Üç kere - Three Times

Üç kere
Three times.jpg
Tiyatro Afişi
YönetenHou Hsiao-hsien
YapımcıChang Hua-fu
Tarafından yazılmıştırHou Hsiao-hsien,
Chu T’ien-wen
BaşroldeShu Qi,
Chang Chen
SinematografiMark Lee Ping Kutusu
Tarafından düzenlendiLiao Ching-şarkı
Tarafından dağıtıldıİlk Distribütörler
Yayın tarihi
  • 20 Mayıs 2005 (2005-05-20) (Cannes )
Çalışma süresi
120 dakika
ÜlkeTayvan
DilMin Nan
Mandarin

Üç kere (Çince: 最好 的 時光; Zuìhǎo de shíguāng; Aydınlatılmış. "Best of Times") bir 2005 Tayvanlı yönetmenliğini yapan film Hou Hsiao-hsien. Aynı başrol oyuncularının kullanıldığı, farklı dönemlerde geçen üç ayrı romantizm hikayesinden oluşur. Shu Qi ve Chang Chen. 1966'da geçen "A Time for Love" da bir asker (Chang), çekici bir bilardo hostesiyle (Shu) tanışır. 1911'de geçen "Özgürlük Zamanı", Tayvan'daki Japon işgali sırasında bir fahişenin bir özgürlük savaşçısıyla ilişkisine odaklanıyor. 2005 yılında geçen "A Time for Youth" da bir şarkıcı, ilişki yaşadığı bir fotoğrafçı için kadın sevgilisini terk eder.

Film için aday gösterildi Palme d'Or -de 2005 Cannes Film Festivali,[1] kazandı Altın Kayısı 2006'da En İyi Uzun Metraj Film Ödülü Erivan Uluslararası Film Festivali ve olumlu eleştiriler aldı. 2017 yılında New York Times 21. yüzyılın en iyi 25 filminden biri olarak listeledi.[2] Her biri içinde bulunduğu çağla sembolik olarak bağlantılı olan güncel iletişim, romantizm ve ilişkiler temalarından ötürü övgüyle karşılandı.

Arsa

Aşk Zamanı

(Çince: 戀愛 夢; pinyin: liàn ài mèng) Yerleştir Kaohsiung 1966'da (Çin anakarasında Kültür Devrimi yılı ve dolayısıyla Tayvan'da büyük özgürlük dönemi) Tayvanlı Hokkien İlk hikaye, istasyonuna gönderilmeyi bekleyen genç bir asker olan Chen'i ve bir havuz salonunda çalışan genç bir kadın olan May ile karşılaşmasını anlatıyor. Chen ve May, birlikte bilardo oynarken buluşur ve karşılıklı çekicilikleri konusunda ihtiyatlı kalmaya çalışırken sık sık bakışlarını değiştirirler. Mayıs gecesi salonu kapatmaya başladığında, Chen ayrılmadan önce ona yazacağına söz verir ve gurur duymaktadır.

Üç ay sonra May, Chen'den onu yakında görmeyi umduğunu yazdığı bir mektup alır. Havuz salonunda birkaç ay çalıştıktan sonra geri dönmeye karar verir. Chiayi, daha önce çalıştığı yer.

Chen bir gün görev dışında iken Kaohsiung havuz salonunu ziyaret etme şansı yakalar ve May'in artık orada çalışmadığını keşfeder. İzini takip etmeye başlar, sonunda onu farklı bir bilardo salonunda izler. Huwei. Tren istasyonuna gitmeden önce birlikte biraz zaman geçirirler, böylece görev yerine geri dönebilir, ancak çok geç vararak ayrılışı kaçırırlar. Bir sonraki otobüsü beklediklerini ve durakta durduklarında, elini tutup şemsiyelerinin altında birbirlerine sarıldıklarını öneriyor.

Özgürlük Zamanı

(Çince: 自由 夢; pinyin: zì yóu mèng) Yerleştir Dadaocheng 1911'de (Tayvan Japonlar tarafından işgal edildiğinde), diyalog yalnızca ekran başlıkları aracılığıyla sunulur (bir sessiz film ), ikinci bölüm, gezgin bir yazar ve siyasi özgürlük savaşçısı olarak mesleği onu aylarca uzak tutan bir müşteri olan Bay Chang'a cariye olarak serbest bırakılmak isteyen bir genelevde yaşayan şarkı söyleyen bir fahişeyi izliyor. Onu ziyaret ettiğinde, sık sık seyahatlerinin hikayelerini paylaşır ve ona şarkı söyler (bölüm sırasında bir ses duyduğumuz tek an). Ona düşkün olmasına rağmen, cariye sistemine katılmadığı ve Japonlarla diplomasi yoluyla savaşmanın siyasi amacına fazlasıyla bağlı olduğu için özgürlük fırsatını reddediyor.

Aynı zamanda bir fahişe olarak da çalışan küçük kız kardeşi Ah Mei, onu satın almaya gücü yetmeyen bir müşteri tarafından hamile bırakıldığında, Bay Chang, küçük kız kardeşinin özgürlüğünü satın almaya yardım etmeye karar verir. Ah Mei, satın alındıktan sonra kız kardeşiyle konuşmaya gider ve vedalaşırlar.

Bir ay sonra, Bay Chang, fahişeyi ziyaret etmek için geneleve döner. Ona Madam tarafından Ah Mei'nin pozisyonu değiştirilene ve umarım ona bakana kadar kalmasının istendiğini söyler. Bay Chang yanıt vermiyor.

Birkaç gün sonra yeni fahişe getirilir ve onunla konuşur. Yaşını sorar; kız on yaşında olduğunu söylüyor. Ah Mei ziyarete geldikten sonra, fahişe, Bay Chang'a, onu cariyesi yapmak için herhangi bir planı olup olmadığını sorar. Sessiz kalır ve ağlamaya başlar.

Üç ay sonra, fahişe, Bay Chang'dan bir mektup aldığında yeni kızın şan derslerini dinler. İçinde, onu esir alan kişiler tarafından kurtarıldıktan sonra Tayvan'ın başına gelebilecek üzüntüyü yansıtan bir şiir yazıyor. Şiiri okuduktan sonra, fahişe gözyaşlarını siliyor.

Gençlik Zamanı

(Çince: 青春 夢; pinyin: qīng chūn mèng) Yerleştir Taipei 2005 yılında Mandarin Üçüncü bölüm, bir fotoğrafçı olan Zhen ile apartman dairesinde cinsel bir karşılaşma yaşayan lezbiyen ilişkide epileptik kulüp şarkıcısı Jing ile başlıyor. Performanslarından biri sırasında, kız arkadaşı kalabalığı izlerken diğer fotoğrafçıları da takip etmeleri için sahneye çıkarıp onu yakından fotoğraflıyor. Jing, sahnede Zhen ile etkileşime girmeye başladıktan sonra, kız arkadaşı (muhtemelen) gösteriden çıkar. Zhen, dairesine döndüğünde, epileptik bir atak durumunda ne yapılacağına dair talimatların bulunduğu Jing'in rozetini bulur. Geri dönmeden önce, kız arkadaşını sokakta görür ve onu kucaklamaya çalışır, ancak ilerlemelerini reddeder.

Daha sonra, bir kulüpte Jing ve kız arkadaşı, Jing'in çağrılarına cevap vermemesi konusunda tartışır. Jing onu kucaklayarak sakinleştirir ve performans göstermesini bekleyeceğine söz verir. Dairelerine vardıktan sonra, Jing Zhen'den ertesi gün buluşması için bir metin alır, böylece ona fotoğrafları ve yanlış yerleştirilmiş rozetini verebilir. Jing'in kız arkadaşı onunla konuşmaya çalışır, ancak mesafeli kalır. Kız arkadaşı yıkanmak için ayrıldığında Jing, Zhen ile yaşadığı deneyimlerden ilham alarak şarkı sözleri yazmaya başlar.

Ertesi sabah Jing, önceki gece yazdığı şarkının müziğini kaydetmeye çalışır. Zhen ile buluşur ve ondan ilişkilerine devam edecekleri yerine onu götürmesini ister. Daireye döndüğünde, Jing'in kız arkadaşı uyanır ve Jing'in yokluğunu bulur. Jing'in geride kalan telefonunu bulduktan sonra, Jing'e tekrar sevilmeyi beklemekten bıktığını ve Jing'in önceki kız arkadaşı gibi kendini öldüreceğini yazdığı bir mesaj yazıyor.

Jing eve döner ve mesajı bulur. Okur ve yatağa uzanır. Yazdığı şarkı çalmaya başlar. Onu Zhen ile otoyol boyunca motosikletinde gezerken görüyoruz.

Üretim

Üç kere başlangıçta, bölümlerden yalnızca birini yöneten Hou ile birlikte kısa filmlerin çok yönlü bir koleksiyonu olması gerekiyordu. Ancak yapımcılar üç yönetmen tutacak finansmanı sağlayamadılar, bu yüzden Hou tüm prodüksiyonu devraldı. Hou, 2001'lerden sonra onunla ikinci işbirliğini kutlayan kadın başrol için Shu Qi'yi seçti. Milenyum Mambo. Hou, erkek başroller için Chang Chen'i seçti ve Chen'in önemli Çinli ve Tayvanlı yönetmenlerle yaptığı iş birliği listesine ekledi. Edward Yang, Wong Kar Wai, Ang Lee ve Jeffrey Lau. O ve Shu 2015'te Hou ile yeniden bir araya geldi Wuxia film Suikastçi.

Filmin Çince başlığı en iyi şekilde "En İyi Anlarımız" olarak çevrildi ve Hou, hikayelerin bir şekilde anılarından ilham aldığını söyledi. Dedi ki, "Bana öyle geliyor ki, üç farklı zamana ait aşk hikayelerini zıtlaştırarak, insanların davranışlarının yaşadıkları zaman ve yerlerle nasıl sınırlandığını hissedebiliyoruz. [...] 60'ı zorluyorum ve bu şeyler O kadar uzun süredir ortalıkta dolaşıyorlar ki, onlar benim bir parçam gibi görünüyor. Belki onlara olan borcumu ödememin tek yolu onları filme almaktır. "

Tartışma Üç kere Artificial Eye’ın Birleşik Krallık DVD baskısı için bir röportajda Hou şunları söyledi:

Her dönemin kendine özgü bir anlamı olduğunu hissediyorum. Bu dönemler bir daha asla gelmeyecek. Zaman ilerlemeye devam ediyor. Kişinin çevresi ve düşünceleri de değişmeye devam eder. Bir daha asla gelmeyecekler. İyi zamanlar oldukları için değil, onlara güzel zamanlar dediğimizi hatırladığımız için.

Oyuncuların ikinci bölüm için diyaloglarını öğrenmeleri için yeterli zaman olmadığı bildirildi, bu nedenle Hou bunun yerine başlıklar arası kullanmayı seçti.[1]

Kritik resepsiyon

Üç kere Kuzey Amerika'da piyasaya çıktığında genel olarak olumlu eleştiriler aldı. Rotten Tomatoes'da% 86 onay derecesine sahiptir.[2] Çoğu eleştirmen, açılış segmentinin, Aşk Zamanı (bu genellikle şu eserlere benzetilir: Wong Kar-Wai ), en başarılı olanıydı ve son segment, Gençlik Zamanı (Hou'nun 2001 filmiyle karşılaştırıldı. Milenyum Mambo ) en azdı, ama yine de övgüyle karşılandı. İkinci segmente cevap, Özgürlük Zamanı, birçok eleştirmen bunu Hou'nun 1997 filmiyle karşılaştırdığı Şanghay Çiçekleri.

Roger Ebert, filmin savunuculuğunu yapan Cannes, için yaptığı incelemede dört üzerinden dört yıldız verdi. Chicago Sun-Times:

"Bir erkek ve bir kadın hakkında üç hikaye, üçü de aynı aktörleri kullanıyor. Üç yıl: 1966, 1911, 2005. Üç çeşit aşk: yerine getirilmemiş, paralı, anlamsız. Hepsi o kadar görsel güzellikle fotoğraflandı ki, filmi izlemek tutmaya benziyor nefesin böylece kelebek kıpırdamasın. "[3]

İçinde Kay Weissberg Çeşitlilik şunu yazdı:

"Sentezleme Hou Hsiao-hsien zaman ve hafıza ile kararsız ilişkisi, Üç kere Tayvanlı yöneticinin daha önceki çalışmaları ile son filmlerinin giderek parçalanan yönü arasında kullanışlı bir bağlantı eğrisi oluşturuyor. Yavaş ritimlerine ve karamsar bir bakış açısına aşina olanlar tarafından en çok takdir edilen pic, aşkı ve günümüzün yaşamları nasıl sınırladığını keşfetmek için üç zaman diliminde aynı ipuçlarını kullanan üç hikaye sunuyor. "[4]

Stephen Whitty Star-Ledger şunu yazdı:

"Bir Amerikalı eleştirmene göre, Üç kere "sinemanın var olma nedeni." Sadece sinemanın, güzel aktrislerin uzun bir dizi muhteşem aydınlatılmış yakın çekimlerini sunmaktan daha önemli olmadığını düşünüyorsanız, muhtemelen hemfikirsiniz. "

Bağımsız film yapımcısı Jim Jarmusch şunu yazdı:

"Hou Hsiao-hsien yalnızca çağdaş Tayvan sinemasının en değerli mücevheri değil, aynı zamanda uluslararası bir hazinedir. Filmleri benim için son otuz yılın en ilham verici filmleri ve bir film yapımcısı olarak zarafeti ve inceliği rakipsiz kalıyor. Filmden sonra Hou Hsiao-hsien, bireysel etkileşimlerin en küçük, en sessiz ve samimi ayrıntılarıyla tarihi ve kültürel bir genel bakışı ustaca dengeleyebiliyor. Anlatıları hazırlıksız ve dramatik görünmeyebilir ve yine de filmlerin yapılarının tamamı hikaye anlatımı ve varyasyonlarının güzelliği hakkında… Ve Hou'nun kamera yerleşimi asla mükemmelden daha az olmuyor.

En yeni filmi THREE TIMES, aynı zamanda en yeni başyapıtıdır. Üç aşk hikayesinden oluşan bir üçleme olan Chang Chen ve Shu Qi, Tayvanlı sevgilileri üç farklı zaman diliminde güzel bir şekilde tasvir ediyor: 1966, 1911 ve 2005. İlk bölüm (1966'da), tek başına, sinemanın en mükemmel parçalarından biridir. Şimdiye kadar gördüğüm. 1911'de bir genelevde geçen ikincisi, sesin kendisini neredeyse tamamen ortadan kaldırarak (!) Diyalog ve sözlü alışverişi dikkate değer bir şekilde araştırırken, son parça bizi günümüz Taipei'de bırakıyor - teknolojinin sahip olduğu hızla değişen sosyal ve fiziksel manzaralar şehri. hassas kişilerarası iletişim üzerinde sert bir etki. Bu birleşik hikayelerin rezonansı, farklılıkları ve benzerlikleri, sessizlikleri ve görünüşteki sadelikleri beni neredeyse rüya haline getirdi - en çarpıcı sinematik deneyimlerden sonra başıma gelen bir şey.

Şimdi, ilk defa, Hou Hsiao-hsien'in filmlerinden biri nihayet ABD'de (IFC tarafından) düzgün bir şekilde gösterime giriyor ve bu beni gerçek bir hayran olarak çok çok mutlu ediyor. "[3]

Gişe ve Dağıtım

Üç kere 26 Nisan 2006'da Amerika Birleşik Devletleri'nde gösterime girdi ve Hou'nun ABD'de tiyatro dağıtımı alan filmlerinden yalnızca ikincisiydi (ilki Milenyum Mambo ). Üç ekranda açılış haftasonunda 14.197 $ (ekran başına 4.732 $) hasılat yaptı. Tiyatro koşusu sırasında hiçbir noktada beşten fazla tiyatroda oynamadı, sonunda 151.922 dolar hasılat yaptı.

Film, Amerika Birleşik Devletleri'nde bir bölge 1 DVD'sinde yayınlandı. IFC Filmler Ayrıca dijital olarak kiralanabilir ve Amazon Prime Video üzerinden satın alınabilir.

Ödüller ve adaylıklar

Referanslar

  1. ^ a b "Festival de Cannes: Üç Kez". festival-cannes.com. Alındı 2009-12-06.
  2. ^ Manohla Dargis ve A.O. Scott (9 Haziran 2017). "21. Yüzyılın En İyi 25 Filmi". NY Times. Alındı 9 Haziran 2017.
  3. ^ Jim Jarmusch - NYC - Mart 2006

Dış bağlantılar