Paul Legrand - Paul Legrand

Nadar: Paul Legrand Pierrot olarak, yak. 1857.

Paul Legrand (4 Ocak 1816 - 16 Nisan 1898), doğmuş Charles-Dominique-Martin Legrand, son derece saygın ve nüfuzlu bir Fransız pandomimiydi. Pierrot selefinin Jean-Gaspard Deburau, figürün 19. yüzyıl sonrası hayranlarının en aşina olduğu ağlamaklı, duygusal karaktere. Döneminin ilk Paris taklitçisiydi (ikincisi Deburau fils ) sanatını yurtdışına götürmek için - 1847'nin sonlarında Londra'ya, Adelphi[1]- ve yüzyılın ortalarında Paris'teki zaferlerin ardından Folies-Nouvelles, izleyicileri eğlendirdi Kahire ve Rio de Janeiro. Yüzyılın son yıllarında, Cercle Funambulesque, özellikle pandomim olmak üzere çalışmayı teşvik eden, Commedia dell'Arte, geçmiş ve şimdiki zaman. Ölüm yılı, Cercle'nin varlığının son yılına denk geldi.

yaşam ve kariyer

Deburau gibi père, o mütevazı bir doğumluydu - bir bakkalın oğluydu Saintes - ama mesleği babası tarafından seçilmiş gibi görünen Deburau'nun aksine, karşı konulamaz tiyatro sevgisiyle Paris sahnesine erken çekildi.[2] İlk çıkışını 1839'da Konser Bonne-Nouvelle'de yaptı; biyografi yazarı "J.M." ye göre "eşsiz tutkusu" bu saflık zamanında Lovers of Lovers'ı oynamaktı. vodvil ... "[3] Aynı yılın ilerleyen saatlerinde, Théâtre des Funambules Deburau'nun hâlâ egemen olduğu yerde, vodvillerin "komik" i ve pandomimlerin sevgilisi Leander'in gibiydi. Ama Deburau'nun biyografi yazarı Tristan Rémy'ye göre, "hayaline daha çok uyan" Pierrot'du.[4] ve ustayı yarım düzine yıl boyunca yetersiz çalıştıktan sonra, 1845'te muhtemelen eski pandomimlerin pek çok canlanmasında rol aldı. Deburau 1846'da öldüğünde, tüm yeni parçalarda beyaz bluz giydi.

Ancak ertesi yıl Deburau'nun oğlu, Jean-Charles (Tercih ettiği gibi "Charles" [1829-1873]), aynı tiyatroda Pierrot olarak ilk kez sahneye çıktı ve onun yöneticisi Charles-Louis Billion, farklı yeteneklerini uyumlu hale getirmenin yollarını bulmaktan çekinerek, aralarında rekabet uyandırdı. onları.[5] Sonuç olarak, Legrand 1853'te tiyatrodan ayrıldı ve caddenin karşısındaki Folies-Concertantes'te iş buldu ve birkaç ay sonra tadilattan sonra yeniden açıldı. Folies-Nouvelles.[6] Bu, 1859'a kadar Legrand'ın mekanı olarak kalacaktı ve burada halkın büyük beğenisini kazandı. Tiyatro el değiştirdiğinde ve yeni yönetmeni pandomime sempati duymadığında, seyahat yılları başladı: Brezilya'da iki yıl, ardından Bordeaux'daki Théâtre Alcazar'da uzun bir süre (1864-1870); 1870'te bir Mısır turu.[7] Paris'e döndüğünde Franco-Prusya Savaşı ve Komün, Tertulia'da sekiz yıllık bir nişan içindi. kafe-gösteri Folies-Nouvelles'in eski parlaklığından pek az şey vardı. Mesleki kariyerinin son iki yılı (1886–1887), esas olarak çocuklara hizmet veren Théâtre-Vivienne'de geçti.[8]

Legrand emekliliğinde pandomimlerinin bir cildini yayınladı.[9] ve desteğini verdi Cercle Funambulesque, 1888 yılında kurulmuştur. İlk programında Pierrot olarak göründü - bir "Prolog" Jacques Normand ve müzik Auguste Chapuis - ve üçüncü programında kendi parçalarından birinde performans sergiledi, Bürokrat Pierrot.[10] Ancak yetmiş ikide, genç pandomim rolünü devraldığı için esas olarak Cercle'ye seyirci olarak hizmet edecek.

Paul Legrand, Père Lachaise Mezarlığı Paris'te (bölüm 36c).

Pandomim

F. Robineau ve G. Levilly: Galerie Paul Legrand (1858): Legrand Funambules ve Folies-Nouvelles'deki en unutulmaz rollerinde. (Büyütmek için resmin üzerine tıklayın.)

Legrand'ın fiziği, selefinin hayranlarına pandomime uygun görünmüyordu. Charles Deburau, pandomimci Séverin'e çok kalın olduğundan, gövdesi ve kollarının çok kısa, yüzünün bir pandomim için çok şişman ve yuvarlak olduğundan şikayet etti; zarafet ve zarafetten yoksundu.[11] Şair ve gazeteci Théophile Gautier, bir incelemede Bahis (1846), Legrand tarafından Funambules'da icra edildiğinde, "bacaklarda ve kollarda alışılmadık derecede uzun kas sistemini de kaçırdı - bazılarında doğal, bazılarında çok çalışarak elde edildi - bu da Mazurier ve Ravel'in şaşırtıcı sıçrayışlarını gerçekleştirmesine izin verdi. "ve" vurma ve vurma ... zor sanatı "üzerine dersler verdi.[12] Ancak Legrand'ın eğitimi, akrobasi değil, sevgilisi Leander'in rolleri üzerineydi. Zanni; Pierrot'una dramatik (ve romantik) bir duyarlılık getirdi. Ve çok geçmeden Gautier aradaki farkı değerlendirmeye başladı: Legrand, Marki Pierrot (1847) tarafından bir pandomim Champfleury Gautier, oyunculuğunun kapsamı ve inceliği açısından onu büyük komik aktörle karşılaştırdı. Hugues Bouffé: "Yazının ilk bölümünde alçakgönüllü, acıklı, melankoli, açgözlü, sızlanan, sinsi, sevecen, ikiyüzlü olduğu için, ikinci bölümde de kibirli, küstah, küçümseyen - sıradan bir Marquis de Moncade -. Eşi görülmemiş bir şey. doğruluk, ne derinlikli gözlem ... "[13] Legrand için önemli olan kas sistemi değil, maskeydi, Gautier yavaş yavaş fark etti: Legrand'ın performansıyla ilgili olarak "Kaç duygu tonu" diye yazmıştı. The Brigands for Laughs (1857), "kendisine maske görevi gören bu kalın un tabakasının altında kaç fikir topladı!"[14]

Deburau'nun büyük başarıları "pandomim féerie", dönüşümler, numaralar ve zaferlerin olduğu bir peri ülkesinde çılgınca (bazen şiddetli) aksiyon içeren. Legrand'ın yetenekleri başka bir yerde yatıyor. Pierrot'unun ince, hatta dokunaklı dramalarındaki asıl amacını bulmuştu. Üstün olduğu "gerçekçi" pandomim. Folies-Nouvelles'te, Gautier'in başka bir incelemesinin öne sürdüğü gibi, olgunluğuna geldi; Pierrot Dandin (1854), pandomim tarafından yazılmış ve Charles Bridault ve inceleme uzun bir şekilde alıntılanmalıdır:

... kesinlikle görülmesi gereken şey, Paul Legrand'ın Pierrot Dandin. Ayakkabıcılara transfer edilebileceği söylenecek kadar iyi ayakkabıcı oynayan Tiercelin'in, el derisini çizmede, bıçağı ve bızını manipüle etmede, bir tabanı dikerken, bir çivi çakmada daha iyi olup olmadığından şüpheliyiz. bir çerçeve üzerinde biraz deri: insan hayatı boyunca bundan başka bir şey yapmadığını gerçekten düşünürdü. - Ama mükemmel olduğu yerde, eve bir elbise, küçük bir şal ve karısı için getirdiği bir elma cirosuyla döndüğünde, evlilik yuvasını terk edilmiş ve sadakatsiz eşin yerine bulduğu sahnedir. Madam Pierrot'un baştan çıkarıcı Leander ile birlikte ayrıldığını açıklayan mektup. Biraz siyah takke, unla sıvanmış bir yüze ve gülünç bir kostüme sahipken, insanları ağlatmak gerçekten zor olmalı. İyi! Paul Legrand, üzüntüsünü o kadar saf, gerçek, dokunaklı ve son derece içten bir şekilde ifade eder ki, kukla ortadan kaybolur ve geriye sadece adam kalır. Sahne kutularında, en baş döndürücü çılgınlar dillerini yeşil arpa-şeker çubuklarının üzerinde gezdirmeyi unuttular ve dantel mendillerinin arkasında hıçkıra hıçkıra ağladılar.[15]

Legrand, bu karakter anlayışına o kadar bağlıydı ki - hassas ve savunmasız, titreyen kalbi kolunda - Deburau'nun sahnesini hatırlatan bir pandomime gönderildiğinde, onu kendi haline dönüştürdü. Pierrot Pol Mercier 's Bürokrat Pierrot (1856) bir skamp ve bir düzen olarak tasarlandı:

Bir demiryolunun idari bürosunda Pierrot çok tembel, çok hatalı bir katiptir. Ofiste tüm zamanını meslektaşlarının dikkatini dağıtmak ve onlara binlerce küçük numara oynamak için harcıyor. Bazen bunun öğle yemeğini yer; bazen o küçük şarap sürahisini içer.[16]

Bu yüzden pandomim senaryosunu okur; Gautier'in parça hakkındaki incelemesi aşağıdadır:

... bu pandomimin görüntüsü ruhumuzu melankoli ile doldurdu. Ne! Eskisinden bir kalem ödünç alan - "bir kelime yazmak için" ve onu bu kadar isteyerek ödünç veren Pierrot, en ufak bir ilgi bile duymadan, zamanın sefaleti yüzünden onu kaçmaya itti. küflü eski belgeler üzerinde sabahtan akşama! ... Pierrot! artık beyaz bluzunu ve geniş pantolonunu giymeye cesaret edemiyor! Siyah takım elbiseli Pierrot! Ve ne siyah bir takım elbise! yıpranmış, sıkı, yaşla birlikte kelepçeleri kıvrılmış, dikişleri mürekkeple kararmış: Saygın bir sefaletin mükemmel bir şiiri! - Oturduğunda dizleri ne acınası açı yapıyor! Dirsekleri ne kadar sivri! O solgun ve un kaplı yüzünde ne siyah bir bakış var! Bu, pandomimin neşeli Pierrot'una dönüşen şeydir. Pierrot'un bir mesleği vardır; Pierrot çalışıyor. Bizimki kadar ciddi bir yüzyılın boşluğa katlanmayacağını anlamasını sağladı![17]

Gautier'in Legrand'ın siyah kıyafeti hakkındaki yorumu, pandomim hakkında başka bir şey söylüyor: karakter kostümü içinde onun kadar rahat olduğu (uygulamayı Deburau başlattı)[18] Pierrot'un giysisindeymiş gibi. Bu Gautier hakkında ikircikliydi: Legrand'ın oyunculuğunun "doğruluğu" emsalsizdi, ancak Deburau'nun sahnesinin fantezisiyle hâlâ büyülenen seyirci için ne kadar hoş karşılanması geçerli bir soruydu: "Oyunculuğunun doğruluğu sayesinde" diye yazıyor Gautier , "[Legrand] fantastik türü, beyaz yüzü sürpriz olan bir insan karakterine dönüştürüyor. Daha gerçek varlıkları temsil etmek için genellikle keten bluz ve pantolonunu, sadece alçı maskesini saklayarak terk ediyor."[19] Legrand'ın pandomiminin "gerçekçiliği", Pierrot'un kaderinde dramatik ve bazıları için rahatsız edici bir dönüş oldu.

Realist Hareket ve Folies-Nouvelles

Bazı açılardan, Pierrot'un talihi kaçınılmazdı. Folies-Nouvelles, Funambules değildi ve ne de yöneticileri, Louis Huart ve Marie-Michel Altaroche, yazılmamış bir Milyar idi. Folies'in yenileyicileri, seyircilerini zarif bir "Napoli veya Venedik'teki küçük tiyatroya" taşımak niyetindeydiler.[20] Her ikisi de günün hafif sanatına ve gazeteciliğine katkıda bulunan yönetmenler, bereketli ayrıntılar üzerinde hiçbir kısıtlama olmaksızın, entelektüel kimlik bilgileriyle gurur duyuyorlardı.[21] Amaç, yüksek tonlu ve aydınlanmış bir halkı çekmekti ve 1850'lerin başındaki aydınlanmışlar için, gerçekçilik (ve onun hizmetçisi, hiciv) moda stiliydi. Legrand, öncü realist Funambules'ten ayrılmadan önce bile Champfleury kendini bir pandomim reformuna adamıştı: "mimik sanatı için ne olduğunu anlamak için Diderot komedi için yapmıştı - yani, burjuva pandomim. "[22] Onun Marki Pierrot (1847), Gautier'in hemen anladığı gibi, prömiyerinin "Funambules şiirlerinde yeni bir çağa tarihlendiğini" belirterek pandomimik devrimin başlangıcına işaret ediyordu:

M. Champfleury, Pierrot'un alegorik beyazlığına tamamen fiziksel bir neden verir: Bu solgun ve melankolik kişiliğin yüzüne serpilen, değirmenden [çalıştığı yerde] gelen undur. Bu beyaz hayalete olasılık vermek için daha makul bir yol bulunamazdı ...: Katolik sanatının, pandomim ve Protestan sanatının başlangıcı için kapandığı açıktır. Otorite ve gelenek artık yok; bağımsız araştırma doktrini meyvelerini vermek üzere. Naif formüllere, bizans barbarlıklarına, imkansız ciltlere elveda: analiz neşterini açıyor ve diseksiyonlarına başlayacak.[23]

Pek çok sanatçıyı ve yazarı pandomimle ortak yaratıma çeken, kuşkusuz bu "bağımsız soruşturma" davetiyesinin yanı sıra Gautier'in Legrand'ın eserdeki performansına yönelik dithyrambic övgüsüydü. Daha sonra Folies-Nouvelles'de Legrand'ın repertuarına pandomimlerin katkıda bulunanları arasında şair vardı. Fernand Desnoyers besteci Charles Plantade, ressam Hippolyte Ballue ve yeni gerçekçiliğin tanınmış birkaç öğrencisi, özellikle hicivsel ve karikatürize biçimleriyle - Comte de Noé, karikatürist olarak bilinen Cham; Jean-Pierre Dantan karikatürüstü heykelciklerin heykeltıraşı; Gaspard-Félix Tournachon olarak bilinen fotoğrafçı ve karikatürist Nadar; ve tabii ki Champfleury'nin kendisi.[24] Hatta Gustave Flaubert Legrand için bir pandomim yazdı, ancak Huart ve Altaroche tarafından reddedildi (görünüşe göre yeterince gerçekçi olmadığı gerekçesiyle).[25]

Gerçekçilik ve hiciv gibi, parodi Folies-Nouvelles'e hoş geldiniz. 1858'de, Donizetti operası Lucrezia Borgia Legrand ve Bridault'nun Venedik'te veya Hançer, Darağacı ve Fare Zehri'nde. Oyuncu kadrosunun üyeleri arasında "asil bir ırktan ama çok sakar" Pierrotini (Legrand), "gözüne takılıp unutulmuş bir balçık yüzünden bu şekilde adlandırılan" Caliborgna ve "kötü adam Gros-Bêta" vardı. hiçbir davranış yok ".[26] Legrand, kendisiyle dalga geçmekten öteye gitmiyordu - tıpkı kendisi gibi Küçük Cendrillon (1857), Storey'in dediği gibi "beyaz yüzlü bir Külkedisi" nin hikayesi,[27] veya içinde Le Grand Poucet (1858), izleyicilerini takip eden kendi kendine alay etme eğlencesine uyandıran müstehcen başlık. Folies'deki görev süresi sona ererken, Legrand'ın bir tür pandomimik çöküşle uğraştığı bile söylenebilirdi. Storey, geçen yıl tiyatrodan ayrılmadan önceki bir parçasını şöyle anlatıyor:

Bridault's Les Folies-Nouvelles par elles-mêmes'i peintes [Folies-Nouvelles'in Kendi Portresi] (1858), tiyatronun yaz tadilatından sonra yeniden açıldığını duyurdu. Salle, müessesenin kapıcısı olan Père Pétrin, sahnesinin pantomimik ilham perisini çağrıştırır. Seyircinin eğlencesini kime borçlu olduğu, yazarlarına "zihni ve kalbi basit bir şekilde şekillendirme hedefiyle" ilham veren odur. Böyle bir ilhamın örnekleri olarak, Pierrot milyoneri [1857] ve Le Petit Cendrillon: "Para mutluluk getirmez!" ve "Cilalı botlar iyi koca olur!" İlham perisi cevap verir: "Sen iğrençsin, Père Pétrin!"[28]

Ama görünüşe göre Legrand, bu alaycılığın eşiğinden geri adım attı, çünkü genç pandomimler tarafından enkarne olan Pierrot, kendisini saflığını ihlal etmekten koruyan engelleri aştığında, Legrand buna itiraz etti. Onunla bazı başarılar yaşadıktan sonra Pierrot, Karısının Katili (1881), hayal kırıklığına uğramış bir Pierrot'un Columbine'i gıdıklayarak öldürdüğü bir pandomim. Paul Margueritte şimdi Folies'teki zaferleri geride kalan yaşlanan bir sanatçı olan Legrand ile röportaj yaptı. Margueritte'in resepsiyonu sıcak değildi. Anılarında "ürkütücü, korkunç" yazdı Le Printemps tourmenté (1925), "Paul Legrand, bunu sadece tesadüfi olarak tolere etti, hızlı bir şekilde fantezi ve rüya tarafından kabul edildi.[29] Ve yirmi birinci yüzyıla kadar ayakta kalacak olan, Legrand'ın suç ve hayal kırıklığıyla lekelenmemiş eski Pierrot'uydu.

Örnek pandomim: Pierrot'un Rüyası

Pierrot gazete ve oyuncak bebekle içeri girer. Kendine gazeteler, yan odada uyuyan küçük kızına oyuncak bebek. Uykusunu kontrol ettikten sonra onu rahatsız etmek istemiyor, bu yüzden gazetelerini okumaya başlıyor ve onu dehşetle doldurduktan sonra onu da uyutuyor. Bir rüya gelir. Artık bir uyurgezer olan Pierrot ayağa kalkar, halüsinasyonlu bakışlarının mükemmel bir Tokay'ı gördüğü sürahiyi ele geçirir ve tampondan sonra tampon içer. Biraz çakırkeyif, kızı olduğuna inanarak bebeği alır; Tekrar uykuya daldırmak için sallıyor, küçük yüzünü ve saçını düzeltir ve yatak için soyarken harcadığı çabalar yüzünden sinirlenerek yere fırlatır.

Sersemlik! Çocuğunu öldürdüğünü düşünüyor. Hala hareketsiz duran oyuncağa koşar ve şiddetli bir umutsuzluğa kapılıp onu hayata döndürmeye çalışır.

Boşuna. Pierrot daha sonra kendini de öldürmeye çalışır. Çeşitli ölüm, zehir, ilmik vb. Konusunda tereddüt ediyor. Kendini bir kılıçla bıçaklıyor; bıçak koluna girip çıkıyor. Sonra bir silah alır, aynayı duvardan çıkarır, karafa koyar, kendini görebilecek bir konumda durur, aynada görüntüsü belirir. Atış çalar ve Pierrot kendini öldüğünü düşünerek düşer. Kendine geldiğinde suç tiyatrosundan kaçar, tekneye biner, deniz tutması ile alınır, en korkunç fırtınanın ortasında gemi enkazları, güvenli bir yere yüzer ve ıssız bir adada bitkin düşer.

Yine uyuyakalır. Ama bu sefer uyanışı daha iyi olacak. Kabus kayboldu; Küçük kızının ilk gülüşünün, tamamen iyileşen Pierrot ona yeni bulunan bebeği vermek için koştuğunda kaybolması sadece hafif bir baş ağrısı olarak kalıyor.[30]

Ayrıca bakınız

Notlar

  1. ^ O bir başarı değildi, İngilizler onun Pierrot "tayfını" buluyordu, özellikle de şaşkın Palyaço ile karşılaştırıldığında; bkz Hugounet, s. 126.
  2. ^ Hugounet, s. 122–23.
  3. ^ Biyografi ve portre de M.Paul Legrand, s. 8; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 37.
  4. ^ Jean-Gaspard Deburau, s. 168; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 37.
  5. ^ Hugounet, s. 127.
  6. ^ Bkz Lecomte.
  7. ^ Hugounet, s. 136.
  8. ^ Prologue d'ouvertureTiyatronun açılış gecesinde sahnelenen, daha önce "büyük Paris'in bir sahnesi yoktu / Geniş bir saçmalıktan önce sağlıklı ve canlı / Baba ve çocuğun birlikte gülebildiği yer" diye yakınan bir "komedi uşağı" yer alıyor. " Sahnesi boşluğu dolduruyor: "Ham komedi armağanını getiriyorum, / Kısa ve güzel, ahlaki ve asla çok cesur: / Ama eşcinsel! Ah, çocuklarım! ... Bir hazine hazinesi!": belge F18 13442, numarasız, tarihsiz ve sayfasız MS (sansürcü kopyası), Archives Nationales de France, Paris; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 305.
  9. ^ Daha Büyük Bkz.
  10. ^ Hugounet, s. 241, 244.
  11. ^ Séverin, s. 70.
  12. ^ La Presse31 Ağustos 1846; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 38. Charles-François Mazurier (1798–1828) akrobatik bir dansçı ve pandomimciydi; onun en büyük başarısı Jocko veya Brezilyalı Maymun (1825). "Ravel" görünüşe göre ünlülerden Gabriel Ravel (1810-1882) akrobatik pandomim ailesi; On dokuzuncu yüzyıl boyunca Avrupa'da olduğu kadar Amerika'da da beğenildi.
  13. ^ La Presse, 18 Ekim 1847; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 39. Marquis de Moncade bir karakterdir L'Ecole des burgeois (1728) tarafından bir komedi Léonor Jean Christine Soulas d'Allainval.
  14. ^ Le Moniteur Universel, 2-3 Kasım 1857; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 39.
  15. ^ Le Moniteur Universel15 Ekim 1855; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 66–67; isimler İngilizcedir. "Dandin", Molière karakteri Georges Dandin 1668 oyununun talihsiz kocası; Tiercelin, Napolyon döneminin bir çizgi roman aktörüydü. Daha sonraki yıllarda, Gautier, Legrand'ın Pierrot'u duygusallaştırmasıyla sabırsızlandı. 1858 tarihli bir incelemede, Legrand'ın "yumuşadığından; gözyaşlarını çağırdığından ve Pierrot'a - onları ifade etme zevkine sahip olmak için - serserinin sahip olmadığı her türlü iyi niteliği verdiğinden şikayet etti. Onunla Pierrot oldu. Zorunlu tekmeyi Cassandre'ye yöneten sevimli, sadık, iyi huylu bir adam (memnuniyetle hizmet edeceği Caleb ) isteksizlikle. Hala biraz çalıyor, evet - ama çok dürüstçe! "(Le Moniteur Universel30 Ağustos 1858; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 68).
  16. ^ Pierrot bürokrat (sansür kopyası): belge F18 1023, MS 3408, sık iğne. 1 (sayfasız), Archives Nationales de France, Paris; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 67; paragraf oluşturma basitleştirildi.
  17. ^ Le Moniteur Universel, 28 Haziran 1856; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 68. Gautier'in aktardığı söz, elbette, eski halk şarkısından geliyor. "Au clair de la lune ".
  18. ^ Katlı bakın, Sahnede iskeleler, s. 10, n. 24.
  19. ^ Le Moniteur Universel30 Ağustos 1858; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 68.
  20. ^ Katlı, Sahnede iskeleler, s. 65.
  21. ^ Bakınız Lecomte, s. 6–7.
  22. ^ Champfleury, s. 6; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 50.
  23. ^ La Press, 18 Ekim 1847; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 56–57. Gerçekçiliğin pandomime girişinin ayrıntılı bir tartışması için, aynı cildin 44-72. Sayfalarına bakınız.
  24. ^ Katlı bakın, Sahnede iskeleler, s. 65.
  25. ^ Pandomim hakkında tam bir tartışma için (Sarayda Pierrot [1855]) ve Folies-Nouvelles yöneticileri tarafından kabulü, bkz. Sahnede iskeleler, s. 154–160.
  26. ^ Belge F18 1023, MS 4224 (sansürün kopyası, başlıklı Un Drame à Venise), karakterlerin yaprak tanımlayıcısı (sayfasız), Archives Nationales de France, Paris; tr. Katlı, Sahnede iskeleler, s. 69.
  27. ^ Sahnede iskeleler, s. 70.
  28. ^ Sahnede iskeleler, s. 70; alıntılar F belgesinde görünür18 1024, numarasız MS (sansür kopyası), s. 2, Arşivler Nationales de France, Paris.
  29. ^ Margueritte, s. 36; tr. Katlı, Pierrot: kritik bir tarih, s. 119–120.
  30. ^ Çevirisi Le Rêve de Pierrot Larcher koleksiyonunda (n.d.); olarak da biliniyordu La Poupée (Oyuncak bebek).

Referanslar

  • Champfleury (Jules-François-Félix Husson, Fleury olarak bilinir, olarak bilinir) (1859). Souvenirs des Funambules. Paris: Lévy Frères.
  • Hugounet, Paul (1889). Mimes et Pierrots: notlar ve belgeler dökülür servir à l'histoire de la pantomime. Paris: Fischbacher.
  • J.M. (1861). Biyografi ve portre de M.Paul Legrand, önde gelen mime des Folies-Nouvelles et du Théâtre Déjazet. Bordo: Péchade Frères Fils.
  • Larcher, Félix ve Eugène, editörler. (1887). Pantomimes de Paul Legrand. Paris: Librairie Théàtrale.
  • Lecomte, L.-Henry (1909). Histoire des théâtres de Paris: Les Folies-Nouvelles, 1854–1859, 1871–1872, 1880. Paris: Daragon.
  • Margueritte Paul (1925). Le Printemps tourmenté. Paris: Flammarion.
  • Rémy Tristan (1954). Jean-Gaspard Deburau. Paris: L'Arche.
  • Séverin (Séverin Cafferra olarak bilinir) (1929). L'Homme Blanc: hediyelik eşyalar d'un Pierrot. Giriş ve Gustave Fréjaville ile ilgili notlar. Paris: Plon.
  • Katlı, Robert F. (1978). Pierrot: bir maskenin kritik geçmişi. Princeton, NJ: Princeton University Press. ISBN  0-691-06374-5.
  • Katlı Robert (1985). Arzu sahnesindeki pierrotlar: on dokuzuncu yüzyıl Fransız edebi sanatçıları ve komik pandomim. Princeton, NJ: Princeton University Press. ISBN  0-691-06628-0. Bu kitaptan blok alıntılar telif hakkı ile korunmaktadır (telif hakkı © 1985 Princeton University Press) ve bu sayfada izin alınarak kullanılmıştır.

daha fazla okuma

  • Baugé Isabelle, ed. (1995). Pandomimler [par Champfleury, Gautier, Nodier ve MM. Anonyme]. Paris: Cicero. ISBN  2908369176.CS1 bakimi: birden çok ad: yazarlar listesi (bağlantı) CS1 bakimi: ek metin: yazarlar listesi (bağlantı)

Dış bağlantılar