Senaryo (çizgi roman) - Script (comics)

Bir senaryo anlatı ve diyaloğu açıklayan bir belgedir. çizgi roman detayda. Çizgi roman eşdeğeridir. televizyon program teleplay veya a film senaryo.

Çizgi romanlarda, bir senaryodan önce bir olay örgüsü taslağı gelebilir ve hemen hemen her zaman arkasından sayfa taslakları gelir. çizgi roman sanatçısı ve mürekkepli tarafından yerine getirildi boyama ve harfler aşamalar. Önceden belirlenmiş çizgi roman senaryoları yoktur, ancak ana akım çizgi roman endüstrisinde iki baskın stil vardır: tam senaryo (genellikle "DC stil ") ve arsa senaryosu (veya "Marvel tarzı ").[1]

Tam komut dosyası

Bu tarzda çizgi roman yazarı (Ayrıca çizgi roman yazarı, çizgi roman yazarı, çizgi roman yazarı,[2] çizgi roman yazarı,[3] grafik roman yazarı,[4] çizgi roman yazarı[5] veya grafik romancı)[6][7] Hikayeyi, her panelin aksiyonunu, karakterlerini ve bazen arka planlarını ve "kamera" bakış açılarını, ayrıca tüm altyazıları ve diyalog balonlarını açıklayarak, sırayla, sayfa ve paneller halinde parçalara ayırır. On yıllardır, bu, tarafından yayınlanan kitaplar için tercih edilen formattı. DC Çizgi Romanları.

Peter David tam komut dosyası yöntemine ilişkin özel uygulamasını şöyle anlattı: "Her sayfayı panel bazında parçalara ayırıyorum ve bunları PANEL A, PANEL B vb. olarak etiketliyorum. Sonra her panelde ne olduğunu anlatıyorum ve ardından diyaloğu yapıyorum, balonları numaralandırıyorum. Mektup yazarı için kafa karışıklığını en aza indirmek için panelleri harflerle ve kelime balonlarını rakamlarla belirlerim. "[8]

Arsa komut dosyası

Bir olay örgüsünde sanatçı, tam bir senaryodan ziyade yazarın (veya çizicinin) bir hikaye özetinden çalışır. Sanatçı, sayfa sayfa olay örgüsü ayrıntılarını kendi başına yaratır, ardından çalışma, diyalog eklemek için yazara iade edilir. Yaygın kullanımı nedeniyle Marvel çizgi romanları 1960'lardan başlayarak, öncelikle yazar-editör altında Stan Lee ve sanatçılar Jack Kirby ve Steve Ditko Bu yaklaşım genellikle Marvel yöntemi veya Marvel evi stili olarak bilinir hale geldi.[9]

Çizgi roman tarihçisi Mark Evanier Bu "yeni işbirliği yönteminin ... zorunluluktan doğduğunu - Stan'in yükü çok fazlaydı - ve Jack'in hikayelerdeki büyük becerisinden yararlanmak için ... Stan bazen sanatçı için yazılı bir olay örgüsü taslağı hazırlıyordu. Bazen. , değil."[10] Çizgi roman yazarı-editör olarak Dennis O'Neil Marvel yöntemini anlatır, "... yazarın bir olay örgüsü yazarak başlamasını ve kurşun kalemle çizilmiş sanat eseri bittiğinde kelimeler eklemesini gerektirir ... altmışlı yılların ortalarında, olaylar nadiren bir daktiloyla yazılmış sayfa ve bazen daha az, "daha sonraki zamanlarda yazanlar" yirmi iki sayfalık bir hikaye için yirmi beş sayfalık bir arsa üretebilir ve hatta içlerine diyalog parçaları da içerebilir. Yani bir Marvel Yöntemi grafiği, çok daha uzun ve daha ayrıntılı bir şeye birkaç paragraf. "[11]

Marvel yöntemi, Lee'nin 2009'da kendisinin ve Ditko'nun "kısa, beş sayfalık dolgu şeritlerinden ... birkaç ekstra sayfası olan çizgi romanlarımızdan herhangi birine yerleştirilmesinden bahsederken söylediği gibi, 1961'in başlarında en az bir sanatçıyla uygulandı. doldurun ", en belirgin şekilde İnanılmaz Fantezi ama daha önce İnanılmaz Maceralar ve diğeri "süper kahraman öncesi Marvel " bilimkurgu /fantezi antoloji başlıkları.

Garip fantastik masallar hayal ederdim O. Henry biten büküm yazın. Tek yapmam gereken Steve'e olay örgüsünün tek satırlık bir tanımını vermekti ve o da kaçacaktı. Ona verdiğim iskelet taslaklarını alır ve onları beklemeye hakkım olandan çok daha havalı olan klasik küçük sanat eserlerine dönüştürürdü.[12]

DC Comics'in şirket içi önizleme dergisinin Ekim 2018 sayısı, DC Ulus, yazarın yaratıcı sürecine bir göz attı. Brian Michael Bendis ve sanatçılar Ryan Sook, Wade von Grawbadger ve Brad Anderson çalıştı Aksiyon Çizgi Romanları # 1004, Bendis'in komut dizisinin, diyalog olmasa da panele bölünmüş sayfalarını içeren.[13]

Yaratıcılar ve sektör profesyonelleri tarafından alıntı yapılan tam senaryo yöntemine göre Marvel yönteminin avantajları şunlardır:

  • Sahneleri görselleştirmek için istihdam edilen sanatçıların panel yapısını belirlemede daha donanımlı olabileceği gerçeği[14][15]
  • Bu sanatçılara ne kadar büyük özgürlük verirse[14][15]
  • Yazara daha düşük yük bindirildi.[14]

Belirtilen dezavantajlar şunları içerir:

  • Tüm sanatçıların yetenekli yazarlar olmadığı ve bazılarının olay örgüsü fikirleri ve ilerleme hızı gibi konularda mücadele ettiği gerçeği[14][16]
  • Esasen ortak yazar olarak çalışsalar bile, genellikle yalnızca sanat için para alan sanatçılardan yararlanır.[16]

Kurtzman tarzı

Arsa komut dosyasının bir varyasyonunda, Harvey Kurtzman, yazar hikayeyi sayfa taslaklarına veya taslak çizimlere ayırır, başlıklar ve diyaloglar kaba kısımların içine not edilir. Sanatçı (aynı zamanda genellikle çizgi romanın yazarıdır) daha sonra pürüzleri tam boyutlu sanat tahtasına dönüştürür. Yazar / sanatçılar Frank Miller ve Jeff Smith bu tarzı tercih et Archie Goodwin.[1]

EC tarzı

Atfedilen William Gaines (Kurtzman’ın yayıncısı EC Comics ), EC stili Kurtzman stiline benzer, ancak yazar bir sanatçıya sıkı bir olay örgüsü sunarak onu sanat panosuna yerleştirilmiş panellere ayırır. Yazar, bu panellerin içine yapıştırılan tüm başlıkları ve diyalogları yazar ve ardından sanatçı tüm bu yapıştırmaya uyacak şekilde hikayeyi çizer. Çizgi roman yaratmanın bu zahmetli ve kısıtlayıcı yolu artık genel kullanımda değil; EC stilinin bir varyasyonunu bile kullanan son sanatçı Jim Aparo.[1]

Ayrıca bakınız

Notlar

  1. ^ a b c Jones, Steven Philip. "Çizgi Roman Yazımı Üzerine" Erişim tarihi 28 Kasım 2008.[ölü bağlantı ]
  2. ^ M. Keith Booker (ed.), Zaman İçinde Çizgi Romanlar: İkonların, Putların ve Fikirlerin Tarihi, Santa Barbara, California: ABC-CLIO, 2014, s. 174 ve 867.
  3. ^ Randy Duncan, Matthew J. Smith (editörler), Amerikan Çizgi Romanının İkonları: Kaptan Amerika'dan Wonder Woman'a, Santa Barbara, Kaliforniya: ABC-CLIO, 2013, s. 755.
  4. ^ Brian Michael Bendis, Resimler İçin Kelimeler: Çizgi Roman ve Çizgi Roman Yazma Sanatı ve İşi, Jinxworld, Inc., 2014: "Eğer bir çizgi roman yazarıysanız, tüm dünyada sadece bir avuç insan senaryonuzu görecek."
  5. ^ Harry Bingham, Yazarlar ve Sanatçılar Yıllığı Yayınlanma Kılavuzu: Yazarlar için Temel Kılavuz, A&C Black, 2010, s. 84.
  6. ^ Çağdaş Edebiyat Eleştirisi, Cilt 195, Gale, 2005, s. 167: "(Tam adı Neil Richard Gaiman ) İngiliz grafik romancı ".
  7. ^ "Grafik romancı" terimiyle belirsizlik ortaya çıkabilir, çünkü aynı zamanda hem çizgi roman yazarı hem de çizgi roman sanatçısı olan kişiye atıfta bulunmak için de kullanılır - bkz. M. Keith Booker (ed.), Çizgi Roman Ansiklopedisi ve Çizgi Romanlar, Santa Barbara, Kaliforniya: ABC-CLIO, 2010, s. 172: "William Erwin Eisner çizgi roman yaratıcısı, grafik romancı, öğretmen, girişimci ve çizgi roman savunucusuydu. "
  8. ^ David, Peter. "CHA NEYİ BİLİYOR?", peterdavid.net, 21 Ekim 2003
  9. ^ Groth, Gary. "Editoryal" Çizgi Roman Dergisi # 75 (Eylül 1982), s. 4.
  10. ^ Evanier, Mark. Kirby: Çizgi Roman Kralı (Harry N. Abrams, New York, 2008), s. 112
  11. ^ O'Neil, Dennis. "Write Ways: An Unruly Anti-Treatise", Dooley, Michael ve Steven Heller'deki bölüm, eds., Bir Çizgi Roman Sanatçısının Eğitimi: Çizgi Filmlerde, Çizgi Romanlarda ve Ötesinde Görsel Anlatı (Allworth Communications, 2005, ISBN  1-58115-408-9); s. 187
  12. ^ Lee, Stan, "Giriş", Yoe Craig'de, Ditko Sanatı (Fikir ve Tasarım Çalışmaları, Ocak 2010), ISBN  1-60010-542-4, ISBN  978-1-60010-542-5, s. 9
  13. ^ "Bir Sayfayı Bölmek", DC Ulus # 5 (Aralık 2018), ss 6-7. DC Çizgi Romanları (Burbank, California ).
  14. ^ a b c d Alan, Tom (2005). Gölgelerdeki Sırlar: Gene Colan'ın Sanatı ve Yaşamı. Raleigh, Kuzey Carolina: TwoMorrows Publishing. s. 61.
  15. ^ a b Cordier, Philippe (Nisan 2007). "Kırmızıyı Görmek: Daredevil'in Tanımlayan Yıllarını İncelemek". Geri Sayı!. TwoMorrows Publishing (21): 33–60.
  16. ^ a b Cassell, Dewey (Ağustos 2006). "Tigra Hakkında Konuşmak: Kediden Kadın-Kadına". Geri Sayı!. TwoMorrows Publishing (17): 30.