Frederic Edwin Kilisesi - Frederic Edwin Church - Wikipedia

Frederic Edwin Kilisesi
Frederic Edwin Kilisesi - Brady-Handy (kırpılmış) .jpg
Frederic Edwin Kilisesi
Doğum(1826-05-04)4 Mayıs 1826
Hartford, Connecticut, Amerika Birleşik Devletleri
Öldü7 Nisan 1900(1900-04-07) (73 yaşında)
New York City, New York, Amerika Birleşik Devletleri
MilliyetAmerikan
BilinenPeyzaj boyama
Önemli iş
Niagara, And Dağları'nın Kalbi
HareketHudson Nehri Okulu

Frederic Edwin Kilisesi (4 Mayıs 1826 - 7 Nisan 1900) Amerikalı manzara ressamı doğmak Hartford, Connecticut. O, Hudson Nehri Okulu Genellikle dağları, şelaleleri ve gün batımlarını tasvir eden, büyük manzaraları boyamakla tanınan Amerikalı manzara ressamları. Kilisenin resimleri gerçekçi ayrıntılara, dramatik ışığa ve panoramik manzaralara vurgu yapıyor. Tek resim sergilerindeki bazı önemli çalışmalarını New York City'de ücretli ve çoğu zaman büyülenen bir izleyiciye sundu. İlk yıllarında Amerika Birleşik Devletleri'nin en ünlü ressamlarından biriydi.

Biyografi

Başlangıçlar

Frederic Edwin Kilisesi, İngiltere'den bir Puritan öncüsü olan Richard Kilisesi'nin doğrudan soyundandı. Thomas Hooker Massachusetts'ten vahşi doğada yapılacak orijinal yolculukta Hartford, Connecticut.[1] Kilise Eliza'nın (1796–1883) ve Joseph Kilisesi'nin (1793–1876) oğluydu. Frederic'in iki kız kardeşi vardı ve hayatta kalan erkek kardeşi yoktu. Babası, gümüşçü ve kuyumcu olarak iş hayatında başarılıydı ve çeşitli finans şirketlerinde direktörlük yaptı. Ailenin serveti, Frederic'in sanata olan ilgisini çok erken yaşlardan itibaren sürdürmesine izin verdi. 1844'te 18 yaşında, Church peyzaj sanatçısının öğrencisi oldu Thomas Cole[2] içinde Catskill, New York Wadsworth Athenaeum'un kurucusu ve aile komşusu Daniel Wadsworth, ikisini tanıttı. Kilise onunla iki yıl çalıştı; bu zamana kadar yeteneği aşikardı. Cole, Kilise'nin "dünyadaki çizim için en iyi göze" sahip olduğunu yazdı.[3] Cole'la geçirdiği süre boyunca, eskizler yapmak için New England ve New York'u gezdi. Doğu Hampton, Long Island, Catskill Dağ Evi, Berkshires, Yeni Cennet, ve Vermont.[4] İlk kaydedilen tablo satışı 1846'da Hartford's Wadsworth Athenaeum 130 $ için; pastoraldi Hooker'ın 1636'daki yolculuğunu tasvir eden. 1848'de en genç İştirakçi seçildi Ulusal Tasarım Akademisi ve ertesi yıl asil üyeliğe yükseltildi. Dahil olmak üzere kendi öğrencilerini aldı Walter Launt Palmer, William James Stillman ve Jervis McEntee.[4]

Stil ve etkiler

New England Manzarası (1851), Church'ün "ilk gerçek birleşik peyzajı" idi - Cole'un çalışmasında bulunandan daha ayrıntılı ve mekansal olarak karmaşık bir manzara geliştirmek için çeşitli konumlardan eskizler kullandı.[5]

Romantizm 1800'lerin başında Britanya ve Fransa'da, halkın rasyonalizmine karşı bir hareket olarak öne çıktı. Aydınlanma Çağı. Romantik dönem sanatçıları, doğayı, bazen büyük ölçeğine vurgu yaparak, doğanın zenginliğini ve güzelliğini tasvir eden idealleştirilmiş sahnelerde tasvir ettiler. Kesintisiz bir doğayı idealleştiren Kilise'nin, eziyetli detaylandırılmış sanatıyla öne çıkan eserlerinde bu gelenek devam etti. Doğaya yapılan vurgu, alçak yatay çizgiler ve gökyüzünün üstünlüğü ile teşvik edilir. Kilise genellikle fırça darbelerini, resim yüzeyinin pürüzsüz olması ve ressamın "kişiliğinin" görünüşte yok olması için "sakladı".

Kilise, ikinci kuşağın ürünüydü. Hudson Nehri Okulu, öğretmeni Thomas Cole tarafından kurulan Amerikan peyzaj sanatı hareketi.[6] Hem Cole hem de Kilise dindar Protestanlardı ve ikincisinin inançları, resimlerinde, özellikle de ilk tuvallerinde rol oynadı.[7] Hudson River School resimleri, geleneksel pastoral ortamlara, özellikle de Catskill Dağları, ve onların Romantik nitelikler. Hızla yok olan huzursuz bir Amerika'nın vahşi gerçekçiliğini ve doğal güzelliğin takdirini yakalamaya çalıştılar. Onun Amerikan sınır manzaraları, "on dokuzuncu yüzyılın ortalarında Amerika Birleşik Devletleri'nin yayılmacı ve iyimser bakış açısını" gösteriyor. Church, resimlerinin konuları bakımından Cole'dan farklıydı: Cole'un alegori eğilimine karşı doğal ve genellikle görkemli sahneleri tercih ediyordu - ancak Church'ün çalışmaları giderek daha çok temalar ve anlamlar açısından yeniden inceleniyor.

Prusyalı kaşif ve bilim adamı Alexander von Humboldt Kilise üzerinde büyük bir etkiydi. Onun içinde Kosmos, Humboldt bilimin, doğal dünyanın ve ruhsal kaygıların birbirine bağlılığına dair bir vizyon ortaya koydu. KosmosKilise'nin sahip olduğu bir bölümü manzara resmine ayırdı; Humboldt, özellikle Yeni Dünya'da doğanın çeşitliliğini "bilimsel" olarak tasvir etmede görsel sanatçıya önemli bir rol verdi. Gibi Charles Darwin 1860'larda Humboldt'un birlik fikrini altüst etmeye başlayan evrim teorisi, sanat tarihçileri, Kilise'nin resminin Kilise'nin dünya görüşündeki bu bozulmaya nasıl tepki verdiğini incelediler.

İngiliz sanat eleştirmeni John Ruskin Kilise üzerindeki bir başka önemli etkiydi. Ruskin'in Modern Ressamlar, doğanın yakından gözlemlendiğini vurguluyor: "Peyzaj ressamının zorunlu görevi, en alt ayrıntılara hiç dikkat çekmeden inmektir. Her sınıf kaya, her tür toprak, her bulut biçimi eşit olarak incelenmelidir. endüstri ve eşit hassasiyetle oluşturulmuş. " Detaylara gösterilen bu özen, harika sanata ulaşmak için sanatçının yorumu, izlenimleri ve hayal gücü ile birleştirilmelidir.[8] Church'ün resimleri 1850'lerde ve 1860'larda büyük beğeni toplarken, bazı eleştirmenler onun ayrıntılı panoramalarının yaratıcı veya şiirsel olmaktan yoksun olduğunu gördü. 1879'unda Amerikan RessamlarıGeorge W. Sheldon, Church'ün tuvalleri hakkında şöyle yazmıştı: "Ana kusurlarının ne olduğunu açıklamak neredeyse hiç gerekli değil, çünkü bu zamana kadar, bu kusur neredeyse her zeki Amerikan sanat aşığı tarafından fark edilmiş olmalı. Duygunun birliği ve gücü pahasına detayların detaylandırılması .... Sadık ve güzeller, ancak şiir, aroma, sanatta olabileceği kadar zengin değiller. Doğa, manzara sanatının gerçek evidir. "[9]

Kilisenin resimlerinden bazıları, aydın manzara stili de. Aydınlık sanatı, yatayları vurgulama, dağınık olmayan ışık kullanma ve ressamın varlığının veya "kişiliğinin" izleyiciye daha az görünür olması için fırça darbelerini gizleme eğilimindedir. Bir sergi kitabı, Kilise'nin Tropiklerde Sabah ve Wilderness Alacakaranlık stilin "titiz tasarımını ve yoğun renklerini" vurgulamak için Cotopaxi ve Parthenon Panoramik yapılarında "stili örnekleyin".[10] Bununla birlikte, Kilise, öncelikle aydınlatıcı bir sanatçı olarak kabul edilmez.[11]

Kariyer

Cotopaxi (1862)
Tropik Manzara (1873)

Church kariyerine New York ve New England'ın klasik Hudson River School sahnelerini boyayarak başladı, ancak 1850'de New York'a yerleşti. Sanatını Amerikan Sanat Birliği, Boston Sanat Kulübü ve (genç bir sanatçı için en etkileyici olanı) Ulusal Tasarım Akademisi. Metodu, stüdyosunda doğadaki eskizlere dayalı resimler oluşturmaktan ibaretti. Kariyerinin ilk yıllarında, Church'ün tarzı öğretmenini andırıyordu. Thomas Cole ve Hudson River School'un kuruluş tarzlarını özetledi. Tarzı ilerledikçe Cole'un yaklaşımından ayrıldı: Daha ayrıntılı ayrıntılarla boyadı ve kompozisyonları, bazen dramatik ışık efektleriyle format olarak daha maceralı hale geldi.

Church, White Mountains, batı Massachusetts, Catskills, Hartford, Conn, Niagara, Virginia, Kentucky ve Maine'e erken ev içi resim ve eskiz gezileriyle kısa sürede bir gezgin-sanatçı olarak ün kazandı. 1853 ve 1857'de Güney Amerika'ya iki gezi yaptı ve ağırlıklı olarak Quito günümüzün volkanlarını ve şehirlerini ziyaret etmek Kolombiya ve Ekvador ve Panama kıstağını geçmek. İlk gezi iş adamı ile oldu Cyrus West Sahası, Church'ün resimlerini yatırımcıları Güney Amerika'daki girişimlerine çekmek için kullanmayı umarak yolculuğu finanse etti. Kilise esin kaynağı oldu Alexander von Humboldt 1800'lerin başında kıtanın keşfi; Humboldt, sanatçılara And Dağları'nın "fizyonomisini" tasvir etmeleri için meydan okudu. Humboldt'tan sonra Amerika'nın Eşit Bölgelerine Seyahatlerin Kişisel Anlatısı 1852'de yayınlandı, Kilise seyahat etme ve Humboldt'un izinden gitme şansını yakaladı.[12] Church 1857'de ressamla Güney Amerika'ya döndüğünde Louis Rémy Mignot alan eskizlerine ekledi. Her iki geziden sonra Kilise, Ekvador ve And Dağları'nın bir dizi manzarasını ortaya çıkardı. Ekvador And Dağları (1855), Cayambe (1858), And Dağları'nın Kalbi (1859) ve Cotopaxi (1862). And Dağları'nın KalbiKilisenin en ünlü resmi, topografyanın çeşitli unsurlarının idealist, geniş bir doğa portresinde bir araya getirilmesini resmeder. Resim çok büyüktü, ancak oldukça ayrıntılıydı; her bitki ve hayvan türü tanımlanabilir ve aynı anda çok sayıda iklim bölgesi belirir.

Onun olduğu gibi Niagara daha önce, kilise giriş yaptı And Dağları'nın Kalbi 1859'da New York'ta bir tek resim sergisinde. Binlerce insan, tabloyu görmek için para ödedi, tablonun devasa zemine dayalı çerçevesi, And Dağları'na bakan bir pencerenin parçasını oynuyor. Seyirci, parçayı görmek için banklara oturdu, bazen yaklaşmak için opera gözlükleri kullandı ve Church, odayı tepedeki tavan pencerelerinden gelen ışıkla aydınlatmak için stratejik olarak düzenledi. İş anında başarılı oldu. Kilise sonunda onu 10.000 dolara sattı, o zamanlar yaşayan bir Amerikalı sanatçının eseri için ödenen en yüksek fiyat.

Kilise'nin Dr. Isaac Israel Hayes Önde gelen bir arktik kaşif olan, sanatçının arktik bölgelere olan ilgisini uyandırdı. [13] 1859'da Church ve yakın arkadaşı Rev. Louis Legrand Asil Newfoundland ve Labrador'a gitti. Yolculuk Noble’ın kitabında anlatıldı Bir Ressamla Buzdağlarından Sonra (1861), Church'ün “Buzdağları” adlı tablosu sergilenmeden kısa bir süre önce yayınlandı. [14][15]

İç Savaş sırasında Kilise resim yapmak için ilham aldı Gökyüzündeki Banner'ımızBirlik askerlerinin ailelerine fayda sağlamak için bir litografi yapıldı ve satıldı.[16] 1863'te, Ortak Üye seçildi. Amerikan Sanat ve Bilim Akademisi.[17]

1860'a gelindiğinde, Kilise en ünlü Amerikan sanatçısıydı. Kilise, ilk dönemlerinde hem ticari hem de sanatsal bir başarıydı. Kilisenin sanatı çok kazançlıydı; 1900'de öldüğünde yarım milyon dolar değerinde olduğu bildirildi.

Aile, daha sonraki seyahatler ve Olana

1860'da Church, yakınlarda bir çiftlik satın aldı. Hudson, New York ve New York sergisi sırasında tanıştığı Isabel Mortimer Carnes (1836, Dayton, Ohio) ile evlendi. And Dağları'nın Kalbi.[18] Kısa süre sonra bir aile kurdular, ancak iki yaşındaki oğulları Herbert ve beş aylık kızları Emma, ​​Mart 1865'te difteri nedeniyle öldü.[19] Birkaç ay sonra, İç Savaş sona erdiğinde, hala kederli, Kilise ve karısı ve genç bir sanatçı arkadaşı Jamaika'ya seyahat etti. Kilise kabataslak çizdi ve Isabel, birçok muhteşem çeşidi bulunan preslenmiş Jamaika eğrelti otlarından oluşan bir koleksiyon yaptı. O ve eşi 1866'da Frederic Joseph'in doğmasıyla yeni bir aile kurdular. 1869'da Theodore Winthrop, 1870'de Louis Palmer ve 1871'de Isabel Charlotte ("Downie") izledi.[20]

1867'nin sonlarında Kilise, kariyerinin en uzun seyahat dönemine başladı. O sonbahar o ve ailesi, Londra ve Paris'ten oldukça hızlı bir şekilde geçerek Avrupa'ya gitti. Nereden Marsilya Gittiler İskenderiye Mısır, ancak Kilise piramitleri ziyaret etmedi, belki de ailesini yalnız bırakmaktan korkuyordu. İçinden geçmek Jaffa vardılar Beyrut, dört ay geçirdikleri yer. Amerikan misyonerlerinde kaldılar. David Stuart Dodge. Şubat 1868'de Kilise, Dodge ile birlikte kente gitti. Petra Kudüs'ten deve tarafından. Orada çizdi Al Khazneh Daha sonraki önemli eserlerinden birine konu olan mezar, El Khasné, Petra (1874). O baharın ilerleyen saatlerinde aile ziyaret etti Şam ve Baalbek, sonra yelken açtı Ege Denizi durmak İstanbul. Yazın Güney Avrupa'da, Roma'da kışı geçirdiler. O yıl Roma'da pek çok Amerikalı sanatçı vardı ve aralarında birkaç sanatçıya / arkadaşa katıldılar. Sanford Robinson Gifford, Jervis McEntee ve Roma'da yaşayan diğer arkadaşlar. Kilise Roma'dayken fresk resmini öğrendi ve “Eski Ustalar” resimlerinden oluşan bir koleksiyon yaptı. Bununla birlikte, görünüşe göre Avrupa'nın tamamı Kilise'nin ilgisini, birçoğu Batı sanatsal mirasını deneyimlemek için oraya seyahat eden 19. yüzyılın Amerikalı sanatçılarının çoğunun yaptığı gibi ilgilendirmiyordu. Roma'daki genişletilmiş ailesini arkadaşlarıyla birlikte bırakan Frederic, Atina'da kalmak için iki haftalık bir ziyaret gerçekleştirdi ve yolculuğu Nisan 1869'da sona erdirdi. Atina'da Parthenon, dünyanın en iyi mimari örneği olarak tüm beklentilerini aştı ve eskiz ve enerjik bir şekilde boyanmış.[21] Kiliseler, Mayıs 1869'da Roma'yı terk etti ve Paris ve İngiltere üzerinden eve dönerek Haziran sonunda eve ulaştı.

Bu gezi için Amerika'dan ayrılmadan önce Church, Hudson tarım arazisinin yukarısındaki tepedeki 18 dönümlük (7,3 hektar) araziyi satın aldı. Hudson Nehri ve Catskills. 1870 yılında bir Farsça - tepede bir köşk olan ve aile 1872 yazında eve taşınmıştır. Bugün bu mülk, Olana Eyaleti Tarihi Bölgesi. Richard Morris Hunt Olana'daki konağın planlarında erkenden danışıldı, ancak kiliselerin gezisinden sonra, İngiliz asıllı Amerikalı mimar Calvert Vaux projeyi tamamlamak için işe alındı.[2] Kilise bu sürece derinden dahil oldu, hatta tasarımı için kendi mimari çizimlerini bile tamamladı. Bu son derece kişisel ve eklektik bina, seyahatleri sırasında edindiği tasarım fikirlerinin çoğunu içeriyordu. Dönemin bir mektubunda, “Bu sezon yaklaşık 1 3/4 mil yol yaptım, tamamen yeni ve güzel manzaralar açtım. Bu şekilde stüdyoda tuvale ve boyaya dokunmaktan daha fazla ve daha iyi manzara yapabilirim. "[22] Son yirmi yılı boyunca enerjisinin çoğunu Olana'ya adadı.

Church, bir sanatçı olarak çok başarılı olmuştu.[23] Son yıllarda hastalık, Kilise'nin resim yapma yeteneğini sınırladı. 1876'da Kilise, romatizmal eklem iltihabı, boyamayı zorlaştırıyor. Sonunda sol eliyle resim yaptı ve çok daha yavaş bir hızda da olsa işler üretmeye devam etti. Halen Cole'un kendisinden önce yaptığı gibi resim öğretiyordu. İki öğrenci Walter Launt Palmer yakın arkadaşının oğlu Erastus Dow Palmer, ve Howard Russell Butler. Daha sonraki hayatında, Butler öğrettiği Meksika'da sık sık kışladı.[24]

Olana ve Meksika'da vakit geçiren Church, New York City'deki trendlere daha az maruz kaldı. 1880'lere kadar orada bir stüdyo tuttu, ancak genellikle Martin Johnson Heade.[25] Karısı Isabel yıllardır hastaydı ve 12 Mayıs 1899'da merhum arkadaşlarının ve patronlarının evinde öldü. William H. Osborn, üzerinde Park Caddesi New York'ta. Bir yıldan kısa bir süre sonra, 7 Nisan 1900'de, 73 yaşında, Kilise Osborn'un dul eşinin evinde de öldü. Frederic ve Isabel, aile arsasına gömüldü. Spring Grove Mezarlığı, Hartford, Connecticut.[26][27]

Eski

Kiliseler Buzdağları (1861), yeniden keşfedilmesinin ardından 1979'da rekor bir miktarda açık artırmada satıldı.

Hayatının son on yılında Kilise'nin şöhreti azaldı ve 1900'deki ölümüyle çalışmalarına pek ilgi göstermedi. Resimleri, ayrıntılara fazlasıyla adanmış "eski moda ve itibarını yitirmiş" bir okulun parçası olarak görülüyordu.[28] 1945'te Hudson River School'a adanmış bir sergiyle ünü arttı. Chicago Sanat Enstitüsü ve o yıl Metropolitan Sanat Müzesi Bülteni orijinal resepsiyonu yeniden ziyaret etti And Dağları'nın Kalbi.[29] 1960 yılında sanat tarihçisi David C. Huntington, Kilise üzerine etkilerini ve çevresini araştıran bir tezini tamamladı. 1966'da Kilise üzerine bir monografi yazdı ve ölümünden beri Kilise'ye adanmış ilk sergiyi düzenledi.[30] için Ulusal Güzel Sanatlar Koleksiyonu. Huntington, Kilise'nin mülkünü en büyük sanat eseri olarak kabul etti ve büyük ölçüde Kilise'nin ailenin sonraki nesilleri tarafından yarattığı gibi korunan mülk, yıkımla tehdit edildiğinde Olana'yı koruma çabalarına öncülük etti. Frederic Church'ün Olana'sını kurtarmak için iki yıllık bir kampanyaya öncülük ederek Olana Eyalet Tarihi Sit Alanı'nı oluşturan bir kamu-özel ortaklığı ile sonuçlandı. [31][32]

Kilisenin mirası yeniden alevlendi; Amerikan müzeleri onun eserlerini almaya başladı ve 1979'da Kilise Buzdağları 2,5 milyon dolara satıldı, ardından herhangi bir sanat eseri için üçüncü en yüksek açık artırma.[33] Gelecek yıl Ulusal Sanat Galerisi büyük bir sergi açtı, Amerikan Işığı: Luminist Hareketi, 1825–1875Kilise'yi zamanının önde gelen Amerikan ressamı olarak konumlandırdı.[28]

Church'ün çağdaşlarından daha kendinden emin ve daha büyük ölçekli resimleri, Yeni Dünya manzarasını kendisiyle ilişkilendiren iyimser Amerikan halkının ruhunu benzersiz bir şekilde yakaladı. tezahür kader. Sanat tarihçisi Barbara Novak, Kilise'nin "bir kültürün kamusal sesi haline gelen, inançlarını özetleyen, fikirlerini somutlaştıran ve varsayımlarını doğrulayan bir sanatçı paradigması" olduğunu yazdı.[34]

Olana Eyaleti Tarihi Bölgesi artık sahibi ve işletiyor New York Eyalet Parklar, Rekreasyon ve Tarihi Koruma Dairesi, Taconic Bölgesi ve küratöryel çalışmaları, ziyaretçi hizmetleri ve dış ilişkileri ile Olana Ortaklığı, özel, kar amacı gütmeyen bir kuruluş. 1999'da, Kilise’nin ölümünün yüzüncü yılı olan Olana Ortaklığı, Frederic Kilisesi Ödülü Amerikan sanatına ve kültürüne olağanüstü katkılarda bulunan kişi ve kuruluşları onurlandırmak.

Fotoğraf Galerisi

Notlar

  1. ^ Howat, 3
  2. ^ a b "Frederic Edwin Kilisesi". Toplamak. Cooper-Hewitt, Ulusal Tasarım Müzesi. Alındı 30 Eylül 2012.
  3. ^ Kelly (1988), 2
  4. ^ a b Kelly (1989), 158–159
  5. ^ Avery, 17
  6. ^ "Usta, Mentor, Usta: Thomas Cole ve Frederic Kilisesi". Thomas Cole Ulusal Tarihi Bölgesi. Alındı 19 Eylül 2014.
  7. ^ Avery, 12
  8. ^ Rosenbaum, Julia B. (Haziran 2015). "Keşif Çağında Frederic Edwin Kilisesi". Amerikan Sanatı. 29 (2): 26–34. doi:10.1086/683349.
  9. ^ Rosenbaum, Julia B. (Haziran 2015). "Keşif Çağında Frederic Edwin Kilisesi". Amerikan Sanatı. 29 (2): 26–34. doi:10.1086/683349.
  10. ^ Wilmerding, 17
  11. ^ Wilmerding, 120
  12. ^ https://catalog.hathitrust.org/Record/001972987[tam alıntı gerekli ]
  13. ^ Gerald L. Carr. Frederic Edwin Kilisesi: Olana Eyalet Tarihi Sit Alanı'ndaki sanat eserlerinin Raisonne Kataloğu. (1994) s. 277
  14. ^ Howat 2005 sayfa 92 - seyahatin tüm bölümü -> sayfa 91-96
  15. ^ https://archive.org/details/aftericebergswit00nobl/page/n6/mode/2up
  16. ^ "Bayrak Etrafında Ralli - Frederic Edwin Kilisesi ve İç Savaş". Olana Ortaklığı. 2011. Alındı 20 Eylül 2018.
  17. ^ "Üyeler Kitabı, 1780–2010: Bölüm C" (PDF). Amerikan Sanat ve Bilim Akademisi.
  18. ^ Kelly, Franklin (1989). Frederic Edwin Kilisesi. Washington: Ulusal Sanat Galerisi. sayfa 126–128. ISBN  0-89468-136-2.
  19. ^ Ryan, James Anthony (2001). Frederic Kilisesi Olana: Sanat Olarak Mimari ve Peyzaj. Hensonville, New York: Black Dome Press. s. 90. ISBN  1-883789-28-1.
  20. ^ Ryan, James Anthony (2001). Frederic Kilisesi Olana: Sanat Olarak Mimari ve Peyzaj. Hensonville, New York: Black Dome Press. s. 90. ISBN  1-883789-28-1.
  21. ^ Carr "Katalog Raisonne". . . . s. 304
  22. ^ [fn93 FEC ila EDP 10/18/1884; Coll.AIHA] [NGA kataloğunda alıntılanmıştır, s. 147
  23. ^ Bir gazete şöyle yazdı: "New York Sanatçısı 474.447,72 Dolar Değerinde Hisse Senetlerini Bıraktı. Birkaç aydır bu bölgenin Probate Mahkemesinin yetki alanına giren en büyük mülk son zamanlarda kabul edildi." Huntington, 21'de alıntılanan kimliği belirsiz gazete kupürü
  24. ^ Burke, Doreen Bolger (1980). Metropolitan Museum of Art, Vol. 3. Metropolitan Sanat Müzesi. sayfa 174, 284. ISBN  9780870992445.
  25. ^ Huntington, 110
  26. ^ Huntington, 111; Howat, 184
  27. ^ McEnroe, Colin (12 Temmuz 1995). "Ünlü Sanatçı İçin Düzenli Bir Dinlenme Yeri". Hartford Courant.
  28. ^ a b Kelly (1989), 12-14
  29. ^ Gardner, Albert Ten Eyck (Ekim 1945). "Tam Boy Manzara Bilimsel Kaynakları: 1850". Metropolitan Sanat Müzesi Bülteni. 4 (2): 59–65. doi:10.2307/3257164. JSTOR  3257164.
  30. ^ Harvey, 12
  31. ^ "Bu konak yıkılmalı mı?" Life Magazine, 13 Mayıs 1966. sayfa 64.
  32. ^ Frederic Kilisesi'nin Olana'sını kurtarmak https://www.historynet.com/saving-frederic-churchs-fantasy-manse-olana.htm/
  33. ^ Harvey, 24
  34. ^ Kelly (1988), viii'de alıntılanmıştır.

Kaynaklar

Dış bağlantılar