Rush (grup) - Rush (band)

Acele
Sahnede Rush
2004'te Rush, konserde performans Milan, İtalya. Soldan sağa: Alex Lifeson, Geddy Lee, ve Neil Peart.
Arkaplan bilgisi
Ayrıca şöyle bilinir
  • Projeksiyon (1968)[1]
  • Hadrian (1969)[1]
MenşeiToronto, Ontario, Kanada
Türler
aktif yıllar1968–2018
Etiketler
İnternet sitesiacele.com
eski üyeler

Acele Kanadalıydı Kaya oluşan bant Geddy Lee (bas, vokal, klavyeler), Alex Lifeson (gitarlar) ve Neil Peart (davul, perküsyon, söz yazarı). Içinde oluşturulmuş Toronto 1968'de grup, 1974'te Peart'ın eklenmesiyle klasik kadrosuna gelene kadar çeşitli konfigürasyonlardan geçti. adını taşıyan ilk albüm saygın ilk şarkılarını içeren, "Çalışan adam ".

Rush, müzisyenliği, karmaşık kompozisyonları ve ağırlıklı olarak bilim kurgu üzerine çizilmiş eklektik lirik motifleriyle bilinir. fantezi ve felsefe. Grubun tarzı Blues'dan ilham alarak yıllar içinde değişti. hard rock Başlamak, sonra hareket etmek progresif rock 1990'ların başından beri gitara dayalı hard rock sesine dönen synthesizer'ların yoğun kullanımıyla işaretlenmiş bir dönem dahil. Rush üyeleri, dergi okuyucularının anketlerinde her grup üyesi sayısız ödül kazanarak, kendi enstrümanları üzerinde en yetkin oyunculardan bazıları olarak kabul edildi.

Rush’ın ikinci sınıf albümü, 1975’ler Gece Uç, çok parçalı ilerici rock destanlarına geçtiklerinin sinyalini verdiler, ancak daha kısaydı Başlık parçası bu hayranların favorisi oldu. Rush’ın dördüncü albümü, 2112 (1976), yedi bölümlü yirmi dakika Başlık parçası, Rush’ın Kanada’daki ilk 5’i oldu ve ABD'de 3 kat platine yükseldi. Rush, 1980'lerdeki yedinci albümleri ile Kanada ve Birleşik Krallık'ta 3., ABD'de 4. sırada Kalıcı Dalgalar, Birleşik Krallık ve Kanada'daki En İyi 20 şarkı dahil olmak üzere daha kısa parçalar içeren, "Radyo Ruhu ". 1981'de Hareket eden fotoğraflar Rush, ilk kez Kanada albüm listesinde birinci olurken, hem ABD'de hem de İngiltere'de 3 numaraya yükselirken, hem Kanada'da hem de ABD'de 4 kat platine yükseldi. İki single "Limelight " ve "Tom Sawyer "Kanada'daki En İyi 20 hit ve ABD Rock Tracks listesindeki En İyi 10 hit oldu ve ikincisi en tanınmış şarkıları oldu. İşaretler (1982), sentezleyici kullanımının arttığını gösteren, Kanada'da başka bir 1 Numaralı albüm, başka bir İngiltere No. 3 ve ABD No. 10'du. İlk single'ı, "Yeni Dünya Adamı "Kanada'da ve ABD Album Rock Tracks listesinde 1 numaraya yükselirken, ikinci single"Alt bölümler "başka bir radyo favorisi oldu.

Diğer bazı popüler Rush şarkıları arasında "Kalbe daha yakın "kapalı Krallara Veda (1977), "Uzak Erken Uyarı" kapalı Baskı Altındaki Grace (1985), "Gösterme Söyleme "kapalı Presto (1989), "Stick It Out "kapalı Emsaller (1993) (ABD'de 2 numaralı albüm) ve 1996'lar "Yankı Testi, "Kanada'da 6 numaralı şarkı albüm aynı isimde. Rush'ın 1993'te başlayıp 2012'lerle biten son beş albümü Clockwork Melekler (Kanada'da 1 numara ve ABD'de 2 numara) tümü Kanada ve ABD'de İlk 6'da zirveye ulaştı. Rush, 2015'in sonunda büyük ölçekli turlara son verdi ve Lifeson Ocak 2018'de grubun devam etmeyeceğini duyurdu.[8][9] 7 Ocak 2020'de Peart öldü glioblastoma, bir tür beyin kanseri 67 yaşında.[10]

Rush, ülkede 25 milyon adetlik satışla ABD'de 88. sırada[11] ve çeşitli endüstri kaynakları, Rush'ın dünya çapındaki toplam albüm satışlarının 2017 itibariyle 40 milyon adedin üzerinde olduğunu tahmin ediyor. Grup 24 ödül aldı. altın ABD'de 14 platin ve 3 multi-platin albüm.[12] Rush yedi için aday gösterildi Grammy Ödülleri,[13] birkaç tane kazandı Juno Ödülleri ve 2009'da Uluslararası Başarı Ödülü kazandı. SOCAN Ödüller.[14] Grup, Canadian Music Hall of Fame 1994'te ve Rock and Roll Onur Listesi 2013 yılında.[15][16]

Tarih

1968–1974: Blues ve hard rock odaklı ilk yıllar

Orjinal kadro, mahallesinde kuruldu Willowdale gitarist tarafından Toronto, Ontario'da Alex Lifeson, basçı ve ön adam Jeff Jones ve davulcu John Rutsey 18 Eylül 1968.[17][başarısız doğrulama ] Kurulduktan sonraki birkaç hafta içinde ve ikinci performanslarından önce, basçı ve baş vokalist Jones gruptan ayrıldı ve yerini Geddy Lee, Lifeson okul arkadaşı. İlk konserleri, Canterbury Anglikan Kilisesi Aziz Theodore'un bodrumundaki bir gençlik merkezi olan Coff-Inn'de gerçekleşti. Kuzey York.[18] Birkaç reformdan sonra, Rush'ın resmi enkarnasyonu Mayıs 1971'de Lee, Lifeson ve Rutsey'den oluştu. "Rush" adını Rutsey'nin erkek kardeşi Bill önerdi.[19] Grup yerel Toronto sakini tarafından yönetiliyordu Ray Danniels, Rush'ın ilk gösterilerine sık sık katılanlardan.[20][21]

Kadroda istikrar kazandıktan ve yerel bar ve lise dans devresinde becerilerini geliştirdikten sonra grup üyeleri ilk single'larını çıkardı "Solmaz ", bir kapak Buddy Holly şarkı, 1973'te. B tarafı Lee ve Rutsey'e atfedilen "You Can't Fight It" adlı orijinal bir kompozisyon içeriyordu. Bekar küçük bir reaksiyon üretti (# 99'da RPM grafikler) ve plak şirketinin ilgisizliği nedeniyle grup kendi bağımsız plak şirketini kurdu. Ay Kayıtları.[22]

Danniels ve yeni katılan mühendisin yardımıyla Terry Brown grup, kendi adını taşıyan ilk albümünü 1974'te çıkardı ve bu albümün oldukça türevi kabul edildi. Led Zeppelin.[23] Acele albüm tarafından alınana kadar yalnızca Kuzey Amerika'nın bazı sınırlı yerel bölgelerinde popülerlik vardı. WMMS içinde bir radyo istasyonu Cleveland, Ohio. Donna Halper, istasyonda çalışan bir müzik direktörü ve DJ, yedi dakikalık süreyi seçti "Çalışan adam "düzenli çalma listesi için. Şarkının mavi yakalı teması, özellikle bu işçi sınıfı şehrinde hard rock hayranları arasında yankı uyandırdı ve yeni keşfedilen popülerlik, albümün tarafından yeniden yayımlanmasına yol açtı Merkür Kayıtları ABD'de.[24] "Working Man" Rush hayranlarının favorisi oldu[25] Rush derleme albümlerinin çoğunda yer almasına yol açtı. Şarkının gitar solosu, Gitar Dünyası dergisinin en büyük 100 gitar solosu listesi.[26] Single yayınlandı Acele oldu "Moda girdim ", Kanada RPM Bekarlar Listesi'nde 31. sıraya yükseldi[27] ve Billboard Hot 100'de No. 88.[28] İlk albümünün yayınlanmasının hemen ardından Rutsey, gruptan kaynaklanan sağlık sorunları nedeniyle gruptan ayrıldı. şeker hastalığı ve gezmekten hoşlanmaması. Grupla son performansı 25 Temmuz 1974'te Centennial Hall'da Londra, Ontario.

1974–1976: Neil Peart katıldı, progresif rock'a giriş

Rush yeni bir davulcu için seçmeler düzenledi ve seçildi Neil Peart Rutsey'nin yerine geçecek. Peart, grubun ilk ABD turnesinden iki hafta önce, 29 Temmuz 1974'te gruba resmen katıldı.[29] İlk konserlerini birlikte verdiler. Uriah Heep ve Manfred Mann'ın Dünya Grubu 11.000'den fazla kişinin katılımıyla Civic Arena içinde Pittsburgh, Pennsylvania, 14 Ağustos.[30] Peart, grubun ilk albümünün sözlerini yazmasına rağmen yazmaya çok az ilgi duyan Lee'den baş söz yazarı rolünü de üstlendi.[31] Lee ve Lifeson, öncelikle Rush'ın enstrümantal yönlerine odaklandılar ve grubu giderek daha fazla zorladılar. progresif rock odaklı yön. Gece Uç Rush'ın Peart'ı işe aldıktan sonraki ilk albümü olan (1975), grubun karmaşık düzenlemelerle ve çok bölümlü bir formatla dolu ilk epik mini hikayesi "By-Tor and the Snow Dog" un dahil edildiğini gördü. Peart'ın fantezi ve bilim-kurgu edebiyatına olan sevgisi nedeniyle lirik temalar da dramatik değişikliklere uğradı.[32] Bu yeni tarzlara rağmen, albümdeki diğer bazı şarkılar Rush'ın ilk çıkışında bulunan basit blues tarzını yansıtıyordu.[20][32] Başlık parçası Canadian RPM Singles Chart'ta 45. sıraya yükseldi[33] ve 1995'ten beri Kanada radyosunda en çok çalınan beşinci Rush şarkısı,[34] ancak ABD'de grafik yoktu.[35] Albüm Kanada'da çok başarılı oldu RPM Albüm Listesi'nde 9. Sıraya yükseldi[36] ve tarafından Platinum sertifikasına sahip olmak YAPABİLMEK Kanada'da 100.000 kopya satışı için.[37] ABD'de İlk 100'e girmedi[38] ancak sonunda ABD'de 1 milyon kopya satışı için platin sertifikası aldı.[39]

"Starman" logosu ilk olarak 1976 albümünün arka kapağında yer aldı 2112. Hugh Syme Rush'ın birçok albümünde grafik yaratıcısı, Jeffrey Morgan 1983'te Starman "grup için bir kimlik faktörü olarak başlamadı, sadece benimsendi".[40]

Cemal Süreya followed Gece Uç ile çabuk Çelik Okşamak (1975), iki genişletilmiş çok bölümlü şarkı içeren beş parçalık bir albüm, "The Necromancer" ve "Lamneth Çeşmesi ". Bazı eleştirmenler dedi Çelik Okşamak arka arkaya iki uzun şarkının yerleştirilmesinin yanı sıra atmosferik ve hikaye anlatımına daha fazla güvenilmesi nedeniyle grup için odaklanmamıştı ve cüretkar bir hareketti. Gece Uç.[41] Grubun çığır açan albümü olma niyetindeydi, Çelik Okşamak beklentilerin altında satıldı (hem Kanada'da hem de ABD'de altın sertifikalıydı) ve promosyon turu daha küçük mekanlardan oluşuyordu ve bu da "Down the Tubes Tour" lakabına yol açtı.[42] Albüm önemli şarkıyı içeriyordu "Lakeside Parkı ", Peart'ın büyüdüğü ve Rush'ın en büyük hit albümlerinden bazılarına dahil olduğu St. Catharines, Ontario'daki bir park hakkında. St. Catharines Şehri 2020'de Lakeside Park'taki bir pavyonun Peart'tan sonra adlandırılacağını duyurdu.[43]

Bu olayların ışığında, Rush'ın plak şirketi üyeleri bir sonraki albümlerini ticari açıdan daha kolay ve erişilebilir bir şekilde kalıplamaları için baskı yapmaya çalıştı; grup istekleri görmezden geldi ve bir sonraki albümünü geliştirdi 2112 Yedi bölüme ayrılmış 20 dakikalık bir başlık parçasıyla. Buna rağmen albüm, grubun Kanada'da 5. sıraya yükseldiği için önemli ticari başarının ilk tadı oldu.[44] ve Kanada'daki ilk çift platin albümleriydi.[37] ABD'de 61 numaraya kadar zirveye ulaştı, ancak sonraki on yıllarda üçlü platin sertifikalı 3 milyondan fazla kopya sattı; Rush'ın ABD'de en çok satan ikinci albümü.[39] Ayrıca İsveç'te 33 numaraya ulaşan ilk albümleri oldu. 2112 ikinci sırada bitti Yuvarlanan kaya 'okuyucu anketi, Tüm Zamanların En Sevdiğiniz Prog Rock Albümleri.[45] Başlık parçasının ilk iki bölümü olan "Uvertür "ve" Syrinx Tapınakları ", Rush'ın çoğu derleme albümünde yer alır ve her ikisi de genellikle hayranların oyladığı en büyük Rush şarkılarının listelerini oluşturur.[46] En iyi Rush şarkılarının okuyucularının yer aldığı Rolling Stone anketi, 20 dakikalık epik başlık parçasının tamamını tüm zamanların en iyi ikinci Rush şarkısı olarak listeledi.[47] İçin destekleyici tur 2112üç gecelik bir stand ile sonuçlandı Massey Hall grubun ilk canlı albümlerinin yayınlanması için kaydettiği Toronto'da, Bütün dünya bir sahne. Bütün müzikler eleştirmen Greg Prato, albümün grubun ilk yılları ile müziklerinin bir sonraki dönemi arasındaki sınırı çizdiğini belirtiyor.[48][49]

1977–1981: Zirve ilerleyen dönem

Sonra 2112Rush kaydetmek için Galler'e gitti Krallara Veda (1977) ve Yarım küreler (1978) Rockfield Stüdyoları. Bu albümler, grup üyelerinin müziklerindeki ilerici unsurları genişlettiğini gördü. Lee bir röportajda "Zevklerimiz daha belirsiz hale geldikçe," gibi daha progresif rock temelli gruplar keşfettik "dedi. Evet, Van der Graaf Jeneratör ve Kral Kızıl ve biz bu gruplardan çok ilham aldık. Müziğimizi daha ilginç ve karmaşık hale getirmek istememizi sağladılar ve bunu kendi kişiliklerimizle harmanlayarak ortaya çıkardığımız şeyin tartışılmaz bir şekilde biz olduğunu görmeye çalıştık. "[50] Arttırılmış synthesizer kullanımı, uzun şarkılar ve karmaşık özelliklere sahip son derece dinamik çalma zaman işareti değişiklikler Rush'ın bestelerinin temelini oluşturdu. Lifeson, daha geniş, daha ilerici bir ses elde etmek için klasik ve on iki telli gitarlar ve Lee ekledi bas pedal sentezleyicileri ve Minimoog. Peart'ın perküsyonu da aynı şekilde çeşitlendi. üçgenler, Glockenspiel, tahta blokları, çanlar, Timpani, gong, ve çanları. Enstrüman eklemelerinin ötesinde grup, bilim kurgu ve fantastik armonilerle uzun, kavramsal şarkılar bestelemeye devam ederek ilerici rock trendlerine ayak uydurdu. Yeni on yıl yaklaşırken, Rush yavaş yavaş eski müzik tarzlarını daha kısa ve bazen daha yumuşak düzenlemeler lehine elden çıkarmaya başladı. Bu noktaya kadar sözler, klasik şiir, fantastik edebiyat, bilim kurgu ve romancıların yazılarından büyük ölçüde etkilenmiştir. Ayn Rand, 1975'teki şarkıları "Anthem" tarafından en belirgin şekilde sergilendiği üzere Gece Uç ve özellikle kabul edilen bir türetme 2112 (1976).[51]

İlk single Krallara veda, üç dakikanın altında "Kalbe daha yakın, grubun İngiltere'de 36. sıraya yükselen ilk başarılı şarkısıydı.[52] ABD'de 76., Kanada'da 45. sıraya ulaştı.[53] Zamanla en saygın şarkılarından biri haline geldi.[54] Neilsen BDS Dönemi 1995'te başladığından beri Kanada radyo istasyonlarında en çok çalınan dördüncü Rush şarkısıydı.[55] ve Kanada'da 1970'lerden en çok satan 12. dijital Kanada şarkısı.[56] On bir dakikalık uzun Xanadu Beş dakikalık enstrümantal açılış bölümü ve gitarların yanı sıra sentezleyicilerin kapsamlı kullanımı ile, bir ankette 1 numara da dahil olmak üzere en iyi Rush şarkılarında müzik eleştirmenlerinin ve dinleyicilerin anketlerinde genellikle üst sıralarda yer alıyor.[57][58] Başlık parçası albümün bir diğer önemli özelliği olarak kabul ediliyor.[59] Krallara veda kadar iyi satmadı 2112,[60] ama yine de her iki Kanada'da da platine gitti[37] ve Amerika Birleşik Devletleri[39] İngiltere'de listeye giren ilk albümleri olur.[61]

Single yayınlandı Yarım küreler oldu "Ağaçlar "ve piyasaya sürüldüğünde listede yer almasa da, En İyi 10 Rush şarkısı arasında yer aldı.[62][63] "La Villa Strangiato ", 12 bölümlük, tamamen enstrümantal dokuz dakikalık bir destan, Rush'ın ilki, Rush'ın kariyerinin en önemli noktası olarak kabul edildi ve genellikle En İyi 10 müzik dinleyicisi ve eleştirmen listesinden biri haline geldi ve birde 2 numaraya kadar yükseldi. anket.[64][65][66] Albümün satışları benzerdi Krallara veda hem Kanada'da hem de ABD'de platin sertifikasına sahip olduğu için.

Kalıcı Dalgalar (1980), Rush'ın müzik tarzını değiştirdi. reggae ve yeni dalga elementler.[67] Hard rock tarzı hala açık olsa da, daha fazla synthesizer tanıtıldı. Dahası, Rush'ın aldığı önceki uzun süreli şarkıların sınırlı sayıda çalınması nedeniyle Rush, Kalıcı Dalgalar daha kısa, daha radyo dostu şarkılar, örneğin "Radyonun Ruhu " ve "Özgür irade ", albümün Rush'ın bugüne kadarki en yüksek liste albümü olmasına ve Kanada'da 3 numaraya yükselmesine yardımcı oldu[68] ve Birleşik Krallık[61] ve ABD'de 4. sırada,[69] artı Rush'ın Hollanda ve İsveç'teki ilk En İyi 30 albümü oldu. "The Spirit of Radio" grubun bugüne kadarki en büyük hit single'ı oldu ve Kanada'da 22. sıraya yükseldi.[70] ABD Billboard Hot 100 listesinde 51 numara,[71] ve UK Singles Chart'ta 13. sırada.[72] Bugün, Kuzey Amerika rock radyosunda popüler bir şarkı olmaya devam ediyor. Rock and Roll Hall of Fame'in Rock and Roll'u Şekillendiren 500 Şarkısı ve Neilson BDS Dönemi'nde (1995'te başlayan) Kanadalı rock radyo istasyonları tarafından Rush'ın daha sonra hit olan "Tom Sawyer" dan sonra 1988 öncesinden en çok çalınan ikinci Kanada şarkısıdır.[73] "Özgür irade" aynı zamanda bir temel albüm odaklı rock Kuzey Amerika'daki istasyonlar.[74] Peart şarkı sözleri Kalıcı Dalgalar fantastik ya da fantastik konulara daha az odaklanan konu ile açıklayıcı bir tona doğru kaydı. alegorik hikaye anlatımı ve daha çok insancıl, sosyal ve duygusal unsurları araştıran konular üzerine. Rush, Toronto merkezli rock grubuna katıldı Max Webster 28 Temmuz 1980'de, 1980 sürümleri için "Battle Scar" ı kaydetmek için, Universal Juveniles.[75] Max Webster söz yazarı Pye Dubois grubun sözlerini kendi yazdığı bir şarkıya teklif etti. Grup kabul etti; şarkı Peart tarafından yeniden çalışıldıktan sonra "Tom Sawyer ".[75]

Rush'ın popülaritesi zirveye ulaştı. Hareket eden fotoğraflar 1981'in başlarında. Hareket eden fotoğraflar esasen nerede devam etti Kalıcı Dalgalar bırakıldı, erişilebilir ve ticari açıdan dost progresif rock trendini genişletti ve bu da onların dikkatleri üzerine çekilmesine yardımcı oldu. Başrol "Tom Sawyer", muhtemelen grubun en bilinen şarkısıdır.[76] Yayınlandıktan sonra Canadian Singles Chart'ta 24., Billboard Hot 100'de 44. ve yeni ABD Album Rock Tracks listesinde 8. sırada yer aldı. 1981'deki başarı grafiği, Amerika Birleşik Devletleri'nde klasik rock radyoda en çok çalınan şarkılardan biri olduğu için kalıcı popülaritesini yansıtmıyor.[77] Neilson BDS Dönemi'nde (1995'te başlayan) Kanadalı rock radyo istasyonları tarafından 1988'den önce en çok çalınan Kanada şarkısı,[78] ve 1980'lerde en çok satan beşinci Kanadalı dijital şarkı.[79] Ayrıca VH1'in Greatest Songs of Hard Rock listesinde 19. sırada yer aldı.[80] İkinci single "Limelight "ayrıca Kanada'da 18., Hot 100'de 54. ve ABD Albüm Rock Tracks Listesinde 4. sırada yer alan dinleyicilerden ve radyo istasyonlarından güçlü bir yanıt aldı. Üstelik bu, Kanada'da en çok çalınan üçüncü Kanada şarkısı 1988'den önce Kanadalı rock müzik radyo istasyonlarında.[81] Başka bir şarkı Hareket eden fotoğraflar, "Kırmızı Barchetta ", genellikle En İyi 5 Rush şarkısı arasında yer alır.[82][83] Hareket eden fotoğraflar Rush'ın uzatılmış bir şarkı olan on bir dakikalık son albümü oldu "Kamera Gözü ". Şarkı aynı zamanda grubun şimdiye kadarki en yoğun synthesizer kullanımını içeriyordu, bu da Rush'ın müziğinin bir kez daha yön değiştirdiğini ima ediyordu. Hareket eden fotoğraflar grubun 1 numaraya yükselen ilk albümü oldu Kanada Albüm Listesi,[84] ABD'de de 3 numaraya ulaştı İlan panosu 200[85] ve İngiltere albüm listeleri; her ikisi tarafından dört kat platin sertifikasına sahiptir. Amerika Kayıt Endüstrisi Birliği[86] ve Music Canada.[87] İsveç, Hollanda ve Norveç'teki satışları Kalıcı Dalgalar.

Başarısının ardından Hareket eden fotoğraflar ve dört stüdyo albümü daha tamamladıktan sonra Rush ikinci bir canlı kayıt yayınladı, Çıkış ... Sahne Sol, 1981'de.[88]

1982–1989: Sentezleyici odaklı dönem

Bir Oberheim OB-X synthesizer, Geddy Lee tarafından albümlerde kullanıldığı şekliyle Hareket eden fotoğraflar ve İşaretler.

Grup, bir başka stilistik değişikliğe uğradı. İşaretler 1982'de.[89] Lee'nin synthesizer'ları 1970'lerin sonlarından beri enstrümanlar olarak öne çıkarken, klavyeler aniden kontrapuntal arka plandan melodik ön hatlara kaydı.[90][91] "gibi şarkılardageri sayım "ve çıkış yolu"Alt bölümler ". Her ikisi de minimalist gitar akorları ve sololar ile öne çıkan öncü synthesizer hatlarına sahiptir. Daha önce kullanılmayan diğer enstrüman eklemeleri, iş birliği yapan" Losing It "şarkısında görüldü. Ben Mink açık elektrik keman.[89]

İşaretler ayrıca araçsal değişikliklerden ayrı olarak sert bir biçimsel dönüşümü temsil ediyordu. Albüm, Rush'ın en büyük hit single'ı "New World Man" i içeriyordu.[92] "Digital Man", "The Weapon" ve "Chemistry" gibi diğer daha deneysel şarkılar grubun kullanım alanını genişletti. ska, reggae ve korkak.[93] "New World Man", Canadian RPM Singles listesinde 1 numara oldu (ilk 10'daki tek hit)[94] ve US Rock Tracks Chart'ta ve US Hot 100 listesinde 21. sırada yer alıyor. [95] İkinci single, "Alt bölümler "Kanada'da 36., ABD Albüm Rock Tracks Listesinde 5. Sıraya yükseldi. Her iki single da Birleşik Krallık'ta İlk 50'ye ulaştı.[96] İşaretler grubun Kanada'daki ikinci 1 numaralı albümü oldu,[97] Birleşik Krallık'ta arka arkaya 3. sırada yer alan üçüncü albümleri ve ABD'de 10. sıraya yükseldiler.[98] Hollanda, İsveç ve Norveç'te ılımlı başarılarını sürdürürken, her ülkede İlk 30'a giriyor. Grup üyeleri bilinçli olarak bu genel yönde ilerlemeye karar vermelerine rağmen, grup ile uzun süredir yapımcı Terry Brown arasında yaratıcı farklılıklar ortaya çıkmaya başladı. Grup, Brown'ın stüdyo muamelesinden memnun değildi. İşaretlerBrown, müzikte sentezleyicilerin kullanımının artmasından daha rahatsız hale geliyordu.[99] Nihayetinde, Rush ve Brown 1983'te yollarını ayırdılar ve yeni elektronik enstrümanlar ve değişen müzik tarzları ile deneyler, bir sonraki stüdyo albümlerinde daha da oynanacaktı.[kaynak belirtilmeli ]

Tarzı ve üretimi İşaretler artırıldı ve yeni zirvelere çıkarıldı Baskı Altındaki Grace (1984). Sözlerini ödünç aldığı için albüme Peart adını veren kişi oldu. Ernest Hemingway Terry Brown'dan ayrılma kararını verdikten sonra grubun neler yapması gerektiğini anlatmak için. Üretici Steve Lillywhite başarılı yapımları ile ün kazanan Basit düşünceler ve U2, üretmek için askere alındı Baskı Altındaki Grace. Ancak son anda Lee, Lifeson ve Peart'ın öfkesiyle geri adım attı. Lee, "Steve Lillywhite gerçekten onun sözüne uygun biri değil ... sicilimizi yapmayı kabul ettikten sonra Simple Minds'tan bir teklif aldı, fikrini değiştirdi, bizi uçurdu ... bu yüzden bizi korkunç bir duruma soktu. " Rush, sonunda albümün yapımcılığını ve mühendisliğini yapması için Peter Henderson'ı işe aldı.[100]

Neil Peart şirketleşmeye başladı Simmons Elektronik Davul ile başlayan Baskı Altındaki Grace, 1984

Müzikal olarak Lee'nin sıralayıcı ve sentezleyicileri kullanması grubun temel taşı olmaya devam etse de, yeni teknolojiye odaklanması Peart'ın Simmons elektronik davul ve perküsyon uyarlamasıyla tamamlandı. Lifeson'un albümdeki katkıları, oynadığı minimalist role cevaben kesinlikle artırıldı. İşaretler.[101] Yine de, markalı gitar dokularının çoğu, açık reggae akorları ve funk ve yeni dalga ritimleri biçiminde bozulmadan kaldı.[102] Baskı Altındaki Grace Finlandiya (14 numara) ve Almanya'da (43 numara) listeye giren ilk albümleri olurken, Kanada ve Birleşik Krallık'ta İlk 5'e artı ABD'de İlk 10'a ulaştı. "Uzaktan Erken Uyarı" En İyi 40 radyoda başarılı olmamakla birlikte, dünyada 5. sıraya yükseldi. ABD Album Rock Tracks tablosu.[103]

Yeni yapımcı ile Peter Collins, grup çıktı Power Windows (1985) ve Ateş etmeyin (1987). Bu iki albümdeki müzik, Lee'nin çok katmanlı synthesizer çalışmasına çok daha fazla vurgu ve önem veriyor. Hayranlar ve eleştirmenler Lifeson'un azalan gitar çalışmasına dikkat çekerken, varlığı hala aşikardı. Lifeson, 1980'lerin ortalarından sonlarına kadar birçok gitarist gibi, enstrümanını yankılanan akor patlamalarına ve çok ince lead'lere indirgeyen işlemcilerle deneyler yaptı. Ateş etmeyin hem üzerinde bulunan gitar stillerinin bir uzantısını temsil eder Power Windowsve Allmusic eleştirmeni Eduardo Rivadavia'ya göre Rush döneminin doruk noktası.[104] "Büyük para "kapalı Power Windows Kanada, İngiltere ve ABD'de İlk 50'ye ek olarak ABD Ana Akım Rock Listesinde 4. Sıraya girdi. Power Windows İngiltere ve ABD'de 9. ve 10. sıraya yükselirken Kanada'da 2. Sıraya yükseldi. Ateş etmeyin ABD'de yalnızca altın madalya kazanırken, önceki beş Rush albümü platin kazanmıştı, ancak İlan panosu 200.[105] Kanada, İngiltere ve Finlandiya'da İlk 10'a girdi. İki parça Ateş etmeyin, "On Zorla "ve" Time Stand Still ", ABD'de 3 numaraya kadar zirveye ulaştı Yaygın Rock Tracks grafiği.[106]

Üçüncü bir canlı albüm ve video, Ellerin Gösterisi (1989), Anthem ve Mercury tarafından da yayınlandı. Power Windows ve Ateş etmeyin Rush'ın 80'lerdeki yönlerini gösteren turlar. Ellerin Gösterisi güçlü hayran onayıyla buluştu, ancak Yuvarlanan kaya eleştirmen Michael Azerrad, Rush hayranlarının en sevdikleri güç üçlüsünü "kutsal üçlü" olarak gördüğünü iddia ederek 1.5 yıldızla "müzikal güç" olarak nitelendirdi.[107] Yine de, Ellerin Gösterisi ABD'de altın albüm, Kanada'da platin seviyesine ulaştı.[108] Bu noktada grup, uluslararası rekor etiketlerini Mercury'den Atlantik. Rush'ın 1989'da ayrılmasının ardından Mercury, Rush kataloğunun çift platinli iki ciltlik bir derlemesini yayınladı. Tarihler (1990).[109]

1989-2002: Gitar odaklı sese dönüş, boşluk

Rush, albümlerle 1980'lerin tarzından sapmaya başladı Presto ve Kemikleri Döndür. Plak mühendisi ve müzisyen tarafından üretilmiştir Rupert Hine Bu iki albüm, Rush'ın klavyeye doygun sesinin çoğunu değiştirdiğini gördü. İle başlayan Presto (1989), grup, önceki iki stüdyo albümünden daha çok gitar merkezli düzenlemeleri tercih etti. Sentezleyiciler hala birçok şarkıda kullanılmış olsa da, enstrüman artık Rush'ın bestelerinin merkezinde yer almıyordu.[110] Bu trendi sürdürmek, Kemikleri Döndür (1991) önceki modele göre sentezleyicilere daha az odaklanarak standart üç araçlı yaklaşımın kullanımını genişletti. Müzik açısından bu albümler genel bir pop-rock sesten önemli ölçüde sapmazken, Rush diğer müzik tarzlarının izlerini birleştirdi. "Kemikleri Yuvarlayın", örneğin funk ve hip hop öğeler ve enstrümantal parça "Benim Şeyim nerede? "çeşitli caz bileşenlerine sahiptir.[111] Üç parçalı enstrümantasyona bu geri dönüş, daha modern bir rock formülünü benimseyen gelecekteki albümlerin önünü açmaya yardımcı oldu.[kaynak belirtilmeli ] "Gösterme Söyleme "dan Presto ABD Mainstream Rock Tracks Chart'ta 1 numara oldu, ancak albüm Kanada'da İlk 10'a girerken, ABD'de (No. 16) ve Birleşik Krallık'ta (27 numara) daha az başarılı oldu ve altı- o ülkede ve kuzey Avrupa ülkelerinde ilk 10 albüm arasında albüm serisi. Nereden Kemikleri Döndür, "Dreamline (1 numara) ve "Bir Şansın Hayaleti "(No. 2), ABD Mainstream Rock Radio istasyonlarında başarılı oldu ve bu albüm, Rush'ın ABD (No. 3 ve platin), Birleşik Krallık (No. 10) ve kuzey Avrupa'nın diğer bazı bölgelerindeki albüm satışlarının yeniden canlanmasına işaret etti.

Sentezleyicilerden daha gitar odaklı ve organik enstrümantasyona geçiş, Emsaller (1993)[112] ve takibi, Yankı Testi (1996), yine her ikisi de Peter Collins ile birlikte üretildi. Bu noktaya kadar, Emsaller[112] ve Yankı Testi Rush'ın en çok gitar odaklı iki albümüydü. İkinci albümde ayrıca Peart'tan öğrendiği caz ve swing tarzı davul çalma unsurları da var. Freddie Gruber aradaki ara sırasında Emsaller ve Yankı Testi.[113] "Stick It Out "dan Karşılık ABD Mainstream Rock Tracks Chart'ın zirvesine, albümün ABD'de 2, Kanada'da 6 numaraya yükselmesiyle ulaştı. Yankı Testi Her iki ülkede de İlk 5'e ulaştı ve başlık parçası yine ABD Ana Akım Rock Parçalar Listesi'nde zirveye çıktı. Ekim 1996'da Yankı Testigrup, açılış perdesi olmayan ilk Kuzey Amerika turnesine çıktı ve "An Evening with Rush" adını verdi. Tur, Ekim'den Aralık 1996'ya ve Mayıs'tan Temmuz 1997'ye kadar iki bölüme ayrıldı.[114]

Sonuçtan sonra Yankı Testi 1997'deki turnesinde grup, Peart'ın hayatındaki kişisel trajediler nedeniyle beş yıllık bir araya girdi. Peart'ın kızı Selena, Ağustos 1997'de bir araba kazasında öldü, ardından eşi Jacqueline, Haziran 1998'de kanserden öldü. Peart yas tutmaya ve düşünmeye ara verdi. km (55.000 mil). Peart yolculuğunun bir noktasında gruba geri dönmeye karar verdi. Peart'ın kitabı Ghost Rider: Şifa Yolunda Yolculuk onun yolculuğunun bir kroniğidir. Kitapta Selena'nın cenazesinde grup arkadaşlarına "beni emekli say" dediğini yazıyor.[115] 10 Kasım 1998'de, başlıklı üç diskli bir canlı albüm Farklı aşamalar Selena ve Jacqueline'in anısına ithaf edildi. Üretici tarafından karışık Paul Northfield ve mühendisliği Terry Brown tarafından yapıldı, grubun kaydedilmiş performanslarını içeriyor. Emsaller, Yankı Testi, ve Krallara Veda turlar, grubun dördüncü canlı albümü.[116]

Bir keder ve iyileşme döneminden sonra ve Los Angeles'ta uzun süredir Rush fotoğrafçısı Andrew MacNaughtan'ı ziyaret ederken Peart, gelecekteki eşi olan fotoğrafçıyla tanıştı. Carrie Nuttall. Peart ve Nuttall 9 Eylül 2000'de evlendi. Ocak 2001'de Lee, Lifeson ve Peart grubu yeniden bir araya getirip getiremeyeceklerini görmek için bir araya geldi. Peart'a göre, "Hiçbir parametre, hedef, sınırlama koymadık, sadece projeye rahat ve uygar bir yaklaşım benimseyecektik." Grup yeni albümleri için yetmiş dört dakikalık müzik üretti. Buhar Yolları.[117]

2002–2009: Geri Dönüş, Buhar Yolları, ve Yılanlar ve Oklar

Yapımcının yardımıyla Paul Northfield grup Mayıs 2002'de geri döndü Buhar Yolları Toronto'da yazılmış ve kaydedilmiştir. Grubun geri dönüşünü, albümdeki single ve lead parçasını müjdelemek için, "Küçük Bir Zafer ", hızlı gitar ve davul temposu ile dinleyicilerin ilgisini çekmek için tasarlandı.[118] Buhar Yolları o zamandan beri herhangi bir klavye veya sentezleyici içermeyen ilk Rush stüdyo kaydını işaretledi Çelik Okşamak. Gruba göre, tüm gelişim süreci Buhar Yolları son derece vergilendiriciydi ve bitirmesi yaklaşık 14 ay sürdü, grubun bir stüdyo albümü yazmak ve kaydetmek için harcadığı en uzun zamandı.[118] Albüm, grubun kariyerlerinin en büyük kalabalığından bazılarına çaldıkları Brezilya ve Mexico City'deki ilk konserleri de dahil olmak üzere grubun altı yıldaki ilk turnesiyle desteklendi. En büyüğü, 60.000 São Paulo.[119] Buhar Yolları Kanada'da 3 numaraya ve ABD'de 6 numaraya kadar yükselirken, İngiltere'de 38 numaraya kadar yükseldiği hayal kırıklığı yaratan satışlar yaptı.

Canlı bir albüm ve DVD, Rio'da Rush, 23 Kasım 2002'de Brezilya'nın Rio de Janeiro kentindeki Maracanã Stadyumu'nda grubun Vapor Trails Tour'un son performansını içeren Ekim 2003'te piyasaya sürüldü. Grubun 30. yıldönümünü kutlamak için, Haziran 2004'te geri bildirim, bir uzatılmış oyun Toronto banliyösünde kaydedilmiş sekiz kapakları Cream, The Who ve Yardbirds, Rush üyelerinin başlangıç ​​zamanlarında ilham kaynağı olarak bahsettiği gruplar.[120] Desteğe yardımcı olmak için geri bildirim Grup olarak 30. yıl dönümlerini kutlamaya devam eden Rush, 2004 yazında 30. Yıl Turu'nu başlattı ve Amerika Birleşik Devletleri, Kanada, Birleşik Krallık, Almanya, İtalya, İsveç, Çek Cumhuriyeti ve Hollanda'da tarih çalıyor . 24 Eylül 2004'te The konser Festhalle Almanya, Frankfurt'ta başlıklı bir DVD için çekildi. R30: 30. Yıl Dönümü Dünya Turu, 22 Kasım 2005'te piyasaya sürüldü. Bu sürümde, Rio'da Rush; konserin tamamı yayınlandı Blu-ray 8 Aralık 2009.[121]

İçin tanıtım görüşmeleri sırasında R30 DVD, grup üyeleri 2006'nın başlarında yeni materyal yazmaya başlama niyetlerini açıkladılar. Toronto'dayken Lifeson ve Lee, Ocak 2006'da şarkı yazma sürecine başladı. Bu süre zarfında, Peart, Güney Kaliforniya'da ikamet ederken şarkı sözü yazma rolünü üstlendi. Rush, önümüzdeki Eylül ayında Amerikalı yapımcı tutmayı seçti. Nick Raskulinecz albümü birlikte üretmek için. Grup resmen girdi Allaire Stüdyoları içinde Shokan, Kasım 2006'da New York'ta malzemenin büyük bir kısmını kaydetti. Grubu beş hafta süren seanslar Aralık ayında sona erdi. 14 Şubat 2007'de resmi Rush web sitesinde yeni albümün adının olacağı duyuruldu. Yılanlar ve Oklar. "Başlıklı ilk single"Far Cry ", 12 Mart 2007'de Kuzey Amerika radyo istasyonlarında yayınlandı ve Mediabase Mainstream ve Radio and Records Charts'ta 2 numaraya ulaştı.[122]

12 Mart 2007'de yeni albümü desteklemek için yeniden tasarlanan Rush web sitesi de grubun yaz aylarında başlayacak bir tura çıkacağını duyurdu. Yılanlar ve Oklar 1 Mayıs 2007'de Kuzey Amerika'da piyasaya sürüldü ve burada 3 numaradan giriş yaptı. İlan panosu 200 ilk haftasında yaklaşık 93.000 adet satıldı.[123] Aynı zamanda dünya çapında tahmini 611.000 kopya satarak Kanada'da 3. ve Birleşik Krallık'ta 13. sırada zirveye ulaştı. Atlantik Okyanusu kasırga sezonunun başlangıcına denk gelmek için, "Spindrift "1 Haziran 2007'de resmi ikinci radyo single olarak yayınlandı."Büyük Kase (Bir Pantoum) "25 Haziran 2007'de tek statü gördü." The Larger Bowl ", her iki listenin ilk 20'si arasında zirveye ulaştı. İlan panosu Mainstream Rock ve Media Base Mainstream çizelgeleri, ancak "Spindrift" herhangi bir ticari grafikte görünemedi.[124] Planlanan kıtalararası tur desteğiyle Yılanlar ve Oklar 13 Haziran 2007'de Atlanta, Georgia'da başladı ve 29 Ekim 2007'de sona eriyor. Hartwall Arena Helsinki, Finlandiya.[125]

2008 bölümü Yılanlar ve Oklar tur 11 Nisan 2008'de başladı San Juan, Porto Riko, şurada José Miguel Agrelot Kolezyumu, ve 24 Temmuz 2008 tarihinde Noblesville, Indiana Verizon Wireless Music Center'da.[126] 15 Nisan 2008'de grup çıktı Yılanlar ve Oklar Canlı, turun ilk ayağını belgeleyen çift canlı albüm Ahoy arena içinde Rotterdam, Hollanda, 16 ve 17 Ekim 2007.[127] Aynı konserlerin DVD ve Blu-ray kaydı 24 Kasım 2008'de yayınlandı.[128][129][130] Rush'ın sonucuna yaklaşırken Yılanlar ve Oklar tur, 30 yılı aşkın bir süredir Amerikan televizyonunda ilk göründüklerini duyurdular. Ortaya çıktılar Colbert Raporu 16 Temmuz 2008 tarihinde Stephen Colbert ve "Tom Sawyer" icra etti.[131] Film eleştirmeni Manohla Dargis'in "pop kültür dalgası" dediği şeyi sürmeye devam eden grup, 2009 komedi filminde kendileri gibi göründü. Seni seviyorum adamım, başrolde Paul Rudd ve Jason Segel.[132]

2009–2013: Zaman Makinesi Turu ve Clockwork Melekler

16 Şubat 2009'da Lifeson, grubun 2009 sonbaharında Amerikalı yapımcı ile yeni bir albüm üzerinde çalışmaya başlayabileceğini belirtti. Nick Raskulinecz bir kez daha üretiyor.[133] Kasım 2009'da Lee, Lifeson ve Peart, her yıl düzenlenen Uluslararası Başarı Ödülü'ne layık görüldü. SOCAN Toronto'daki ödüller.[14] 19 Mart 2010'da CBC, Lee ve Lifeson ile Rush'ın Kanadalı Şarkı Yazarları Onur Listesi 28 Mart 2010 tarihinde Toronto Sanat Merkezi George Weston Resital Salonu. Grup, "Limelight" şarkılarıyla tanındı.Kalbe daha yakın ", "The Spirit of Radio", "Tom Sawyer" and "Subdivisions". In addition to discussing their induction, Lee and Lifeson touched on future material with Lee saying, "Just about a month and a half ago we had no songs. And now we've been writing and now we've got about 6 songs that we just love ..."[134] On March 26, 2010, in an interview with Küre ve Posta, Lifeson remarked that there was even the potential for two supporting tours.[135] Soon after, Peart confirmed Nick Raskulinecz had returned as co-producer.[136]

In April 2010, Rush entered Blackbird Studios in Nashville, Tennessee with Raskulinecz to record "Karavan " and "BU2B", two new songs to be featured on the band's studio album Clockwork Melekler. "Caravan" and "BU2B" were released together on June 1, 2010 and made available for digital download.[kaynak belirtilmeli ] Zaman Makinesi Turu 's first leg began on June 29 in Albuquerque, New Mexico, and finished on October 17 in Santiago, Chile, at the National Stadium. It featured the album Moving Pictures played in its entirety, as well as "Caravan" and "BU2B".[kaynak belirtilmeli ] It was suggested Rush would return to the studio after the completion of the Time Machine Tour with plans to release Clockwork Melekler 2011 yılında.[137] However, Rush announced on November 19, 2010, that they would be extending the Time Machine Tour. The second leg began on March 30, 2011, in Fort Lauderdale, Florida, and came to an end on July 2, 2011, in George Washington.[138] On November 8, 2011, the band released Time Machine 2011: Cleveland'da Canlı, a concert DVD, Blu-ray and double CD documenting the April 15, 2011, concert at the Quicken Loans Arena in Cleveland, Ohio. After the tour's second leg was finished, Rush entered Revolution Recording studios in Toronto, Ontario to finalize the recording of Clockwork Angels.[139] The second single, "Headlong Flight", was released on April 19, 2012. Peart and author Kevin J. Anderson collaborated on a novelization of Clockwork Melekler that was released in September 2012.[140]

Clockwork Melekler was released in the United States and Canada on June 12, 2012,[141] and its supporting Clockwork Melekler Turu began on September 7, 2012. As of August 31, 2011, Rush switched their American distribution from Atlantic Records üzerinde Warner Kardeşler majority-owned metal label, Roadrunner Kayıtları. Roadrunner handled American distribution of Time Machine 2011: Cleveland'da Canlı ve Clockwork Melekler. Anthem/Universal Music would continue to release their music in Canada.[142] Clockwork Melekler went to No. 1 in Canada, No. 2 in the US, and to the Top 10 in most of Rush's traditional northern European markets, but only to No. 21 in the UK. 18 Nisan 2013'te Rush, Rock and Roll Onur Listesi.[143] During Rush's European leg of the Clockwork Melekler Turu, the June 8, 2013, show at the İsveç Rock Festivali was the group's first festival appearance in 30 years.[144] The band's performances on November 25, 2012, in Phoenix, Arizona and November 28, 2012, in Dallas, Texas were recorded to make a live CD/DVD/Blu-ray that was released on November 19, 2013.[145]

2013–2020: R40 Tour, disbandment and Peart's death

On November 18, 2013, Lifeson said the band had committed to taking a year off, following the completion of the world tour in support of Clockwork Melekler. "We've committed to taking about a year off", Lifeson said. "We all agreed when we finished this [Clockwork Melekler] tour [in early August] we were going to take this time off and we weren't going to talk about band stuff or make any plans. We committed to a year, so that's going to take us through to the end of next summer, for sure. That's the minimum. We haven't stopped or quit. Right now we're just relaxing. We're taking it easy and just enjoying our current employment."[146]

In September 2014, the Rush R40 box set was announced to commemorate the fortieth anniversary of the release of the band's self-titled debut album. It included five previously released live video albums, as well as various previously unreleased footage from across the band's career.[147] On January 22, 2015, the band officially announced the Rush R40 Tour, celebrating the fortieth anniversary of Peart's membership in the band. The tour started on May 8 at the BOK Merkezi içinde Tulsa, Oklahoma,[148] and wrapped up on August 1 at Forum Los Angeles'ta.[149]

On April 29, 2015, Lifeson stated in an interview that R40 might be the final large-scale Rush tour due to his psoriatic arthritis and Peart's chronic tendinit.[150] He noted that it didn't necessarily mean an end to the band, suggesting the possibility of smaller tours and limited performances. He also said he would like to work on soundtracks with Lee.[151] On December 7, 2015, Peart stated in an interview he was retiring. The following day, Lee insisted that Peart's remarks had been taken out of context, and suggested he was "simply taking a break".[152][153] Lifeson confirmed in 2016 that the R40 tour was the band's last large-scale tour.[154] The band's latest documentary, Durma Zamanı, was announced in November 2016.[155]

On January 16, 2018, Lifeson told Küre ve Posta that it was unlikely that Rush would play any more shows or record new material. He said, "We have no plans to tour or record anymore. We're basically done. After 41 years, we felt it was enough."[9][8] In October 2018, Yuvarlanan kaya published an interview with Lee, who stated, "I'd say I can't really tell you much other than that there are zero plans to tour again. As I said earlier, we're very close and talk all the time, but we don't talk about work. We're friends, and we talk about life as friends. I can't really tell you more than that, I'm afraid. I would say there's no chance of seeing Rush on tour again as Alex, Geddy, Neil. But would you see one of us or two of us or three of us? That's possible."[156]

On January 7, 2020, Peart died at the age of 67 following a ​3 12-year battle with glioblastoma, bir tür beyin kanseri.[10][157][158]

Musical style and influences

Rush's musical style changed substantially over the years. Its debut album was strongly influenced by British blues-based hard rock: an amalgam of sounds and styles from such rock bands as Kara Şabat, DSÖ, Krem, ve Led Zeppelin.[23][159][160] Rush became increasingly influenced by bands of the British progressive rock movement of the mid-1970s, especially Yaratılış, Evet, ve Jethro Tull.[161][162] In the tradition of progressive rock, Rush wrote extended songs with irregular and shifting time signatures, combined with fantasy and science fiction-themed lyrics. In the 1980s, Rush merged their sound with the trends of this period, experimenting with new wave, reggae, and pop rock.[163] This period included the band's most extensive use of instruments such as synthesizers, sıralayıcılar, and electronic percussion. In the early 1990s, the band transformed their style once again to return to a more grounded hard rock style and simultaneously harmonize with the alternatif rock hareket.[164]

Personel

Definitive lineup

  • Alex Lifeson – guitars, backing vocals, synthesizers (1968–2018)
  • Geddy Lee – lead and backing vocals, bass guitar, keyboards, synthesizers, guitar (1968–1969, 1969–2018),[165][166] lyrics (1973–1974)
  • Neil Peart – drums, percussion, lyrics (1974–2015; died 2020)

Eski üyeler

  • John Rutsey – drums, percussion, backing vocals (1968–1974, died 2008), lyrics (1968–1973)
  • Jeff Jones – bass guitar, lead vocals (August–September 1968)
  • Lindy Young – keyboards, backing and lead vocals, guitars, percussion, harmonica (January–July 1969)
  • Joe Perna – bass guitar, lead and backing vocals (May–July 1969)
  • Mitchel Bossi – guitars, backing vocals (February–May 1971)[167][168]

İtibar ve miras

More than 40 years of activity has provided Rush with the opportunity for musical diversity across their discography. As with many bands known for experimentation, changes have inevitably resulted in dissent among critics and fans. The bulk of the band's music has always included synthetic instruments, and this has been a source of contention among fans and critics, especially the band's heavy usage of synthesizers and keyboards during the 1980s, particularly on albums Baskı Altındaki Grace, Power Windows, ve Ateş etmeyin.[169][170]

The members of Rush have noted people "either love Rush or hate Rush",[171] resulting in strong detractors and an intensely loyal fan base. 1979'da, The Rolling Stone Record Guide called it "the power boogie band for the 16 dergi graduating class".[açıklama gerekli ][172] A July 2008 Yuvarlanan kaya article stated "Rush fans are the Trekkies/trekkers of rock".[173] They have been cited as an influence by notable musical artists, such as Alice in Chains,[174] Şarbon,[175] Dream Theater,[176] Fishbone,[177] Foo Fighters,[178] Jane's Addiction,[179] Manik Sokak Vaizleri,[180] Meshuggah,[181][182] güçlü, kuvvetli, yiğit,[176] Şüphesiz,[183] Pixies,[184] Primus,[185] Queensrÿche,[186] Rage Against the Machine,[187] Kırmızı Acı Acı Biber, Smashing Pumpkins,[185] Elliott Smith,[188] Ses bahçesi,[189] ve Araç.[190][191] Trent Reznor considers Rush to be one of his favourite bands in the 2010 documentary Rush: Işıklı Sahnenin Ötesinde and has particularly cited the album İşaretler as a major influence on how to incorporate keyboards and synthesizers into hard rock.

Rush was eligible for nomination into the Rock and Roll Onur Listesi beginning in 1998; the band was nominated for entry in 2012[192] and their induction was announced on December 11, 2012.[15] A reason for their previous exclusion may have been their genre. Bugün Amerika writer Edna Gunderson criticized the Hall of Fame for excluding some genres, including progressive rock.[193] Supporters cited the band's accomplishments including longevity, proficiency, and influence, as well as commercial sales figures and RIAA certifications.[194] In the years before induction, Lifeson expressed his indifference toward the perceived slight saying, "I couldn't care less. Look who's up for induction; it's a joke".[195]

On April 24, 2010, the documentary Rush: Işıklı Sahnenin Ötesinde, yöneten Scot McFadyen ve Sam Dunn prömiyeri Tribeca Film Festivali. It went on to receive the Tribeca Film Festival Audience Award.[196] The film was also nominated for Best Long Form Music Video -de 53rd Grammy Awards, kaybetmek Garip olduğunda, a documentary about Kapılar.[197] A limited theatrical run began on June 10, 2010, and the film was released on DVD and Blu-ray in the US and Canada on June 29, 2020. The film explores the band's influence on popular music and the reasons why that influence has been under-represented over the years. This is done via interviews with popular musicians, music industry professionals, and the band members themselves.[kaynak belirtilmeli ]

On June 25, 2010, Rush received a star on the Hollywood Şöhret Kaldırımı at 6752 Hollywood Boulevard. Critical acclaim continued to mount for Rush in 2010 when, on September 28, Klasik rock announced Rush would be that year's Living Legends awarded at the Marshall Classic Rock Roll of Honor Ödülleri İngiltere'de.[198] The award was presented November 10, 2010. On September 29, Billboard.com announced Rush would also receive the 2010 Legends of Live award for significant and lasting contributions to live music and the art of performing live and reaching fans through the concert experience.[199] The award was presented at the Billboard Touring Awards on November 4, 2010.[200]

In 2013, the Canadian government honored Rush with a first class "permanent" postage stamp featuring the iconic "Starman" Rush logo. It is the equivalent of a "forever" stamp in the US.

The band members were made Officers of the Kanada Düzeni 1996'da.[201] In May 2012, the band received the Vali Gösteri Sanatları Ödülü for Lifetime Artistic Achievement at a ceremony at Rideau Salonu followed by a gala at the Ulusal Sanatlar Merkezi celebrating the award recipients the following day.[202][203][204] In 2017, the band members had three new mikrop species named in their honour.[205]

Geddy Lee

Geddy Lee in concert, 2011

Geddy Lee's high-register vocal style has always been a signature of the band – and sometimes a focal point for criticism, especially during the early years of Rush's career when Lee's vocals were high-pitched, with a strong likeness to other singers like Robert Fabrikası nın-nin Led Zeppelin.[172][206] İçinde bir inceleme New York Times opined Lee's voice "suggests a munchkin giving a sermon".[207] Although his voice has softened, it is often described as a "wail".[206][208] His instrumental abilities, on the other hand, are rarely criticized. Alıntı yaptı Jeff Berlin, Jack Casady, John Entwistle, Jack Bruce ve Chris Squire as the bassists who had the biggest impact on his playing style.[209] Lee's style, technique, and ability on the bass guitar have been influential to rock and heavy metal musicians, inspiring players including Steve Harris,[210] John Myung,[211] Les Claypool,[212] ve Cliff Burton.[213] Lee is able to operate various pieces of instrumentation simultaneously during live concert, most evidently when Lee plays bass and keyboards, sings, and triggers foot pedals as in the song "Tom Sawyer ".[162]

Alex Lifeson

Alex Lifeson in concert, 2011

Lifeson as a guitarist is best known for his signature riffing, electronic effects and processing, unorthodox chord structures, and a copious arsenal of equipment used over the years.[214][215]

During his adolescent years, he was influenced by Jimi Hendrix, Pete Townshend, Jeff Beck, Eric Clapton ve Jimmy Page.[216] Lifeson incorporated touches of Spanish and classical music into Rush's sound during the 1970s, reflecting his interest in progressive rock guitarists like Steve Hackett ve Steve Howe.[217] To adapt to Lee's expanding use of synthesizers in the 1980s, Lifeson took inspiration from guitarists like Allan Holdsworth,[217] Andy Summers nın-nin Polis ve Kenar nın-nin U2, who gave him models for rethinking the guitar's role in Rush's music.[218] Lifeson's guitar returned to the forefront in the 1990s, and especially on Vapor Trails (2002). During live performances, he was responsible for cuing various guitar effects, the use of bass-pedal synthesizers and backing vocals.[219]

Neil Peart

Neil Peart in concert, 2004

Peart has been voted the greatest rock drummer by music fans, critics and fellow musicians, according to Davulcu dünyası.[220] He was also regarded as one of the finest practitioners of the in-concert drum solo.[221] Initially inspired by Keith Moon, Peart absorbed the influence of other rock drummers from the 1960s and 1970s such as Zencefil fırıncı, Carmine Appice, ve John Bonham.[222] Incorporation of unusual instruments (for rock drummers of the time) such as the Glockenspiel ve tübüler çanlar, along with several standard kit elements, helped create a highly varied setup. Continually modified, Peart's drumkit offered an enormous array of percussion instruments for sonic diversity. For two decades Peart honed his technique; each new Rush album introduced an expanded percussive vocabulary. In the 1990s, he reinvented his style with the help of drum coach Freddie Gruber.[223]

Peart also served as Rush's primary lyricist, attracting much attention over the years for his eclectic style. During the band's early years, Peart's lyrics were largely fantasy/science fiction-focused,[224] though after 1980 he focused more on social, emotional, and humanitarian issues. In 2007, he was placed second on Blender magazine's list of the "40 Worst Lyricists In Rock".[225] In contrast, Allmusic has called Peart "one of rock's most accomplished lyricists", Gibson.com describes Rush's lyrics as "great", and others believe the lyrics are "brilliant".[226][227][228]

Satış

Rush has released 24 gold records and 14 platinum records (including 3 multi-platinum), placing them fifth behind The Beatles, yuvarlanan taşlar, Öpücük ve Aerosmith for the most consecutive gold or platinum studio albums by a rock band in the United States.[229] As of 2005, Rush had sold about 25 million copies of their albums in the U.S. (ranking them 88th among recording acts[230]) and 40 million worldwide.[231][232][233][234] 2012'den itibaren, Moving Pictures was the band's highest-selling album (4.4 million units).[235]

Despite dropping out of the public eye for five years after the gold-selling Yankı Testi (which peaked at No. 5 on the İlan panosu 200 chart)[236] and the band being relegated almost solely to classic rock stations in the U.S., Vapor Trails reached No. 6 on the İlan panosu 200[237] in its first week of release in 2002 with 108,000 copies sold. It has sold about 343,000 units to date. Sonraki Vapor Trails tour grossed over $24 million and included the largest audience ever to see a headlining Rush show: 60,000 fans in São Paulo, Brazil.

Rush's triple-CD live album, Rio'da Rush (2003), was certified gold, marking the fourth decade in which a Rush album had been released and certified at least gold. 2004 yılında, geri bildirim cracked the top 20 on the İlan panosu 200 and received radio airplay. The band's 2007 album, Yılanlar ve Oklar, debuted at number 3 (just one position shy of Rush's highest peaking albums, Emsaller (1993) and Clockwork Melekler (2012), which both debuted at number 2) on the İlan panosu 200, selling about 93,000 its first week of release.[238] This marks the 13th studio album to appear in the Top 20 and the band's 27th album to appear on the chart. The album also debuted at number 1 on the Billboard's Top Rock Albums chart, and, when the album was released on the MVI format a month later, peaked at number 1 on the Top Internet Albums chart.[239]

The tours in support of Yılanlar ve Oklar in 2007 and 2008 accrued $21 million and $18.3 million, respectively, earning Rush the number 6 and 8 spots among the summers' rock concerts.[240][241]

Canlı Performanslar

The members of Rush shared a strong work ethic, desiring to accurately recreate songs from their albums when playing live performances. To achieve this goal, beginning in the late 1980s, Rush included a capacious rack of dijital örnekleyiciler in their concert equipment to recreate the sounds of non-traditional instruments, accompaniments, vocal harmonies, and other sound "events" in real-time to match the sounds on the studio versions of the songs. In live performances, the band members shared duties throughout most songs. Each member had one or more MIDI controllers, which were loaded with different sounds for each song, and used available limbs to trigger the sounds while simultaneously playing their primary instrument(s).[242] It was with this technology that the group was able to present their arrangements in a live setting with the level of complexity and fidelity fans had come to expect, and without the need to resort to the use of backing tracks or employing an additional band member.[243] The band members' coordinated use of pedal keyboards and other electronic triggers to "play" sampled instruments and audio events was subtly visible in their live performances, especially so on R30: 30th Anniversary World Tour, their 2005 concert DVD.[kaynak belirtilmeli ]

A staple of Rush's concerts was a Neil Peart drum solo. Peart's drum solos included a basic framework of routines connected by sections of improvisation, making each performance unique. Each successive tour saw the solo more advanced, with some routines dropped in favour of newer, more complex ones. Since the mid-1980s, Peart had used MİDİ tetik pedleri to trigger sounds sampled from various pieces of acoustic percussion that would otherwise consume far too much stage area, such as a Marimba, harp, temple blocks, üçgenler, glockenspiel, orkestra çanları, tubular bells, and vibraslap as well as other, more esoteric percussion.[kaynak belirtilmeli ]

One prominent feature of Rush's concerts were props on stage, at one point called "diversions". These props have included washing machines, vintage popcorn poppers, or animations and inflatable rabbits emerging from giant hats behind the band.[244] Starting in the mid-90s, the props often took up Lee's side of the stage (stage left ) as a way to balance out the amp stacks on Lifeson's side (stage right) when Lee opted to use a venue's house system instead of amps.

Hayırseverlik

Rush actively participated in philanthropic causes. The band was one of several hometown favourites to play Toronto için Molson Canadian Rocks, also dubbed SARStock, at Downsview Park in Toronto on July 30, 2003, with an attendance of over half a million people. The concert was intended to benefit the Toronto economy after the SARS outbreaks earlier in the year.[245] The band has also sustained an interest in promoting human rights. They donated $100,000 to the Canadian Museum for Human Rights after a concert they held in Winnipeg on May 24, 2008.[246] Rush continues to sell T-shirts and donate the proceeds to the museum.[247]

On July 24, 2013, Rush performed a benefit concert in Red Deer, Alberta, at the ENMAX Centrium with all proceeds going to the Canadian Red Cross to help victims of the 2013 flooding that devastated many regions of southern Alberta. The original venue for the show, the Scotiabank Saddledome, was heavily damaged from the flooding and was unavailable for the concert date as originally planned.[248]

The individual members of Rush have also been a part of philanthropic causes. Hughes & Kettner zenTera[249] and TriAmp[250] electronics have been endorsed and used by Lifeson for many years. A custom signature amplifier was engineered by Lifeson and released in April 2005 with the stipulation UNICEF will receive a donation in the amount of $50 for every Alex Lifeson Signature TriAmp sold.[251] Lee, a longtime fan of baseball, donated 200 baseballs signed by famous Negro Ligi dahil olmak üzere oyuncular Willie Mays, Hank Aaron, ve Josh Gibson, için Negro Leagues Beyzbol Müzesi in June 2008.[252] In late 2009, Geddy Lee and Alex Lifeson launched an auction for their initiative "Grapes Under Pressure", in support of the cause "Grapes for Humanity". The auction consisted of items from the band such as signed guitars, cymbals and basses, as well as autographs on all items by the band members. There were also autographs by band members from Depeche Modu, Araç, the Fray, Judas Priest, Pearl Jam and more, as well as signatures from Ricky, Julian and Bubbles from Trailer Park Boys on a rare Epifon gitar.[253]

The band is featured on the album Songs for Tibet, appearing with other celebrities as an initiative to support Tibet ve şu anki Dalai Lama Tenzin Gyatso. The album was made downloadable on August 5, 2008, via iTunes and was released commercially August 12, 2008.[254]

Rush has also been a big supporter of Little Kids Rock, a national nonprofit that works to restore and revitalize music education programs in disadvantaged U.S. public schools. They teamed up with Musician's Friend ve Sabian to help Little Kids Rock provide percussion to public schools nationwide. They donated $500 of the proceeds from every Neil Peart Paragon Cymbal Pack sold, each of which came with a free splash cymbal personalized, autographed, and dated by Peart. The cause-based marketing initiative raised over $50,000 for Little Kids Rock.[255]

Diskografi

Stüdyo albümleri

Konser turları

  • Rush Tour (1974–1975)
  • Fly By Night Tour (1975)
  • Caress of Steel Tour (1975–1976)
  • 2112 Tour (1976)
  • All The World's A Stage Tour (1976–1977)
  • A Farewell To Kings Tour (1977–1978)
  • Archives Tour (1978)
  • Hemispheres Tour (1978–1979)
  • Permanent Waves Tour (1979–1980)
  • Moving Pictures Tour (1980–1981)
  • Exit Stage Left Tour (1981)
  • Signals Tour (1982–1983)
  • Grace Under Pressure Tour (1983–1984)
  • Power Windows Tour (1985–1986)
  • Hold Your Fire Tour (1987–1988)
  • Presto Tour (1990)
  • Roll the Bones Tour (1991–1992)
  • Counterparts Tour (1994)
  • Test for Echo Tour (1996–1997)
  • Vapor Trails Tour (2002)
  • R30: 30th Anniversary Tour (2004)
  • Yılanlar ve Oklar Turu (2007–2008)
  • Zaman Makinesi Turu (2010–2011)
  • Clockwork Melekler Turu (2012–2013)
  • R40 Canlı Tur (2015)

Source: Rush tour archive[256]

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b "Tarih". 2112.net. Rushable Kingdom. Alındı 16 Şubat 2020.
  2. ^ "The Persistence of Prog Rock". The New Yorker. June 19, 2017. Alındı 27 Ekim 2018.
  3. ^ Hann, Michael (January 25, 2018). "Rush: a band who sparked the teenage imagination like few others". gardiyan. Alındı 27 Ekim 2018.
  4. ^ Bowman, Durrell (2014). Experiencing Rush: A Listener's Companion. Rowman ve Littlefield. s. 29. ISBN  978-1442231306. ...Rush's hybrid of heavy metal, hard rock, and progressive rock.
  5. ^ McDonald, Chris (2009). Rush, Rock Music, and the Middle Class: Dreaming in Middletown. Indiana University Press. pp. 74, 127. ISBN  978-0-253-22149-0. ...Rush's hard rock orientation... Rush's hard rock roots...
  6. ^ Bowman, Durrell; Berti, Jim (2011). Rush and Philosophy: The Heart and Mind United. Open Court Press. s. 287. ISBN  978-0812697162. Rush mainly demonstrates 'Canadianness' by combining such British and American influences as progressive rock, hard rock, and individualism.
  7. ^ Martin Melhuish (November 13, 1976). Canadian Artists get Heavy Polydo Push. İlan panosu. Nielsen Business Media, Inc. pp. 63–. ISSN  0006-2510.
  8. ^ a b "RUSH Guitarist ALEX LIFESON: "We Have No Plans To Tour Or Record Anymore. We're Basically Done"". Blabbermouth. January 19, 2018. Alındı 19 Ocak 2018.
  9. ^ a b Wheeler, Brad (January 16, 2018). "How the end of Rush let Alex Lifeson be 'as creative as I want to be'". Küre ve Posta. Alındı 21 Ocak 2018.
  10. ^ a b Hatt, Brian (January 7, 2020). "Neil Peart, Rock Virtuosity için Yeni Bir Standart Belirleyen Rush Drummer, 67 yaşında Ölü". RollingStone.com. Rolling Stone, LLC. Alındı 10 Ocak 2020.
  11. ^ "RIAA – Top Selling Artists". RIAA. Alındı 10 Ağustos 2019.
  12. ^ "RIAA – Artist Tallies". RIAA. Alındı 11 Haziran 2013.
  13. ^ Krewen, Nick (September 5, 2012). "The Spirit of Rush". GRAMMY.com. Alındı 7 Şubat 2017.
  14. ^ a b "2009 SOCAN AWARDS – TORONTO SHOW". SOCAN.ca. Arşivlenen orijinal on August 10, 2016. Alındı 7 Şubat 2017.
  15. ^ a b Greene, Andy (December 11, 2012). "Rock and Roll Hall of Fame 2013 Inductees: Rush, Public Enemy, Heart and Randy Newman". Rolling Stone.com. Alındı 7 Şubat 2017.
  16. ^ "Rush joins Rock and Roll Hall of Fame". CBC Haberleri. April 18, 2013. Alındı 19 Nisan 2013.
  17. ^ "How to Play Limelight by RUSH on Guitar". Alındı 25 Mayıs 2018.
  18. ^ Elliot, Paul (April 2013). "Men at Work". PROG: Rush Limited Edition. 35 numara. Alındı 27 Aralık 2018.
  19. ^ Elliott, Paul. "The History Of Rush by Geddy Lee & Alex Lifeson: The Early Years". teamrock.com. Alındı 6 Şubat 2017.
  20. ^ a b Banasiewicz, Bill (1990). Rush Visions: Resmi Biyografi. Omnibus Basın. ISBN  978-0-7119-1162-8.
  21. ^ Banasiewicz, Bill. "Rush Visions: The Official Biography (excerpt)". Arşivlenen orijinal 11 Ekim 2007. Alındı 10 Mart, 2007.
  22. ^ Somers, Marcie (July 4, 2007). "Geddy Lee of Rush – Making Music". Pop Entertainment. Alındı 15 Temmuz 2019.
  23. ^ a b Rush album Bütün müzikler. Retrieved March 18, 2006.
  24. ^ Halper, Donna. "The Rush Discovery Story". RushTrader. Alındı 6 Şubat 2017.
  25. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/readers-poll-the-10-best-rush-songs-178108/red-barchetta-171754/
  26. ^ The 100 Greatest Guitar Solos. Guitar World (accessed December 11, 2007).
  27. ^ https://worldradiohistory.com/RPM.htm
  28. ^ https://www.billboard.com/music/rush/chart-history/TLP
  29. ^ Reed, Ryan (July 29, 2015). "Revisiting the Day Drummer Neil Peart Joined Rush". Ultimate Classic Rock. Alındı 24 Haziran 2020.
  30. ^ Zaleski, Annie (August 14, 2020). "The Day Neil Peart Played His First Show With Rush". Ultimate Classic Rock. Alındı 14 Ağustos 2020.
  31. ^ "Acele". Power Windows. www.2112.net. Arşivlenen orijinal 21 Kasım 2009. Alındı 10 Şubat 2008.
  32. ^ a b Fly By Night Review. Bütün müzikler. Retrieved September 20, 2007.
  33. ^ https://worldradiohistory.com/RPM.htm
  34. ^ https://musiccanada.wordpress.com/2017/06/30/top-150-canadian-airplay-songs-rock/
  35. ^ https://www.billboard.com/music/rush/chart-history/TLP
  36. ^ https://worldradiohistory.com/RPM.htm
  37. ^ a b c "Altın / Platin". MusicCanada. Alındı 18 Ekim 2020.
  38. ^ https://www.billboard.com/music/rush/chart-history/TLP
  39. ^ a b c RIAA Gold and Platinum Search for albums by Rush Retrieved on February 17, 2020.
  40. ^ Morgan, Jeffrey. Creem magazine, 1983.
  41. ^ Greg Prato "Caress of Steel Review". Bütün müzikler. Erişim tarihi: May 1, 2014.
  42. ^ "Tour Archives". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 21 Kasım 2009. Alındı 17 Nisan 2006.
  43. ^ "St. Catharines naming Lakeside Park pavilion after late Rush drummer Neil Peart". June 5, 2020. Alındı 5 Haziran 2020.
  44. ^ https://worldradiohistory.com/RPM.htm
  45. ^ Greene, Andy (July 26, 2012). "'Reader's Poll: Your Favorite Prog Rock Albums of All Time". Yuvarlanan kaya. Alındı 26 Temmuz 2012.
  46. ^ https://www.loudersound.com/features/the-50-greatest-rush-songs-ever
  47. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/readers-poll-the-10-best-rush-songs-178108/2112-171242/
  48. ^ Bütün müzikler Greg Prato on Bütün dünya bir sahne. Retrieved December 14, 2007.
  49. ^ Harrigan, Brian. "Acele". Cygnus-X1.net. Retrieved March 19, 2015.
  50. ^ Wanderman, David. "Geddy Lee Interview". UGO.com,
  51. ^ 2112 and Ayn Rand Rush FAQ. Retrieved March 16, 2006.
  52. ^ "Rush – Singles". Official Charts. Alındı 22 Ocak 2020.
  53. ^ https://worldradiohistory.com/CANADA/RPM
  54. ^ https://ultimateclassicrock.com/every-rush-song/
  55. ^ https://musiccanada.wordpress.com/2017/06/30/top-150-canadian-airplay-songs-rock/
  56. ^ https://musiccanada.wordpress.com/2017/06/30/top-25-canadian-digital-songs-by-decade/
  57. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/readers-poll-the-10-best-rush-songs-178108/red-barchetta-171754/
  58. ^ https://www.loudersound.com/features/the-50-greatest-rush-songs-ever
  59. ^ https://ultimateclassicrock.com/every-rush-song/
  60. ^ https://worldradiohistory.com/CANADA/RPM
  61. ^ a b "UK Albums chart". Official Charts. Alındı 5 Ağustos 2018.
  62. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/readers-poll-the-10-best-rush-songs-178108/subdivisions-172390/
  63. ^ https://www.loudersound.com/features/the-50-greatest-rush-songs-ever
  64. ^ https://www.loudersound.com/features/the-50-greatest-rush-songs-ever
  65. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/readers-poll-the-10-best-rush-songs-178108/la-villa-strangiato-172308/
  66. ^ https://ultimateclassicrock.com/every-rush-song/
  67. ^ Geoff Barton (September 2006). "Rush: Progressive To The Core". Klasik rock. 97.
  68. ^ https://worldradiohistory.com/CANADA/RPM
  69. ^ https://www.billboard.com/music/rush/chart-history/TLP
  70. ^ https://worldradiohistory.com/CANADA/RPM
  71. ^ https://www.billboard.com/music/rush/chart-history/TLP
  72. ^ "Rush – Singles". Official Charts. Alındı 22 Ocak 2020.
  73. ^ https://musiccanada.wordpress.com/2017/06/30/top-150-canadian-airplay-songs-rock/
  74. ^ alıntı web | url =https://www.allmusic.com/song/freewill-mt0006951179%7Ctitle=Freewill – Rush|last=Downing|first=Brian|publisher=Bütün müzikler |accessdate=15 October 2017|ref=harv
  75. ^ a b Peart, Neil (1981). Moving Pictures Tourbook – A Rush Newsreel. Alındı 30 Ekim 2009.
  76. ^ Rush Biography Allmusic guide, Jason Ankeny. Retrieved September 20, 2007.
  77. ^ https://fivethirtyeight.com/features/why-classic-rock-isnt-what-it-used-to-be/
  78. ^ https://musiccanada.wordpress.com/2017/06/30/top-150-canadian-airplay-songs-rock/
  79. ^ https://musiccanada.wordpress.com/2017/06/30/top-25-canadian-digital-songs-by-decade/
  80. ^ https://www.stereogum.com/43591/vh1s_100_greatest_hard_rock_songs/news/
  81. ^ https://musiccanada.wordpress.com/2017/06/30/top-150-canadian-airplay-songs-rock/
  82. ^ https://www.rollingstone.com/music/music-lists/readers-poll-the-10-best-rush-songs-178108/red-barchetta-171754/
  83. ^ https://ultimateclassicrock.com/every-rush-song/
  84. ^ "En İyi Albümler / CD'ler - Cilt 34, No. 17, 4 Nisan 1981". Kütüphane ve Arşivler Kanada.[kalıcı ölü bağlantı ]
  85. ^ "Rush - Chart History - Billboard 200". İlan panosu. March 28, 1981. Alındı 25 Haziran, 2020.
  86. ^ Moving Pictures Certification Gold & Platinum – RIAA. Retrieved September 6, 2017.
  87. ^ https://musiccanada.com/gold-platinum/faq/#what
  88. ^ Prato, Greg. "Rush – Exit...Stage Left". Bütün müzikler. Alındı 15 Temmuz 2019.
  89. ^ a b Signals Review by Greg Prato Bütün müzikler. Retrieved March 22, 2008.
  90. ^ İşaretler Müziğinizi Değerlendirin Accessed May 6, 2006
  91. ^ "Signals Review". Yuvarlanan kaya. 28 Ekim 1982. Alındı 18 Aralık 2010.
  92. ^ Yeni Dünya Adamı Song Facts. Retrieved July 7, 2008.
  93. ^ "Visions, the Official Rush Biography, Chapter 10". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 27 Eylül 2007. Alındı 6 Mayıs, 2006.
  94. ^ https://worldradiohistory.com/CANADA/RPM
  95. ^ https://www.billboard.com/music/rush/chart-history/TLP
  96. ^ "Rush – Singles". Official Charts. Alındı 22 Ocak 2020.
  97. ^ https://worldradiohistory.com/CANADA/RPM
  98. ^ https://www.billboard.com/music/rush/chart-history/TLP
  99. ^ Rush: Beyond The Lighted Stage Documentary
  100. ^ "Grace Under Pressure". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 21 Kasım 2009. Alındı 16 Şubat 2008.
  101. ^ "Success Under Pressure". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 24 Haziran 2008. Alındı 7 Mayıs 2006.
  102. ^ Ric, Albano (October 7, 2014). "Grace Under Pressure by Rush". Alındı 15 Temmuz 2019.
  103. ^ "Grafik Geçmişi". İlan panosu. Alındı 15 Kasım 2020.
  104. ^ Hold Your Fire Review Allmusic, Eduardo Rivadavia. Retrieved September 20, 2007.
  105. ^ "Hold your Fire". Power Windows website. 2112.net. Arşivlenen orijinal 21 Kasım 2009. Alındı 14 Eylül 2007.
  106. ^ "Grafik Geçmişi". İlan panosu. Alındı 15 Kasım 2020.
  107. ^ "A Show of Hands Review". Yuvarlanan kaya. Arşivlenen orijinal 17 Ağustos 2007. Alındı 6 Haziran 2006.
  108. ^ "A Show of Hands". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 13 Mayıs 2011. Alındı 18 Aralık 2010.
  109. ^ "Tarihler". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal tarih 26 Mayıs 2011. Alındı 18 Aralık 2010.
  110. ^ Gregory Heaney. "Presto". Allmusic.com. Alındı 24 Kasım 2013.
  111. ^ Kemikleri Döndür Allmusic:. Retrieved March 18, 2006.
  112. ^ a b Counterparts Review Bütün müzikler Accessed April 18, 2007
  113. ^ Neil Peart's tutelage Davulcu dünyası. Retrieved April 18, 2007.
  114. ^ "Tour Dates – Test For Echo 1996 To 1997". Alındı 15 Temmuz 2019.
  115. ^ Peart, Neil. Ghost Rider: Şifa Yolunda Yolculuk. Toronto: ECW Press. 2002. ISBN  1-55022-546-4
  116. ^ Prato, Greg. "Different Stages: Live – Rush". Bütün müzikler. Alındı 26 Kasım 2013.
  117. ^ Miller, William F. (June 24, 2020). "Neil Peart: The Fire Returns". 2112.net. Modern Davulcu. Alındı 1 Eylül, 2002.
  118. ^ a b "Vapor Trails news archive". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 16 Haziran 2008. Alındı 16 Mart 2006.
  119. ^ "Vapor Trails Tour". Acele. Alındı 29 Ağustos 2019.
  120. ^ "Feedback new archive". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal on February 14, 2008. Alındı 18 Aralık 2010.
  121. ^ "Rush Blog – Rush is a Band Blog: Full-concert R30 on Blu-ray and DVD now available for pre-order". Rushisaband.com. 27 Eylül 2009. Alındı 27 Haziran 2010.
  122. ^ Rush Official Website, Rush.com. Retrieved August 3, 2007.
  123. ^ Katie Hasty, "Ne-Yo Scores Second No. 1 In Debut-Heavy Week", İlan panosu, May 9, 2007
  124. ^ "Snakes and Arrows chart rankings". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 22 Ağustos 2008. Alındı 12 Ağustos 2007.
  125. ^ Official Rush Website. Retrieved March 26, 2007.
  126. ^ "Rush.com". Rush.com. Arşivlenen orijinal on April 30, 2011. Alındı Ocak 25, 2011.
  127. ^ "Latest Rush News". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 22 Ağustos 2008. Alındı 20 Ocak 2008.
  128. ^ Blu-Ray.com Featured News Article, Blu-ray Haber Web Sitesi. Erişim tarihi: Eylül 22, 2008.
  129. ^ "Snakes $ Arrows DVD sürümü". Neil Peart'ın Resmi web sitesi. Alındı 12 Kasım 2007.
  130. ^ "Olası DVD çekimleri için acele film konseri". Rock Radyo. 27 Temmuz 2008. Arşivlendi orijinal tarih 29 Eylül 2011. Alındı 27 Haziran 2010.
  131. ^ "The Colbert Report ile 30 Yılda ABD Televizyonunda İlk Kez Performans Gösterecek'". PR Newswire. Arşivlenen orijinal 1 Ağustos 2008. Alındı 15 Temmuz 2008.
  132. ^ Manohla Dargis (20 Mart 2009). "En İyi Adam Aranıyor. Rush Fan Olmalı". New York Times. Alındı 31 Mart, 2009.
  133. ^ "Alex Lifeson, Rush'ın 'konsept' albüm yapmayacağını söylüyor". MusicRadar. Alındı 27 Haziran 2010.
  134. ^ Geddy Lee ve Alex Lifeson ile CBC röportajı. Erişim tarihi: Mart 25, 2010.
  135. ^ "Rush’tan Alex Lifeson sevdiği şeyi yapıyor" Küre ve Posta Alex Lifeson ile röportaj. Erişim tarihi: Mart 27, 2010.
  136. ^ Stevenson, Jane. "Songwriters Hall'a hücum" Arşivlendi 9 Temmuz 2012, Archive.today. Reçel!. Erişim tarihi: Mart 27, 2010.
  137. ^ RUSH - Yeni Albüm Başlığı Açıklandı; Saatçi Melekler 2011'de Dolacak. Bravewords, 25 Mayıs 2010. Erişim tarihi 25 Mayıs 2010.
  138. ^ Resmi Rush Web Sitesi. Erişim tarihi: November 19, 2010.
  139. ^ Ultimate Classic Rock. Erişim tarihi: Aralık 28, 2011.
  140. ^ "Kevin J. Anderson, Rush davulcusu Neil Peart ile yeni romanı Clockwork Angels'dan bahsediyor". Io9.com. Alındı 7 Ağustos 2013.
  141. ^ Greenwald, David. "Rush'ın 'Clockwork Angels' Hits 12 Haziran". İlan panosu. Alındı 11 Nisan, 2012.
  142. ^ "Roadrunner ile Rush Signs, 2012 için Yeni Albüm Hazırlıyor". İlan panosu. 14 Eylül 2009. Alındı 24 Ekim 2011.
  143. ^ "Toronto's Rush nihayet Los Angeles galasında Rock and Roll Hall of Fame'e girdi". Kanada Basını. Arşivlenen orijinal 6 Mayıs 2013.
  144. ^ "Exklusivt: Intervju med Alex Lifeson från Rush - P4 Rock" (isveççe). Sveriges Radyo - Sverigesradio.se. Arşivlenen orijinal Aralık 2, 2013. Alındı 19 Nisan 2014.
  145. ^ "Clockwork Angels Tour 19 Kasım 2013'te Geliyor". ACELE. Eylül 16, 2013. Alındı 30 Nisan, 2014.
  146. ^ "Rush'tan Alex Lifeson: 'Yaklaşık Bir Yıl Dinlenmeye Kararlıyız'". BLABBERMOUTH.NET. Kasım 18, 2013. Alındı 25 Kasım 2014.
  147. ^ "RUSH, DVD ve Blu-Ray'de 'R40' 40. Yıl Koleksiyoncuları Kutusu Setini Çıkaracak". Blabbermouth.net. 17 Eylül 2014. Arşivlendi 21 Eylül 2014 tarihinde orjinalinden. Alındı 25 Ekim 2014.
  148. ^ "RUSH, Tulsa'da 40. Yıl Dönümü 'R40 Live' Turunu Başlatıyor; Video Görüntüleri, Fotoğraflar". Blabbermouth.net. 9 Mayıs 2015. Alındı 11 Ağustos 2015.
  149. ^ "Grubun 40. Yılını Kutlamak için Rush Tour 2015". Alındı 22 Ocak 2015.
  150. ^ Doherty, Mike (7 Haziran 2015). "Ne Acele! Bir birlik üçlüsü nasıl süperstar oldu?". Maclean's. Alındı 10 Haziran, 2015.
  151. ^ "Rush Tour 2015, tendinit nedeniyle sona erdi". Alındı 29 Nisan 2015.
  152. ^ Luis Polanco. "Rush'tan Geddy Lee, Neil Peart'ın Emeklilik Yorumunu Açıkladı". Alındı 9 Aralık 2015.
  153. ^ "Geddy Lee Peart Emeklilik Söylentilerini Açıkladı". Alındı 8 Aralık 2015.
  154. ^ Grow, Kory (8 Mart 2016). "Alex Lifeson Rush'ın Belirsiz Geleceğini Konuşuyor". Yuvarlanan kaya. Alındı 9 Mart 2016.
  155. ^ "Bir grubun hikayesi, hayranları ve 40 yıllık ilişkileri". Kasım 7, 2016. Alındı 7 Kasım 2016. Alıntı dergisi gerektirir | günlük = (Yardım Edin)
  156. ^ "Rush'ın Prog-Rock Opus 'Hemispheres' üzerine Geddy Lee: 'Oyunumuzu Yükseltmek Zorundaydık'". 22 Ekim 2018. Alındı 2 Aralık 2018.
  157. ^ Sweeny, Owen (10 Ocak 2020). "Rush Davulcusu Neil Peart 67 yaşında öldü". CBC Haberleri. Alındı 10 Ocak 2020.
  158. ^ "Neil Peart". Rush.com. Alındı 30 Ocak 2020.
  159. ^ "Acele biyografi". Bütün müzikler. Alındı 24 Kasım 2013.
  160. ^ Bugünün Tom Sawyer (Alex Lifeson Röportajı). Power Windows Web Sitesi, Guitar Player Magazine Transkripti. Erişim tarihi: 31 Aralık 2011.
  161. ^ "The Quietus - Özellikler - Baker's Dozine - In The Mood: The Favourite Albums of Rush's Geddy Lee". The Quietus. Alındı 25 Kasım 2014.
  162. ^ a b "Geddy Lee Röportajı". Bass Player Dergisi. Mart 2006. Arşivlenen orijinal 20 Haziran 2008. Alındı 30 Mart, 2006.
  163. ^ "Sinyaller". Bütün müzikler. Erişim tarihi: Mart 18, 2006.
  164. ^ "Emsaller". Bütün müzikler. Erişim tarihi: Mart 18, 2006.
  165. ^ "Hadrian'daki Rush Üyeleri - İlk Fotoğraflar Bulundu". Bravewords.com. Alındı 22 Ağustos 2017.
  166. ^ "Rush - Biyografi". Metal Fırtına. Alındı 22 Ağustos 2017.
  167. ^ "Rock Chronicles. 1980'ler: Alex Lifeson". Ultimate-Guitar.com. Arşivlenen orijinal 1 Mart 2016.
  168. ^ Hansen, Eric. "Mitch Bossi ile Rush, 1971 Baharı". 2112.net. Arşivlenen orijinal 12 Mart 2016.
  169. ^ "Baskı Altındaki Grace". Bütün müzikler. Erişim tarihi: Mart 18, 2006.
  170. ^ "Ateş etmeyin". Bütün müzikler. Erişim tarihi: Kasım 11, 2008.
  171. ^ Glynn, Mike (24 Mayıs 1981). "RUSH SON GÜLÜYOR". Los Angeles zamanları. s. L55.
  172. ^ a b Niester Alan (1979). "Acele". Marsh, David'de; Swanson, John (editörler). Rolling Stone Kayıt Rehberi. Random House / Rolling Stone Press. s. 336. Alındı 5 Ekim 2016. Donald Duck ile Robert Plant arasında bir haç sesi çıkaran bir vokaliste sahip olan bu Kanadalı güç üçlüsü, başarısının zirvesine, keşfedildiği gün ulaştı. Sirk dergi ve fanzin duvar dekorasyon malzemesine dönüştü. Rush, Yetmişli yılların sonlarına kadar Grand Funk'ın Yetmişli yılların başlarında neyse, 16 dergi mezuniyet sınıfı. "
  173. ^ ""Rolling Stone "Nihayet Rush'ı Kucaklıyor". idolator.com. 2 Temmuz 2008. Alındı 25 Temmuz 2014.
  174. ^ Ives, Brian. "Alice In Chains 'Jerry Cantrell,' Kız Kardeşleri 've Rock Hall İndüksiyonu Ne Anlama Geliyor?. Radio.com. Arşivlenen orijinal 2 Temmuz 2015. Alındı 16 Mayıs 2013.
  175. ^ "Şarbon Gitaristi KISS ve Deep Purple Snubs İçin Rock Hall Lame'i Çağırıyor :: Anthrax News". antiMusic.com. 21 Mart 2013. Alındı 7 Ağustos 2013.
  176. ^ a b Rush'ın 30. Yıl Dönümü Turu. Austin Chronicle Müzik. Erişim tarihi: Ağustos 16, 2006.
  177. ^ Fricke, David (3 Ekim 1991). "Kılçık: Siyah ve Çürük". Yuvarlanan kaya. Alındı 18 Nisan 2016.
  178. ^ "Foo Fighters, Rush'ı Rock And Roll Onur Listesi'ne sokacak". Nme.Com. 27 Mart 2013. Alındı 7 Ağustos 2013.
  179. ^ Rosen, Steven. "Dave Navarro:" Eddie Van Halen'in Süper Kahraman Olmasını İstiyorum. Twitter Hesabı Olmasını İstemiyorum"". Ultimateguitar.com. Alındı 30 Ekim 2014.
  180. ^ "Manic Street Preachers Rush ile Buluştuğunda". Power Windows.
  181. ^ Grow, Kory (25 Ağustos 2016). "Meşugah'ın Akıl Almaz Yeni Şarkısını Dinleyin 'Uyumsuzlukta Doğdu'".
  182. ^ "Metalin Yeniden Dökümü: Meshuggah'ın Müziğinde Ritim ve Ölçer - Ritim - Davul Seti". Scribd.
  183. ^ Apter, Jeff (1 Ocak 2011). Gwen Stefani ve No Doubt: Simple Kind of Life (2011 baskısı). Omnibus Basın. sayfa 73, 76. ISBN  978-1849385411.
  184. ^ "Pixies 'Drummer on Peart Influence". Güçlü Pencereler ... Acele Bir Övgü. Alındı 23 Mart, 2011.
  185. ^ a b "Rush profili". CNN. Arşivlenen orijinal 19 Aralık 2008. Alındı 17 Ağustos 2006.
  186. ^ "Queenryche on Rush: My Favorite Things". Youtube.com. Alındı 23 Temmuz 2013.
  187. ^ "Rage Against The Machine: Rage's Rush kapağı örtülerin altında". Jam.canoe.ca. 16 Kasım 2000. Arşivlenen orijinal 10 Nisan 2013. Alındı 7 Ağustos 2013.
  188. ^ Schultz, William Todd (13 Temmuz 2014). ""Roman Candle "20 yaşına giriyor: Elliott Smith'in tesadüfi şaheserinin Sırları". Salon. Alındı 13 Temmuz 2014.
  189. ^ Newman, Melinda. "Soundgarden'dan Chris Cornell neden Rock & Roll Onur Listesi'ne inanan biri?". Hitflix. Alındı 19 Nisan 2013.
  190. ^ Sibbald, Richard. "Yıldız Çivili Kalabalık Tostları Forumda Son (Hiç?) Şov: Konser İncelemesi". The Hollywood Reporter. Alındı 2 Ağustos 2015.
  191. ^ Ives, Brian. "How Rush hakkında Geddy Lee Nihayet Rock and Roll Onur Listesi'ne Girdi". Radio.com. Alındı 24 Nisan 2013.
  192. ^ "CNN: Rock and Roll Hall of Fame adayları açıklandı". Alındı 4 Ekim 2012.
  193. ^ Gundersen, Edna (12 Mart 2007). "İhtilaf salonu sarsıyor". Bugün Amerika. Alındı 20 Ocak 2010.
  194. ^ "Rock and Roll 1–100: 2. Rush". Onur Listesi'nde değil. 1 Şubat 2010. Alındı 27 Haziran 2010.
  195. ^ "Rock & Roll Onur Listesi". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 8 Mart 2010. Alındı 12 Kasım 2007.
  196. ^ Cox, Gordon (3 Mayıs 2010). ""Rush "Tribeca Fest Seyirci Ödülü'nü kazandı". Çeşitlilik. Alındı 1 Ekim, 2010.
  197. ^ "53. Yıllık GRAMMY Ödülleri (2010)". grammy.com. 14 Şubat 2011. Alındı 23 Temmuz 2020.
  198. ^ Classic Rock Awards'da "Rush 'Living Legends'" Arşivlendi 2 Ekim 2010, Wayback Makinesi. Classic Rock Dergisi. Erişim tarihi: Ekim 1, 2010.
  199. ^ "Rush, Jack Johnson Billboard Touring Ödüllerinde Onur Alacak". İlan panosu. 29 Eylül 2010. Alındı 1 Ekim, 2010.
  200. ^ Personel, Billboard. "Rush, Jack Johnson Billboard Touring Ödüllerinde Onur Alacak". İlan panosu. Alındı 15 Temmuz 2019.
  201. ^ "Rush vurgular". MapleMusic. Alındı 23 Mayıs 2007.
  202. ^ "Acele biyografi". Vali Gösteri Sanatları Ödülleri Vakfı. Alındı 12 Şubat 2015.
  203. ^ "Rush, Vali Genel Ödülünü kazandı". CBC Haberleri. 6 Mart 2012. Alındı 6 Mart, 2012.
  204. ^ Romeike, Christopher. "İç Acele" (Çevrimiçi film). NFB.ca. Kanada Ulusal Film Kurulu. Alındı 12 Haziran, 2012.
  205. ^ "Kanadalı grup Rush'ın adını taşıyan uzun saçlı mikroplar". Phys.org. 27 Kasım 2017. Alındı 27 Kasım 2017.
  206. ^ a b Prato, Greg. Geddy Lee Biyografi. Bütün müzikler. 18 Mart 2006'da erişildi.
  207. ^ Pareles, Jon, Bazı Yeni Numaralarla 20 Yaşındaki Bir Grup, New York Times, 10 Mart 1994.
  208. ^ East Rutherford, NJ, 16 Aralık 1996, Konser İnceleme New York Times. Erişim tarihi: April 5, 2006.
  209. ^ Allen, Jim. "Hive Five: Geddy Lee'nin Favori Basçıları". mtvhiv.com. Alındı 7 Temmuz 2012.
  210. ^ "Steve Harris Biyografi". ironmiaden.webvis.net. Arşivlenen orijinal 4 Ocak 2007. Alındı 18 Aralık 2006.
  211. ^ John Myung Biyografi Band Bio Arşivlendi 17 Nisan 2013, Wayback Makinesi. Erişim tarihi: Kasım 11, 2008.
  212. ^ Reiss Randy. "Doğum Günün Diyorsun: Primus'lu Les Claypool". Gürültü Bağımlısı. ram.org. Alındı 19 Haziran 2012.
  213. ^ "Geddy Lee". Fender Müzik Aletleri. Arşivlenen orijinal 8 Temmuz 2007. Alındı 20 Şubat 2015.
  214. ^ "Dinozor Kaya Tanrısı". Arşivlenen orijinal 9 Şubat 2006. Alındı 31 Mart, 2006.
  215. ^ "Alex Lifeson küçük genel bakış". Gitarist. Arşivlenen orijinal 18 Ağustos 2007. Alındı 16 Temmuz 2007.
  216. ^ "Alex Lifeson profili". Epifon Arşivlendi 28 Eylül 2011, Wayback Makinesi. Erişim tarihi: Mart 31, 2006.
  217. ^ a b Marshall, Wolf (Eylül – Ekim 1996). "Alex Lifeson: Making of a Guitar Legend". Gitar Bir. Cilt 5 hayır. 34. Alındı 13 Ocak 2020 - 2112.net/PowerWindows aracılığıyla.
  218. ^ MacNaughtan, Andrew (Haziran 1984). "Alex Lifeson Röportajı". Bedava Müzik Dergisi. Cilt 1 hayır. 4. Alındı 24 Ağustos 2017.
  219. ^ "Rush (Resmi Web Sitesi): Alex Lifeson". Alındı 24 Ağustos 2017.
  220. ^ Neil Peart profili. Davulcu Dünyası. Erişim tarihi: Mart 30, 2006.
  221. ^ Modern Davulcu dergisi Nisan 2006 Makale "Devlerin Gölgesinde Yalnız Kalmak". Modern Drummer Publishing Inc. NJ, ABD.
  222. ^ Bir Bateri Solosunun Anatomisi Kitapçığa eşlik eden DVD, Neil Peart (2005). (Yeniden yayınlandı Modern Davulcu dergisi, Nisan 2006)
  223. ^ "Neil Peart Biyografi". Arşivlenen orijinal 21 Ekim 2009. Alındı 18 Ocak 2008.
  224. ^ Rush profili, John Mcferrin's Rock and Prog Reviews. Erişim tarihi: Mart 18, 2006.
  225. ^ Dolan, Jon (11 Kasım 2007). "Rock'taki En Kötü 40 Söz Yazarı". Blender. Arşivlenen orijinal 11 Ekim 2007. Alındı 8 Ağustos 2019.
  226. ^ Prato, Greg. "Hemispheres (AllMusic.com incelemesi)". Bütün müzikler. Alındı 4 Ağustos 2011.
  227. ^ "Ne düşünüyorlardı". Gibson. Şubat 2010. Arşivlenen orijinal 14 Şubat 2011. Alındı 15 Şubat 2011.
  228. ^ "Büyüklüğe Saygı". Haftalık Volkan. Şubat 2010. Arşivlenen orijinal 28 Eylül 2011. Alındı 15 Şubat 2011.
  229. ^ "Rush Time Machine Kuzey Amerika Turu 2010 İlk Kez Bütünüyle Hareketli Resimleri Gösteriyor". PR Newswire. Alındı 2 Mayıs, 2012.
  230. ^ RIAA En İyi Sanatçılar Arşivlendi 1 Temmuz 2007, Wayback Makinesi. Amerika Kayıt Endüstrisi Birliği. Erişim tarihi: July 29, 2007.
  231. ^ Beyaz, Dave. Rush profili Arşivlendi 17 Kasım 2007, Wayback Makinesi Classicrock.about.com,
  232. ^ "Rockreport, 40 milyon satılan albüm için talep, 5 Ekim 2005". Rockreport.be. Alındı Ocak 25, 2011.
  233. ^ "Rush Up The" Geri Bildirimi"". Warner Müzik Grubu. 2004. Arşivlenen orijinal 10 Kasım 2006. Alındı 9 Mayıs 2007.
  234. ^ "Rush ikinci şovu ekledi". Air Canada Centre (web sitesi). 27 Nisan 2007. Arşivlenen orijinal 28 Eylül 2007. Alındı 9 Mayıs 2007.
  235. ^ "Rush Albüm Satışları". BenSommer.com. Alındı 29 Temmuz 2012.
  236. ^ "Rush Chart Geçmişi - Billboard 200". ilan panosu. 28 Eylül 1996. Alındı 28 Temmuz 2020.
  237. ^ "Rush Chart Geçmişi - Billboard 200". ilan panosu. 1 Haziran 2002. Alındı 28 Temmuz 2020.
  238. ^ "Yılanlar ve Oklar grafik sıralaması". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 27 Eylül 2007. Alındı 7 Ağustos 2007.
  239. ^ "Yılanlar ve Oklar haber sayfası". Power Windows. 2112.net. Arşivlenen orijinal 22 Ağustos 2008. Alındı 7 Ağustos 2007.
  240. ^ "Midyear Music Biz Rapor Kartı: En İyi 10 Rock ve Pop Turu". Yuvarlanan kaya. Arşivlenen orijinal 5 Mayıs 2009. Alındı 8 Ağustos 2008.
  241. ^ Jones, Steve. "Yaz turu raporu ...". Bugün Amerika, 10 Ekim 2007. Erişim tarihi: 8 Ağustos 2008.
  242. ^ "Acele Tekrar Yuvarlanıyor". OnStage Dergisi. Eylül 2002. Arşivlenen orijinal 18 Ekim 2002. Alındı 18 Aralık 2010.
  243. ^ "Sahne Arkası Kulübü Bülteni". Power Windows. 2112.net. Mart 1990. Alındı Aralık 31, 2011.
  244. ^ Joyce, Mike (9 Mayıs 1990). "Rush'tan Renkli Sapmalar". Washington post.
  245. ^ "Stones, AC / DC Rock Toronto Avantajı". Billboard.com. 31 Temmuz 2003. Alındı 24 Kasım 2019.
  246. ^ "Kanada İnsan Hakları Müzesi'ne Rush Katkıda Bulun". Winnipeg First. 29 Mayıs 2008. Alındı 25 Temmuz 2008.
  247. ^ "Rockers Rush, insan hakları müzesine nakit bağışta bulunuyor". CBC Haberleri. 28 Mayıs 2008. Alındı 25 Temmuz 2008.
  248. ^ "Alberta Sel Yardımı Yardım Konseri Gerçekleştirmek İçin". ACELE. 11 Temmuz 2013. Alındı 7 Ağustos 2013.
  249. ^ "Ürünler - zenTera Head - Hughes & Kettner". Hughes-and-kettner.com. Arşivlenen orijinal 10 Ağustos 2013. Alındı 7 Ağustos 2013.
  250. ^ "Ürünler - - Hughes & Kettner". Hughes-and-kettner.com. Arşivlenen orijinal 30 Mart 2010. Alındı 7 Ağustos 2013.
  251. ^ "Hughes & Kettner Alex Lifeson Signature TriAmp'ı Tanıttı". record-producer.com. 23 Ocak 2005. Arşivlenen orijinal 10 Ocak 2006. Alındı 25 Temmuz 2008.
  252. ^ "Rush'dan Lee Büyük Bağış Yapıyor". MLB Haberleri. 6 Haziran 2008. Alındı 25 Temmuz 2008.
  253. ^ "İnsanlık Bağış Müzayedesi Üzümleri". İnsanlık Üzümleri. Alındı 29 Nisan 2010.
  254. ^ "Sting, Matthews, Mayer Gamer for Tibet than Beijing". E !. 22 Temmuz 2008. Arşivlendi orijinal 24 Temmuz 2008. Alındı 18 Aralık 2010.
  255. ^ "ACELE". Küçük Çocuklar Rock. Arşivlenen orijinal 15 Temmuz 2014. Alındı 19 Nisan 2014.
  256. ^ "Tur Arşivi". Rush.com. Alındı 18 Temmuz 2020.

daha fazla okuma

Kitabın

Analiz ve takdir

  • Birzer, Bradley J. Kültürel Yansımalar: Edebiyat Adamı Neil Peart'ın Sözleri, Fikirleri ve Mesleki Yaşamının Derinlemesine İncelenmesi. Wordfire Press, 2015. ISBN  1614753547.
  • Bowman, Durrell ve Berti, Jim. Rush and Philosophy: The Heart and Mind United. Açık Mahkeme Basın, 2011. ISBN  978-0812697162.
  • Okçu, Durrell. Acele Etmek: Bir Dinleyicinin Arkadaşı. Rowman ve Littlefield Yayıncıları, 2014. ISBN  1442231300.
  • Özgür adam, Robert. Rush: Life, Liberty ve Mükemmellik Peşinde. Algora Pub, 2014. ISBN  1628940840.
  • McDonald, Chris. Rush, Rock Müzik ve Orta Sınıf: Middletown'da Rüya Görmek. Indiana University Press, 2009. ISBN  0-253-22149-8.
  • Mobley, Max. Rush SSS: Rock'ın En Büyük Güç Üçlüsü Hakkında Bilmeniz Gereken Her Şey. Backbeat Books, 2014. ISBN  1617134511.
  • Popoff, Martin. Rush: Albüme Göre Albüm. Voyageur Press, 2017. ISBN  978-0760352205.
  • Price, Carol S. ve Robert M. Price. Mistik Ritimler: Rush'ın Felsefi Vizyonu. Wildside Press, 1999. ISBN  1-58715-102-2.
  • Roberto, Leonard. Basit Kibar Bir Ayna: Rush'ın Lirik Vizyonu. Iuniverse Star, 2000. ISBN  0595213626.
  • Telleria, Robert. Rush Tribute: Sadece Oyuncular. Quarry Press, 2002. ISBN  1-55082-271-3.

Biyografiler

  • Banasiewicz, Bill. Rush: Visions: The Official Biography. Omnibus Press, 1988. ISBN  0-7119-1162-2.
  • Collins, Jon. Rush: Kimya: Kesin Biyografi . Helter Skelter Yayınları, 2006. ISBN  1-900924-85-4 (ciltli).
  • Başla Steve. Rush: Baskı Altındaki Başarı. Cherry Lane Kitapları, 1984. ISBN  0-89524-230-3.
  • Harrigan, Brian. Acele. Omnibus Press, 1982. ISBN  0-86001-934-9.
  • Popoff, Martin. Baskı Altındaki İçerik: Evde ve Dışarıda 30 Yıllık Acele. ECW Press, 28 Haziran 2004. ISBN  1-55022-678-9.
  • Popoff, Martin. Rush: Resimli Tarih. Voyageur Press, 2013. ISBN  978-0760349953.
  • Daly, Skip ve Eric Hansen. Rush: Dünyanın Yüzünde Dolaşmak: Resmi Tur Tarihi. Insight Baskıları, 2019. ISBN  978-1683834502

Anılar

  • Peart, Neil. Uzak ve Geniş: Ufku Bana Getirin! ECW Press, 2016. ISBN  978-1770413481.
  • Peart, Neil. Ghost Rider: Şifa Yolunda Yolculuk. ECW Press, 2002. ISBN  1-55022-546-4 (ciltli), ISBN  1-55022-548-0 (ciltsiz).
  • Peart, Neil. Maskeli Sürücü: Batı Afrika'da Bisiklet. Pottersfield Press, 1996. ISBN  1-895900-02-6.
  • Peart, Neil. Roadshow: Davullu Manzara - Motosikletle Konser Turu. Rounder Books, 2006. ISBN  1-57940-142-2.
  • Peart, Neil. Traveling Music: Soundtrack'i My Life and Times'a Geri Çalma. ECW Press, 2004. ISBN  1-55022-664-9.

Akademik makaleler

Dış bağlantılar