Piyano Konçertosu No.3 (Rachmaninoff) - Piano Concerto No. 3 (Rachmaninoff)

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.
Konçerto'nun ilk bölümünün ana teması

Sergei Rachmaninoff 's Piyano Konçertosu No.3 içinde Re minör, Op. 30, 1909 yazında bestelenmiştir. Parça o yıl 28 Kasım'da New York City besteci ile solist olarak. Konçerto'nun ikinci performansı 16 Ocak 1910'da gerçekleşti ve Gustav Mahler iletken. Eser, genellikle standarttaki teknik açıdan en zorlu piyano konçertolarından biri olma ününe sahiptir. klasik piyano repertuar.

Tarih

Rachmaninoff, Dresden'deki konçertoyu besteledi[1] 23 Eylül 1909'da tamamlıyor. Bu eserle çağdaş, onun İlk Piyano Sonatı ve onun ses şiiri Ölüler Adası.

Konçerto, zorluğundan dolayı birçok piyanist tarafından saygı görüyor, hatta korkuluyor. Josef Hofmann, yapıtın adanmış olduğu piyanist, kendisine “için olmadığını” söyleyerek asla halka açık yapmadı. Gary Graffman Öğrenci olarak bu konçertoyu öğrenemediğinden, "korkuyu bilmek için henüz çok genç" olduğu için yakınıyordu.[2]

Rachmaninoff, zaman kısıtlamaları nedeniyle Rusya'da çalışamadı. Bunun yerine, yanındayken getirdiği sessiz klavyede pratik yaptı. yolda Birleşik Devletlere.

Rachmaninoff, 1910'da konçertonun provasını yapıyor

Konçerto ilk olarak 28 Kasım 1909 Pazar günü, Yeni Tiyatro New York'ta. Rachmaninoff, New York Senfoni Topluluğu ile Walter Damrosch iletken. Eser, altında ikinci bir performans aldı Gustav Mahler 16 Ocak 1910'da "Rachmaninoff'un değer verdiği bir deneyim".[3] Rachmaninoff daha sonra provayı Riesemann'a anlattı:

O zamanlar Mahler, klas olmaya layık olduğunu düşündüğüm tek orkestra şefiydi. Nikisch. Bir başka uzun provadan geçmiş olmasına rağmen, oldukça karmaşık olan eşlik mükemmel bir şekilde çalışılana kadar kendini konçertoya adadı. Mahler'e göre, skorun her ayrıntısı önemliydi - şefler arasında çok nadir görülen bir tutum. ... Provanın 12: 30'da bitmesi planlanmış olmasına rağmen, bu saatin çok ötesinde çaldık ve çaldık ve Mahler ilk hareketin tekrar prova edileceğini açıkladığında müzisyenlerden bir miktar protesto veya sahne bekledim ama ben tek bir rahatsızlık belirtisi görmedi. Orkestra ilk hareketi daha keskin, hatta belki de öncekinden daha yakın bir takdirle çaldı.[4]

Skor ilk olarak 1910'da Gutheil. Rachmaninoff Üçüncüyü kendi piyano konçertolarının favorisi olarak nitelendirerek, "Üçüncüyü çok tercih ederim, çünkü benim İkinci oynamak çok rahatsız edici. "Bununla birlikte, 1930'lara kadar değildi ve büyük ölçüde Vladimir Horowitz Üçüncü konçerto popüler oldu.

Enstrümantasyon

Konçerto solo piyano ve 2 kişilik bir orkestra için notlandırılmıştır. flütler, 2 obua, 2 klarnet B-bemolde, 2 fagotlar, 4 boynuz F olarak, 2 trompet B-bemolde, 3 trombonlar, tuba, Timpani, bas davul, trampet, ziller, ve Teller.

Yapısı

Çalışma bir standart biçimini takip eder piyano konçertosu, üç hareket halinde inşa edilmiştir. İkinci hareketin sonu, kesintisiz olarak doğrudan üçüncü harekete götürür.

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.
Orijinal kadenzanın bir kısmı (ossia )
  1. Allegro ma non tanto (Re minör )
    İlk hareket içeride sonat-allegro formu. Parça bir diyatonik Rachmaninoff'un "kendini yazdığını" iddia ettiği melodi. [5] Tema kısa sürede karmaşık ve yoğun bir piyanist figürasyona dönüşür. İkinci tema, orkestra ve piyano arasındaki sessiz alışverişlerle açılır. B♭ majör. İlk temanın ilk bölümü, hareketin yüksek sesle geliştirme bölümüne çekilmeden önce yeniden ifade edildi. C minör piyanoda toccata benzeri titrekliklerle açılır ve yüksek bir akor bölümüne ulaşır. Tüm gelişim, piyanoda sol ve sağ elin üst üste binen figürleri çaldığı sekizinci nota pasajı gibi bir kanona benzer özellikler sergiliyor. Hareket, özellikle de bir dizi vahşi doruğa ulaşır. kadenza. Rachmaninoff, bu kadenzanın iki versiyonunu yazdı: genel olarak ossia ve çakmaklı ikincisi, toccata benzeri tarz; ikinci kadans, birincisine göre çok daha az sıklıkla oynanır. [5] Her iki cadenzas, flüt, obua, klarnet ve kornanın serginin ilk temasını ayrı ayrı yeniden ifade ettiği ve zarif bir müzik eşliğinde sessiz bir solo bölüme açılıyor. arpejler piyanoda. Cadenza daha sonra sessizce biter, ancak tek başına piyano serginin ikinci temasının sessiz bir gelişimini çalmaya devam eder. E♭ majör İlk temanın piyano tarafından yeniden ifade edildiği, orkestranın eşlik ettiği, kısa süre sonra ikinci temayı anımsatan sessiz, dalgalanan bir coda ile kapanışının yapıldığı özetlemeye götürmeden önce.
  2. Intermezzo: Adagio (Re minör → F♯ minör → D♭ majör → B ♭ minör → F♯ minör → D minör)
    İkinci hareket, bir tema ve varyasyonlar, bir ABACA formunda, çeşitli ev tuşları arasında geçiş yaparken. Tema ve ilk iki varyasyon yalnızca orkestra tarafından çalınır. Piyano daha sonra orkestra ile ve orkestra olmadan çeşitli varyasyonları çalar. İlk tema geliştirme ve ikinci temanın tekrarından sonra, girişe benzer bir şekilde hareket orkestra tarafından kapatılmadan önce, ilk hareketin ana melodisi yeniden belirir. Piyano, hareketi son harekete geçen kısa, şiddetli bir "kadenza-esque" pasajıyla bitirir. duraksamadan. Bu hareketin birçok melodik düşüncesi, Rachmaninoff'un ikinci piyano konçertosu, üçüncü hareket, dikkat çekici şekilde Rus benzeri E♭ büyük melodi.
  3. Final: Alla breve (Re minör → E ♭ Majör → D minör → D majör )
    Üçüncü hareket, değiştirilmiş bir sonat-allegro biçimindedir ve hızlı ve kuvvetlidir. Hareket, konçertoyu döngüsel olarak birleştiren ilk bölümde kullanılan temaların çoğunun varyasyonlarını içerir. Ancak, birinci ve ikinci temalardan sonra normalden farklılaşır. sonat -allegro formu. Geleneksel bir gelişme yoktur; bu segment E'de uzun bir ara ile değiştirilir♭ ilk hareketten iki temaya götüren majör. Ayrıştırmadan sonra, hareket özetlemesi orijinal temalara geri dönerek, bir şekilde benzer ancak ilk hareketinkinden daha hafif bir toccata doruk noktasına ulaşıyor. ossia cadenza ve orkestra eşliğinde. Hareket, D majörde muzaffer ve tutkulu bir ikinci tema melodisiyle sona eriyor. Parça, bestecinin müzikal imzası olduğu iddia edilen aynı dört notalı ritimle biter - her iki bestecinin de ikinci konçerto ve ikinci senfoni.[6]

Rachmaninoff, baskı altında ve çalışmalarını daha popüler hale getirmeyi ümit ederek, oyuncunun takdirine bağlı olarak skorda birkaç kesinti yapılmasına izin verdi. Bu kesintiler, özellikle ikinci ve üçüncü hareketlerde, Concerto'nun yayınlanmasını takip eden ilk on yıllarda genellikle performans ve kayıtlarda alındı. Daha yakın zamanlarda, konçertoyu kesiksiz icra etmek olağan hale geldi. Tam bir konçertonun tipik bir performansının süresi yaklaşık kırk dakikadır.

popüler kültürde

Konçerto, 1996 filminin ana odaklarından biridir. Parlamak, piyanistin hayatına göre David Helfgott.

Referanslar

  1. ^ Leonard, Richard Anthony (1956). Rus Müziği Tarihi. Londra: Jarrold'un Yayıncıları. s. 236.
  2. ^ David Dubal, The Art of the Piano, Üçüncü Baskı (2004), Amadeus Press
  3. ^ "Program Notları: Rachmaninoff Piyano Konçertosu No. 3". Arşivlenen orijinal 2005-04-20 tarihinde. Alındı 2013-03-01.
  4. ^ anlatılan Sergei Rachmaninoff: Müzikte Bir Ömür, s. 164, Sergei Bertensson, Jay Leyda ve Sophia Satina, Indiana University Press, 1956
  5. ^ a b Cobb, Gary. "SERGEI VASILYEVICH RACHMANINOFF'UN PİYANO KONSERTOSUNUN AÇIKLAMALI BİR ANALİZİ" (PDF).
  6. ^ "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 2011-07-22 tarihinde. Alındı 2010-01-09.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)

daha fazla okuma

  • W.R. Anderson: Rachmaninov ve pianoforte konçertoları. Bestecinin ve tarzının kısa bir taslağı. Londra 1947
  • Yasser, Joseph (1969). "Rachmaninoff'un Üçüncü Piyano Konçertosu'nun Açılış Teması ve Liturjik Prototipi". Üç Aylık Müzikli. LV (3): 313–328. doi:10.1093 / mq / LV.3.313.

Dış bağlantılar