Camsı emaye - Vitreous enamel

Gotik chasse (tabut); 1185–1200; bakır yaldızlı champlevé emaye; yükseklik: 17,7 cm, genişlik: 17,4 cm, derinlik: 10,1 cm; Louvre-Mercek (Lens, Fransa)
Çince taraklı ağızlı çanak, Ming Hanedanı; 15. yüzyılın başlarında; emaye işi emaye; yükseklik: 2,5 cm, çap: 15,2 cm; Metropolitan Sanat Müzesi (New York City)

Camsı emaye, olarak da adlandırılır porselen emaye, tarafından yapılan bir malzemedir kaynaştırma pudralı bardak genellikle 750 ila 850 ° C (1,380 ila 1,560 ° F) arasında ateşleme yoluyla bir alt tabakaya yapıştırılır. Toz erir, akar ve sonra sertleşerek pürüzsüz, dayanıklı camsı kaplama. Kelime Latince'den geliyor camsı, "cam" anlamına gelir.

Emaye üzerinde kullanılabilir metal, bardak, seramik, taş veya eritme sıcaklığına dayanabilecek herhangi bir malzeme. Teknik terimlerle, pişirilmiş emaye eşya, camdan ve başka bir malzemeden (veya daha fazla camdan) oluşan entegre katmanlı bir kompozittir. "Emaye" terimi çoğunlukla bu makalenin konusu olan metal üzerinde çalışmakla sınırlıdır. Esasen diğer bazlarla kullanılan aynı teknik, farklı terimlerle bilinir: camda olduğu gibi emaye cam veya "boyalı cam" ve çanak çömlek üzerinde buna sır üstü dekorasyon, "sırlı emayeler" veya "emayeler". Geminin adı "emaye kaplama", sanatçılar" emayeciler "ve üretilen objeler" emaye "olarak adlandırılabilir.

Emaye kaplama, tarihinin çoğunda esas olarak kullanılan eski ve yaygın olarak benimsenen bir teknolojidir. takı ve Dekoratif sanat. 18. yüzyıldan beri, emayeler, bazıları gibi birçok metal tüketici nesnesine de uygulanmıştır. pişirme kapları, çelik lavabolar ve dökme demir küvetler. Bazılarında da kullanılmıştır aletler bulaşık makineleri, çamaşır makineleri ve buzdolapları gibi ve etiket panolarında ve tabela.

"Emaye" terimi bazen camsı emaye dışındaki endüstriyel malzemelere de uygulanmıştır, örneğin emaye boya ve polimer kaplama emaye tel; bunlar aslında çok farklı malzeme bilimi şartlar.

Kelime emaye dan geliyor Eski Yüksek Almanca kelime Smelzan (için eritmek ) aracılığıyla Eski Fransızca e-posta,[1] veya Latince bir kelimeden Smaltum, ilk olarak 9. yüzyılda bulundu Leo'nun Hayatı IV.[2] İsim olarak kullanılan "emaye", genellikle emaye ile kaplanmış küçük bir dekoratif nesnedir. "Emaye" ve "emaye" yazımlarda tercih edilen yazımlardır. ingiliz ingilizcesi "emaye" ve "emaye" tercih edilirken Amerika İngilizcesi.

Tarih

Staffordshire Moorlands Pan, 2. yüzyıl Roma Britanya

Antik

En eski minenin tümü, emayeyi altın duvarlı küçük hücrelere yerleştirerek emaye işi tekniğini kullanıyordu. Bu, MÖ 3. binyıldan beri taş ve mücevher parçalarını sıkıca yerinde tutmak için bir teknik olarak kullanılmıştır. Mezopotamya ve sonra Mısır. Mine, benzer sonuçlara ulaşmak için daha ucuz bir yöntem olarak geliştirilmiş görünmektedir.[3]

Emaye kullandığı bilinen en eski tartışmasız nesneler bir grup Miken yüzükler Kıbrıs MÖ 13. yüzyıla tarihlenmektedir.[3] Her ne kadar Mısır parçaları, Tutankhamun Türbesi c. MÖ 1325, sık sık "emaye" olarak tanımlanır, birçok bilim insanı cam hamurunun bu şekilde tanımlanacak kadar yeterince eritildiğinden şüphe eder ve "cam macunu" gibi terimler kullanır. Mısır koşullarında camın ve altının erime noktasının, emayeyi uygulanabilir bir teknik haline getirmek için çok yakın olması muhtemel görünüyor. Yine de, belki de emaye için birkaç gerçek emaye örneği var gibi görünüyor. Mısır'ın Üçüncü Ara Dönemi (MÖ 1070'den itibaren).[4] Ancak hem Mısır'da hem de Yunanistan'da nadir kaldı.

Teknik, Kuban esnasında İskit dönem ve belki de Sarmatyalılar antik Keltlere.[3] Üzerinde 26 yerde kırmızı emaye kullanılmaktadır. Battersea Kalkanı (MÖ 350–50), muhtemelen kırmızı Akdeniz'in bir taklidi olarak mercan üzerinde kullanılan Witham Kalkanı (MÖ 400-300). Yaşlı Plinius Keltlerin kendi zamanında Romalıların pek bilmediği metal üzerindeki tekniği kullanmasından bahseder. Staffordshire Moorlands Pan MS 2. yüzyıla ait bir hatıradır. Hadrian'ın duvarı, Kelt tarzında dönen emaye dekorasyona sahip Roma askeri pazarı için yapılmıştır. Britanya'da, muhtemelen korunmuş Kelt zanaat becerileri sayesinde, mine kaseler asılı erken Anglosakson sanatı.

Erken diş minesine ilişkin belirsizliği artıran bir sorun, diş minesi için hazırlanmış gibi görünen, ancak artık emayeyi dolduran ya da arkasını kaybeden eserlerdir (tipik olarak kazılmış). Champlevé parça.[3] Bu, eski Mısır'dan Anglo-Sakson İngiltere'ye kadar birkaç farklı bölgede meydana gelir. Yaklaşık 1000'den sonra Orta Çağ Avrupa'sında olduğu gibi, mine daha yaygın hale geldiğinde, minenin başlangıçta kullanıldığı varsayımı daha güvenli hale gelir.

Ortaçağ ve Rönesans Avrupası

Detay boyalı Limoges emaye 16. yüzyılın ortalarında çanak, Jean de Court, Waddesdon Bequest

Avrupa sanat tarihinde, emaye dünyanın en önemli Orta Çağlar Geç Romalılardan başlayarak ve ardından Bizans, kullanmaya başlayan emaye işi değerli taşların emaye işi kakma taklidi emaye. Bizans emaye tarz, "barbar" halkları tarafından geniş çapta benimsenmiştir. Göç Dönemi Kuzey Avrupa. Bizanslılar daha sonra emaye işi görüntüleri oluşturmak için daha özgürce kullanmaya başladılar; bu aynı zamanda Batı Avrupa'da da kopyalandı.

Mosan metal işleri genellikle en yüksek kalitede emaye plakları içerir emanetçiler ve diğer büyük işler kuyumculuk. Limoges emaye yapıldı Limoges Fransa, Batı Avrupa'nın en ünlü camsı emaye üretim merkezi olmasına rağmen, İspanya da iyi bir anlaşma yaptı. Limoges, 12. yüzyıldan itibaren büyük ölçekte üretim yapan champlevé emayeleriyle ünlendi ve daha sonra (üretimin azaldığı bir dönemden sonra) 15. yüzyıldan itibaren yassı metal plakalar üzerinde boyalı emayeye geçerek liderliğini korudu. Champlevé teknik önemli ölçüde daha kolaydı ve çok yaygın olarak uygulandı. Romanesk dönem. İçinde Gotik sanat en iyi iş burada basse-taille ve Ronde-bosse teknikleri, ancak daha ucuz champlevé işleri daha geniş bir pazar için çok sayıda üretilmeye devam etti.

Boyalı emaye, bir asırdan fazla bir süredir moda olarak kaldı ve Fransa'da sofistike bir Rönesans ve Maniyerist stil, büyük teşhir tabakları, ibrikler, hokkalar gibi nesnelerde ve küçük portrelerde görülür. Modadan düştükten sonra bir medyum olarak devam etti portre minyatürleri İngiltere ve diğer ülkelere yayılıyor. Bu, 19. yüzyılın başlarına kadar devam etti.

Rönesans'ta olduğu gibi tekniği diğer nesneler üzerinde ve haçlar ve küçük ikonlar gibi nispeten ucuz dini parçalar için kullanan bir Rus okulu geliştirildi.

Çin

Çince emaye işi emaye bronz şarap kabı, 18. yüzyıl

Bizans'tan ya da İslam dünyasından, emaye işi tekniği 13-14. Yüzyıllarda Çin'e ulaştı. Cloisonné'ye ilk yazılı atıf, "Dashi ('Müslüman') eşya" olarak adlandırılan 1388 tarihli bir kitapta yer almaktadır.[5] Açıkça 14. yüzyıldan kalma hiçbir Çin parçası bilinmemektedir; en erken tarihlenebilir parçalar, Xuande İmparatoru (1425–35), Çin stillerinin tam olarak kullanıldığını gösterdikleri için, teknikte hatırı sayılır bir deneyim olduğunu düşündürmektedir.

Emaye işi, 19. yüzyıla kadar Çin'de çok popüler kaldı ve bugün hala üretiliyor. En ayrıntılı ve en çok değer verilen Çin parçaları, Ming Hanedanı özellikle Xuande İmparatorunun hükümdarlığı ve Jingtai İmparatoru (1450–57), ancak 19. yüzyıl veya modern parçalar çok daha yaygın.[5]

Japonya

Imperial vases sıralama Ando Jubei, ile İmparatorluk ailesinin krizantem armaları, kullanma moral tasarımı biraz yükseltmek için; Khalili Japon Sanatı Koleksiyonu

Japon sanatçılar 1830'lara kadar üç boyutlu emaye nesneler yapmadılar, ancak teknik Çin nesnelerinin analizine dayandığında çok hızlı gelişti ve en yüksek noktaya ulaştı. Meiji ve Taishō çağlar (19. yüzyılın sonları / 20. yüzyılın başları).[6] Emaye, yaklaşık 1600 yılından beri metal işçiliği için dekorasyon olarak kullanılmıştır.[7][6] ve Japon emaye işi 1868'de Meiji döneminin başlamasından önce Avrupa'ya ihraç edildi.[6] Cloissoné Japonya'da şu şekilde bilinir: shippo, kelimenin tam anlamıyla "yedi hazine".[8] Bu, Budist metinlerinde bahsedilen zengin renkli maddelere atıfta bulunur.[9] Terim başlangıçta Çin'den ithal edilen renkli nesneler için kullanıldı. Efsaneye göre 1830'larda Kaji Tsunekichi bir Çin emaye nesnesini incelemek için kırdı, ardından Japonya'nın kendi emaye endüstrisinden başlayarak birçok sanatçıyı eğitti.[9][7]

Erken Japon emayeleri, nispeten hantal şekillerle, bulanık ve opaktı. Bu, 1870'den itibaren hızla değişti.[6] Nagoya emaye işi şirketi (Nagoya shippo kaisha 1871'den 1884'e kadar birçok küçük atölyenin çıktılarını satmak ve işlerini geliştirmelerine yardımcı olmak için vardı.[6] 1874'te hükümet, Kiriu kosho kaisha şirketi, uluslararası sergilerde çok çeşitli dekoratif sanatların yaratılmasına sponsor olacak. Bu, Japonya'yı modern ve endüstriyel bir ulus olarak tanıtma programının bir parçasıydı.[6]

Gottfried Wagener hükümet tarafından Japon endüstrisine tavsiyelerde bulunmak ve üretim süreçlerini iyileştirmek için getirilen bir Alman bilim adamıydı. İle birlikte Namikawa Yasuyuki arka planlar için kullanılan şeffaf siyah bir mine geliştirdi. Bu dönemde çeşitli diğer renklerde yarı saydam emayeler takip edildi.[6] İle birlikte Tsukamoto Kaisuke Wagener, Japon atölyelerinde kullanılan pişirme işlemlerini dönüştürerek cilaların kalitesini artırdı ve renk çeşitliliğini artırdı.[6] Kawade Shibatarō dahil olmak üzere çeşitli teknikler tanıttı nagare-guuri (damla sır) gökkuşağı renginde bir sır üretir ve Uchidashi (repoussé ) metal temelin bir oluşturmak için dışa doğru dövüldüğü teknik Rahatlama etki.[10] Birlikte Hattori Tadasaburō o geliştirdi moral Üç boyutlu bir etki yaratmak için emaye katmanlarını birbirinin üzerine yerleştiren ("yığma") tekniği.[11] Namikawa Sōsuke resimleri taklit eden resimsel bir stil geliştirdi. O tanınır Shosen (küçültülmüş teller) ve musen (kablosuz emaye işi): Wagener ile geliştirilen ve telin Cloisons Asitle tamamen yanar veya küçültülür.[12][7] Bu, kalın metal kullanılan Çin stiliyle tezat oluşturuyor. Cloisons.[6] Ando Jubei tanıttı shōtai-jippō (plik-à-jour ) yarı saydam emaye bırakmak için metal alt tabakayı yakan ve benzer bir etki üreten teknik vitray.[13] Ando Cloisonné Şirketi Kurucu ortağı olduğu bu çağın hala aktif olan birkaç yapımcısından biridir.[6] Çiçeklerin, kuşların ve böceklerin tema olarak kullanıldığı özgün Japon tasarımları popüler hale geldi. Tasarımlar da giderek daha fazla boş alan kullanıyor.[7] Bu tekniklerin izin verdiği daha fazla incelikle, Japon emayeleri dünyada eşi benzeri görülmemişti.[14] ulusal ve uluslararası sergilerde birçok ödül kazandı.[12][15]

İslam ülkeleri

İran'dan Meenakaari sanatı

Emaye, Babür İmparatorluğu 1600 civarında altın ve gümüş objeleri süsledi ve Babür takılarının ayırt edici bir özelliği haline geldi. Babür mahkemesinin istihdam ettiği biliniyordu mīnākār (emayeler).[16] Bu ustalar, hükümdarlık döneminde zirveye ulaştı. Şah Cihan 17. yüzyılın ortalarında. Bu dönemde şeffaf emayeler popülerdi.[16] Hem cloissoné hem de champlevé, en iyi parçalar için champlevé ile Mughal'da üretildi.[16]

Emaye kullanıldı İran karmaşık bir tasarımla süslenmiş ve ona adı verilen parlak renkleri eriterek metallerin yüzeyini renklendirmek ve süslemek için Meenakari. Fransız gezgin, Jean Chardin sırasında İran'ı gezen Safevi dönem, İsfahan'ın açık mavi, yeşil, sarı ve kırmızı renklerde çiçek zemin üzerine kuş ve hayvan desenlerinden oluşan bir emaye çalışmasına gönderme yaptı. Altın geleneksel olarak Meenakari emayeyi daha iyi tuttuğu, daha uzun süre dayandığı ve parlaklığı ile emayelerin renklerini ortaya çıkaran takılar. Daha sonra bir giriş olan gümüş, kutu, kase, kaşık ve sanat eserleri gibi eserler için kullanılırken, el sanatları ürünlerinde kullanılan bakır, Meenakarları altın dışında bir malzeme aramaya zorlayan Altın Kontrol Kanunu'ndan sonra tanıtıldı. Hindistan'da uygulandı. Başlangıçta, bu sanat geleneksel olarak ünlü kundan veya taşlarla süslü mücevherler için bir destek olarak kullanıldığından, Meenakari'nin çalışmaları genellikle fark edilmedi. Bu aynı zamanda, gizli tasarımın sırrında özel bir neşe vaat ettiği gibi, kullanıcının takıları tersine çevirmesine de izin verdi.[17]

Modern

Gri bulutlarHollandalı tipik emaye pişirme gereçleri DRU fabrikası 1950'lerde popüler

Daha yakın zamanlarda, parlak, mücevher benzeri renkler, emayeyi mücevher tasarımcıları için tercih edilen bir seçim haline getirdi. Art Nouveau kuyumcular, tasarımcıları için biblolar yumurtaları gibi Peter Carl Fabergé ve Battersea emayelerin emaye bakır kutuları,[18] ve gibi sanatçılar için George Stubbs ve diğer ressamlar portre minyatürleri.

20. yüzyılın sonlarına doğru Sovyetler Birliği'nde emaye temelli sanatta bir canlanma gerçekleşti. Alexei Maximov ve Leonid Efros. Avustralya'da soyut sanatçı Bernard Hesling, çeşitli ebatlı çelik plakalarıyla stili ön plana çıkardı.[19]

Emaye ticari olarak ilk olarak 1850'de Avusturya ve Almanya'da sac ve çeliğe uygulanmıştır.[20]:5 Hammaddelerin saflığı arttıkça ve maliyetler düştükçe sanayileşme arttı. Islak uygulama süreci, askıya almak için kil kullanımının keşfedilmesiyle başladı. frit Suda. 20. yüzyıl boyunca izlenen gelişmeler arasında emaye kaplama sınıfı çelik, yalnızca temizlenmiş yüzey hazırlığı, otomasyon ve verimlilik, performans ve kalitede devam eden iyileştirmeler yer alıyor.[20]:5

Özellikleri

Çoğu metale camsı emaye uygulanabilir. Çoğu modern endüstriyel emaye, yanma sıcaklıklarında istenmeyen reaksiyonları önlemek için karbon içeriğinin kontrol edildiği çeliğe uygulanır. Emaye ayrıca altın, gümüş, bakır, alüminyuma da uygulanabilir.[21] paslanmaz çelik,[22] ve dökme demir.[23]

Vitre emaye birçok faydalı özelliğe sahiptir: pürüzsüz, sert, kimyasal olarak dirençli, uzun ömürlü, çizilmeye karşı dayanıklı (Mohs ölçeğinde 5-6), uzun süreli renk haslığına sahiptir, temizlenmesi kolaydır ve yanmaz. Emaye camdır, boya değildir, bu nedenle ultraviyole ışık altında solmaz.[24] Emayenin bir dezavantajı, alt tabaka gerildiğinde veya büküldüğünde çatlama veya parçalanma eğilimidir, ancak modern emayeler, iyi kalınlık kontrolü ve katsayıları nedeniyle nispeten yonga ve darbeye dayanıklıdır. termal Genleşme metal ile uyumludur.

Buick otomobil şirketi, David Dunbar Buick iyileştirilmiş emaye kaplama süreçlerinin geliştirilmesinden elde ettiği zenginlikle, c. 1887, çelik sac ve dökme demir için. Bu tür emaye demirli malzemenin birçok uygulaması vardı ve hala da var: 20. yüzyılın başları ve bazı modern reklâm işaretler, iç fırın duvarlar pişirme kabı binaların konut ve iç duvarları mutfak aletleri, çamaşır yıkama ve kurutma makinelerinin muhafazası ve varilleri, lavabolar ve dökme demir küvetler, Çiftlik depolama siloları ve gibi işleme ekipmanları kimyasal reaktörler ve farmasötik proses tankları. Gibi yapılar dolum istasyonları, Otobüs durakları ve Lustron Evleri emaye çelikten yapılmış duvarlar, tavanlar ve yapı elemanları vardı.

Emayenin en yaygın modern kullanımlarından biri, emayenin aşınmaya ve kimyasallara karşı direncinin `` gölgelenmeyi '' veya silinemez olmasını sağlayan kaliteli tebeşir tahtaları ve işaretleme tahtalarının (tipik olarak 'kara tahta' veya 'beyaz tahta' olarak adlandırılır) üretimidir. Polimer levhalarda olduğu gibi işaretler oluşmaz. Standart emaye kaplama çeliği manyetik olarak çekici olduğundan, mıknatıslı levhalar için de kullanılabilir. Son on yıldaki bazı yeni gelişmeler arasında emaye / yapışmaz hibrit kaplamalar, emayeler için sol-jel fonksiyonel üst kaplamalar, metalik görünümlü emayeler ve temizlenmesi kolay emayeler bulunmaktadır.[25]

Camsı emayenin temel bileşeni, ince öğütülmüş camdır. frit. Çeliğin emaye kaplanması için frit tipik olarak çeliği kaplamak için uygun bir termal genleşme ve cam sıcaklığı olan bir alkali borosilikat camdır. Ham maddeler, 2,100 ila 2,650 ° F (1,150 ve 1,450 ° C) arasında, fırının dışına yönlendirilen sıvı bir cama eritilir ve su veya çelik merdanelerle frit olarak termal şoklanır.[26]

Minede renk, çeşitli minerallerin, genellikle metal oksitlerin eklenmesiyle elde edilir. kobalt, praseodim, Demir veya neodimyum. İkincisi, saf mordan şarap kırmızısı ve sıcak griye kadar değişen hassas tonlar yaratır. Mine şeffaf, opak veya opak (yarı saydam) olabilir. Boya tarzında yeni bir renk oluşturmak için farklı emaye renkleri karıştırılabilir.

Sırayla uygulanabilen çeşitli frit türleri vardır. Önce bir zemin kaplaması uygulanır; genellikle metale yapışmayı kolaylaştıran kobalt, nikel, bakır, manganez ve demir gibi eritilmiş geçiş metal oksitleri içerir. Daha sonra, renk üretmek için malzeme içeren şeffaf ve yarı opak fritler uygulanır.

Sanatsal emaye kaplama teknikleri

Madalyon Bakire'nin Ölümü, basse-taille mine ile, kısmen düşmüş
Dunstable Kuğu Mücevheri, bir üniforma rozet Ronde bosse emaye, yaklaşık 1400. British Museum
  • Metalin emaye kaplanması için üç ana tarihsel teknik şunlardır:
    • Emaye işi "Hücre" için Fransızca, farklı emaye alanları içeren (sonradan uygulanan) yükseltilmiş bariyerler oluşturmak için ince tellerin uygulandığı "hücre". Avrupa, Orta Doğu ve Doğu Asya'da yaygın olarak uygulanmaktadır.[27]
    • Champlevé, "Yükseltilmiş alan" için Fransızca, emayenin ateşlendiği çukurlar oluşturmak için yüzeyin oyulduğu ve orijinal metalin açıkta bırakıldığı; Romanesk Stavelot Triptych bir örnektir.[28]
    • Boyalı emaye, emaye bir tasarım, pürüzsüz bir metal yüzeye boyanmıştır. Limoges emaye 16. yüzyıldan itibaren en iyi bilinen boyalı emaye türüdür.[29] Cam üzerine ve bazıları seramik üzerine yapılan geleneksel resimlerin çoğu, teknik olarak emaye olanı kullanır, ancak genellikle "emayeyle boyanmış", "boyalı emaye" ve "emaye" gibi terimlerle tüm nesne için bir terim olarak tanımlanır. metal bir taban.[30]

Varyantlar ve daha az yaygın teknikler şunlardır:

    • Basse-taille, "dekolte" anlamına gelen Fransızca kelimeden. Metalin yüzeyi, yarı saydam ve şeffaf emayelerden görülebilen alçak kabartma bir tasarımla süslenmiştir. 14. yüzyıl Kraliyet Altın Kupası olağanüstü bir örnektir.[31]
    • Plique-à-jour, Emayenin hücrelere uygulandığı "gün ışığına açık" anlamına gelen Fransızca, emaye işi benzeri, ancak arkalıksız, böylece ışık şeffaf veya yarı saydam mine boyunca parlayabilir. Vitray görünümlüdür; Mérode Kupası hayatta kalan ortaçağ örneğidir.[32]
  • Ronde bosse, Fransızca "yuvarlak" anlamına gelir, "kabuklanmış emaye" olarak da bilinir. 15. yüzyılda olduğu gibi, heykelsi bir formun veya tel çerçevenin tamamen veya kısmen emaylandığı 3 boyutlu bir emaye kaplama türü Holy Thorn Reliquary.[33]
      • Grisaille, boyalı emaye versiyonu, koyu, genellikle mavi veya siyah bir arka planın uygulandığı "gri" anlamına gelen Fransızca terim, ardından soluk (yarı saydam) bir emaye, tek renkli bir gradyanla tasarımlar oluşturarak, kalınlık kadar soluk açık renk katmanı artar.
  • En résille (Émail en résille sur verre, Fransızca 'cam üzerindeki bir ağda emaye' anlamına gelir) emaye kaplanmış metalin cam içinde asılı olduğu yer. Teknik, on yedinci yüzyıl Fransa'sında kısaca popülerdi ve tarafından yeniden keşfedildi. Margret Craver 1953'te. Craver, tekniği yeniden oluşturmak için 13 yıl harcadı.[34]
  • Diğer çeşitler:
    • Emaye cam, cam bir yüzeyin emaye kaplandığı ve camları eritmek için ateşlendiği.
  • Şablon oluşturma, işin üzerine bir şablonun yerleştirildiği ve toz halindeki emayenin üste elendiği yer. Şablon fırınlamadan önce çıkarılır, emaye bir modelde kalır ve hafifçe kaldırılır.
  • Sgraffito, ateşlenmemiş bir emaye tabakasının önceden pişirilmiş bir zıt renkteki emaye tabakası üzerine uygulandığı ve daha sonra tasarımı oluşturmak için bir aletle kısmen kaldırıldığı.
  • Serigraf 60-70 inçlik ağ ile bir serigrafi kullanıldığında.
  • Sayaç emaye kaplamaBu kesinlikle bir teknik değil, birçok teknikte gerekli bir adım, cam üzerinde daha az gerilim yaratmak için bir parçanın arkasına da emay uygulamak - metali sandviçlemek - böylece çatlamaz.
  • Safed chalwan mücevherlerin beyaz emayeye yerleştirildiği yer
  • Ayrıca bakınız Japon shipōyaki teknikleri

Endüstriyel emaye uygulaması

Eski Alman emaye sokak tabelası

Çelik sac üzerine, yapışma oluşturmak için bir zemin kaplama tabakası uygulanır. Modern zemin kaplamaları için gereken tek yüzey hazırlığı, çeliğin hafif alkali bir çözelti ile yağdan arındırılmasıdır. Pişmiş zemin kaplamanın üzerine beyaz ve renkli ikinci "örtü" emaye katları uygulanır. Elektrostatik emayeler için, renkli emaye tozu, çok verimli bir iki kat / tek ateşleme işleminde üst kaplama ile birlikte pişirilen ince, ateşlenmemiş bir zemin kaplama "temel kaplama" tabakası üzerine doğrudan uygulanabilir.

Zemin kaplamasındaki cam hamurunda eritilmiş kobalt ve / veya nikel oksidin yanı sıra emaye-çelik bağlama reaksiyonlarını katalize etmek için diğer geçiş metal oksitleri bulunur. Emayenin 760 ila 895 ° C (1,400 ila 1,643 ° F) arasında pişirilmesi sırasında, demir oksit ölçeği önce çelik üzerinde oluşur. Erimiş emaye demir oksidi çözer ve kobalt ve nikeli çökeltir. Demir, demirin tekrar oksitlendiği, cam tarafından çözüldüğü ve reaksiyonu sınırlayan mevcut kobalt ve nikel ile tekrar oksitlendiği bir elektrogalvanik reaksiyonda anot görevi görür. Son olarak, deliklere tutturulan cam ile yüzey pürüzlü hale gelir.[35]

Bina kaplaması

Çelik panellere uygulanan emaye kaplamalar, yol tünellerinin, yer altı istasyonlarının, bina üst yapılarının veya diğer uygulamaların kaplanması olsun, ana malzemeye koruma sağlar. Giydirme cephe olarak da belirtilebilir. Bu yapısal malzemenin nitelikleri şunları içerir:[36]

  • Dayanıklı
  • Aşırı sıcaklıklara dayanıklıdır ve yanıcı değildir
  • Uzun ömürlü UV, iklim ve korozyon direnci
  • Kir tutmaz ve grafiti geçirmez
  • Aşınmaya ve kimyasallara dayanıklı
  • Kolay temizlik ve bakım

Fotoğraf Galerisi

Ayrıca bakınız

Notlar

  1. ^ Campbell, 6
  2. ^ Chisholm, Hugh, ed. (1911). "Emaye". Encyclopædia Britannica (11. baskı). Cambridge University Press.
  3. ^ a b c d Osborne, 331
  4. ^ Ogden, 166
  5. ^ a b Sullivan, Michael, Çin sanatı, 4. baskı, s. 239, University of California Press, 1999, ISBN  0-520-21877-9, ISBN  978-0-520-21877-2, Google Kitapları
  6. ^ a b c d e f g h ben j Impey, Oliver; Fairley, Malcolm (2009). "Japonya'da Emaye". Williams, Haydn (ed.). Dünyanın emayeleri, 1700-2000: Khalili koleksiyonları. Londra: Khalili Family Trust. s. 149–156. ISBN  978-1-874780-17-5.
  7. ^ a b c d Earle, Joe (1999). Meiji'nin İhtişamı: Japon İmparatorluğunun Hazineleri: Khalili Koleksiyonu'ndan Başyapıtlar. St. Petersburg, Fla .: Broughton International Inc. s. 252–254. ISBN  1874780137. OCLC  42476594.
  8. ^ Harada, Jiro (1911). "Günümüzün Japon Sanatı ve Sanatçıları VI. Cloisonné Emayeler". Stüdyo. 53: 271 - İnternet Arşivi aracılığıyla.
  9. ^ a b "Mükemmellik için Cilalı". Asya Sanat Gazetesi. 5 Kasım 2017. ISSN  1475-1372. Alındı 16 Temmuz 2020.
  10. ^ "Kawade Shibatarō | Akçaağaç Dalları ve İmparatorluk Krizantem Arması ile İmparatorluk Sunum Vazosu (çiftlerden biri)". www.metmuseum.org. Metropolitan Sanat Müzesi. Alındı 16 Temmuz 2020.
  11. ^ Irvine Gregory (2013). Japonisme ve modern sanat akımının yükselişi: Meiji döneminin sanatları: Khalili koleksiyonu. New York: Thames & Hudson. s. 181. ISBN  978-0-500-23913-1. OCLC  853452453.
  12. ^ a b Leonard, Loryn (2012-06-26). "Nasıl Yapılır: Japon Emaye Işi". Dallas Museum of Art Uncrated. Alındı 2020-10-16.
  13. ^ "Ashmolean - Doğu Sanatı Çevrimiçi, Yousef Jameel İslam ve Asya Sanatı Merkezi". jameelcentre.ashmolean.org. Ashmolean Müzesi, Oxford Üniversitesi. Alındı 16 Temmuz 2020.
  14. ^ "Japon Sanat Emayeleri". Dekoratör ve Döşemeci. 21 (5): 170. 1893. ISSN  2150-6256. JSTOR  25582341. Emaye sanatının herhangi bir biçiminin, büyük tasarım özgürlüğü ve en zarif renk geçişleriyle ayırt edilen Japonya'da yapılan işe eşit olabileceğinden şüpheliyiz.
  15. ^ Toyoro Hida, Gregory Irvine, Kana Ooki, Tomoko Hana ve Yukari Muro. Namikawa Yasuyuki ve Japon Cloisonné Meiji Cloisonné'nin Cazibesi: Yarı Saydam Siyahın Estetiği, sayfa 182-188, Mainichi Gazeteleri Co, Ltd, 2017
  16. ^ a b c Moura Carvalho, Pedro (2009). "İslam Topraklarında Emaye". Williams, Haydn (ed.). Dünyanın emayeleri, 1700-2000: Khalili koleksiyonları. Londra: Khalili Family Trust. s. 187–196. ISBN  978-1-874780-17-5.
  17. ^ "Minakari Sanatı". iranreview.org.
  18. ^ "Vitreous Mine nedir?". vea.org.uk.
  19. ^ sanat ve tasarım araştırmacıları için veritabanı ve e-araştırma aracı. "Bernard Hesling :: biyografi :: Tasarım ve Sanat Avustralya Online'da". Daao.org.au. Alındı 2013-12-25.
  20. ^ a b Andrews, Andrew Irving, Porselen emayeler: emayelerin hazırlanması, uygulanması ve özellikleri, Garrard Press, 1961
  21. ^ Judd, Donald, "Porselen Emaye Alüminyum: Bir Genel Bakış," 59. Porselen Emaye Enstitüsü Teknik Forumu Bildirileri, 45-51 (1997).
  22. ^ Sullivan, J.D. ve Nelson, F.W., "Paslanmaz Çelik Özel Emaye İşlemleri Gerektirir", Porselen Emaye Enstitüsü Teknik Forumu Bildirileri, "150-155 (1970).
  23. ^ Pew, Steve, "Dökme Demir Emaye İşlemenin Kim, Ne, Neden, Nerede ve Ne Zaman", Porselen Emaye Teknolojisindeki Gelişmeler, 177-186, (2010).
  24. ^ Fedak, David ve Baldwin, Charles, "Emaye ve Paslanmaz Çelik Yüzeylerin Bir Karşılaştırması" 67. Porselen Emaye Enstitüsü Teknik Forumu Bildirileri, 45-54 (2005).
  25. ^ Gavlenski, Jim ve Baldwin, Charles, "Yeni Özelliklere Sahip Gelişmiş Porselen Emaye Kaplamalar," 69. Porselen Emaye Enstitüsü Teknik Forumu Bildirileri, 53-58, (2007).
  26. ^ Andrews, A.I. Porselen Emayeler, Garrard Press: Champaign, IL, 1961 s. 321-2.
  27. ^ Campbell, 6, 10-17
  28. ^ Campbell, yaş 7, 17-32
  29. ^ Campbell, 7
  30. ^ ingiliz müzesi toplama veritabanı, "emaye kaplama" terimi için "Kapsam notu"; diğer kaynaklar farklı kategoriler kullanır.
  31. ^ Campbell, yaş 7, 33-41
  32. ^ Campbell, 38-42
  33. ^ Campbell, yaş 7, 42
  34. ^ "El İşi: Takı: Broş". Luce Foundation Center for American Art. Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi. Arşivlenen orijinal 13 Temmuz 2009'da. Alındı 29 Mart 2013.
  35. ^ Feldman, Sid ve Baldwin, Charles, "Porselen Emayelerin Yüzey Gerilimi ve Füzyon Özellikleri," 69. Porselen Emaye Enstitüsü Teknik Forumu Bildirileri, 1-10 (2008)
  36. ^ Vitröz ve porselen emayeler - Mimari amaçlı çelik panellere uygulanan emaye kaplamaların özellikleri. Standartlar Politikası ve Strateji Komitesi. 2008. ISBN  978-0-580-72284-4.

Referanslar

  • Campbell, Marian. Ortaçağ Emayelerine Giriş, 1983, HMSO için V&A Müzesi, ISBN  0-11-290385-1
  • Ogden, Jack, "Metal", içinde Eski Mısır Materyalleri ve Teknolojisi, eds. Paul T. Nicholson, Ian Shaw, 2000, Cambridge University Press, ISBN  0521452570, 9780521452571, Google Kitapları
  • Osborne, Harold (ed), Dekoratif Sanatların Oxford Arkadaşı1975, OUP, ISBN  0198661134

daha fazla okuma

  • "Koleksiyonda Öne Çıkanlar: İslam Dünyasında Sanat". Beher. Smithsonian Enstitüsü: 2013.
  • Dimand, M. S. "Memluk Dönemi Emaye Cam Şişe". Metropolitan Sanat Müzesi.
  • Maryon, Herbert (1971). "Emaye". Metal İşleri ve Emaye (5. baskı). New York: Dover. ISBN  0-486-22702-2.
  • Papadopulus, Kiko. "Venedik Doğu Ticareti: 11. - 14. Yüzyıllar" 20 Ocak 2012.

Dış bağlantılar