şiir, kısa hikayeler, diğer yazılar, hatta sanat eserleri veya şarkılar).[63]

İsviçre

İsviçre'de salon kültürü 18. yüzyılın ortalarında mevcuttu ve temsil edildi. Julie Bondeli Bern'de ve Barbara Schulthess Zürih'te ve salon Anna Maria Rüttimann-Meyer von Schauensee 19. yüzyılın başlarında etkili bir role ulaştı.

İçinde Coppet Kalesi yakın Cenevre Gölü, sürgün Parisli salonnière ve yazar, Madame de Staël, sonrasında önemli bir rol oynayan bir salona ev sahipliği yaptı. Fransız devrimi ve özellikle altında Napolyon Bonapart Rejimi. Olarak bilinir hale geldi Coppet grubu. De Staël yaklaşık otuz yayının yazarıdır. Almanya hakkında (1813), zamanında en iyi bilineni idi. O kadar ünlü ressamlar tarafından resmedilmiştir. François Gérard ve Elisabeth Vigée-Lebrun.

Birleşik Krallık

İçinde 18. yüzyıl İngiltere, salonlar düzenledi Elizabeth Montagu, kimin salonunda ifadesi bluestocking ortaya çıktı ve kim yarattı Mavi Çorap Derneği ve tarafından Hester Thrale. 19. yüzyılda Rus Barones Méry von Bruiningk bir salona ev sahipliği yaptı St. John's Wood, Londra mülteciler için (çoğunlukla Alman) 1848 devrimleri ( Kırk sekiz ). Clementia Taylor, erken bir feminist ve radikal bir salon düzenledi Aubrey Evi içinde Campden Tepesi 1860'larda. Salonuna katıldı Moncure D. Conway,[64] Louisa May Alcott,[65] Arthur Munby, feministler Barbara Bodichon, Lydia Becker, Elizabeth Blackwell ve Elizabeth Malleson.[66] Holland House içinde Kensington altında Fox ailesi 18. yüzyılın sonları ve 19. yüzyılın başlarında, büyük ölçüde Whig Partisi'nin taraftarları için bir Fransız salonuna benziyordu.[67]

Amerika Birleşik Devletleri

Martha Washington ilk ABD First Lady, Avrupa salonunun ev sahibine veya hostesine benzer bir işlev gerçekleştirdi. Kocasının evinde haftalık halk resepsiyonları düzenledi. sekiz yıllık başkanlık (1789–1797). Bu toplantılarda üyeleri Kongre, ziyaret eden yabancı ileri gelenler ve sıradan vatandaşlar yönetim konağında karşılandı.[68] Daha yakın zamanda, "toplum hostesleri", örneğin Perle Mesta bunu da yaptım. Stettheimer kardeşler, sanatçı dahil Florine Stettheimer, 1920'lerde ve 30'larda New York'taki evlerinde toplantılara ev sahipliği yaptı. Esnasında Harlem renösansı, Ruth Logan Roberts, Georgia Douglas Johnson ve Zora Neale Hurston Afro-Amerikan edebiyatının önde gelen isimlerini ve kültür ve siyasetini bir araya getiren salonlara ev sahipliği yaptı. Harlem zamanında.[69][70]

Arap dünyası

Ana makale: Arap dünyasında kadın edebiyat salonları ve toplulukları

Modern zaman salonları

Geleneksel salonun modern zaman versiyonları (bazıları edebi odaklı, diğerleri sanat ve bilimdeki diğer disiplinleri keşfediyor) dünyanın her yerinde, özel evlerde ve kamusal mekanlarda düzenleniyor.[71]

Kelimenin diğer kullanımları

Ana makale: Paris Salonu

Kelime salon aynı zamanda sanat sergilerini ifade eder. Paris Salonu aslen resmi olarak onaylanmış bir sergiydi. Académie royale de peinture et de heykel, 1673'te başlayıp yakında Salon Carré of Louvre Sarayı.

İsim salon diğer mahalleler bulunsa ve sergilerin düzensiz aralıkları bienal haline gelse bile kaldı. 1748'de bir jüri seçim sistemi getirildi ve salon, hükümetin 1881'de resmi sponsorluğu geri çekmesinden sonra bile büyük bir yıllık etkinlik olarak kaldı.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ (Fransızcada) Dictionnaire des lettres françaises: le XVIIe sièclePatrick Dandrey tarafından gözden geçirilmiş baskı, ed. Fayard, Paris, 1996, s. 1149. ISBN  2-253-05664-2
  2. ^ Aronson, Nicole, Madame de Rambouillet ou la magicienne de la Chambre bleueFayard, Paris, 1988.
  3. ^ Kale, Steven. Fransız Salonları: Eski Rejimden 1848 devrimine Yüksek Toplum ve Siyasi Sosyallik. Baltimore: The Johns Hopkins University Press, 2004. s.2
  4. ^ Lenotre, G. Le Château de Rambouillet, altı siècles d'Histoire, Calmann-Lévy, Paris, 1930. Yeni yayın, Denoël, Paris, 1984, bölüm: Les précieuses, s. 20-21
  5. ^ Dena Goodman, Edebiyat Cumhuriyeti: Fransız Aydınlanmasının Kültürel Tarihi (Ithaca: Cornell University Press, 1994), s. 280.
  6. ^ Steven Kale, Fransız Salonları: Eski Rejimden 1848 Devrimine Yüksek Toplum ve Siyasi Sosyallik (Baltimore: Johns Hopkins University Press, 2006) s. 9
  7. ^ Aynı kaynak., s. 9
  8. ^ Sisley Huddleston, Paris'te Bohem, Edebiyat ve Sosyal Yaşam: Salonlar, Kafeler, Stüdyolar (Londra: George G. Harrap, 1928)
  9. ^ Dena Goodman, 'Aydınlanma Salonları: Kadın ve Felsefi Hırsların Yakınsaması' Onsekizinci Yüzyıl Çalışmaları, Cilt. 22, Sayı 3, Özel Sayı: Kültürde Fransız Devrimi (Bahar, 1989), s. 330
  10. ^ Aynı kaynak., s. 329-331
  11. ^ Benedetta Craveri, Konuşma Çağı (New York: New York Review Books, 2005)
  12. ^ Kale, Fransız Salonları, s. 5.
  13. ^ Aynı kaynak., s. 5.
  14. ^ a b Dena Goodman, Edebiyat Cumhuriyeti: Fransız Aydınlanmasının Kültürel Tarihi (Ithaca: Cornell University Press, 1994), s. 14.
  15. ^ a b Jürgen Habermas (çev. Thomas Burger), Kamusal Alanın Yapısal Dönüşümü: Burjuva Toplum Kategorisine Yönelik Bir İnceleme (Camb., Mass .: MIT Press, 1989).
  16. ^ Aynı kaynak., s. 30.
  17. ^ Joan B. Landes, Fransız Devrimi Çağında Kadınlar ve Kamusal Alan (Ithaca: Cornell University Press, 1988); İyi adam, Edebiyat Cumhuriyeti; Erica Harth, Kartezyen Kadınlar: Eski Rejimde Akılcı Söylemin Versiyonları ve Yıkımları (Ithaca: Cornell University Press, 1992).
  18. ^ Kale, Fransız Salonları, s. 238 n. 5.
  19. ^ Jolanta T. Pekacz, Devrim Öncesi Fransa'da Muhafazakar Gelenek: Parisli Salon Kadınları (New York: Peter Lang, 1999) s. 3.
  20. ^ Landes, Fransız Devrimi Çağında Kadınlar ve Kamusal Alan, s. 23-4.
  21. ^ Norbert Elias (Çev. Edmund Jephcott), Uygarlaşma Süreci: Görgü Tarihi, Cilt. 1 (Oxford: Basil Blackwell, 1978), s. 39-40.
  22. ^ Landes, Fransız Devrimi Çağında Kadınlar ve Kamusal Alan, s. 23-5.
  23. ^ Harth, Kartezyen Kadınlar, sayfa 61-63.
  24. ^ Landes, Kadınlar ve Fransız Devrimi Çağında Kamusal Alan, s. 23
  25. ^ Kale, Fransız Salonları, s. 12.
  26. ^ Antoine Lilti, 'Sociabilité et mondanité: Les hommes de lettres dans les salons parisiens au XVIIIe siècle' Fransız Tarihi Çalışmaları, Cilt. 28, No. 3 (Yaz 2005), s. 417.
  27. ^ Jolanta T. Pekacz, Devrim Öncesi Fransa'da Muhafazakar Gelenek: Parisli Salon Kadınları, s. 1.
  28. ^ S. G. Tallentyre, Salonların Kadınları (New York: G. P. Putnam'ın Oğulları, 1926) ve Julia Kavanagh, Aydınlanma Yüzyılında Fransa'da Kadınlar, 2 Cilt (New York: G.P. Putnam'ın Oğulları, 1893).
  29. ^ Edmond ve Jules Goncourt, La femme au dix-huitème siècle (Paris: Firmin Didot, 1862) ve Paul Deschanel, Figure des femmes (Paris: Calmann-Lévy, 1900).
  30. ^ Pekacz, Devrim Öncesi Fransa'da Muhafazakar Gelenek, s. 2.
  31. ^ Anny Latour (Çev. A. A. Dent), Taçsız Kraliçeler: Reines Sans Couronne (Londra: J.M. Dent, 1970)
  32. ^ Carolyn C. Lougee, Onyedinci Yüzyıl Fransa'sında Kadınlar, Salonlar ve Toplumsal Tabakalaşma, s. 3-7.
  33. ^ Aynı kaynak., sayfa 3, 7.
  34. ^ Daniel Roche (Trans Arthur Goldhammr), Aydınlanmada Fransa, (Cambridge, Massachusetts: HUP, 1998), s. 443-8.
  35. ^ İyi adam, Edebiyat Cumhuriyeti, sayfa 1-11.
  36. ^ Aynı kaynak., s. 76.
  37. ^ Goodman, Dena.Aydınlanma salonları: Kadın ve Felsefi Hırslarının Yakınsaması. Onsekizinci Yüzyıl Çalışmaları, Cilt. 22. 3, Özel Sayı: Kültürde Fransız Devrimi. (Bahar, 1989), s. 338
  38. ^ Kale, Steven.Fransız Salonları: Eski Rejimden 1848 devrimine Yüksek Toplum ve Siyasi Sosyallik. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 2004. s.2
  39. ^ Goodman, Dena.Aydınlanma salonları: Kadın ve Felsefi Hırslarının Yakınsaması. Onsekizinci Yüzyıl Çalışmaları, Cilt. 22. 3, Özel Sayı: Kültürde Fransız Devrimi. (Bahar, 1989), s. 331
  40. ^ Bodek, Evelyn Gordon. Salonnières and the Bluestockings: Eğitimli Eskime ve Filizlenen Feminizm, Feminist Studies, Cilt. 3 No. 3/4 (ilkbahar-yaz, 1976), s. 186
  41. ^ Garonna, Paolo (2010). L'Europe de Coppet - Essai sur l'Europe de demain (Fransızcada). Le Mont-sur-Lausanne: LEP Éditions Loisirs et Pėdagogie. ISBN  978-2-606-01369-1.
  42. ^ Django Reinhardt - Swing De Paris. 6 Ekim 2012. Sergi. La Cité de la musique, Paris.
  43. ^ Éliane Gubin (2006) (Fransızca). Dictionnaire des femmes belges: XIXe et XXe siècles. Lannoo Uitgeveri. ISBN  9782873864347
  44. ^ a b Dansk Kvindebiografisk Leksikon. KVinfo.dk
  45. ^ York, Neue Galerie New. "Neue Galerie New York". neuegalerie.org. Arşivlenen orijinal 18 Ekim 2017. Alındı 27 Nisan 2018.
  46. ^ Webberley, Helen, "19. Yüzyıl Berlininde Kültür Salonları ve Yahudi Kadınlar", Limmud Öz Konferansı Sidney, Temmuz 2005.
  47. ^ Annette Landgraf, David Vickers, Cambridge Handel Ansiklopedisi, Cambridge University Press, 2009, s. 566
  48. ^ Romanca, Gabriela. "Manzaralı bir oda: Ottocento'yu edebiyat salonu aracılığıyla yorumlamak". Alındı 16 Nisan 2012.
  49. ^ Soledad Vallejos (16 Temmuz 2004). "Recuperando a Mariquita". Perfil. Arşivlendi orjinalinden 14 Mayıs 2014. Alındı 10 Şubat 2013.
  50. ^ Galasso, Norberto (2000). Seamos libres ve lo demás no importa nada [Özgür olalım ve başka hiçbir şeyin önemi yok] (ispanyolca'da). Buenos Aires: Colihue. s. 102. ISBN  978-950-581-779-5.
  51. ^ Galasso, Norberto (1994). La Revolución de Mayo: el pueblo quiere saber de qué se trató (ispanyolca'da). Ediciones Colihue SRL. s. 35–36. ISBN  978-950-581-798-6. Alındı 4 Şubat 2020.
  52. ^ http://www.ipsb.nina.gov.pl/index.php/a/barbara-urszula-sanguszkowa-z-duninow - Ulusal Biyografi Sözlüğüne Lehçe Giriş
  53. ^ Władysław Konopczyński (1972). "Zofia Lubomirska". Polonya Biyografik Sözlüğü. 17. Varşova, Krakov: Polska Akademia Nauk i Polska Akademia Umiejętności.
  54. ^ Bergerówna, Janina (1936). Księżna pani na Kocku i Siemiatyczach. Lwów. sayfa 38–40.
  55. ^ "Shakespeare'in Sandalyesi ve Diğer Kupalar: Avrupa'nın İlk Müzesinin Arkasındaki Hırsız Polonyalı Prenses". Alındı 2019-09-21.
  56. ^ a b c d Norrhem, Svante: Kvinnor vid maktens sida: 1632-1772 [İktidarın yanındaki kadınlar: 1632-1772] (2007) Lund (Nordic Academic Press) (İsveççe)
  57. ^ Magdalena Elisabeth Rahm i Wilhelmina Stålberg, Anteckningar om svenska qvinnor (1864)
  58. ^ Personhistorisk tidskrift 1898-1899, s. 174-175
  59. ^ Carl De Geer, urn: sbl: 17344, Svenskt biografiskt lexikon (art av B. Boethius. Herbert Lundh.), Hämtad 2013-10-28
  60. ^ Österberg, Carin ve diğerleri, Svenska kvinnor: föregångare, nyskapare. Lund: Signum 1990. (ISBN  91-87896-03-6)
  61. ^ C Fredrika Limnell, urn: sbl: 10390, Svenskt biografiskt lexikon (art av Sven Erik Täckmark), hämtad 2015-03-15.
  62. ^ Calla Curman (ön Lundström), urn: sbl: 15740, Svenskt biografiskt lexikon (art av Gurli Linder.), Hämtad 2015-09-05.
  63. ^ El Madrid de 1900, özellikle Cultura y Ocio popüler Arşivlendi 2012-12-09'da Wayback Makinesi [1900'de Madrid, popüler kültür ve eğlence mekanları]; Tertulia Andaluza Arşivlendi 2007-07-12 Wayback Makinesi ("Tertulia Andaluza")
  64. ^ Moncure Daniel Conway (Haziran 2001). Moncure Daniel Conway'in Otobiyografi Anıları ve Deneyimleri. Cilt 2. Elibron.com. s. 14–. ISBN  978-1-4021-6692-1. Alındı 1 Aralık 2012.
  65. ^ TayODNB.
  66. ^ MunODNB.
  67. ^ Ridley, Jane, Holland House: Londra'nın En Ünlü Salonunun Tarihi, Linda KellyThe Spectator'da yayınlanan inceleme, 6 Nisan 2013 [1]
  68. ^ "First Lady". George Washington'ın Vernon Dağı. Alındı 7 Temmuz 2018.
  69. ^ Alexander, Adele Logan. "Roberts, Ruth Logan". Din ve Toplum. Dosyadaki Gerçekler, 1997. Çevrimiçi Afro-Amerikan Tarihi. Alındı 6 Şubat 2016. Kaynak Hine, Darlene Clark; Thompson, Kathleen, eds. (1997). Amerika'daki Siyah Kadınların Dosya Ansiklopedisi Üzerine Gerçekler. New York, NY: Dosyadaki Gerçekler. ISBN  9780816034246. OCLC  906768602.
  70. ^ Murphy, Brenda (1999-06-28). Amerikan Kadın Oyun Yazarlarının Cambridge Arkadaşı. Cambridge University Press. ISBN  9780521576802.
  71. ^ "Dünya Çapında Salonlar | Fikir Buluşmaları ve Tartışmalar". Four Seasons Dergisi. 2015-01-08. Alındı 2019-03-24.

Kaynakça

  • Craveri, Benedetta, The Age of Conversation (New York: New York Review Books, 2005)
  • Davetian, Benet, Civility: A Cultural History (University of Toronto Press, 2009)
  • Elias, Norbert, (Çev. Edmund Jephcott), Uygarlaştırma Süreci: Davranış Tarihi, Cilt. 1 (Oxford: Basil Blackwell, 1978)
  • Goodman, Dena, The Republic of Letters: A Cultural History of the French Enlightenment (Ithaca: Cornell University Press, 1994)
  • Goodman, Dena, Enlightenment Salons: The Convergence of Female and Philosophic Ambitions, Eighteenth-Century Studies, Vol. 22, No. 3, Special Issue: The French Revolution in Culture (Spring, 1989), pp. 329–350
  • Kale, Steven, French Salons: High Society and Political Sociability from the Old Regime to the Revolution of 1848 (Baltimore: Johns Hopkins University Press, 2006)
  • Habermas, Jürgen, (trans. Thomas Burger), The Structural Transformation of the Public Sphere: An Inquiry into a Category of Bourgeois Society (Camb., Mass.: MIT Press, 1989)
  • Harth, Erica, Cartesian Women: Versions and Subversions of Rational Discourse in the Old Regime (Ithaca: Cornell University Press, 1992).
  • Huddleston, Sisley, Bohemian, Literary and Social Life in Paris: Salons, Cafes, Studios (London: George G. Harrap, 1928)
  • Kavanagh, Julia, Women in France during the Enlightenment Century, 2 Vols (New York: G. P. Putnam's Sons, 1893)
  • Landes, Joan B., Women and the Public Sphere in the Age of the French Revolution (Ithaca: Cornell University Press, 1988);
  • Latour, Anny (Trans. A. A. Dent), Uncrowned Queens: Reines Sans Couronne (London: J. M. Dent, 1970)
  • Lougee, Carolyn C., Le Paradis des Femmes: Women, Salons and Social Stratification in Seventeenth Century France (Princeton: Princeton University Press, 1976)
  • Lilti, Antoine, Sociabilité et mondanité: Les hommes de lettres dans les salons parisiens au XVIIIe siècle, French Historical Studies, Vol. 28, No. 3 (Summer 2005), p. 415-445
  • Pekacz, Jolanta T., Conservative Tradition In Pre-Revolutionary France: Parisian Salon Women (New York: Peter Lang, 1999)
  • Roche, Daniel, (Trans Arthur Goldhammr), France in the Enlightenment, (Cambridge, Massachusetts: HUP, 1998)
  • Tallentyre, S. G., Women of the Salons (New York: G. P. Putnam's Sons, 1926)
  • Von der Heyden-Rynsch, Verena, Europaeische Salons. Hoehepunkte einer versunken weiblichen Kultur (Düsseldorf: Artemis & Winkler, 1997)

daha fazla okuma

  • Beasley, Faith E. Salons, History, and the Creation of Seventeenth-Century France. Hampshire: Ashgate Publishing Company,2006.
  • Bilski, Emily et al. Jewish Women and Their Salons: The Power of Conversation, Jewish Museum New York, 2005.
  • Craveri, Benedetta. The Age of Conversation. Trans. Teresa Waugh. New York: New York Review Books,2005.
  • Benet Davetian "The History and Meaning of Salons"
  • James Ross, 'Music in the French Salon'; in Caroline Potter and Richard Langham Smith (eds.), Berlioz'dan beri Fransız Müziği (Ashgate Press, 2006), pp. 91–115. ISBN  0-7546-0282-6.
  • Mainardi, Patricia. The End of the Salon: Art and the State of the Early Republic. New York: Cambridge University Press, 1993.
  • Laure HILLERIN, La comtesse Greffulhe, L'ombre des Guermantes Paris, Flammarion, 2014.

Dış bağlantılar

Private salons