Oribe eşya - Oribe ware

Oribe Black (Oribe-guro), erken Edo dönemi, c. 1620
Köşeli kase, Mino mal, Oribe tipi, erken Edo dönemi, 1600'ler

Oribe eşya (織 部 焼 Oribe-yaki olarak da bilinir), ilk olarak on altıncı yüzyılda ortaya çıkan bir Japon çömlek tarzıdır. Serbestçe uygulanan sırları ve daha kasvetli, tek renkli şekiller ve yaygın olarak görülen damarlardan dramatik görsel ayrılışıyla tanınan bir Japon taş ürünü türüdür. Raku eşya zamanın.[1] Seramikler genellikle asimetrikti ve rastgele şekillerin eksantrikliğini kucaklıyordu.[2] Deforme şekiller hiç de nadir değildi. Bu şekiller, bir çömlekçi çarkı üzerinde çalışmanın aksine, bir teknik olarak kalıplamanın uygulanmasıyla elde edildi.[3] Bazen kaseler o kadar deforme olmuştu ki kullanımı zorlaşıyordu - çayı çırpmak bile zor bir iş haline gelebilirdi.[4]

Tarih

Kökenler

Geç boyunca Momoyama (1573–1615) ve erken Edo dönemleri (1615–1868) Japonya'da, Japon çay töreni yeni gelişmeler yaşadı. Gibi büyük çay ustaları Takeno Jōō (1502-1555), Sen no Rikyū (1522-1591) ve Furuta Oribe (1544–1615) çay seremonilerinde kullanılan kaplar, ritüeller ve seramiklerde devrim yarattı. Zaman geçtikçe teknoloji gelişti ve fırınlar ilerledi; İyileştirilmiş pişirme koşulları, bu çay törenlerinde kullanılan yeni bir tür seramik olan Oribe eşyasının yaratılmasına izin verdi.[5]

Bilimsel anlaşmazlık

Bilim adamları, büyük çay ustası Furuta Oribe’nin Oribe eşyası ile olan bağlantısı konusunda hemfikir değiller. Furuta Oribe, son derece önemli ve etkili bir çay ustası olan Sen no Rikyū'nun öğrencisi olarak kabul edildi.[6] Bazı araştırmacılar, Oribe'nin Furuta Oribe'nin rehberliğinde üretildiğini açıkça belirtiyor.[1] Diğerleri, Oribe eşyasının Furuta Oribe'nin yaşamı boyunca tanıtılmamış olabileceğini ve bu nedenle yanlış bir şekilde ona atfedildiğini iddia ediyor.[3] Yine de diğerleri, ikisi arasındaki bağlantıyı tarihte bir tesadüf olarak ele almamız gerektiğini öne sürüyorlar - aynı zamanda bir arada var olduklarını ve bu, bugün Oribe eşya algımızı etkiledi.[2] Furuta Oribe Müzesi Kyoto'da 2014'te açıldı ve bir dizi Oribe ürünü sergilendi.

Ayrıca, birçok farklı Oribe eşyasının nasıl sınıflandırılacağı ve bunları kategorize ederken çizginin nereye çekileceği konusunda bazı anlaşmazlıklar vardır. Bazı kaynaklar, en az sekiz çeşit Oribe eşyası olduğunu, ancak onları nasıl kategorize ettiğimiz konusunda biraz yumuşaklık vererek "çok ciddiye alınmaları gerekmediğini" belirtiyor.[3] Diğer kaynaklar daha birçok türü ve çeşidi listeler. Bu makale, çoğu kaynakta tekrar tekrar görünen en yaygın Oribe yazılımı kategorilerinin bazılarına genel bir bakış sunuyor.

Modern canlanma

Oribe eşyalarında uzmanlaşmış en önemli modern sanatçılardan bazıları Yasuo Tamaoki (d. 1941) ve 1994'te Yaşayan Ulusal Hazine olarak belirlenen Osamu Suzuki'dir (d. 1934; 鈴木 藏). Diğer önemli Oribe eşya sanatçıları Suzuki Goro'dur ( b. 1941; 鈴木 五郎)[7][8][9][10] ve Shigeru Koyama.[11][12]

Özellikler

Çoğu Oribe eşyası üzerindeki tasarımlar zengin renklidir, mavi, yeşil ve bakır sırlar en sık görülür. Bu seramiklerin deforme olmuş şekilleri estetiklerinin merkezinde yer alır. Çoğu zaman, Oribe, belirli şekillerde veya desenlerde parlak, elle çizilmiş demir sırlı tasarımlar içerir.[13] Bu desenler ve çizimlerdeki ortak motifler, bitkiler veya göletler gibi doğadan sahneleri içerir. Oribe eşyalarının kapları inanılmaz derecede çeşitlidir: yaygın türler arasında kaseler, tabaklar, tütsü brülörleri, tabaklar, çay kutuları, vazolar ve geleneksel çay törenlerinde kullanılan sayısız diğer kaplar bulunur.[13] Oribe seramiklerinde kullanılan devrim niteliğindeki renkler, şekiller ve yöntemler, çay seremonisinde modernliğe doğru kayda değer bir girişimi temsil ediyor. Bazı yazarlara göre, stil çarpıcı bir şekilde kısa sürdü, ancak Japon seramik stili ve tarihi üzerinde kalıcı bir etki yaratmayı başardı.[14]

Oribe tarzı sır örneği. Sergilenen Aichi Prefectural Seramik Müzesi.

Geliştirilen farklı sır türleri ve desenler şunları içermektedir:

  • Yeşil Oribe (青 織 部, Ao -Oribe), klasik yeşil sırlı bir seramik ve sır altı boyama. Yeşil, beyazla birlikte Oribe eşyalarının tipik rengidir.[15] Orijinal Çin yeşili, seladon gibi pürüzsüz, eşit bir renkti. Ancak Oribe, yeşil dağları veya nehir kenarındaki sahneleri yansıtmak için daha doğal yeşilin farklı tonlarını kullanmaya çalıştı. Yüzey, esas alınabilecek canlı yüzey tasarımları ile boyanmış ve dekore edilmiştir. doğa, geometrik desenler veya ikisinin bir kombinasyonu. Parlak yeşil renk için mallar kullanılarak pişirilir. oksidasyon 1220 derecede Santigrat.
  • Kara Oribe (黒 織 部, Kuro-Oribe), sırsız lekeli, bazen resimlerle süslenmiş siyah sırlı seramikler[16][15]
  • Shino-Oribe (志 野 織 部) başlangıçta Shino eşya eski Shino seramiklerinin aksine modern çok odalı askılarda ateşlenen

Oribe çanak çömleğindeki emtia türünde ve yüzey işlemesinde çok farklılıklar vardır. Birçok Japon çömlek türü gibi, kaseler ve bulaşıklar yaygındır.[17][16] Oribe ürünleri ayrıca kapaklı kavanozlar ve elleçlenmiş gıda kapları. Birçok Japon şefler hala yemekleri için Oribe yeşili kullanıyor.[11]

Fırınlar

Mino'nun dört bir yanına dağılmış çok sayıda fırın sahası, Oribe'nin üretildiği alanlar olarak tanımlandı.[3] Çok odalı tırmanma fırınının oluşturulması, Noborigamaçömlekçilerin yeni ve yenilikçi cam kaplama yöntemleri bulmasına izin verdi.[5] Bu tür bir fırın on altıncı yüzyılın sonlarında Koreli çömlekçiler tarafından kuzey Kyushu'dan tanıtıldı; fırın, geleneksel fırınlama ve sırlama yöntemlerinde önemli bir değişikliğe izin verdi.[1] Oribe'yi üreten ilk fırının Motoyashiki fırını olduğuna inanılıyor.

Yeni çok odalı fırınların piyasaya sürülmesiyle, Shino mallarını ateşleyen daha az verimli, daha az güvenilir fırınlar yavaş yavaş gözden düştü. Daha yeni ve daha büyük fırınlar çömlekçilere çok daha yüksek sıcaklıklarda ateşleme potansiyeli verdi, bu da sırın güvenilir ve hatta olgunlaşmasına izin vererek Oribe'nin parlak parlaklık özelliğini ortaya çıkardı.[2] Yeni tasarım ayrıca alan açısından daha etkili ateşlemeye izin verdi; Bir fırını doldurmak için daha fazla eşya gerekiyordu ve bu daha fazla çömlekçi her alanda çalışıyor olmalıydı.[2] Oribe'ye özgü çok yönlü şekiller, çömlekçi çarkı üzerinde çalışmak yerine kilin kalıplanmasıyla oluşturuldu.[3]

Çeşitler

"Mino çömlekçiliği" nin her şeyi kapsayan şemsiye terimi Shino, Oribe, Yellow Seto, Seto Black ve Mino Iga ürünlerini içerir.[6] Bu beş tür, her biri için sır geliştirme sürecine göre farklılaşmaktadır.[6] Bu belirleyici faktörlere rağmen, birçok araştırmacı bu tür seramikleri ayırt etmenin son derece zor olduğunu ve genellikle yalnızca estetik kriterlere dayandığını iddia ediyor.[3] Oribe çanak çömleğindeki emtia türünde ve yüzey işlemesinde çok farklılıklar vardır.[kaynak belirtilmeli ] Oribe'nin o kadar çok biçimi var ki, hepsini tanımlamak inanılmaz derecede zordur, özellikle de kaynaklar Oribe'nin sınıflandırılmasında farklılık gösterdiğinde; ancak, kaynakların çoğunda görülen en popüler formlar Yeşil, Tek Renkli, Narumi, Kırmızı, Siyah, Shino ve Oribe Black'dir.[18]

Yeşil Oribe (青 織 部, Ao -Oribe)

Green Oribe, geleneksel olarak kendine özgü yeşil bakır sırının yanı sıra, amaca yönelik asimetrik şekilleriyle tanınır.[5] Bu tür Oribe, Okaya grubundaki Yashichida fırınından geldi.[3] Çoğu kişi bunun Oribe eşyasının en popüler biçimi olduğunu düşünür; Taze renkli yeşil sırları ve zıt beyaz arka planlarıyla oldukça tanınır. Sır, fırça ile değil, dökme veya pota tekniği ile uygulanır, bu da serbestçe uygulanan bir görünüm ve his sağlar. Farklı yeşil renk, oksidasyon fırınlaması ile birlikte bakır sülfat sırın bir sonucudur. Yaygın motifler, çiçekler, nehirler ve bitkiler gibi doğadan sahneleri içerir.

  • Yeşil Oribe; 17. yüzyılın başlarında bir ok şeklinde tabak

  • Kuş desenli kare tabak, yakl. 1573–1615

Tek renkli Oribe (sō-Oribe)

Monokrom Oribe genellikle tamamen ayırt edici bakır yeşili sırla kaplıdır (eşyanın ayağı hariç). Tek renkli Oribe süssüz olabilir, ancak küçük desenler veya geometrik tasarımlar da içerebilir.[19] Bu tasarımlar genellikle çizilir ve basit tutulur.[2] Bu Oribe kategorisi genellikle tamamen tanınabilir yeşil sırla kaplandığı için, bazen diğer formlardan daha kolay sınıflandırılır.[13]

  • 17. yüzyılın başlarında, bir çift balıkçıl oyma tasarımına sahip yapraklı tabaklar.

Narumi Oribe

Narumi Oribe, hoş bir asimetri yaratan, beyaz bir astarla kontrast oluşturan yeşil sır ile tanınır. Kil normalde beyaz ve kırmızıdır, bazı bilim adamlarının en renkli Oribe türü olarak gördüğü şeyi yaratmak için tek bir parça üzerinde karıştırılır ve birbirine karışır.[19] Tasarımlar ayrıca ölçülü olarak kırmızı veya kahverengi renkleri içerebilir.[3] Doku genellikle tasarımda ve hatta bazen gerçek kap üzerinde küçük izler oluşturarak çok boyutlu bir görünüm vererek tanıtılır.[19]

  • Narumi Oribe eşya; kiraz çiçekleri ve piknik perdeli ibrik, 17. yüzyıl başı

Red Oribe (namı diğer Oribe)

Bu tür Oribe, yeşil veya kahverengi renkli tasarımlara sahip kırmızı bir arka plan ile tanımlanabilir.[3] Narumi Oribe'den elde edilen kırmızı kil, bu kaplar için temel olarak kullanılır, genellikle kırmızımsı bir gövde oluşturur ve tasarımlar genellikle diğer Oribe türlerinden daha sessizdir. Bazı sanat tarihçileri bu parçaları "canlılık ve zarafet arasındaki mükemmel dengeyi" çarpıcı olarak övüyorlar. Çoğu zaman, bu tür Oribe, beyaz astarlı tasarımlara da sahiptir.[2] Genel olarak Oribe mallarının bu kategorisinde yeşil sır bulunmamaktadır.[18]

  • Yazın Çay Platformu, 1595

  • Ayakkabı formunda çay kasesi, 1600'ler

Oribe Black (Oribe-guro)

Bu kaplar geleneksel olarak tamamen siyah sırlıdır. Bu görünümü elde etmek için çömlekçiler, seramikleri fırından alıp hızla soğuturlar, bu da çok parlak siyah bir sırla sonuçlanır - basit ama etkili bir yöntem. Çay kaseleri genellikle Oribe siyahıdır ve genellikle bu çay kaseleri "ayakkabı" şeklindedir - kasıtlı olarak şekilsiz kap - Oribe mallarının özelliği.[19]

  • Kalın, benekli bir sırla kaplı kil, 18. yüzyıl

Kara Oribe (黒 織 部, kuro-Oribe)

Black Oribe, Black Oribe tasarımlara ve beyaz renklere sahip olmasıyla Oribe Black'den ayırt edilebilir. Birçoğu, sırların oldukça benzer olması nedeniyle bu Oribe'nin kolayca ve çoğu zaman Black Seto ile karıştırıldığını iddia ediyor.[3] Koyu sır, tipik bir dökme veya takip yöntemi kullanılarak uygulanır, ancak kasenin bazı kısımlarına dokunulmadan bırakılabilir.[2] Daha sonra bu boş alanlar siyah demir yıkama ile süslenerek güzel bir kontrast yaratılır. Bazı bilim adamları, bu tür Oribe'yi, genellikle tamamen siyah görünen ve süslenmemiş olan Oribe Black'in aksine, bazı alanlarda süslemeli siyah olarak adlandırmayı tercih ediyor.[18]

  • Black Oribe (kuro-Oribe), yakl. 1600–1615

  • 17. yüzyılın başlarında demir-siyah sırlı taş eşya

  • 1780 dolaylarında sır ve dekorasyonla kaplı kil

Shino Oribe (志 野 織 部, Plain Oribe olarak da bilinir)

Oribe'yi üretmek için kullanılan yeni fırınlar popülerlik kazanırken, eski Shino fırınlarının kaybolması biraz zaman aldı; Bir süre, Shino fırınlarının çömlekçileri Shino eşyalarını ateşlemeye devam etti.[2] Bu nedenle, bu mal biraz Shino ve Oribe arasında bir karışımdır ve her iki maldan da özellikler taşır.[2] Bu ürünlere uygulanan teknikler, tipik Shino tasarımları gibi Shino geleneğini anımsatıyordu; aynı zamanda üslup açısından bu mallar, keskin ve farklı demir yıkama boyama gibi Green Oribe ürünlerinde de görülen yönleri içeriyordu.[5] Genellikle Shino Oribe üzerine uygulanan sır çok daha ince uygulanır. En önemlisi, bu tür Oribe malları, beyaz sır yerine geleneksel Shino mallarının kırmızı renginden yoksun olması bakımından Shino mallarından farklıdır.[19]

  • Shino Oribe, 17. yüzyılın başları

Referanslar

  1. ^ a b c Japonya Seramik Sanatı: Japon Koleksiyonlarından Yüz Başyapıt. Seattle Sanat Müzesi. 1972. s. 29.
  2. ^ a b c d e f g h ben Fujioka, Ryōichi (1977). Shino ve Oribe seramikleri (1. baskı). Tokyo: Kodansha Uluslararası. ISBN  0870112848. OCLC  3169552.
  3. ^ a b c d e f g h ben j Jenyns, Soame (1971). Japon Çömlekçilik. Faber ve Faber. s. 155–164.
  4. ^ Varley, P. (1995). Japonya'da Çay: Chanoyu Tarihi Üzerine Denemeler. Hawaii Üniversitesi Basını. s. 138.
  5. ^ a b c d Faulkner, R.F.J. (1981). Shino ve Oribe Fırın Siteleri. Oxford: Olympic Marketing Corp. s. 60–68.
  6. ^ a b c Kuroda, Ryōji; Murayama, Takeshi (2002). Japonya'nın klasik taş ürünleri: Shino ve Oribe (Kombine ed.). Tōkyō: Kōdansha Intānashonaru. ISBN  4770028970. OCLC  51277037.
  7. ^ "日本 鈴木 五郎 (1941 年 生) 織 部 二段 重 (1997 年 頃) Oribe Glaze İçeren İki Katmanlı Kutu". Metropolitan Sanat Müzesi. Arşivlendi 2018-07-01 tarihinde orjinalinden. Alındı 2018-04-30.
  8. ^ Bağırma, Robert (2013-06-09). "Goro Suzuki: Kendi zamanında yaşamaktan onur duydu". The Japan Times. Arşivlendi 2018-07-01 tarihinde orjinalinden. Alındı 2018-04-30.
  9. ^ Suzuki Goro Arşivlendi 2017-05-08 at Wayback Makinesi Erişim tarihi: 2018-04-30.
  10. ^ Oribe Los Angeles'a gidiyor Arşivlendi 2017-05-08 at Wayback Makinesi Erişim tarihi: 2018-04-30.
  11. ^ a b Oribe eşya rehberi Arşivlendi 2017-02-27 de Wayback Makinesi Erişim tarihi: 2018-04-30.
  12. ^ "Oribe Yakimono Ware Bölüm III'ü Keşfetmek: Koleksiyonerler ve Kuro Oribe". Mizen Güzel Sanatlar. Arşivlendi 2018-06-13 tarihinde orjinalinden. Alındı 2018-04-30.
  13. ^ a b c Mikami, Tsugio. Japon seramik sanatı (1. İngilizce ed.). New York: Weatherhill. ISBN  083481000X. OCLC  309465.
  14. ^ Pitelka, Morgan (2003). Japon çay kültürü: sanat, tarih ve pratik. Londra: Routledge. ISBN  9781134535316. OCLC  868972809.
  15. ^ a b Yellin, Robert (2003-11-26). "Uçağa binmek için çömlek". The Japan Times. Arşivlendi 2018-05-01 tarihinde orjinalinden. Alındı 2018-04-30.
  16. ^ a b "Oribe Ware: Japon Seramiklerine Renk ve Desen Geliyor". Smithsonian Enstitüsü. Arşivlendi 2018-05-01 tarihinde orjinalinden. Alındı 2018-04-30.
  17. ^ "Oribe gereçleri". Arşivlendi 2017-08-01 tarihinde orjinalinden. Alındı 2018-04-30.
  18. ^ a b c Miyeko Murase, ed. (2003). Dönüm noktası: Oribe ve on altıncı yüzyıl Japonya'sının sanatları. Dijital Koleksiyonlar. Metropolitan Sanat Müzesi Yayınları. Arşivlendi 2018-06-13 tarihinde orjinalinden. Alındı 2018-04-30.
  19. ^ a b c d e Murayama, Takeshi (1982). Oribe (1. baskı). Tokyo: Kodansha Uluslararası. ISBN  0870115308. OCLC  8669731.

daha fazla okuma

  • Miyeko Murase, ed. Dönüm Noktası: Oribe and the Arts of Sixth-Century Japan. Metropolitan Sanat Müzesi. Yale University Press, 2003, ISBN  0-300-10195-3.
  • Takeshi Murayama, Ryoji Kuroda. Japonya'nın Klasik Taşları: Shino ve Oribe Ciltli. Kodansha. (2002). ISBN  978-4770028976
  • Ryoichi Fujioka. Shino ve Oribe Seramikleri. Kodansha. (1977). ISBN  978-0870112843
  • Takeshi Murayama. Oribe (Japonya'nın Ünlü Seramikleri). Kodansha. (1983). ISBN  978-0870115301

Dış bağlantılar

İle ilgili medya Oribe eşya Wikimedia Commons'ta