Badem Çiçeği - Almond Blossoms

Badem Çiçeği, 1890
Vincent van Gogh - Badem çiçeği - Google Art Project.jpg
SanatçıVincent van Gogh
Yıl1890
Katalog
OrtaTuval üzerine yağlıboya
Boyutlar73,5 cm × 92 cm (28,9 inç × 36 inç)
yerVan Gogh Müzesi, Amsterdam

Badem Çiçeği 1888 ve 1890'da yapılan birkaç resim grubundan Vincent van Gogh içinde Arles ve Saint-Rémy, güney Fransa çiçek açması badem ağaçlar. Çiçekli ağaçlar van Gogh için özeldi. Uyanışı ve umudu temsil ediyorlardı. Onlardan estetik olarak zevk aldı ve çiçekli ağaçları boyamaktan zevk aldı. Eserler, İzlenimcilik, Bölünme, ve Japonca gravür. Badem çiçeği yeğeninin ve adaşı kardeşinin oğlunun doğumunu kutlamak için yapıldı Theo ve kayınbiraderi Jo.

Güney Fransa

1888'de van Gogh güney Fransa'dan ilham aldı ve resim kariyerinin en verimli dönemine başladı. Resmiyle bağlantılı olarak Provence çiftlik evi (1888), Ulusal Sanat Galerisi not eder ki

"Van Gogh'un Provence'ta aradığı güneşti, ayrıntıları yıkayıp formları basitleştirecek, etrafındaki dünyayı Japon tahta bloklarında hayranlık duyduğu bir desene indirgeyecek bir parlaklık ve ışık. Arles, dedi," Japonya'nın Japonya'sıydı. Güney. "Burada, güneşin düzleştirici etkisinin kompozisyonların ana hatlarını güçlendireceğini ve renk nüanslarını birkaç canlı zıtlığa indirgeyeceğini hissetti. Tamamlayıcı çiftler - bitkilerin kırmızı ve yeşili, portakalların dokunmuş vurguları ve çitin içindeki mavi, turkuaz gökyüzünü canlandıran pembe bulutlar bile - neredeyse birbirine karşı titriyor. "[1]

Van Gogh, Mart 1888'de Arles'a geldiğinde meyve ağaçları bahçelerde çiçek açmak üzereydi.[2] çiçekler kayısı, şeftali ve erik ağaçlarının[3] ve bir ay içinde çiçek açan meyve ağaçlarının on dört resmini yaptı.[4] Konudan heyecan duyan van Gogh, günde neredeyse bir resim tamamladı.[5] 21 Nisan civarında Theo, "yeni bir şey aramak zorunda kalacak, şimdi meyve bahçeleri neredeyse çiçek açmayı bitirdi."[4]

Japonaiserie Çiçekli Erik Ağacı (Hiroshige'den)
Vincent van Gogh, 1887 tarafından
Van Gogh Müzesi, Amsterdam (F371)

Van Gogh'un çalışması Japoncaya olan ilgisini yansıtıyordu ahşap blok baskılar. Hiroshige 's Kameido'daki Erik Parkı Düz renk desenleriyle ve gölgesiz güzel konunun tasvirini gösterir. Van Gogh terimi kullandı Japonaiserie bu etkiyi ifade etmek için; Yüzlerce Japon baskısı topladı ve Hiroshige gibi büyük Japon sanatçılarının eserlerini, Rembrandt, Hals, ve Vermeer. Hiroshige, adı verilen Japon türünün son büyük ustalarından biriydi ukiyo-e.[6] Van Gogh, 1887'de Hiroshige'ye yaptığı iki saygının da gösterdiği gibi, ukiyo-e'nin bazı teknik yönlerini çalışmalarına entegre etti.[7]

Japon resimleri, Van Gogh'un kız kardeşine yazdığı bir mektupta anlattığı dinginlik arayışını temsil ediyor: "Kişi çok az şey bilmesine rağmen - hiçbir şey - kesin olarak bu dinginliğe olabildiğince sahip olmak, belki de tüm hastalıklar için bundan daha iyi bir çaredir. Eczanede satılan her şey. "[8] Güney bölgesi ve çiçekli ağaçlar, van Gogh'u sersemliklerinden net bir yön, hiper aktivite ve iyi bir neşe durumuna uyandırıyor gibi görünüyor. "Ağaçlar çiçek açtığı için kulağıma kadar çalışıyorum ve şaşırtıcı bir neşeyle bir Provençal meyve bahçesi yapmak istiyorum" diye yazdı. Geçmişte çok aktif bir dönem onu ​​tüketirken, bu sefer canlandı.[9]

Bir Kitapla Bir Bardakta Çiçek Açan Badem Dalı

Vincent, Theo'ya şöyle yazdı: "Burada hava çok sert ve kırsalda hala kar var" ve "buna rağmen çiçekte olan bir badem ağacı dalıyla ilgili iki küçük çalışma" var. İki çalışma Bir Bardakta Çiçek Açan Badem Dalı ve Bir kitap ile bir bardakta çiçek açması badem dalı.[10]

Bir Bardakta Çiçek Açan Badem Dalı

olmasına rağmen meyve ağaçları Vincent Arles'a geldiğinde çiçek açmak üzereydi,[2] Kasaba, bir badem ağacından bir dal gibi natürmort üzerinde çalıştığı Arles'teki ilk haftasında van Gogh'u içeriye sürerek yeni bir kar tabakası almıştı.[11] İlkbaharın ilk belirtilerini yansıtmak için narin fırça darbeleri ve pastel tonlar kullandı. Bir Bardakta Çiçek Açan Badem Dalı.[2]

İçinde Hayatın Sanattan İlham Veren Dönüşümleri, Bruce Ross değerlendirir Empresyonistlerin van Gogh'un çalışmalarına etkisi,

"Van Gogh zeki Bir Bardakta Çiçekli Badem Sapı Japon estetik değerlerini keşfederken bu akışları * bünyesinde barındırıyor. Kırık bir dal, basit bir bardağa yerleştirilir. Dal, bej renkli duvar boyunca kırmızı bir çizgi ve geniş boş alan ile vurgulanmaktadır. Resmi bir dekoratif amaç yoktur. Van Gogh'un adı yine parlak kırmızı renktedir ve sanki bir umut sembolü gibi sol üstteki bir dal üzerinde süzülmektedir. Van Gogh bu değerlerin yardımıyla natürmortu dönüştürmüştür. Yaşama ve olasılığa odaklanan bir kişiye ölüme dayalı bir form aşıladı. Parlak renk kullanımı bunu yansıtıyor. Konusunun bireysel ve dolayısıyla temel bir karakteri, bir dal badem tomurcuğu ve açan çiçekler var. Bu natürmort, Japon çiçek düzenleme sanatına benziyor. ikebana, basitliği ve uyandırdığı umutların yanı sıra boş alanın resmi kullanımında. "[12]

Badem çiçeği

Badem çiçeği, 1890
Van Gogh Müzesi, (F671)

1888 Mart ayı ortalarında van Gogh, hava durumu hakkında ve badem ağaçlarının çiçek açmaya başladığını yazar, "Buradaki hava değişebilir, genellikle çalkantılı gökyüzü rüzgarlıdır, ancak badem ağaçları her yerde çiçek açmaya başlar."[13]

Mancoff çiçekli ağaçlar ve bu işten bahsediyor,[14]

Vincent, çiçek açan ağaçlarında kendiliğindenlik duygusuna kavuştu ve kendisini Paris'te benimsediği katı öz-analitik yaklaşımdan kurtardı. Çiçekte Badem AğacıVincent, izlenimciliğin hafif, kırık vuruşlarını ve bölünme ışıltılı bir yüzey etkisi için. Ağacın farklı hatları ve ön plandaki konumu, Japon baskılarının biçimsel niteliklerini hatırlatıyor. "

Render Badem çiçeği izleyiciye yakın ve erişilebilir bir konumdadır ve dallar resmin çerçevesinin ötesine uzanıyor gibi görünür.

Theo, oğlu Vincent Willem van Gogh'un doğumunu duyurmak için 31 Ocak 1890'da kardeşi Vincent'a bir mektup yazdı. Bir kutlama aracı olarak Vincent, Theo ve karısı için bir resim üzerinde çalışmaya başladı. Kardeşine çok yakındı ve Vincent'ın doğumu için badem ağacının çiçeklerinde yeni yaşamı sembolize etmeye çalıştı.[3]

Vincent annesine Theo'nun doğumunu yazdı ve Jo'nun bebek,

"Haber geldiğinde ne kadar sevindim ... Bugünlerde hakkında çok düşündüğüm babamın peşinden gitmesini tercih etmeliydim ama şimdi yapıldığını görünce, ben hemen onun için bir resim çekmeye, yatak odalarında mavi bir gökyüzüne karşı beyaz badem çiçeğinin büyük dalları asmaya başladı. "[15]

Kompozisyon, van Gogh'un resimlerinden hiçbirine benzemiyor. Badem ağacının dalları sanki mavi gökyüzüne karşı yüzüyor ve resim düzlemini dolduruyor.[3] Dalların yakın çekimi akla getiriyor Delacroix "bir şeyin bir parçası bile kendi içinde tam bir varlıktır" önermesidir.[16] Koyu çizgiler dalları ana hatlarıyla belirtir. Bu, Van Gogh'un Japon çiçek çalışmalarında hayranlık duyduğu, örneğin bir bambu sapının bir kısmını boş bir alanda tasvir edebilecek bir özelliktir.[3] Parlak renk, Arles'da yapılan resimleri ve van Gogh'un natürmort türündeki dönüşümsel çalışmasını yansıtıyor.[17]

İlgili işler

Referanslar

  1. ^ "Güneşin Provence’daki Etkileri" (PDF). Fransa Ulusal Sanat Galerisi (1830-1900). Washington, D.C .: Ulusal Sanat Galerisi. s. 12. Arşivlenen orijinal (PDF) 2011-05-12 tarihinde.
  2. ^ a b c Mancoff, D (2008). Van Gogh'un Çiçekleri. Londra: Frances Lincoln Limited. s. 49. ISBN  978-0-7112-2908-2.
  3. ^ a b c d "Badem Çiçeği, 1890". Kalıcı Koleksiyon. Van Gogh Müzesi. 2005–2011. Alındı 23 Nisan 2011.
  4. ^ a b "Çiçek Açmış Badem Ağacı, 1888". Kalıcı Koleksiyon. Van Gogh Müzesi. 2005–2011. Alındı 23 Nisan 2011.
  5. ^ Düştü, D (2001). Van Gogh'un Bahçeleri. Birleşik Krallık: Simon & Schuster. s.25. ISBN  0-7432-0233-3.
  6. ^ Mancoff, D (2008). Van Gogh'un Çiçekleri. Londra: Frances Lincoln Limited. s. 54. ISBN  978-0-7112-2908-2.
  7. ^ Wallace, R (1969). Van Gogh'un Dünyası (1853-1890). İskenderiye, VA, ABD: Time-Life Books. s.70.
  8. ^ Maurer, N (1999) [1998]. Manevi bilgeliğin arayışı: Vincent Van Gogh ve Paul Gauguin'in düşüncesi ve sanatı. Cranbury: Associated University Presses. s. 200. ISBN  0-8386-3749-3.
  9. ^ Mancoff, D (2008). Van Gogh'un Çiçekleri. Londra: Frances Lincoln Limited. sayfa 43–44. ISBN  978-0-7112-2908-2.
  10. ^ Harrison, R., ed. (2011). "Vincent van Gogh. Theo van Gogh'a mektup. Yazılı c. 3 Mart 1888, Arles". Van Gogh Mektupları. Web Sergileri. Alındı 2011-04-23.
  11. ^ "Bir Bardakta Çiçekli Badem Çiçeği Filizi, 1888". Kalıcı Koleksiyon. Van Gogh Müzesi. 2005–2011. Alındı 15 Nisan, 2011.
  12. ^ Ross, B (2010). "Vincent van Gogh'un Süsenleri: Dizzy Tepeleri Üzerine Girmek". Trutty-Coohill'de, P (ed.). Hayatın Sanattan İlham Veren Dönüşümleri. Heidelberg, Londra ve New York: Springer. s. 215–216. ISBN  978-90-481-9159-8. Bu akımlar şunları içerir: 1) Fransız izlenimcinin yaşamdan süslenmemiş nesneleri kullanma pratiği ve 2) nesneler arasındaki boşluğu aşırı düzenleme noktasına kadar nesneler olarak kullanma.
  13. ^ Harrison, R., ed. (2011). "Vincent van Gogh. Theo van Gogh'a mektup. Yaklaşık 14 Mart 1888'de Arles'de yazıldı.". Van Gogh Mektupları. Web Sergileri. Alındı 2011-04-23.
  14. ^ Mancoff, D (2008). Van Gogh'un Çiçekleri. Londra: Frances Lincoln Limited. s. 41. ISBN  978-0-7112-2908-2.
  15. ^ Harrison, R., ed. (2011). "Vincent van Gogh. Annesine Mektup. 20 Şubat 1890'da Saint-Rémy'de yazılmıştır.". Van Gogh Mektupları. Web Sergileri. Alındı 2011-04-23.
  16. ^ Mancoff, D (2008). Van Gogh'un Çiçekleri. Londra: Frances Lincoln Limited. s. 41. ISBN  978-0-7112-2908-2.
  17. ^ Ross, B (208). Dizzy Heights'a Girmek: Felsefe, Edebiyat ve Sanat Üzerine Dersler ve Denemeler. New York: Peter Lang Yayınları. s. 52.

Dış bağlantılar