Gilbert ve George - Gilbert & George

Gilbert ve George
Gilbert & George 2007 crop.jpg
(2007)
Doğum
Gilbert Prousch ve George Passmore

(1943-09-17) 17 Eylül 1943 (77 yaşında) San Martin de Tor, İtalya (Gilbert)
ve
(1942-01-08) 8 Ocak 1942 (78 yaşında) Plymouth, Birleşik Krallık (George)
EğitimSaint Martin's School of Art
ÖdüllerRegione Lazio Ödülü (Torino, 1981)
Turner Ödülü (1986)
Özel Uluslararası Ödülü (Los Angeles, 1989)
South Bank Ödülü (2007)
Lorenzo il Magnifico Ödülü (Floransa, 2007)

Gilbert Prousch,[1][2] bazen şöyle anılır Gilbert Proesch[3][4][5] (17 Eylül 1943'te doğdu San Martin de Tor, İtalya) ve George Passmore (8 Ocak 1942'de doğdu Plymouth, Birleşik Krallık), ortak sanat ikilisi olarak birlikte çalışan iki sanatçı Gilbert ve George. Farklı ve oldukça resmi görünümleri ve tarzlarıyla bilinirler. performans sanatı ve ayrıca parlak renkli grafik tarzları için Fotoğraf temelli sanat eserleri. Sanatçılar 2017 yılında 50. yıllarını kutladılar.

Erken yaşamlar

Gilbert Prousch doğdu San Martin de Tor içinde Güney Tirol, kuzey İtalya, anadili olmak Ladin.[6] Sanat okudu Sëlva Sanat Okulu Val Gardena ve Hallein Avusturya Sanat Okulu ve Akademie der Kunst, Münih İngiltere'ye taşınmadan önce.

George Passmore doğdu Plymouth Birleşik Krallık'ta, fakir bir hanedeki bekar bir anneye. Sanat okudu Dartington College of Arts ve Oxford Sanat Okulu.

İkili ilk olarak 25 Eylül 1967'de, Saint Martin's School of Art. İkisi bir araya geldiklerini iddia ediyor çünkü George, Gilbert'in oldukça zayıf İngilizcesini anlayabilen tek kişi. 2002 tarihli bir röportajda Daily Telegraph, buluşmaları için "ilk görüşte aşktı" dediler.[7] 2008'de evlendiler.[6] Genellikle Doğu Londra'da yürüyüşlerde birlikte görülürler.

Gilbert & George, 1968'den beri Fournier Caddesi, Spitalfields, Doğu Londra. Orijinal dekoruna göre restore edilmiş bir 18. yüzyıl evinde yaşıyorlar.[8] Tüm çalışmaları, içinde yaratıldı ve odaklandı: Londra'nın Doğu Yakası mikrokozmos olarak gördükleri. George'a göre, "Dünyada Doğu Yakası'nda olmayan hiçbir şey olmuyor."[6]

İş

Gilbert ve George Sergisi, MONA, 2015'ten

Gilbert ve George'un sanata yaklaşımı her zaman anti-elitist olmuştur. "Herkes için Sanat" sloganını benimseyerek, sanat dünyasının dar sınırlarının ötesinde alakalı olmayı hedeflediler. Çeşitli mecralarda çalışsalar da, çalışmalarının hepsine "heykel" adını vermişlerdir. 1970 ve 1974 yılları arasında, 'yaşayan heykeller' kimliğine daha somut bir biçim vermek için çizimler ('Kağıt Heykellerde Kömür' olarak anılır) ve resimler yaptılar.[9][10] İlk kayda değer eserlerinden biri, ticari marka takımlarını giyen fotoğrafik bir otoportreydi. George the Cunt ve Gilbert the Shit Eleştiriyi önceden boşaltmak için çok ünlüydü.[11]

Şarkı söylemek ve yaşayan heykeller

Hâlâ öğrencilerken, Gilbert ve George Şarkı Söyleyen Heykelgerçekleştirildi Ulusal Caz ve Blues Festivali 1969'da ve Nigel Greenwood Galerisi 1970 yılında.[12] Bu performans için başlarını ve ellerini çok renkli metalize tozlarla kapladılar, bir masanın üzerinde durdular ve şarkı söylediler ve bir kayda geçtiler. Flanagan ve Allen şarkısı "Kemerlerin Altında ", bazen her seferinde bir gün.[13] Bunun için giydikleri takım elbise onlar için bir tür üniforma oldu. Onları giymeden nadiren halka görünürler.

Çiftlerden birinin diğeri olmadan görülmesi de alışılmadık bir durumdur. İkili kendilerini "yaşayan heykeller" olarak görüyor. Yaptıkları her şeyin sanat olduğu konusunda ısrar ederek, sanatlarını günlük yaşamlarından ayırmayı reddediyorlar. Tarafından 50 yaş üstü en iyi giyinen elli arasında listelendi. Gardiyan Mart 2013'te.[14]

Resimler

İkili, belki de en iyi olarak bilinen büyük ölçekli fotoğraf çalışmaları ile tanınır. Resimler. Bu tarzdaki erken çalışma siyah beyaz, daha sonra elle boyanmış kırmızı ve sarı dokunuşlarla yapılmıştır. Bazen daha cesur renkler kullanmaya başladılar. arkadan aydınlatmalı ve siyah ızgaralarla kaplanmıştır. Çalışmaları, din ve vatanseverlik dahil çok çeşitli konuları ele aldı. İki sanatçı da sık sık kendi "resimlerinde" yer alıyor.[15] "Resimlerini" bir tür "bizden izleyiciye görsel aşk mektubu" olarak tanımladılar.[16]

1986'da Gilbert ve George, Londra'nın 'kaba tiplerini' büyüleyici görünen bir dizi resim için eleştirildi. Doğu ucu gibi dazlaklar Asyalı bir adamın resmi "Paki" adını taşırken. Çalışmalarından bazıları, (potansiyel olarak) şok edici görüntülerin dahil edilmesi nedeniyle medyanın dikkatini çekti. çıplaklık tasvirler cinsel eylemler ve vücut sıvıları (dışkı, idrar ve meni ). Bu eserlerin başlıkları, örneğin Naked Shit Resimleri (1994) ve Sonofagod Resimleri (2005) da ilgiye katkıda bulunmuştur.

Kitap, The Complete Pictures, 1971–2005tarafından 2007'de yayınlandı Tate Modern, binden fazla sanat örneğini içerir.[17]

Mayıs 2007'de Gilbert & George, BBC belgesel Hayal etmek, tarafından sunulan Alan Yentob. Programın sonunda 'Planlı' başlıklı bir resim BBC'den ücretsiz dosya indirilerek kullanıma sunuldu ve Gardiyan 48 saat boyunca web siteleri. Dosyaları indiren kişiler daha sonra parçayı basabilir ve bir araya getirebilir ve böylece orijinal bir Gilbert ve George resmine ücretsiz olarak sahip olabilir.[18]

Jack Freak Resimleri

Jack Freak Resimleri Bugüne kadar Gilbert & George tarafından yaratılan en büyük çalışma serisidir. Göre Michael Bracewell " Jack Freak Resimleri Gilbert ve George'un şimdiye kadar yarattığı en ikonik, felsefi açıdan zekice ve görsel olarak şiddet içeren eserler arasında yer alıyor. "Union Jack ve Gilbert & George iki baskın resimsel görüntü - çarpıtılmış, soyutlanmış ve bazen eksiksiz görünüyor. Tüm seri, Londra'nın Doğu Yakası, bayraklar, haritalar, sokak tabelaları, grafitiler ve orada bulunabilecek tuğla işi ve bitki örtüsü gibi daha az belirgin motiflerle gösterilir.

Gösterdikten sonra Beyaz Küp 2009 yılında 'nin Hoxton ve Mason Yard galerileri sergi Hırvatça gezdi Çağdaş Sanat Müzesi, Zagreb; Kröller-Müller Müzesi, Hollanda; Centro de Arte Contemporaneo de Malaga, İspanya; Arndt & Partner galeri, Berlin; Baron Francey Galerisi, Brüksel; Bozar Güzel Sanatlar Merkezi, Brüksel.[19]

Daha sonra iş

Kilitleme sırasında Birleşik Krallık'ta COVID-19 salgını, Gilbert & George, yeni sınırlı durumdaki yaşamla ilgili haftalık güncellemeler yayınlayarak çevrimiçi bir video günlüğü başlattı. Genellikle kısa filmler olan bültenler, sosyal değişimi belgelemeye yönelik olağan yaratıcı alışkanlıklarının bir devamı niteliğindeydi.[20]

Ödüller ve onurlar

Gilbert & George, İngiltere, ABD, Fransa, Hollanda, İsviçre, Almanya, İspanya, Avusturya, Danimarka, Finlandiya, Rusya ve Çin'de kapsamlı kişisel sergileriyle büyük beğeni topladı; Plymouth Üniversitesi de dahil olmak üzere akademik kurumlardan çok sayıda Fahri Doktora; ve Uluslararası Özel Ödülü, South Bank Ödülü ve Lorenzo il Magnifico Ödülü gibi ödüller. 1986'da, İngiltere'nin en prestijli çağdaş sanat ödülü olarak kabul edilen Turner Ödülü'nü kazandılar. 2005 yılında İngiltere'yi Venedik Bienali.[21]

2017 yılında Gilbert & George, Kraliyet Sanat Akademisi 2017 yılında; Ancak 2020 yılına kadar, galerilerinde sahnelemeyi planladıkları bir sergiye devam etmeme kararına tepki olarak Akademi'den istifa ettiler.[22]

Önemli ödüller şunları içerir:

Siyasi duruş

Gilbert ve George, açıkça muhafazakar siyasi görüşleri ve övgüleri nedeniyle sanat dünyasında bir tuhaflık olduğunu iddia ediyor. Margaret Thatcher. George hiçbir zaman düzen karşıtı olmadığını iddia ediyor: "Elbette sanat dünyasında Muhafazakâr olmanıza izin verilmiyor," diyor. "Sol eşittir iyi. Sanat eşittir Sol. Pop yıldızları ve sanatçıları bu kadar özgün olmalı. Peki neden herkes aynı fikirde? ... Margaret Thatcher'a büyük hayranlık duyuyoruz. Sanat için çok şey yaptı. Sosyalizm herkesin olmasını istiyor. eşit. Farklı olmak istiyoruz. "[6] İkili kralcılar ve söyledim Galler prensi: "Galler Prensi'ni de seviyoruz: o bir beyefendi."[6]

Etki ve miras

Gilbert ve George, Bilim Gestapo'nun Baş Emniyet Müdürleri olan Man Green ve Man Yellow adlı iki karaktere ilham verdi. Grant Morrison çizgi roman serisi Pislik. İki karakter, Gilbert & George'un sanat eserlerinin pastişlerinde yer alıyor ve görüntülerin ayrı bölümleri ayrı çizgi roman panelleri gibi davranıyor. Şu elektronik müzik grubunun görünüşü Kraftwerk 1974 ve 1978 yılları arasında takım elbiseli erkeklerin kravat takmasıyla benimsenmiştir, kısmen Gilbert & George: müzisyenler'den esinlenmiştir. Florian Schneider ve Ralf Hütter 1970'te Düsseldorf'ta sanatçıların bir sergisini görmüş ve "sanatı gündelik hayata taşıma" fikri ile baştan çıkarılmıştı.[29] Vic Reeves açıkladı Bağımsız o Vic Reeves Büyük Gece başlangıçta "Gilbert ve George'un şarkı söyleyen heykeli gibi performans sanatı" olarak düşünüldü.[30] David Bowie Gilbert & George'un çalışmalarını topladığı biliniyordu.[31]

Referanslar

Notlar

  1. ^ documenta Arşivi: Gilbert Prousch
  2. ^ "Ćiasa Nadè. - SMACH". 27 Eylül 2013. 27 Eylül 2013 tarihinde orjinalinden arşivlendi.CS1 bakimi: BOT: orijinal url durumu bilinmiyor (bağlantı)
  3. ^ Guggenheim Koleksiyonu: Biyografi Arşivlendi 18 Mart 2014 Wayback Makinesi
  4. ^ Encyclopædia Britannica: Gilbert ve George
  5. ^ Yirminci yüzyılın Oxford tarihi. Oxford University Press. 1998. s.442. ISBN  978-0-19-820428-2.
  6. ^ a b c d e f Daily Telegraph: Gilbert ve George: 'Margaret Thatcher sanat için çok şey yaptı'
  7. ^ Gilbert & George ile röportaj, Daily Telegraph, 28 Mayıs 2002
  8. ^ Paginton, Edward (19 Mayıs 2015). "Gilbert ve George ile evde: 'Tüm bu nahoş resimleri yapabilmemiz için kusursuz olması gerekiyor.'". Gardiyan. Londra. Alındı 23 Ekim 2015.
  9. ^ "Gilbert ve George - Tate". Tate. Arşivlenen orijinal 20 Nisan 2014. Alındı 1 Haziran 2015.
  10. ^ "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 17 Mart 2014. Alındı 17 Mart 2014.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  11. ^ Jeffries, Stuart (24 Haziran 2009). "Gilbert ve George: tuhaf çift". Gardiyan. Alındı 16 Temmuz 2018.
  12. ^ Serota, Nicholas (21 Nisan 2004) "Nigel Greenwood" (ölüm ilanı) Gardiyan
  13. ^ Wroe, Nicholas (2 Mart 2012) "Gilbert ve George: Sanatta Yaşıyor"Gardiyan
  14. ^ Cartner-Morley, Jess; Mirren, Helen; Huffington, Arianna; Amos, Valerie (28 Mart 2013). "50'lerin en iyi giyinen 50'si". Gardiyan. Londra.
  15. ^ Londra Akşam Standardı "... din ve vatanseverlik üzerine tartışma." Arşivlendi 17 Ekim 2009 Wayback Makinesi
  16. ^ "Gilbert & George deshock, Rivoli'de". İTALYA Dergisi. Alındı 1 Haziran 2015.
  17. ^ Robert Ayers (14 Ağustos 2007). "Gilbert ve George İşkoliktir". ARTINFO. Alındı 15 Nisan 2008. Alıntı dergisi gerektirir | günlük = (Yardım)
  18. ^ Hayal etmekBBC televizyonunda yayınlanan belgesel, 8 Mayıs 2007
  19. ^ "Gilbert ve George: Jack Freak Resimleri". Beyaz Küp.
  20. ^ Vanessa Thorpe (12 Temmuz 2020), Gilbert ve George, büyük bir sergi için kesik kesik umutlar yüzünden Kraliyet Akademisi'nden ayrıldı  Gözlemci.
  21. ^ "Tarih Merkezi Kahramanları: Gilbert ve George". Plymouth Müzeleri Galerileri Arşivleri. 2016. Alındı 20 Ekim 2017.
  22. ^ Vanessa Thorpe (12 Temmuz 2020), Gilbert ve George, büyük bir sergi için kesik kesik umutlar yüzünden Kraliyet Akademisi'nden ayrıldı Gözlemci.
  23. ^ "Onursal mezunlar - Londra Metropolitan Üniversitesi". www.londonmet.ac.uk. Alındı 5 Şubat 2019.
  24. ^ Tollenaere, Rudy. [1] Nieuwsblad. 8 Ekim 2010.
  25. ^ Çığır açan sanatçılar "Doğu Londra olması gereken yer" diyor [2] University of East London 25 Kasım 2010.
  26. ^ Andrew Brewerton Gilbert & George'a Onur Derecesi verdi "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 23 Temmuz 2012 tarihinde. Alındı 25 Mayıs 2012.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı) Plymouth College of Art, 25 Mayıs 2012.
  27. ^ "Arşivlenmiş kopya". Arşivlenen orijinal 17 Ekim 2013 tarihinde. Alındı 17 Ekim 2013.CS1 Maint: başlık olarak arşivlenmiş kopya (bağlantı)
  28. ^ Kraliyet Akademisi, 20 Ekim 2017
  29. ^ Rogers, Jude (27 Ocak 2013). "Neden Kraftwerk hala dünyanın en etkili grubu?". Gözlemci. Alındı 27 Ocak 2013.
  30. ^ Walsh, John (26 Eylül 2009). "Komik tuhaf: Vic Reeves'in meraklı dünyası". Bağımsız.
  31. ^ Personel (17 Mart 2010) "A-list koleksiyonu: ünlülerin sahip olduğu sanat" Ulusal

daha fazla okuma

  • Baudino, Isabelle; Gautheron, Marie, editörler. (2005), Gilbert ve George, E1Lyon: ENS Editions (Musée d'art moderne de Saint-Etienne'deki bir sergiye eşlik edecek, buna paralel Fransızca ve İngilizce metinler)
  • Dutt, Robin (2004), Gilbert ve George: takıntılar ve dürtüler. Londra: Philip Wilson Yayıncıları ISBN  0-85667-570-9
  • Farson, Daniel (1999), Gilbert ve George: Bir Portre, Londra: HarperCollins
  • Farson, Daniel (1991), Gilbert ve George ile Moskova'da, Londra: Bloomsbury
  • Fuchs, Rudi (2007), Gilbert & George: Tüm Resimler, Tate Yayıncılık ISBN  978-1-85437-681-7
  • Gilbert ve George (1987) Gilbert ve George'un SözleriViolette Yayınları, Londra, ISBN  978-1-900828-03-1
  • Jahn, Kurt (1989), Gilbert & George Sanatı. New York: Thames ve Hudson
  • Jonquet, François (2005), Samimi Sohbet, Londra: Phaidon
  • Rosenblum, Robert (2004), Gilbert & George ile tanışın, Londra: Thames ve Hudson

Sergi katalogları

  • 1997: Lehmann Maupin, New York, Temel Resimler
  • 2001: Beyaz Küp, Londra, Yeni Azgın Resimleri
  • 2004: Thaddaeus Ropac Galerisi, Paris, London E1 Resimleri
  • 2004: Galeri Bernier / Eliades, Atina, Onüç Hooligan Resimleri
  • 2004: Sonnabend Galerisi / Lehmann Maupin, New York Sapık Resimleri 2004
  • 2006: Beyaz Küp, Londra, Sonofagod Resimleri
  • 2012: Beyaz Küp, Londra, Londra Resimleri
  • 2017: Beyaz Küp, Londra, Sakal Resimleri

Dış bağlantılar

Kütüphane kaynakları hakkında
Gilbert ve George
Gilbert & George tarafından