Naamyam - Naamyam

Kanton Naamyam (Çince : 南 音; Jyutping: naam4 jam1) eşsiz bir yerel anlatı şarkı söyleme geleneğidir. Kanton lehçesi / dili, dan farklı Fujian Nan Yin. Bir şarkıcı, tek bir performans için veya uzun bir süre boyunca düzenli performanslar için meşgul olacaktı. Ünlü naamyam şarkıcıları arasında Chung Tak (1860-1929), Dou Wun (1910-1979), Yuen Siu-Fai ve Au Kwan-Cheung sayılabilir.

Tarih

20. yüzyılın ilk yarısından önce, kör şarkıcılar tarafından söylenen naamyam, popüler bir eğlence biçimiydi. Kanton ve Hong Kong. Performans için ortak mekanlar arasında restoranlar gibi halka açık yerler, çay evleri, genelevler ve afyon evleri, yarı-halka açık kulüpler ve kasaplar veya pirinç tüccarları gibi belirli bir ticaret veya zanaata hizmet veren toplanma yerleri ve özel evler.

Naamyam yirminci yüzyılın ortalarından beri geleneksel bağlamında nadiren icra edilmiştir. Modern eğlence araçlarının patlayan büyümesiyle hızla değişen toplum, naamyam gibi geleneksel performans türünün ölümüne neden oldu. Ancak bazıları Kanton operası Sanatçılar performanslarında naamyam şarkılarının bazı tekniklerini ödünç aldılar.

Müzik aleti

Müzik enstrümanı eşliğinde şarkı söylemek Guzheng (köprülü kanun), evet (hindistan cevizi kabuğu eğimli lavta) veya Yangqin (dövülmüş dulcimer), vurmalı çalgı ile birlikte yasaklamak (tahta çırpıcılar). Enstrüman veya enstrümanlar, şarkıcının kendisi tarafından veya bir müzisyen arkadaşıyla ikili olarak çalındı.

Şarkılar

Biraz Naanyam şarkılar nispeten kısadır ve icra edilmesi yaklaşık yirmi dakika sürer; doğaları gereği genellikle liriktirler, karmaşık bir hikayeyi anlatmaktan çok düşünceleri ve ruh hallerini ifade ederler. Bu şarkılarda ortak bir tema, zevk evlerindeki kaybolan aşk üzerine ağlamaktır. Bu şarkılar nispeten sabit bir teste sahip olma eğilimindedir ve çoğu zaman bilimsel bir eğilimi olan bilinen bir yazara atfedilir. Metin olma eğilimindedir edebi ziyade konuşma dili, kelime ve kelime öbeği seçiminde rafine ve şiir yapısında düzenli. Böyle bir naamyam şarkısı, konuşulan satırlar olmadan tek bir oturuşta bir bütün olarak söylendi. En iyi bilinen örnek şarkı Ketu Qiuhen (Wayfarer'in Sonbahar Ağıtı) şarkıcı, gezintilerinde geride bıraktığı bir fahişenin aşkını özlüyor.

Naamyam şarkılar ayrıca yüzlerce hatta binlerce satırdan oluşan çok uzun olabilir ve çalmak için onlarca hatta yüzlerce saat gerektirir. Bu şarkılar, tanınmış tarihi olaylardan uyarlanmıştır. efsaneler, ve kurgular. Şarkıcı, bu uzun hikayeleri anlatırken, şiirdeki kısa, sözlü pasajlar arasında gidip gelirdi. Bu uzun şarkılar, okuyucular tarafından tüketilmek üzere basılı metinler yayınlanmış olsa da, normalde performansta doğaçlama yapıldı. Sabit bir metni takip etmemekle, şarkıcı olay örgüsü öğelerinin eklenmesi, ortadan kaldırılması veya yeniden düzenlenmesi yoluyla hikayeyi manipüle etmede büyük esneklik kazanır. Şarkıcı aynı zamanda bu olay örgüsü unsurlarını kelime ve cümle seçimi yoluyla ifade etme biçiminde doğaçlama yapar, şarkı söylemesi için ayırdığı süreye bağlı olarak olay örgüsüne az ya da çok ayrıntılı açıklama verir.

Yapısı

Bir metin birimi Naamyam şarkı bir dörtlük ayette, klasik şiire benzer ayet yapısı ile. Dörtlüklerin her bir satırı yedi temel modele sahiptir. heceler, Birlikte Caesura ilk dört heceden sonra ortaya çıkan. Genellikle bazı "dolgu" heceleri serbestçe eklenir. Dörtlüklerde, her satırın son hecesi, özellikle 2. ve 4. satırlar, hem bir dörtlük içinde hem de bir dizi aracılığıyla kafiye sergiler. Bir değişiklik kafiye genellikle hikayenin yeni bir bölümünün başladığını gösterir. Tekerlemenin yanı sıra, her satırın son hecesi de dilsel tonları yöneten kurallara uymalıdır: 1. ve 3. satırlardaki son heceler, 2. ve 4. satırlardaki çift tonlar olmak üzere eğik tonlar sergilemelidir. Diğer bir yapısal kural, 2. satırın üst eşit tonda, 4. satırın daha düşük eşit tonda bitmesi gerektiğidir.

Müziği Naamyam temelde dört satırlık tek bir melodiden oluşur ve dörtlükteki metnin dört satırıyla eşleşir. Sonraki dörtlükler - ve aslında hepsi Naamyam şarkılar - aynı dört melodi ile söylenir. "Aynı" melodi teorik olarak her dört satırda bir tekrarlansa da, pratikte melodi metnin dilsel tonlarına bağlı olarak değişebilir. Şarkıcı, metnin karşılık gelen dil özelliklerine göre melodinin çeşitli perde seviyelerine ve melodik konturlarına uyum sağlar. Bununla birlikte, melodi, naamyam'a müzikal kimliğinin damgasını veren bazı ayırt edici melodik özellikleri korur. Ezgi, tonal ve ritmik modlar açısından da dönüşüme uğrayabilir.

Kayıt

1975'te, Dr. Pittsburgh Üniversitesi Hong Kong'daki Fu Long çayevinde Dou Wun'un naamyam şarkılarını kaydetti ve 40 saatlik canlı kayıt ve değerli fotoğraflar bıraktı.

Ayrıca bakınız

Dış bağlantılar