Queens Hall - Queens Hall - Wikipedia

Edinburgh'daki salon için bkz. Kraliçe Salonu, Edinburgh.
Kraliçe Salonu
Queen's Hall from Langham Place, 1912
Langham Place'den Queen's Hall, 1912
Genel bilgi
DurumYerlebir edilmiş
TürKonser Salonu
Mimari tarzViktorya dönemi
yerWestminster, Londra
Kasaba veya şehirLondra
ÜlkeBirleşik Krallık
Açıldı25 Kasım 1893
Yerlebir edilmiş10 Mayıs 1941
tasarım ve yapım
MimarThomas Knightley

Kraliçe Salonu konser salonuydu Langham Place, Londra, 1893'te açıldı. Mimar tarafından tasarlandı Thomas Knightley yaklaşık 2.500 kişilik bir seyirci için yer vardı. Londra'nın başlıca konser mekanı oldu. 1895'ten 1941'e kadar, gezinti konserleri ("The Proms") tarafından kuruldu Robert Newman birlikte Henry Wood. Salon sıkıcı bir dekora ve sıkışık oturma alanına sahipti ancak mükemmel akustiği vardı. "İngilizlerin müzik merkezi" olarak tanındı İmparatorluk "ve 19. yüzyılın sonları ile 20. yüzyılın başlarının önde gelen müzisyen ve bestecilerinden bazıları burada performans sergiledi. Claude Debussy, Edward Elgar, Maurice Ravel ve Richard Strauss.

1930'larda salon, iki yeni orkestranın ana Londra üssü oldu: BBC Senfoni Orkestrası ve Londra Filarmoni Orkestrası. Bu iki topluluk, Londra'da orkestra çalma standartlarını yeni boyutlara yükseltti ve 1893'te kurulan salonun yerleşik orkestrası gölgede kaldı ve 1930'da dağıldı. Serge Koussevitzky, Willem Mengelberg, Arturo Toscanini, Bruno Walter ve Felix Weingartner.

1941'de İkinci dünya savaşı bina yangın bombalarıyla tahrip edildi. Londra Blitz. Salonun yeniden inşası için çok fazla lobi faaliyetine rağmen hükümet bunu yapmama kararı aldı. Kraliçe Salonunun ana müzikal işlevleri, Royal Albert Hall Proms ve yeni için Kraliyet Festival Salonu genel konser sezonu için.

Arka fon

Knightley'in salonun platform seviyesi planı

Salonun inşa edildiği alan günümüzle sınırlandırılmıştı. Langham Place, Binicilik Evi Sokak ve Great Portland Street.[1] 1820'de arazi, Taç gelişimi sırasında John Nash 's Regent Sokağı. O zamandan beri salonun inşası arasında, site önce bir araba yapımcısı ve bekçiye devredildi ve 1851'de siteyi bir çarşı işgal etti. 1887 yılında, lease sahibi Francis Ravenscroft, sitenin temizlenmesini ve yeni bir konser salonunun kurulmasını sağlayan Crown ile bir inşaat anlaşması müzakere etti. Yeni binanın adı ya "Victoria Konser Salonu" ya da "Kraliçe'nin Konser Salonu" olacaktı.[2] Son olarak seçilen isim, "Kraliçe Salonu", salon açılmadan çok kısa bir süre önce belirlendi. Tarihçi Robert Elkin, alternatif "Victoria Konser Salonu" nun, resmi adı olan "Kraliyet Victoria Müzik Salonu" ile karıştırılabileceği için terk edildiğini tahmin ediyor. Eski Vic.[3]

Yeni salon, Londra'nın merkezinde çok ihtiyaç duyulan bir müzik mekanı sağlayacaktı. St James's Hall hemen güneyinde Oxford Sirki çok küçüktü, ciddi güvenlik sorunları vardı ve rahatsız olacak kadar kötü havalandırılmıştı.[4] Bernard Shaw bir müzik eleştirmeni olarak kendi sıfatıyla "eski değişmeyen tur Steinway Hall, Prens Salonu ve St James's Hall "ve yeni binayı sıcak bir şekilde karşıladı.[5]

İnşaat

Ravenscroft, yeni salonu tasarlaması için mimar Thomas Edward Knightley'i görevlendirdi.[n 1] Önceden hazırlanmış bir kat planı kullanarak C. J. Phipps Knightley, 21.000 fit kare (2.000 m²) taban alanı ve 2.500 seyirci kapasiteli bir salon tasarladı.[4][n 2] Çağdaş gazeteler binanın alışılmadık yüksekliğine, cadde düzeyinde büyük kat ve alt kattaki tezgahlar ve arena ile yorum yaptı.[4] Dış oyması Sidney W. Elmes and Son'a, tefrişat ise Lapworth Brothers ve Harrison'a aitti. Aydınlatma, gaz ve elektriğin bir kombinasyonuydu.[7]

Robert Newman 1893'ten 1926'ya kadar Queen's Hall Orkestrası'nın yöneticisi

Orijinal dekor gri ve pişmiş toprak duvarlardan oluşuyordu. Venedik kırmızısı oturma yerleri, orkestra başlarının hemen üzerinde asılı büyük kırmızı abajurlar, arenayı çevreleyen aynalar ve platformun kenarlarında önde gelen bestecilerin portreleri.[8] Boyanın "bir Londra faresinin göbeğinin" rengi olması amaçlanmıştı ve Knightley'in doğru tonu sağlamak için boyahanede bir dizi ölü fare tuttuğu söyleniyor.[8] Arenada "duvarların donuk açık kahverengi rengiyle harmanlanmış kahverengimsi bir halı" üzerinde hareketli oturma yerleri vardı. Kemerli tavanın ayrıntılı bir resmi vardı. Paris Opéra, Carpegat tarafından,[7] Tarafından tanımlanan E. M. Forster, "Kraliçe Salonunun tavanını çevreleyen, her birine sessiz bir hareketle eğilen ve solgun pantolonlarla giydirilen zayıflatılmış Aşk Tanrısı" olarak.[9]

Arenanın ortasında çakıl, akvaryum balığı ve nilüfer içeren bir çeşme vardı.[10] Kondüktöre göre Sör Thomas Beecham, "Her üç veya dört dakikada bir, büyüleyici genç bir kadın çeşmeye düştü ve cesur bir kızla kurtarılmak zorunda kaldı. Her gece otuz beş kez olmuş olmalı. Avrupa'nın her yerinden yabancılar onu görmek için geldi".[11] Binanın tepesinde, konservatuvarın bitişiğinde resitaller, oda müziği konserleri ve diğer küçük ölçekli sunumlar için 500 kişilik Queen's Small Hall bulunuyordu. Temmuz 1894'te Bernard Shaw, burayı "tavanda pencereleri olan puro şeklinde ve bir geminin salonunu andırıyor ... şimdi küçük konser odalarımızın en rahatı" olarak tanımladı.[5] Salonda modern tesisler, vagonlar için açık cephe ve park odası, bir basın odası, kamusal alanlar ve barlar sağlandı.[12]

O zamanlar ve daha sonra, salon, Londra'daki diğer büyük salonların hiçbirine benzemeyen mükemmel akustiğiyle kutlandı. Shaw, açılışından kısa bir süre sonra "akustik olarak mutlu bir başarı" olarak övdü.[5][n 3] Knightley, daha iyi akustik açısından dikkat çeken eski binalar örneğini takip etti; oditoryumun duvarları ahşapla kaplanmış, duvarlardan arındırılmış kalın çıtalar üzerine sabitlenmiş ve ahşabın üzerine kaba kanvas gerilmiş ve ardından mühürlenip dekore edilmiştir. Kırılmamış yüzeyin ve ahşap kaplamanın "keman gövdesi gibi - rezonant" olacağını hesapladı.[6] Gözlemci yapının hem yapı hem de şekil olarak bir kemana benzediğini ve ayrıca "orkestranın zemin planının bir boru çanı üzerine kurulduğunu" belirtti.[4]

Açılıştan kısa bir süre önce Ravenscroft, Robert Newman yönetici olarak. Newman'ın halihazırda üç farklı kariyeri vardı. Stockjobber, bir bas solist,[n 4] ve bir konser ajanı.[14] Kariyerinin geri kalanı Queen's Hall ile ilişkilendirildi.[15] ve salonun ve yöneticinin isimleri eş anlamlı hale geldi.[4][16]

İlk yıllar

1893'te kraliyet konseri

Kraliçe Salonu ilk olarak 25 Kasım 1893'te kapılarını açtı. Newman öğleden sonra bir çocuk partisi verdi ve akşamları 2.000 davetli davetli Elkin'in "bir tür özel manzara" olarak tanımladığı şeye katıldı. Coldstream Muhafızları Grubu ünlü müzisyenler tarafından icra edilen şarkılar, piyano ve org soloları. Gösterilerin ardından arenadaki koltuklar kaldırıldı, bol bol ikramlar sunuldu ve davetliler dans etti.[17]

27 Kasım'da bir sigara konseri Kraliyet Amatör Orkestral Topluluğu tarafından verilen Prens Alfred (ikinci oğlu Kraliçe Viktorya ) hem patron hem de liderdi. Gösteriye katılanlar Galler prensi ve Connaught Dükü. Knightley büyük çemberde bir kraliyet kutusu inşa etmişti, ancak Prens Alfred Newman'a "kardeşim asla bunun içine oturamaz" dedi ve Newman onu yıktırdı.[4] Kraliyet partisi, tezgahların önündeki koltuklara oturmuştu (sağdaki resimde).[18] Program, orkestra çalışmalarından oluşuyordu. Sullivan, Gounod, Auber, Mendelssohn ve Çaykovski ve kemancının soloları Tivadar Nachéz ve bariton David Ffrangcon-Davies.[19]

Salonun resmi açılışı 2 Aralık'ta gerçekleşti. Frederic Hymen Cowen yürütüldü; Milli marş tarafından söylendi Emma Albani ve Newman tarafından kısa sürede bir araya getirilen 300 seslik bir koro; Mendelssohn 's Övgü İlahisi ardından Albani, Margaret Hoare ve Edward Lloyd solistler olarak. Programın ikinci bölümünde bir performans vardı Beethoven 's İmparator Konçertosu, Frederick Dawson ile solist olarak.[20][n 5]

1894 sonbaharından itibaren salon, yıllık kış sezonunun konserlerinin mekanı olarak kabul edildi. Londra Filarmoni Derneği daha önce St James's Hall'da düzenlenen. Queen's Hall'daki ilk Filarmoni konserinde, Alexander Mackenzie Çaykovski'nin İngiltere'deki ilk gösterisini gerçekleştirdi. Pathétique Senfoni O kadar iyi karşılandı ki bir sonraki konserde de büyük beğeni ile tekrarlandı. 1894–95 sezonunda, Edvard Grieg ve Camille Saint-Saëns çalışmalarının performanslarını yönetti. Dernek, 1941'e kadar Kraliçe Salonunda kaldı.[22]

Promenade konserleri

Henry Wood

Newman, Londra seyircisinin tiyatrolardan ve konser salonlarından uzak durma eğiliminde olduğu yaz sonlarının sıcağında salonu doldurmak için on haftalık bir sezon düzenlemeyi planladı. gezinti konserleri, ana sezondan daha geniş bir izleyici kitlesi çekmek için düşük fiyatlı biletlerle. Maliyetlerin düşük tutulması gerekiyordu ve Newman bir yıldız şefle anlaşmaya karar verdi, ancak gençleri ve az bilinenleri davet etti. Henry Wood tüm sezonu yönetmek için.[23] 1838'den beri Londra'da çeşitli mevsimlerde promenade konserleri vardı. Louis Antoine Jullien Arthur Sullivan'a.[24] Sullivan'ın 1870'lerdeki konserleri, izleyicilerine olağan hafif müzikten daha fazlasını sunduğu için özellikle başarılı olmuştu. Gibi büyük klasik eserleri tanıttı. Beethoven senfoniler, normalde Filarmoni Derneği ve diğerleri tarafından sunulan daha pahalı konserlerle sınırlıdır.[25] Newman da aynı şeyi yapmayı hedefliyordu: "Gece konserleri vereceğim ve halkı kolay aşamalarla eğiteceğim. İlk başta popüler, klasik ve modern müzik için bir topluluk oluşturana kadar standardı kademeli olarak yükselterek".[26]

Newman'ın gezinti konserlerini herkes için çekici hale getirme kararlılığı, 1971'e kadar Proms'ta resmi olarak yasak olmayan konserler sırasında sigara içilmesine izin vermesine yol açtı.[27] Konserler boyunca salonun her yerinde ikramlar sunuldu, sadece aralıklarla değil.[28] Fiyatlar klasik konserler için geleneksel olarak alınanların yaklaşık beşte biri kadardı: gezinti yeri (ayakta kalan alan) bir şilin, balkon iki şilin ve büyük daire (ayrılmış koltuklar) üç ve beş şilindi.[29][n 6]

Newman'ın ilk sezonu için finansal destek bulması gerekiyordu. Zengin bir Dr. George Cathcart Kulak burun ve boğaz Uzman, iki koşulda sponsor olmayı teklif etti: Wood'un her konseri yönetmesi ve orkestra enstrümanlarının perdesinin Avrupa standardına indirilmesi normal diyapason. İngiltere'deki konser sahası neredeyse yarım ton kıtada kullanılandan daha yüksek ve Cathcart bunu şarkıcıların seslerine zarar verdiğini düşünüyordu.[31] Şan öğretmeni ve orkestra şefi olan Wood da aynı fikirde.[32] Queen's Hall Orkestrası'nın pirinç ve nefesli çalgıcıları, yeni alçak tiz enstrümanlar almaya isteksizdi; Cathcart, Belçika'dan bir set ithal etti ve oyunculara ödünç verdi. Bir sezon sonra oyuncular düşük perdenin kalıcı olarak benimseneceğini anladılar ve enstrümanları ondan satın aldılar.[31]

10 Ağustos 1895'te Queen's Hall Promenade Konserlerinin ilki gerçekleşti. İle açıldı Wagner uvertürü Rienzi, ama programın geri kalanı, Proms tarihçisi David Cox'un sözleriyle "çoğunlukla ... bariz önemsizliklerden" oluşuyordu.[33] Newman ve Wood yavaş yavaş dengeyi hafif müzikten ana akım klasik eserlere çevirdi;[34] açılış konserinden sonraki günler içinde, Schubert 's Bitmemiş Senfoni ve Wagner operalarından başka alıntılar yapıldı.[35] İlk sezonda sunulan diğer senfoniler arasında şunlar vardı: Schubert 's Büyük Do Majör, Mendelssohn's İtalyan ve Schumann 's Dördüncü. Konçertolara Mendelssohn's Keman Konçertosu ve Schumann's Piyano Konçertosu.[36] Sezon boyunca, Londra'nın prömiyerleri de dahil olmak üzere 23 yenilik vardı. Richard Strauss, Çaykovski, Glazunov, Massenet ve Rimsky-Korsakov.[37] Newman ve Wood kısa süre sonra sezonun her Pazartesi gecesini esas olarak Wagner'e ve her Cuma gecesini on yıllardır devam eden bir model olan Beethoven'a adayabileceklerini hissettiler.[38]

Diğer sunumlar

Afiş Albert Chevalier Kraliçe'nin Küçük Salonunda

Queen's Hall'daki pek çok etkinlik Newman tarafından sunulmadı. Salon, sık sık Bach Korosu ve Filarmoni topluluğu (1903'ten Kraliyet Filarmoni Derneği) ve daha sonra Londra Koro Topluluğu ve Kraliyet Koro Derneği.[39] Salon, balolar, askeri bando konserleri de dahil olmak üzere çok çeşitli diğer etkinlikler için kullanıldı. Sousa, konferanslar, halka açık toplantılar, Morris dansı, Eurythmics ve dini hizmetler.[40] 14 Ocak 1896'da, Birleşik Krallık'ın ilk halka açık film şovu Queen's Hall'da üyelerine ve eşlerine sunuldu. Kraliyet Fotoğraf Topluluğu yapımcısı tarafından Kineoptikon ve toplum arkadaşı, Birt Acres ve meslektaşı, Arthur Melbourne-Cooper. Bu, erken dönemlerin geliştirilmiş bir versiyonuydu. Kinetoskop.[41]

Newman yeni eğlencelerle ilgilenmeye devam etti. Müzikhol şovmen Albert Chevalier 16 Ocak 1899'dan itibaren Queen's Small Hall'da çeşitli performansları teşvik etmesi için onu ikna etti.[42] Bu gösteriler iyi karşılandı; Kere Chevalier'in "kültürlü sınıflarla moda olan moda kadar büyük ve eski patronları kadar kalıcı" yorumunu yaptı.[43]

Tüm bu çeşitli etkinliklere rağmen, halkın gözünde Kraliçe Salonu kısa sürede esas olarak gezinti konserleriyle ilişkilendirildi. Newman, bilindiği gibi "Baloları" dengelemeye dikkat etti.[n 7] yılın geri kalanında daha prestijli ve pahalı konserlerle.[46] Gelecek vaat eden sanatçıların kariyerlerini geliştirirdi ve eğer Balo'larda başarılı olurlarsa, iki sezon sonra onlara Senfoni Konserleri olarak faturalandırılan ana konser dizisi için sözleşmeler verilirdi.[46] Baloların en dar bütçelerle yürütülmesi gerekiyordu, ancak Senfoni Konseri dizisi için Newman, en ünlü müzisyenleri çekmek için büyük ücretler ödemeye istekliydi.[47] Solistler dahil Joseph Joachim, Fritz Kreisler, Nellie Melba, Pablo de Sarasate, Eugène Ysaÿe ve en pahalısı, Ignacy Jan Paderewski.[48] İletkenler dahil Arthur Nikisch ve Hans Richter.[49] İlk 20 yılında salonda kendi eserlerini seslendiren besteciler arasında; Debussy, Elgar, Grieg, Ravel, Saint-Saëns, Schoenberg, Richard Strauss ve Sullivan.[50]

20. yüzyılın başları

1901'de Newman hem salonun hem kiracısı hem de müdürü oldu, ancak ertesi yıl teatral sunumlara yapılan akılsızca yatırımdan sonra iflas ilan edildi. Müzik yayıncısı Chappell ve Co Newman'ı yönetici olarak tutarak binanın kirasını devraldı. Queen's Hall orkestrası ve konserler müzikal hayırsever tarafından kurtarıldı. Sör Edgar Speyer Alman kökenli bir bankacı. Speyer gerekli fonları sağladı, Newman ve Wood'u müzik eğitimi projelerine devam etmeleri için cesaretlendirdi ve Proms ile ana Senfoni Konseri sezonlarını üstlendi.[51] Newman, 1906'ya kadar salonun yöneticisi ve 1926'da ölene kadar konserlerin yöneticisi olarak kaldı.[17]

large orchestra and their conductor seen on the platform of Victorian concert hall in long shot
Sör Edward Elgar ve Londra Senfoni Orkestrası 1911'de Kraliçe Salonunda.

Londra'daki orkestra çalma standardı, orkestra oyuncularının daha iyi maaşlı bir görev teklif edilirse, bir provaya veya konsere bir yedek gönderebilecekleri yardımcı sisteminden olumsuz bir şekilde etkilendi. Royal Philharmonic Society'nin saymanı bunu şöyle açıkladı: "İstediğiniz A, konserinizde çalmak için işaretler. B'yi (umursamadığınız kişileri) ilk provaya gönderir. B, bilginiz veya rızanız olmadan gönderir. C ikinci provaya. Konserde çalamayacak olan C, uzak durmak için beş şilin ödeyeceğiniz D'yi gönderir. "[52] Queen's Hall Orkestrası üyelerine yüksek ücret ödenmedi; Wood anılarında "Orkestranın rütbesi ve dosyası altı Promenade konseri ve üç prova için haftada sadece 45 saniye, bir Senfoni konseri ve provası için bir gine ve Pazar öğleden sonra veya akşam konserleri için yarım gine aldı olmadan prova".[53][n 8] Sunulan özel diğer yönetimler tarafından daha iyi ödeme yapılan angajmanlarda, oyuncuların çoğu yardımcı sisteminden tam olarak yararlandı. Newman buna bir son vermeye karar verdi. Wood'un kendi orkestrasında tamamen yabancı yüzlerden oluşan bir denizle karşı karşıya kaldığı bir provadan sonra Newman, "Beyler, gelecekte milletvekili olmayacak; günaydın" duyurmak için platforma geldi.[54] Kırk oyuncu istifa etti blok halinde ve kendi orkestrasını kurdular. Londra Senfoni Orkestrası.[55] Newman, yeni orkestrayı Queen's Hall'dan çıkarmaya çalışmadı ve ilk konseri 9 Haziran 1904'te Richter yönetiminde verildi.[55]

20. yüzyıla gelindiğinde, Queen's Hall sadece "Londra'nın önde gelen konser salonu" olarak değil, aynı zamanda "Londra'nın tanınmış müzik merkezi" olarak da kabul edildi. İmparatorluk ".[56] İç dekorunun sıkıcılığı ve oturma yerindeki bacak boşluğunun olmaması eleştiriyi çekti. 1913'te, Müzikal Zamanlar "Koltukların yerleştirilmesinde, görünüşe göre, alt uzuvların ortalama uzunluğu ne olursa olsun, hiçbir hesaba katılmamış ve anlaşıldığı anlaşılıyor ki ... bacakların pelerin odasında bırakılması gerekiyordu. Her iki peni de bu pahalı olurdu. ve eğer gizli oda sıralama düzenlemeleri mükemmel değilse, sonrasında zorluklar olabilir. "[57] Chappells daha fazla yer açmak için koltukları yeniden düzenleme sözü verdi ve bunu yıl içinde yaptı; salonun oturma kapasitesi 2.400'e düşürüldü.[58] Dekorun yenilenmesi sorunu ele alınmadan savaşa müdahale edildi.[58]

1913'te Queen Hall's Senfoni Orkestrası Sir Henry Wood liderliğindeki yerleşik orkestra, 6 kadın kemancıyı alarak, kadın müzisyenleri işe alan ilk büyük orkestra oldu. 1918'de orkestranın 14 kadın müzisyeni vardı[59].

Birinci Dünya Savaşı ve savaş sonrası

Sör Edgar Speyer

1914'te Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesi üzerine Newman, Wood ve Speyer, Queen's Hall'da konser vermenin yakın geleceğini düşünmek zorunda kaldılar. Baloların planlandığı gibi devam edip etmeyeceğini tartıştılar ve devam etmeyi kabul ettiler. Bununla birlikte, aylar içinde Alman karşıtı duygu Speyer'i ülkeyi terk etmeye ve ABD'ye sığınmaya zorladı ve tüm Alman müziğini konserden men etmek için bir kampanya yapıldı.[60] Newman, Alman müziğinin planlandığı gibi çalınacağını açıklayan bir açıklama yaptı: "Müzik ve Sanatın en büyük örnekleri, dünyanın mülkiyeti ve günün önyargıları ve tutkularıyla bile tartışılmaz".[61]

Speyer 1915'te Britanya'dan ayrıldığında, Chappell's Queen's Hall konserlerinin mali sorumluluğunu üstlendi. Yerleşik orkestranın adı New Queen's Hall Orkestrası olarak değiştirildi.[62] Konserler savaş yılları boyunca devam etti ve öncekinden daha az sayıda yeni eserle devam etti, ancak yine de İngiliz eserleri Bartók, Stravinsky ve Debussy. Proms tarihçisi Ateş Orga şöyle yazdı: "Konserler genellikle hava saldırıları arasındaki 'All Clear' ile aynı zamana denk gelecek şekilde yeniden zamanlanmalıydı. Düşen bombalar, şarapnel, uçaksavar ateşi ve uçaksavar Zeplinler hiç tehdit ediyordu. Ancak [Wood] işleri hareket halindeyken tuttu ve sonunda moralleri yükseltmede çok gerçek bir rol oynadı ".[63] Salon Alman hava saldırıları tarafından vuruldu, ancak sadece küçük bir hasarla kurtuldu. Wood'un korosunun bir üyesi daha sonra bir konserin ortasında bir hit hatırladı:

[T] burada bir çarpma ve ardından bir çatlama sesi duyuldu ve dolu olan Promenade'in çatısından bir alçı yağmuru yağmaya başladı. Koridorun ortasından bir an için biraz telaş oldu. Orkestranın bir veya iki tanesi koltuklarından kayboldu. Sir Henry Wood bile sopasını hala elinde tutmasına rağmen, oldukça endişeli bir şekilde çatıya baktı. ... Konserden sonra kimsenin Salondan çıkmasına izin verilmedi. ... Orkestradan biri asil bir şekilde platforma döndü ve vals yaptı. Kısa süre sonra yerde dans ediyorduk ve deneyimden gerçekten keyif aldık. Gece 1'e kadar serbest bırakılmadık ".[64]

Savaştan sonra, Queen's Hall, Wood'un "biraz hoş olmayan mavi-yeşil" yeni bir dekor olarak adlandırdığı dekor dışında, 1914'ten önceki gibi birkaç yıl boyunca işledi.[65] Dahil olmak üzere yeni sanatçılar ortaya çıktı Süleyman, Lauritz Melchior ve Paul Hindemith.[66] Ancak 1920'lerde salon, yayın savunucuları ve karşıtları arasındaki savaş alanı haline geldi. Chappells'in başı ve Queen's Hall'un etkili sahibi William Boosey, yakın zamanda kurulan müziğin yayınına şiddetle karşı çıktı. İngiliz Yayın Şirketi (BBC).[n 9] BBC için çalışmış hiçbir sanatçının Queen's Hall'da sahne almasına izin verilmeyeceğine karar verdi.[67] Bu, oyuncuları ikileme düşürdü; Britanya'nın en önemli müzik mekanında görünme hakkını kaybetmeden yayına çıkmak istediler. Salon, günün en iyi sanatçılarının çoğunu geçici olarak çekemedi.[68]

Sir Henry Wood'un Queen's Hall Orkestrası, 1927 Sezonunun ilk Promenade Konseri için prova yapıyor. BBC El Kitabı 1928

Çıkmazın ortasında Newman'ın sağlığı bozuldu ve kısa bir hastalıktan sonra Kasım 1926'da öldü. Wood, "Her şeyin duracağından korkuyordum, çünkü onunla daha önce hiç konuşmadan fazladan bir oyuncuyla bu kadar ilgilenmemiştim" diye yazdı.[16] Newman'ın asistanı W. W. Thompson, orkestranın ve konserlerin yöneticiliğini devraldı, ancak bu kritik noktada Chappells, Proms için mali desteği geri çekti. Uzun müzakerelerin ardından BBC, 1927'de sponsor olarak Chappells'den görevi devraldı.[69] Balo'lar kurtarıldı ve salon 1920'lerin ve 30'ların geri kalanı boyunca ünlü konserlere ev sahipliği yapmaya devam etti.[70] Chappells "New Queen's Hall Orchestra" unvanına sahip olduğu için, yerleşik orkestra adını bir kez daha değiştirmek zorunda kaldı ve şimdi Sir Henry J. Wood'un Senfoni Orkestrası olarak biliniyordu.[62]

Son yıllar

1927'de Berlin Filarmoni Orkestrası iletkeninin altında Wilhelm Furtwängler, Queen's Hall'da iki konser verdi. Bunlar ve daha sonra aynı orkestranın 1928 ve 1929'daki konserleri, Londra orkestralarının nispeten düşük standartlarını açıkça ortaya koydu.[71] Hem BBC hem de Sir Thomas Beecham, Londra'nın orkestra standartlarını Berlin'inkilerle aynı seviyeye getirme hedefine sahipti. BBC ve Beecham arasında erken bir işbirliği girişiminden sonra, kendi yollarına gittiler; BBC, BBC Senfoni Orkestrası altında Adrian Boult ve Beecham ile birlikte Malcolm Sargent, kurdu Londra Filarmoni Orkestrası.[72]

Her iki orkestra da ilk çıkışlarını Queen's Hall'daki konserlerle yaptı. BBC orkestrası ilk konserini 22 Ekim 1930'da Boult yönetimindeki bir müzik programında verdi. Wagner, Brahms, Saint-Saëns ve Ravel.[73] Yeni orkestranın incelemeleri heyecanlıydı. Kere "virtüözlüğü" ve Boult'un "mükemmel" şefliği hakkında yorum yaptı.[74] Müzikal Zamanlar "B.B.C.'nin birinci sınıf bir orkestrayı bir araya getirmeyi amaçladığı övünmesi boş bir orkestra değildi" ve oyundaki "neşe" den bahsetti.[75] Londra Filarmoni ilk çıkışını 7 Ekim 1932'de Beecham yönetiminde yaptı. İlk maddeden sonra Berlioz'un Roma Karnavalı Uvertürü seyirciler çılgına döndü, bazıları koltuklarında ayakta alkışlamak ve bağırmak için ayakta durdu.[76] Sonraki sekiz yıl boyunca, orkestra Queen's Hall'da neredeyse yüz kez göründü.[77] BBC'nin çoğu üyesi olan eski orkestranın rolü yoktu ve 1930'da dağıldı.[62]

Orkestra standartlarında şimdiye kadar görülmemiş bir mükemmelliğe sahip olan Avrupa ve ABD'den seçkin müzisyenler Queen's Hall'da konser vermeye hevesliydi.[78] 1930'larda salondaki konuk şefler arasında Serge Koussevitzky, Willem Mengelberg, Arturo Toscanini, Bruno Walter ve Felix Weingartner. Besteci-şefler arasında Richard Strauss ve Anton Webern.[79][80] Bu dönemde salonda yapılan bazı kayıtlar CD olarak yeniden yayınlandı.[n 10]

İkinci dünya savaşı

Büstü Sör Henry Wood, 1941'de salonun enkazından kurtarıldı

Salgın üzerine İkinci dünya savaşı Eylül 1939'da BBC acil durum planlarını derhal yürürlüğe koydu yayınının çoğunu Londra'dan uzaklaştırmak bombalama riski daha az olduğu düşünülen yerlere. BBC Senfoni Orkestrası da dahil olmak üzere müzik bölümü Bristol'a taşındı.[81] BBC sadece oyuncuları değil, Proms'tan mali desteği de çekti.[82] Wood, 1940 sezonunun yine de devam edeceğini belirledi. Royal Philharmonic Society ve özel bir girişimci olan Keith Douglas, sekiz haftalık bir sezonu desteklemeyi kabul etti ve Londra Senfoni Orkestrası devreye girdi.[82] Konserler devam etti hava saldırıları ve izleyiciler genellikle sabahın erken saatlerine kadar salonda kaldılar ve konserler bittikten sonra müzik eğlenceleri devam ediyordu.[83] Yoğun bombalamanın Kraliçe Salonunu kapatmaya zorlamasıyla sezon dört hafta sonra kısaldı.[84] Kraliçe Salonunda verilen son Balo 7 Eylül 1940'ta yapıldı. 8 Aralık'ta salonun kapıları ve pencereleri bir patlama ile patladı. Geçici onarımlardan sonra konserlere devam edildi; 6 Nisan 1941'de daha fazla hasarın ardından onarımlar hızla tekrar yapıldı ve salon birkaç gün içinde yeniden açıldı.[85]

Kraliçe'nin Salonu yeşil plak

10 Mayıs 1941 öğleden sonra salonda bir Elgar konseri vardı. Sargent, Enigma Varyasyonları ve Gerontius Rüyası. Solistler Muriel Brunskill, Webster Booth ve Ronald Stear, London Philharmonic ve Royal Choral Society ile birlikte. Salonda son verilen bu konser, Kere "gerçek ayrımın performansları".[86] O gece yoğun bir hava saldırısı oldu. Avam Kamarası ve diğer birçok bina yıkıldı ve ingiliz müzesi ve Westminster Manastırı ciddi şekilde hasar gördü. Bir tek yangın bombası Kraliçe Salonuna çarptı ve oditoryum, herhangi bir değiştirme ümidinin ötesinde ateşle tamamen yıkıldı. Bina, moloz yığınları içinde için için yanan bir harabeydi; Londra Filarmoni, binlerce poundluk enstrümanı kaybetti. Alanda bozulmadan kalan tek şey, enkazdan çıkarılan bronz bir Wood büstüydü.[87][n 11] Konserler Londra'da devam etti. Royal Albert Hall ve diğer mekanlar. Baloların yeri, ana mekânları olan Albert Hall'a taşındı. 1951'de Kraliyet Festival Salonu Proms dışındaki senfoni konserleri için Londra'nın ana mekanı olarak Queen's Hall'u açtı ve yerini aldı.

1946'nın sonlarında, Crown Lands Komiserlerinin sitenin zemin kirasını 850 £ 'dan 8.000 £' a çıkardığı, salonun yeniden inşa edilmesi veya yeni bir Henry Wood Konser Salonu inşa etme olasılığını ortadan kaldırdığı bildirildi.[89] 1954'te hükümet başkanlık ettiği bir komite kurdu Lord Robbins Salonun yeniden inşasının uygulanabilirliğini incelemek için üyeleri arasında Sir Adrian Boult ile.[90] Komite, "müzikal gerekçelerle ve topluluğun genel kültürel yaşamının yararına" salonun değiştirilmesinin arzu edildiğini, ancak "ciddi bir şekilde çıkarılmadan" salonun çalışmasını sağlayacak potansiyel bir talebin olup olmadığı şüpheli olduğunu bildirdi. zaten var olan sübvansiyonlu salonların izleyicileri ".[91] 1982'den itibaren Londra, senfoni konserleri için yeterince büyük ikinci bir salona sahipti. Barbican Merkezi.[92]

Queen's Hall'un eski yeri, serbest sahibi tarafından yeniden geliştirildi. Crown Estate.[93] Şimdi tarafından işgal edildi Saint Georges Otel. 2004 yılında, Richard Morrison Kraliçe'nin Salonunu yazdı:

O salonda konserler duyan herkes onun akustiğinden ve atmosferinden sıcak bir şekilde bahsediyor ya da söz ediyor… tüm anlatımlara göre mükemmeldi. Savaştan sonra yeniden inşa edilmesi gerekiyordu: planlar, komiteler, hatta bir bağış toplama kampanyasının başlangıcı vardı. Ama değildi ve o zamandan beri Londra'da mükemmelliğe uzaktan yaklaşan bir senfonik konser salonu olmadı.[n 12]

Site şimdi, Kasım 2000'de açılışı yapılan bir hatıra plaketiyle işaretlendi. Sör Andrew Davis şef şef BBC Senfoni Orkestrası.[94]

Notlar ve referanslar

Notlar

  1. ^ Thomas Edward Knightley (1824–1905), Bölge Araştırmacısıydı Hammersmith 40 yıldan fazla bir süredir. Ravenscroft için daha önce Bank Chambers'ı Chancery Lane.[3]
  2. ^ Elkin 3.000 rakamı veriyor ama buna sanatçılar için platform oturma yeri de dahil.[6]
  3. ^ 1972 tarihli bir gazetede Kraliyet toplumu, P.H. Parkin, salonun mükemmel ses konusundaki itibarına itiraz etti: "Savaştan önce ana salonlar Royal Albert Hall, Queen's Hall ve Wigmore Salonu. Kraliçe Salonu yandı (bu arada akustiği pek de iyi değildi: akustik konusunda iyi bir üne kavuşmanın bir yolu olarak yanmak gibisi yok), ancak yerine% 50 daha fazla yer alan Kraliyet Festival Salonu getirildi. Kraliçe Salonunun yaptığından daha fazla. "[13]
  4. ^ Salonun ilk yıllarında Newman, acil durumlarda iki kez bas solisti olarak yer aldı ve iyi karşılandı.[4]
  5. ^ İkinci yarının derlemesindeki diğer öğeler Handel'in "Tatlı Kuş" (Arnavut), Cowen'in "Yokluğu" ve "Ayrılmış Varlığı" (Hoare) ve Gounod'un Reine de Saba Mart.[21]
  6. ^ Ondalık madeni parada, sırasıyla 5, 10, 15 ve 25 pence: 2009 perakende fiyatları açısından yaklaşık 4 ila 20 sterlin arasında eşdeğer.[30]
  7. ^ Wood bu terimi genel olarak kullanmasa da, daha resmi gazetelerde bile ortak para birimi haline geldi.[44] Wood bile bu terimi, Baloların Son Gecesi "Sezonun Son Balosu" adını verdi.[45]
  8. ^ Ondalık para biriminde 45 şilin (45 şilin) ​​2,25 sterlin olur; bir gine 1.05 sterlin idi.
  9. ^ 1922'den 1927'ye kadar BBC bir şirketti ve ardından Royal Charter tarafından Britanya Yayın Şirketi
  10. ^ Toscanini, BBC Senfoni Orkestrası ile 1937'den 1939'a kadar bir dizi ticari kayıt yaptı. Efendisinin Sesi İngiltere'de ve RCA Victor Örneğin ABD'de, 1937 ve 1939'da Queen's Hall'da kaydedilen Beethoven senfonilerinin Nakşa CD'leri (OCLC 156089616). Elgar'ın Queen's Hall'da, bir kapalı havadan kaydedilen müziğinde Boult ve BBC Senfoni Orkestrası kayıtları da vardır. bir 1936 Balo'nun transkripsiyonu Elisabeth Schumann ve bir Mozart Sinfonia Konseri ile Albert Sammons ve Bernard Shore, Wood iletkenliği (OCLC 34323364)
  11. ^ Kraliçe'nin Salonu birkaç anıt içeriyordu. 1922'de bir büst Malvina Hoffman tenorun Gervase Elwes büyük dairenin arkasındaki özel bir oyuğa yerleştirildi. 1935'te piyaniste bir anma tableti Fanny Davies Elwes büstünün yakınında açıldı. Robert Newman'ın anısına başka bir hatıra tableti yerleştirildi. Bunların hepsi bombalama sırasında yok edildi. Salonun yıkılmasından sağ kalan Wood büstü Donald Gilbert tarafından 1938'de ortaya çıktı Efendim Walford Davies Wood'un elli yıllık orkestra şefi olarak kutlanmasının bir parçası olarak. Yeri, Promenade katının arkasındaydı. Şimdi sergileniyor Kraliyet Müzik Akademisi Proms sezonları dışında, orkestraya bakan merkezi bir konuma sahip olduğu zamanlar hariç Royal Albert Hall.[88]
  12. ^ Morrison kabine bakanını suçluyor Herbert Morrison bunun için; Herbert Morrison, evcil hayvan projesi olan Kraliyet Festival Salonu, öncelik almalıdır. "Yeni Kraliyet Festival Salonunun yanlış yerde olması, yanlış malzemelerden yapılmış olması ve yanlış şekilde tasarlanmış olmasının tek bir önemi yoktu".[92] Richard Morrison, Kraliçe Salonunun mükemmelliğini Festival Salonunun kusurlarıyla ("felaket kuru akustik"), Albert Hall ("devasa banyo yankılanması") ve Barbican ("akustik bir felaket").[92]

Referanslar

  1. ^ Elkin (1944), s. 14
  2. ^ Elkin (1944), s. 13–15
  3. ^ a b Elkin (1944), s. 15
  4. ^ a b c d e f g "Kraliçenin Salonu", Gözlemci 23 Kasım 1913, s. 6
  5. ^ a b c Laurence, s. 295
  6. ^ a b Elkin (1944), s. 16
  7. ^ a b Elkin (1944), s. 18.
  8. ^ a b Elkin (1946), s. 89 ve (1944), s. 18.
  9. ^ Forster, E.M. Howards End 1910, Bölüm 5. Erişim tarihi: 7 Ağustos 2011
  10. ^ Elkin (1944), s. 28
  11. ^ Ayre, s. 65
  12. ^ Elkin (1944), s. 16–19
  13. ^ Parkin, P.H. "Konser ve Çok Amaçlı Salonların Akustiği", Londra Kraliyet Cemiyeti'nin Felsefi İşlemleri. Seri A, Matematiksel ve Fiziksel Bilimler, Cilt. 272, No. 1229 (27 Temmuz 1972), s. 621–625 (abonelik gereklidir)
  14. ^ Elkin (1944), s. 24
  15. ^ Cox, s. 83
  16. ^ a b Wood, s. 319
  17. ^ a b Elkin (1944), s. 21
  18. ^ Elkin (1944), s. 99–100.
  19. ^ Elkin (1944), s. 21–22.
  20. ^ "Kraliçenin Salonu", Kere, 4 Aralık 1893, s. 10
  21. ^ "Müzik", Gözlemci, 3 Aralık 1893, s. 6
  22. ^ Elkin (1946), s. 88–89 ve 180.
  23. ^ Jacobs, s. 30
  24. ^ Elkin (1944), s. 25–26
  25. ^ Elkin (1944), s. 26
  26. ^ Orga, s. 44
  27. ^ Orga, s. 57
  28. ^ Jacobs, s. 46
  29. ^ Orga, s. 55
  30. ^ Williamson, Samuel H. "Birleşik Krallık Sterlini Tutarının Göreceli Değerini Hesaplamanın Beş Yolu, 1830'dan Günümüze", MeasuringWorth. Erişim tarihi: 4 Ağustos 2011
  31. ^ a b Elkin (1944), s. 25
  32. ^ Jacobs, s. 34
  33. ^ Cox, s. 33
  34. ^ Wood, s. 98
  35. ^ Cox, s. 34
  36. ^ Jacobs, s. 45
  37. ^ Cox, s. 35; ve Orga, s. 61
  38. ^ Cox, s. 35
  39. ^ Elkin (1944), s. 52, 57, 62 ve 64
  40. ^ Elkin (1944), s. 119–125
  41. ^ Birt Acres biyografisi EarlyCinema.com. Alındı ​​21 Haziran 2007
  42. ^ Elkin (1944), s. 23
  43. ^ "Bay Chevalier'in Resitalleri", Kere, 7 Mart 1899, s. 3
  44. ^ "Covent Garden Opera - Le Lac des Cygnes", Gözlemci, 28 Temmuz 1912, s. 7; "Londra Konserleri", Müzikal ZamanlarAralık 1912 s. 804–07; "The Promenade Konserleri - Sezonun Başarılı Açılışı", Kere, 12 Ağustos 1918, s. 9; ve Newman, Ernest, "Müzik Haftası", Manchester Muhafızı, 2 Ağustos 1923, s. 5
  45. ^ Wood, s. 192
  46. ^ a b Wood, s. 75
  47. ^ Wood, s. 108
  48. ^ Ahşap, s. 184, 182, 100, 130, 171 ve 108
  49. ^ Wood, s. 160 ve 63
  50. ^ Ahşap, s. 228, 250, 198, 96, 159, 272, 163 ve 142
  51. ^ Cox, s. 42–43 ve Elkin (1944), s. 29
  52. ^ Levien, John Mewburn, alıntı Reid içinde, s. 50
  53. ^ Wood, s. 101
  54. ^ Morrison, sayfa. 11
  55. ^ a b Morrison, sayfa. 24
  56. ^ Elkin (1944), arka kapak
  57. ^ "Ara Sıra Notlar", Müzikal Zamanlar, Cilt. 54, No. 847 (1 Eylül 1913), s. 584–586 (abonelik gereklidir)
  58. ^ a b Elkin (1944), s. 19
  59. ^ "Kadınların orkestraya katılmasına ilk ne zaman izin verildi?". Klasik fm. Alındı 11 Temmuz 2020.
  60. ^ Cox, s. 64–65
  61. ^ Cox, s. 65
  62. ^ a b c Elkin (1944), s. 33
  63. ^ Orga, s. 88
  64. ^ Elkin (1944), s. 32
  65. ^ Wood, s. 308
  66. ^ Ahşap, s. 309, 311 ve 317
  67. ^ Orga, s. 92–93
  68. ^ Jacobs, s. 208–209
  69. ^ Orga, s. 93–94
  70. ^ Elkin (1944), s. 126
  71. ^ Kennedy, s. 138
  72. ^ Reid, s. 204
  73. ^ "Kablosuz Notlar ve Programlar", Manchester Muhafızı, 22 Ekim 1930, s. 12
  74. ^ "B.B.C. Senfoni Orkestrası Açılış Konseri", Kere23 Ekim 1930, s. 12
  75. ^ "Londra Konserleri", Müzikal Zamanlar, Cilt. 71, No. 1054 (1 Aralık 1930), s. 1124–1127 (abonelik gereklidir)
  76. ^ Russell, s. 18
  77. ^ Jefferson, s. 89
  78. ^ Jacobs, s. 242
  79. ^ "Müzik", Kere, 27 Ağustos 1931, s. 8; 10 Eylül 1932, s. 8; ve 11 Ağustos 1936, s. 10
  80. ^ Morrison, sayfa. 74 ve Boult, s. 102
  81. ^ Cox, s. 110
  82. ^ a b Morrison, s. 89–90
  83. ^ Pound, s. 241–268.
  84. ^ Cox, s. 116
  85. ^ Elkin (1944), s. 128
  86. ^ "Royal Choral Society - Bir Elgar Programı", Kere, 12 Mayıs 1941, s. 8
  87. ^ Pound, s. 271–273.
  88. ^ Elkin (1944), s. 20
  89. ^ Dannatt, George. Londra'da konserler. İçinde: Penguin Müzik Dergisi, I, Ralph Hill tarafından düzenlenmiştir. Penguin Books, Middlesex, 1946, s.115.
  90. ^ "Queen's Hall Yeniden İnşa Ediliyor", Kere, 20 Ekim 1954, s. 10
  91. ^ "Yeni Kraliçe Salon Yok - Plan Komite Tarafından Reddedildi", Kere28 Mayıs 1955, s. 4
  92. ^ a b c Morrison, sayfa. 105
  93. ^ "Queen's Hall Site Kulesi Planlandı", Kere, 30 Haziran 1959, s. 5
  94. ^ Westminster şehri yeşil plaklar "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 16 Temmuz 2012 tarihinde. Alındı 5 Ağustos 2012.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)

Kaynaklar

  • Ayre Leslie (1966). Müzik Zekası. Londra: Leslie Frewin. OCLC  557588486.
  • Cox, David (1980). Henry Wood Proms. Londra: BBC. ISBN  0-563-17697-0.
  • Elkin, Robert (1944). Kraliçe Salonu, 1893–1941. Londra: Binici. OCLC  636583612.
  • Elkin, Robert (1946). Kraliyet Filarmoni. Londra: Binici. OCLC  3141945.
  • Jacobs, Arthur (1994). Henry J. Wood: Baloların Yapıcısı. Londra: Methuen. ISBN  0-413-69340-6.
  • Jefferson Alan (1979). Sir Thomas Beecham - Bir Yüzüncü Yıl Övgüsü. Londra: Macdonald ve Jane's. ISBN  978-0-354-04205-5.
  • Laurence, Dan H., ed. (1989). Shaw's Music - The Complete Music Criticism of Bernard Shaw, Volume 3. London: The Bodley Head. ISBN  0-370-31272-4.
  • Morrison, Richard (2004). Orchestra – The LSO. Londra: Faber ve Faber. ISBN  0-571-21584-X.
  • Orga, Ateş (1974). Balo. Newton Abbot: David ve Charles. ISBN  0-7153-6679-3.
  • Pound, Reginald (1959). Sör Henry Wood. Londra: Cassell. OCLC  603264427.
  • Reid, Charles (1961). Thomas Beecham – An Independent Biography. Londra: Victor Gollancz. OCLC  500565141.
  • Russell, Thomas (1945). Philharmonic Decade. Londra: Hutchinson. OCLC  504109856.
  • Ahşap Henry J. (1938). Müzik Hayatım. Londra: Victor Gollancz. OCLC  30533927.

Dış bağlantılar

Koordinatlar: 51 ° 31′5″ K 0°8′33″W / 51.51806°N 0.14250°W / 51.51806; -0.14250