Groupe de femmes - Groupe de femmes - Wikipedia

Groupe de femmes
(Groupe de trois personnages)
Joseph Csaky, 1911-1912, Deux Femme (İki Kadın), alçı kaybı, fotoğraf Galerie René Reichard, Frankfurt, 72dpi.jpg
SanatçıJoseph Csaky
Yıl1911-12
TürHeykel (orijinal alçı). Csaky fotoğraf arşivleri (AC 109)
yerBoyutlar ve nerede olduğu bilinmiyor (tahrip olduğu varsayılıyor)

Groupe de femmes, olarak da adlandırılır Groupe de trois femmesveya Groupe de trois personnageserken Kübist 1911 dolaylarında yaratılan heykel Macarca avangart, heykeltıraş ve grafik sanatçısı Joseph Csaky (1888–1971). Daha önce siyah beyaz bir fotoğraftan (Galerie René Reichard) bilinen bu heykele yanlışlıkla adı verilmişti. Deux Femmes (İki Kadın)bir açıda yakalanan görüntüde sadece iki figür görüldüğü için. Csaky ailesinin arşivlerinde bulunan ek bir fotoğraf, eserin önden görünüşünü gösteriyor ve iki yerine üç figürü gösteriyor. Csaky'nin heykeli 1912'de sergilendi Salon d'Automne ve 1913 Salon des Indépendants, Paris. Salle XI'in çekilmiş bir fotoğrafı yerinde 1912 Salon d'Automne'da ve L'Illustration, 12 Ekim 1912, s. 47, gösterir Groupe de femmes eserleriyle birlikte sergilendi Jean Metzinger, František Kupka, Francis Picabia, Amedeo Modigliani ve Henri Le Fauconnier.

1913 Salon des Indépendants'da Groupe de femmes firma çalışmalarında sergilendi Fernand Léger, Jean Metzinger, Robert Delaunay, André Lhote, Raymond Duchamp-Villon, Jacques Villon ve Vasily Kandinsky.[1]

Nerede olduğu Groupe de femmes bilinmiyor ve heykelin tahrip olduğu tahmin ediliyor.

Joseph Csaky, 1911-1912, Groupe de femmes (Groupe de trois femmes, Groupe de trois personnages). Bu Csaky ailesinin arşiv fotoğrafı, eserin önden görünüşünü gösteriyor ve iki yerine üç figürü ortaya çıkarıyor.
Grand Palais'deki 1912 Salon d'Automne, L'Illustration. Csaky Groupe de femmes (1911–1912) sola doğru sergileniyor. Diğer eserler tarafından gösterilir Jean Metzinger, František Kupka, Francis Picabia, Amedeo Modigliani ve Henri Le Fauconnier.

Açıklama

Groupe de femmes (Csaky'nin dönemin birçok eseri gibi), boyutları bilinmeyen dikey formatta oyulmuş alçı heykeldir. Eser, temada klasik olan üç ayakta nü temsil eder (ör. Les trois graces), yine de stilize edilmiş bir soyut olarak yürütülür Kübist kelime dağarcığının yumuşaklığına ve eğriselliğine karşı Nabis, Sembolist veya Art Nouveau formlar.[2]

Ortadaki baskın figürün iki yanında, solunda ve sağında bir kadın hafifçe arkada konumlanmıştır. Kadınlardan ikisi, heykelin tabanına bacaklarına kadar sert bir şekilde akan perdelikleri tutuyor. Figürler sağlam, kaslı bir yapıya sahip, neredeyse androjen bir yapı şeklinde damıtılmış, birlikte sıkı bir kohezif kütle oluşturuyor. Hem profil hem de önden görünüşte görülen figürlerin başları ve özellikleri, tuhaf bir yeni 3 boyutlu dilde iletişim kuran bir dizi yüzlü düzlemsel form olarak ele alınır; o zamanlar her doğal ve rasyonel gelenekten kopan biri.

Joseph Csaky, Baş (Tête), 1913, Alçı kayboldu

Albert Elsen, Csaky'nin Kafa 1913 heykeli, tasvir edilen kafalara uygulanacak şekilde Groupe de femmes:

Başı, düzlemsel formların itici bir mantığı tarafından bedensel kimliği batıran motifin acımasız bir asimetrik yeniden inşasıdır. Sonuç, aksine Filla, artık en açık görüş için önden bir yüzleşmeye bağlı olmayan kafanın yeniden tasarlanmasıdır ve bu heykelsi bağlamın tutarlılığı, boş düzlemlere eksik özellikleri yansıtmaya çalışmanın cesaretini kırmaktadır. Başın şekillendirildiği ve içeri ve dışarı itildiği kör kuvvet-dolgunluk, Csaky'nin yalnızca Picasso'nun önceki resim ve heykellerine değil, aynı zamanda abartılı özellikleri ve basitleştirilmiş tasarımı, bir anda görülme ihtiyacını barındıran Afrika kabile maskelerine de baktığını gösteriyor. mesafe ve güçlü duygu uyandırmak. (Albert Elsen)[2][3]

Edith Balas, Csaky'nin dönemin başlarının "stilize, hiyeratik, portresiz kabile sanatı ve antik sanat geleneğinde" yer aldığını yazıyor, "psikolojik özellikleri tasvir etmeye hiç ilgi duyulmuyor". Csaky Groupe de femmes ve Kafa (1913) "Csaky'nin kübizme erken dalmasına tanıklık eden kayıp heykeller".[2]

Tarih

Bu işler muhtemelen Csaky'nin stüdyosunda gerçekleştirildi. La Ruche; sanatçı yerleşim bölgesi Montparnasse, Parisli'nin birçok üyesi arasında avangart. 20. yüzyılın başından beri Paris, Avrupa'nın her yerinden ve ötesinden sanatçıların yaşamak ve çalışmak için geldiği dünyanın sanat merkeziydi:[2] Joseph Csaky itibaren Constantin Brâncuși Hobitza'dan, Amedeo Modigliani Livorno'dan, Gino Severini Roma'dan, Alexander Archipenko Kiev'den Ossip Zadkine Smolensk'ten, Marc Chagall St.Petersburg'dan, Jacques Lipchitz Vilna dan Piet Mondrian Amsterdam'dan Moïse Kisling Krakov'dan Pablo Picasso Barselona'dan Louis Marcoussis Krakov'dan Chaim Soutine Vilnius'tan.

Onun sırasında proto-Kübist aşama Csaky kendisini geçmişten çoktan ayırmıştı. 1911-12'de Csaky'nin avangart ortama katılımı tamamlandı. Tanıdıkları dahil Gustave Miklos, Archipenko, Braque, Chagall, Robert ve Sonia Delaunay, Le Fauconnier, Laurens, Léger, Lipchitz, Metzinger, Picasso ve Henri Rousseau, ek olarak Pierre Reverdy, Maurice Raynal, Max Jacob, Blaise Cendrars, Guillaume Apollinaire ve Ricciotto Canudo.[2]

Sergiledikten sonra Groupe de femmes 1912'de Kübistler ile Salon d'Automne, Grand Palais des Champs Elysées — bir succès de skandalFransızlarda yabancı düşmanı ve anti-modernist bir tartışma ile sonuçlandı. Ulusal Meclis —Csaky, Kübist eserlerini Salon de la'da sergiledi Bölüm d'Or Galerie La Boétie, Paris, Ekim 1912; Kübist hareketin en yüksek noktalarından biri olarak kabul edildi.[2] Csaky, Kübist ilkeleri heykele uygulayan ilk sanatçılardan biriydi; asla terk etmeyeceği veya reddetmeyeceği ilkeler.[2] Michel Seuphor şöyle yazmıştır:

Csaky, Archipenko'dan sonra 1911'den itibaren birlikte sergilediği kübistlere katılan ilk heykeltıraş oldu. Onları Duchamp-Villon izledi. Marcel Duchamp ve Jacques Villon ve sonra 1914'te Lipchitz, Laurens ve Zadkine tarafından.[2][4]

İçinde Groupe de femmes Csaky, doğayı temsil etmenin yeni bir yolunu ve klasik, akademik veya geleneksel temsil yöntemlerine geri dönme isteksizliğini zaten gösterdi. Gözlemlenen karmaşık sözdizimi Groupe de femmes Mısır sanatının, Afrika sanatının, erken Kiklad sanatının, Gotik sanatının ritmi, dengesi, uyumu ve güçlü geometrik niteliklerinden, artan çağdaş dinamizm duygusundan doğdu. Pierre Puvis de Chavannes, Auguste Rodin, Gustave Courbet, Paul Gauguin, Georges Seurat ve Paul Cézanne.

Csaky, sanatının kritik yıllarda izlediği yönü yazdı:

Benim yolum olan hiçbir soru yoktu. Doğru, yalnız değildim, ancak Doğu Avrupa'dan gelen birkaç sanatçının eşliğinde. Kübistlere katıldım Académie de La Palette, sanatta yeni yönün kutsal alanı haline geldi. Kendi adıma kimseyi veya hiçbir şeyi taklit etmek istemedim. Bu yüzden kübistler hareketine katıldım. (Joseph Csaky)[2]

1912 Salon d'Automne'de sergilenen eserler

Sergiler

  • Salon d'Automne, Paris, 1 Ekim - 8 Kasım 1912 (katalogda listelenmemiş ancak Salle XI'in çekilmiş bir fotoğrafından sergilendiği biliniyor. yerinde 1912 Salon d'Automne'da ve L'Illustration, 12 Ekim 1912, s. 47).
  • Salon des Indépendants (Salon de la Société des Artistes Indépendants), Paris, 1913, katalogda şu şekilde listelenmiştir: Groupe de femmes (Alçı).
  • Galerie Moos, Cenevre, 1920 (sayı yok).

Edebiyat

  • René Reichard, Joseph Csaky, Frankfurt, 1988, n. 14.
  • Billy Klüver ve Julie Martin, Kiki de Montparnasse, Flammarion, 1989, salle XI, rep. s. 47.
  • Edith Balas, Joseph Csaky, Modern Heykelin Öncüsü, American Philosophical Society, Philadelphia, PA., 1998, şek. 5, rep. s. 23.
  • Félix Marcilhac, József Csáky, Du cubisme historique à la figuration réaliste, catalog raisonné des sculptures, Les Editions de l'Amateur, Paris, 2007. rep. s. 314 (1912-FM.14)

İlgili işler

Notlar ve referanslar

  1. ^ Marcilhac, Félix, 2007, Joseph Csaky, Du cubisme historique à la figuration réaliste, catalog raisonné des sculptures, Les Editions de l'Amateur, Paris
  2. ^ a b c d e f g h ben Edith Balas, 1998, Joseph Csaky: Modern Heykelin Öncüsü, American Philosophical Society
  3. ^ Albert Edward Elsen, Modern heykelin kökenleri: öncüler ve öncüler, G. Braziller, 1974
  4. ^ Robert Rosenblum, "Kübizm", Sanat Tarihinde Okumalar 2, 1976, Seuphor, Bu Yüzyılın Heykeli, 29

Dış bağlantılar