Orvieto Katedrali - Orvieto Cathedral
| Orvieto Katedrali | |
|---|---|
Duomo di Orvieto | |
 Katedralin cephesi | |
| Din | |
| Üyelik | Katolik Roma |
| Bölge | Terni |
| Kilise veya örgütsel durum | Orvieto-Todi Piskoposluğu |
| Durum | Aktif |
| yer | |
| yer | Orvieto, Umbria, İtalya |
| Mimari | |
| Tür | Kilise |
| Tarzı | İtalyan Gotik |
| Çığır açan | 1290 |
| Tamamlandı | 1591 |
| İnternet sitesi | |
| http://www.opsm.it/ | |
Orvieto Katedrali (İtalyan: Duomo di Orvieto; Cattedrale di Santa Maria Assunta) büyük bir 14. yüzyıldır Katolik Roma adanmış katedral Meryem Ana'nın Varsayımı ve kasabasında Orvieto içinde Umbria, orta İtalya. 1986'dan beri Orvieto'daki katedral eski piskoposluk koltuğu oldu Todi Piskoposluğu yanı sıra.
Bina emriyle inşa edildi. Pope Urban IV anmak ve uygun bir yuva sağlamak Bolsena Onbaşı, kalıntısı mucize 1263 yılında yakındaki kasabada meydana geldiği söyleniyor. Bolsena, gerçeği hakkında şüpheleri olan gezgin bir rahip dönüştürme onun Ev sahibi o kadar kanıyordu ki sunak bezini lekeledi. Kumaş şimdi katedralin içindeki Onbaşı Şapeli'nde saklanıyor.
Orvieto kasabasına hakim bir konumda yer alır. volkanik tıkaç katedralin cephesi, 14. yüzyıldan 20. yüzyıla kadar uzanan tasarım unsurlarını içeren klasik bir dini yapı parçasıdır. Gül Penceresi, altın mozaikler ve üç büyük bronz kapı, içinde ise dönemin en iyi İtalyan ressamlarından bazıları tarafından süslenmiş iki freskli şapel yer alır. Yargı Günü. Katedralin E dairesinde Rönesans dönemine ait beş çanı vardır.
İnşaat
Katedralin inşası, Romanesk'ten Gotik'e doğru gelişen tasarım ve üslupla, inşaat ilerledikçe neredeyse üç yüzyıl sürdü. kaldırım taşı 13 Kasım 1290'da katedralin Papa IV. Nicholas ve inşaat şefe emanet edildi.Duvarcı (kapomastro) Fra (Keşiş) Bevignate di Perugia (Fra Bevignate da Gubbio olarak da bilinir) tarafından bir tasarım kullanarak Arnolfo di Cambio (Floransa katedralinin mimarı). Katedral başlangıçta bir Romanesk bazilika Birlikte nef ve iki yan koridorlar. Ancak Giovanni di Uguccione, Fra Bevignate'in yerine geçtiğinde tasarım, İtalyan Gotik formlar.
İnşaat, 1309'da Siena heykeltıraşı ve mimarı olana kadar yavaşça devam etti. Lorenzo Maitani (Universalis caput magister) kilise üzerinde çalışmak ve ilgili birçok sorunu çözmek için görevlendirildi. yük taşıma binanın yetenekleri, özellikle koro. Binanın tasarımını ve yapımını büyük ölçüde değiştirerek binanın benzerliğini artırarak Siena Katedrali. Her iki binanın mimarisi bazen Gotik mimarinin bir alt yapısı olarak sınıflandırılır: Siennese Gotik tarzı.[1]
Maitani dış duvarları uçan payandalar, daha sonra işe yaramaz olduğunu kanıtladı. Bunlar payandalar sonunda yeni inşa edilen duvarlara dahil edildi Transept şapeller. Yeniden inşa etti apsis dikdörtgen bir şekle getirip büyük bir vitray dörtlü pencere. 1310'dan başlayarak, mevcut cepheyi, şehrin bronz heykelleri seviyesine kadar yarattı. Evangelistlerin sembolleri. Ayrıca iç mekanın çoğunu da ekledi. 1330'da, katedralin tamamlanmasından kısa bir süre önce öldü, yerine oğulları geçti.
1347'de Andrea Pisano, Eski Eserler Ustası Floransa Katedrali, İşlerin yeni Ustası olarak atandı. 1359'da takip etti Andrea di Cione, daha çok Orcagna. Güzel mozaik dekorasyon ve Gül Penceresi ona atfedilir. Gül pencere, Gotik dönemde yapılmış bir katedralin en önemli vitray penceresidir. Bu bir zamanlar sekizgen tabanlı tasarım, yeni 22 kenarlı çokgen ile Orcagna ile değiştirildi. Bu tür geometrik taban, Gotik mimari. Pencerelerin alışılmadık şekli nedeniyle, simetrik bir tasarım elde etmek için istatistiksel ve geometrik teknikler kullanılmıştır.[2] Siyenli mimar Antonio Federighi, 1451 ve 1456 yılları arasında cephenin dekorasyonuna bazı Rönesans modülleri ekleyerek devam etti. 1503 yılında Michele Sanmicheli merkezi üçgeni bitirdi ve sağ sivri ucu eklendi, bu 1534'te Junior, Antonio da Sangallo tarafından tamamlandı.
Cepheye son rötuşlar Ippolito Scalza tarafından 1590'da sağ tepe noktası ve 1605-1607'de sol tepe eklenerek yapılmıştır. Sonuç olarak, sonraki mimarlar cephede stilistik bir bütünlük sağladılar.
Cephe
Orvieto Katedrali'nin Gotik cephesi, Geç Orta Çağ'ın en büyük başyapıtlarından biridir. Üç ızgaralı tasarım, Toskana Gotik tarzındaki cephenin tasarım şemasından açıkça etkilenmiş olan Maitani'ye atfedilir. Siena Katedrali tarafından Giovanni Pisano (1287–1297) ve binanın cephesi için plan Floransa Katedrali tarafından Arnolfo di Cambio (1294–1302).
En heyecan verici ve göz alıcı kısım, büyük kabartmalar ve heykellerin (Melek, Öküz, Aslan, Kartal) sembolleriyle süslenmiş altın cephesidir. Evangelistler Maitani ve işbirlikçileri (1325 ile 1330 arasında) tarafından korniş üzerindeki heykelsi panellerin üzerinde iskeleler. 1352'de Matteo di Ugolino da Bologna, merkezin üzerine bronz Tanrı Kuzusu ekledi. üçgen çatı ve bronz heykeli Aziz Michael sol girişin üçgeninin üstünde.
İskelelerdeki kısmalar, Eski ve Yeni Ahit'ten İncil hikayelerini tasvir ediyor. 14. yüzyıl heykellerinin en ünlüleri arasında kabul edilirler. On dördüncü ve on beşinci yüzyıla ait bu mermerler, atölyelerinin yardımıyla en az üç veya dört ustanın toplu ve anonim çalışmalarıdır.Maitani'nin, soldan birinci iskele üzerindeki rölyefler üzerinde çalıştığı varsayılmaktadır. rölyefler 1310'dan önce başladı. Bu mermerlerin iskelelere yerleştirilmesi 1331'de başladı. Soldan sağa tasvir ediyorlar:
- Eski Ahit'in hikayeleri: Genesis Kitabı
- Jesse Ağacı Mesihçi kehanetlerle Eski Ahit'ten sahnelerle Kefaret.
- Aşağıdaki ile Yeni Ahit'ten sahneler Abraham uyku: İsa ve Meryem'in hayatlarından bölümler
- Son Yargı: Devrim kitabı
Bu dekorasyonun üzerinde 1350-1390 yılları arasında sanatçı tarafından yapılan tasarımlardan sonra oluşturulan ışıltılı mozaikler var. Cesare Nebbia. Bu orijinal parçalar, özellikle 1484, 1713 ve 1842'den bu yana yüzyıllar içinde değiştirildi ve yeniden tasarlandı. Bu mozaiklerin çoğu, Meryem Ana'nın hayatından, sağ alt köşedeki "Meryem Ana'nın Doğuşu" ndan ana sahneleri temsil ediyor. En tepedeki "Meryem Ana'nın taç giymesi". Bu cam üreticilerinden biri Fra Giovanni Leonardelli olarak kaydedildi.
Mozaiklerin merkezinde heykeltıraş ve mimar tarafından yaptırılan büyük gül pencere yer alır. Orcagna Gül penceresinin üzerindeki nişlerde on iki elçi dururken, her iki taraftaki nişlerde on iki Eski Ahit peygamberi çiftler halinde temsil edilmektedir. Nişlerdeki heykeller Fransız Gotik katedralleri için tipiktir. Bu nedenle, heykeltıraşların bazı etkilere maruz kalması muhtemeldir. Kayıtlarda Nicola de Nuto'ya sekiz heykel atfedilmiştir. Spandreller Gül penceresinin etrafı dört kişiyi temsil eden mozaiklerle süslenmiştir. Kilise Doktorları. Gül penceresinin çerçevesi 52 oymalı baş, gül penceresinin ortasında ise İsa'nın oyulmuş bir başı vardır.
Dekorasyonun en yeni kısmı, katedralin girişine açılan üç bronz kapıdır. Bunlar 1970 yılında Sicilyalı heykeltıraş tarafından tamamlandı. Emilio Greco (1913–1995) Mesih'in yaşamından gelen merhametleri tasvir eden ve üzerinde, tarafından yaratılan Madonna ve Çocuk heykelinin yer aldığı Andrea Pisano 1347'de.
Ön cephenin aksine katedralin yan duvarları, yerel beyazın değişen katmanları ile daha sade bir şekilde döşenmiştir. traverten ve mavi-gri bazalt taş.
İç
Katedral altı kişilik bir neften oluşur. koylar ve iki koridor ve haç biçiminde şeklinde. Konsept kasıtlı olarak düzenli ve geniş bırakıldı. İç mekan, tıpkı dış gibi, alternatif bazalt sıraları ile dekore edilmiştir. traverten ancak yalnızca yaklaşık 1.5 m yüksekliğe kadar. On dokuzuncu yüzyılın sonlarında üstlerindeki sıralar alternatif siyah ve beyaz şeritlerle boyandı.
Silindirik sütunlar ayrıca sıralı traverten ve bazalttan oluşur. Şekilleri ve süslemeleri, katedralin yanı sıra başkentlerin dekorasyonu sırasında gelişti. kaymaktaşı Koridor pencerelerinin alt kısımlarındaki camlar, şiddetli İtalyan yazında iç mekanı serin tutarken, pencerelerin üst kısımlarındaki neo-Gotik vitray 1886'dan 1891'e kadar uzanıyor ve Francesco Moretti tarafından tasarlandı.
Kafesli ahşap çatı, 1320'lerde Pietro di Lello ve Vanuzzo di Mastro Pierno ve 1890'larda mimar tarafından ağır bir şekilde restore edildi Paolo Zampi ve Paolo Coccheri mevcut durumuna. 1335-1338 yılları arasında transept dört parçalı (dört hücreli) taşla örtülmüştür tonozlar.
Sol girişin yanında aslanlı büyük mermer vaftiz yazı tipi ve ayrıntılı friz kabartmaları vardır. 1390'da Luca di Giovanni. On altı yıl sonra, Pietro di Giovanni tarafından Freiburg, kırmızı mermer havzayı ekleyen ve Sano di Matteo 1407'de sekizgen piramidi yontan kişi.
Bir fresk tarafından gözden kaçan Uluslararası Gotik "Madonna Enthroned with Child" ın stili, Maestà tarafından boyanmış Gentile da Fabriano Bu, 16. yüzyılın sonlarında nef şapellerine sıva sunakları eklendiğinde kaydedilen tek fresktir. Bu sunaklar, 19. yüzyılda yıkıldı ve yalnızca 14. ve 15. yüzyıl fresklerinin diğer parçaları yeniden ortaya çıktı. Bu fresklerden bazılarına atfedilmiştir. Pietro di Puccio (aynı zamanda freskler de boyayan Camposanto içinde Pisa ).
Nefin başında, Siyenli mimar tarafından yontulmuş kutsal bir su mezarı duruyor. Antonio Federighi 1451-1456 yılları arasında. Bu süre zarfında cephenin dekorasyonuna da katkıda bulundu.
Onbaşı Şapeli'nin girişinin üstünde, katedralin 5.585 boru içeren ve aslen tarafından tasarlanan büyük organı duruyor. Ippolito Scalza ve Bernardino Benvenuti 1913 ve 1975'te yeniden tasarlanmadan önce on beşinci yüzyılda. Scalza'nın kiliseye yaptığı diğer büyük katkı, Meryemana resmi 1579'da heykelini yaptı. Bu heybetli mermer grubundaki dört figürü oyması sekiz yılını aldı.
Apsis
Apsisteki büyük vitraylı dörtgen pencere 1328-1334 yılları arasında Giovanni di Bonino bir cam ustası Assisi. Tasarım muhtemelen Maitani tarafından yapılmıştır. Sunağın üzerinde, Maitani'ye atfedilen büyük çok renkli ahşap bir haç asılı.
Gotik ahşap koro tezgahlarının inşasına 1329'da Giovanni Ammannati tarafından bir grup Siena ahşap oymacısıyla birlikte başlandı. Başlangıçta nefin ortasında durdular, ancak 1540 civarında apsise taşındılar.
Sunağın arkasında bir dizi hasarlı Gotik fresk vardır. Bakire'nin hayatı Mary, üç duvarı tamamen işgal ediyor. Yerel sanatçı tarafından 1370 civarında yaratıldılar. Ugolino di Prete Ilario ve gibi birkaç ortak çalışan Pietro di Puccino, Cola Petruccioli ve Andrea di Giovanni. Bitirmeleri yaklaşık on yıl sürdü. Bu fresk dizisi, o zamanlar İtalya'nın en büyüğüydü. Sonraki birkaç yüzyıl boyunca her yüz yılda bir restore edilmişlerdir. İki sahne, Duyuru ve Ziyaret, 15. yüzyılın sonunda Antonio del Massaro tarafından yeniden yapılmıştır.
Onbaşı Şapeli
Cappella del Corporale ana geçişin kuzey tarafında yer almaktadır. 1350 ile 1356 yılları arasında lekeli alanı barındırmak için inşa edilmiştir. onbaşı of Bolsena mucizesi. Bu şapelden, onbaşı ile emanetçi, dini alaylarda kasaba boyunca taşınır. Corpus Christi Bayramı.
Şapel iki koy derinliğindedir ve dörtlü tonozlarla örtülmüştür. Bir tarafından kapatıldı dövme demir kapı, Matteo di Ugolino da Bologna tarafından 1355 ve 1362 yılları arasında yapılmış ve 1364 yılında Giovanni de Micheluccio da Orvieto tarafından tamamlanmıştır.
Şapel, sol duvarda Osmanlı tarihini tasvir eden fresklerle süslenmiştir. Evkaristiya sağ duvarda ise kilise tarihi boyunca kanayan konukçuyla ilgili mucizeler. 1357 ve 1363 yılları arasında Orvieto'dan üç sanatçı tarafından boyandı: Ugolino di Prete Ilario, Domenico di Meo ve Giovanni di Buccio Leonardelli. Fresklerden önce boyanmışlardı. apsis. 19. yüzyılın ortalarında restore edildiler.
aedicule şekilli çadır Sunak, 1358'de Nicola da Siena tarafından tasarlanmış ve Orcagna.
Sağ duvardaki bir niş içinde, Madonna dei Raccomandati (c. 1320). İtalyan Bizans geleneğine göre Siyenli sanatçı tarafından boyanmıştır. Lippo Memmi, kayınbiraderi Simone Martini.
Şapelin merkezinde Santo Corporale Emaneti gümüş, yaldızlı gümüş ve çeşitli renklerde yarı saydam emaye Kanlı onbaşı içeren. Bu Gotik şaheser, bir üçlü, Siyenli kuyumcu tarafından yapıldı Ugolino di Vieri 1337 ve 1338 yılları arasında. İsa'nın yaşamından 24 sahne ve onbaşı hakkında sekiz hikaye gösteriyor.
Şehit bir belediye başkanı
Bugün büyük ölçüde fark edilmemesine rağmen, şapel ayrıca milyonlarca hacı Bolsena mucizesinin ortaya çıkmasından ve katedralin inşasından önce bile Orvieto'ya gelmesinin nedenini de içeriyor: St. Pietro Parenzo.
Tarafından atanan Papa Masum III Düzeni yeniden kurma yetkisine sahip şehrin belediye başkanı olarak, Parenzo'nun çabaları o kadar başarılıydı ki Cathar'lar (yani, Cathar sapkınlık ) onu 1199'da öldürdü. Daha sonra, birçok kişi Parenzo'dan mezarında şefaat etmesini istemekten Tanrı'nın onlara isteklerini verdiğini söyledi. Sonuç olarak, insanlar akın etmeye başladı hac için Duomo Orta İtalya'nın her yerinden sürüler halinde ve sayısız mucize rapor edildi. Parenzo kısa sürede bir aziz olarak onurlandırıldı.
Kalıntıları inşa edildikten sonra katedrale nakledildi. Sunağın ortasında küçük oval bir pencere görülebilmektedir. sandık onları tutan.
Madonna di San Brizio Şapeli
Bu şapel, katedrale on beşinci yüzyılda yapılan bir eklemeydi. Yapı olarak Onbaşı Şapeli ile neredeyse aynıdır. Bu şapelin inşası (aynı zamanda Cappella Nuova ve Signorelli Şapeli) 1408'de başlamış ve 1444'te tamamlanmıştır. Katedralin geri kalanından iki ferforje kapı ile kapatılmıştır. İlki, transeptin sağ kolunu kapatır. Siyenli usta Conte di lello Orlandi (1337) tarafından imzalandı. İkinci kapı şapelin girişindedir ve çok daha geç bir tarihe aittir. Usta Gismondo da Orvieto (1516) tarafından imzalandı.
Başlangıçta Cappella Nuova veya Yeni Şapel olarak adlandırılan bu şapel 1622'de Saint Britius (San Brizio), ilk piskoposlarından biri Spoleto ve Foligno Orvieto halkını müjdeleyen. Efsane, onlara bir panel bıraktığını söylüyor. Madonna della Tavola, Çocuk ve Meleklerle birlikte tahta geçen bir Madonna. Bu resim, muhtemelen etkilenmiş olan Orvieto'dan 13. yüzyılın sonlarına ait isimsiz bir usta tarafından yapılmıştır. Cimabue ve Coppo di Marcovaldo. Çocuğun yüzü, 14. yüzyıldan kalma bir restorasyondur. Bu panel, 1715'ten kalma ve Bernardino Cametti tarafından yapılan Gloria'nın geç Barok sunağı üzerinde duruyor.
Fra Angelico ve Benozzo Gozzoli 1447'de şapelin tonozunun dekorasyonuna başladı. Sadece iki bölüm çizdiler: Yargıda Mesih ve Melekler ve Peygamberler aynı yıl Vatikan'a çağrıldıkları için Papa V.Nicolaus boyamak Niccoline Şapeli. İş durana kadar Perugino 1489'da yaklaşıldı. Ancak, o asla başlamadı. Yaklaşık 50 yıl boyunca terk edildikten sonra, tonozun geri kalanının dekorasyonu ödüllendirildi. Luca Signorelli Havariler Korosu, Doktorlar, Şehitler, Bakireler ve Patrikler Korosu ile sahneleri ekledi.
Çalışmaları tahtayı memnun etti ve onu şapelin duvarlarının büyük lunetlerinde freskler çizmesi için görevlendirdiler. Çalışmalar 1500'de başladı ve 1503'te tamamlandı. (1502'de fon eksikliği olduğu için ara verildi.) Şapeldeki bu freskler Signorelli'nin en karmaşık ve etkileyici eseri olarak kabul edilir. O ve okulu, iki yıl boyunca bir dizi fresk yapmakla geçirdi. Kıyamet ve Son Yargı ile başlayarak Vaaz Deccal, çalkantılı olaylarla devam ediyor Dünyanın sonu, içinde bir muadili bulmak Flesh'in Dirilişi. Dördüncü sahne, ürkütücü bir tasvirdir. Cehenneme götürülen ve Demons tarafından alınan lanet. Sunağın arkasındaki duvarda Signorelli, sol tarafta Cennete yönlendirilen Seçilmiş ve sağ tarafta Cehenneme sürülen suçlular. Bu etkileyici sahnelere bazı çarpıcı detaylar ekledi.
- Deccal'in Vaaz Edilmesi Gözlemci Dominik rahibi Giralamo'nun sapkınlık ve infaz suçlamalarından kısa bir süre sonra boyanmıştı. Savonarola 23 Mayıs 1498 tarihinde Floransa'da. Antichirst, adı verilen enkarne meleğin etkisi altında tasvir edilmiştir. Şeytan ona dokunurken ona ne söyleyeceğini öneren göğüs kafesi.[3] Deccal'in iftira ve iftira vaaz ederek uyuşmazlığı ekme benzetmesi, 15. yüzyılın sonlarında izleyiciler tarafından kaybolmazdı. Çağdaş analojinin altını çizmek için Signorelli, sağ altta gençlerin tanınabilir portrelerini içeriyor. Raphael çarpıcı bir pozla; Dante; muhtemelen Kristof Kolomb; Boccaccio; Petrarch; ve Cesare Borgia ve solda asil giysiler giymiş kendini ve Dominik alışkanlığı olan Fra Angelico'yu tasvir ediyor.
- Sol arka planda Deccal, baş melek tarafından göklerden kovulur. Michael ve yardımcıları bir ateş yağmuruyla öldürüldü. Sağ arka planda büyük, kubbeli bir tapınağı tasvir ediyor. Rönesans stil ..
- Dünyanın sonu şapel girişinin kemerinin üzerine boyanmıştır. Signorelli, şehirler harabeye dönerken ve insanlar karanlık gökyüzü altında kaçarken korkutucu sahneler çiziyor. Aşağıda sağ tarafta Sibyl kehanet kitabıyla, ve kral David dünyanın sonunu tahmin eden eliyle. Aşağıdaki sol köşede, insanlar zeminde farklı pozisyonlarda koşuyor ve yatıyor, sanki tablodan düşüyormuş gibi bir yanılsama yaratıyor. Bu başarılı kısaltma girişimi, zamanında çarpıcıydı.
- Bedenin Dirilişi Signorelli'nin üç boyutlu bir ortamı yeniden yaratmaya çalışırken erkek ve kadın çıplaklık olasılıklarını araştıran bir çalışması. Signorelli, insan vücudunun birçok pozisyonunu tasvir etme konusundaki ustalığını gösteriyor. Yeniden hayata döndürülen dirilenler, yerin altından aşırı bir çaba içinde sürünüyor ve gökyüzünde trompetle üfleyen iki melek tarafından karşılanıyor.
- Lanetliler Cehenneme götürülür ve Şeytanlar tarafından alınır. bir öncekiyle tam bir tezat oluşturuyor. Signorelli, korkunç kaderi, lanetlilerin ıstırabı ve çaresizliğine dair dehşet verici vizyonunu tasvir etmek için fantezisinin ve çağrıştırıcı güçlerinin uç noktalarına gitti. Çıplak insan vücudunu tek ifade unsuru olarak kullanıyor, izole edilmiş bedenlerin birbirine dolanmış, kıvrımlı bir kütle halinde birleştiğini gösteriyor. Çürüyen etin her tonunun renginde tasvir edilen, insana yakın biçimdeki iblisler tarafından alt edilmişlerdir. Üstlerinde uçan bir iblis bir kadını taşıyor. Bu muhtemelen bir tasviri Kıyamet fahişesi.
- Cennette Seçilmiş müzik yapan meleklere bakan seçkin coşkuyu gösterir. Bu fresk için hazırlanan birkaç çizim, Uffizi içinde Floransa. Signorelli'nin figürlerini tasvir etmek için çıplak olarak gerçek modelleri kullanmış olması gerektiğini belirten her bir figürü çeşitli pozisyonlarda gösteriyorlar.
Bunun altında, üstlerindeki felaketi ilgiyle izleyen ünlü yazar ve filozofların küçük resimleri var. Efsane, burada tasvir edilen yazarların Homeros, Empedokles, Lucan, Horace, Ovid, Virgil ve Dante ancak bu kimliklere modern bilim adamları tarafından itiraz edilmektedir. Birkaç küçük ölçekli korkutmak Dante'nin Purgatorio, Orpheus, Herkül'ün ilk on bir kitabı ve diğerlerinin yanı sıra Ovid ve Virgil'den çeşitli sahneler de dahil olmak üzere eserlerinden görüntüleri tasvir eden madalyonlar.
Alt duvardaki bir nişte, iki önemli Orvietan şehit azizine, S. Pietro Parenzo'ya (1199'da Orvieto podestà) ve S. Faustino'ya açık atıflar içeren bir Pietà gösterilmektedir. Onlar, Mary Magdalen ve Meryem Ana ile birlikte ölü Mesih'in yanında duruyorlar. Göre ölü Mesih figürü Giorgio Vasari, Signorelli'nin, resimlerin infazı sırasında vebadan ölen oğlu Antonio'nun görüntüsü. Bu fresk, Signorelli'nin şapeldeki son eseriydi. Ancak Tom Henry, "Luca Signorelli'nin Hayatı ve Sanatı" adlı kitabında (Yale University Press, 2012) Vasari'nin öyküsünün doğru olmadığını belirtir: "Signorelli'nin Antonio ve Tomasso adında iki oğlu vardı. Tomasso babasını geride bıraktı ve Antonio bu sırada hayattaydı. Ağıt 1502 Şubatında teslim edildi ve birkaç ay sonra Temmuz 1502'de öldü. " (Önsöz, s. Xiii)
Palazzo dei Papi
Katedralin sağına eklenen Papalık Sarayı, ilk olarak 13. yüzyılın ortalarında, papaların çatışmalardan kaçmak için Orvieto'ya taşınmasıyla başladı. Roma. Pope Urban IV ve Papa Martin IV ikisi de kasabada yaşıyordu ve muhtemelen bu binanın ilk aşamalarının inşasını denetledi. Papa Boniface VIII binayı genişletti, ancak papanın taşındıktan sonra tamamlanmamış kaldı. Avignon Katedral mülkiyetine geçtiği 1550 yılına kadar papalık konutu olarak kaldı ve bir süre konut olarak kullandıktan sonra 1896'da müze olarak yeniden tasarladı ve bugün de kaldı. İçeride katedralin ve şehrin tarihini detaylandıran bilgiler ve eserler var. Katedralin iç kısmından kullanılmayan eserler ve daha sonraki restorasyon sırasında çıkarılan orijinal yapı parçaları, katedralin yapımı için resimler, kalıntılar ve orijinal planlar dahil olmak üzere müzede görülebilir.
Binanın zemin katında ayrıca, 1970 yılında katedralin bronz kapılarını inşa eden Sicilyalı sanatçı Emilio Greco'ya adanmış bir müze bulunmaktadır. Müze, eserlerinin geniş bir seçkisinin yanı sıra, hazırlayıcı kağıtları ve diğer büyük parçaların heykellerini de içermektedir. içinde barındırılan Aziz Petrus Bazilikası içinde Vatikan.
Palazzo dell'Opera del Duomo
Katedralin karşısında, katedralin idari ofislerini barındırmak için 1359'da inşa edilmiş ve 1857'de genişletilmiş, zemin kattaki konutta bir müze oluşturmak için genişletilmiş büyük bir bina var. Etrüsk Bir zamanlar büyük bir Etrüsk başkenti olan şehrin çevresinde keşfedilen eserler. Bu binanın yanındaki kapı Claudio Faina On dokuzuncu yüzyılda Kont tarafından toplanan Etrüsk sanatının önemli koleksiyonuna ev sahipliği yapan müze Mauro Faina ve şehre miras kaldı.
Referanslar
- David M. Gillerman (1994). "Orvieto Katedrali Tasarımının Evrimi, yaklaşık 1290–1310" (PDF). Mimarlık Tarihçileri Derneği Dergisi. Mimarlık Tarihçileri Derneği. 53 (3): 300–321. doi:10.2307/990939. JSTOR 990939.
- Harding, Catherine. "Orvieto". J. Turner (ed.). Grove Sanat Sözlüğü (2. baskı). Oxford University Press. ISBN 0-19-517068-7.
- James Sara Nair (2003). Signorelli ve Fra Angelico Orvieto'da: Liturji, Şiir ve Son Zamanın Vizyonu. Aldershot: Ashgate Yayınları. ISBN 0-7546-0813-1.
- Papa Hennessy, J. (1955). İtalyan Gotik Heykeli. Londra.
- Riess, Jonathan B. (1995). Luca Signorelli: San Brizio Şapeli, Orvieto (Rönesans'ın Büyük Fresk Döngüleri). George Braziller. ISBN 0-8076-1312-6.
- Torriti, Piero. Orvieto Katedrali. Bonechi Edizioni. ISBN 88-7204-612-2.
- Beyaz, John (1959). "Orvieto'daki Duomo'nun Cephesindeki Rölyefler". Warburg ve Courtauld Enstitüleri Dergisi. 22 (3/4): 254–302. doi:10.2307/750692.
Alıntılar
- ^ "Orvieto Katedrali". Wondermondo.
- ^ Lluís i Ginovart, Josep; Samper, Albert; Herrera, Blas; Costa, Agustí; Coll, Sergio (2016-07-01). "Orvieto Katedrali'ndeki Icosikaidigon'un Geometrisi". Nexus Network Journal. 18 (2): 419–438. doi:10.1007 / s00004-016-0289-5. ISSN 1522-4600.
- ^ Orvieto Katedrali'ni Ziyaret - Luca Signorelli'nin Freskleri. 13 Ağustos 2016. Arşivlendi 17 Eylül 2020'deki orjinalinden.
Ayrıca bakınız
Dış bağlantılar
Koordinatlar: 42 ° 43′01 ″ K 12 ° 06′48″ D / 42.71701 ° K 12.113274 ° D
Yetki kontrolü  |
|---|