Contradanza - Contradanza

Bu makale dans ve müziği hakkındadır. Grup için bkz. Contradanza (grup). "Carmen" aryası için bkz. Habanera (arya).
Küba Müziği
Genel başlıklar
İlgili Makaleler
Türler
Belirli formlar
Dini müzik
Geleneksel müzik
Medya ve performans
Müzik ödülleriBeny Moré Ödülü
Milliyetçi ve vatansever şarkılar
Milli marşLa Bayamesa
Bölgesel müzik

Contradanza (olarak da adlandırılır Contradanza criolla, Danza, danza criollaveya Habanera) İspanyol ve İspanyol-Amerikan versiyonudur. çelişki 18. yüzyılda uluslararası düzeyde popüler bir müzik ve dans tarzı olan, İngiliz country dansından türetilen ve mahkemede kabul edilen Fransa. Contradanza Amerika'ya getirildi ve orada hala var olan folklorik biçimler aldı. Meksika, Venezuela, Kolombiya, Peru, Panama ve Ekvador.

İçinde Küba 19. yüzyılda önemli bir tür haline geldi, ritmik olarak ilk yazılı müzik Afrika ritim kalıbı ve uluslararası popülerlik kazanan ilk Küba dansı, Danzón, mambo ve CHA Cha Cha, karakteristik "habanera ritmi" ve söylenen sözlerle.

Küba'nın dışında, Küba contradanza, Habanera - dansı Havana - ve bu isim, 19. yüzyılın sonlarında uluslararası popülaritesinin ardından Küba'da kabul edildi,[1] ama onu yaratan insanlar tarafından asla böyle adlandırılmamıştı.[2]

Tarih

Georges Bizet (1838-1875) operasına bir habanera dahil etti Carmen (1875), türetilmiştir Yradier's "El Arreglito".

Contradanza İspanya'da popülerdi ve 18. yüzyılda İspanyol Amerika'ya yayıldı. Müzikolog Peter Manuel'e göre, Kübalı müzikolog Natalio Galán'ın türü mizahi olarak "Anglofrancohispanoafrocubano"(İngilizce-Fransızca-İspanyolca-Afrika-Küba).[3]

Bu popüler Küba türünün kökenine ilişkin en geleneksel fikir birliği, romancı Alejo Carpentier tarafından 1946 tarihli kitabında oluşturulmuştur. La Música en Küba. Kitapta, Haiti Devrimi'nden (1791-1803) kaçan Fransız göçmenler tarafından Küba'da ortaya atılan Fransız zıtlığını, kreol haline getirilmiş Küba Contradanza'nın yaratılmasının prototipi olarak işaret eden bir teori öneriyor.[4] Bununla birlikte, Zoila Lapique ve Natalio Galan gibi diğer önemli Kübalı müzikologlara göre, Contradanza'nın birkaç on yıl önce doğrudan İspanya, Fransa veya İngiltere'den Havana'ya tanıtılması oldukça muhtemeldir.[5]

Bir rekoru olan en eski Küba contradanza 1803'te yazılmış "San Pascual Bailón" dur.[6][7] Bazı özellikler, Küba kontradanzasını 19. yüzyılın ortalarında, özellikle de Afrika çapraz ritminin birleşiminden ayıracaktı. Tresillo.[8]

Habanera da daha yavaştır ve bir dans tarzı olarak eski contradanza'dan daha zariftir ancak ikili biçim nın-nin klasik dans, her biri 8 ila 16 barlık iki kısımdan oluşur, ancak genellikle bir Giriş.[9][10] Erken tanımlanabilir bir contradanza habanera, 1836 koleksiyonunda yayınlanan isimsiz bir şarkı olan "La Pimienta", piyanonun sol elinde karakteristik habanera ritmini kullandığı bilinen en eski parçadır.[11]

Contradanza, dans müziği olarak çalındığında, bir orquesta típica iki keman, iki klarnet, bir kontrbas, bir kornet, bir trombon, bir ofikülid, Paila ve bir Güiro (Alén 1994: 82). Ancak habanera hem söylendi hem de dans edildi.

19. yüzyılın ilk yarısında, Contradanza, Küba müzik sahnesine o kadar hakim oldu ki, ister konser salonu ister dans salonu için beste yapsın, zamanın neredeyse tüm Kübalı bestecileri contradanza'da ellerini denedi (Alén 1994: 82). Aralarında Manuel Saumell (1817-1870) en çok dikkat çekenidir (Carpentier 2001: 185-193).

New Orleans doğumlu piyanist / besteci Louis Moreau Gottschalk (1829–1869), kısmen Küba ve Batı Hint Adaları'ndaki seyahatlerinden derlenen ritimle birkaç parça yazdı: "Danza" (1857), "La Gallina, Danse Cubaine" (1859), "Ojos Criollos" (1859) ve diğerleri arasında "Souvenir de Porto Rico" (1857).

Küba stilinin denizciler tarafından getirildiği düşünülmektedir. ispanya yirminci yüzyılın başından önce bir süre popüler hale geldiği yer. Bask dili besteci Sebastian Yradier 's "La Paloma "(" Güvercin "), İspanya ve Amerika'da büyük ün kazandı. Dans, toplumun tüm sınıfları tarafından benimsendi ve anı İngilizce ve Fransız salonlarında yaşandı.

Bir İspanyol dansı olarak o kadar iyi kurulmuştu ki Jules Massenet bale müziğine operasına bir tane dahil etti Le Cid (1885). Maurice Ravel yazdı Vocalise-Étude en forme de Habanerave için bir habanera Rapsodie espagnole (hareket III, aslen 1895'te yazılmış bir piyano parçası), Camille Saint-Saëns ' Havanaise keman ve orkestra için olduğu gibi bugün hala çalınmakta ve kaydedilmektedir. Emmanuel Chabrier 's Orkestra için Habanera (orijinal olarak piyano için). Bernard Herrmann için skoru Vertigo (1958) filmin gizemine bir ipucu olarak ritmi belirgin bir şekilde kullanır.

new RhythmicStaff { nota perküsyonu zaman 2/4 tekrar volta 2 {c8. c16 c8 [c]} }
Habanera ritmi Bu ses hakkındaClave oyna (Yardım ·bilgi ) ve Bu ses hakkındaOyna Carmen bas hattı (Yardım ·bilgi )

İçinde Endülüs (özellikle Cadiz ), Valencia, Alicante, ve Katalonya habanera hala popüler. "La Paloma", "La bella Lola" veya "El meu avi" ("Büyükbabam") iyi bilinir.[12] İspanya'dan stil, küçük bir sanat formu olarak hala var olduğu Filipinler'e geldi.[13]

20. yüzyılda, habanera, özellikle Küba'nın başarısından sonra, yavaş yavaş Küba'da bir kalıntı haline geldi. oğul. Ancak, bazı kompozisyonları daha sonra başka formatlarda yazıya döküldü ve yeniden ortaya çıktı: Eduardo Sánchez de Fuentes ' Tú hala çok sevilen bir bestedir.[14] Müzik ve dansı contradanza / danza artık Küba'da popüler değil ama bazen folklor gruplarının performanslarında yer alıyor.

Ritim

{ göreli c '<< yeni Personel << yeni ses { nota perküsyonu zaman 2/4 set Score.tempoHideNote = ## t tempo 4 = 100 stemDown tekrar volta 2 {g4 g} } yeni ses { set Score.tempoHideNote = ## t tempo 4 = 100 zaman 2/4 stemUp tekrar volta 2 {f'8. [f16] ^ ~ f8 [f8]} bar > yeni Personel << yeni ses { nota perküsyonu zaman 2/4 set Staff.timeSignatureFraction = 6/8 scaleDurations 2/3 { set Score.tempoHideNote = ## t tempo 8 = 100 stemDown tekrar volta 2 {g, 4. g} } } yeni ses göreli c '{ zaman 2/4 set Staff.timeSignatureFraction = 6/8 scaleDurations 2/3 { set Score.tempoHideNote = ## t tempo 4 = 100 stemUp tekrar volta 2 {f4 f8 ^ ~ f f4} bar ": |." } } >> >>} ">
Üst: habanera ritmi (Tresillo -ikiden fazla Bu ses hakkındaOyna (Yardım ·bilgi )). Alt: dikey Hemiola (ikiye üç Bu ses hakkındaOyna (Yardım ·bilgi )). Bu ses hakkındaİki dönüşümlü oynayın (Yardım ·bilgi )

Habanera ritminin zaman işareti 2
4. Çubuğun ortasındaki vurgulu bir iyimserlik, özellikle bir bas olduğunda, habanera ritmine güç katar[15] Ostinato tersine "Tu madre es conga" gibi.[16] Senkoplu çapraz ritimler aradı Tresillo ve Cinquillo, temel ritmik hücreler Afro-Latin ve Afrikalı müzik, Küba dansının Avrupa formundan farklılaşmasına başladı. Eşit olmayan şekilde gruplandırılmış aksanları, bir veya iki çubuk düzeninde düzensiz olarak düşer:[17] ritim, ikili ve üçlü aksanları üst üste getirir çapraz ritim (3: 2) veya dikey Hemiola.[18]

Bu kalıp baştan sona duyulur Afrika ve çoğunda diaspora müzikleri,[19] olarak bilinir Kongo,[20] tango-kongo,[21] ve tango.[22] Thompson ritmi şu şekilde tanımlar: Kongo mbilu bir makinu ("dansa çağrı").[15][23] Senkoplu ritim "boom ... ba-bop-bop" olarak seslendirilebilir,[15] ve "da, ka ka kan."[23] İle seslendirilebilir Ganalı boncuklu kabak enstrümanı Axatse, şu şekilde seslendirildi: "pa ti pa pa", ikinci vuruştan başlar, böylece son "pa", beat ile çakışır bir, döngünün başında biter, böylece parça döngüsel ritmin doğası, "pa" nın sesi Tresillo kabak dizine vurarak ve "ti" sesi ana dövmek iki kabağı kaldırıp serbest elinizle vurarak.[24]

Cinquillo paterni, folklorik Kongo temelli bir zilde çalınır. Makuta Havana'da oynandığı gibi.[25]

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.
new RhythmicStaff { nota perküsyonu zaman 2/4 tekrar volta 2 {c16 c8 c16 c8 [c]} }
Habanera ritminin bir çeşidi.[26] Bu ses hakkındaOyna (Yardım ·bilgi )

Carpentier (2001: 149), Cinquillo Santiago de Cuba'ya göç eden siyah kölelerin ve azat edilmiş kişilerin şarkılarıyla Küba'ya getirildi. Haiti 1790'larda ve batı Küba'daki besteciler onun varlığından habersiz kaldılar:

Havana'dan Santiago'ya bir seyahatin on beş günlük (veya daha fazla) bir macera olduğu günlerde, iki tür için mümkündü. Contradanza bir arada var olmak için: klasik modele daha yakın, minuet ruhları tarafından işaretlenen ve daha sonra Danzón yoluyla Danza; diğer, daha popüler olan evriminin ardından Küba'nın doğusundaki 'Fransız Siyahları'nın varlığı sayesinde Haiti'de başladı.

— Marangoz 2001: 150

Manuel, "Varlığı Carpentier'in Havana contradanza'da cinquillo yokluğuna ilişkin iddiasını çürüten en az yarım düzine Havana meslektaşından" bahsederek Carpentier'in iddiasına itiraz eder (Manuel 2009: 55-56).[27]

Danza, tango ve sonraki gelişmeler

6
8 Contradanza evrildi clave (ile karıştırılmamalıdır anahtar desen aynı adı taşıyan), Criolla ve guajira. İtibaren Contradanza içinde 2
4 geldi (danza) habanera ve Danzón (Carpentier 2001: 147). Argeliers Léon'a (1974: 8) göre, kelime Danza sadece bir kasılmaydı Contradanza ve müziğin müziği arasında önemli farklar yoktur. Contradanza ve danza. Her iki terim de 19. yüzyıl boyunca esasen aynı olan şeyi ifade etmeye devam etti. Ama her ne kadar Contradanza ve Danza müzikal olarak aynıydı, danslar farklıydı.

Bir Danza 1813 tarihli "El Sungambelo" başlıklı, Contradanza - dört bölümlü şema iki kez tekrarlanır, ABAB (Santos 1982) ve Cinquillo ritim zaten duyulabilir.

Ignacio Cervantes

Danza 19. yüzyılın ikinci yarısında Küba müziğine hakim oldu, ancak Contradanza ilk yarıda vardı. Özellikle iki ünlü Kübalı besteci, Ignacio Cervantes (1847–1905) ve Ernesto Lecuona (1895–1963), Danza en unutulmaz bestelerinden bazılarının temeli olarak.

İçinde Küba Danza yerini aldı Danzón 1870'lerden itibaren Danza 1920'lere kadar dans müziği olarak bestelenmeye devam etti. Bu zamana kadar Charanga yerini aldı orquesta típica 19. yüzyılın (Alén 1994: 82 - örnek: "Tutankamen" Ricardo Reverón tarafından). Danzon'un farklı ama ilişkili bir ritmi vardır. Baqueteo ve dans oldukça farklı.

Arjantinli Milonga ve tango kullanır Habanera noktalı bir çeyrek notanın ritmi, ardından üç sekizinci nota, birinci ve üçüncü notalarda vurgu.[28] Habanera ritmi bir dereceye kadar erken tangolarda korunur, özellikle El Choclo[28] ve "La Morocha" (1904).[29]Arjantin tangosunda bas çizgisinin tutarlı ritmik temeli olarak Habanera Roberts'ın belirttiği bir varyasyon hakim olmaya başlayana kadar nispeten kısa bir süre sürdü.[30]s124

1883'te Ventura Lynch, dans ve folklor öğrencisi Buenos Aires, milonganın "şehrin çevresinde o kadar evrensel olduğunu ve tüm alt sınıf danslarında zorunlu bir parça olduğunu belirtti (Bailecitos de medio pelo), ve ... aynı zamanda organ öğütücüler tarafından da benimsenmiş ve bunu ses çıkaracak şekilde ayarlamışlardır. Habanera dans. Düşük hayat kulüplerinde dans edilir ... "[31]

Doku boyunca süslenen ve dağıtılan contradanza, tango müziğinin önemli bir parçası olmaya devam ediyor.[30]s2Anibal Troilo'nun 1962'de kaydettiği "La trampera" (Aldatan Kadın),[32] aynısını kullanır Habanera Bizet'te duyuldu Carmen.[23][33]

Afro-Amerikan müziği

WC Kullanışlı (1873–1958) 19 yaşında

Afro-Amerikan müziği 1800'lerde Küba müzikal motiflerini birleştirmeye başladı. Müzisyenler Havana ve New Orleans gerçekleştirmek için bu şehirler arasında günde iki kez feribot alırdı. Ritmin ve varyantlarının doğrudan Küba'dan mı nakledildiğini yoksa New Orleans'ta halihazırda mevcut olan benzer ritmik eğilimleri güçlendirdiğini belirlemek muhtemelen imkansızdır. Habanera ritmi belirgin bir şekilde duyulur New Orleans ikinci çizgi müzik ve bazı Afro-Amerikan halk müziğinde ayak basma kalıpları gibi benzer ritim örnekleri vardır. zil sesi ve İç Savaş sonrası davul ve beşli müzikte.[34] John Storm Roberts müzik türünün "ABD'ye ilk paçavra yayınlanmadan 20 yıl önce ulaştığını" belirtir.[35]

Scott Joplin (c. 1867–1917)

Çeyrek yüzyıldan fazla bir süredir kek yürüyüşü, ragtime ve proto-caz biçimleniyor ve gelişiyordu, habanera Afro-Amerikan popüler müziğinin tutarlı bir parçasıydı.[36] Erken New Orleans caz gruplarının repertuarlarında habaneralar vardı ve tresillo / habanera figürü 20. yüzyılın başında cazın ritmik bir elyafıydı. 1908'de Butte, Montanta'da bir habanera yazıldı ve yayınlandı. Şarkı "Solita" adını taşıyordu ve Jack Hangauer tarafından yazılmıştır.[37] Scott Joplin "Solace" (1909) bir habanera olarak kabul edilir ("Meksika serenatı" olarak etiketlenmesine rağmen). "St. Louis Blues "(1914) tarafından W. C. Kullanışlı bir habanera / tresillo bas hattına sahiptir. Handy, Will H. Tyler'ın "Maori" sinde yer alan habanera ritmine bir tepki kaydetti: "Ritme karşı ani, gururlu ve zarif bir tepki olduğunu gözlemledim ... Beyaz dansçılar, gözlemlediğim gibi, sayıyı aldı. adım adım. O ritimde Negroid bir şey olduğundan şüphelenmeye başladım. " Handy, "La Paloma" daki aynı ritme benzer bir tepki verdikten sonra, bu ritmi "St. Louis Blues", "Memphis Blues" un enstrümantal kopyası, "Beale Street Blues" korosu ve diğer bestelere dahil etti.[38]

Jelly Roll Morton (1890–1941)

Jelly Roll Morton kabul edildi tresillo / habanera (o çağırdı İspanyol rengi ) cazın vazgeçilmez bir bileşenidir.[39] Ritim, "The Crave" (1910, 1938'de kaydedildi) gibi şarkılarda sol elden duyulabilir.

Şimdi en eski melodilerimden biri olan "New Orleans Blues" da İspanyol tonunu fark edebilirsiniz. Aslında, melodilerinize İspanyolca tonları koymayı başaramazsanız, caz için diyorum ki, asla doğru çeşniyi alamazsınız.

— Morton (1938: Kongre Kayıt Kütüphanesi)[40]

Caz senkopasyonunun kesin kökeni asla bilinemese de, habanera / tresillo'nun ortaya çıkışında orada olduğuna dair kanıtlar var. Buddy Bolden, ilk bilinen caz müzisyeni, büyük dörthabanera tabanlı bir model. Büyük dörtlü (altta), standart ritim yürüyüşünden sapan ilk senkoplu bas davul ritmiydi.[41] Aşağıdaki örnekte görüldüğü gibi, büyük dört kalıbın ikinci yarısı habanera ritmidir.[42]

Müzik notaları geçici olarak devre dışı bırakıldı.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Manuel, Peter (2009: 97). Karayipler'de Çelişki Yaratmak Philadelphia: Temple Üniversitesi Yayınları.
  2. ^ Alejo Carpentier, John Storm Roberts tarafından alıntılanmıştır (1979: 6). Latin rengi: Latin Amerika müziğinin ABD üzerindeki etkisi. Oxford.
  3. ^ Manuel, Peter: Karayipler'de Çelişkiyi Yaratmak. Temple University Press. Philadelphia, 2009, s. 56.
  4. ^ Manuel, Peter: Karayipler'de Çelişki Yaratmak. Temple University Press. Philadelphia, 2009, s. 52.
  5. ^ Manuel, Peter: Karayipler'de Çelişkiyi Yaratmak. Temple University Press. Philadelphia, 2009, s. 54.
  6. ^ Orovio 1981: 118
  7. ^ Manuel, Peter (2009: 67), Karayipler'de Çelişki Yaratmak. Philadelphia: Temple Üniversitesi Yayınları.
  8. ^ Sublette, Ned 2004. Küba ve müziği: ilk davullardan mambo'ya. Chicago. s134
  9. ^ Grenet, Emilio 1939. Música popüler Küba. La Habana.
  10. ^ Santos 1982
  11. ^ Roberts, John Storm (1979: 6). Latin rengi: Latin Amerika müziğinin ABD üzerindeki etkisi. Oxford University Press.
  12. ^ Berenguer González, Ramón T. "La Comisión de San Roque" Habanera Mp3 · ISWC: T-042192386-5 2007
  13. ^ İspanyol Etkileme Dansları.
  14. ^ Marangoz, Alejo 2001 (1945). Küba'da Müzik. Minneapolis MN.
  15. ^ a b c Tekrar dinleyin. Müzik Projesi'ni deneyimleyin. Duke University Press, 2007. s75 ISBN  978-0-8223-4041-6
  16. ^ Manuel, Peter (2009: 20). Karayipler'de Çelişki Yaratmak. Philadelphia: Temple Üniversitesi Yayınları.
  17. ^ New Grove Caz Sözlüğü. Oxford University Press, 2003. ISBN  978-1-56159-284-5
  18. ^ Peñalosa, David (2009: 41). The Clave Matrix; Afro-Küba Ritmi: İlkeleri ve Afrika Kökenleri. Redway, CA: Bembe Inc. ISBN  1-886502-80-3.
  19. ^ Peñalosa, David (2009: 41–42). The Clave Matrix; Afro-Küba Ritmi: İlkeleri ve Afrika Kökenleri. Redway, CA: Bembe Inc. ISBN  1-886502-80-3.
  20. ^ Manuel, Peter (2009: 69). Karayipler'de Çelişki Yaratmak. Philadelphia: Temple Üniversitesi Yayınları.
  21. ^ Acosta, Leonardo (2003: 5). Cubano Be Cubano Bop; Küba'da Yüz Yıllık Caz. Washington D.C .: Smithsonian Books.
  22. ^ Mauleón (1999: 4) Piyano ve Topluluk için Salsa Kılavuzu. Petaluma, Kaliforniya: Sher Müzik. ISBN  0-9614701-9-4.
  23. ^ a b c Thompson, Robert Farris. 2006. Tango: aşkın sanat tarihi. Bağbozumu, p117 ISBN  978-1-4000-9579-7
  24. ^ Peñalosa (2009: 42).
  25. ^ Coburg, Adrian (2004: 7). "2/2 Makuta" Percusion Afro-Cubana v.1: Muisca Folklorico. Bern: Coburg.
  26. ^ Roberts (1998: 50).
  27. ^ Manuel, Peter (2009: 55–56). Karayipler'de Çelişki Yaratmak. Philadelphia: Temple Üniversitesi Yayınları.
  28. ^ a b "El Choclo" notaları TodoTango'da.
  29. ^ La morocha notalar TodoTango'da.
  30. ^ a b Baim, Jo 2007. Tango: kültürel bir ikonun yaratılması. Indiana University Press. ISBN  978-0-253-34885-2.
  31. ^ Collier, Cooper, Azzi ve Martin. 1995. Tango! Dans, şarkı, hikaye. Thames & Hudson, Londra. s45 (ISBN  0-500-01671-2) alıntı Ventura Lynch: La provinciade Buenos Aires hasta la definicion de la cuestion Capital de la Republica. s. 16.
  32. ^ [1]
  33. ^ "La trampera" notaları TodoTango'da.
  34. ^ Kubik, Gerhard (1999: 52). Afrika ve Blues. Jackson, MI: Mississippi Üniversitesi Yayınları.
  35. ^ Roberts, John Storm (1999: 12) Latin Caz. New York: Schirmer Kitapları.
  36. ^ Roberts, John Storm (1999: 16), Latin Caz. New York: Schirmer Kitapları.
  37. ^ http://sandersmusic.com/bootnote.html?cut=4
  38. ^ W. C. Handy, düzenleyen Arna Bontemps Önsöz Abbe Niles, Mavilerin Babası: Bir Otobiyografi. New York: Macmillan Company (1941) s. 99, 100. (Bu ilk baskıda ISBN yok.)
  39. ^ Roberts, John Storm 1979. Latin rengi: Latin Amerika müziğinin ABD üzerindeki etkisi. Oxford.
  40. ^ Morton, "Jelly Roll" (1938: Library of Congress Recording), Alan Lomax'ın Tam Kayıtları.
  41. ^ Marsalis, Wynton (2000: DVD n.1). Caz. PBS.
  42. ^ "Caz ve Matematik: Ritmik Yenilikler ", PBS.org. Wikipedia örneği ilk yarı kaynağa kıyasla.

Ses dosyası

daha fazla okuma

  • Alén, Olavo. 1994. De lo Afrocubano a la Salsa. La Habana, Ediciones ARTEX
  • Marangoz, Alejo. Küba'da Müzik. Timothy Brennan tarafından düzenlenmiştir. Alan West-Durán tarafından çevrildi. Minneapolis: Minnesota Üniversitesi Yayınları, 2001.
  • Léon, Argeliers. 1974. De la Contradanza al Danzón. Fernández, María Antonia (1974) Bailes Populares Cubanos'da. La Habana, Editoryal Pueblo y Educación.
  • Orovio, Helio. 1981. Diccionario de la Música Cubana. La Habana, Editör Letras Cubanas. ISBN  959-10-0048-0
  • Santos, John. 1982. Küba Danzón: Ataları ve Torunları, liner notları. Folkways Records - FW04066

Dış bağlantılar