Arii Matamoe - Arii Matamoe

Arii Matamoe (Kraliyet Sonu)
Paul Gauguin (Fransızca - Arii Matamoe (The Royal End) - Google Art Project.jpg
SanatçıPaul Gauguin
Yıl1892
TürKaba kumaş üzerine yağ[1]
Boyutlar45,1 cm × 74,3 cm (17,8 inç × 29,3 inç)
yerJ. Paul Getty Müzesi, Los Angeles, Kaliforniya

Arii Matamoe veya Kraliyet Sonu (Fransızca: La Fin royale) Fransız ressamın kaba kumaş üzerine yaptığı bir tablodur. Paul Gauguin, ressamın 1892'de ilk ziyareti sırasında Tahiti. Bir adamın kopmuş kafasını bir yastığın üzerinde, yas tutanların önünde sergiliyor ve yaygın veya çağdaş bir Tahiti yas ritüelini tasvir etmese de, ölümünden ilham almış olabilir. Pōmare V 1891'de Gauguin'in gelişinden kısa bir süre sonra.[2] İçin bir küratör J. Paul Getty Müzesi Gauguin'in muhtemelen şehre dönüşü üzerine "Parislileri şok etmek için" tuvali boyadığını öne sürdü.[2]

Kökenler ve açıklama

Paul Gauguin, yak. 1891

1891'de Gauguin, Avrupa deneyiminden çok uzak, el değmemiş bir Cennet'i deneyimlemeyi umarak Tahiti'ye (iki ay süren bir yolculuk) doğru yola çıktı. Bunun yerine bunu keşfetmekten hayal kırıklığına uğradı Pape'ete Tahiti kolonisinin başkenti, büyük ölçüde Avrupalılaşmıştı ve pahalı dikkat dağıtıcılarla doluydu. Pape'ete'de yaratıcı çalışmalarına elverişli bir hayat bulamayan Gauguin, üç ay sonra, yakınlardaki izole Mataiea köyüne taşındı. Papeari. Tahiti'den ilham alan vizyonu burada gelişti ve düzinelerce resmi tamamladı.

"Az önce bir kopukluğu bitirdim Kanak [Pasifik Adalı] kafa, icadımın sarayında beyaz bir yastık üzerine güzelce düzenlenmiş ve benim icadımdan kadınlar tarafından korunuyor ", diye yazdı Gauguin arkadaşına (ve gelecekteki biyografi yazarı) Daniel de Monfreid Haziran 1892'de.[1] Gauguin'in gelişinden kısa bir süre sonra Pōmare V'nin ölümü ve Gauguin'in birkaç yıl önce giyotin tarafından kamuya açık bir infaz edilmesine tanık olması, her ikisinin de işi bilgilendirdiği düşünülüyor;[1] Gauguin daha sonra yazacaktı Noa Noa [CA ]bir fotoğrafını içeren bir kolaj kitabı Arii Matamoe (Noa Noa Gauguin'in Tahiti'de kalmasından sonra derlendi ve ilk olarak 1901'de yayınlandı), son Tahiti Kralı'nın ölümü ona Avrupalıların elinde yerli Tahiti kültürünün ortadan kalkması için bir metafor gibi göründü.[1] Tahiti ve adalarına bağımlılıklarını 1880'de terk etmesi ve Fransa'ya vermesi için baskı altına alınan ve daha sonra alkolizme yenik düşecek olan Pōmare V'in başı kesilmedi veya benzer bir kamuya açık sergilenmedi.[3] En iyi ihtimalle, bu tür ritüeller Tahiti tarihinde nadirdi.[2]

İçinde Arii MatamoeGauguin, yumuşak morlar ve kahverengilerden sarılara, kırmızılara ve canlı pembelere kadar uzanan bir renk paleti aracılığıyla tropikal bir duyarlılığa ulaşır.[1] Gauguin'in hayali “sarayının” rustik, egzotik nitelikleri, sanatçının tuvali için kaba, çuval benzeri bir kumaş seçmesiyle vurgulanmaktadır.[1] Alçak bir masada veya servis tabağında sergilenen kopmuş kafa, sadece bir miktar kanla dekoratif bir şekilde sunulur; Çaresiz çıplak bir kadın yakınlarda çömelirken, odanın hemen dışındaki bir figür, adamın ölümünü daha da uzaktaki daha fazla insana ilan ediyor gibi görünüyor.[1] Iç zengin Tiki benzeri şekiller ve düşündürücü geometrik desenler.[4] Doğu ve Batı etkilerini özgürce karıştıran Gauguin, Tahiti'den ödünç alınan motif ve görüntüleri birleştirdi, Cava, Fransızca ve Peru kaynak ve bunu yaparak zengin bir simgesel Gauguin bilgini Elizabeth Childs'a göre, "kendisini Parisli bir sanat piyasasına kanıtlamakla ilgilendiğini" belirten mélange.[2]

Arii Matamoe, büyütülmüş detay
Arii Matamoe, büyütülmüş detay

"ARii" kelimeleri ("asil" veya "asil" anlamına gelir ve Hawaii dilinde Ali'i ) ve "MATAMOE" ("uyuyan gözler" anlamına gelir ve bu bağlamda ölümü ima eder) burada, sol üst arka planda kesik başın üzerinde yazılmıştır,[1] Avrupa resminde sıkça görülen görüntülere atıfta bulunan Vaftizci Yahya ve Orpheus.[1] Keskin büyük harflerle yazılan "ARii MATAMOE" ifadesi biraz Latince cümle gibi hizmet ediyor "ARCADIO EGO'DA ET "resimlerinde civciv örneğin, hem olay yerindeki figürlere hem de dışarıdaki gözlemciye ölüm oranlarını hatırlatmak.[4]

Getty küratörü Scott C.Alan şunu savundu: Arii Matamoe hem bir "sembolik otoportre" hem de "kendi kendini mitolojileştiren bir çalışma" olup, hem Gauguin'in kültürel yabancılaşma ve şehitlik fantezilerini fetişleştirmeye hem de olası kurtuluş ve yenilenmeyi ima etmeye hizmet eder.[4]

Köken ve sergi geçmişi

Tablo, satıcı tarafından Paris'te sergilendi Paul Durand-Ruel Kasım 1893'te,[2][4] yakın zamanda oluşturulan diğer 40 Gauguin eseri ile birlikte, ancak hemen satmadı; aynı zamanda bir alıcı bulamadı Bernheim-Jeune Gauguin müzayedesi 1895'te yapılır.[1] Sanatçı Henry Lerolle satın alırdı Arii Matamoe 1895'te açık artırmada 400 frank için Drouot,[5] ve sonunda 1929'da karısına miras bıraktı.[1] İşbirlikçi yazar ve sanat koleksiyoncusu tarafından kısaca sahiplendi Émile Roche, onu "savaştan önce" satan[1] -e Georges Leven [fr ]tanınmış bir Fransız-Yahudi avukat ve Alliance Israélite Universelle 1941'deki ölümüne kadar; Leven'in mirasçıları tabloyu bilinmeyen bir kişiye emanet etti Cenevre 1941 ve 1945 arası galeri.[1]

Sanat tarihçileri ve akademisyenleri tarafından iyi bilinmesine rağmen, tablo, II.Dünya Savaşı'ndan sonra, 1946'dan sonra belirsiz bir yerel sergi için yalnızca bir kez ödünç veren İsviçreli bir koleksiyoncuya aitti.[1][2] Sekiz yıllık müzakerelerin ardından, J. Paul Getty Müzesi içinde Los Angeles Mart 2008'de satın aldığını duyurdu ve resmin son özel sahibini veya resmin maliyetini (yaklaşık 30 milyon $ Le Figaro).[5] O sırada Getty resim küratörü Scott Schaefer aradı Arii Matamoe "Nihai natürmort" ve "Gauguin'in hiç kimsenin görmediği en ünlü tablosu".[3] Hafif bir temizlikten sonra, resim o zamandan beri halka açık olarak sergileniyor ve Getty tarafından birkaç sergi için ödünç verildi.[1][3]

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö "Arii Matamoe (Kraliyet Sonu)". J. Paul Getty Müzesi. Alındı 16 Aralık 2015.
  2. ^ a b c d e f Wyatt, Edward (12 Mart 2008). "Getty Müzesi Nadir Sergilenen Bir Gauguin Satın Aldı". New York Times. Alındı 16 Aralık 2015.
  3. ^ a b c Muchnic, Suzanne (12 Mart 2008). "Bir tepside Gauguin". Los Angeles Times. Alındı 16 Aralık 2015.
  4. ^ a b c d Allan, Scott C. (2012). ""Güzel Bir Resim Parçası ": Gauguin'in" Arii Matamoe """. Getty Araştırma Dergisi (4): 75–90. JSTOR  41413133.
  5. ^ a b Duponchelle, Valérie (26 Mart 2008). "L'Amérique s'empare d'un Gauguin méconnu". Le Figaro. Alındı 17 Aralık 2015.

Dış bağlantılar