Phantom (müzikal) - Phantom (musical)

Hayalet[1]
Phantom musical.jpg
Logo
MüzikMaury Yeston
Şarkı sözleriMaury Yeston
KitapArthur Kopit
TemelGaston Leroux romanı
Operadaki Hayalet
Üretim1991 Houston
Bölgesel ABD prodüksiyonları
Uluslararası yapımlar

Hayalet bir müzikal müzik ve şarkı sözleriyle Maury Yeston ve bir kitap Arthur Kopit.[2] Dayalı Gaston Leroux 1910 romanı Operadaki Hayalet müzikal ilk olarak Houston, Teksas 1991 yılında.

Broadway'de hiç görünmemesine ve 1986'nın başarısının gölgesinde kalmasına rağmen Andrew Lloyd Webber müzikal, Yeston ve Kopit's Hayalet 1.000'den fazla yapım aldı.

Arka fon

Yeston ve Kopit müzikali yeni bitirmişlerdi Dokuz, kazanan Tony Ödülü için En İyi Müzikal 1982'de, 1983'te oyuncu / yönetmen onlara yaklaştı. Geoffrey Tutucu Leroux'nun romanına dayanan bir müzikal yazmak. Holder, Amerika'daki romanı müzikalleştirme haklarını Leroux malikanesinden almıştı. Hayalet tek Operadaki hayalet bunu yapmak için müzikal.[2] Tutucu yönetmeyi planladı. Başlangıçta Yeston projeye şüpheyle yaklaştı. "Güldüm ve güldüm ... Bu dünyadaki en kötü fikir! Neden bir korku hikayesine dayanan bir müzikal yazmak isteyesiniz? .... Ve sonra hikayenin bir şekilde değişebileceği aklıma geldi .. .. [Hayalet] bir Quasimodo karakter, bir Fil Adam. Dışsal kusurlara rağmen hepimiz içimizin derinliklerinde iyi olduğumuzu hissetmiyor muyuz? Ve bu ağladığın bir karakter. "[3]

1984 yılında ingiliz üretici Ken Hill 1976 müzikalini canlandırdı Operadaki hayalet içinde İngiltere. Müzikallerinin çalınması amaçlandığından, bu Holder, Kopit ve Yeston için büyük bir tehdit değildi. Broadway. Gerçek tehdit, bir duyuru ile ortaya çıktı. Çeşitlilik müzikal üretim planlarına ilişkin bir makalenin yayınlandığı Operadaki Hayalet tarafından Andrew Lloyd Webber. Romanın hakları Büyük Britanya'da kamu malıydı. Sahip, hakları yalnızca Amerika Birleşik Devletleri'nde iki yıl süreyle elinde tuttu ve Avrupa mülk orada da kamu malı haline gelmeden önce. Yeston skorun çoğunu tamamladı Hayaletve Yeston, Kopit ve Holder, Lloyd Webber planları açıklandığında Broadway yapımı için para toplama sürecindeydiler.[4]

Sonra Operadaki Hayalet 1986'da Londra'da büyük bir hit oldu, Lloyd Webber bir Broadway prodüksiyonu duyurdu ve Yeston'ın Broadway yatırımcıları geri adım attı.[5] Yeston, Kopit ve Holder, isteksizce planlarını rafa kaldırdı. Hayalet ve bir süre ayrı yollarına gittiler. Kopit, Lloyd Webber versiyonunu gördüğünde Operadaki Hayalet Broadway'de, kendisinin ve Yeston'ın benimsedikleri yaklaşımın temelde farklı olduğunu ve müzikal sahnede hala işe yarayabileceğini fark etti. Birkaç yıl sonra Kopit, NBC mini dizi Bir Yabancının ElleriBu, NBC'nin Kopit'e tekrar yaklaşması için yeterince başarılıydı.[1] Kopit, yapımlanmamış müzikalinin senaryo taslağını yeniden yazdı Hayalet başlıklı dört saatlik iki bölümlük bir mini dizi için bir televizyon programına Operadaki Hayalet ve sattı NBC Yeston'ın onayıyla. Film çekildi Opera Garnier ve kullanılan tek müzik opera müziğiydi. Başrol oynadı Charles Dance, Teri Polo ve Burt Lancaster ve 1990'da televizyonda prömiyeri yaptı. Kopit, "Maury'ye beklemesini söyledim. Belki birisi mini diziyi görür, iyi bir müzikal olacağını düşünür, hazır oluruz" dedi.[2]

Yeston / Kopit müzikali nihayet yapımcı Yıldızların Altında Tiyatro 1991 yılında resmi unvanı altında Hayalet.[1] Parça, o zamandan beri dünya çapında 1000'den fazla prodüksiyon aldı.[2] Yeston, Hayalet "Broadway'de asla üretilemeyecek en büyük hit."[5] Yeston ve Kopit's Hayalet Daha fazla olan operet - Lloyd Webber'inkinden farklı olarak, 1890'ların dönemini kendi puanına yansıtmak ve Paris ortamını yansıtacak bir Fransız atmosferi yansıtmak istiyor.[4] Hikayesi, fantomun geçmişine ve Opera Binası'nın başı Gérard Carrière ile ilişkisine dair daha derin bir keşif sunuyor. Raoul karakteri hikayede hiç yer almıyor.[6]

Üretim

Orijinal üretim

Ocak 1991'de, Houston Texas's Yıldızların Altında Tiyatro Yeston / Kopit müzikalinin galasını sundu,[2] basitçe yeniden adlandırıldı Hayalet Lloyd Webber'in ve diğer ürünlerden ayırmak için Operadaki hayalet.[1] Richard White başrolde oynadı.[7] Houston oyuncu kadrosu üyeleri bir döküm albümü tarafından yayınlandı RCA kayıtları.[5]

Erken bölgesel ABD yapımları

1991 yazında Yeston ve Kopit müzikalde birkaç parça ve değişiklik yaptı.[1] Sonbaharda, revize edilmiş versiyon, Seattle ve California Sahne Sanatları Tiyatrosu'nda San Bernardino California ve sıcak karşılandı. Şikago'da Candlelight Playhouse'un Sanat Direktörü Bill Pullinsi prodüksiyonu sahneledi ve aşağıdakiler de dahil olmak üzere yayınlarda övgüler aldı. Çeşitlilik ve Wall Street Journal.[2] Bu, 1992'deki prodüksiyonlar da dahil olmak üzere diğer şehirlerde başka baskılara yol açtı. Casa Mañana içinde Fort Worth, Texas, Daytona Beach'teki Seaside Music Theatre ve Westchester Broadway Theatre'da Elmsford, New York, başrolde Robert Cuccioli başlık rolünde;[8] ve Music Theatre'da 1993 yapımı Wichita (Kansas), Güneybatı Müzikal Tiyatrosu Albuquerque, Yeni Meksika [9] ve Bellport, New York'taki Gateway Playhouse.[10]

2007–2008 Westchester canlanmaları

Ekim ve Kasım 2007'de, gösteri Westchester Broadway Tiyatrosu'nda Elmsford, New York,[11] Aralık 2007'den Şubat 2008'e kadar devam etti. Robert Cuccioli başlık rolünü yeniden canlandırmak.[12]

Uluslararası yapımlar

Bir 1993 Helsinki Şehir Tiyatrosu (HKT), Helsinki, Finlandiya, yapımı Marjo Kuusela'nın koreografisiyle Ritva Holmberg tarafından yönetildi. Oyuncu kadrosunda Christine rolünde Sanna Saarijärvi, Phantom rolünde Oskari Katajisto, Kristiina Elstelä ve Rea Mauranen dönüşümlü olarak Carlotta ve Esko Nikkari Gerard olarak.[13]

1996'da bir Avustralya yapımı Altona Victoria'daki Şehir Tiyatrosu.[14] Bir Almanca versiyonu Almanya'da üç yıl boyunca gezdi.[5] Bir Japon Dili çeviri tarafından üretildi Takarazuka Revue Cosmos Troupe 2004'te Yoka Wao ve Mari Hanafusa )[15] ve Çiçek Topluluğu tarafından 2006'da ( Sumire Haruno ve Ayane Sakurano )[16] ve 2011 (sahip Tomu Ranju ve Hana Ranno).[17] Müzikal icra edildi Tallinn, Estonya, 2007.[18]

İngiltere yapımı Hayalet Ye Olde Rose ve Crown Theatre Pub'da sahnelendi. Walthamstow, 2013'te. Dawn Kalani Cowle tarafından yönetildi.[18][19][20] Robert Johanson'un yönettiği Seul'deki Chungmu Art Hall'da 2015 yılında Kore dilinde bir Güney Kore sahnesi düzenlendi.[21]

Arsa

Hikaye Erik'in (Hayalet) ve Christine adında bir sokak şarkıcısının ilk buluşması sırasında başlıyor. Erik, Paris Opera Binası'nın altındaki yer altı mezarlarında doğup büyüdü ve güzel müziğe ihtiyacı var - onsuz var olamaz. Şirket müdürü Gérard Carrière, Opera binasının başı olarak görevini kaybettiğinde ve bu nedenle Erik'i artık koruyamadığında sorunlar ortaya çıkar. Dahası, Operanın yeni sahibinin eşi ve yeni divası Carlotta'nın sesi o kadar korkunç ki Phantom eziyet çekiyor. Kurtuluşu sonunda sesi ona aşık olacak kadar güzel olan Christine'den gelmelidir. Christine'i öğrencisi olarak kabul eder, onu opera için eğitir, ancak yüzünü görmesini yasaklar. Erik'in Christine'in sevgisi için rakibi, Christine'in Paris Operası'nda küçük bir iş bulmasına yardımcı olan Kont Philippe de Chandon'dur, ancak Erik'in şirketin bir üyesi olarak bir yer kazanmasına yardımcı olan eğitimidir. Carlotta'nın kıskanç entrikaları Christine'in ilk çıkışını mahvettiğinde Erik, Christine'i yeraltı sığınağına götürür ve daha sonra Carlotta'ya elektrik vererek korkunç bir intikam alır.

Carrière, Christine'i bulur ve şaşırtıcı bir sırrı açıklar: O aslında Erik'in babasıdır. Bu vahiy tarafından cesaretlendirilen Christine, Erik'e, annesi ona bakıp gülümseyebildiği için yüzünü görmesi için yalvarır. İsteksizce maskesini çıkarır (seyirci yüzünü hiç görmese de), ancak Christine aynı cesarete sahip değildir ve dehşet içinde geri çekilerek Erik'in yıkıcı bir öfke patlamasına neden olur. Carrière, suçlu Christine'in kaçmasına yardım eder ve daha sonra Erik'e ilişkileri hakkındaki gerçeği söylemek için geri döner. Ancak Erik, Carrière'in babası olduğunu her zaman biliyordu ve Carrière'in gerçeği doğrulamasını bekledi. Erik, korkunç yüzü nedeniyle yakalanacağından ve bir sirk manyağı gibi davranılacağından korkar, ancak Carrière, Erik'e asla sergilenmeyeceğine söz verir. Polis onu kuşatır ve Erik, bir ip üzerinde güvenli bir şekilde sallanmak için başarısız bir girişimde bulunur. Erik çaresizce sarkarken, polis şefi adamlarına "onu canlı yakalayabilecekleri için" ateş etmemelerini söyler! Erik yardım için babasına bağırır. Carrière anlıyor; bir polisin silahını alır ve oğlunu hedef alır. İsteksizce ateş eder ve Phantom düşer. Ölümcül şekilde yaralanan Erik, Christine'in maskesini çıkarmasına izin verir. Şimdi gülümsüyor ve ona "Sen müziksin, güzel müziksin ve bana ışıksın ... benim için hayatsın" diyor ve ölürken maskesinin yerini alıyor.

Ana roller ve döküm bilgileri

Yıldızların Altındaki Tiyatro kadrosu ilk olarak listelenir:

  • Erik, Phantom: Richard White
  • Christine Daaé: Glory Crampton
  • Philippe de Chandon sayın: Paul Schoeffler
  • Gérard Carrière: Jack Dabdoub
  • Alain Cholet (Operanın yeni başkanı): Lyle Garrett
  • Carlotta (diva karısı): Patty Allison (yerine Meg Bussert kayıtta)
  • Joseph Buquet: Allen Kendall
  • Müfettiş Ledoux: James Van Treuren

Daha sonraki yapımlarda yer alan diğer önemli oyuncular:

Müzikal sayılar

Resepsiyon

New York Times "Bay Kopit'in Hayaleti ... Lord Lloyd Webber'inkinden daha az cesaret değil, ama çok daha etkileyici. Bay Yeston'un karmaşık müziği, sevecen bir klasik form çeşitliliğinin popüler tiyatro müziğini nasıl çiçek açabileceğinin bir modelidir. Bay Yeston'ın müzik cazibesi ve coşkusu, melodikliğe ve çeşitliliğe genişletilmiş leitmotif ve sonsuz şişirilmiş reprislerden daha fazla değer veriyor. "[22] The News-Times yorumcu şu yorumda bulundu: "Şarkı için şarkı ve hikaye için hikaye, Yeston'ın müziği daha zengin ve daha çeşitli ve Kopit'in kitabı, Webber'in belirsiz sonunun en üstünde ikna edici, dokunaklı ve kararlı bir anlatı sunuyor."[23]

Los Angeles Times eleştirmen şöyle yazdı: "Erik hakkında, Lloyd Webber'in daha sinsi hayaletinden çok daha fazla anlayış var, ama aynı zamanda daha az mistik. Kopit, Leroux'nun asla hayal edemediği ayrıntıları ortaya koyuyor. İnsanlık, stilistik bir kimlik bulamayan farklı bir gösteri türü yaratıyor . Operet hamlesi onu eski moda bir kalabalığı memnun ediyor, ancak Yeston'un müziğini eski ve yeni arasında hapsediyor. "[24] Peter Scott-Pressland, Londra yapımı "hum-drum" ı buldu, ancak şunu yazdı: "[A], Yeston'ın Hayalet ALW'den tamamen daha ilgi çekici. Daha sıkı, daha samimi ve daha fazla insan sempatisiyle bilgilendiriliyor. ... ALW'nin melodik taramasını ve cazibesini üretmese de, ikinci perdede gerçek duygusal coşkuya yükselir. ... Erik, Lloyd-Webber skulker'den çok daha ilgi çekici ve inandırıcı. "Bunun Güzel ve Çirkin temasını" inandırıcı ve acı verici "yaptığını ve baba-oğul temasının daha da" ıstırap içinde hareket ettiğini belirtti. ürettiğiniz şeyi hem sevmenin hem de nefretin. "[19]

Notlar

  1. ^ a b c d e Trussell, Robert (14 Şubat 1993). "'Phantom'un müzikali tarihe ışık tuttu ". Tuscaloosa Haberler.
  2. ^ a b c d e f Roberts, Michael J. (20 Ekim 2007). "Sahne Kapısı Chicago: Phantom". Broadway Dünyası.
  3. ^ Vitaris, Paul. "Batmaz Maury Yeston." Müzik Gösterisi Müzikal Tiyatro Dergisi İlkbahar, 1997: 17-23
  4. ^ a b Kalfatovic, Mary. "Maury Yeston", Çağdaş Müzisyenler (ed. Luann Brennan). Cilt 22, Gale Group, Inc., 1998
  5. ^ a b c d Pogrebin, Robin (19 Mayıs 2003). "Zihnindeki Bir Şarkı, Şöhret Kadar Mütevazı". New York Times. Alındı 2010-05-23.
  6. ^ Robinson, Julie. "Maury Yeston'ın İngiltere galasında" Phans "ne yapacak? Hayalet?", LondonTheatre1.com, 14 Mayıs 2013
  7. ^ Ehren, Christine (20 Mayıs 2000). "Yeston's Phantom w / Original Star, White, Haunts San Jose, 20 Mayıs". Playbill. Arşivlenen orijinal 16 Ekim 2012.
  8. ^ Broadway World.com'dan bilgiler
  9. ^ Müzikal Tiyatro Güneybatı tarihi, 23 Haziran 2009'da erişildi Arşivlendi 1 Haziran 2009, Wayback Makinesi
  10. ^ Bir Geleneğe Doğru Olan Bir 'Hayalet' 3 Ağustos 2012'de erişildi
  11. ^ 2007 Westchester canlanması üzerine makale
  12. ^ 2007-2008 Westchester koşusu ile ilgili makale Arşivlendi 2007-11-21 Wayback Makinesi
  13. ^ Sundberg Kenneth. "Hayalet": Kopit ve Yeston Müzikali", KenNetti Entertainment Database, 31 Mayıs 2010, 30 Kasım 2016'da erişildi
  14. ^ "Phantom: Avustralya Prömiyeri" Arşivlendi 2009-10-12 Wayback Makinesi. Altona City Theatre web sitesi, Temmuz 1996, 2 Nisan 2010'da erişildi.
  15. ^ "Yoka Wao's Hayalet Görünüyor! Cosmos Topluluğu Galası Hayalet" Arşivlendi 2016-03-09 at Wayback Makinesi, Sponichi.com, 15 Mayıs 2004, erişim tarihi 9 Mart 2016.
  16. ^ "Haruno'nun İç Dünyası Hayalet: Çiçek Topluluğu Müzikali Takarazuka Tiyatrosu'nda Açılıyor " Arşivlendi 2016-03-09 at Wayback Makinesi, Sponichi.com, 24 Haziran 2006, erişim tarihi 9 Mart 2016.
  17. ^ "Takarazuka'nın Çiçek Topluluğu'nun İlk Çıkışı RanRan Kombi, Hayalet, Perdelerini Kaldırıyor ", Asahi.com, 27 Haziran 2011, erişim tarihi 9 Mart 2016.
  18. ^ a b "Brown & Morsley, Yeston & Kopit's Londra Prömiyerinde Başrol Oyuncusu Hayalet", BroadwayWorld.com, 1 Mayıs 2013
  19. ^ a b Scott-Presland, Peter. "Bir efsanenin tuzağına düştüm"[kalıcı ölü bağlantı ], BroadwayBaby.com, Mayıs 2013
  20. ^ Gardiner, Emily. "Hayalet - Ye Olde Rose ve Crown Tiyatrosu, Londra ", Herkese Açık Yorumlar, 15 Mayıs 2013
  21. ^ Lee, Sun-young. "[Herald Review] 'Phantom' maskesinin içinden bakarken'". The Korea Herald.
  22. ^ Klein, Alvin. "Farklı Bir Şans Daha Hayalet", New York Times, 21 Eylül 2003, erişim tarihi: 19 Mayıs 2019
  23. ^ Plemmons, Chesley. "Hayalet müzikal dramayı unutturuyor ", The News-Times, BroadwayTheatre.com aracılığıyla, 19 Ekim 2007, erişim tarihi: 19 Mayıs 2019
  24. ^ Drake, Sylvie. "Bir diğeri Hayalet Southland'da ". Los Angeles Times, 04 Kasım 1991, erişim tarihi: 19 Mayıs 2019

Dış bağlantılar