Ana fotoğrafçılık - Principal photography

Parçası bir dizi açık
Film çekmek
Film makarası
Sözlük
  • Video-x-generic.svg Film portalı

Ana fotoğrafçılık aşaması film yapımı büyük bir kısmının film filmden farklı olarak sette oyuncular ve kameralar dönüyor. üretim öncesi ve Post prodüksiyon.[1][2]

Personel

Gibi ana film personelinin yanı sıra aktörler, yönetmen, görüntü yönetmeni veya ses mühendisi ve ilgili yardımcıları (yardımcı yönetmen, kamera asistanı, bom operatörü ), birim üretim müdürü ana fotoğrafçılıkta belirleyici bir rol oynar. Çekimlerin günlük olarak uygulanmasından ve yönetilmesinden sorumludurlar. günlük çağrı sayfası, lokasyon engelleri, ulaşım ve ikram.

Ek olarak, organizasyona ve üretimin düzenli sırasına hizmet eden çok sayıda başka rol vardır. kulplar veya Gaffers. Diğer roller, programa göre üretimin ilerlemesini gösteren ve daha fazla rapor içeren günlük bir üretim raporunun hazırlanmasıyla ilgilidir. Bu şunları içerir: film şeridi fotokopi makinesi ve düzenleme odası için talimatlar, düzenleme ayrıntılarına uyum için devamlılık notları ve öngörülemeyen olaylar hakkında bir rapor. Ek olarak, üretim raporuna benzer şekilde, kaydedilen materyal hakkında ancak ses kayıtları ile ilgili ayrıntılı bilgiler içeren bir ses raporu oluşturulur. Çekimler sırasında diğer tipik roller şunlardır: Senaryo denetçisi değişiklikleri kaydetmek için senaryo ve hala fotoğrafçı reklam ve dokümantasyon için görseller üretmek.

İşlem

Hazırlık

Ana fotoğrafçılık bir stüdyoda veya bir stüdyoda yapılabilir. gerçek ayar ve seçimi yer sanatsal ve ekonomik yönlere bağlıdır. İçinde çekim yaparken ses aşaması daha doğru planlama sunar, kurulum setleri pahalı olabilir. Maliyetler ve sanatsal nedenler (bkz. Fransız Yeni Dalgası ve Dogma 95 ) yerinde çekimin arkasındaki ana itici güçlerdir. Bununla birlikte, dışarıda çekim yapmak daha fazla çaba gerektirir çünkü ekipman ve personel konuma taşınmalıdır. Sinemanın ilk günlerinde, güneş ışığı hala nispeten duyarsız olan filmin pozlanmasına izin verdiği için, film yapımcıları olabildiğince açık havada çekim yapmaya çalıştılar; günümüzde, artan kullanım nedeniyle CGI bir stüdyoda daha çok çekim yapılır.

İlgili ülkenin yasalarına bağlı olarak, üreticinin çekim izinleri çekimler başlamadan önce seçilen yerler için özel kişilerden, yetkililerden veya şirketlerden. Kapsamlı bir üretim, alanın işaretler ve sapmalarla kapatılmasını gerektirebilir. Kentsel bir alanda çekim izni, genellikle çekimin karmaşıklığına ve kapsamına ve ayrıca çekimin çekiciliğine bağlı olarak bir ücret gerektirir.

Yerler belirlendikten sonra, senaryo bir komut dosyası dökümü çekimle ilgili tüm bilgilerle. Çekimin organizasyonel sekansı daha sonra şu şekilde oluşturulur: çekim programı, tarih ve saate göre sıralanmış yerleri, dekorasyonları ve gerekli personel ve teçhizatı belirterek. Çekilecek sahnelerin sıralaması kronolojik olmayıp, oyuncuların mevcudiyeti gibi organizasyonel yönlere ve dış mekan çekimleri durumunda mevsime, hava ve ışık koşullarına bağlıdır.

Ayrıca her çekim günü için, programdaki ilgili bilgileri özetleyen ve planlı bir günlük çekim için sette tam olarak kimin olması gerektiğini listeleyen bir üretim dökümü vardır. Aynı zamanda gün ile ilgili sahne numaraları, senaryo sayfaları ve lokasyonlar ile gerekli donanımlar hakkında bilgi sağlar.

Gelecek filmler genellikle ana çekim başladığında sigorta yaptırır. Bir ölümü bankaca yıldız planlanan tüm çekimleri tamamlamadan önce veya setlerin veya görüntülerin kaybolması, bir filmin planlandığı gibi tamamlanmasını imkansız hale getirebilir. Dahası, profesyonel kalite film kameraları genellikle gerektiğinde kiralanmaktadır ve çoğu kamera evi, ekipmanlarının sigorta kanıtı olmadan kiralanmasına izin vermemektedir.[3]

Ana atış

Oyuncu, yönetmen ve set ekibi maaşlarının yanı sıra belirli çekimlerin, sahne dekorlarının ve setteki özel efektlerin maliyetleri nedeniyle ana fotoğrafçılık tipik olarak film yapımının en pahalı aşamasıdır.[1][4] Çekimler başladığında hazırlık süresi sona erdi: Senaryonun son hali hazırlandı, oyuncu kadrosu seçildi ve setteki binalar büyük ölçüde tamamlandı. Bu genellikle bir Dönüşü olmayan nokta finansörler için, çünkü tamamlanıncaya kadar, maliyetleri telafi etmek için gerekli olan nihai bir ürünü piyasaya sürmek için yeterli materyalin filme alınması olası değildir.[4] Bir filmin kaybolması yaygın olsa da yeşil ışık durumu ön prodüksiyon sırasında - örneğin, önemli bir oyuncu kadrosundan ayrıldığında veya beklenmedik bir şekilde öldüğünde ya da bir skandal stüdyoyu ya da bir aktörü yutarsa ​​- filmin ana çekimler başladıktan sonra finansmanını kaybetmesi nadirdir.[4]

Çekim yapılmadan hemen önce kamera, ışık ve ses ile sahne provası yapılır. Çoğu Amerikan yapımı belirli bir prosedürü izler:

yardımcı yönetmen (AD) "resim kalktı!" Herkese bir çekimin kaydedilmek üzere olduğunu bildirmek ve ardından "sessiz olun, herkes!" Herkes çekime hazır olduğunda, AD "yuvarlanma sesi" (çekim ses içeriyorsa) ve üretim ses mikseri ekipmanlarını çalıştıracaklar, alım bilgilerinin sözlü bir listesini kaydedecekler ve hazır olduklarında "ses hızını" veya sadece "hızı" anons edecekler. AD, "hız!" tarafından Kamera operatörü kamera kaydetmeye başladığında. tokmağı, zaten kamera önünde olan çekim tahtası "işaretçi!" ve onu tokatlıyor. Çekim, ekstralar veya arka plan eylemi içeriyorsa, AD bunları işaret eder ("eylem geçmişi!") Ve son olarak yönetmen, oyunculara "eylem!" AD, büyük setlerde "hareketi" daha yüksek sesle yankılayabilir.

Yönetmen "Kes!" kamera ve ses kaydı durdurur. Ritüel, mekandaki genel konsantrasyona yardımcı olur ve sahne için hazırlıktan ziyade yalnızca sahneyi kaydederek maliyet tasarrufu sağlar. Yönetmen tatmin oluncaya kadar her çekim tekrarlanır.

Ana fotoğrafçılığı (ünite) yapan gerçek film ekibine ek olarak, ikinci bir ekip olabilir (ikinci birim ), özellikle daha karmaşık prodüksiyonlar için, kendi yönetmeniyle birlikte tam bir film ekibinden oluşur. İkinci birim bağımsız çalışır ancak genel projenin müdürü ile koordineli olarak çalışır ve şehir ve manzara çekimlerinden sorumludur, atışlar kurmak ve ara görüntülerin yanı sıra kitle, aksiyon ve dublör sahneleri.

Çekimlerin uzunluğu sadece filmin uzunluğuna değil, aynı zamanda yerlerin sayısına ve türüne de bağlıdır. Avrupa'da 90 dakikalık bir filmin çekim süresi 12 ila 100 gündür. ABD'de, film projesine bağlı olarak, stüdyo prodüksiyonları için temel olarak 15 ila 20, 40 ila 50 veya daha büyük prodüksiyonlar için 80 ila 100 günlük bir çekim süresi kullanılır, ancak diğer ülkelerde çekim oldukça uzun sürer. Kayıtlardaki aralar ve hesaplanması zor olan sonraki çekimler nedeniyle, ana fotoğraf genellikle gerekenden daha uzun planlanır.

Bir film ana fotoğrafçılığı bitirdiğinde, sarılmış ve kutlamak için bir kutlama partisi düzenlenebilir. Sırasında Post prodüksiyon bazılarının atışlar veya diziler eksik veya eksik ve filmi tamamlamak için gerekli veya belirli bir faliyet alani, sahne beklendiği gibi oynamıyor veya oyuncunun tamamen değiştirilmesi gerekiyor. Bu durumlarda, ek malzeme çekilmesi gerekebilir.

Takipler

Analog kameralar kullanılırken, bir önceki gün çekilmiş olan fotoğraf filmi yönetmen, görüntü yönetmeni ve yapımcı tarafından yeniden çekim gerekip gerekmediğini belirlemek için izlenir. Dijital kameralarla, sözde günlükler kayıttan hemen sonra görüntülenebilir. Malzemenin yetersiz veya hatalı olduğu kanıtlanmışsa, çekim gününde (dijital) veya örnekleme gününde (analog) bir yeniden çekim yapılacaktır.

Tüm çekim sürecinden sonra fazladan çekim gerekebilir çünkü materyal daha sonra kullanılamaz hale geldi veya ek çekimler gerekiyor. Örneğin, anlatı yapısındaki eksiklikler filme alındıktan sonra ortaya çıkabilir. Tekrar çekimlerin diğer nedenleri şunlar olabilir: üretim şirketi Filmi daha ticari hale getirmek ya da performansı yetersiz olan veya sonradan projeye uymayan ve değiştirilmesi gereken oyuncuların düşünceleri.

Materyal zaten bir kez çekilmişse veya önemliyse, bu işleme yeniden çekim denir. Bununla birlikte, malzeme yeniyse ve nispeten küçükse, genellikle bir almak.

Referanslar

  1. ^ a b Manriquez, Antonio; McCluskey, Tom (2014). Video Prodüksiyonu 101: Mesajı İletmek. Peachpit Press. s. 34. ISBN  9780133819915. Alındı 18 Ağustos 2019.
  2. ^ Lee, John J. Jr .; Gillen, Anne Marie (1 Kasım 2010). Yapımcının İş El Kitabı: Dengeli Film Yapımcısının Yol Haritası. Odak Basın. s. 218–. ISBN  9780240814636. Alındı 29 Nisan 2012.
  3. ^ Campbell, Bruce (2006). Düşük Bütçeli Film Yapımı İçin Eksiksiz Kılavuz. Rockville, MD: Wildside Press. s. 82. ISBN  9780809556908. Alındı 11 Mayıs 2016.
  4. ^ a b c Kelly Crabb (2005). Film İşi: Filminizi Yaptırmanın Hukuki ve Mali Sırları için Kesin Kılavuz. Simon ve Schuster. s. 276–277. ISBN  0743264924. Alındı 31 Aralık 2014.

Dış bağlantılar