June Wayne - June Wayne

June Wayne
Haziran Wayne.png
Doğum
Haziran Claire Kline

(1918-03-07)7 Mart 1918
Chicago, Illinois, ABD
Öldü23 Ağustos 2011(2011-08-23) (93 yaş)
Los Angeles, California, ABD
MilliyetAmerikan
BilinenBaskıresim, görsel sanat, goblen tasarımı
ÖdüllerCollege Art Association (2003), Los Angeles ArtCore (1997) ve Neuberger Museum'dan (1997) Yaşam Boyu Başarı Ödülleri
İnternet sitesihttps://www.junewayne.gallery/

Haziran Claire Wayne (7 Mart 1918 - 23 Ağustos 2011) Amerikalı bir matbaacı, duvar halısı tasarımcısı, ressam ve eğitimciydi. O kurdu Demirhindi Litografi Çalıştayı (1960–1970), Kaliforniya merkezli kar amacı gütmeyen eski bir matbaa litografi.[1]

erken yaşam ve kariyer

Wayne doğdu Chicago 7 Mart 1918'de Dorothy Alice Kline ve Albert Lavine'e, ancak evlilik Wayne'in doğumundan kısa bir süre sonra sona erdi ve bekar annesi ve büyükannesi tarafından büyütüldü.[2] Wayne bir sanatçı olmak istiyordu ve bu hedefe ulaşmak için on beş yaşında liseden ayrıldı.[3] Resmi sanat eğitimi olmamasına rağmen resim yapmaya başladı ve ilk sergisini 1935'te Chicago'daki Boulevard Gallery'de açtı.[1][2] O zamanlar yalnızca 17 yaşındaydı Wayne onu sergiledi suluboya June Claire adı altında.[4] Ertesi yıl yine eserlerini sergiledi. Palacio de Bellas Artes içinde Meksika şehri.[3] 1938'de, sanatçı olarak çalıştı. WPA Chicago'daki Şövale Projesi.[3]

Wayne 1939'da New York City kuyum tasarımcısı olarak her geçen gün kendini destekleyen ve izinli zamanlarda resim yapmaya devam etmektedir.[3] 1940'ta Hava Kuvvetleri cerrahı George Wayne ile evlendi ve 1942'de Avrupa tiyatrosunda görev yapmak üzere görevlendirildi. Dünya Savaşı II.[5] George Avrupa'da iken, Haziran ilk olarak Los Angeles ve Üretim İllüstrasyonunu öğrendi Caltech, planlarını çizimlere dönüştüren bir iş bulmasına yardımcı olan bir eğitim aldı. uçak endüstrisi.[3][4] Daha sonra taşındı Chicago ve yazar olarak çalıştı Radyo istasyonu WGN, 1944'te Amerika Birleşik Devletleri'ne döndüğünde George ile birlikte Los Angeles'a taşındı.[5] Çift 1960 yılında boşandı, ancak sanatçı "June Wayne" i hayatının geri kalanında profesyonel kimliği olarak kullanmaya devam etti.[3][4][6]

Ne zaman Dünya Savaşı II Wayne Los Angeles'a döndü ve şirketin ayrılmaz bir parçası oldu. Kaliforniya Sanat sahnesi. Resim yapmaya ve sergilemeye devam ederken, litografi 1948'de Lynton Kistler tesis, önce resimlerine dayalı litograflar üretiyor ve ardından litograflarında yeni görüntüler geliştiriyor.[5] 1950'lerin sonlarında Wayne, Paris Fransız ana yazıcı ile işbirliği yapmak Marcel Durassier, ilk olarak İngiliz şairinin aşk sonelerini gösteren taşbaskılar üzerine John Donne ve sonra da Donne'nin şiirine dayanan bir sanatçının kitabına.[4][5] Wayne nihayetinde bitmiş kitabın 123 kopyasını çıkardı ve bunlardan biri Wayne'e, sanat ve beşeri bilimler programları yöneticisi Wilson MacNeil "Mac" Lowry'nin desteğini kazandı. Ford Vakfı.[5]

Dorothy Serisinde,[7] Rus Yahudi bir göçmen olan ve bir jartiyer şirketinde seyahat eden bir pazarlamacı olan annesinin hayatını anlatıyor.[8]

Demirhindi Litografi Çalıştayı

Wayne, 1950'lerin sonlarında Lowry ile bir araya geldiğinde, litografi projeleri için ortak çalışanlar bulmak için Avrupa'ya gitmek zorunda kalmasından duyduğu hayal kırıklığını dile getirdi ve Lowry, ABD'de litografiyi canlandırmak için para arayan Ford Vakfı'na bir teklif sunmasını önerdi.[3][5] Wayne, vakfın yardımıyla 1960 yılında Demirhindi Litografi Atölyesi'ni (adını Hollywood'daki sokak konumundan almıştır) açtı.[4] Wayne, ressam ve matbaacı tarafından desteklenen yönetmen olarak hareket etti Clinton Adams müdür yardımcısı rolünde ve Garo Antreasian usta yazıcı ve teknik direktör rolünde.[9]

Sanatçılar, taşbaskı üretmek için usta yazıcılarla çalışacakları zaman Tamarind'de kısa süreli ikametler yapmaya davet edildi.[5] Tamarind'in ikamet eden ilk sanatçısı Romas Viesulas gibi bazı sanatçılar zaten matbaacı olarak deneyime sahipken, Demirhindi'ye gelenler gibi diğerleri Richard Diebenkorn, Sam Francis, Rufino Tamayo, Louise Nevelson, Philip Guston, Burhan Doğançay ve Josef ve Anni Albers öncelikle diğer medyada çalıştı.[4][5] Demirhindi Atölyesi, Amerikan matbaacılarına ve sanatçılarına litografi öğretmeyi amaçlayan bir eğitim kurumuydu. Amerikan Matbaacı / Sanatçı işbirliğinin mevcut fikri, Tamarind Workshop'ta June Wayne ile başladı. [10]Wayne, 1970 yılında yönetmenlik görevinden istifa etti ve atölye, New Mexico Üniversitesi nerede, olarak Demirhindi Enstitüsü bugün de devam ediyor.[9]

Goblen tasarımı

Bir yazar ve uzman olan arkadaşı Madeleine Jarry tarafından cesaretlendirilmiştir. goblen Wayne, duvar halısı tasarlamaya başladı Fransa ünlüde Gobelinler fabrika.[5][11] Goblen tasarımlarında Wayne, sanat, bilim ve politika arasındaki bağlantılara olan hayranlığını ifade etmeye devam etti ve genellikle başlangıçta başka medyalarda ürettiği görüntülere dayalı tasarımlar yarattı.[5]

Feminist sanat hareketi

Wayne karıştı feminist sanat hareketi 1970'lerde Kaliforniya'da. Wayne, 1971'den başlayarak genç kadın sanatçılara "Joan of Art" adlı bir dizi profesyonelleşme semineri verdi.[12] Wayne'in seminerleri, fiyatlandırma çalışmaları ve galerilere yaklaşma gibi profesyonel bir sanatçı olmakla ilgili çeşitli konuları kapsıyordu.[13] rol yapma ve tartışma oturumlarını içeriyordu.[12] Ayrıca Wayne'in seminerlerinden mezun olanların seminerleri diğer kadınlara öğretmeleri gerektiği için feminist topluluğa geri vermeyi teşvik ettiler.[12] Sanatçı Faith Wilding 1977'de Wayne'in eski öğrencilerinin birçoğuyla röportaj yaptıktan sonra, "hepsi bunun profesyonel yaşamlarında ve kariyerlerinde muazzam bir fark yarattığını kabul ettiklerini, aslında bazılarının amatörden profesyonel."[12]

Diğer sanatçılarla birlikte Sheila Levrant de Bretteville, Ruth Weisberg ve diğerleri, Wayne, Los Angeles Sanatta Kadın Konseyi müze sergilerinde kadın sanatçıların eşit temsilini arayan.[14] Aynı zamanda sergi seçim komitesinin bir parçasıydı Güncel Konular: Kadınların Kağıt Üzerine Çalışmaları, Los Angeles'ta açılan Kadın Binası 1977'de 200'den fazla kadın sanatçının eserlerine yer verdi.[15]

Wayne'in öğrencileri arasında Faith Bromberg, feminist sanat hareketinin kendisi de dahil olmaya devam edecek.[16]

Mary Beth Edelson 's Bazı Yaşayan Amerikalı Kadın Sanatçılar / Son Akşam Yemeği (1972) tahsis edildi Leonardo da Vinci ’S Son Akşam Yemeğiünlü kadın sanatçıların başları, Mesih'in ve elçilerinin başları üzerinde kolaj yaptı; Wayne, bu önemli kadın sanatçılar arasındaydı. Kadınların tabi kılınmasında dini ve sanat tarihi ikonografisinin rolüne değinen bu görüntü, "kadınların en ikonik görüntülerinden biri oldu" feminist sanat hareketi."[17][18]

Sergiler ve koleksiyonlar

Los Angeles'taki Tamarind Press'in kapanmasının ardından, June Wayne ve sanatı bir şekilde unutuldu. Ancak 1988 yılına kadar değildi ve Fresno Sanat Müzesi'nde ona olan ilgisi yenilenmiş bir sergi ve ödül aldı.[kaynak belirtilmeli ] "June Wayne - The DJUNA Set" 1988 yılında düzenlenen sergiydi. Fresno Sanat Müzesi bu, çalışmalarına olan ilginin yenilenmesinde çok önemliydi. Gösterinin yanı sıra, June Wayne, aynı yıl müzelerin ilk 100 kişilik Konseyi'nden Seçkin Kadın Sanatçı Ödülü'nü aldı.[19] Daha sonra June Wayne, Fresno Sanat Müzesi'nde bir retrospektif ile kutlandı.

Wayne'in sanatı dünya çapında sergilenmiştir ve birkaç kalıcı müze koleksiyonunun bir parçasıdır. Ulusal Sanat Kadın Müzesi,[20] Norton Simon Müzesi,[21] Modern Sanat Müzesi,[22] ve Los Angeles County Sanat Müzesi.[23]

Ödüller

Wayne, 1982'de Los Angeles Kadın Binası'nın sanata olağanüstü katkılarda bulunan kadınlara verdiği, her yıl yeni yaratılan Vesta ödülünün ilk sahipleri arasındaydı.[24]

1990'larda Wayne, Görsel Sanatlara Profesyonel Katkılar için Sanat Masası Ödülü'nü, Fark Yaratan Kadınlar için Uluslararası Kadın Forumu Ödülü'nü ve her iki kuruluş tarafından da Yaşam Boyu Başarı Ödüllerini kazandı. Neuberger Sanat Müzesi ve LA ArtCore.[5] 2003 yılında Zimmerli Yaşam Boyu Başarı Ödülü'ne layık görüldü. Kolej Sanat Derneği ve 2009'da üç kurumdan ödül aldı: Pollock-Krasner Vakfı, Siyasi Grafik Çalışmaları Merkezi ve Roski Güzel Sanatlar Okulu Güney Kaliforniya Üniversitesi - ve ayrıca Şehri'nin övgüleri Batı Hollywood ve Los Angeles Bölgesi.[5] O ödüllendirildi fahri doktora -den Rhode Island Tasarım Okulu, Moore Sanat ve Tasarım Koleji, California Sanat ve El Sanatları Koleji ve Atlanta Güzel Sanatlar Koleji.[3]

Son yıllar

Wayne 2002 yılında, Yenilikçi Baskı ve Kağıt Rutgers Merkezi.[25] Wayne, hem kendi çalışması hem de diğer sanatçıların çalışmaları olan 3.300'den fazla baskı grubunu, koleksiyonu barındırmak için June Wayne Çalışma Merkezi ve Arşivi'ni kuran Rutgers Yenilikçi Baskı ve Kağıt Merkezi'ne bağışladı.[25]

June Wayne'in en yakın Los Angeles arkadaşları ve koleksiyoncuları, 1988'de Haziran Wayne'i anmak için 80. doğum günü öğle yemeği için "Haziran ayında" toplandılar. Katılımda David Hockney, Wallace Annenberg ve toplam 70 ünlü. Robert ve Barbara Barrett tarafından düzenlenen etkinlik[26] Los Angeles County Sanat Müzesi'nde (LACMA) kapsamlı bağlantılarla Wayne'in müze için yapıtlarından birini satın almak için fon toplamak amacıyla organize edildi.[27] Haziran ayının uzun zamandır dileği olan kişisel bir serginin yanı sıra[28] sanata katkılarıyla tanınan, ancak kendi şehrinin en önemli müzesi.

Wayne, Tamarind Caddesi'ndeki stüdyosunda öldü. Hollywood 23 Ağustos 2011 tarihinde kızı ve torunu yanında.[5][29]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b Grimes, William (27 Ağustos 2011). "June Wayne, Ressam ve Baskıcı, 93 Yaşında Öldü". New York Times. Alındı 30 Kasım 2011.
  2. ^ a b Weisberg Ruth (1990). "June Wayne'in Kuantum Estetiği". Kadının Sanat Dergisi. 11 (1): 3–8. doi:10.2307/1358379.
  3. ^ a b c d e f g h "June Wayne'in Hayatını Kutlamak". June Wayne Sanatı. Alındı 30 Kasım 2011.
  4. ^ a b c d e f Rourke, Mary (25 Ağustos 2011). "June Wayne 93 yaşında öldü; güzel sanatlar baskı yapımının yeniden canlanmasına öncülük etti". LA Times. Alındı 30 Kasım 2011.
  5. ^ a b c d e f g h ben j k l m Kahverengi, Betty Ann (2012). Haziran ile Öğleden sonraları: June Wayne'in Sanat ve Yaşam Hikayeleri. New York: Midmarch Arts Press. ISBN  978-1-877675-83-6.
  6. ^ "2008 Onur Ödülü: Haziran Claire Wayne". Kadın Tarihi Ayı. Milli Kadın Tarihi Projesi. Alındı 6 Aralık 2011.
  7. ^ Sanatçı June Wayne, Dorothy Dizisinde son derece bağımsız olan annesine saygılarını sunar."". NMWA. Alındı 2020-08-27.
  8. ^ "Değişim Temsilcisi: June Wayne ve Demirhindi Atölyesi". ASU Etkinlikleri. 2019-03-20. Alındı 2020-08-27.
  9. ^ a b "Hakkımızda". Demirhindi Enstitüsü. Arşivlenen orijinal 8 Mayıs 2012. Alındı 26 Nisan 2012.
  10. ^ Hansen, T. Victoria (1995). Amerika'da Baskıresim (1. baskı). New York: Harry N. Abrams, Inc. s. 77. ISBN  0-8109-3743-3.
  11. ^ "June Wayne'in Anlatı Duvarları: Gelgit Dalgaları, DNA ve Kozmos". Chicago Sanat Enstitüsü. Arşivlenen orijinal 13 Şubat 2011. Alındı 26 Nisan 2012.
  12. ^ a b c d Vahşi İnanç (1977). Kendi Ellerimizle. Santa Monica, CA: Double X. s. 23.
  13. ^ Cottingham, Laura (2000). Yetmişlerin İçinden Görmek: Feminizm ve Sanat Üzerine Denemeler. Amsterdam: G + B Arts International. s. 166. ISBN  90-5701-212-X.
  14. ^ Kuzgun, Arlene (1988). "Feminist Eleştiri Üzerine Son Deneme". Arlene Raven'da; Cassandra L. Langer; Joanna Frueh (editörler). Feminist Sanat Eleştirisi: Bir Antoloji. Ann Arbor ve London: UMI Research Press. s.230.
  15. ^ Brodsky, Judith K. (1994). "Sergiler, Galeriler ve Alternatif Mekanlar". Norma Broude'da; Mary D. Garrard (eds.). Feminist Sanatın Gücü. New York: Harry N. Abrams, Inc. s. 104–119 [113].
  16. ^ Jules Heller; Nancy G. Heller (19 Aralık 2013). Yirminci Yüzyılın Kuzey Amerikalı Kadın Sanatçıları: Biyografik Bir Sözlük. Routledge. ISBN  978-1-135-63882-5.
  17. ^ "Mary Beth Edelson". Donmuş Sanat Müzesi Çizim Projesi. Alındı 11 Ocak 2014.
  18. ^ "Mary Beth Adelson". Clara - Kadın Sanatçılar Veritabanı. Washington, D.C .: Ulusal Sanat Kadın Müzesi. Alındı 10 Ocak 2014.
  19. ^ "Seçkin Kadın Sanatçılar". Fresno Sanat Müzesi. Alındı 2017-12-30.
  20. ^ "Salıverme". Ulusal Sanat Kadın Müzesi. Alındı 1 Aralık, 2011.
  21. ^ "Koleksiyonlar". Norton Simon Müzesi. Alındı 1 Aralık, 2011.
  22. ^ "Koleksiyon". Modern Sanat Müzesi. Alındı 1 Aralık, 2011.
  23. ^ "Koleksiyonlar Çevrimiçi". Los Angeles County Sanat Müzesi. Alındı 1 Aralık, 2011.[kalıcı ölü bağlantı ]
  24. ^ Wolverton, Terry (2002). İsyancı Muse: Kadın Binasında Yaşam ve Sanat. San Francisco: Şehir Işıkları. pp.180.
  25. ^ a b "Rutgers Yenilikçi Baskı ve Kağıt Merkezi". June Wayne Çalışma Merkezi ve Arşivi. June Wayne Çalışma Merkezi ve Arşivi. Arşivlenen orijinal 6 Nisan 2012. Alındı 1 Aralık, 2011.
  26. ^ "June Wayne belgeleri, 1909-2000". www.oac.cdlib.org. Alındı 2017-12-30.
  27. ^ ISENBERG, BARBARA (1998-11-08). "İnce Baskıların Ötesini Okumak". Los Angeles zamanları. ISSN  0458-3035. Alındı 2017-12-30.
  28. ^ "Çok yönlü sanatçı, çalışmalarıyla tanınır". dailybruin.com. Alındı 2017-12-30.
  29. ^ Grimes, William (2011-08-27). "June Wayne, Ressam ve Baskıcı, 93 Yaşında Öldü". New York Times. ISSN  0362-4331. Alındı 2017-12-30.

Dış bağlantılar