Animasyon serilerindeki LGBTQ karakterlerinin tarihi: 2010'lar - History of LGBTQ characters in animated series: 2010s - Wikipedia

Dan devam ediyor 2000'ler 2010'lar, animasyonda LGBTQ temsilini önemli ölçüde değiştirecek bir on yıldı, özellikle Batı animasyonunda, daha önce görülmemiş, 1990'larda veya önceden herhangi bir zamanda. En belirgin şekilde gösteri Steven Universe, tarafından yaratıldı Rebecca Şeker, yayına başladı Çizgi film yayın ağı 2013 yılında Macera zamanı önceki yıllarda.[1][2] Dışında Steven Universesaygıdeğer Gezgin Oğlu bir dizi transseksüel karakterle Japon televizyonunda yayınlanacaktı.[3] GLAAD şovlarda vurgulanan LGBTQ + karakterleri, örneğin Okçu, Allen Gregory, Güney Parkı, BoJack Süvari, DreamWorks Dragons, ve Venture Bros.[4][5] yıllık "Televizyonda Neredeyiz" raporlarında. 2018 ve 2019, LGBTQ + temsili için özellikle önemli olacaktır. Örneğin, dizi finali Macera zamanı iki kadın karakter arasında bir öpücük yer aldı (Prenses Bubblegum ve Marceline the Vampire Queen),[6] prömiyeri She-Ra ve Güç Prensesleri "cinsiyet ve cinsellik yelpazesinde akıcı bir şekilde" şeklinde okunabilecek çeşitli karakterler içeren,[7] Yakut ve Safir arasındaki düğün Steven Universe.[8] Bu on yılda prömiyeri yapılan animasyon dizisi, prömiyeri yapan (veya sona eren) diziler için sahneyi hazırlayacaktı. 2020'lerde.

2010'lardaki LGBTQ + karakterleri için bkz. LGBTQ karakterleriyle animasyon serisi: 2010'lar için sayfalara bölünmüş sayfa 2010-2014 ve 2015-2019. LGBTQ + topluluğunun diğer bölümlerindeki kurgusal karakterler için, şu listeye bakın: lezbiyen, eşcinsel, trans, biseksüel, ikili olmayan, panseksüel, aseksüel, ve interseks karakterler.

Anime'de temsil

2010'larda, LGBT sorunları Japonya'da giderek daha görünür hale geldi[9]:50 Japon toplumunda LGBT sorunlarına artan ilgi ile Liberal Demokratik Parti Japonya'yı "LGBT dostu" olarak tanıtmaya çalışıyor.[10] Bu, 21.3 milyar yen'lik tahmini piyasa büyüklüğü ile uyumludur. Boy Aşk 2010'da tür,[11] genç kadınları hedefleyen,[12] bazı heteroseksüel erkekler okumasına rağmen, içeriğin kendisinin ana tüketicileri olan.[13] Aynı zamanda, 2002'de zirveye çıkan anime ev video pazarı, 2005 ile 2010 arasında% 46 düştü.[14] anime ürünlerinin toplam satışı ise milyarlarca doları bulmuştur. 2010'ların sonunda Japon popülerliği küresel bir fenomen haline geldi, ancak Japonya'daki fandom, Japon toplumu tarafından "yetersiz toplumsallaşmış, olgunlaşmamış ve hatta tehlikeli" olarak görülen otaku ve fujoshi ile "dar görüşlü ve sosyal olarak marjinal" kaldı.[15] Bu, anime endüstrisinin büyümesini durdurmadı,[16] 2019'da beş yıllık "rekor kıran yüksek satış" raporuna göre [17] ve 2016'da yayınlanan 300'den fazla anime programından elde edilen milyarlar.[18] Ayrıca, 2016'da "Asya'da devasa" olarak tanımlanan yaoi için büyüyen bir pazar vardı.[19] Boy's Love türünün iç pazar büyüklüğü aynı zamanda 190 milyon doları aştı.[20] Bir yeraltı kültürü anime etrafında büyürken,[21]:3 anime, Japon medyasının bir parçası olarak kaldı ve Japonya'daki LGBTQ + insanlar hakkındaki stereotipleri güçlendirdi. The Japan Times 2016 yılında.[22]

Batı animasyonunda LGBTQ temsili ileriye gidiyor

Anime'de, bazıları olumlu, diğerleri olumsuz temsiller olmak üzere çok sayıda şov varken, Batı animasyonu birlikte geldi. İlk raporlarından bazılarında, GLAAD şovlarda vurgulanan LGBTQ + karakterleri[23][24] 2000'li yıllarda başlayan Amerikalı baba, Okçu, Cleveland Gösterisi,[25] ve hatta 1980'lerden olanlar Simpsonlar veya 1990'lar gibi Güney Parkı.[26] ile Allen Gregory buna bir istisna olarak. Daha sonraki yıllarda aynı yolu izleyeceklerdi,[27][28] 2014 tarihli bir raporda "çocuk programcılığının, kitlesinin günlük yaşamında deneyimlediği çeşitliliği yansıtmakta yavaş kaldığını" yorumluyor.[29] 2015'e kadar, GLAAD Analizlerini Amazon ve Netflix gibi yayın hizmetlerine ilk kez LGBTQ + karakterlerini dahil edecek şekilde genişletmeye kendini adamıştır.[30] Ertesi yıl GLAAD, kaydettikleri en yüksek LGBTQ karakterinin 2016-2017 televizyon sezonunda göründüğünü bildirdi.[31] Ertesi yıl aynı şeyi söylediler. Yıllık raporlarında GLAAD, Amazon, Netflix ve Hulu gibi yayın hizmetlerinde LGBTQ + karakterlerinin artışına övgüde bulundu.[32] GLAAD ve diğerleri, yayın, primetime televizyonda LGBTQ + karakterlerinin sayısındaki artışı övürken,[33][34][35] Animasyonlu televizyondaki LGBTQ + karakterleri hala biraz nadirdi.[36][37]

2018'de LGBTQ + karakterleri daha önce hiç görülmemiş şekilde ilerledi. 2017'den 2018'e kadar yayınlanan programları kapsayan bir önceki yıla ait raporunda GLAAD, Netflix'in daha fazla LGBTQ + renkli insanı öne çıkarırken,[38] CW Seed "queer kahramanlar" ile iki gösteri başlattı[39] ve nasıl Bojack Süvari tarif ettikleri şekliyle "gerçek zamanlı aktarımdaki tek aseksüel karakter" Todd'un hikayesini genişletti,[40] Ertesi yıl, LGBTQ + karakterlerinin sayısı, ister primetime senaryolu yayın şovlarında olsun, daha da arttı, Amazon, Hulu ve Netflix, özellikle "gündüz çocuklar ve aile televizyonunda". GLAAD, 2018 ve 2019 yıllarındaki yıllık Raporlarında dikkat çekti.[41][42] Bu raporların ilkinde, 2018–2019 sezonu için, Voltron: Efsanevi Savunucu, BoJack Süvari, Steven Universe, Macera zamanı,[6] Sesli Ev ve Marvel Rising: Secret Warriors.[43] 2019-2020 sezonuna ilişkin ikinci yıllık raporlarında, bir kez daha BoJack Atlı ama aynı zamanda işaret etti She-Ra ve Güç Prensesleri, Sonsuza Kadar On İki, En Cesur Şövalye,[44] Steven Universe, Arthur,[45] My Little Pony: Arkadaşlık Sihirlidir, Tamam K.O.! Kahramanlar Olalım ve yaklaşan Q-Force.[46]

Ayrıca bakınız

Referanslar

Alıntılar

  1. ^ Adegoke, Yomi (1 Ekim 2019). "Kenara çekil Disney! LGBT çizgi film devrimine liderlik eden kadınla tanışın". Gardiyan. Arşivlendi 7 Mart 2020'deki orjinalinden. Alındı 11 Mart, 2020.
  2. ^ Steele, Amanda (20 Aralık 2019). "Son On Yılın En İyi 10 LGBT Gösterisi". Ekran Rantı. Arşivlendi 31 Ocak 2020'deki orjinalinden. Alındı 11 Mart, 2020.
  3. ^ Orsini, Lauren (2 Aralık 2019). "On Yılın En İyi Anime'si - 2010 ve 2011". Forbes. Arşivlendi orjinalinden 3 Aralık 2019. Alındı 3 Aralık 2019.
  4. ^ Maurer, Jamie (21 Ekim 2010). "Venture Brothersc Hakkında Altı Harika Gay Şey". NewNowNext. Arşivlendi orjinalinden 11 Eylül 2019. Alındı 11 Nisan, 2020.
  5. ^ Burra Kevin (12 Temmuz 2012). "'Venture Bros. ' Adult Swim Talk Gay Characters, The Next Season And Gay Sex'den Ortak Yaratıcılar ". HuffPost. Arşivlendi 12 Nisan 2020'deki orjinalinden. Alındı 11 Nisan, 2020.
  6. ^ a b Fleener, S.E. (17 Haziran 2019). "Macera Zamanının Müthiş ve Beklenmedik Queerliği". Syfy. Arşivlendi 29 Mart 2020 tarihli orjinalinden. Alındı 19 Nisan 2020.
  7. ^ Asher-Perrin, Emmet (16 Kasım 2018). "She-Ra ve Güç Prensesleri Korkunç Harika". Tor.com. Arşivlendi 12 Şubat 2020'deki orjinalinden. Alındı 21 Nisan 2020.
  8. ^ Henderson, Taylor (11 Temmuz 2018). "Steven Universe, Eşcinsel Düğünle LGBT Tarihini Yazıyor". Pride.com. Arşivlendi 3 Kasım 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 21 Nisan 2020.
  9. ^ Welker James (2018). "Kadın Kurtuluşundan Japonya'da Lezbiyen Feminizmine: Rezubian Feminizumu, 1970'ler ve 1980'lerde Ūman Ribu Hareketi içinde ve ötesinde". Bullock, Julia C .; Kano, Ayako; Welker, James (editörler). Japon Feminizmlerini Yeniden Düşünmek. Hawai'i Press Üniversitesi. ISBN  9780824866693.
  10. ^ Baudinette, Thomas (Ekim 2016). "Queer ütopyaları dört gözle bekliyorum: Japonya'nın yeni LGBT patlamasından belirsiz umutlar""". Academia.edu. Monash Üniversitesi Japon Çalışmaları Merkezi. Arşivlendi 26 Mart 2020 tarihli orjinalinden. Alındı 28 Mart, 2020.
  11. ^ Loo, Egan (10 Ekim 2010). "Japonya'nın 2009-10 Otaku Pazarı Üzerine Yano Araştırma Raporları". Anime Haber Ağı. Arşivlendi 13 Mayıs 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 8 Nisan 2020.
  12. ^ Zsila, Ágnes; Demetrovics, Zsolt (12 Nisan 2017). "Erkeklerin aşk fenomeni: Bir literatür incelemesi". Popüler Romantik Araştırmalar Dergisi. 6 (Özel sayı). Alındı 8 Nisan 2020.
  13. ^ Welker, James (16 Mayıs 2015). "Kurata Uso'nun Yuri danshi'sinde Yuri Fandom'un Temsili Üzerine Düşünceler". Yuricon. Arşivlendi 8 Temmuz 2017'deki orjinalinden. Alındı 8 Nisan 2020.
  14. ^ Loo, Egan (15 Nisan 2011). "Amerika'nın 2009 Anime Pazarı 2.741 Milyar ABD $ Tutarında Sınırlandırıldı". Anime Haber Ağı. Arşivlendi orijinalinden 21 Mayıs 2019. Alındı 8 Nisan 2020.
  15. ^ Smith, Christopher (17 Temmuz 2019). "Okunmaz hale gelmek: Japon hayran kültürünün Genshiken'e geri gönderilmesi". Çizgi Romanlar ve Çizgi Romanlar Dergisi. Taylor ve Francis İnternet üzerinden. Arşivlendi 11 Nisan 2020'deki orjinalinden. Alındı 11 Nisan, 2020.
  16. ^ Japon Animatörler Derneği 2017, s. 2.
  17. ^ Japon Animatörler Derneği 2019, s. 2.
  18. ^ Japon Animatörler Derneği 2016, s. 5.
  19. ^ James, Jamie (8 Ocak 2016). "Aşık Erkekler". The New Yorker. Övmek. Arşivlendi orijinalinden 4 Mayıs 2019. Alındı 8 Nisan 2020.
  20. ^ "James Welker," Boys Love (BL) Medyası ve Asya Başkalaşımları"". Doğu Asya Çalışmaları Merkezi. Mütevelli Heyeti Pensilvanya Üniversitesi. 27 Mart 2018. Arşivlendi 14 Mayıs 2020'deki orjinalinden. Alındı 28 Mart, 2020.
  21. ^ Correia, Ana Durão (2014). "Öyle ya da böyle gerçekten önemli mi? Género e Sexualidade em Anime: O caso de Sailor Moon". Öyle ya da böyle gerçekten önemli mi? Género, Sexo e Sexualidade em Anime: O caso de Sailor Moon [Öyle ya da böyle gerçekten önemli mi? Anime'de Cinsiyet, Seks ve Cinsellik: Sailor Moon Örneği] (Tarih ve Cinsiyet Yüksek Lisans Semineri) (Portekizce). Alındı 28 Mart, 2020.
  22. ^ Brasor, Philip (4 Haziran 2016). "Japonya, LGBT sorunlarının karmaşıklığından şaşkına döndü". The Japan Times. Arşivlendi 6 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 11 Nisan, 2020.
  23. ^ GLAAD 2010, s. 7-11.
  24. ^ GLAAD 2011, s. 7-11.
  25. ^ GLAAD 2012, s. 8.
  26. ^ GLAAD 2013, s. 8, 10.
  27. ^ GLAAD 2012, s. 9.
  28. ^ GLAAD 2014, s. 9, 11.
  29. ^ GLAAD 2014, s. 23.
  30. ^ GLAAD 2015, s. 3.
  31. ^ Glass, Joe (3 Kasım 2016). "Televizyondaki LGBT karakterler her zamankinden daha fazla yüzdeyi oluşturacak, araştırma bulguları". Gardiyan. Arşivlendi 3 Ağustos 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 19 Nisan 2020.
  32. ^ GLAAD 2016, s. 5, 10.
  33. ^ Mak, Philip (21 Haziran 2017). "Kalp Atışında: Neden daha fazla LGBTQ animasyonuna ihtiyacımız var". Toon Boom. Arşivlendi 5 Nisan 2020'deki orjinalinden. Alındı 19 Nisan 2020.
  34. ^ Jusino, Teresa (2 Haziran 2017). "Sevgili Yaşam Bu Gurur İçin Bu Beş Farklı ve İlham Verici Biseksüel Karaktere Neden Bağlı Olacağım". Mary Sue. Arşivlendi 29 Mart 2019 tarihli orjinalinden. Alındı 19 Nisan 2020.
  35. ^ Aşçı 2018, s. 7.
  36. ^ Segal, Cynthia (30 Haziran 2017). "LGBTQ Karakterlerine Saygılı Davranan 7 Amerikalı Çocuk Çizgi Filmi". Nokta ve Çizgi. Arşivlendi 27 Mart 2020 tarihli orjinalinden. Alındı 19 Nisan 2020.
  37. ^ Sizer, Artistaeus (30 Haziran 2017). "Görünüşe göre LGBT Temsilciliği Hakkında Konuşmamız Gerekiyor". HuffPost. Arşivlendi 19 Nisan 2020'deki orjinalinden. Alındı 19 Nisan 2020.
  38. ^ GLAAD 2017, s. 10.
  39. ^ GLAAD 2017, s. 7.
  40. ^ Liao, Shannon (2018-10-26). "2018, televizyondaki LGBTQ rollerinde rekor bir büyüme gördü". Sınır. Arşivlendi 6 Haziran 2020'deki orjinalinden.
  41. ^ GLAAD 2018, s. 5.
  42. ^ GLAAD 2019, s. 5, 6, 12.
  43. ^ GLAAD 2018, s. 12, 31.
  44. ^ Perkins, Dennis (Kasım 2019). "En Cesur Şövalye: Daniel Errico'nun LGBTQ çocuk medyası arayışı". Her Açıdan Animasyon. Arşivlendi 18 Mart 2020'deki orjinalinden. Alındı 12 Nisan, 2020.
  45. ^ Fetters, Ashley; Escobar Natalie (14 Mayıs 2019). "Arthur'daki Bir Eşcinsel Karakter ABD'de Değişen Normları Nasıl Yansıtıyor?" Atlantik Okyanusu. Arşivlendi 8 Mart 2020'deki orjinalinden. Alındı 19 Nisan 2020.
  46. ^ GLAAD 2019, s. 12-13, 33.

Kaynaklar

  • Anime Sektörü Raporu 2014 Özeti (Bildiri). Japon Animatörler Derneği. Mart 2015. Alındı 11 Nisan, 2020.
  • Anime Sektörü Raporu 2015 Özeti (Bildiri). Japon Animatörler Derneği. Ocak 2016. Alındı 11 Nisan, 2020. 1963 yılında, Astro Boy da dahil olmak üzere yalnızca yedi animasyon programı ile TV animasyon yayını başladı. 2014 yılında ilk yıl sayısının kırk beş katı ve tarihin en büyüğü olmak üzere toplam 322 TV animasyon programı yayınlandı (bunlardan 195'i yeniydi). Müzik endüstrisinde görüldüğü gibi içerik endüstrileri genellikle durgunlaşırken, TV animasyonu alanı mucizevi bir iyileşme kaydetti. Yine de 2014'teki toplam üretim dakikaları 2006'nın zirvesinden daha azdı.
  • Anime Sektörü Raporu 2016 Özeti (Bildiri). Japon Animatörler Derneği. Mart 2016. Alındı 11 Nisan, 2020. Japon animasyon endüstrisinin şu anda 4. anime patlamasından keyif aldığı söylenebilir. 3. Anime Patlaması'ndaki (2000'lerin ortası) zirveyi önemli ölçüde aşan pazar, arka arkaya altı yıl boyunca pozitif büyüme ve art arda üç yıl boyunca en yüksek gelir kaydetti. Ancak, patlamayı yönlendiren temsili animasyon çalışmaları yoktur (Astro Boy, Yamato, Eva, Pocket Monster ve Princes Mononoke gibi önceki patlamaları yöneten eserler). Muhtemelen "Adınız" son yıllarda en önemli eser olarak kabul edilecektir; ancak, piyasanın kendisi bu işin gelişinden önce bile rekor gelirler kaydetti. Raporda belirtildiği gibi, bu patlama, son on yılda İnternet dağıtımı, Pachinko ve Pachinko-slot ve Live Entertainment dahil olmak üzere pazar kanallarındaki artışlara bağlanıyor.
  • Anime Sektörü Raporu 2017 Özeti (Bildiri). Japon Animatörler Derneği. Mart 2017. Alındı 11 Nisan, 2020. Son zamanlarda, Japon animasyon endüstrisi, gazete ve televizyon da dahil olmak üzere kitle iletişim araçlarında çok yer aldı ve bu rapordaki veriler, haberlerde sıklıkla alıntılanıyor. Bu, bir şekilde insanların sektör hakkında farkındalık oluşturmasına yardımcı olur. 2016 yılında, dört yıl üst üste pozitif büyüme kaydeden sektör, 2 trilyon 900 milyon yen (yıllık bazda% 109,9) satış kaydettiğinde 2 trilyon yen sınırını geçti. Her türe bakıldığında 5 tür (Film, İnternet Dağıtımı, Müzik, Yurtdışı ve Canlı Eğlence) artarken 4 tür (TV, Videogram, Mağazacılık ve Pachinko) azaldı
  • Anime Sektörü Raporu 2018 Özeti (Bildiri). Japon Animatörler Derneği. Mart 2019. Alındı 11 Nisan, 2020. 2017 yılı, Japon animasyon pazarının 2 trilyon yen sınırını aştığı ilk yıl * oldu. Pazar, 5 yıl üst üste rekor kıran yüksek satışlarla arka arkaya 8 yıl büyüyen 2 trilyon 152.7 milyar yen satış kaydetti. Türe göre ayırmak gerekirse, TV (% 100.9), İnternet Dağıtımı (% 113) ve Canlı Eğlence (% 116) genişlerken, beş tür (yani Film (% 61.7), Videogram (% 97.1), Mağazacılık (% 93.0), Müzik (% 91,6) ve Paçinko (% 95,8)) azaldı. Denizaşırı ülkelerde (% 129.6) bu beş türün düşüşünü telafi ederek güçlü bir büyüme gösterdi. Bu raporun 10 yıl önce ilk kez yayınlandığı zamana kıyasla, ilgili türlerin gelgitleri netleşti.
  • Cook, Carson (Mayıs 2018). "TV'de LGBT Temsilinin Tarihçesi". Yayınlanan ve yayın yapan televizyon yayınındaki LGBT temsilinin içerik analizi (Onurlar). Chattanooga'daki Tennessee Üniversitesi. Alındı 28 Mart, 2020.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2010-2011 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2010. Alındı 11 Nisan, 2020.
  • "TV Raporunda Neredeyiz: 2011-2012 Karakter Listesi". GLAAD. GLAAD. 2012. Arşivlendi orjinalinden 4 Eylül 2019. Alındı 11 Nisan, 2020. Genel bakış sayfasına bakın İşte.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2012–2013 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2012. Alındı 11 Mart, 2020.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2013-2014 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2013. Alındı 11 Nisan, 2020.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2014-2015 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2014. Alındı 11 Nisan, 2020.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2015-2016 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2015 Haziran. Alındı 15 Nisan, 2020.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2016-2017 (PDF) (Bildiri). GLAAD. Kasım 2016. Alındı 19 Nisan 2020.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2017-2018 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2017. Alındı 19 Nisan 2020.
  • TV Raporunda Neredeyiz: 2018-2019 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2018. Alındı 21 Nisan 2020.
  • TV'de Neredeyiz Raporu: 2019-2020 (PDF) (Bildiri). GLAAD. 2019. Alındı 21 Nisan 2020.