Rönesans Topluluğu - Renaissance Society

Chicago Üniversitesi'ndeki Rönesans Topluluğu

Kurulmuş	1915
yer	5811 S. Ellis Ave. Chicago, IL 60637
Koordinatlar	41 ° 47′21″ K 87 ° 36′04 ″ B / 41.7892 ° K 87.6010 ° B / 41.7892; -87.6010
Tür	Sanat müzesi
Yönetmen	Çözme Øvstebø
İnternet sitesi	http://www.renaissancesociety.org

Rönesans Topluluğu, 1915'te kurulan, önde gelen bağımsız bir çağdaş sanat müzesidir. Chicago Üniversitesi, uluslararası sanatçılar tarafından yeni eserlerin sipariş edilmesi ve üretilmesine odaklanarak. Kunsthalle tarzı kurum tipik olarak her yıl konserler, performanslar, gösterimler, okumalar ve konferansların yanı sıra tümü ücretsiz ve halka açık dört sergi sunar. "The Ren" ayrıca birçok sergisiyle bağlantılı yayınlar da üretir.

Tarih

İlk yıllar

Rönesans Topluluğu, Cephanelik Gösterisi New York'taki çekişmeli dönemden sonra Chicago'ya seyahat eden Sanat Enstitüsü'nde 1913'te. Daha sonra Uluslararası Modern Sergisi olarak adlandırılan gösteri, New York'ta öfke ve anlayışsızlıkla karşılandı ve Chicago'ya gittiğinde benzer şekilde ateşli bir kargaşaya yol açtı. Sonrasında, şehrin ve bir bütün olarak Amerikan halkının, sunulan post-empresyonist, kübist ve fütürist sanata genellikle karşı çıktığı açıktı.

Dernek kısa bir süre sonra 1915'te kuruldu. Chicago Üniversitesi Mütevelli Heyeti üyesi ve sekreteri James Spencer Dickerson, Harper Kütüphanesi'nde şair Robert Browning'in özel bir portresinin olmasının güzel olacağını düşündü, ancak böyle bir fon yoktu. bir satın alma. Sonuç olarak, söz konusu finansmanı sağlayabilecek "Chicago Üniversitesi Sanat Dostları" adlı bir organizasyon önerdi.^[1] 20 Nisan 1915'te, üniversitenin on profesörü, bir keşif toplantısında Quadrangle Club'da toplandı; ve ardından, 3 Haziran'da Cobb Hall'daki Harper Toplantı Salonu'nda bu organizasyona daha geniş destek sağlamak için daha büyük bir toplantı düzenlendi.^[1] Orada, "profesör ve Politik Ekonomi Bölümü başkanı J. Laurence Laughlin başkanlığındaki beş kişilik bir komite, sanat toplumunun örgütlenmesini ele almak ve bir anayasa taslağı hazırlamak üzere atandı."^[1] Üniversite Rektörü, toplumun kurulmasına yardımcı olmak için onayladı ve çalıştı. Ancak, bir sonraki resmi toplantı 24 Nisan 1916'ya kadar Classics Building'de yapıldı.^[1] Komite tarafından hazırlanan anayasayı on iki kadın ve on dört erkek kabul etti. Daha sonra bir başkan ve tamamı erkek olan bir yürütme komitesi seçtiler. Cinsiyet dengesizliğini düzeltmek için üç kadın başkan yardımcısı olarak eklendi.

Anayasa, “Topluluğun para dışında tüm satın alımlarının Chicago Üniversitesi'nin mülkü haline geleceğini” şart koşarak toplumun bir koleksiyon müzesi haline gelmemesini sağladı.^[1] Belge misyonu belirtiyordu:

Sanatın gelişmesine ve toplum yaşamının zenginleşmesine katkıda bulunacak bu tür maddi araçları ve kişisel etkileri Üniversitede sağlamak Derneğin amacı olacaktır.

Dernek, sergiler düzenleyecek, üniversiteye sanat armağanlarını teşvik edecek, sanat derslerine sponsor olacak, yayınlar çıkaracak ve misyonunu gerçekleştirmek için bu tür diğer araçları kullanacaktı. Topluluğun ve üniversitenin hayatını zenginleştirmek için programlama unsurları halka açıktı (şimdi olduğu gibi).

İlk On Yılda Sanat

Chicago'daki kültürel rönesansın arkasındaki itici güç, toplumu geliştirme arzusuydu. Zengin müşteriler için bu istek, hayırseverliği ve Chicago'nun en önde gelen kültür ve eğitim kurumlarının kurulmasını sağladı. Benzer şekilde, Rönesans Topluluğu'nun akademisyenleri, kendi toplumlarına liderlik etmek için akademik statülerini kullanmak istediler. Profesyonel olmayanlar olarak sanat eğitimi görevini üstlenmek yerine, kamu hizmeti adına ortaya çıktılar. Topluluğun altında yatan yaygın idealizm duygusu, programlamanın ilk on yılında toplumunu modernizm hakkında eğitmeyi kuşkusuz dışladı. Orijinal ilkeler, "insanlığı yükseltmek için bir ahlak duygusu, geçmişin sanatını, özellikle Rönesans sanatını ve akademik gerçekçiliğin katı estetik emirlerini onurlandıran bir reçete" içeriyordu.^[2] Akademisyenlere göre, modernistler sanat yapımında kendini ifade etmekten çok radikaldi. Bu nedenle Dernek, yirminci yüzyılın başlarındaki avangart sanatçılara saldırarak "dünyanın en güzel şeylerinden bazılarını Üniversiteye getirdi."^[2]

Geçiş

1927'de Agnes C. Gale, bu göreve sahip ilk kadın ve akademik olmayan kadın başkan seçildi. Gale, modern Fransız resimlerinin beş yıllık sergisinin ilkinde, Henri Matisse, Pablo Picasso, ve Paul Gauguin Armory Show tarafından aslen iftira edilenler. Gösteriler, Gale’in kısa görev süresi boyunca üyelikteki artışla dikkat çekerek popüler oldu. Rönesans Topluluğu önemli fotoğrafçıyı işe aldı Eva Watson-Schütze 1920'lerin sonunda örgütün başkanı olmak. 1929'da Topluluğun ilk tam zamanlı personeli sergi direktörü olarak seçildi. Schütze ilerici niyetini açıkça ortaya koydu: "Rönesans Topluluğu'nun programının bir parçası, günümüz sanatının, yeni rönesansın incelenmesini teşvik etmektir."^[3]

1930'lar

1920'ler boyunca şehirde modernizm çok azdı. Sadece bir avuç sergi ve birkaç ticari galeri avangart eserler sergiledi. İlerici liderliğin yokluğundan, Rue Winterbotham Carpenter yönetimindeki Sanat Kulübü, yirminci yüzyıl sanatının incelenmesi için Ortabatı merkezi haline geldi. Schütze, Carpenter'ı tanıyordu ve The Renaissance Society, The Arts Club ile program değişimine başladı. 1930-31 sezonunda Kulüp getirdi Fernand Léger filmini göstermek için Chicago'ya Le Ballet Mecanique ve daha sonra bunu Derneğe ödünç verdi.

Schütze yönetiminde The Renaissance Society, küratöryel programlamasını diğer sanat formlarına genişletti. Modern Amerikan mimarisinin 1930 sergisi, bu sanat biçimini araştıran bir görsel sanat kurumunun öncü bir örneğiydi. Ve 1933'te kampüste iki film dizisi sunuldu: "Bugünün ve Dünün Filmleri" D.W. Griffith’in Bir Ulusun Doğuşu ve Brahms Senfonisive "yabancı konuşan sinema filmleri" Fransız yönetmenin dört çalışmasını içeriyordu René Clair. Derneğin etkinlikleri aynı zamanda dans ve müziği de araştırdı.

Schütze’nin başarısızlığa uğramış sağlığı yüzünden kısıtlanan liderliğinin son yıllarında Society, Chicago’nun izleyicisini Birleşik Devletler’de daha önce nadiren veya daha önce hiç görülmemiş olan avangart sanatla tanıştırdı. The Renaissance Society'deki en çığır açan sergiler arasında, Alexander Calder’in ilk cep telefonlarını sunan bir kişisel sergi, onun ülkedeki ilk gösterisiydi. Ancak, sergisinde Topluluğun en cesur küratöryel ifadelerini sunan James Johnson Sweeney'di. Yirminci Yüzyıl Sanatçılarından Bir Seçki. Seminal soyutlamacıların temsili olmayan çalışmaları -Jean Arp, Constantin Brancusi, Alexander Calder, Juan Gris, Jean Helion, Fernand Léger, Joan Miró, Piet Mondrian, ve Pablo Picasso - Ülkede daha önce pek çok malzeme sergilenmemiş olan kapsamlı kataloğa dahil edildi. Derneğin kuruluş ilkelerine dayanan Schütze, Topluluğun "sanatta meşru anlam arayan bağımsız, deneysel bir laboratuvar" rolünü genişletmek için bir yayıncılık programı başlattı.^[4]

Schütze, Dernek başkanı olarak nihai eyleminde, kurumun en büyük başarısı olduğuna inandığı 1936 tarihli Léger sergisini düzenledi. Büyük girişim neredeyse gerçekleşmedi. Bir yanlış anlaşılma sonucu, Léger, Mart 1935'te Topluluğa teslim edilmek üzere masraflı, izinsiz ve sigortasız bir eser göndermişti.^[5] Sweeney, önceki yaz Paris'te Léger ile görüşmüş ve Schütze'nin kendisi için bir gösteri düzenlemeye karar verdiğini açıklamış olsa da, sergi tarihi belirlenmemişti. Eva Watson Schütze planlar tamamlanmadan öldü. Sonunda, gösteri The Renaissance Society'de açılacak ve ardından Modern Sanat Müzesi, Chicago Sanat Enstitüsü, ve Milwaukee Sanat Enstitüsü daha önce, Léger kendi kuşağının en önemli soyutlamacılarından biri olarak görülüyordu. Sergiye, olgun döneminden devrimci bir eser olarak kabul edilen The City de dahil edildi.

Rönesans Topluluğu, Schütze’nin görev süresinden sonra, onun ayak izlerinde çığır açan sergilere öncülük etmeye devam etti. 1936-37 sezonunda Amerikalı Zenci Sanatçılardan Tablolar ve Heykeller Topluluğun Afrikalı Amerikalı sanatçıları öne çıkaran ilk gösterisi oldu. Önümüzdeki sezon, Avrupa'dan gelen mültecilerin eserlerini Tarafından resimler Josef Albers ve E. Misztrik de Monda. 1939'da Laszlo Moholy-Nagy, The New Bauhaus'u yönetmek için Chicago'ya yeni taşınmış olan (Chicago'daki Tasarım Okulu olarak yeniden adlandırıldı ve sonunda IIT Tasarım Enstitüsü ), Amerika'da ilk kez bir ay süren gösteride sergilendi Laszlo Moholy-Nagy tarafından yapılan resimler. On yıl sonra, başka bir harika Bauhaus Figür, o zamanlar Illinois Institute of Technology'de öğretmenlik yapan Ludwig Mies van der Rohe, Society'de bir mimarlık sergisinde gösterildi. Ertesi yıl, şahsen bir sergi kurdu Theo van Doesburg: Resimler, Çizimler, Fotoğraflar ve Mimari Çizimler.

60'lardan Savaş Yılları

Savaş yılları, Toplum için verimli bir dönem olduğunu kanıtladı. 1941'den 1962'ye kadar, sanatçı Francis Strain Beisel, "1940'larda ve 1950'lerde Chicago bölgesindeki sergilerin önde gelen yeri" haline gelen Rönesans Topluluğu'nun yöneticisiydi.^[6] 1939'da Topluluk, El Dokuma Tekstil Fuarı Milwaukee'nin Federal Sanat Projesi tarafından üretildi; 1940 yılında Modern Amerikan Sanatçılarının Kitap Çizimleri; ve 1941'de üç sergi: On Beş Amerikalı Heykeltıraş ve Çağdaş Amerikan Litografçısı, kavramsal olarak öncü gösteri Amerikan Mizahı: Ondokuzuncu Yüzyılın Sonundan Günümüze Çizgi Filmler, ve Chicago Collectors Tarafından Ödünç Verilen Chicago Sanatçılarının Eserleri. Ekim 1944'te, Hampton Enstitüsünün dışında Afro-Amerikalı sanatçıların ikinci bir sergisi düzenlendi ve o zamanlar orduda görev yapan birkaç sanatçıya yer verildi. Bu dönemde önemli bir gösteri Savaş Sanatı, 12 Nisan 1942'de açıldı. Yerel olarak düzenlenen sergi, özellikle Tasarım Okulu’nun mevcut acil duruma yanıt veren pratik sanata olan ilgisini çekti.

Savaştan sonra Topluluk, 1940'ların sonlarında ortaya çıkan New York sanatçılarını sergilemedi; bunun yerine gösterdi Ben Shahn ve I. Rice Pereira. Toplum bile görmezden geldi Pollock ve de Kooning (zaten yenilikçi olarak tanınan) 1955'te Yirminci Yüzyılın Onbir Öncüsü, bunun yerine dahil etmeyi tercih ederek William Glackens, Marsden Hartley, Robert Henri, John Sloan, ve Maurice Prendergast. 1964 yılına kadar değildi Richard Lippold nihayet Renaissance Society'de bir savaş sonrası kişisel sergisi olan ilk New Yorklu sanatçı oldu.

Dersler genellikle sergilere eşlik etti. En önemlisi 1957'de, Marc Chagall tek Amerikan konferansını verdi. Aynı yıl, Leonard Bernstein, yeni çıkan yıldızlığıyla, konuşmasında son ana kadar büyük bir kalabalığa görünmedi. Dernek davet edildi Frank Lloyd Wright - inanılmaz derecede pahalıydı - ve diğerlerinin yanı sıra Arnold Schoenberg.

Kavramsal sanat

Susanne Ghez 1974'te Yönetmen rolünü üstlendi. Görev süresi boyunca Rönesans Topluluğu, odak noktasını “Kavramsal Sanat” a kaydırdı. Sergisi ile başlıyor Joseph Kosuth 1976'nın başlarında, Dernek çağdaş sanatla “geleneksel resimsel ve heykelsi tanımları” reddeden bir tartışma başlattı.^[7] 1978'de, Lawrence Weiner ’In adını taşıyan şovu, Kosuth’un yaklaşımını, dilin kendisini materyal olarak kullanarak karşılaştırdı. Bu dönemde sergilenen diğer sanatçılar arasında Daniel Buren ve John Knight bulunmaktadır.

Rönesans Topluluğu'nda Felix Gonzalez-Torrez Sergisi

90'larda Rönesans Topluluğu'ndaki sergiler, 70'lere ve 80'lere hakim olan daha büyük kurumsal eleştiriden, mekana özgü olarak daha içe dönük düşünmeye kaydı. 1990'da her ikisi de Michael Asher ve Niele Toroni kişisel sergilerde sergilendi. Gelecek yıl, Jessica hissedar sezonu ile açtı Cilt Tonunda Bahçe Haritalama. 1990'larda Rönesans Topluluğu'nda sergilenen bazı önemli sanatçılar arasında Felix Gonzalez-Torres (1994), Kara Walker (1997), Kerry James Marshall (1998) ve Raymond Pettibon (1998).

Rönesans Topluluğu, 21'inci yüzyıla Thomas Hirschhorn: Dünya Havaalanı. 2008 yılında, Siyah mı, Siyah Değil mi 26 siyahi ve siyah olmayan sanatçıyı sergileyen ırk ve kimlik söylemindeki bir değişikliği araştırdı. Rönesans Topluluğu'nun İcra Direktörü ve Baş Küratörü olarak 40 yıl çalıştıktan sonra Ghez, görev süresini 2013'te sona erdirdi. William Pope.L: Forlesen. Pope.L’nin yeni yerleştirmesi, politik, ekonomik, sosyal ve kültürel açıdan farklılıkların sınırlarını araştırdı. Bu gösteri, Ghez’in Topluluğu Schütze’nin yeni sanat ve fikirler için bir laboratuvar olma misyonu etrafında yeniden odaklamaya olan bağlılığının altını çizdi. Onun liderliğinde Rönesans Topluluğu, çığır açan küratöryel programları için uluslararası bir ayrım geliştirdi.

Bugün Ren'de

Solveig Øvstebø, 2013 yılında Ghez’in Dernek Direktörü olarak görevini üstlendi. Daha önce Bergen Kunsthall Norveç’te, Øvstebø o zamandan beri Dernek’teki küratöryel çabaları denetliyordu. Rönesans Topluluğu, sanatçıların daha geleneksel sanat mekanlarında mümkün olmayan eserler yaratabilecekleri bir alana sahip olmalarına izin veren yeni eserleri görevlendirmeye yeniden odaklanan Rönesans Topluluğu, sergiler, dersler, performanslar ve diğer formatlar programlıyor.

2015 yılında Dernek yüzüncü yılını kutladı. Matthias Poledna, galeri alanını tanımlayan üst kiriş ızgarasını kaldırarak gelecekteki sanatçılara önceki on yıllardan daha fazla mekansal özgürlük sağladı.

Hamza Walker, 1994'ten 2016'ya kadar Yardımcı Küratör ve Eğitim Direktörü idi.^[8] Tarafından çağrıldı New York Times "ülkedeki en etkili yedi küratörden" biri ve "müze dünyasının en yetenekli denemecilerinden biri."^[9] Walker kazandı Ordway Ödülü 2010 yılında, yenilikçi küratöryel çalışmaları ve çağdaş sanat üzerine geniş kapsamlı düşünce ve yazıları nedeniyle.^[10]

Şubat 2019'da Rönesans Topluluğu, yayın programını desteklemek için Mansueto Vakfı'ndan 1 milyon dolarlık bir hediye duyurdu.^[11] Bu hediye, kurumun yayıncılık faaliyetlerini 10 yıl boyunca güvence altına alıyor ve tarihindeki en büyük tek taahhüdü işaret ediyor.

Nisan 2020'de açıklandı Myriam Ben Salah Rönesans Topluluğu'nun bir sonraki yönetici müdürü ve baş küratörü olacaktı.^[12]

Üniversiteden Ayrılma

Profesörler tarafından University of Chicago topluluğunun bir parçası olarak kurulan Rönesans Topluluğu, köklerini her zaman akademik camiadan almıştır. Resmi olarak, kurum, benzersiz özerkliğinin ayrı bir varlık olduğunu vurgulayan Chicago Üniversitesi "at" Rönesans Topluluğu'dur. 1974'te, Üniversite tarafından finanse edilen açık borçlar altında faaliyet gösterdikten sonra, Rönesans Topluluğu mali olarak kesildi. Üniversite borcunu sildi ve Topluluğun uzayda kirasız kalmasına izin verdi; ancak, tüm mali yardım ve yardımlar iptal edildi. Sonuç olarak Dernek, kampüste bulunan bağımsız bir koleksiyon yapmayan müze haline geldi.

Referanslar

Dış bağlantılar

• Resmi internet sitesi