Butoh - Butoh

Diğer kullanımlar için bkz. Buto (belirsizliği giderme).
Gyohei Zaitsu butoh'u icra ediyor

Butoh (舞 踏, Amaō) bir biçimdir Japonca çeşitli aktiviteler, teknikler ve motivasyonları kapsayan dans tiyatrosu dans performans veya hareket. Takip etme Dünya Savaşı II Butoh, iki kilit kurucusu arasındaki işbirliğiyle 1959'da ortaya çıktı Tatsumi Hijikata ve Kazuo Ohno. Sanat formunun "sabitliğe direndiği" bilinir[1] ve tanımlanması zor olabilir; özellikle kurucu Hijikata Tatsumi, butoh'un resmileştirilmesini "sıkıntıyla" gördü.[2] Sanat formunun ortak özellikleri arasında eğlenceli ve grotesk imgeler, tabu konuları, aşırı veya absürt ortamlar yer alır ve geleneksel olarak yavaş hiper kontrollü hareketle beyaz vücut makyajında ​​yapılır. Bununla birlikte, zamanla butoh grupları, çeşitli estetik idealleri ve niyetleri ile dünya çapında giderek daha fazla oluşturulmaktadır.

Tarih

Butoh ilk olarak post-Dünya Savaşı II 1959'da Japonya'nın işbirliği altında Tatsumi Hijikata ve Kazuo Ohno, "1950'lerin ve 1960'ların avangardının koruyucu gölgesinde".[3] Sanat formunun temel itici gücü, Hijikata'nın aşırı derecede Batı'yı taklit etmeye ve aşağıdaki gibi geleneksel tarzları takip etmeye dayandığını düşündüğü Japon dans sahnesine karşı bir tepkiydi. Hayır. Bu nedenle, "Batılı dans, bale ve modern tarzlardan uzaklaşmaya" çalıştı,[2] ve "çömelme, toprağa bağlı fiziği ... ve sıradan halkın doğal hareketlerini" kucaklayan yeni bir estetik yaratmak.[2] Bu arzu, "ankoku butō" nun erken hareketinde biçim buldu (暗 黒 舞 踏). Bu terim "karanlığın dansı" anlamına gelir ve form "kaba fiziksel jestler ve kaba alışkanlıklardan oluşan bir kelime dağarcığı üzerine inşa edilmiştir ... arıtmaya doğrudan bir saldırı (Miyabi) ve yetersiz (Shibui) Japon estetiğinde çok değerli. "[4]

İlk butoh parçası, Yasak Renkler (禁 色, Kinjiki) tarafından Tatsumi Hijikata prömiyeri bir dans festivali 1959'da. aynı isimli roman tarafından Yukio Mishima. Tabusunu araştırdı eşcinsellik ve bir canlıyla bitti tavuk Kazuo Ohno'nun oğlu Yoshito Ohno'nun bacakları arasında tutulduktan sonra Hijikata, Yoshito'yu karanlıkta sahneden kovdu. Hijikata, esas olarak bu parçaya yönelik izleyicilerin öfkesi nedeniyle festivalden men edildi ve onu bir ikonoklast.

En eski butoh performansları çağrıldı ( ingilizce ) "Dans Deneyimi." 1960'ların başında Hijikata "Ankoku-Buyou" terimini kullandı. (暗 黒 舞 踊, karanlığın dansı) dansını tarif etmek için. Daha sonra Japon klasik dansının çağrışımlarıyla dolu olan "buyo" kelimesini, orijinal olarak Avrupa anlamına gelen dans için uzun süredir kullanılan bir kelime olan "butoh" olarak değiştirdi. balo salonu dansı.[5]

Daha sonraki çalışmalarında Hijikata, geleneksel dans kavramlarını yıkmaya devam etti. Yukio Mishima gibi yazarlardan esinlenilmiştir (yukarıda belirtildiği gibi), Comte de Lautréamont, Antonin Artaud, Jean Genet ve Marquis de Sade, grotesk, karanlık ve çürümeye daldı. Aynı zamanda Hijikata, insan vücudunun hayvanlarınki gibi diğer formlara dönüştürülmesini araştırdı. Ayrıca şiirsel ve gerçeküstü bir koreografik dil geliştirdi. butoh-fu (舞 踏 譜, fu Japonca "gösterim" anlamına gelir), dansçının diğer varlık hallerine dönüşmesine yardımcı olmak için.

Eser, 1960 yılında Kazuo Ohno Tatsumi Hijikata ile artık "butoh" olarak kabul edilen şeyin başlangıcı oldu. Nourit Masson-Sékiné ve Jean Viala'nın kitabında Karanlığın Tonları,[6] Ohno, "butoh'un ruhu", Hijikata ise "butoh'un mimarı" olarak görülüyor. Hijikata ve Ohno daha sonra kendi öğretim tarzlarını geliştirdiler. Her stilin öğrencileri aşağıdaki gibi farklı gruplar oluşturmaya devam etti: Sankai Juku, Kuzey Amerika'daki hayranları tarafından iyi bilinen bir Japon dans grubu.

Bu iki sanatçının öğrencilerinin, ustalarının farklı yönelimlerini vurguladıkları bilinmektedir. Hijikata, girdi stratejilerini ve gruplar halinde çalışan sanatçıları etkileyen sinir sisteminin korkutucu bir teknisyeni iken, Ohno'nun solo sanatçıları etkileyen daha doğal, bireysel ve besleyici bir figür olduğu düşünülüyor.

1980'lerin başından itibaren, butoh gruplarının ilk kez Japonya dışında performans göstermeye başlamasıyla butoh bir rönesans yaşadı; bu dönemde stil "tam vücut boyası (beyaz veya koyu veya altın), yakın veya tamamen çıplaklık, traşlı kafalar, grotesk kostümler, pençeli eller, kıvrılmış gözler ve sessiz çığlıklarla açılan ağızlar" ile işaretlendi.[7][8] Sankai Juku, gezen bir butoh grubuydu; Sankai Juku tarafından yapılan bir performans sırasında, sanatçıların uzun bir binadaki iplerden baş aşağı asılı durduğu Seattle, iplerden biri koptu ve bir oyuncunun ölümüyle sonuçlandı. Görüntüler ulusal haberlerde oynandı ve butoh, trajedi sayesinde Amerika'da daha çok tanındı.[9] Bir PBS Bir mağarada seyirci olmayan bir butoh gösterisinin belgeseli, Amerika'daki butoh farkındalığını daha da genişletti.

1990'ların başında, Koichi Tamano dev davulun tepesinde San Francisco Taiko Dojo içeride Grace Katedrali, San Francisco, uluslararası bir dini kutlamada.[kaynak belirtilmeli ]

Japonya'nın Kyoto şehrinde bir tiyatro var. Kyoto Butoh-kan Düzenli profesyonel butoh performanslarına adanmaya çalışan.[10][11]

Tartışma

Butoh'u oluşturmak için krediyi kimin alması gerektiği konusunda çok fazla tartışma var. Sanatçılar, II.Dünya Savaşı'ndan sonra tüm disiplinlerde yeni sanat yaratmak için çalışırken, Japon sanatçılar ve düşünürler sanatçılar, dansçılar, ressamlar, müzisyenler, yazarlar ve diğer tüm sanatçıların enerjisini ve yenilenmesini üreten ekonomik ve sosyal zorluklardan çıktılar.

Hijikata ile birkaç resmi bağlantısı olan bir dizi insan, kendi özel danslarına "butoh" demeye başladı. Bunlar arasında Iwana Masaki var (岩 名 雅 紀), Min Tanaka (田中民)ve Teru Goi.[12] Butoh dansı hakkında her türlü sistematik düşünce bulunabilse de, belki de Iwana Masaki butoh stillerinin çeşitliliğini en doğru şekilde özetliyor:

'Ankoku Butoh'un çok kesin bir yönteme ve felsefeye sahip olduğu söylenebilirken (belki de' miras kalan butoh 'olarak adlandırılabilir), günümüz butoh'u sadece Hijikata'nın felsefi mirasına değil, aynı zamanda ona bağlı bir' eğilim 'olarak görüyorum. yeni ve farklı ifade biçimlerinin gelişimi.

Bahsettiğim 'eğilim' bedenlerimizde hareketsiz olan saf yaşamı kurtarmayı içeriyordu.[13]

Hijikata sık sık kodlanmış bir dansa karşı ne tür bir muhalefet sergilediğini söyleyerek alıntılanır: "Ne bir dans öğretme yöntemine ne de hareketi kontrol etmeye inandığım için, bu şekilde öğretmiyorum." [14] Ancak kendi eserinin peşinde ve geliştirilmesinde "Hijikata" tarzının ve dolayısıyla bir "yöntemin" ortaya çıkması doğaldır. Hem Mikami Kayo hem de Maro Akaji, Hijikata'nın öğrencilerine kendi butoh dans gruplarını oluşturmak için ayrıldıklarında kendi danslarını taklit etmemeleri için teşvik ettiğini belirtti. Durum buysa, sözleri mantıklıdır: Butoh koreografları kadar butoh türü de vardır.

Yeni Butoh

2000 yılında Sayoko Onishi İtalya'nın Palermo kentinde, usta ve butoh kurucusu Yoshito Ohno'nun huzurunda Uluslararası Butoh Akademisi'ni kurdu. Sayoko Onishi ve Yoshito Ohno, Yeni Butoh tarzı hakkında konuşan ilk butoh koreografları olarak kabul ediliyor. Akademi adı 2007'de Yeni Butoh Okulu olarak değiştirildi. 2018'de Yeni Butoh Okulu kuruldu. Ruvo di Puglia, İtalya.[1]

Butoh egzersizleri

Butoh egzersizlerinin çoğu, Ankoku Butoh'un ustura ve böceklerinden Dairakudakan'ın iplerine ve su jetlerine, Seiryukai'nin vücuttaki çubuğuna kadar çeşitli derecelerde görüntü çalışmasını kullanır. Vücudun bir parçasını bilinçli olarak hareket ettirmek yerine iç veya dış kaynaktan "hareket ettirilme" şeklinde genel bir eğilim vardır. Alıştırmaların çoğunda belirli bir “kontrol ve kontrolsüzlük” unsuru mevcuttur.[15]

Geleneksel butoh egzersizleri bazen büyük baskı veya acıya neden olur, ancak Kurihara'nın da belirttiği gibi, acı, açlık ve uykusuzluk Hijikata'nın yöntemiyle hayatın bir parçasıydı.[5] Bu, dansçıların hareket ipuçlarının müthiş güce sahip olduğu bir hareket alanına erişmesine yardımcı olmuş olabilir. Ayrıca Hijikata'nın hareket ipuçlarının genel olarak o zamandan beri her şeyden çok daha içgüdüsel ve karmaşık olduğunu belirtmek gerekir.

Japonya'daki egzersizlerin çoğu (Ohno Kazuo'nun çalışmalarının çoğu hariç) belirli vücut şekillerine veya kendilerine atanmış genel duruşlara sahipken, Batılı butoh dansçılarının egzersizlerinin neredeyse hiçbiri belirli şekillere sahip değildir. Bu, Batı'da butoh'un kendilerine atanan Ankoku Butoh veya Dairakudakan'ın teknik çalışması gibi şekillere sahip belirli hareket ipuçları olarak görülmediğini, bunun yerine butoh'un vücudu etkileyen belirli bir zihin durumu veya duygu olduğunu gösteren genel bir eğilime işaret ediyor gibi görünüyor. doğrudan veya dolaylı.

Hijikata, dansında form aracılığıyla hissettiğini vurguladı ve "Hayat forma yetişiyor" diyordu.[16] ki bu hiçbir şekilde dansının sadece form olduğunu ima etmez. Ohno, yine de, diğer yönden geliyor: "Biçim kendiliğinden gelir, ancak başlamak için ruhsal bir içerik olduğu sürece."[16]

Forma doğru eğilim, Hijikata'nın şekillerini geri dönüştüren ve sadece vücut şekilleri ve koreografi olan butoh'u sunan birkaç Japon dans grubunda belirgindir.[17] bu, butoh'u çağdaş dansa veya performans sanatına her şeyden çok yaklaştırırdı. Torifune Butoh-sha'nın son çalışmaları buna güzel bir örnek.[15]

Çalışmaları koreografinin tüm unsurlarından uzak duran butoh dansçısı Iwana Masaki'den bir paragraf.

Bir butoh dansçısının bir yarışmaya girdiğini hiç duymadım. Her butoh performansının kendisi nihai bir ifadedir; ikinci veya üçüncü yer yoktur ve olamaz. Butoh dansçıları nihai olandan daha azıyla yetinmiş olsalardı, aslında butoh dans edemezlerdi, çünkü gerçek hayatın kendisi gibi gerçek butoh'a sıralama verilemez.[13]

Butoh'u tanımlama

Eleştirmen Mark Holborn butoh'un tanımdan kaçışıyla tanımlandığını yazmıştır.[18] Kyoto Journal butoh'u dans, tiyatro, "mutfak" veya "kışkırtıcı eylem" olarak farklı şekilde sınıflandırır.[19] San Francisco Examiner butoh'u "sınıflandırılamaz" olarak tanımlar.[20] SF Haftalık "Butoh'un Tuhaf Dünyası", Koichi Tamano'nun "şef" ve Hiroko Tamano'nun "yönetici" olduğu eski suşi restoranı Country Station hakkındaydı. Makale şöyle başlıyor: "Country Station adlı bir suşi restoranının serseriler ve evsiz sarhoşlarla paylaştığı bir yer olan Mission Street'in kirli bir köşesi, karanlığın kamufle ettiği ve kolayca gözden kaçan bir restoran. Ama restoran dolu ve hareketli olduğunda, içeride bir tür tiyatro oluyor… ”[21] Butoh, sık sık, kayma sıraları gibi aşırı fiziksel ortamlar veya izleyici olmayan bir mağara, uzak Japon mezarlığı veya Washington Anıtı'nın önündeki bir gökdelenden iplerle asılı gibi aşırı fiziksel ortamlar gibi insan koşullarının aşırılıklarının olduğu bölgelerde görülür.[22]

Hiroko Tamano, saatlerce tutulan "imkansız" pozisyonlarda poz verdiği, "butoh" sanatçılara modellik yapmayı düşünüyor.Gerçekten mi yavaş Butoh ".[kaynak belirtilmeli ] Tamano'nun evi, potansiyel olarak kullanılan herhangi bir oda veya avlu bölümü ile bir "dans" stüdyosu olarak saniyeler. Tamamen yeni bir öğrenci 1989'da bir atölyeye gelip kaotik bir eşzamanlı fotoğraf çekimi, Berkeley'deki Zellerbach Hall'da bir performans için kostümlü prova, atölye, kostüm hazırlama seansı, öğle yemeği, sohbet ve gazete röportajı bulduğunda, hepsi tek bir etkinlikte "koreografi" yaptı Yazan Tamano, öğrenciye bozuk bir İngilizce olarak "Röportaj yap" emri verdi. Yeni öğrenciyle, öğrencinin butoh'un ne olduğu hakkında hiçbir bilgisi olmadığı muhabirine bildirilmeden röportaj yapıldı. Doğaçlama bilgiler, bölge halkı için butoh'u "tanımlayan" olarak yayınlandı. Tamano daha sonra öğrenciye röportajın kendisinin butoh olduğunu ve dersin bu olduğunu bildirdi.[kaynak belirtilmeli ] Kaos bağlamında bu tür "kışkırtıcı eylemler" veya şakalar, butoh.[18]

Butoh'u tanımlamaya yönelik birçok yaklaşım - herhangi bir performatif gelenekte olduğu gibi - biçimciliğe veya anlamsal katmanlara odaklanırken, başka bir yaklaşım da fiziksel tekniğe odaklanmaktır. Butoh, otoriter kontrollü bir soy içinde katı bir şekilde bağlı kalan kodlanmış bir klasik tekniğe sahip olmasa da, Hijikata Tatsumi, Butoh Fu adı verilen sağlam bir yöntemsel hareket teknikleri gövdesine sahipti. Butoh Fu, büyük ölçüde sinir sistemini doğrudan etkileyen görselleştirmeleri birleştirmeye ve daha sonra dansın biçimini ve ifadesini oluşturmak için kullanılan hareket niteliklerini üreten bir dizi ipucu olarak tanımlanabilir. Sinir sistemini doğrudan angaje etmenin bu modu, dans tarihinde bulunabilecek diğer mimetik tekniklerle pek çok ortak noktaya sahiptir. Lecoq sinir sistemi niteliklerinin çeşitliliği, Decroux 'nin hareket içindeki ritmi ve yoğunluğu ve Zeami Motokiyo'nun karakter türleri için nitel tanımları.

Etkilemek

Hijikata tarzı yaklaşımlardan daha fazla etkilenen öğretmenler, oldukça mimetik, teatral ve etkileyici olabilen oldukça ayrıntılı görselleştirmeler kullanma eğilimindedir. Bu tarzın öğretmenleri arasında Harupin-Ha Butoh Dance Company'nin kurucuları Waguri, Yumiko Yoshioka, Minako Seki ve Koichi ve Hiroko Tamano bulunmaktadır.[23]

Hijikata ve Ohno'nun yarattığı hareketlerden etkilenen, son derece minimalist olanlardan çok sayıda benzersiz grup ve performans şirketi olmuştur. Sankai Juku gibi grupların teatral olarak patlayıcı ve karnaval performansına Dairakudakan.

Uluslararası

Birçok Nikkei (veya Japon diasporasının üyeleri), örneğin Japon Kanadalılar Jay Hirabayashi Kokoro Dansı, Denise Fujiwara, danslarına butoh kattılar veya butoh dans toplulukları kurdular.

Butoh ile çalışan ve bazı Avrupalı ​​uygulayıcıların benimseme eğiliminde olduğu basmakalıp 'butoh' dillerinden kaçınan daha önemli Avrupalı ​​uygulayıcılar, çalışmalarını bazen kapalı olan 'butoh'u gezmek' dünyasından ve uluslararası dans ve tiyatro sahnelerine çıkarıyorlar. -EN Butoh Company (İsveç), Marie-Gabrielle Rotie,[24] Kitt Johnson (Danimarka), Vangeline (Fransa) ve Katharina Vogel (İsviçre). Avrupa'daki bu tür uygulayıcılar, Hijikata ve Ohno'nun orijinal amaçlarına geri dönmeyi ve bir 'efendiyi' taklit etme eğiliminin ötesine geçmeyi ve bunun yerine kendi bedenlerinde ve geçmişlerinde 'soyulmamış beden' (Hijikata) aramayı amaçlamaktadır.

LEIMAY (Brooklyn), 1996-2005 yılları arasında CAVE olarak bilinen alanda Shige Moriya, Ximena Garnica, Juan Merchan ve Zachary Model'in yaratıcı çalışmalarından ortaya çıktı. LEIMAY, daha sonra NY Butoh Festivali olan NY Butoh Kan Eğitim Girişimi; İkametgahtaki Vietnamlı Sanatçı; NY Butoh Kan Eğitim Uzmanlığı'na dönüşen ve şimdi LEIMAY Ludus Eğitimi olarak adlandırılan NY Butoh Kan Eğitim Girişimi. LEIMAY'in çalışmasının temel unsurlarından biri, belirli alanların dönüşümü haline geldi. Bu şekilde mekan - bazen bir vücut, çevre veya nesne - ve vücut - bazen de dansçı, aktör, sanatçı veya nesne - LEIMAY'in çalışması için temeldir.

Eseohe Arhebamen bir prenses Ugu Krallığı ve soyundan gelen Benin İmparatorluğu, ilk yerli ve yerli doğumlu Afrika butoh sanatçısıdır.[25] Geleneksel dans tarzlarından sonra butoh ile şarkı söyleme, konuşma, mudralar, işaret dili, sözlü sözler ve deneysel seslendirmeleri içeren "Butoh-vokal tiyatrosu" adlı bir tarz icat etti. Edo insanlar Batı Afrika.[26] O da bilinir Edoheart.[27][28]

ÇÖKÜYORSessizlik Performance Troupe (San Francisco), Indra Lowenstein ve Terrance Graven 1992'de ve 2001'e kadar aktifti. Bunlar, butoh'u bünyesine katan hareket temelli bir topluluktu, Shibari, kendinden geçmiş trans halleri ve Odissi. Sharkbait, Hollow Earth, Haunted by Waters ve Mandible Chatter gibi canlı müzisyenlerle iş birliği yaparken, tüm kostümlerini, sahne malzemelerini, kuklalarını ve bölgeye özgü enstalasyonları tasarladılar. 1996'da Uluslararası Performans Sanatı Festivali'nde yer aldılar ve ayrıca Asya Amerikan Dans Gösterileri, San Francisco Butoh Festivali'nde sahne aldılar. Yugen Tiyatrosu, Los Angeles İlçe Fuarı (L.A.C.E.), Stanford Üniversitesi, Yerba Buena Sanat Merkezi ve multimedya dans performansları oluşturan çeşitli diğer mekanlar.

1992'de Bob DeNatale butoh sanatını yaymak için Flesh & Blood Mystery Theatre'ı kurdu. Amerika Birleşik Devletleri'nde sahne alan Flesh & Blood Mystery Theatre, DeNatale'nin Yardımcı Yapımcı olduğu San Francisco Butoh Festivali'ne düzenli olarak katılıyordu. DeNatale'nin diğer butoh çalışmaları arasında Oakland Underground (2006) filminde performans sergilemek ve Ex ile Almanya ve Polonya'yı gezmek var! ’99 Uluslararası Dans Festivali.

Popüler kültürde Butoh

Jay Hirabayashi, ailesinin anısına butoh dansı yapıyor, Gordon ve Esther Hirabayashi, Anma Günü Seattle, Washington'daki etkinlik, 22 Şubat 2014.

Yoshito Ohno'nun koreografisini yaptığı bir Butoh performansı, Tokyo'nun Tokyo bölümünün başında yer alıyor. Hal Hartley 1995'in filmi Flört.

Ron Fricke deneysel belgesel filmi Baraka (1992) butoh performans sahnelerine sahiptir.

1960'ların sonlarında, sömürü filmi yönetmen Teruo Ishii Hijikata'yı bir Doktor Moreau münzevi çılgın bilim adamı filminde korku filmi Kötü Biçimlendirilmiş Erkeklerin Korkuları.[29] Rol çoğunlukla dans olarak gerçekleştirildi. Film, özürlülere karşı duyarsız olarak görüldüğü için kırk yıldır Japonya'da büyük ölçüde görülmedi.[30]

İçin video klibi Madonna 's "Hiçbir şey önemli değil "butoh tarzı performansa sahiptir.

İçin video klibi Kent 's "Müzik durmadan "ayrıca butoh tarzı performansa sahiptir.

İçin video klibi Taylar ' "Solunum cihazı "yönetmen Dave Ma, butoh'dan etkilenen performans ve hareketin bölümlerini içeriyor.

İçinde Büst A Groove 2 için piyasaya sürülen bir video oyunu Oyun istasyonu 2000 yılında, gizli patron karakteri Pander'in dans hareketleri Butoh'a dayanıyor.

Butoh'un etkisi de yoğun bir şekilde hissedildi. J-Korku yeni ufuklar açan J-Horror'da hayaletlerin ortaya çıkmasının temelini oluşturan film türü Ju-on: Garez.[31]

Kiyoshi Kurosawa 2001 filminde oyuncular için butoh hareketini kullandı Kairo 2006'da Hollywood'da yeniden yapıldı. Nabız. Yeniden yapımda butoh özelliği yoktu.

Butoh performans özellikleri ağırlıklı olarak Doris Dörrie 2008 filmi Kiraz çiçekleri bir Bavyeralı dul Merhum eşi için yas tutmak ve hayat boyu hayran kaldığı bu performans tarzını anlamak için Japonya'ya bir yolculuğa çıkar.

Portresi Kazuo Ohno 2009'un kapağında belirir Antony ve Johnsonlar albüm Ağlayan Işık.

Butoh, Sopor Aeternus and the Ensemble of Shadows Anna-Varney Cantodea'nın müzikal projesi. Görselliği motifler projenin tanıtım fotoğrafları ve videoları için kullanılır.

Fin black metal grubu Black Crucifixion'un 2013 müzik videosu Milyonlarca Dal Ormanda Yolunuzu Gösterir ağırlıklı olarak Japon butoh sanatçısı Ken Mai'ye yer verilmiştir.

İçin video klibi The Weeknd 's "Dünyaya Ait "butoh tarzı performansa sahiptir.

Richard Armitage dans formunu, filmin üçüncü sezonunda kötü adam Francis Dolarhyde'ı ("Kızıl Ejder") hayvani tasvirine ilham kaynağı olarak gösterdi. Hannibal.[32]

Butoh dansı şu müzik videosunda yer alıyor: Makine kafa adlı şarkının "Catharsis". [33]

Almanca için müzik videosu Neue Deutsche Härte grup Rammstein 's "Mein Teil "grup üyelerinden birini içeriyor, Oliver Riedel butoh tarzı bir dans performansı sergilemek.

İçin müzik videosu Matt Elliott "Something About Ghosts" adlı şarkıda bir not yazdıktan sonra butoh yapan Gyohei Zaitsu var.

Japonlar için müzik videosu ağır metal grup Dir En Grey 2003 single'ı "Belirsiz" giyinmiş kadın özellikleri Geyşa ile giyinmek kararmış dişler, butoh tarzı yüz boyası giymek ve butoh'da bulunanlara benzer vücut hareketleri / yüz ifadeleri yapmak.

Brisbane merkezli sanatçı KETTLE, performans sanat eserlerini nitelendiriyor, Aksi takdirde (2001)[34] ve Avustralya Ulusal Marşı (2001),[35] Butoh'a.

2019'da Japon-Amerikalı bağımsız rock müzisyeni Mitski Performans sanatçısı ve hareket koçu Monica Mirabile ile birlikte geliştirdiği "oldukça stilize, bazen rahatsız edici jestler" de dahil olmak üzere Butoh'dan ilham alan koreografiyi canlı performanslarına dahil etmeye başladı.[36][37][38]

Önemli butoh sanatçılar

Kaynaklar

  • Alishina, Juju. Butoh dans eğitimi: Alishina yöntemiyle Japon dansının sırları (ciltsiz baskı). ISBN  978-1-84819-276-8. / Butoh Dans Eğitimi (e-kitap ed.). Londra: Jessica Kingsley. ISBN  978-0-85701-226-5. Alındı 16 Eylül 2020.
  • Mikami, Kayo. Bir Damar Olarak Vücut. St Nicholas-at-Wade: Ozaru Books. ISBN  978-0-9931587-4-2.

Referanslar

  1. ^ Waychoff, Brianne. "Butoh, Bedenler ve Varlık". Kaleydoskop. Alındı 6 Mart 2014.
  2. ^ a b c Sanders, Vicki (Sonbahar 1988). "Dans ve Japonya'nın Karanlık Ruhu:" nin Estetik Analizi "Butō"". Asya Tiyatro Dergisi. 5 (2): 152. JSTOR  25161489.
  3. ^ Sanders, Vicki (Sonbahar 1988). "Dans ve Japonya'nın Karanlık Ruhu:" nin Estetik Analizi "Butō"". Asya Tiyatro Dergisi. 5 (2): 148. JSTOR  25161489.
  4. ^ Sanders, Vicki (Sonbahar 1988). "Dans ve Japonya'nın Karanlık Ruhu: Estetik Bir Analiz" Butō"". Asya Tiyatro Dergisi. 5 (2): 149. JSTOR  25161489.
  5. ^ a b Kurihara, Nanako. Evrendeki En Uzak Şey: Hijikata Tatsumi'nin Butoh Dansının Eleştirel Analizi. Diss. New York U, 1996. Ann Arbor: UMI, 1996. 9706275
  6. ^ "Yayınlar". nouritms.fr. Alındı 20 Nisan 2018.
  7. ^ Loke, Margarett (1 Kasım 1987). "Butoh: Karanlığın Dansı". New York Times.
  8. ^ Tanaka, Nobuko (23 Ocak 2016). "'Crazy Camel, kamburluğun üstesinden gelmeye yardım ediyor ". The Japan Times.
  9. ^ "Dans: Sankai Juku Açılıyor", Anna Kisselgoff, New York Times Arşivlendi 2008-07-04 de Wayback Makinesi
  10. ^ "Yeni butoh mekanı samimiyeti hedefliyor | The Japan Times". The Japan Times. Alındı 2016-12-25.
  11. ^ "Dünyanın ilk özel Butoh tiyatrosu Kyoto'da açılacak". Bugün Japonya. Alındı 2016-12-25.
  12. ^ Kuniyoshi, Kazuko. Çağdaş Japon Dans Sahnesine Genel Bir Bakış. Tokyo: Japonya Vakfı, 1985; Viala, Jean. Butoh: Karanlığın Tonları. Tokyo: Shufunotomo, 1988.
  13. ^ a b Iwana, Masaki. Masaki Iwana'nın Dansı ve Düşünceleri. Tokyo: Butoh Kenkyuu-jo Hakutou-kan, 2002.
  14. ^ alıntı Viala 186
  15. ^ a b Coelho, Abel. "Butoh Egzersizlerinden Bir Derleme" Honolulu: U H Tiyatro ve Dans Bölümü 2008
  16. ^ a b Ohno, Kazuo ve Yoshito Ohno. Kazuo Ohno'nun İçten ve Dıştan Dünyası. Trans. John Barrett. Middletown: Wesleyan U P, 2004.
  17. ^ Viala 100
  18. ^ a b Dans Mutfağı, Dustin Leavitt, Kyoto Journal #70 Arşivlendi 2008-07-04 de Wayback Makinesi
  19. ^ "Dans Mutfağı", Dustin Leavitt, Kyoto Journal #70 Arşivlendi 2008-07-04 de Wayback Makinesi
  20. ^ "Laboratuarda Tuhaf ve Güzel Butoh", Allan Ulrich, San Francisco Examiner, 1 Aralık 1989.
  21. ^ "Butoh'un Tuhaf Dünyası", Bernice Yeung, San Francisco Haftalık, 17-23 Temmuz 2002, kapak ve s15-22
  22. ^ Butoh, Mark Holburn ve Ethan Hoffman, Sadev Kitapları, 1987
  23. ^ "SATIR 掲 示 板 は 危 険 ※ 安全 な ＬＩＮＥ 交換 方法 は コ レ だ！". www.harupin-ha.org. Arşivlenen orijinal 20 Ekim 2018. Alındı 20 Nisan 2018.
  24. ^ http://www.rotieproductions.com Arşivlendi 2019-02-12 at Wayback Makinesi, http://www.butohuk.com
  25. ^ "Nigeriansk Butoh", Anna, İsveç Palmiyeleri, 2011 Arşivlendi 2013-10-05 de Wayback Makinesi
  26. ^ "Performans Çalışmaları". nyu.edu. Alındı 20 Nisan 2018.
  27. ^ "Art / Trek NYC - Edoheart", NYC Media, New York Şehri, 2012 Arşivlendi 2013-10-04 de Wayback Makinesi
  28. ^ "U of C". www.ipccalgary.ca. Arşivlenen orijinal 28 Mart 2016'da. Alındı 20 Nisan 2018.
  29. ^ Mes, Tom. "Midnight Eye incelemesi: The Horror of Malformed Men (Edogawa Rampo Zenshu Kyofu Kikei Ningen, 1969, Teruo ISHII)". www.midnighteye.com. Alındı 20 Nisan 2018.
  30. ^ "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 2009-09-14 tarihinde. Alındı 2009-10-02.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  31. ^ Through A Glass Darkly: İngiltere özel baskı DVD'sinden yönetmen Shimizu Takashi ile özel röportaj
  32. ^ "'Hannibal "Kızıl Ejder". The Hollywood Reporter. 24 Temmuz 2015.
  33. ^ "Video Prömiyeri: MACHINE HEAD'in Katarsisi'". Blabbermouth. 8 Aralık 2018.
  34. ^ "Aksi takdirde, KETTLE (2001), Brisbane".
  35. ^ "Avustralya İstiklal Marşı, yazan KETTLE (2001), Brisbane".
  36. ^ Horn, Olivia (20 Ağustos 2020). "Mitski Hareketlerini Gösteriyor". New York Times. A.G. Sulzberger. Alındı 31 Ağustos 2020.
  37. ^ Talbot, Margaret (8 Temmuz 2019). "Mitski ile Yolda". The New Yorker (8-15 Temmuz 2019). Övmek. Alındı 31 Ağustos 2020.
  38. ^ Austin Şehir Sınırları. Austin Şehir Sınırlarında Mitski Mutlu"". Vimeo. Alındı 31 Ağustos 2020.
  39. ^ https://indianexpress.com/article/lifestyle/art-and-culture/dancing-in-the-shadows/
  40. ^ https://timesofindia.indiatimes.com/city/bengaluru/buthoh-in-bengaluru/articleshow/56913522.cms
  41. ^ https://www.thehindu.com/todays-paper/tp-features/tp-metroplus/memories-carved-out-of-shadows/article25794869.ece

Dış bağlantılar