Michael David (ressam) - Michael David (painter)

Michael David Şarkıcı
Michael David.jpg
Doğum (1954-09-22) 22 Eylül 1954 (66 yaşında)
MilliyetAmerikan
BilinenResim, fotoğraf, yerleştirme heykel
HareketSoyut Dışavurumculuk

Michael David, doğdu Michael David Şarkıcı; 22 Eylül 1954 doğumlu Amerikan ressam. Nevada, Reno'da doğan David'in ailesi, büyüdüğü Brooklyn, New York'a taşındı. O katıldı SUNY Fredonia bir yıl boyunca ve 1976'da B.F.A. itibaren Parson's Tasarım Okulu. David bir soyut ressam, en çok kullanımıyla tanınır enkustik ısıtılmış balmumu ile pigment içeren teknik. Karma teknik figür resmindeki çalışmalarıyla da tanınır. fotoğrafçılık ve çevresel heykel. Çalışmaları, şirketin kalıcı kamu koleksiyonlarında yer almaktadır. Metropolitan Sanat Müzesi, Guggenheim müzesi, Yahudi Müzesi New York'ta Çağdaş Sanat Müzesi Los Angeles'ta ve Los Angeles County Sanat Müzesi diğerleri arasında.

Plasmatics ve 1970'lerin sonu New York müzik sahnesi

1976'da David, erotik fotoğrafçı Roy Stuart ve Fredonia arkadaş Richie Stotts David ile birlikte The Numbers adlı bir grup kurdu. Grup, New York'un başlarında bir fikstürdü. punk rock punk öncüleriyle birlikte kulüplerde çalmak Televizyon, Sarışın ve Ramonlar. David ayrıca punk yenilikçileriyle bas çaldı Jerry Nolan nın-nin New York Bebekleri, Cheetah Chrome nın-nin Ölü Çocuklar, Marky Ramone, Peter Gordon, David Van Tieghem ve özgür doğaçlama gürültülü müzik grup Borbetomagus.

1977'de The Numbers'a, şarkıcı için bir destek grubu oluşturmak üzere müzisyen arayan impresario Rod Swenson yaklaştı. Wendy O. Williams, radikal kişiliğini punk müzik ve performans sanatı olarak kullanmaya çalıştığı kişi. Sayılar oldu Plazmatik ancak David'in sanat dünyasında önemli bir ses olarak görmeye başladığı ilgi, gelişen resim kariyerine devam etmek için grubu bırakmasına neden oldu.[1]

Resim kariyeri

David'in ilk tek kişilik şovu 1981'de tarihi Sidney Janis Galeri. O yıl kendisine bir Guggenheim Bursu, o zamanlar bunu yapan en genç sanatçı ve 1982'de bir Amerikan Sanat ve Edebiyat Akademisi ödül. Dünya çapında galerilerde sergilemeye devam etti ve temsil edildi Knoedler & Co. önümüzdeki 25 yıl için.

David, en çok enkustik ısıtılmış balmumu ile birlikte pigment kullanan boyama tekniği. David, kariyerinin ilk yıllarını 1999 yılına kadar çıktısının büyük bir kısmını oluşturan soyutlama ve dini ikonografi üzerine kurdu. O zamandan beri, temsili resim ve geleneksel fotoğrafçılıkla da deneyler yaptı.

2000 yılında, hakkında önde gelen sanat tarihçisi ve eleştirmenlerinin yer aldığı "Chortens" ve "Populations" serisini geliştirdi. Donald Kuspit şöyle yazıyor: "Bunlar esrarengiz eserlerdir, daha çok, onların sayısız ayrıntılarının tekil bir şekilde anıtsal, korkutucu bütünler oluşturması nedeniyle. Yoğun ama narin, harika ama samimi, saf varlığın ihtişamının yanı sıra kırılganlığını da aktarıyorlar. boya mercan tabakası gibi üst üste yığılır, ancak dokusal sonuç, herhangi bir mercan adasından ve neredeyse tüm diğer mevcut soyut dışavurumcu resimlerden daha epiktir, şaşırtıcı değildir. [2]

2001 yılında David, iki taraflı nöropati enkustik işlemde kullanılan aşırı ısınan balmumu tarafından salınan gazlar tarafından zehirlenmesi nedeniyle. Hastalık, birkaç yıl boyunca resminin üretimini yavaşlatarak, bacaklarında kısmi felç geçirmesine neden oldu. O yıl David, 19. yüzyıldan esinlenerek en çok bilinen serilerinden biri olan "düşmüş Toreadors" u resmetmeye başladı. Fransız Realist ressam Édouard Manet 1864 tarihli "Ölü Toreador" dizisinden David, "Merhametle ilgili çalışmam (oldu). Bizden farklı olanlara merhamet, birbirimize şefkat ve en önemlisi kendine şefkat En çok sevdiği işi yaparken kendini incitecek kadar pervasız ressam. "[3]

Fotoğrafçılık

1993'te David, Manhattan'daki "20x24" Polaroid stüdyosunda deneyler yaptı ve sonuçta oyun yazarının bir dizi portresiyle sonuçlandı. Edward Albee ve devam eden "Jackie" serisi karma medya çalışmalarına dönüşecek olan arkadaşı Jackie Gross. Nöropati onu 2003 yılında resim yapamaz hale getirdiğinde, 20x24 kamera ve esinlenerek geniş formatlı Polaroidler çekti Caravaggio; Toreadors gibi giyinmiş çıplak erkekler ve kadınlar ve dini imgeler.

Çevresel heykel - Sera Projesi

David, 2002 yılında, tarihi Amerikan temeline dayanan, gelişen bir "mimari yapı" olan The Greenhouse Project'i geliştirmeye başladı. Antebellum Açlıktan ölen çiftçilere satılan gerçek cam negatifler kullanılarak inşa edilen seralar,Amerikan İç Savaşı Güney. David, her seranın, fotoğrafların sergilenmesi ve sosyal ağ, medeni haklar ve insan hakları ile ilgili fikirler ve eserler için bir forum ve sergi oluşturun; her bir seranın, her birinin inşa edildiği topluluğa özgü özellikleri.

Kritik tepki

David'in çalışması şurada incelendi: Artforum ve Amerika'da Sanat ve son bağlantılardan biri olarak kabul edilir New York Okulu resim. Sanat tarihçisi Donald Kuspit aşağıdaki makalede David'in resimlerini karakterize etti;

"Michael David'in soyut resimleri, yakınlığı yeniliyor, hatta onu yeniden kuruyor, güçlendiriyor ve hatta özümsüyor. Olağanüstü dokunuşlarıyla onu ateşli bir şekilde taze bir yoğunluğa yükseltiyorlar, yapılan en iyi ressam soyutlamaları arasında olduklarını gösteriyorlar. Bana göre bunu şeffaf bir şekilde netleştiriyorlar. bu dolaysızlık akıl için bir yanılsama olabilir, ancak duyular için bir şey değildir - dokunma ve görme için, kendinden geçmiş bir algıda ayrılmaz bir şekilde birbirine karışmış durumdadır. sosyal olarak onaylanmış dilin ve duyu deneyimini procrustean yataklarına zorlayan sıradan anlamların aracılık ettiği dünya.

David, şu andan itibaren yüzeye çıkmanın en yenilikçi ustası olabilir. soyut dışavurumcular. Borcunu kabul etti Soyut Dışavurumculuk, ama onu dönüştürdü. Kırklı ve ellili yılların soyut dışavurumcu resimlerinin, kaba, odaklanmamış, genellikle dolambaçlı, çalkantılı ressamlıklarının önerdiği gibi modern mağara resimleri gibi göründüğü ve bu nedenle tarihöncesini yeniden canlandırdığı yerde, David mağarayı daha çok düşündüğü gibi bir tapınağa dönüştürüyor gibi görünüyor. , yoğunlaştırılmış, gerçekten de yoğun, düşünceli ressamlık, resimlerinin tarih sonrası havasına sahip olduğunu gösterir. Yüce, güç kaybı olmadan - resimsel dinamiklerden ödün vermeden elde edilir. Gerçekte, bedensellik anlamında bir kazanç vardır: Yapıtlarının her birinin belirli bir “bedeni” (mevcudiyet yoğunluğu) vardır, öyle ki yüce olanı somutlaştırır, basitçe çağrıştırmaz gibi görünür. Onun resimleri soyut yüce canlı bir şekilde somutlaştırıyor, sanki ötesinde bir şey olarak var olmaktansa kavranabilirmiş gibi. "[4]

Notlar

  1. ^ https://vasari21.com/michael-david-podcast-blurb/
  2. ^ Donald Kuspit, Acil Redivivus: Michael David New Works 2002-2004, 2004
  3. ^ "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 2017-06-10 tarihinde. Alındı 2009-10-27.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  4. ^ Donald Kuspit, Acil Redivivus: Michael David New Works 2002-2004, 2004