Nickelodeon (film) - Nickelodeon (film)

Bu makale film hakkındadır. Amerikan kablo / uydu TV kanalı için bkz. Nickelodeon. Diğer kullanımlar için bkz. Nickelodeon (belirsizliği giderme).
Nickelodeon
Nickelodeon filmi poster.jpg
Orijinal tiyatro posteri
YönetenPeter Bogdanovich
YapımcıRobert Chartoff
Frank Marshall
Irwin Winkler
Tarafından yazılmıştırPeter Bogdanovich
W.D. Richter
Başrolde
Bu şarkı ... tarafındanRichard Hazard
SinematografiLászló Kovács
Tarafından düzenlendiWilliam C. Carruth
Üretim
şirket
Tarafından dağıtıldıColumbia Resimleri
Yayın tarihi
  • 21 Aralık 1976 (1976-12-21)
Çalışma süresi
121 dakika
129 dakika
(yönetmenin seçtikleri)
ÜlkeBirleşik Krallık
Amerika Birleşik Devletleri
Dilingilizce
Bütçe8 milyon $[1]

Nickelodeon bir 1976 komedi filmi yöneten Peter Bogdanovich ve yıldızlar Ryan O'Neal, Burt Reynolds ve Tatum O'Neal. Bogdanovich'e göre, film ona anlatılan gerçek hikayelere dayanıyordu. sessiz film yönetmenler Allan Dwan ve Raoul Walsh. Girildi 27. Berlin Uluslararası Film Festivali.[2]

Arsa

1914'te Leo Harrigan (Ryan O'Neal ) avukatlıktan yazarlığa ve ardından film yönetmenliğine gider. Ancak Leo'nun, kaba ve cahil baş adamı Buck Greenaway'le nişanlanarak dikkatini çekmeyi seçen başrol oyuncusuyla umutsuzca aşık olma gibi sorunları var (Burt Reynolds ). Leo, bir adım önde olmak için New Jersey'den California'ya taşınmak zorunda kalıyor. Sinema Filmi Patent Şirketi Edison Trust'ı ihlal eden herhangi bir yetkisiz ekipmanı imha etmek isteyenler. Leo nihayet Hollywoodland, California'daki diğer film yapımcılarının arasına yerleşir ve bir dizi dramatik, romantik ve komedi kısa filmini atma olarak yapar. Başlangıçta filmlere inanmak sadece kısa ve titreyen bir eğlence türü olsa da, Leo 1915 dünya prömiyerinden derinden etkilenir. D. W. Griffith 's Bir Ulusun Doğuşu, sinema endüstrisini dönüştüren.

Oyuncular

Üretim

Senaryo

Irwin Winkler, anılarında sessiz film çağı hakkında bir film yapmak istediğini söylüyor. Fikri aldı W.D. Richter Richter, birkaç kez birlikte çalıştığı ve projeyi yapımcılar için "spec" üzerine yazmayı kabul etti (Winkler'in yapım ortağı Bob Chartoff'du). Richters'ın final senaryosu çağrıldı Starlight Geçit Töreni United Artists ve Columbia'dan da ilgi gördü. Columbia'dan David Begelman, Peter Bogdanovich'i yönetmen olarak önerdi.[3]

Winkler daha sonra şunları söyledi:

David'in ofisine gelmesini ve resepsiyon görevlisinin 'Mr. Bogdanovich sizi şimdi görecek. ' İçeri girer girmez, bize çok küstahça, senaryoyu bir [çöp] parçası sandığı söylendi. Bunu kötü bir işaret olarak almam gerektiğini bilecek kadar uzun süredir buralardaydım. Toplantıdan çıkıp 'David, filmi neden senaryomuzdan nefret eden biriyle yapalım?' Dediğimi hatırlıyorum. Ve David'in tek söylediği, "Hey, o bir dahi" oldu. ... Çektiği şeyin orijinal senaryoyla hiçbir ilgisi yoktu. Filmdeki sessiz dönemle ilgili tüm otantik hikayelere sahip olmanın Peter için çok şey ifade ettiğini biliyorum, ancak Rick'in senaryosu gerçek olsun ya da olmasın müthişti. Harika bir dramaydı. Peter işini bitirdiğinde, gerçek oldu ama artık dramatik değildi. Peter henüz gerçekten herhangi bir başarısızlık yaşamamıştı - onu daha önce işe aldık 'Uzun Son Aşk 'ortaya çıktı - bu yüzden o, daha önce veya o zamandan beri bu işte tanıştığım en kibirli insandı. Resmi çektiğimizde aslında bazı sahneleri at sırtında yönetti. Ona neden at sırtında olduğunu sorduğumda, "Çünkü John Ford bunu yaptı." Dedi.[4]

Bogdanovich'in alternatif bir versiyonu var:

Asla karışmamalıydım, kendim yapmalıydım. Sessiz dönem hakkında büyük ölçüde Dwan, Walsh ve McCarey ile yapılan röportajlara dayanarak büyük bir resim yapmayı planlıyordum. Hazırlıyordum ve menajerimden bir telefon aldım ve o da bir film hazırladıklarını söyledi. Starlight Geçit Töreni, işin içinde başka bir yönetmen var ama seni istiyorlar. "Senaryolarını gerçekten yapmak istemiyorum, tamamen yeniden yazmam gerekecek" dedim. "Ne istersen onu yeniden yazmana izin verecekler." Temelde lanet olası her şeyi yeniden yazdım ve hiçbirini Starlight Geçit Töreni. Sorun yine, resmin komedi ve drama arasında bir dengeye sahip olmasıydı ve bu bir komedi-dramaydı, hiç şüphesi yoktu ve bunu siyah beyaz yapmak istemiştim. Bunu siyah beyaz yapmak çok önemliydi ve stüdyo Columbia izin vermedi. Bununla ilgili büyük bir kavga ettim ve resmi iptal ettiler. Sonra British-Lion'dan Barry Spikings geldi ve filmin bir kısmını finanse etti, birkaç milyon dolar kazandı. Bir Columbia-British Lion resmi oldu ve hepsi bittiğinde zor bir resimdi.[5]

Filmin adı sonunda şu şekilde değiştirildi: Nickelodeon.

Döküm

Bogdanovich, potansiyel müşteriler için orijinal seçimlerinin Jeff Bridges, John Ritter, Cybill Çoban ve Orson Welles.[6] Ancak Columbia Pictures'ın başkanı David Begelman reddetti ve Burt Reynolds ve Ryan O'Neal başrollerde yer aldı.[7] Ayrıca, Bogdanovich'in o zamanki kız arkadaşı Shepherd'ın kadın filmindeki kötü gişe performansının ardından, ona karşı bir tepkiden korkarak liderlik etmesine izin vermedi Daisy Miller ve Uzun Son Aşk.[1] Brian Keith, Bogdanovich'in Welles'in oynamasını istediği rolü oynadı. (Daha sonra bunu bir aşamada oynayacağını söyledi.[8]Bogdanovich'in başroller için orijinal seçimlerinden yalnızca Ritter, kendisiyle Bogdanovich arasındaki üç işbirliğinden ilkinde (diğer ikisi 1981'lerde) kameraman Franklin Frank rolünde rol aldı. Hepsi Güldü ve 1992'ler Gürültü Kapalı.)

"Oynadığım karakter ... bir tür Gary Cooper biraz ile Buster Keaton "," dedi Reynolds. "Pek çok şaka yapıyorum ve işlerin içine düşüyorum. Çok utangaç, tatlı ve sevimli bir karakter. Bu benim için bir ilk. Normalde oynayacağım rol Ryan O'Neal tarafından oynanıyor. O büyük bir başarı elde etmeye çalışan hızlı konuşan bir adam. Peter filmi Ryan O'Neal ve benim için yazdı; beni [gerçek hayatta] o utangaç adam olarak görüyor. "[9]

Göründüğü bir Oscar kazanan Tatum O'Neal Kağıttan ay babası ve Bogdanovich ile birlikte yardımcı oyuncu kadrosuna katıldı.

Reynolds ve O'Neal'in ücretleri yaklaşık 750.000 dolardı ve Tatum O'Neal 350.000 dolardı. Bu, bütçenin artmasına neden oldu ve Columbia filmi iptal etti.

Richter Kasım 1975'te "Bu film bitmedi ve bitmedi" dedi. "Bütçe üzerinde bir iktidar mücadelesi var. Columbia filmden muazzam bir parça kesilmesini istiyor ve eğer isterse kesebilir miyiz diye düşünüyorum. Filmi yap. Doğası gereği pahalı bir proje. Stüdyo bunu neden getirdi? Belki de yıldızların fiyatlarını düşürmeye başlama girişiminin başlangıcıdır. Kısaltmanın suç olduğunu düşünüyorum. film sadece yıldızlara bir kral fidye ödemek için. Başlamadan önce borcunuz var. "[10]

Ekstra finansman, İngiliz aslanı ve çekimlerin devam edeceği açıklandı. David Begelman Aralık 1975'te "Sorunların% 99'unu çözdük ve yaratıcı farklılıkların% 100'ünü çözmeyi umuyoruz" dedi.[11]

Columbia 6 milyon dolar, British Lion 2 milyon dolar sağladı. Yönetmenin ücreti 700.000 $ - 500.000 $ 'ı tamamlama garantisi olarak tutuldu.[1]

Bogdanovich daha sonra, filmin "maliyetinin yarısına mal olması gerekmediğini söyledi. Yapımcılar daha büyük olması için ısrar ettiler ve ben savaştım ama sonunda istediklerini kabul etmek zorunda kaldım."[8]

Çekim

Bogdanovich, "Asıl filmler siyah beyaz çekildiği için tüm fikir o dönemi yakalamaktı" diyor. "Görüntü yönetmenim Laszlo Kovacs, siyah-beyaza uyum sağlamak için her şeyi dikkatlice aydınlattı, bu yüzden ışıklandırma çok iyi görünüyor. Sessiz dönemin pek çok tekniğini, sahnelerin içinde ve dışında ışıklandırarak kullandık. Optik yok filmde hiç yok. Ancak stüdyonun tek istediği başka bir geniş komedi Naber doktor? "[12]

Çekimler sırasında Burt Reynolds bir gün sette yere yığıldı. Doktorlar onda neyin olduğunu anlayamadı ve iyileşene kadar filmi iki hafta ertelemek zorunda kaldı.[13] Film programı aştı ve bütçeyi aştı ve Bogdanovich 500.000 $ 'ı kaybetmek zorunda kaldı.[1]

Yönetmen daha sonra "Aklımda daha küçük bir resim vardı" dedi. "Hem Burt Reynolds hem de Ryan bunda iyiydi ve Jane Hitchcock iyiydi ama onun için herhangi bir tehdidi yoktu."[6]

Ryan O'Neal, Bogdanovich ile daha önce iki fotoğraf çekmişti ama Nickelodeon "korkunç bir deneyimdi" ve Bogdanovich'in artık yazarları kullanmamaya başlaması ... Orson Welles filmde görünmeden bir hafta önce istifa etti ... Bogdanovich, Hollywood hakkında ilk olarak zor bir senaryo olanı, garip bir dizi halinde yeniden yazdı. Kıymetli küçük şakalar. Resimden çıkmaya çalıştım. Ona dedim ki, 'Peter iyi bir senaryomuz vardı ama sen değiştirdin. Orada, evine kilitlendin. Dışarı çıkıp cesurluğu geri kazanmalısın. gösterdiğin sınır Son Resim Gösterisi. Ama asla yapmadı. "[14]

Reynolds ve dublörü Hal Needham, filmi yaparken mutsuz bir deneyim yaşadı. Daha sonra filmi yaptılar Hooper Bogdanovich'e dayanan iddialı bir film yönetmenine sahip.[3]

Post prodüksiyon

Winkler, son filmin kaba bir kesitini gördüğünde, Peter için filmin oyuncu kadrosundaki başarısızlığını suçlamanın ve siyah-beyaz olmamasının, sadece basitçe konuşan bir adam için gerçekten korkunç bir bahane olduğunu düşündüğünü söylüyor. gerçekten müthiş bir senaryoyu mahvetti. "[5]

Resepsiyon

Los Angeles galası için tüm konuklar (ve bazı eleştirmenler) filmin onuruna filmi ve Hollywood'un erken bilet fiyatları için beş sent ödedi.[15] Ancak, film gişede başarısız oldu ve Bogdanovich'in arka arkaya üçüncü flopuydu. Daisy Miller ve Uzun Son Aşk (ikincisi aynı zamanda daha eski bir film yapım tarzını canlandırma girişimiydi).

Bogdanovich 2004'te şöyle demişti:

Önizlemeler sinirliydi ve stüdyo benden dramanın çoğunu almamı, daha komedi oynamamı ve onu daha çok bir What's Up Doc? 'A dönüştürmemi istedi ki aslında öyle değildi. Böylece onu attı ve her şey berbat oldu. Yine, resim istediğim gibi çıkmadı. Onu yeniden kesmeye çalıştım ve geri dönemedim. 5 dakika kadar geri koymak istiyorum, bu gerçekten fark yaratıyor, Ryan O'Neal'in Stella ile ilişkisi olduğunu öğrendiğiniz bazı ağır şeyler Stevens, çok netleşiyor ve görüyorsunuz ki John Ritter bunu biliyor, tüm o şeyler. Sadece çok daha ağır ve karanlıktı. Bu yüzden resim altüst oldu ve bu yüzden üç yıl izin alıp gittim. "[5]

Bogdanovich, yetersiz pazarlama için stüdyoyu suçladı.

Onlara hiçbir şey aktaramadım. Boşluğa konuşuyormuşum gibi hissettim. Birkaç başarı elde ettiğinizde dünyadaki en aptalca şeyleri söyleyebilirsiniz ve insanlar bunun akıllıca olduğunu düşüneceklerdir. Birkaç flop yaşadığınızda, son derece makul bir şey söyleyebilirsiniz ve size neden bahsettiğiniz hakkında hiçbir fikirleri yokmuş gibi bakarlar.[1]

Richter'e gelince;

Netleştikten sonra resim bir başarısızlıktı, en şaşırtıcı şey oldu: Hayatımda her zamankinden daha fazla iş teklifi aldım. İnsanlar Peter'a o kadar kızgın görünüyorlardı ki benim için bahaneler üretmeye ve bana yardım etmeye heveslilerdi. Ve hepsi onunla çalışmayı duymak istedi.[1]

Filmi çektikten sonra, Bogdanovich o kadar çok taviz verdiğini hissetti ki, yönetmenliğe üç yıl ara verdi. Saint Jack (1979).

Eleştirmenlerin güncel incelemeleri arasında, Roger Ebert filme dört üzerinden iki yıldız verdi ve ona "ilginç bir şekilde düz bir film dedi. Saat gibi işliyor ve doğru görünüyor, ama pek bir şey hissetmiyor. Kahkahalar telgrafla çekiliyor, oyuncular cansızdır (Burt hariç Reynolds) ve film, komediden ağza geçişin yaklaşık üçte ikisine kadar ani bir dönüş yapıyor. "[16] Richard Eder nın-nin New York Times filme "iki saat iki dakikalık kimliğe bürünme. Bazıları çok iyi taklitler - becerikli ve komik - ama onları birbirine bağlayacak bir hayatları yok."[17] Arthur D. Murphy Çeşitlilik "Sinema filmlerinin ilk günleri hakkında iyi bir komedi-drama. Kültürel bir çağı bazı sanatsal biçimleri ve klişeleri açısından yeniden yaratmak, bazen işe yarasa da düzensiz bir dramatik araç olarak ortaya çıkıyor."[18] Gene Siskel of Chicago Tribune filme dörtten iki yıldız verdi ve "gerçekten de sürekli beceriksiz pratfall komedisiyle batırdığını" ve "ancak dönemin masumiyetini yakaladığında başarılı olduğunu" yazdı.[19] Kevin Thomas of Los Angeles zamanları "O'Neal filminin ilk bölümünde Reynolds ve Bayan Hitchcock, kendi filmlerindeki abartılı karakterler gibi devam ettikleri için genellikle sadece aptal görünüyorlar. Ne yazık ki, bunun etkisi, filmin ikinci bölümünü gereksiz yere statik hale getirmektir. ve çılgın başlangıcına kıyasla uzadı. Bununla birlikte, Bogdanovich'in yapmaya çalıştığı şeyin ne kadar farkında olursa ve uyandırmaya çalıştığı çağ hakkında ne kadar bilgili olursa, film o kadar eğlenceli olur. Gerçekten de, 'Nickelodeon' sinema severleri en çok etkileyen şey ve ekranın ilk büyük sanatçısı DW Griffith'i gözyaşlarına boğuyor. "[20] Gary Arnold Washington post Bogdanovich'in yeni filminin önceki flopuyla aynı derecede bir felaket olmadığını yazdı Uzun Son Aşkta,, "Hollywood'daki sinema sektörünün öncü yıllarını konu alan bu ayrıntılı, başıboş ve nihayetinde sıkıcı dönem komedisi, sakatlayıcı eksiklikler, yanlış hesaplamalar ve kişisel hoşgörülerden yoksun değil."[21]

Eleştirmen John Simon filme "bir akıl sağlığı testi: Bu geç tarihte herhangi birine güldüğünü fark eden biri, en yakın akıl hastanesine gitmeyi ciddi bir şekilde düşünmelidir, bu durumda bir çare pek umulmasa bile." [22]

Ağustos 2020 itibarıyla film, inceleme toplayıcıda% 9 puan aldı Çürük domates ortalama puan 10 üzerinden 4,65 olan 11 incelemeye göre.[23]

Alternatif versiyonlar

2009 DVD sürümü, siyah beyaz olarak 125 dakikalık bir "Director's Cut" içerir.[24] Bogdanovich, "Dikkatini dağıtacak hiçbir şey yok" dedi Bogdanovich, "Ryan'ın sarı saçları ve mavi gözleri dikkatini dağıtmıyor ve aksiyona daha kolay bir şekilde odaklanıyorsun. Bu yüzden şimdiye kadar yapılmış en komik filmler sessiz komedilerdi - Buster Keaton, Harold Lloyd, Charlie Chaplin. Dikkatleri farklı bir şekilde odaklıyor ve renk bu tür şeyler için dikkat dağıtıcı. "[25]

Referanslar

  1. ^ a b c d e f DAVID DENBY (0 Ocak 1977). "Bogdanovich - 'Nickelodeon' Son Film Şovu Olacak mı ?: Bogdanovich - Ne Yanlış Gitti? Peter Bogdanovich - Ne Yanlış Gitti?". New York Times. s. D1. Tarih değerlerini kontrol edin: | tarih = (Yardım)
  2. ^ "IMDB.com: Nickelodeon için Ödüller". imdb.com. Alındı 2010-07-25.
  3. ^ a b Winkler, Irwin (2019). Filmlerde Bir Hayat: Hollywood'da Elli Yıldan Hikayeler (Kindle ed.). Abrams Basın. sayfa 1036–1104 / 3917.
  4. ^ Goldstein, Patrick ve Rainey, James. "'Nickelodeon ': Peter Bogdanovich'in Sevgilisinin Eski Hollywood'a Yeni Versiyonu ". Los Angeles zamanları.CS1 bakimi: birden çok ad: yazarlar listesi (bağlantı)
  5. ^ a b c John Gallagher, "Action and Cut Arasında", Ağustos 2004 Arşivlendi 2012-12-06'da Wayback Makinesi 3 Haziran 2013'te erişildi
  6. ^ a b Hollywood Flashback Röportajında ​​Peter Bogdanovich ile Röportaj 3 Haziran 2013'te erişildi
  7. ^ Murphy, Mary (26 Mart 1975). "FİLM ÇAĞRI SAYFASI: Gable-Lombard Rollerinde Set Yıldızlar". Los Angeles zamanları. s. g10.
  8. ^ a b Warga, Wayne (13 Aralık 1981). "BOGDANOVICH: AŞK, KOMEDİ VE TRAJEDİ". Los Angeles zamanları. s. u45.
  9. ^ Siskel, Gene (28 Kasım 1976). "İşkolik Burt Reynolds bir sonraki görevini kurar: Hafif komedi". Chicago Tribune. s. e2.
  10. ^ Murphy, Mary (24 Kasım 1975). Columbia Nickelodeon'u İptal Etti'". Los Angeles zamanları. s. d17.
  11. ^ Murphy, Mary (3 Aralık 1975). "Caligula - Onun Tür Sahnesi?" Los Angeles zamanları. s. f18.
  12. ^ "Nickelodeon" ile ilgili makale 3 Haziran 2013'te erişildi
  13. ^ Adresinde film üzerine makale Turner Klasik Filmleri 3 Haziran 2013'te erişildi
  14. ^ Siskel, Gene (30 Eylül 1984). "FİLMLER: Ryan yeniden canlanıyor - bu adama ne oldu?" Chicago Tribune. s. l5.
  15. ^ David Sterritt. The Christian Science Monitor (1908-Güncel dosya) [Boston, Mass] (6 Ocak 1977). "Daha ucuz filmlerin ODAK Önizlemesi?". s. 2.
  16. ^ Ebert, Roger (27 Aralık 1976). "Nickelodeon film incelemesi". RogerEbert.com. Alındı 24 Aralık 2019.
  17. ^ Eder Richard (22 Aralık 1976). "'Nickelodeon': Para Karşılığı Pek Film Değil". New York Times. 34.
  18. ^ Murphy, Arthur D. (22 Aralık 1976). "Film İncelemeleri: Nickelodeon". Çeşitlilik. 22.
  19. ^ Siskel, Gene (24 Aralık 1976). "Nickelodeon'da sadece titreyen sevinçler var". Chicago Tribune. 13.
  20. ^ Thomas, Kevin (23 Aralık 1976). "'Nickelodeon': Bir Endüstrinin Doğuşu". Los Angeles zamanları. Bölüm IV, s. 1.
  21. ^ Arnold, Gary (22 Aralık 1976). "'Nickelodeon': Bogdanovich'ten İddialı Slapschtick". Washington post. B6.
  22. ^ Simon, John (1982). Ters açı. Crown Publishers Inc. s.286.
  23. ^ "Nickelodeon". Çürük domates. Alındı 24 Aralık 2019.
  24. ^ DAVE KEHR (15 Nisan 2009). "Bir Yönetmen Geriye Bakarken Başka Bir Akran Su Altında". New York Times. Alındı 3 Haziran 2013.
  25. ^ "Soru-Cevap - Yönetmen Peter Bogdanovich Nihayet Filminin Beş Dakikasını Geri Aldı", AMCTV, erişim tarihi 3 Haziran 2013

Dış bağlantılar