Jo Stafford - Jo Stafford

Jo Stafford
Jo Stafford pictured on the back cover of Radio Album magazine, summer 1948
Jo Stafford'un arka kapağında resmedildi Radyo Albümü dergi, yazı 1948
Arkaplan bilgisi
Doğum adıJo Elizabeth Stafford
Doğum(1917-11-12)12 Kasım 1917
Coalinga, Kaliforniya, ABD
Öldü16 Temmuz 2008(2008-07-16) (90 yaş)
Century City, Los Angeles, Kaliforniya, ABD
TürlerGeleneksel pop
aktif yıllar
  • 1930'lar - 1944 (vokal gruplarının bir parçası)
  • 1944–1982 (Solo şarkıcı)
Etiketler

Jo Elizabeth Stafford (12 Kasım 1917 - 16 Temmuz 2008) Amerikalı geleneksel pop müzik kariyeri 1930'ların sonundan 1980'lerin başına kadar 50 yıl süren şarkıcı ve ara sıra aktris. Sesinin saflığından ötürü hayranlık duyan sanatçı, başlangıçta klasik bir eğitim aldı. opera Şarkıcı, popüler müzik alanında kariyer yapmadan önce ve 1955'te dünya çapında diğer tüm kadın sanatçılardan daha fazla satış rekoru elde etti. 1952 şarkısı "Sen bana aitsin "Birleşik Devletler ve Birleşik Krallık'ta listelerde zirveye yerleşti ve listenin en üstüne çıkan ikinci single oldu Birleşik Krallık Bekarlar Listesi ve bunu yapan ilk kadın sanatçı.

Uzak petrol zengini doğdu Coalinga, Kaliforniya, San Joaquin Vadisi'ndeki Bakersfield yakınlarında, Stafford ilk müzikal görünümünü 12 yaşında yaptı. Hala lisedeyken, radyoda ve filmde ılımlı bir başarı elde eden Stafford Sisters adlı bir vokal üçlüsü oluşturmak için iki ablasına katıldı. . 1938'de, kız kardeşler kadrosundayken Yirminci Yüzyıl Tilkisi üretimi Alexander'ın Ragtime Grubu Stafford, geleceğin üyeleriyle tanıştı Fareli Köyün Kavalcıları ve grubun baş şarkıcısı oldu. Bandleader Tommy Dorsey 1939'da orkestrası için yedek vokal yapmaları için onları işe aldı.

Stafford, Pied Pipers ile yaptığı kayıtlara ek olarak, Dorsey için solo performanslarda da yer aldı. 1944'te gruptan ayrıldıktan sonra, bir dizi pop standardı kaydetti. Capitol Records ve Columbia Records. Kayıtlarının birçoğu orkestrası tarafından desteklendi. Paul Weston. Ayrıca düetler yaptı Gordon MacRae ve Frankie Laine. İle çalışması Birleşik Hizmet Kuruluşları sırasında askerler için konserler vermek Dünya Savaşı II ona "G.I. Jo" takma adını kazandı. 1945'ten itibaren Stafford, Ulusal Yayın Şirketi (NBC) radyo serisi Chesterfield Supper Kulübü ve daha sonra televizyon özel programlarında göründü - adlı iki dizi dahil Jo Stafford Gösterisi1954'te ABD'de ve 1961'de Birleşik Krallık'ta.

Stafford, ilk olarak 1937'de müzisyen John Huddleston'la (çift 1943'te boşandı), ardından 1952'de iki çocuğu olan Paul Weston ile iki kez evlendi. Weston ve o, adında beceriksiz bir salon eylemi kimliğini üstlendikleri bir komedi rutini geliştirdi. Jonathan ve Darlene Edwards, tanınmış şarkıların parodisini yapıyor. Parti 1957'de Edwardses adıyla bir albüm çıkardığında partilerde ve daha geniş halk arasında popüler oldu. 1961'de albüm Jonathan ve Darlene Edwards, Paris'te sadece Stafford'u kazandı Grammy ödülü için En İyi Komedi Albümü ve ticari açıdan başarılı ilk parodi albümü oldu. Stafford, 1960'ların ortalarında icracı olarak büyük ölçüde emekli oldu, ancak müzik işine devam etti. 1970'lerin sonlarında popülaritesinde kısa bir yeniden canlanma yaşadı. Bee Gees vur "Hayatta kalmak "Darlene Edwards olarak. 1990'larda, bazı materyallerini yeniden yayınlamaya başladı. Korint Kayıtları, Weston tarafından kurulan bir şirket. 2008'de öldü Century City, Los Angeles ve Weston ile birlikte defnedildi Holy Cross Mezarlığı, Culver City. Radyo, televizyon ve müzik alanındaki çalışmaları, filmdeki üç yıldız tarafından tanınır. Hollywood Şöhret Kaldırımı.

İlk yıllar

1941'de şarkı söyleyen Stafford Sisters

Jo Elizabeth Stafford doğdu Coalinga, Kaliforniya 1917'de Grover Cleveland Stafford ve Anna Stafford'a (née York) - ikinci kuzeni birinci Dünya Savaşı kahraman Çavuş Alvin York.[1][not 1] Dört çocuğun üçüncüsüydü.[4][5] Her iki ebeveyni de şarkı söylemekten ve aileleriyle müzik paylaşmaktan keyif aldı.[1] Stafford'un babası, ailesini oradan taşıdığında California petrol sahalarında başarıya ulaşmayı umuyordu. Gainesboro, Tennessee, ancak birbiriyle ilgisiz işlerde çalıştı. Annesi başarılı bir banjo sanatçısıydı, Stafford'un sonraki kariyerini etkileyen birçok türküleri çalıp söylüyordu.[4][6] Anna, çocuklarının alması konusunda ısrar etti piyano dersleri ama Jo, kız kardeşleri arasında buna büyük ilgi gösteren tek kişiydi ve bu sayede müzik okumayı öğrendi.[7]

Stafford'un halka açık ilk şarkı söyleyişi, 12 yaşındayken ailenin yaşadığı Long Beach'teydi. Stafford ailesinin duygusal favorisi olan "Tüm O Sevimli Genç Büyülerse Bana İnan" şarkısını söyledi.[8] İkincisi çok daha dramatikti. Şirketinde öğrenci olarak Long Beach Politeknik Lisesi okul müzikalindeki başrolle birlikte sahnede prova yapıyordu. 1933 Long Beach depremi okulun bir bölümünü yıktı.[9] Stafford, annesinin teşvikiyle aslında bir opera şarkıcısı olmayı planladı ve çocukken ses eğitimi aldı, California radyo istasyonunda spiker olan Foster Rucker'dan özel dersler aldı. KNX.[10][11][not 2] Yüzünden Büyük çöküntü, bu fikirden vazgeçti ve ablası Christine ve Pauline'e popüler Stafford Sisters vokal grubu.[12][13] Long Beach'in West Coast Tiyatrosu'nda büyük bir rezervasyon aldığında, iki eski Stafford, ilgisiz üçüncü bir üye ile zaten bir üçlünün parçasıydı. Pauline, performans gösteremeyecek kadar hastaydı ve Jo, nişanlanmaya devam edebilmeleri için onun yerini almak üzere askere alındı. Ona sordu glee kulübü öğretmen, annesinin evde ona ihtiyacı olduğunu söyleyerek okuldan bir hafta uzak kaldı ve bu kabul edildi. Gösteri başarılı oldu ve Jo grubun kalıcı bir üyesi oldu.[14][not 3]

Staffords'un ilk radyo çıkışı açıktı Los Angeles istasyon KHJ bir parçası olarak Mutlu Git Şanslı Saat Jo 16 yaşındayken, seçmelerde umutlu olanlara kendi müzik eşlikçilerine sahip olup olmadıkları sorulduktan sonra aldıkları bir rol. Christine Stafford, Jo'nun piyano çaldığını ve daha önce halka açık bir piyano performansı vermemiş olmasına rağmen kız kardeşlerin işe alındığını söyledi.[7][15] Stafford'lar daha sonra KNX'lerde dinlendi Kentucky'nin Şarkı Söyleyen Crockett Ailesi, ve California Melodileribir ağ radyo şovu yayınlandı Karşılıklı Yayın Sistemi.[1][7] Stafford üzerinde çalışırken Jack Oakie Gösterisi, programın yardımcı şarkıcısı John Huddleston ile tanıştı ve Ekim 1937'de evlendiler.[14][16][not 4] Çift 1943'te boşandı.[17][18]

Kız kardeşler film endüstrisinde yedek vokal olarak iş buldular ve liseden mezun olduktan hemen sonra Jo film müzikleri üzerinde çalıştı.[6][18] Stafford Sisters ilk kayıtları "Let's Get Together and Swing" ile Louis Prima, 1936'da.[20][21][22] 1937'de Jo perde arkasında çalıştı Fred Astaire film müziğinde Tehlikede Bir Kadın, filmin aranjmanlarını yaptı ve kız kardeşleriyle birlikte "Alabilirsen Güzel Çalışma ". Stafford, anlaşmasının uyarlanması gerektiğini çünkü Astaire'ın bazılarında zorluk yaşadığını söyledi. senkop. Onun sözleriyle: "Senkoplu ayakkabılı adam senkoplu notaları yapamaz".[7][23]

Alaca Kavallar

1938'de, Staffords Twentieth Century Fox'un Alexander'ın Ragtime Grubu. Stüdyo, film üzerinde çalışmak üzere Four Esquires, the Rhythm Kings ve Kral Kızkardeşler, çekimler arasında şarkı söylemeye ve sosyalleşmeye başlayan. Stafford Sisters, the Four Esquires ve the Rhythm Kings, Pied Pipers adlı yeni bir vokal grubu oldu.[6][24] Stafford daha sonra, "Sadece eğlenmek için birlikte şarkı söylemeye başladık ve bu oturumlar, 'The Pied Pipers' adını verdiğimiz sekiz sesli bir şarkı grubunun oluşmasına yol açtı.'".[25] Grup, Stafford — John Huddleston, Hal Hooper, Chuck Lowry, Bud Hervey, George Tait, Woody Newbury ve Dick Whittinghill.[26]

1944'teki Fareli Kavalcılar: Charles Lowry, Jo Stafford, Clark Yocum ve John Huddleston burada resmedilmiştir.

Pied Pipers olarak yerel radyo ve film müzikleri üzerinde çalıştılar.[27] Alyce ve Yvonne King, erkek arkadaşlarının Los Angeles ziyareti için bir parti verdiklerinde, grup gösteri yapmaya davet edildi.[6][28] King Sisters'ın erkek arkadaşları Tommy Dorsey'in aranjörüydü. Axel Stordahl ve grupla ilgilenmeye başlayan Paul Weston.[6] Weston, grubun vokallerinin o dönem için benzersiz olduğunu ve ses düzenlemelerinin orkestral enstrümanlar için olanlara çok benzediğini söyledi.[29]

Weston, Dorsey'i 1938'de grubu seçmeye ikna etti ve sekiz kişi birlikte New York City'ye gitti.[6] Dorsey onları beğendi ve 10 hafta boyunca imzaladı. İkinci yayınının ardından yurt dışından gelen sponsor, grubun "Sıkı Tut (Biraz Deniz Ürünü Mama İstiyorum)" şarkısını söylediğini duydu. Bu noktaya kadar, sponsor sadece Dorsey'in programı için para ödediğini ve reytinglerinin çok iyi olduğunu biliyordu; transkripsiyon diskleri ona reklam ajansı tarafından postalanan her zaman bozuk gelir. Gösterinin korkunç olduğunu düşündü ve markasını temsil eden reklam ajansına grubu kovması için baskı yaptı.[4][28][29] Birkaç ay New York'ta kaldılar, her birine 3,60 dolar ödeyen bir işe girdiler ve bazı materyaller kaydettiler. RCA Victor Kayıtları.[6] Weston daha sonra, Weston Dorsey ile seçmeleri ayarladığı için Stordahl ve kendisinin grup için sorumluluk hissettiğini söyledi.[28] New York'ta altı ay geçirdikten sonra ve orada kendilerine iş bulamayan Alacalı Kavalcılar, Los Angeles'a döndüler ve burada dört üyesi, düzenli iş aramak için gruptan ayrıldı. Kısa bir süre sonra Stafford, Dorsey'den bir telefon aldı ve kendisine grubu işe almak istediğini, ancak Stafford da dahil olmak üzere sadece dördünü istediğini söyledi. Teklifi kabul ettikten sonra kalan Pied Pipers - Stafford, Huddleston, Lowry ve Wilson - 1939'da Chicago'ya gitti. Karar grup için, özellikle Dorsey orkestrasıyla hem toplu hem de solo performanslarda yer alan Stafford için başarıya yol açtı. .[6][29][30][31]

Ne zaman Frank Sinatra Dorsey grubuna katıldı, Pied Pipers kayıtları için arka vokal sağladı. "Bir daha asla gülmeyeceğim "üstte İlan panosu 1940'ta 12 haftalık grafik ve Sinatra'nın şarkıcı olarak kurulmasına yardımcı oldu.[24][32][33] Stafford, Sinatra ve Pied Pipers, orkestrasının bir parçası olarak üç yıl boyunca Dorsey ile Amerika Birleşik Devletleri'ndeki mekanlarda konserler verdiler.[34] Stafford, Dorsey solo kayıt talebini kabul ettikten sonra, 1941'de ilk solo kaydı olan "Little Man with a Candy Cigar" ı yaptı.[4][35] Grupla solist olarak ilk çıkışı New York's'ta gerçekleşti. Otel Astor Mayıs 1942'de.[36] Bill Davidson Collier's 1951'de Stafford'un ağırlığı 180 lb'den fazla olduğu için Dorsey'in ona orkestrasında baş vokal rolü verme konusunda isteksiz olduğunu ve rol için yeterince çekici olmadığına inandığını bildirdi.[14] Ancak, Peter Levinson 2005 Dorsey'in biyografisi farklı bir açıklama sunuyor. Stafford, kilolu olduğunu hatırlıyor, ancak Dorsey bu yüzden onu saklamayı denemedi.[37]

Kasım 1942'de, Fareli Kavalcılar, bir tren istasyonunda yanlışlıkla orkestra liderine yanlış yönlendirmeler yaptığında, kadroda Billy Wilson'ın yerine geçen gitarist ve vokalist Clark Yocum'u kovduğunda Dorsey ile bir anlaşmazlık yaşadı. Portland, Oregon. Kalan üç üye daha sonra bir dayanışma eylemi ile istifa etti.[29][38] O zamanlar Amerika Birleşik Devletleri'ndeki bir numaralı şarkı "Böyle Şeyler Var "yazan Frank Sinatra ve Fareli Kavalcılar.[29] Sinatra da o yıl Dorsey'den ayrıldı.[39] Orkestradan ayrılmalarının ardından, Pied Pipers bir dizi çaldı vodvil tarihler Doğu Amerika Birleşik Devletleri; Kaliforniya'ya döndüklerinde, 1943'te görünmeleri için imzaladılar. Evrensel Resimler film Gals Incorporated. Oradan NBC Radyo programına katıldılar Bob Crosby ve Şirketi.[40] İle çalışmaya ek olarak Bob Crosby Sinatra'nın ev sahipliği yaptığı radyo programlarında da yer aldılar ve Johnny Mercer ve Mercer'in yeni etiketine imza atan ilk gruplardan biriydi, Capitol Records, 1942'de kuruldu.[24][32][41][42] 1940'ta Dorsey'in grubundan ayrılan Weston, Dinah Shore Capitol'de müzik direktörü oldu.[6][43][44]

Solo kariyer

Capitol Records ve Birleşik Hizmet Organizasyonu

Jo Stafford, 1946
Fotoğrafı çeken William P. Gottlieb

Stafford hala Dorsey için çalışırken, Johnny Mercer ona "Bir gün kendi plak şirketim olacak ve sen de benim için kayıt yapacaksınız" dedi.[4] 1944'te Pied Pipers'tan ayrıldıktan sonra Capitol'e imza atan ilk solo sanatçı oldu.[4][45] Stafford'un solo kariyerini geliştirmesine yardımcı olan kilit figürlerden biri, onu ilk kez Pied Pipers'ın bir üyesi olarak duyan ajan Mike Nidorf'du. Amerikan ordusu. Daha önce gibi sanatçıları keşfetmiş olmak Glenn Miller, Artie Shaw, ve Woody Herman Nidorf, Stafford'un sesinden etkilendi ve onunla iletişime geçti. terhis edilmiş 1944'te. Onu temsil etmesine izin verdikten sonra, onu ağırlığını azaltmaya teşvik etti ve profilini ve güvenini artıran bir dizi nişan düzenledi.[14]

Stafford'un solo kariyerinin başarısı kişisel görünüm talebine yol açtı ve Şubat 1945'ten itibaren New York'ta altı aylık bir ikametgah yapmaya başladı. La Martinik gece kulübü.[46][47][48] Performansı iyi karşılandı; Temmuz 1945 sayısında bir makale Grup Liderleri dergisi bunu "sansasyonel" olarak nitelendirdi, ancak Stafford canlı izleyicilerden önce şarkı söylemekten hoşlanmadı ve oynadığı tek gece kulübü mekanıydı.[45][48][49] Canlı performanslardan duyduğu rahatsızlığından bahseden Stafford, 1996 yılında The New Yorker's Nancy Franklin, "Ben temelde bir şarkıcıyım, dönem ve bir seyircinin önünde gerçekten kötü olduğumu düşünüyorum - bu ben değilim."[45]

Stafford'un II.Dünya Savaşı sırasında Birleşik Hizmet Örgütlerinde görev yaptığı, genellikle ABD'de konuşlanmış askerler için performans sergilediği, "G.I. Jo" takma adını almasına yol açtı.[12][28] Dönüşte Pasifik tiyatrosu, bir gazi Stafford'a Japonların ABD birliklerini teslim olacak kadar vatan hasreti çekmesi için kayıtlarını hoparlörlerde çalacağını söyledi. Askerlerden aldığı tüm mektupları bizzat yanıtladı.[4][6][18] Stafford, hem II.Dünya Savaşı hem de II.Dünya Savaşı sırasında birçok askerin favorisiydi. Kore Savaşı; kayıtları kapsamlı bir şekilde yayınlandı. Amerikan Kuvvetleri radyosu ve bazı askeri hastanelerde ışıklar sönerken. Stafford'un askerlerle ilişkisi askeri tarihe ilgi duyulmasına ve bunun hakkında sağlam bir bilgi edinilmesine yol açtı. 2. Dünya Savaşı'ndan yıllar sonra Stafford, emekli bir deniz subayıyla bir akşam yemeğine konuk oldu. Tartışma savaş zamanı eylemine dönüştüğünde Mindanao memur, kendi fikrine bağlı kalan Stafford'u düzeltmeye çalıştı. Ona "Madam, oradaydım" diyerek karşılık verdi. Partiden birkaç gün sonra, Stafford ondan günlüklerini tekrar okuduğunu ve haklı olduğunu söyleyen bir özür notu aldı.[4]

Chesterfield Supper Club, düetler ve Amerika'nın Sesi

Jo Stafford ile Tibet Budisti Thangka gelen sanat Tibet 1946'da New York City

11 Aralık 1945'ten itibaren Stafford, NBC müzikal çeşitlilik radyo programının Salı ve Perşembe yayınlarına ev sahipliği yaptı. Chesterfield Supper Kulübü.[50][51][52] 5 Nisan 1946'da, Stafford ve Perry Como, bir uçaktan ilk ticari radyo yayınına katıldı. İlk plan, stüdyolarda kullanılan sabit mikrofonları kullanmaktı, ancak bunların sorunlu olduğu ortaya çıktığında, alçı, uçağın kabin basıncından dolayı tutması zorlaşan el mikrofonlarına geçti. O gün üç uçuş yapıldı; öğleden sonra bir prova, ardından iki akşam - biri ilk 18:00 yayını için, diğeri ise saat 22: 00'de Batı Kıyısı yayını için.[53][54][55]

Stafford, Kasım 1946'da New York'tan Kaliforniya'ya taşındı ve ev sahipliği yapmaya devam etti. Chesterfield Supper Kulübü Hollywood'dan.[51][56][57] 1948'de şovdaki görünüşünü Salı günleri ile sınırladı ve Peggy Lee Perşembe yayınlarına ev sahipliği yaptı.[58] Stafford, 30 dakikaya uzatıldığında gösteriden ayrıldı ve 2 Eylül 1949'da son halini aldı. 1954'te programa geri döndü; ertesi yıl NBC Radyosundaki yayınına son verdi.[59] Onunla geçirdiği süre boyunca Chesterfield Supper KulübüStafford, çocukken zevk aldığı halk müziğinin bazılarını yeniden gözden geçirdi. Programdaki şefi Weston, gösteri için halk müziğinin bir kısmını kullanmayı önerdi. Halk ezgilerine olan ilgisinin artmasıyla folklora ilgi duydu; Stafford, bir üniversite öğrencisi tarafından sunulan en iyi Amerikan folklor koleksiyonuna ödül vermek için bir yarışma düzenledi. Amerikan Folkloru için yıllık Jo Stafford Ödülü, Amerikan Folklor Derneği, 1949'da verilen 250 $ 'lık birincilik ödülü ile.[1][60]

1954 yılında, Columbia Records'un başkanı James Conkling, 25 milyon plağının satışını işaretlemek için Stafford'a elmasla süslü bir plaket sundu.

Stafford kayıt yapmaya devam etti. Birkaç şarkıda Gordon MacRae ile düet yaptı. 1948'de "Sevgilinize Tatlı Bir Şey Söyleyin" versiyonu bir milyonun üzerinde sattı. Ertesi yıl, başarılarını "My Happiness" ile tekrarladılar ve Stafford ve MacRae "Whispering Hope" u birlikte kaydetti.[6] Stafford, haftalık bir programa ev sahipliği yapmaya başladı Radyo Lüksemburg 1950'de; ücretsiz çalışarak Hollywood'daki şovların ses bölümlerini kaydetti.[61] O sırada ev sahipliği yapıyordu Kulüp Onbeş Bob Crosby ile CBS Radyo için.[1]

Weston, Capitol'den Columbia Records ve 1950'de Stafford da aynı şeyi yaptı. Onunla çalışmaktan çok memnun ve çok rahat olan Stafford, Capitol ile olan sözleşmesine, Weston'ın bu etiketi bırakması durumunda otomatik olarak onlara olan yükümlülüklerinden kurtulacağını belirten bir madde eklemişti.[6][45] Bu gerçekleştiğinde Capitol, Stafford'un 15 Aralık 1950'den önce sekiz şarkı daha kaydetmesini istedi ve kendisini, müzisyenlerin varlık olarak görüldüğü bir sektörde çok nadir görülen bir durum olan, iki rakip plak şirketi için aynı anda çalışmanın alışılmadık bir durumda buldu. .[62] 1954'te Stafford, Bing Crosby'den sonra Columbia için 25 milyon kayıt satan ikinci sanatçı oldu.[17][63] Olayı belirtmek için kendisine elmasla süslenmiş bir disk verildi.[63]

1950'de Stafford, Amerikanın Sesi (VOA), ABD hükümeti yayın kuruluşunun etkisini zayıflatmak için yurtdışına programlar ileten komünizm.[64] Yayınlanan haftalık bir şov sundu Doğu Avrupa, ve Collier's 21 Nisan 1951 tarihli sayısında programla ilgili bir makale yayınladı. Demir perde. "Jo Stafford: Joe Stalin Şarkıları" başlıklı makale, ona ABD Komünistinin gazabını kazandırdı. Günlük işçi Stafford ve VOA'yı eleştiren bir köşe yazısı yayınlayan gazete.[14][24][65][not 5]

Paul Weston ile evlilik ve sonraki kariyer

Stafford ve Paul Weston, King Sisters'ın partisinde tanıştıklarından beri birbirlerini tanıyor olsalar da, 1945'te Weston'un Stafford'un La Martinik'te performans sergilediğini görmek için New York'a gittiği zamana kadar romantik bir ilişki içinde olmadılar.[7] Evlendiler Katolik Roma 26 Şubat 1952'de Stafford'un Katolikliğe dönüştüğü tören.[6][66][not 6] Düğün Los Angeles'taki St Gregory's Katolik Kilisesi'nde, müzik işinden ayrılan, rahip olarak eğitilen ve Katolik Çalışma Enstitüsü başkanı olarak görev yapan Bob Crosby grubunun eski gitaristi Peder Joe Kearney tarafından yapıldı.[66][67][68] Çift, balayı ve iş gezisi için Avrupa'ya gitti: Stafford, Londra Palladium.[69] Stafford ve Weston'ın iki çocuğu vardı; Tim 1952'de ve Amy 1956'da doğdu.[70][71][72] Her iki çocuk da ebeveynlerini müzik endüstrisine kadar takip etti. Tim Weston, babasının müzik şirketi Corinthian Records'un sorumluluğunu üstlenen bir aranjör ve yapımcı oldu ve Amy Weston, oturum şarkıcısı, bir üçlü, Daddy's Money ve reklamlarda şarkı söylüyor.[73]

İçin tanıtım fotoğrafı Jo Stafford Gösterisi, 1954

1950'lerde, Stafford bir dizi popüler hit yaptı. Frankie Laine, bunlardan altı tanesi grafik halinde. Onların düetleri Hank Williams şarkı "Hey güzel görünüyor "1951'de ilk 10'a girdi. En çok bilinen hitlerine sahipti-"Jambalaya ", "Karides Tekneleri ", "Beni aşık et ", ve "Sen bana aitsin "-bu aralar.[6][75] "You Ait to Me", Stafford'un en büyük hiti oldu ve Birleşik Devletler ve Birleşik Krallık'ta listelerin zirvesinde yer aldı. Birleşik Krallık'ta, bir kadın şarkıcının listenin en üstüne çıkan ilk şarkısıydı.[74] Rekor ilk olarak 1 Ağustos 1952'de ABD listelerinde göründü ve 24 hafta boyunca orada kaldı. İngiltere'de 14 Kasım 1952'de 12 numarayla listeye girdi, 16 Ocak 1953'te bir numaraya ulaştı ve 19 hafta listelerde kaldı.[76][77][78] Temmuz 1953'te bir röportajda Paul Weston, karısının en büyük hitinin, hem Weston hem de Columbia Records'un büyük satıcı olacağına inandıkları single "Pretty Boy" un "B" tarafı olduğunu söyledi.[79]

1953'te, Stafford ile 4 yıllık 1 milyon dolarlık bir anlaşma imzaladı CBS-TV.[80] 15 dakikaya ev sahipliği yaptı Jo Stafford Gösterisi 1954'ten 1955'e kadar CBS'de, Weston'ın şefi ve aranjörü olarak.[81][82][83] NBC'de göründü Club Oasis 1958'de ve ABC dizi Pat Boone Chevy Showroom 1959'da.[84][85] 1960'ların başlarında, Stafford adlı bir dizi televizyon programına ev sahipliği yaptı Jo Stafford Gösterisi, müzik merkezli. Gösteriler İngiltere'de yapıldı ve aralarında İngiliz ve Amerikalı konuklar vardı. Claire Bloom, Stanley Holloway, Ella Fitzgerald, Mel Tormé, ve Biberiye Clooney.[86]

Hem Stafford hem de Weston, 1961'de Capitol'e geri döndü.[6] Capitol'deki ikinci görevinde Stafford, Sinatra'nın plak şirketi için de kayıt yaptı. Reprise Records.[87] Reprise tarafından yayınlanan albümler 1961 ile 1964 yılları arasında piyasaya sürüldü ve çoğunlukla geçmişinden şarkıların yeniden yapımıydı.[17][88] Sinatra Reprise'ı sattı Warner Bros. 1963'te, genç bir izleyici kitlesinde etiketi yeniden hedeflediler ve Sinatra ile kaydolan orijinal sanatçıların çoğunu bıraktılar.[89] 1965'in sonlarında, hem Stafford hem de Weston, Nokta Kayıtları.[90]

Komedi performansları

Jo Stafford, Cinderella G. Stump rolünde Red Ingle ile 1947'deki hitleri "Tim-Tay-Shun" Başlangıç ​​zamanı 1960'da

1940'larda Stafford, "Cinderella G. Stump" adı altında kısa bir süre komedi şarkıları seslendirdi. Kırmızı Ingle ve Doğal Yedi. 1947'de, köylü tarzı bir "Günaha "," Tim-tayshun "başlığını telaffuz ediyor.[12][91] Stafford, Stump'ı, Weston'ın Ingle'nin kadın vokalistinin kayıt seansı için müsait olmadığını söylediğinde rol için önerdikten sonra yarattı. Ingle ile bir kayıt stüdyosunda tanıştıktan sonra, hazırlıksız bir performans sergiledi.[92] Şarkı için sesinin hızı kasıtlı olarak artırıldı ve ona köylü sesini verdi ve dinleyen halk başlangıçta sesinin kayıtta olduğunu bilmiyordu.[24][93] Stafford, gönülsüz, hazırlıksız bir performans olduğu ve standart ölçekli ücreti kabul ettiği için, tüm telif ücretlerini rekordan feragat etti.[6] Stafford, Ingle ve Weston ile birlikte 1949'da kişisel bir görünüm turu yaptı ve Cinderella G. Stump rolüyle "Temptation" ı sahneledi.[94] Stafford ve Ingle şarkıyı 1960 yılında televizyonda Başlangıç ​​zamanı.[95][96] Stafford, 1948'de Ingle ile ikinci bir şarkı kaydetti. "The Prisoner of Love's Song", "Aşkın esiri "ve 8 Ocak 1949 tarihli Capitol bültenlerinin reklamında yer aldı. İlan panosu dergi.[97][98]

1950'ler boyunca Stafford ve Weston, kötü bir salon gösterisini taklit ettikleri skeçler yaparak parti misafirlerini eğlendirdiler.[28] Stafford tiz bir sesle şarkı söyledi ve Weston piyanoda alışılmadık ritimlerde şarkılar çaldı.[12][99] Weston vasıfsız bir piyanist izlenimine 1955'te veya civarında, "işler biraz sessizleştiğinde veya insanlar bir Hollywood partisinde kendilerini fazla ciddiye almaya başladığında" kisvesini varsayarak başladı.[100] Ertesi yıl bir Columbia Records satış kongresinde eylemin doğaçlama bir performansını sergiledi. Key West, Florida, özellikle kötü bir otel piyanistini dinledikten sonra. Seyirci onun "yorumunu çok takdir etti"Stardust ", özellikle Columbia yöneticileri George Avakian ve Irving Townsend, Weston'ı bu tür şarkılardan bir albüm yapmaya teşvik eden.[100] Avakian, Weston'ın karakterine Jonathan Edwards adını verdi. 18. yüzyıl Kalvinist aynı isimli vaiz ve ondan bu takma adla kayıt yapmasını istedi. Weston, albümün tamamı için yeterli malzeme bulamayacağından endişelendi ve karısından projeye katılmasını istedi.[28] Stafford onun gizli vokalisti karakterine Darlene Edwards adını verdi.[4][101]

Stafford'un Darlene Edwards'ı yaratmasının kökleri, Mitch Miller Columbia'nın başı sanatçılar ve repertuar departmanı şarkı söylemesi için seçiyordu. Bunlar arasında "Underneath the Overpass" gibi şarkılar vardı ve Miller'ın kendisi için yaptığı müzik seçimlerine katılmadığı için, Stafford ve stüdyo müzisyenleri genellikle müziğin kendi yorumlarını kaydettiler, şarkıları duygularına göre seslendirdiler.[28][73][102] Stafford bir şaka olarak, bir parçayı Darlene Edwards olarak kaydettiğinden, 1957 kayıt seansında kullanılmayan stüdyo zamanı olduğu için. Duyanlar Bootleg'ler Kayıttan olumlu yanıt aldı ve o yıl, Stafford ve Weston, Jonathan ve Darlene adlı şarkılardan oluşan bir albüm kaydetti. Jonathan Edwards'ın Piyano Sanatı.[103]

Jo Stafford adlı kişinin fotoğrafı Yıldız Yağmuru Darlene Edwards olarak göründüğü yer; ayrıca Jack Benny ve şarkıcı da resmedildi Tommy Sands

Bir reklam gösterisi olarak Weston ve Stafford, Jonathan ve Darlene Edwards'ın keşfettikleri bir New Jersey salonu gösterisi olduğunu iddia ettiler ve herhangi bir kişisel bağlantıyı reddetti.[103] Bu hile, Edwardsların kimlikleri hakkında birçok spekülasyona yol açtı. Eylül 1957'de "İki Sağ El" başlıklı bir makalede, Zaman bazı kişilerin oyuncuların Harry ve Margaret Truman ama aynı parça Weston ve Stafford'u Edwards'lar olarak tanımladı.[24][28][104] 1958'de Stafford ve Weston, Edwardses olarak göründü Jack Benny televizyon programı Yıldız Yağmuru ve 1960'da Garry Moore Gösterisi.[105][106] Jonathan Edwards'ın Piyano Sanatı popüler müzik standartlarında bir albüm ile takip edildi, Jonathan ve Darlene Edwards, Paris'te1960 yılında piyasaya sürülen ve o yılın En İyi Komedi Albümü Grammy Ödülü'nü kazandı. Akademi o yıl kategori için iki ödül verdi; Bob Newhart ayrıca albümüyle "Spoken Word Comedy" için bir ödül aldı Düğme Aşağı Zihin Geri Dönüyor! Grammy, Stafford'un tek büyük ödülüydü.[24][28][107]

Çift, birkaç yıl boyunca komedi albümleri çıkarmaya devam etti ve 1977'de, Bee Gees'in "Stayin 'Alive" şarkısının Edwards yorumuyla birlikte bir cover yaptı. Helen Reddy 's "Ben kadınım "B" tarafı olarak.[12] Aynı yıl, Jonathan ve Darlene albümlerinin popülaritesinde kısa bir yeniden canlanma meydana geldi.Carioca "açılış ve kapanış teması olarak Kentucky Fried Filmi.[101] Son sürümleri, Darlene Duke'u Hatırlıyor, Jonathan Fats Oynuyor, 1982 yılında yayınlandı.[103][108] Olayı kutlamak için, Stafford ve Weston ile Edwardsların kişiliğini üstlendikleri bir röportaj, Aralık 1982 sayısında yayınlandı. Los Angeles Dergisi.[4][103]

Emeklilik ve sonraki yaşam

Stafford, Weston ve oğulları Tim 1954'te

1959'da Stafford'a, Las Vegas ama aile hayatına konsantre olmayı reddetti.[4] Sürekli olarak televizyona çıkıp onu çocuklarından uzaklaştıran seyahate gitmekten hoşlanmadığı ve artık müzik işinin eğlencesini bulamadığı için 1960'ların ortasında yarı emekliye girdi. 1975'te tamamen emekli oldu.[24][28] Jonathan ve Darlene Edwards'ın materyalleri ve en sevdiği şarkısı "Whispering Hope" u 1978'de kızı Amy ile yeniden kaydetmesi dışında, Stafford 1990'a kadar Frank Sinatra'nın onuruna düzenlenen törende bir daha performans göstermedi.[6][20][73][109] Weston'lar, uzun yıllardır aktif oldukları gelişimsel engelli insanlara yardım eden bir hayır kurumu olan Share Inc.'e daha fazla zaman ayırdılar.[24][110][111] 1983 civarı, Concord Records Stafford'u fikrini değiştirmeye ve emeklilikten çıkmaya ikna etmeye çalıştı, ancak bir albüm planlanmış olmasına rağmen, bitmiş üründen memnun kalmayacağını hissetmedi ve proje rafa kaldırıldı.[6][112][not 7]

Stafford, 1990'ların başında eski plak şirketi Columbia'ya karşı bir sözleşme ihlali davası kazandı. Sözleşmesindeki telif ücretlerinin ödenmesine ilişkin bir madde nedeniyle, Weston ve Jonathan ve Darlene Edwards olarak yaptığı kayıtlar da dahil olmak üzere şirketle yaptığı tüm kayıtların haklarını güvence altına aldı.[73] Dava sonuçlandıktan sonra Stafford ve oğlu Tim, dindar bir Hıristiyan olan Weston'un 1970'lerde dini müzik için bir şirket olarak başlattığı Corinthian Records'u yeniden etkinleştirdiler ve eski materyallerinin bir kısmını yayınlamaya başladılar.[73]

1996'da Paul Weston doğal nedenlerden öldü; Stafford, Corinthian Records'u işletmeye devam etti.[73] 2006 yılında, çiftin kütüphanesini müzik düzenlemeleri, fotoğraflar, ticari yazışmalar ve kayıtlar dahil olmak üzere Arizona Üniversitesi'ne bağışladı.[113] Stafford, Ekim 2007'de konjestif kalp yetmezliğinden acı çekmeye başladı ve 16 Temmuz 2008'de 90 yaşında öldü.[18][114] Kocasıyla birlikte California, Culver City'deki Holy Cross Mezarlığı'na gömüldü.[115]

Stil, ödüller ve takdir

Stafford, sesinin saflığından dolayı eleştirmenler ve dinleyenler tarafından beğenildi ve döneminin en çok yönlü vokalistlerinden biri olarak kabul edildi.[not 8] Peter Levinson onun bir koloratur soprano, operatik eğitimi doğal bir şarkı söylemesine izin veren Falsetto. Stili, büyük grup, baladlar, caz, halk ve komedi gibi bir dizi türü kapsıyordu.[20][24][37] Müzik eleştirmeni Terry Öğretisi onu "hiç bilinçli olarak 'cazip' ses çıkarmadan ritmik olarak akıcı” olarak tanımladı,[24] Rosemary Clooney onun hakkında, "Ses her şeyi söylüyor: güzel, saf, açık sözlü, hile yok, benzersiz tonlama, anında tanınabilir. Bu şeyler kadını da tarif ediyor."[20] İçin yazmak New York Sun, Will Friedwald 1947 tarihli "Perili Kalp" yorumunu "Stafford bir şeyi geride tuttuğu ve duygularını dinleyicinin yüzüne itmediği için çok ince olduğu için etkili" olarak tanımladı.[20] Nancy Franklin, Stafford'un "He's Gone Away" adlı halk şarkısı versiyonunu "sanki bir zamanlar sevdiği birinin giydiği bir giysiyi alıp şarkı söylemeye başlamış gibi hüzünlü ve yumuşak" olarak tanımladı.[45] Frank Sinatra, "Sahneye oturup onu dinlemek bir zevkti" dedi.[116] Şarkıcı Judy Collins Stafford'un halk kayıtlarını kendi müzik kariyeri üzerinde bir etki olarak gösterdi.[24] Country şarkıcısı Patsy Cline Stafford'un çalışmasından da ilham aldı.[117]

Weston ve Stafford, Jonathan ve Darlene Edwards kılığında, şov dünyasındaki meslektaşlarından hayranlık kazandılar. Piyanist George Shearing hayranıydı ve oynayacaktı "New York'ta Sonbahar "çiftin seyirciler arasında olduğunu bilseydi, Edwards tarzında.[4] Ray Charles performanslarından da keyif aldı.[118] Sanat Carney, komedi dizisinde Ed Norton'u oynayan Balayı Çiftleri, bir zamanlar Edwardslara Norton olarak bir hayran mektubu yazmıştı.[4] Ancak, Edwards'ın yasasını herkes takdir etmedi. Mitch Miller, çiftin 1962 albümünü suçladı Jonathan ve Darlene Edwards ile Birlikte Şarkı Söyle Stafford, şarkı albümlerini ve televizyon şovunu bitirdiği için 2003 yılında Michael Feinstein Bee Gees'in Edwards'ın "Stayin 'Alive" versiyonundan hoşlanmadığı.[7][101]

1960 yılında Stafford, Weston ile yakın çalışmanın iyi ve kötü noktaları olduğunu söyledi. Onun bilgisi onun için müziğini düzenlemeyi kolaylaştırdı, ancak bazen zorluklara neden oldu. Weston, Stafford'un yeteneklerini biliyordu ve ayrıntılı müzikler yazıyor ya da düzenliyordu çünkü onun bunu yapabileceğini biliyordu. Ayrıca, sesinin sahne çalışması için yeterince güçlü olmadığını düşündüğü için Broadway müzikallerinde performans sergileyebileceğine inanmadığını söyledi.[119] 2003 yılında, bir şarkıyı kaydetmeden önce genellikle prova süresinin sınırlı olduğunu ve Weston'ın, banyodayken stüdyoya gitmeye hazırlanırken müzik düzenlemelerini bazen banyo kapısının altına nasıl kaydırdığını hatırladı.[7]

Radyo, televizyon ve müzik alanındaki çalışmaları Hollywood Walk of Fame'de üç yıldız tarafından tanınır.[120] 1952'de, Radio Luxembourg dinleyicileri Stafford'u en sevdikleri kadın şarkıcı olarak seçti.[11] New York Moda Akademisi, onu 1955'in En İyi Giyinen Kadınlarından biri olarak seçti.[121] Ötücü kuşlar dergisi, 1955'te Stafford'un dünya çapında diğer tüm kadın sanatçılardan daha fazla satış rekoru elde ettiğini ve genel olarak beşinci sırada yer aldığını bildirdi.[73] En İyi Kadın Şarkıcı kategorisinde aday gösterildi. 1955 Emmy Ödülleri.[122] Grammy kazandı Jonathan ve Darlene Edwards, Paris'teve The Pied Pipers'ın "Bir Daha Asla Gülümsemeyeceğim" kaydı, Grammy Onur Listesi 1982'de, Stafford'un 1998'deki "Bana Aitsin" versiyonu.[5][123] Nisan 2007'de Big Band Academy of America's Golden Bandstand'a alındı.[124] Stafford ve Weston, Ulusal Kayıt Sanatları ve Bilimleri Akademisi'nin kurucu üyeleriydi.[20]

Stafford'un müziği popüler kültürde referans alınmıştır. "Gece Mavileri "sahnedeki özellikler James Michener romanı Drifters (1971), bir süre Deniz Kolordu başçavuş Walter Murphy 's İsa'nın Vekili (1979) onun şarkı söylediği bir radyo yayınını duyar "Eski Dumanlı Üstte "Kore'deki bir savaştan kısa bir süre önce. 1989 tarihli kitabı için ikinci referansı yorumlarken Şarkıcılar ve Şarkı, Stafford hakkında bir bölüm içeren, yazar Gene Lees diyor, "[o] bir şekilde Amerikan kültüründe Stafford'un yerini belirliyor. İsminiz çapraz bulmacalarda ortaya çıktığında oldukça ünlü oluyorsunuz; kurgusunda ortaya çıktığınızda bir ulusun tarihine işlenmiş oluyorsunuz."[4]

Malzeme kaybı

25 Haziran 2019'da, The New York Times Magazine Jo Stafford'u, materyallerinin yok olduğu bildirilen yüzlerce sanatçı arasında listeledi. 2008 Evrensel yangın.[125]

Siyaset

Stafford, 1960'ta John F. Kennedy'yi başkanlık için destekleyen bir Demokrat'tı.[126] Daha sonra, Güney Kaliforniya Demokratik Komitesi tarafından onuruna verilen bir yemekte Başkan Kennedy için sahne aldı.[127]

Diskografi

Film ve televizyon

Stafford, 1930'lardan itibaren filmlerde rol aldı. Alexander'ın Ragtime Grubu.[6] Ekrandaki son görünümü Frank Sinatra haraçıydı. Sinatra 75: En İyisi Gelecek 1990 yılında.[6][20] Birkaç televizyon işi teklifini reddetti çünkü senaryoları ezberlemek zorunda kaldı (çünkü işaret kartlarını gözlükleri olmadan okuyamıyordu) ve parlak stüdyo ışıkları rahatsızlığına neden oldu.[128]

Yayınlar

  • Stafford Jo (1951). Vokalistler için İpuçları ile Şarkı Söylemede Kolay Dersler. Carl Fischer.
  • Weston, Paul; Stafford, Jo; Pawlak Keith (2012). Açık Yolun Şarkısı: Bir Otobiyografi ve Diğer Yazılar. BearManor Media. ISBN  978-1-59393-287-9.

Notlar

  1. ^ There is some disagreement about her birth name. The radio historian Jim Cox gives it as Jocinta Elizabeth Stafford,[2] while some obituary writers—such as Gardiyan's Veronica Horwell— suggest it was Josephine.[3] Other authors, including the music biographer Gene Lees refer to her as Jo.[4]
  2. ^ Rucker later changed his name to Galen Drake.[10]
  3. ^ When Stafford graduated from high school, her teacher wrote in her autograph book, "I'll never forget how much I enjoyed your singing the week mama needed you home to help her."[14]
  4. ^ Although sources such as Bağımsız ve Boston Globe date the marriage as occurring in 1941,[17][18] a Radio Mirror article published in 1938 mentions their marriage, meaning they had to be married by that year.[16] Marriage license No. 20615, issued by the State of California, shows the couple married on October 15, 1937. Copies of the document can be viewed at Wikimedia Commons İşte ve İşte.[19]
  5. ^ The newspaper dismissed Amerikanın Sesi as "one of the standing jokes of Europe" and criticized Stafford for her "average earnings of $300,000, just like the rest of us hometown girls with our chintz aprons and chocolate cookie recipes".[65]
  6. ^ Because of Stafford's status as a divorcee, Weston and she had to apply for permission to marry in a Catholic church.[66]
  7. ^ In Larry Kart's Chicago Tribune article of May 1, 1988, Weston recalls, "We almost made an album about five years ago for Concord Jazz, just after Rosie (Rosemary Clooney) began recording for them."[112]
  8. ^ Stafford had a reputation for mükemmel adım, but she dismissed this, saying she had been a careful singer with good relative pitch.[7]

Referanslar

  1. ^ a b c d e "Jo Stafford of CBS 'Club 15'". Sherbrooke Telgrafı. 23 Şubat 1950. Alındı 9 Ocak 2011.
  2. ^ Cox 2012, s. 285-286.
  3. ^ Horwell, Veronica (July 19, 2008). "Obituary: Jo Stafford". Gardiyan. Alındı 21 Ağustos, 2013.
  4. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö Lees, Gene, ed. (1989). Singers and the Song. Oxford University Press, ABD. pp. 154–176. ISBN  978-0-19-506087-4.
  5. ^ a b Holden, Stephen (July 19, 2008). "Jo Stafford, Wistful Voice of WWII Era, Dies at 90". New York Times. Alındı 13 Şubat 2013.
  6. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s t "Jo Stafford". Günlük telgraf. 17 Temmuz 2008. Alındı 28 Ocak 2011.
  7. ^ a b c d e f g h Tarafından röportaj Michael Feinstein, Bonus Tracks on Stafford, Jo (2003). Blues Türküsü (Ses CD'si). Feinery.
  8. ^ Kleiner, Dick (August 5, 1954). "Marquee". The Telegraph-Herald. Alındı 12 Mart 2011.
  9. ^ Leonard, Vince (March 19, 1964). "Jo Stafford Easy Talker". Pittsburgh Press. Alındı 9 Ocak 2011.
  10. ^ a b Cox 2012, s. 287.
  11. ^ a b Hubler, Richard (April 1955). "When Jo Stafford Sings". Coronet Magazine. s. 166–170.
  12. ^ a b c d e "Jo Stafford, Singer Known as 'GI Jo'". Basın Demokrat. 19 Temmuz 2008. Alındı 9 Ocak 2011.
  13. ^ "Jo Stafford". Parabrisas.com. Arşivlenen orijinal on April 28, 2013. Alındı 14 Şubat, 2013.
  14. ^ a b c d e f Davidson, Bill (April 21, 1951). "Jo Stafford—Her Songs Upset Joe Stalin". Collier Haftalık. pp. 21, 78–80. Alındı 26 Temmuz 2013.
  15. ^ Stafford, Jo (August 1949). "My First Audition". Radyo ve Televizyon Aynası. s. 73. Alındı 14 Ağustos 2013.
  16. ^ a b "Behind The Hollywood Front". Radyo Aynası. Nisan 1938. s. 84.
  17. ^ a b c d "Jo Stafford: Multi-Million-Selling Hit Singer Who with 'You Belong to Me' Was the First Woman to Top the U.K. Charts". Bağımsız. 19 Temmuz 2008. Alındı 13 Şubat 2013.
  18. ^ a b c d e Heckman, Don (July 18, 2008). "Jo Stafford; Singer Gained Fame with WWII Soldiers and in '50s". Boston Globe. Alındı 28 Ocak 2011.
  19. ^ "Marriage license No. 20615". Kaliforniya Eyaleti. October 15, 1937.
  20. ^ a b c d e f g Friedwald, William (July 18, 2008). "Jo Stafford, 90, Singer of Swing, Standards, and Lampoons". New York Sun. Alındı 12 Mart 2011.
  21. ^ Friedwald, Will, ed. (2010). Büyük Caz ve Pop Şarkıcılarına Biyografik Bir Rehber. Random House LLC. s. 371. ISBN  978-0-307-37989-4. Alındı 1 Eylül, 2013.
  22. ^ Louis Prima; His New Orleans Gang; Three Stafford Sisters. Let's Get Together and Swing. WorldCat. OCLC  83247199.
  23. ^ Levinson, Peter, ed. (2009). Puttin' On the Ritz: Fred Astaire and the Fine Art of Panache, a Biography. Macmillan. s. 105. ISBN  978-0-312-35366-7. Alındı 28 Ekim 2012.
  24. ^ a b c d e f g h ben j k l Bernstein, Adam (18 Temmuz 2008). "Jo Stafford, 90; Pop Şarkıcısı, Komedi dalında Grammy kazandı". Washington post. s. B7. Alındı 28 Temmuz 2008.
  25. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 13.
  26. ^ "Biography of Jo Stafford". The University of Arizona School of Music. 2006. Arşivlenen orijinal 26 Ekim 2014. Alındı 24 Temmuz 2013.
  27. ^ Pied Pipers Ad. İlan panosu. 1943. p. 56. Alındı 12 Aralık 2010.
  28. ^ a b c d e f g h ben j Hall, Fred, ed. (1989). Dialogues in Swing: Intimate Conversations with the Stars of the Big Band Era. California Pathfinder Publishing. pp.37 –56. ISBN  978-0-934793-19-3. Alındı 4 Mayıs 2011. jonathan darlene edwards.
  29. ^ a b c d e Warner, Jay, ed. (2006). American Singing Groups: a History from 1940 to Today. Hal Leonard Corporation. pp.51 –53. ISBN  0-634-09978-7. Alındı 3 Kasım 2012. jo stafford.
  30. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 15.
  31. ^ Roberts. T.C. (November 5, 1987). "Announcer Remembers Top Bands of the Past". The Vindicator. Alındı 24 Ocak 2011.
  32. ^ a b "Singer Jo Stafford Dies of Heart Failure at Age 90". Lodi News-Sentinel. 18 Temmuz 2008. Alındı 19 Kasım 2010.
  33. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 47–48.
  34. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 35–52.
  35. ^ "Jo Stafford Diskografi" (PDF). The University of Arizona School of Music. Arşivlenen orijinal (PDF) 21 Mayıs 2013. Alındı 30 Temmuz 2013.
  36. ^ Johnson, Malcolm (May 26, 1942). "Cafe Life in New York" (PDF). New York Güneşi. s. 19. Alındı 19 Ağustos 2013.
  37. ^ a b Levinson 2005, s. 124.
  38. ^ Levinson 2005, s. 157.
  39. ^ Kaplan, James (October 1, 2010). "The Night Sinatra Happened". Vanity Fuarı. Alındı 27 Temmuz 2013.
  40. ^ "Bob Crosby and Company". Tune In Magazine. March 1944. pp. 10–13.
  41. ^ "Girlish Voice". Zaman. July 1, 1946. Alındı 28 Haziran 2010.(abonelik gereklidir)
  42. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 65.
  43. ^ Popa, Christopher (December 2007). "Paul Weston". Big Band Music. Alındı 3 Şubat 2011.
  44. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 47.
  45. ^ a b c d e Franklin, Nancy (August 26, 1996). A Voice from Home. The New Yorker. Alındı 13 Eylül 2012.
  46. ^ "Jo Stafford 'Debuts' at La Martinique". St Petersburg Times. 18 Şubat 1945. Alındı 4 Nisan, 2013.
  47. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 195.
  48. ^ a b "Singer, Radio Star Jo Stafford Dies at 90". Birlik Demokrat. 21 Temmuz 2008. s. 2. Alındı 4 Nisan, 2013.
  49. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 189–192.
  50. ^ "Ağlarda Yıldız Oyuncu ve Vokalistler". Youngstown Vindicator. 9 Aralık 1945. Alındı 29 Kasım 2010.
  51. ^ a b Full-Page Ad for the Chesterfield Supper Club. Life Dergisi. 13 Ocak 1947. s. 78. Alındı 30 Haziran, 2010.
  52. ^ "New member" (press release). Ulusal Yayın Şirketi. October 30, 1945.
  53. ^ "Big Plane to Serve as Broadcast Studio". Sarasota Herald-Tribune. 28 Mart 1946. Alındı 24 Ekim 2010.
  54. ^ BCL (April 8, 1946). "Flyin' High". Milwaukee Dergisi.
  55. ^ Peck, Seymour (April 9, 1946). "Perry Como Goes to a Party" (PDF). ÖS. s. 16. Alındı 19 Ağustos 2013.
  56. ^ Music—As Written. İlan panosu. November 2, 1946. p. 20. Alındı 6 Nisan 2011.
  57. ^ "Ağlarda Yıldız Oyuncu ve Vokalistler". Youngstown Vindicator. 9 Aralık 1945. Alındı 30 Ekim 2010.
  58. ^ Dunning, John (1998). Yayında: Eski Zaman Radyosu Ansiklopedisi (Revize ed.). Oxford University Press USA. s.152. ISBN  978-0-19-507678-3. Alındı 30 Haziran, 2010. The Chesterfield Supper Club, musical variety Jo Stafford Tuesdays Thursdays Peggy Lee Thursdays beginning in 1948, when Stafford cut back her schedule.
  59. ^ Cox 2012, s. 292-293.
  60. ^ Stevenson, L. L. (December 24, 1949). "New York'un Işıkları" (PDF). Akşam Kaydedici. s. 10. Alındı 19 Ağustos 2013.
  61. ^ Thomas, Bob (January 31, 1950). "Chirper Jo Stafford Spins U.S. Records for Europeans". Eugene Register-Guard. Alındı 9 Ocak 2011.
  62. ^ "Recording for Two Firms at Same Time Is Jo Stafford's Latest Claim to Fame". St, Petersburg Times. 2 Kasım 1950. Alındı 5 Eylül 2012.
  63. ^ a b "Jo Stafford to Wear $2 Million in Jewels". Kartal Okuma. 1 Mayıs 1954. Alındı 9 Ocak 2011.
  64. ^ "Jo Stafford Will Tell Story Of Freedom on Voice of America". The Deseret News. 20 Eylül 1950. s. 15. Alındı 1 Ağustos, 2013.
  65. ^ a b "Uncle Sam's Gal Jo Upsets Joe Stalin". Pittsburgh Press. 8 Temmuz 1951. Alındı 9 Ocak 2011.
  66. ^ a b c "Jo Stafford Weds Composer". Meriden Kaydı. February 26, 1952. Alındı 9 Ocak 2011.
  67. ^ "Success Story Too Good for Hollywood Production". St Petersburg Times. 31 Mayıs 1953. Alındı 10 Kasım 2012.
  68. ^ Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 25.
  69. ^ "Jo Stafford and Paul Weston Wed". St.Joseph Haber-Basın. 27 Şubat 1952. Alındı 9 Ocak 2011.
  70. ^ Stafford, Jo (June 1953). "Blessed, Tiny Timothy" (PDF). Radyo-TV Aynası. Alındı 18 Kasım 2010. (PDF )
  71. ^ "Jo Stafford Has Son". Daytona Beach Sabah Günlüğü. 20 Kasım 1952. Alındı 9 Ocak 2011.
  72. ^ "Jo Stafford Has Girl". Youngstown Vindicator. 2 Mart 1956. Alındı 9 Ocak 2011.
  73. ^ a b c d e f g Reed, Bill (Winter 2000). "Jo Stafford". Songbirds (online magazine). Arşivlenen orijinal 16 Mayıs 2008. Alındı 3 Kasım 2012.
  74. ^ a b Roberts, David (2001). İngiliz Hit Tekler (14. baskı). Guinness World Records Limited. s. 28. ISBN  978-0-85112-156-7.
  75. ^ "Singer Jo Stafford Dead at 90". United Press International. 18 Temmuz 2008. Alındı 24 Temmuz 2013.
  76. ^ Whitburn, Joel (1973). En Popüler Pop Kayıtları 1940–1955. Kayıt Araştırması.
  77. ^ Rice, Jonathan (1982). 500 Numaralı Hits Guinness Kitabı (1. baskı). Guinness Superlatives Ltd. s. 7. ISBN  978-0-85112-250-2.
  78. ^ Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albümleri (19. baskı). Guinness World Records Limited. ISBN  978-1-904994-10-7.
  79. ^ "Composer Says Modern Music Not Worth Salt". Sarasota Herald-Tribune. 1 Temmuz 1953. Alındı 21 Ekim, 2012.
  80. ^ "Jo Stafford Ink 4-Year CBS-TV $1,000,000 Deal". Çeşitlilik. September 16, 1953. p. 1. Alındı 6 Ekim 2019.
  81. ^ Thomas, Bob (February 3, 1954). "Hollywood Report". Daytona Beach Sabah Günlüğü. Alındı 7 Eylül 2010.
  82. ^ Robertson, Hal (May 30, 1954). "In This TV Family—The Little Woman Takes Orders". Milwaukee Sentinel. s. 10.
  83. ^ Graham, Sheilah (February 25, 1955). "Hollywood". Pittsburgh Post Gazette. Alındı 12 Mart 2011.
  84. ^ "Want Silent Sunday? Dial 'Channel Zero'". Milwaukee Sentinel. 30 Nisan 1958. s. 9.
  85. ^ The Pat Boone Chevy Showroom. WorldCat. April 16, 1959. OCLC  84469912.
  86. ^ Fanning, Win (January 16, 1964). "Jo Stafford's Show to Premiere Soon". Pittsburgh Post-Gazette. Alındı 18 Mart, 2011.
  87. ^ Talent Topics. İlan panosu. November 3, 1962. p. 12. Alındı 11 Nisan, 2011.
  88. ^ "The Paul Weston and Jo Stafford Collection" (PDF). The University of Arizona School of Music. Arşivlenen orijinal (PDF) 31 Temmuz 2013. Alındı 28 Temmuz 2013.
  89. ^ Maeda, Martha (2013). How to Open & Operate a Financially Successful Independent Record Label. Atlantic Publishing Group, Inc. ISBN  978-1-60138-142-2.
  90. ^ Jo Stafford's Dot LP Out in January. İlan panosu. 23 Ekim 1965. s. 6. Alındı 11 Nisan, 2011.
  91. ^ The Billboard Music Popularity Charts: Juke Box Record Plays. İlan panosu. 2 Ağustos 1947. s. 31. Alındı 22 Haziran 2011.
  92. ^ Perrigo, Lucia (August 5, 1947). "Jo Stafford–songbird who flew to tiptop roost of air canaries by singing for (skimpy) supper". Bradford Dönemi. s. 7. Alındı 30 Ağustos 2014 - Newspapers.com aracılığıyla.
  93. ^ MacPherson, Virginia (July 27, 1947). "Hill-billy tunes get hot on record parade". Santa Cruz Sentinel. s. 4. Alındı 30 Ağustos 2014 - Newspapers.com aracılığıyla.
  94. ^ General Artists Corporation Trade Ad for Jo Stafford. İlan panosu. November 5, 1949. p. 9. Alındı 28 Ocak 2011.
  95. ^ Nostalgia with Let-Down Trimming. İlan panosu. 14 Mart 1960. Alındı 12 Nisan, 2011.
  96. ^ "Ford Startime March 8, 1960". Klasik TV Arşivi. Arşivlenen orijinal 24 Nisan 2011. Alındı Haziran 21, 2011.
  97. ^ The Prisoner of Love's Song. WorldCat. OCLC  795711638.
  98. ^ "Tunes That'll Shine in '49". İlan panosu. January 8, 1949. p. 23. Alındı 11 Ağustos 2013.
  99. ^ "Singer, Radio Star Jo Stafford Dies at 90". Birlik Demokrat. 21 Temmuz 2008. s. 2. Alındı 24 Temmuz 2013.
  100. ^ a b Weston, Stafford & Pawlak 2012, s. 71–72.
  101. ^ a b c Moore, James Ross (2001). "Paul Weston". Amerikan Ulusal Biyografisi. Alındı 12 Nisan, 2011.
  102. ^ Granata 2003, s. 73.
  103. ^ a b c d Pietschmann, Richard J. (Aralık 1982). "Jonathan ve Darlene Edwards Konuşuyor!". Los Angeles Dergisi. Arşivlenen orijinal 20 Şubat 2008. Alındı 30 Nisan, 2011.
  104. ^ "Müzik: İki Sağ El". Zaman. 23 Eylül 1957. Alındı 28 Ocak 2011.(abonelik gereklidir)
  105. ^ "Shower of Stars Newspaper Ad". The Deseret News. 9 Ocak 1958. Alındı 28 Ocak 2011.
  106. ^ "TV Önizlemeleri". Lawrence Journal-Dünya. October 11, 1960. p. 14. Alındı 30 Nisan, 2011.
  107. ^ "1960—3rd Annual Grammy Awards". Grammy.com. Alındı 25 Temmuz 2013.
  108. ^ New LP, Tape Releases. İlan panosu. April 10, 1982. p. 19. Alındı 2 Mayıs, 2011.
  109. ^ "Jo Stafford: Beguiling and Versatile Jazz Singer". Kere. 19 Temmuz 2008. Alındı 19 Mayıs 2013.
  110. ^ Bacon, James (May 10, 1958). "Stars Donate Service, Money for Handicapped Children". Varşova Times. Alındı 18 Ocak 2011.
  111. ^ "Paul Weston Work Center, Woodland Hills". AbilityFirst. Arşivlenen orijinal 4 Ocak 2011. Alındı 28 Ocak 2011.
  112. ^ a b Kart, Larry (May 1, 1988). "The Golden Jo: Stafford And Weston Bring Back Their Classics". Chicago Tribune. Alındı Ağustos 15, 2013.
  113. ^ "Paul Weston and Jo Stafford Archive at the University of Arizona". The University of Arizona School of Music. 2006. Arşivlenen orijinal on March 13, 2013. Alındı 1 Kasım, 2012.
  114. ^ "Singer Jo Stafford Dies aged 90". BBC haberleri. 19 Temmuz 2008. Alındı 14 Şubat, 2013.
  115. ^ Cox 2012, s. 297.
  116. ^ "Versatile singer Jo Stafford dies at 90". CBC Haberleri. 18 Temmuz 2008. Alındı 30 Temmuz 2013.
  117. ^ Gomery, Douglas (2011). Patsy Cline: The Making of an Icon. Trafford Publishing. s. 98. ISBN  978-1-4269-6012-3.
  118. ^ Ritz, David; Charles, Ray (2009). Brother Ray: Ray Charles' Own Story. Da Capo Press. s. 306. ISBN  978-0-7867-2803-9.
  119. ^ Kleiner, Dick (November 26, 1960). "Hubby Writes It and Jo Warbles". Güneydoğu Missourian. Alındı 12 Mart 2011.
  120. ^ "Jo Stafford—Hollywood Walk of Fame". Los Angeles zamanları. Alındı 11 Ocak 2011.
  121. ^ "Mamie, Maggie Head List of Best Dressed". Pittsburgh Press. 21 Mart 1955. Alındı 12 Mart 2011.
  122. ^ "Jo Stafford". Emmys.com. Alındı 20 Eylül 2013.
  123. ^ "Grammy Onur Listesi". Grammy.org. Arşivlenen orijinal 22 Ocak 2011. Alındı 27 Temmuz 2013.
  124. ^ Popa, Christopher (April 2007). "Big Band Haberleri". Big Band Kütüphanesi. Alındı 1 Nisan 2011.
  125. ^ Rosen, Jody (25 Haziran 2019). "İşte UMG Yangınında Kasetleri İmha Edilen Yüzlerce Sanatçı Daha". New York Times. Alındı 28 Haziran 2019.
  126. ^ Kelley, Kitty (May 15, 1991). Nancy Reagan: The unauthorized Biography. Simon ve Schuster. ISBN  978-0671646462.
  127. ^ "JFK APPOINTMENT BOOKS". JFK library. Alındı 18 Temmuz 2017.
  128. ^ Hemming, Roy; Hajdu, David, editörler. (1999). Discovering Great Singers of Classic Pop: a New Listener's Guide to the Sounds and Lives of the Top Performers. Newmarket Press. pp.163 –164. ISBN  978-1-55704-148-7. Alındı 6 Ocak, 2013. jo stafford.

Kaynakça

Dış bağlantılar

Dinle