Doris Totten Chase - Doris Totten Chase - Wikipedia

Bu makale genel bir liste içerir Referanslar, ancak büyük ölçüde doğrulanmamış kalır çünkü yeterli karşılık gelmiyor satır içi alıntılar. Lütfen yardım edin geliştirmek bu makale tanıtım daha kesin alıntılar. (Aralık 2013) (Bu şablon mesajını nasıl ve ne zaman kaldıracağınızı öğrenin)

Doris Totten Chase
Doğum	Doris Mae Totten (1923-04-29)29 Nisan 1923 Seattle, Washington[1]
Öldü	13 Aralık 2008(2008-12-13) (85 yaş) Seattle, Washington
Milliyet	Amerikan
Eş (ler)	Elmo Chase ​ ​ (m. 1943⁠–⁠1971)​

Doris Totten Chase (29 Nisan 1923 - 13 Aralık 2008^[2]) Amerikalı bir ressam, öğretmen ve heykeltıraştı, ancak tarihinin önemli eserlerinin üretimine öncülük ettiği için en iyi hatırlanır. video sanatı. O üyesiydi Kuzeybatı Okulu. Kariyerinin ilk günlerinde, cinsiyet önyargısı, kendisine iddialı bir ev hanımı gibi davranma eğiliminde olan Kuzeybatı sanat kurumları arasında canlı ve iyiydi. Chase, çığır açan videolar yaptığı New York'a doğru yola çıkmadan önce ressam ve heykeltıraş olarak önemli bir kariyere sahipti. New York'ta sanatının peşinden gitmek, kadın olduğu için hatırı sayılır küçümsemeye katlandığı Kuzeybatı'dakinden daha kolaydı. Genellikle kadınların davasını savunan sonraki sanatı, bu tür önyargıların neden olduğu acının bir göstergesidir.

İlk yıllar

Chase doğdu Doris Mae Tottentek kızı Seattle avukat. Ravenna İlkokulu'na devam etti ve 1941'de Roosevelt Lisesi'nden mezun oldu. Washington Üniversitesi ve rehin Chi Omega^[3] 1943'te ABD Donanması'nda teğmen Elmo Chase ile evlenmek için üniversiteden ayrılmadan önce.

Gary'nin doğumundan sonra ciddi şekilde hastalandı ve daha sonra "sinir krizi" olarak adlandırılan acı çekiyordu. Duygusal çöküşün nedeni ona açıktı: "Yapmak istediğim, resim yapmak dışında her şeyi yapıyordum." Bir danışman tarafından cesaretlendirilerek resim yapmaya zaman ayırmaya başladı. Rus sanatçı ile kısa bir süre yağlı boya okudu, Jacob Elshin ve Yunan ressam Nickolas Damascus ile. Northwest sanatçısı ile bir ders aldı Mark Tobey.^[4] 1948'de resimlerinden biri Northwest Yıllık Sergisi'ne kabul edildiğinde çok cesaretlendi.

Oğlu Gary 3 yaşındayken ve Doris tekrar hamile kaldığında, Elmo çocuk felcine yakalandı ve neredeyse tamamen felç oldu. Aynı zamanda, üçte ikisi bitmiş bir ev (mimar Doris Chase'ti) inşa ediyorlardı. Aileyi desteklemek için Chase, Edison Teknik Okulunda resim ve tasarım öğretti; Sanat koleksiyoncusu Virginia Wright onun öğrencilerinden biriydi. Chase kabul edildi Washington Kadın Ressamları 1951'de Chase, 1960'ların ortalarına kadar üye olarak kaldı.^[5]

Kuzeybatı sanatı

Chase'in ilk resimleri renkli bloklar halinde Kuzeybatı manzaraları ve figürleri, genellikle müzisyenlerdi. Ağır yağlı yüzeyleri tercih etti, bazen kaba bir doku elde etmek için onları kumla inşa etti. Stili için ilhamını Kuzeybatı Kıyısı Yerli Amerikan sepetçiliğinin ve oymacılığının yapılandırılmış tasarımlarına borçludur.

Sanatta çok fazla eğitim almadım, bu yüzden bana şu ya da bu şekilde bir şey yapamayacağımı söyleyen insanlar yoktu. Olması ve olmaması gereken özgürlük beni devam ettirdi.

Kuzeybatı ressamı Kenneth Callahan The Seattle Times için yazdığı bir makalede, Chase'in Otto Seligman Galerisi'ndeki ilk kişisel sergisini gözden geçirdi ve Chase'i "ciddi ve yetenekli genç bir ressam" olarak nitelendirdi. 1961'de Chase, Galleria Numero'da göstermeye davet edildi. Floransa, İtalya. Sonraki gösteriler New York'ta ve Japonya Tokyo Shimbun için bir yazar, çalışmalarını Japon sumi resmine benzetti. Chase kabul edildi Huntington Hartford Vakfı sanatçı kolonisi Pasifik Palisades Kaliforniya, 1965, 1966 ve 1969'da, her seferinde bir ay boyunca. İlk yıkama çizimlerinden eseri, dış mekan kullanımı için tasarlanmış, yüzlerle yazılmış bir dizi çimento resmine ve "neşe" ve "aşk" gibi kelimelere dönüştü. Chase, öğrencilerinden biri ona lamine meşe parçaları verdiğinde şekilli tuvaller üzerinde boyama yapmayı denedi. İlk kişisel New York sergisi, 1965'te Smolin Galerisi, ahşap üzerine resimler içeriyordu. Ek boyalı bölümü ortaya çıkarmak için açılan menteşeli bölümlere sahip bir dizi küçük boyalı heykel sergiledi.

Yakında boyanmış parçalar ve lamine ahşap şekiller büyüdü. Bir pozisyonda sabitlenmeyen parçaları şekillendirdi, bunun yerine izleyicileri yeniden düzenleme modüllerine katılmaya davet etti. Başlıklı siyah lekeli köknar parçası gibi formların çoğu Haidagörünüşüne benziyordu Northwest Coast Kızılderili sanatı. Chase, ilhamın o sırada gördüğü parçalardan geldiğini hissetti. Alaska -Yukon -Pasifik Sergisi (1909) Washington Üniversitesi kampüsünde derslere katılırken vardı.

Onlardan beslendim. Kuzeybatıda, totemlere ve ritüel mutfak eşyalarına çok yakın hissetmeye başlıyorsunuz. Uzaklara gidip Kuzeybatıya döndüğümde, eski arkadaşlar buluyormuşum gibi hissediyorum.

Bu arada, Chase'in yarattığı bazı çemberler ve daireler, kemerler ve elipsler, insanların onlarla etkileşime girmesine izin verecek kadar genişlemişti. 1960'larda heykel hala erkek işi olarak kabul edilirken, Chase kadınların da bu ortamda yaratabileceğini gösterdi.

Totten Chase'in Seattle'daki Değişen Form heykeli Kerry Parkı

4,6 m (15 ft) uzunluğundaki erken çelik heykel Form Değiştirme, için görevlendirildi Kerry Parkı açık Kraliçe Anne Tepesi Seattle'ın en saygın halka açık heykellerinden biri haline geldi.

1968'de dansçı Mary Staton koreografisi için bir dizi Chase'in dev tahta dairelerini kullandı. Dansçılar devasa ahşap yaylarla baş aşağı salladılar ve tahta çemberlerin içinde parmaklıklar gibi yayıldılar, Seattle Opera Binası sahnesinde döndüler. Birlikte Boeing, Chase üretti Çevreler, dönen çemberlere dayanan bir bilgisayar filmi. King Screen, dans ve heykel işbirliğinin bir filmini yaptı. Chase, King Screen filminden düzenlenmiş bir görüntü istedi ve aldı ve kesik görüntülerden kendi filmini yaptı. Çevreler IIfilm profesyonelleri Bob Brown ve Frank Olvey. Chase, dansçıları ve heykeli renk formları olarak gösteren renk ayrımlarını kullanarak, ışık izlerinin dansçıların kol ve bacaklarını takip etmesi için hızlandırılmış çekim kullandı. Film 1973'te alkışlandı. Amerikan Film Festivali New York'ta eleştirmen Roger Greenspun ile Matisse Dans tablosu. Yaklaşık aynı zamanda Çevreler II Chase, çocuklar için sert, parlak renkli fiberglas kumaşla kaplı şekillendirilmiş üretan köpükten yapılmış kinetik heykel prototipleri yarattı. Şekiller, çocukların denge ve beden farkındalığına yardımcı olmaları için tasarlandı. Koreograf Jean Erdman, dansında Chase’in kinetik heykelini de kullandı. Hızlı Geçişler (1972). Ayrıca, Chase’in bilgisayarla sentezlenmiş filmlerinin yanı sıra Op Odyssey (1976), Robert Mahaffay tarafından bestelenen müzik ve George Gracie'nin aydınlatma tasarımı ile Valerie Hammer tarafından koreografisini yaptı. West Coast şairi Diane Wakowski'nin aynı adı taşıyan şiirine dayanan bu multi-medya dans çalışması, New York'taki The Open Eye Tiyatrosu'nda prömiyer yaptı ve prömiyerini yaptı, ABD çapında kapsamlı bir şekilde gezdi, 1977 Festival d'de En İyi Şirket dalında birincilik ödülünü kazandı. Automne, Paris'teki Théâtre de Champs Elysées'de ve sonunda Brooklyn Müzik Akademisi tarafından sunuldu.

Midlife kariyeri

28 yıllık evliliğin ardından, Chase boşanma davası açtı, yalnız yaşamaya ve kendini sanata adamaya hazır. 1972'de New York'a taşındı. Chelsea Hotel'de 722 numaralı odayı kiraladı, 1883'ten beri sanatçıların evi olan Chelsea Oteli Sarah Bernhardt, O. Henry, Janis Joplin, Jasper Johns, ve Mark Twain. Dylan Thomas orada öldü Arthur C. Clarke yazdı 2001: Bir Uzay Macerası Orada. Arthur Miller ve Virgil Thomson Chase geldiğinde ikamet ediyordu.

Etkilendim Çevreler II, okul yöneticileri Kolombiya Üniversitesi Chase'i film ve video bölümünde lisansüstü düzeyde bir kurs vermeye davet etti. Yaratıcı çalışmadan başka hiçbir şeye bağlı kalmak istemediği için reddetti.

Chase, video sanatının yeni olduğu 1970'lerin başında bilgisayar görüntülemeyi kullanarak video üzerinde çalışmaya başladı. Chase, video sanatçısı tarafından cesaretlendirildi, Nam June Paik, video sanatını keşfetmek için^[6] ve 1973-1974 yılları arasında Deneysel Televizyon Merkezi İkamet Programı.^[7][8] Chase, video sanatının yeni olduğu 1970'lerin başında bilgisayar görüntülemeyi kullanarak video üzerinde çalışmaya başladı. Rüya gibi işler yaratmak için özel efektler kullanarak heykellerini etkileşimli dansçılarla bütünleştirerek başladı.Victor Ancona Chase'in dans videoları hakkında, "Kasetlerini izlemek bana, sürekli olarak akan büyülü, fosforlu bir ortama taşınmış hissini verdi, uzun süredir hatırlayacağım bir yolculuk" dedi. Ancona'yı çok etkileyen "fosforlu ortam", Kuzeybatı'nın, sanat videoya dönüşürken ilk kez gösterilen yanardöner ışığı oldu. Bir video sanatçısı olarak Chase, Hindistan, Avrupa, Avustralya, Güney Amerika, Çekoslovakya ve Romanya'ya seyahat ettiği Birleşik Devletler Bilgi Ajansı'nın himayesinde yurtdışında ders verdi ve çalışmalarını gösterdi. Dansçıların akan renkli şekillere dönüştüğü aracı olarak ışıkla çalışan Chase, Kuzeybatı duyarlılığı videoya. Özellikle favorisi, bir yaz günbatımında gökyüzünün rengine benzeyen soluk maviydi. Son derece şehvetli, çalışmaları soyut mimari bağlamında hareketi keşfederken akıcı ve istikrarlı. Chase, besteci ile romantik ve profesyonel bir ilişki kurdu George Kleinsinger ve videolarından 12'sinin müziğini besteledi.

1980'lerde, Chase, bölünmüş bir görüntü kullanarak bölünmüş bir zihin, ödünleri öneren çoklu üst üste binmeler, güvensizliği düşündüren sürüklenme modu gibi diğer endişeleri keşfetmek için videoyu kullandı. İçinde Cam Perde (1983), oyuncu Jennie Ventriss annesinin Alzheimer hastalığından kaynaklanan zihinsel ve fiziksel bozulmasından dolayı acı çekiyordu.

Chase'in en çok gösterilen eseri, yaşlı kadınların özerkliğine ilişkin 30 dakikalık bir video dram dizisidir. Kendi başına. Tek kişilik masa (1985), yıldızlar Geraldine Sayfa tek başına yemek yemekten rahatsız olan bir kadının seslendirme monologunda, ardından Sevgili baba (1986), başrolde Anne Jackson ve kızı Roberta Wallach. Üçüncü video Bir dansçı (1987). Hareketsiz Çerçeve (1988), Priscilla Pointer ve Robert Symonds'a yer verdi. Sophie (1989), Joan Plowright'ı fahişe kocasını terk edip "Fransız tarot kartları okuyucusu Sophie" olan bir kadın olarak canlandırdı. İlk iki video 1985 ve 1986'da Berlin ve Londra Film Festivallerinde sunuldu. Sevgili baba 1986'da Paris'te Birincilik Ödülü kazandı Uluslararası Kadın Filmleri Festivali.

Sonraki yıllar

Parke Godwin'in romanı Zamanla Ateşkes (1988, Bantam Books) New York yıllarında Chase'in hayatının kurgulanmış bir versiyonudur. Onu yazarken, Chase ilişkileri hakkında kendi filmini yaptı. Hareketsiz ÇerçeveAmerikan Film Enstitüsü'nde üretildi. Sanat tarihçisi Patricia Başarısız ayrıca Chase hakkında bir kitap yazdı, Doris Chase, Hareket Eden Sanatçı: Resim ve Heykelden Video Sanatına (1991, Washington Press Üniversitesi). 1989'da, Chase Seattle'a döndü, zamanını Doğu ve Batı Kıyıları arasında böldü, New York'ta video ve Seattle'da heykel üzerinde çalıştı. Camda çalışmaya başladı, bazen onu çelikle birleştirdi.

Camla çalışırken yeni bir mecrada resme dönmüş gibi hissediyorum.

1993'te Chase, evi hakkında bir video belgesel çekti. Chelsea Otel. Chelsea Hotel, 1883'te zengin ailelerden oluşan bir konsorsiyumun sahibi olduğu, New York'un ilk büyük kooperatif apartmanı olarak tasarlandı ve 1905'te bir otel oldu. Chase'in videosu, binanın 110. yıldönümüne ve burayı eve çağıranlara saygı duruşunda bulundu.[4] 1999'da dört parçalı bronz heykeli Ay Kapıları, 17 fit yüksekliğinde, Seattle Center'da kuruldu. New York'tan MoMA, tüm video ve film çalışmalarını satın aldı. Seattle Sanat Müzesi koleksiyonunda yalnızca bir Chase işi var: 1950'lerin yağlı boya tablosu. Chase'in çalışmaları 21 film ve video festivalinde onur ve ödüller kazandı. Çalışmalarının New York'un arşivlerinde kalıcı bir yeri var. Modern Sanat Müzesi (MoMA). Çeşitli ülkelerdeki büyük müzeler ve sanat merkezleri tarafından toplanmaktadır.

Filmografi

Yönetmen

• Cam Perde (1990) (V)
• Sophie (1990)
• Bir dansçı (1988) (TV)
• Hareketsiz Çerçeve (1988)
• Sevgili baba (1986)

yazar

• Cam Perde (1990) (V)
• Sophie (1990)
• Hareketsiz Çerçeve (1988)
• Sevgili baba (1986)

Görüntü yönetmeni

• Cam Perde (1990)
• Sophie (1990)
• Hareketsiz Çerçeve (1988)
• Sevgili baba (1986)[5]

Referanslar

daha fazla okuma

• Allison, B., Chase, D., Anderson, J., Anderson, J., Bader, W., Balasz, H., Baskin, L., Behl, W., Breitenbach, RR ve Castle, W. ( 1967). Ahşapta tasarım ve estetik: bir sergi. [Syracuse, NY]: New York Eyalet Üniversitesi.
• Kadın sanatçı film yapımcıları. (1976). Cincinnati, Ohio: Tasarım, Mimarlık ve Sanat Fakültesi.
• Godwin, P. (1988). Zamanla ateşkes: ara sıra hayaletlerle dolu bir aşk hikayesi. Toronto: Bantam Books.
• Başarısız, P. (1991). Doris Chase, hareket halindeki sanatçı: resim ve heykelden video sanatına. Seattle: Washington Üniversitesi Yayınları.
• Başarısız, P. (1991). Tam daire: video sanatçısı Doris Chase'in bir profili. Seattle: Washington Üniversitesi Yayınları.
• Ament, D. T. ve Randlett, M. (2002). Yanardöner ışık: Kuzeybatı sanatının ortaya çıkışı. Seattle, WA: Washington Üniversitesi Yayınları.
• Sanat Salonu. (2004). Modernizmin kuzeybatı kadınları: Oregon ve Washington'dan 12 proto-feminist. Marylhurst, Oregon: Marylhurst Üniversitesi.

Dış bağlantılar

• Chase, D. (1974). Tam daire: Doris Chase'in çalışması.
• Genişleyen heykel evreni. (1980). New York: Hartley Film Vakfı.
• Schanzenbach, R. (1984). Doris Chase bir sanatçının portresi. [Melbourne, Vic.]: Educational Media Australia tarafından dağıtılmıştır.
• Chase, D. (2000). Doris Chase işleri topladı. Cilt 1. [Madison, Wis.]: Artworks Videosu.
• Fotoğraf, Doris Totten Chase, 1967
• Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi, Heykel Çalışması^{[kalıcı ölü bağlantı]}
• Video Doris Chase tarafından çalışıyor