Siouxsie ve Banshees - Siouxsie and the Banshees

Siouxsie ve Banshees
Siouxsie ve Banshees, 1979'da soldan sağa: Kenny Morris, Siouxsie Sioux, John McKay ve Steven Severin
Siouxsie ve Banshees, 1979'da soldan sağa: Kenny Morris, Siouxsie Sioux, John McKay ve Steven Severin
Arkaplan bilgisi
Ayrıca şöyle bilinirJanet ve Buzdağları
MenşeiLondra, İngiltere
Türler
aktif yıllar1976–1996, 2002
Etiketler
İlişkili eylemler
İnternet sitesiSiouxsieandthebanshees
eski üyelerSiouxsie Sioux
Steven Severin
Marco Pirroni
Sid Vicious
Kenny Morris
Pete Fenton
John McKay
Muhabbet kuşu
Robert Smith
John McGeoch
John Valentine Carruthers
Martin McCarrick
Jon Klein
Knox Chandler

Siouxsie ve Banshees İngilizdi Kaya 1976'da vokalist tarafından Londra'da kurulan grup Siouxsie Sioux ve bas gitarist Steven Severin. Yaygın oldular etkili, hem çağdaşları üzerinde hem de sonraki eylemleriyle. Q dahil John McKay gitar çalıyor "Hong Kong Bahçesi "Şimdiye Kadarki En İyi 100 Gitar Parçası" listesinde,[1] süre Mojo derecelendirilmiş gitarist John McGeoch "Tüm Zamanların En İyi 100 Gitaristi" listesindeBüyülenmiş ".[2] Kere grubu "dünyanın en cesur ve uzlaşmaz müzikal maceracılarından biri olarak gösterdi. post-punk çağ ".[3]

Başlangıçta ile ilişkili punk sahnede, grup "cüretkar ritmik ve sonik deneylerle dolu bir post-punk uyuşmazlığı formu" yaratmak için hızla gelişti.[3] İlk albümleri Çığlık 1978'de yaygın eleştirmenlerin beğenisine sunuldu. 1980'de müzikal yönlerini değiştirdiler ve "neredeyse farklı bir grup" oldular. Kaleydoskop,[4] 5 numaraya kadar yükselen İngiltere Albüm Listesi. İle Juju (1981) ilk 10'a da ulaşarak, ortaya çıkan gotik faliyet alani, sahne. 1988'de grup, çok yönlü albümüyle Kuzey Amerika'da bir atılım yaptı. Peep gösterisi, kritik övgü aldı. Tarafından sağlanan önemli destekle alternatif rock Radyo istasyonları,[5] 1991'de ABD'de ana akım bir hit elde ettiler "Onları Benim İçin Öp ".

Siouxsie ve Banshees kariyerleri boyunca 11 stüdyo albümü ve 30 single yayınladı. Grup, Siouxsie ve Severin ile birlikte birkaç kadro değişikliği yaşadı. 1996'da Siouxsie ve davulcuyla dağıldılar. Muhabbet kuşu olarak müzik kaydetmeye devam ediyor Yaratıklar erken dönemde oluşturdukları ikinci bir grup 1980'ler. 2004'te Siouxsie solo bir kariyere başladı.

Tarih

Oluşumu (1976–1977)

Siouxsie Sioux ve Steven Severin bir Roxy Müzik Eylül 1975'te konser, glam rock solmuştu ve tanımlayabilecekleri yeni bir şey yoktu.[6] Şubat 1976'dan itibaren Siouxsie, Severin ve bazı arkadaşları imzasız bir grubu, Seks Tabancaları.[7] Gazeteci Caroline Coon onlara "Bromley Koşullu ", çoğu Bromley güney bölgesi Büyük Londra, Severin'i hor gören bir plak şirketi. "Böyle bir şey yoktu, sadece hissettikleri ve baktıkları yolla bir araya getirilmiş bir grup insandı".[7] Hepsi Sex Pistols'tan ve tavizsiz tavırlarından ilham aldı.[8] Gruplardan birinin çalmayı planladığını öğrendiklerinde 100 Kulüp Punk Festivali, Sex Pistols yöneticisi tarafından organize edildi Malcolm McLaren son dakikada tasarıdan çekilirken, Siouxsie kendisinin ve Severin'in grup adı veya ek üyeleri olmamasına rağmen çalmalarını önerdi.[9] İki gün sonra, 20 Eylül 1976'da Londra'da düzenlenen festivalde ikili, ödünç alınmış iki müzisyenin yanında, Marco Pirroni gitarda ve John Simon Ritchie'de (zaten yaygın olarak Sid Vicious ) davullarda, seti 20 dakikalık bir doğaçlamadan oluşuyordu.Rab'bin Duası ".[10]

Grup konserden sonra ayrılmak isterken, tekrar çalmaları istendi. İki ay sonra, Siouxsie ve Severin davulcuyu işe aldı Kenny Morris ve gitarist Pete Fenton.[11] 1977'nin başlarında birkaç konser çaldıktan sonra, Fenton'ın "gerçek bir rock gitaristi" olduğu için uyum sağlamadığını fark ettiler. John McKay nihayet Temmuz ayında yerini aldı.[12] Televizyondaki ilk canlı görünüşleri Kasım ayında gerçekleşti. Manchester 's Granada, üzerinde Tony Wilson TV programı O zaman o gider. Daha sonra ilk kayıtlarını kaydettiler John Peel BBC radyosu için yeni bir şarkı olan "Metal Kartpostal" ın prömiyerini yaptıkları oturumda davul kalıplarında bir "motorik kemer sıkma" tanıtıldı.[13]. Grup müziğini "soğuk, makineye benzer ve aynı zamanda tutkulu" olarak nitelendirdi. İngiltere'nin haftalık ön kapağında yer alıyor Sesler dergi Vivien Goldman yazdı: "21. yüzyıl endüstriyel fabrikası gibi geliyorlar".[14]

Çığlık ve Ellere Katıl (1978–1979)

Grup 1978'in başlarında Londra'daki mekanları satarken,[15] "tam bir sanatsal kontrol" sağlayabilecek doğru kayıt sözleşmesini elde etmekte hala sorunlar yaşadılar.[16] Polydor nihayet bu garantiyi sundu ve Haziran ayında imzaladı. İlk single'ları "Hong Kong Bahçesi ", bir ksilofon motif, kısa süre sonra İngiltere'de ilk 10'a girdi. Bir NME inceleme, "parlak, canlı bir anlatı, hızlanan bir Japon treninin penceresinden anlık görüntüler gibi bir şey, gücü uzun zamandır duyduğum en orijinal, sarhoş edici gitar çalımı" olarak selamladı.[17]

Grup ilk albümlerini çıkardı. Çığlık, Kasım 1978'de. Nick Kent nın-nin NME kayıt hakkında şunları söyledi: "Grup, Kadife Yeraltı yaratıcılığının çoğuyla çiftleşti Tago Mago -era Yapabilmek, eğer herhangi bir paralellik çizilebilirse. "Makalenin sonunda şu açıklamayı ekledi:" Elbette, geleneksel üç parçalı ses hiç bu kadar çarpıcı sonuçlarla bu kadar alışılmışın dışında bir şekilde kullanılmadı ".[18]

Banshees'in ikinci albümü, Ellere Katıl, 1979'da piyasaya sürüldü. Melodi Oluşturucu, Jon Savage "Gelincik Günü" nü "Büyük Savaş mezarlıklarının kısa ve güçlü bir çağrışımı" olarak nitelendirdi,[19] ve Yansıtmayı Kaydet tüm plağı "duyulması gereken" tehlikeli bir çalışma olarak tanımladı.[20] Banshees, albümü tanıtmak için büyük bir tura çıktı. Eylül ayındaki tura birkaç tarih atan Morris ve McKay, bir tartışmanın ardından mağazada imza attı ve grubu bıraktı.[21] Tur tarihlerini yerine getirmek için değiştirmeye ihtiyaç duyan Banshees'in menajeri, daha önce davulcu Budgie adını verdi. Yarıklar ve ondan seçmelere katılmasını istedi. Budgie işe alındı, ancak Siouxsie ve Severin gitarist seçmelerinde başarılı olamadı.[22] Robert Smith nın-nin kür bir gitarist bulamamaları durumunda hizmetlerini sundu (grubu zaten turnedeki destek grubuydu), bu yüzden grup çok fazla "rock virtüözü" gördükten sonra onu ona tuttu.[23] Tur Eylül'de devam etti ve son konserden sonra Smith Cure'ye döndü.[24]

Kaleydoskop, Juju ve Dreamhouse'da Bir Öpücük (1980–1982)

Davulcu Budgie kalıcı bir üye oldu ve grup stüdyolara single'ı kaydetmek için girdi "Mutlu ev "gitaristle John McGeoch, sonra hala bir üye Dergi. Üçüncü albümleri, Kaleydoskop, 1980'de piyasaya sürülen Banshees'in sentezleyiciler, sitarlar ve davul makineleri gibi diğer enstrümanları kullanarak yeni müzik bölgelerini keşfettiğini gördü. Grup başlangıçta, materyalin konserde icra edilip edilemeyeceğine bakılmaksızın her şarkıyı tamamen farklı kılma konseptine sahipti.[25] Melodi Oluşturucu sonucu "gözlerimizin önünde yanıp sönen ses ve görüntü, yeni biçimler ve içerikten oluşan bir kaleydoskop" olarak tanımladı.[26] Kaleydoskop ticari bir başarıydı ve İngiltere albümleri listesinde 5 numaraya yükseldi. Gitarda McGeoch'un yer aldığı bu kadro, albümü desteklemek için ilk kez Amerika'yı gezdi ve ilk konserlerini Kasım 1980'de New York'ta çaldı.[27]

Siouxsie ve Banshees 1981'de soldan sağa: Muhabbet kuşu, Siouxsie, Steven Severin ve John McGeoch

İçin Juju (1981), grup farklı bir yaklaşım benimsedi ve kaydetmeden önce şarkıları konserde uyguladı.[28] JujuSeverin'e göre, istemeden "daha karanlık unsurlardan yararlanan" bir konsept albüm oldu. Sesler "ilgi çekici, yoğun, düşünceli ve güçlü bir şekilde atmosferik" olarak selamladı.[29] Albüm daha sonra İngiltere albüm listesinde 7 numaraya kadar yükseldi ve en çok satanlarından biri oldu.[30] McGeoch'un gitar katkıları Juju daha sonra tarafından övülecek Johnny Marr nın-nin Demirciler.[31][32]

Beraberindeki 1981 turunda Siouxsie ve Budgie gizlice bir çift oldu.[33] Aynı zamanda, bir davul ve ses ikilisi başlattılar. Yaratıklar, ilklerini serbest bırakıyor EP, Vahşi Şeyler.

Banshees, 1982'de saykodelik Dreamhouse'da Bir Öpücük.[34] Birkaç sayıdan diziler içeren kayıt, önceki çalışmalarıyla kasıtlı bir tezat oluşturdu ve Severin daha sonra onu "seksi bir albüm" olarak tanımladı.[35] İngiliz basını onu coşkuyla karşıladı.[36][37] Richard Cook bitirdi NME şu cümle ile gözden geçirin: "Söz veriyorum ... bu müzik nefesinizi kesecek".[38] O sırada McGeoch alkol sorunları ile boğuşuyordu ve bir tanıtım gezisine döndüğünde hastaneye kaldırıldı. Madrid. Grup kısa bir süre sonra onu kovdu.[39] Severin, Robert Smith'ten gitaristlik görevlerini tekrar devralmasını istedi; Smith, grubu Kasım 1982'de kabul etti ve yeniden katıldı.[40]

Hyæna, Tinderbox ve Görünümlü cam aracılığıyla (1983–1987)

1983 boyunca, grup üyeleri birkaç yan projede çalıştı; Siouxsie ve Budgie ilk Creatures albümünü besteledi. Bayram Severin ve Smith, eldiven. Smith daha sonra Banshees ile geçirdiği zamanı belgelemekte ısrar etti, bu yüzden grup bir Cover versiyonu nın-nin The Beatles ' "değerli sağduyu "Eylül 1983'te. En büyük hit oldu ve listelerde 3 numaraya yükseldi. Birleşik Krallık Bekarlar Listesi.[41] Ayrıca bir canlı albüm yayınladılar, Nocturne ve altıncı stüdyo albümlerini tamamladılar. Hyæna.[42] Smith, Mayıs 1984'te yayınlanmasından kısa bir süre önce, aynı anda iki grupta olmak üzere aşırı yüklü bir programdan kaynaklanan sağlık sorunlarını gerekçe göstererek gruptan ayrıldı.[43]

Eski-Saat DVA gitarist John Valentine Carruthers onun yerini aldı. Banshees daha sonra repertuarlarından dört sayıyı yeniden çalışarak bir dizi bölümü ile artırdı. Diken EP. NME Çıkışında projeyi övdü: "Klasik bir orkestranın gücü, grubun aşırı ısrarcı sesleri için mükemmel bir sonuçtur".[44] Yeni Banshees dizisi 1985'in çoğunu yeni bir rekor üzerinde çalışarak geçirdi. Tinderbox. Grup şarkıyı bitirdi "Tozlu Şehirler "albümden önce, bu yüzden İngiltere'deki en uzun turlarından önce single olarak piyasaya sürüldüler.[45] Tinderbox nihayet Nisan 1986'da serbest bırakıldı. Sesler dergi kaydetti: "Tinderbox Banshees'in rahatsız edici perspektifine canlandırıcı bir eğim veriyor ve canlı tonlarını pop'un soluk paletine geri döndürüyor ".[46] Üzerinde çalışılan sürenin uzunluğu nedeniyle Tinderboxgrup spontanlığı arzuladı ve cover şarkılardan oluşan bir albüm kaydetmeye karar verdi, Görünümlü cam aracılığıyla, 1987'de.[47] Mojo dergi daha sonra "Garip meyve ".[48][49] Albümün yayınlanmasından sonra grup, Carruthers'ın artık uyum sağlamadığını fark etti ve üçlü olarak yeni malzemeler üzerinde çalışmaya karar verdi.[50]

Peep gösterisi (1988–1990)

Uzun bir aranın ardından, grup multi-enstrümantalist işe aldı. Martin McCarrick ve gitarist Jon Klein. Beşli kaydedildi Peep gösterisi 1988'de, geleneksel olmayan rock enstrümantasyonu ile çello ve akordeon. Q dergi 5 yıldızlı incelemesinde albümü övdü: "Peep gösterisi tuhaf ve harika şekillerin belirdiği zihnin çarpık bir panayırında geçer. "[51] İlk single "Peek-a-Boo ", eleştirmenler tarafından boynuzlu ve dans unsurlu" cesur bir hareket "olarak görüldü.[52] Sesler "Tuzak tokatlanır, Siouxsie'nin sesi başınızın etrafında dolanır ve hepsi sihirli bir şekilde bir araya gelir".[52] "Peek-a-Boo" Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk gerçek atılımıydı.[53] Turun ardından grup, Siouxsie ve Budgie'nin Creatures olarak kaydettiği ve bugüne kadarki en çok beğenilen albümlerini yayınlayarak ara vermeye karar verdi.[54] Bumerang ve Severin ve McCarrick malzeme üzerinde birlikte çalışıyor.[55]

Batıl inanç, Rapture ve ayrılık (1991–1999)

1991'de Siouxsie ve Banshees single'la geri döndü "Onları Benim İçin Öp ", dizeleri bir dans ritmi üzerinde karıştırmak Exotica. Grup, o zamanlar bilinmeyen Asyalı ile işbirliği yaptı Tabla oyuncu Talvin Singh Köprü sırasında da şarkı söyledi. Bekar parlayan eleştiriler aldı[56] ve daha sonra zirveye ulaştı İlan panosu Sıcak 100 23 numarada, yeni bir izleyici kitlesine ulaşmalarını sağlıyor.[53] Albüm Batıl inanç bunu kısa bir süre sonra izledi ve grup açılışın ikinci başrolleri olarak ABD'yi gezdi Lollapalooza tur. Ertesi yıl, Banshees'tan beste yapmaları istendi "Yüz yüze "film için bir single olarak Batman Dönüyor, yönetmen Tim Burton 'ın isteği.[57]

1993'te Banshees, yaylı aranjmanlara dayalı yeni şarkılar kaydetti, ancak yurtdışında festival çalmak için oturumları çabucak durdurdu. Evlerine döndüklerinde, eski Velvet Underground üyesini işe aldılar. John Cale Kaydın geri kalanını üretmek için.[58] Piyasaya sürüldüğünde, 1995'ler Rapture tarafından tanımlandı Melodi Oluşturucu "Tehlike ve ekzotika yoluyla büyüleyici, kıtalararası bir yolculuk" olarak.[59] Polydor, piyasaya sürüldükten birkaç hafta sonra grubu kadrosundan düşürdü.[60] 1995’te grubun son turunda Klein değiştirildi.Psychedelic Kürkler gitarist Knox Chandler. 1996 yılının Nisan ayında, Banshees 20 yıl birlikte çalıştıktan sonra dağıldı.[61] Siouxsie ve Budgie, Creatures olarak kayıt yapmaya devam edeceklerini açıkladı. 1999'da albümü yayınladılar Anima Animus eleştirel beğeni için.[62]

2000'ler-günümüz

2002 yılında, Evrensel Müzik grubun başladığını yeniden düzenlendi geri katalog yayınlayarak The Best of Siouxsie and the Banshees. Nisan ayında, Siouxsie, Severin, Budgie ve Chandler, Seven Year Itch turu için kısa bir süre yeniden bir araya geldi. Yedi Yıllık Kaşıntı 2003 yılında canlı albüm ve DVD. Tokyo, Japonya'daki son konserlerinin ertesi günü Siouxsie ve Budgie kendi başlarına kasabada kaldılar ve Creatures adıyla bir kayıt stüdyosuna girdiler. Dördüncü ve son stüdyo albümleri, Hái!, birkaç ay sonra çıktı.

2004 yılında, Olumsuz Yukarı, bir kutu seti Banshees'in tüm B taraflarını toplayan ve Diken EP yayınlandı. Kere yorumunda şöyle yazdı: "çünkü burada, B taraflarını hiçbir zaman aşağılık, tek kullanımlık izlerle doldurmamış bir grup. Daha ziyade, onları en radikal ve zorlu çalışmalarından bazıları için bir çıkış yolu olarak gördüler.[63]

2006'da, grubun ilk dört kaydı yeniden düzenlendi ve daha önce yayınlanmamış bonus parçalarıyla derlendi. John Peel radyo programı için 1978'den 1986'ya kadar yapılan çeşitli kayıtlar da derlendi. Havadaki Sesler: Soyulma Oturumları. Bütün müzikler ilk oturumu "ateşli bir niyet beyanı" olarak nitelendirdi ve diğer performansları "mükemmel" olarak nitelendirdi.[64] 1982–1986 dönemini ilgilendiren ikinci remasters partisi Nisan 2009'da yayınlandı. Diğer dört reissue (son derece saygın Dreamhouse'da Bir Öpücük 1982'den itibaren).[36][38] BBC'de Grubun İngiltere'deki tüm canlı televizyon performanslarının yer aldığı bir DVD ve konser içi kayıtların yer aldığı üç CD içeren box seti de aynı yılın Haziran ayında piyasaya sürüldü.

Nisan 2014'te ilk single'ları "Hong Kong Garden" iki kez yeniden yayınlandı. 7 inç vinil. Bunun Universal ile üç yıllık bir planın parçası olacağı açıklandı. Ekim sonunda, son dört stüdyo albümleri (1987'ler Görünümlü cam aracılığıyla, 1988'ler Peep gösterisi, 1991'ler Batıl inanç ve 1995'ler Rapture) bonus parçalar ile yeniden düzenlenmiş sürümlerde CD'de yeniden yayınlandı.[65] Siouxsie ve Severin adlı bir derleme CD'si düzenlediler. Harika Bir Hayat aylık dergi için Mojo, Eylül ayında Siouxsie'nin ön kapağında yayınlandı.[66] Bu CD'de ikili, kendilerine ilham veren birkaç film müziği ve klasik müzik bestecisini onurlandırdı.[67]

2015 yılında, adlı başka bir derlemeyi yayınladıktan sonra Spellbound: The Collectionsingle'lar, albüm parçaları ve B tarafları içeren grup, 1979'ları yeniden yayınladı Ellere Katıl vinil üzerine Plakçı Günü, farklı kapak resimleri ile.[68] Başlıklı bir CD kutusu seti Klasik Albüm Seçimi Cilt Bir Kevin Metcalfe tarafından yakın zamanda yeniden düzenlenen ilk altı albümlerini içeren Ocak 2016'da piyasaya sürüldü. Klasik Albüm Seçimi Cilt İkidiğer son altı albüm de dahil olmak üzere, bunu Nisan ayında izledi. Bir vinil resim diski sürümü Çığlık Kasım ayında serbest bırakıldı.

2018'de Miles Showell tarafından orijinal on "kasetlerden yeniden düzenlenmiş ve yarı hızda kesilmiş, grubun tüm albümlerinin Polydor üzerine yeniden yayımlanan bir vinil serisi Abbey Road Studios, ağustos ayında başladı Tinderbox, Juju, Görünümlü cam aracılığıyla ve Ellere Katıl.[69] Eylül ayında piyasaya sürülen ikinci vinil reissue grubu dahil Batıl inanç, Dreamhouse'da Bir Öpücük ve Çığlık. Aralık ayında gelen üçüncü parti, Rapture, Peep gösterisi, Kaleydoskop ve Hyæna. Mavi vinil Çığlık1.000 kopya ile sınırlı olan albüm, Kasım ayında albümün 40. yıl dönümü nedeniyle yalnızca indie plak mağazalarının web sitelerinde yayınlandı.[70] 2020'nin sonlarında, ilk derlemeleri Bir Zamanlar: Bekarlar katlanabilir bir poster ile şeffaf vinil üzerine yeniden yayınlandı.[71]

Müzik tarzı

Siouxsie ve Banshees'in "bir tür post-punk cüretkar ritmik ve sonik deneylerle dolu uyumsuzluk ".[3] Kere "Banshees, punk sonrası dönemin en cesur ve uzlaşmaz müzik maceracılarından biri olarak gururla duruyor" diye yazdı.[3] Grup, en karanlık malzemelerinden bazılarıyla, gotik faliyet alani, sahne.[72] Grup ayrıca bir yeni dalga davranmak.[73]

Onlar da ilklerden biriydi alternatif bantlar; müzik tarihçisi Peter Buckley, "alternatif rock sahnesinin en önünde" olduklarına dikkat çekti.[74] 1988'de, "Peek-a-Boo" ABD'nin zirvesine çıkan ilk parça oldu Modern Rock grafiği sonra İlan panosu en çok çalınan şarkıları listelemek için bu listeyi Eylül ayının ilk haftasında başlattı alternatif ve kolej Radyo istasyonları.[75] Simon Goddard "Banshees - Mk II'nin 1980'lerin en büyük alternatif pop gruplarından biri olacağını" yazdı.[4] Çevirmek 1991'de ilk 40 listesindeki varlıklarından bahsederken onları "alternatif rockçılar" olarak tanımladı.[76] Grubun ilk Lollapalooza festivaline katılımına dikkat çeken gazeteci Jim Gerr, onları "alternatif rock topluluğunun unsurlarından" biri olarak gördü.[77] Mojo geriye dönük olarak onları "alternatif rock'ın ikonik gruplarından" biri olarak sundu.[78]

Eski

Siouxsie ve Banshees, post-punk, new wave, synth pop, gothic rock, alternatif müzik, shoegazing ve trip-hop dahil olmak üzere daha sonraki birçok tür üzerinde etkili oldu ve aralarında çok sayıda müzisyeni etkiledi. Joy Bölümü, The Cure, the Smiths, Depeche Modu, PJ Harvey, Radiohead, Zor ve LCD Ses Sistemi.

Joy Division'ın Peter Kanca grubu 1977'de Manchester'da konserde gören,[79] "Siouxsie ve Banshees bizim en büyük etkilerimizden biriydi [...] Banshees ilk LP'si şimdiye kadarki en sevdiğim plaklardan biriydi, gitarist ve davulcunun çalma biçimi gerçekten alışılmadık bir çalma biçimiydi ve bu albüm, dönüm noktası performansı ".[80] Davulcu Stephen Morris Banshees Mk1 hakkında, "ilk davulcuları Kenny Morris çoğunlukla tomlar çaldı" ve "zil sesleri yasaktı" dedi.[81] Joy Division yapımcısı Martin Hannett Banshees'in ilk ana kadrosu ile 1977'nin diğer grupları arasında bir fark gördü: "Siouxsie gibi tuhaf istisna dışında, en azından söylemek gerekirse, aldığınız tüm armoniler çetindi. İlginçti."[82] The Cure'un lideri Robert Smith, 2003 yılında şunları söyledi: "Siouxsie ve Banshees ve Tel gerçekten hayran olduğum iki gruptu. Bir şey ifade ediyorlardı. "[83] Ayrıca 1979'un Ellere Katıl tur onu müzikal olarak getirdi. "Banshees'le ilk gece sahnede, bu tür bir müzik çalarken ne kadar güçlü hissettiğimi görünce şaşkına dönmüştüm. Cure ile yaptığımızdan çok farklıydı. Ondan önce, bizim gibi olmamızı istedim Buzzcocks veya Elvis Costello, punk Beatles. Banshee olmak, yaptığım şeye karşı tavrımı gerçekten değiştirdi ".[84]

Smiths'ten iki şarkı yazarı grubu örnek aldı; şarkıcı Morrissey "Siouxsie ve Banshees'in mükemmel olduğunu" ve "1970'lerin sonu, 1980'lerin başında büyük gruplardan biri olduklarını" söyledi.[85] Ayrıca 1994'te şöyle demişti: "Eğer modern gruplar, basında yer alan ve hareket planı kazananlar üzerinde çalışıyorsanız, hiçbiri Siouxsie ve Banshees kadar iyi değil. Bu tozlu bir nostalji değil, bu gerçek".[86] Gitarist Johnny Marr, "Kimin canlı görmeyeceğine pişmanlık duyuyorsunuz" sorusuna "Siouxsie ve Banshees mk 1. Ama mk 2 daha da iyiydi" cevabını verdi.[87] Marr, John McGeoch'a olan sevgisinden ve single'a olan katkısından bahsetti "Büyülenmiş ". Marr," rock'n'roll'a hiç yakışmayan "gerçekten iyi bir seçici şeyle" zeki "olarak nitelendirdi.[88] Smiths'in tarihçisi Goddard, Marr'ın "McGeoch dönemi Banshees'i önemli bir ilham kaynağı olarak övdüğünü" yazdı.[4] U2 Siouxsie ve Banshees'i büyük bir etki olarak gösterdi[89] ve bir için "Christine" seçildi Mojo derleme.[90] Kenar Siouxsie'ye verilen ödülün sunucusuydu. Mojo 2005 yılında tören.[91][92] Aralık 1981'de, Dave Gahan Depeche Mode, Banshees'i en sevdiği üç gruptan biri olarak adlandırdı. Kıvılcımlar ve Roxy Music.[93] Gahan daha sonra single'ı selamladı "Şeker adam "yayınlandığında," Bu harika bir Banshees rekoru [...], seslerini beğendim "diyor.[94] Jim Reid nın-nin İsa ve Meryem Zinciri "Jigsaw Feeling" seçildi Çığlık en sevdiği şarkılar arasında.[95] Thurston Moore nın-nin Sonic Gençlik tüm zamanların en sevdiği 25 şarkısında "Hong Kong Garden" ı gösterdi,[96] ve Kevin Shields nın-nin Kanlı Sevgilim ayrıca onun erken dönem etkileri arasında olduğundan bahsetmiştir.[97] Dave Navarro nın-nin Jane's Addiction bir zamanlar grubu ile Banshees arasında bir paralellik olduğunu belirtti: "Melodi, ses kullanımı, tavır, seks çekiciliği gibi pek çok benzer konu var. Jane's Addiction'ı her zaman erkeksi Siouxsie ve Banshees olarak gördüm".[98] İlkel Çığlık 's Bobby Gillespie grubun yıkıcı bir şey iletirken pop şarkılar üretme becerisini beğendiler. "Dış konuları ana akıma getiren yabancılardı. Banshees'i soymaya çalışmıyoruz, ama biz de oradan geliyoruz" dedi.[99]

Banshees, başka eylemler tarafından selamlandı. Thom Yorke Siouxsie'yi 1985'te sahnede konserde görmenin ona sanatçı olma konusunda ilham verdiğini söyledi.[100] Radiohead, şarkının kaydından bahsederken McGeoch dönemi Siouxsie kayıtlarından alıntı yaptı "Orada ",[101] ve 2008 turu öncesinde Banshees'in materyallerinin provasını yaptı.[102] Jeff Buckley Birkaç kadın vokalistten ilham alan, "Killing Time" ın ( Bumerang albüm) çeşitli vesilelerle.[103][104] Buckley ayrıca, plak koleksiyonundaki tüm Banshees'in albümlerine de sahipti.[105] Süet şarkıcı Brett Anderson isimli Juju en sevdiği kayıtlardan biri olarak.[106] Red Hot Chili Peppers gerçekleştirilen "Christine " Konserde,[107] ve onların gitaristi John Frusciante röportajlarda Banshees'i gösterdi.[108] Çöp şarkıcı Shirley Manson "Dinleyerek şarkı söylemeyi öğrendim Çığlık ve Kaleydoskop".[109][110] Siouxsie de dahil olmak üzere diğer kadın şarkıcılar tarafından övgüyle karşılandı. PJ Harvey[111] ve Courtney Aşk.[112] PJ Harvey, "Canlı performans açısından Siouxsie Sioux'u yenmek zor. İzlemesi çok heyecan verici, enerji dolu ve insani ham kalite",[113] ve Siouxsie'nin albümünü seçti Anima Animus 1999'un en iyi 10 albümünde.[111] Grubun iki önemli üzerinde güçlü bir etkisi oldu. gezi atlama davranır.[114][115] Zor örtülü "Dövme "ikinci albümünü açmak için Neredeyse Tanrı;[116] o şarkının 1983 tarihli orijinal proto-trip-hop versiyonu Tricky'e tarzının yaratılmasında yardımcı oldu.[114] Büyük saldırı, örneklenmiş "Metal Kartpostal "Superpredators" şarkısında Asma kat albüm.[117] Hava 's Jean-Benoît Dunckel grubu onun üç ana etkisinden biri olarak gösterdi.[118] Billy Corgan of Smashing Pumpkins Banshees'i müziği üzerinde önemli bir etki olarak gösterdi.[119] Daha fazla inanmam konserde kapalı "Değiştir"[120] ve alıntı Çığlık etkilerinden biri olarak.[121]

Banshees genç müzisyenleri etkilemeye devam ediyor. Şarkıcı James Murphy çocukluk döneminde bazı Banshees albümleri tarafından işaretlendi.[122] Grubu LCD Soundsystem kapsamı "Yavaş dalış "bekarın B tarafı olarak"Disco Infiltrator ". Beta Grubu "Liquid Bird" adlı pistte örneklenmiş "Painted Bird" Kahramanlardan Sıfırlara albüm.[123] Radyoda TV hep "Öp Beni" gibi başlayan bir şarkı yapmaya çalıştıklarını ve birdenbire "dev bir davulun geldiği" bir "sürpriz unsuru" olduğunu söyledi.[124] Santigold şarkılarından birini "Red Light" müziğine dayandırdı. "'Süpermen'im'," Kırmızı Işık "ın bir enterpolasyonudur".[125] Indie folk grup DeVotchKa baladı kapladı "Kalbimin Son Atışı "önerisiyle Arcade Fire şarkıcı Win Butler; tarihinde yayınlandı Küçük Kalbinize Lanet Edin EP.[126] Dedikodu Banshees'i tek "Heavy Cross" un tanıtımı sırasında en büyük etkilerinden biri olarak adlandırdı.[127] İngiliz indie grubu Blok Partisi "Peek-a-Boo" ve şarkıcısından ilham aldı Kele Okereke Banshees'in single'ı hakkında şunları söyledi: "Bu gezegendeki hiçbir şeye benzemiyordu. Bu [...] kariyerlerinin ortasında çıkardıkları bir pop şarkısı [...] bana en güncel gibi geldi ama duyduğum en fütüristik gitar-pop müziği parçası ".[128] Mükemmel Bir Çember 's Billy Howerdel Banshees'in "benim için en sevdiğim üç grup" olduğunu söyledi.[129] The Weeknd "House of Balloons" şarkısı için "Happy House" un farklı bölümlerini örnekledi ve ayrıca ilk versiyonun nakaratını kullandı.[130]

Grup üyeleri

Ana makale: Siouxsie ve Banshees üyelerinin listesi

Diskografi

Ana makale: Siouxsie ve Banshees diskografisi

Stüdyo albümleri

Referanslar

  1. ^ "Şimdiye Kadarki En İyi 100 Gitar Parçası!". Q. No. 224. Rocklist.net. Mart 2005. Alındı 13 Temmuz 2014.
  2. ^ "John McGeogh - Büyülenmiş - (Siouxsie ve Banshees, Juju) - 1981 - Yamaha ". Mojo (89). Haziran 1996. Alındı 1 Mart 2015.
  3. ^ a b c d Nigel Williamson (27 Kasım 2004). "Siouxsie & Banshees (abonelik gereklidir)". Kere. Alındı 8 Temmuz 2012. ... Banshees ile cüretkar ritmik ve sonik deneylerle dolu bir post-punk uyumsuzluğu icat etmeye yardım etti ... Banshees gururla yan yana duruyor PIL, Dörtlü Çete ve düşüş punk sonrası dönemin en cesur ve uzlaşmaz müzik maceracıları olarak.
  4. ^ a b c Goddard Simon (2010). Mozipedia: Morrissey ve Smiths Ansiklopedisi [Sioux, Siouxsie girişi]. Ebury Press. s.393. ISBN  978-0452296671.
  5. ^ "Peek-a-Boo" (1988) ve "Kiss Them For Me" single'ları birkaç hafta boyunca 1 numaraydı. İlan panosu Modern Rock Parçalar ABD'deki alternatif radyo istasyonlarında en çok çalınan şarkıları listeleyen grafik. "Onları Benim İçin Öp", 6 Temmuz 1991'den itibaren üst üste altı hafta boyunca bu listenin başında kaldı. Bkz. "Billboard Alternatif Şarkılar [İlan panosu]". İlan panosu. 6 Temmuz 1991. 23 Mart 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi.. Alındı 6 Kasım 2017.CS1 bakimi: BOT: orijinal url durumu bilinmiyor (bağlantı)
  6. ^ Paytress 2003, s. 27.
  7. ^ a b Johns 1989, s. 13.
  8. ^ Paytress 2003, s. 48.
  9. ^ Paytress 2003, s. 49.
  10. ^ Paytress 2003, s. 53–54.
  11. ^ Paytress 2003, s. 54–55.
  12. ^ Paytress 2003, s. 57.
  13. ^ Cairns, Dan (26 Ağustos 2007), "İzin almadım - sadece önden gittim ve yaptım", The Sunday Times
  14. ^ Goldman, Vivien (3 Aralık 1977). "Yeni Müzik - Siouxsie Sioux Who R U?". Sesler.
  15. ^ Morley, Paul. "1984 Özelinde Bir Dünya Hakimiyeti". NME (14 Ocak 1978). Ev rekorunu Girdap'ta tutuyorlar. İki gece boyunca Nashville'i sattılar.
  16. ^ Heyecan, Adrian. "Tam Kontrol: Siouxsie Harikalar Diyarında". NME (24 Haziran 1978). Eğer bu bizim malzememizse, neyin çıkarıldığını, nasıl çıkarıldığını kontrol etmek istiyoruz ... ambalaj ve Tanrı bilir başka ne var.
  17. ^ Rambali, Paul. ""Hong Kong Garden "inceleme". NME (19 Ağustos 1978).
  18. ^ Nick Kent. "Bansheed! Bir Görüntüde Ne Var?". NME (26 Ağustos 1978).
  19. ^ Jon Savage. "Boşluktaki Çığlık [Ellere Katıl gözden geçirmek]". Melodi Oluşturucu (1 Eylül 1979).
  20. ^ Gurr, Ronnie. "Ellere Katıl gözden geçirmek". Yansıtmayı Kaydet (1 Eylül 1979).
  21. ^ Paytress 2003, s. 81–82.
  22. ^ Paytress 2003, s. 93–94.
  23. ^ Paytress 2003, s. 94–95.
  24. ^ Paytress 2003, s. 97–98.
  25. ^ Paytress 2003, s. 101.
  26. ^ Paulo Hewitt. "Siouxsie'nin çizimleri". Melodi Oluşturucu (26 Temmuz 1980).
  27. ^ Paytress 2003, s. 259.
  28. ^ Paytress 2003, s. 105.
  29. ^ Betty Page. "Juju gözden geçirmek". Sesler (27 Haziran 1981).
  30. ^ "Siouxsie ve Banshees - Resmi Tablolar". Resmi Grafikler Şirketi. Alındı 21 Temmuz 2013.
  31. ^ "Johnny Marr En İyi On Gitaristi". Kesilmemiş (Kasım 2004).
  32. ^ "Johnny Marr En İyi On Gitaristi". Morrissey-solo.com. Alındı 1 Kasım 2011.
  33. ^ Paytress 2003, s. 110–11.
  34. ^ Mulholland, Garry (Kasım 2012). "Siouxsie ve Banshees:" Aklımızı kaybediyorduk"". uncut.co.uk. Time Inc. (UK) Ltd.
  35. ^ Paytress 2003, s. 124.
  36. ^ a b Steve Sutherland. "Uyanış Rüyalar [Dreamhouse'da Bir Öpücük gözden geçirmek]". Melodi Oluşturucu (6 Kasım 1982). Dreamhouse sarhoş edici bir başarıdır
  37. ^ Jim Reid. "Dreamhouse'da Bir Öpücük gözden geçirmek". Yansıtmayı Kaydet (6 Kasım 1982). Bu çok güzel bir pop kaydı.
  38. ^ a b Cook, Richard (6 Kasım 1982). "Dreamhouse incelemesinde bir öpücük". NME. Rock'ın Backpages (abonelik gereklidir). Alındı 1 Ekim 2012.
  39. ^ Paytress 2003, sayfa 126–27.
  40. ^ Paytress 2003, s. 129.
  41. ^ Paytress 2003, sayfa 137, 143.
  42. ^ Paytress 2003, s. 134.
  43. ^ Paytress 2003, s. 142–43.
  44. ^ Mark Jenkins. "Diken gözden geçirmek". NME (25 Ekim 1984).
  45. ^ Paytress 2003, s. 154.
  46. ^ Kevin Murphy. "Pop'un Kraliyet Çifti mi?" Sesler (5 Mayıs 1986).
  47. ^ Paytress 2003, s. 158.
  48. ^ "Müzik Aşktır! Dünyayı Değiştiren 15 Parça". Mojo. 163 (Haziran 2007).
  49. ^ "Kapak arşivi". Mojo. Arşivlenen orijinal 16 Haziran 2013 tarihinde. Alındı 1 Kasım 2010.
  50. ^ Paytress 2003, s. 162–63.
  51. ^ Mark Cooper. "Dikiz şovu Siouxsie ve banshees [inceleme]". Q (Eylül 1988).
  52. ^ a b Kane, Peter (23 Temmuz 1988). "haftanın bekarı (Siouxsie ve Banshees, Peek-a-Boo)". Sesler.
  53. ^ a b "Siouxsie ve Banshees - ödüller [Billboard]". Bütün müzikler. 22 Ekim 2011 tarihinde kaynağından arşivlendi. Alındı 6 Kasım 2011.CS1 bakimi: BOT: orijinal url durumu bilinmiyor (bağlantı)
  54. ^ Morton, Roger. "Peek-A-Boom [Bumerang gözden geçirmek]". NME (11 Kasım 1989). Zengin ve rahatsız edici bir manzara Exotica
  55. ^ Paytress 2003, s. 188–89.
  56. ^ The Stud Brothers. "Haftanın bekarı (siouxsie ve Banshees'den benim için öp onları)". Melodi Oluşturucu (18 Mayıs 1991). Yüce, [...] Sadece oluk değil, [...] Kendinden geçmiş doruklarına neredeyse algılanamaz bir şekilde süzülüyor, her tatlı mısra ve sakarin korosu, ne olacağına dair kışkırtıcı bir ipucu.
  57. ^ Paytress 2003, s. 208.
  58. ^ Paytress 2003, s. 216.
  59. ^ Cathi Unsworth. "Bebeğim geri dön". Melodi Oluşturucu (14 Ocak 1995).
  60. ^ Paytress 2003, s. 224.
  61. ^ "Dreamhouse'da Bölün". Melodi Oluşturucu (13 Nisan 1996).
  62. ^ "Anima Animus gözden geçirmek". Kere. 13 Şubat 1999. hipnotik ve yaratıcı
  63. ^ Nigel Williamson (27 Kasım 2004). "Siouxsie ve Banshees". Kere.
  64. ^ "Canlı Sesler: Soyulma Oturumları". Bütün müzikler. Alındı 19 Mayıs 2010.
  65. ^ "Siouxsie ve Banshees arşiv kampanyasını yeniden başlattı, yeni sürümler Ekim ayında yeniden piyasaya sürülecek". Sesin sonucu. 22 Ağustos 2014. Alındı 1 Eylül 2014.
  66. ^ "Siouxsie, Mojo Kasım 2014'ün kapağında". Harika dergiler. 25 Eylül 2014. Alındı 1 Ekim 2014.
  67. ^ "Siouxsie ve Steven Severin tarafından Mojo için derlenen bir sese yolculuk", Mojo, Kasım 2014
  68. ^ "Siouxsie & The Banshees 'Join Hands' - 2015 Plakçı Günü yeniden basımı…". louderthanwar.com. 10 Mart 2015. Alındı 18 Mart 2015.
  69. ^ "ABD Vinil Baskısı Siouxsie ve Banshees". soundstagedirect.com. Alındı 1 Temmuz 2018.
    "Avrupa ve İngiltere Vinyl Siouxsie ve Banshees". udiscovermusic.com. Alındı 1 Temmuz 2018.
  70. ^ "Çığlık Mavi Vinil ". Ziyafet kayıtları. Alındı 13 Aralık 2018.
    "Çığlık Mavi Vinil ". Piccadillyrecords. Alındı 10 Aralık 2018.
  71. ^ "Bir Zamanlar: Bekarlar - Vinil Temizle ". Thesoundofvinyl. Alındı 23 Ekim 2020.
    "Siouxsie ve Banshees Bir Zamanlar: Bekarlar - Vinil Temizle ". Udiscovermusic.com. Alındı 24 Ekim 2020.
  72. ^ Reynolds, Simon (2005). Kopyalayın ve Yeniden Başlayın: Postpunk 1978–1984. Penguen. s.427. ISBN  0-14-303672-6.
  73. ^ Cillshow, Hazel (10 Ekim 2016). "Marie Antoinette'in Film Müziği Nasıl Bir Klasik Oldu". Mtv.com. Alındı 28 Ocak 2016. Coppola, Versay'ın güzel, soluk lüksünü yeni dalga sesleriyle birleştirdi [...] Siouxsie ve Banshees
    Hardy, Ernest (22 Ekim 2003). "Bodrum Jaxx: Kish Kash [Siouxsie ile] ". Yuvarlanan kaya. Arşivlenen orijinal 10 Kasım 2007'de. Alındı 12 Ağustos 2012.
    Schwartz, Missy (17 Aralık 2004), "Sioux City; Yeni dalga tanrıçası Siouxsie Sioux, cesur tarzıyla tekmeleyen ön kadınlara önderlik etti. Ve Kraliçe Banshee hala ağlıyor", Haftalık eğlence
  74. ^ Buckley, Peter (2003). Kaba Rock Rehberi. Penguen kitapları. ISBN  978-1843531050. Siouxsie ve Banshees daha geniş bir izleyici kitlesi oluşturmaya başladılar ve onları alternatif rock sahnesinin tam önüne iten çok etkili "Juju" (1981) oldu.
  75. ^ "Billboard Listesinin İlk 10 Dönüm Noktası", Billboard dergisi, s. 17, 27 Kasım 2004
  76. ^ Blackwell, Mark. Gerr, Jim. Bernstein, Jonathan (Aralık 1991), "Müzikte Yıl", Spin (dergi), s. 33, Alternatif rockçılar Siouxsie ve Banshees, "Kiss Them for Me" ile ilk 40'a ulaştı.CS1 Maint: yazar parametresini kullanır (bağlantı)
  77. ^ Gerr, Jim (Aralık 1991), "Yılın Sanatçısı: Perry Farrell, Jane's Addiction", Spin (dergi)
  78. ^ "Siouxsie Sioux Banshees Üzerindeki Kapağı Kaldırdı" Güç Mücadelesi"". Mojo.com. 25 Eylül 2014. Arşivlenen orijinal 14 Aralık 2017'de. Alındı 22 Ocak 2015. alternatif rock'ın ikonik gruplarından biri
  79. ^ Kanca, Peter (2011). Hacienda: Bir Kulüp Nasıl Yönetilmez?. Simon ve Schuster. ISBN  978-1847391773. The Oaks'da Siouxsie ve Banshees'i görmeye gittim ve hala biletim var
  80. ^ "Oynatma listesi - Peter Hook'un" Saha kayıtları ". Q dergisi. 23 Nisan 2013. Alındı 10 Ocak 2017.
  81. ^ Morris, Stephen (2019). Kayıt Oynatma Duraklaması: Bir Post-Punk Perküsyoncunun İtirafları: Joy Division Years Cilt I. Constable. ISBN  978-1472126207. Bir çeşit yakınlık hissettiğim kişi Siouxsie ve Banshees olurdu. [...] basların öncülüğündeki ritim, ilk davulcu Kenny Morris'in çoğunlukla tomları çalma şekli. Röportajlarda Siouxsie, zil sesinin yasak olduğunu iddia ederdi [...] Banshees, [...] geçmişin karanlığından geleceği taslak haline getiren bir önsezi sesine sahipti. [...] John Peel'in şovunda yaptıkları seansları ve konser yazıları okuduklarını duyunca, kulağa ilginç geldiğini itiraf etmeliyim.
  82. ^ Savage, Jon. "Martin Hannett [Martin Hannett ile röportajın tam metni]". JonSavage.com. 13 Haziran 2011 tarihinde orjinalinden arşivlendi. Alındı 15 Kasım 2015.CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  83. ^ Paytress 2003, s. 95.
  84. ^ Paytress 2003, s. 96.
  85. ^ Bıçak, Richard. "Morrissey - KROQ röportajı, 7-6-97 (pt. 4/4)". morrissey-solo.com. Alındı 8 Temmuz 2012.
  86. ^ Maconie, Stuart. "Merhaba Zalim Dünya". Q (Nisan 1994).
  87. ^ Horner, Al (19 Eylül 2014). "Johnny Marr Birlikte Çalışmaya Devam Ediyor". NME. Arşivlendi 13 Haziran 2019 tarihinde orjinalinden. Alındı 15 Kasım 2018.
  88. ^ Mitchell, Pete. "Büyülenmiş: John McGeoch'un hikayesi" BBC2. Şubat 2008. 1 Kasım 2010'da alındı. McGeoch'un "Spellbound" single'ına katkısı hakkında Marr şunları söyledi: "Çok zekice. Rock'n'roll'dan çok uzak olan bu gerçekten iyi seçici bir şey var ve bu gerçek melodi o oynamak gerçekten oldukça gizemli ". Radio 2'den Pete Mitchell, bu isimsiz gitar kahramanının hayatına ışık tutarken Howard Devoto, Siouxsie Sioux ve Johnny Marr ile konuşuyor.
  89. ^ McCormick, Neil (2006). U2, U2 tarafından. HarperCollins Yayıncıları. pp.56, 58 ve 96.
  90. ^ "U2 Müzik Kutusu". U2wanderer.org. Alındı 1 Kasım 2010.
  91. ^ "Mojo Simge Ödülü". siouxsie.trinitystreetdirect.com. 17 Haziran 2005. 28 Mayıs 2007 tarihinde orjinalinden arşivlendi.. Alındı 1 Kasım 2010. Dün gece Siouxsie, Simge Ödülü ve Mojo Onur Ödülleri'ni kaldırdı. Ödül ona U2'den The Edge tarafından verildi ve Siouxsie'nin Ödülü devretmeden önce Bono ve U2 üzerinde büyük bir etkisi olduğunu belirtti.CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  92. ^ "MOJO Onur Listesi 2005". Mojo. Arşivlenen orijinal 21 Ocak 2012'de. Alındı 6 Kasım 2011. Simge Ödülü: Siouxsie Sioux [sunucu: The Edge]
  93. ^ "Dave Gahan anketi". İçine bakmak. Aralık 1981. 27 Kasım 2008 tarihinde orjinalinden arşivlendi.. Alındı 3 Mayıs 2017.CS1 bakimi: BOT: orijinal url durumu bilinmiyor (bağlantı)
  94. ^ Gahan, Dave (Şubat 1986). Depeche Mode'dan Dave Gahan tarafından incelenen single. Yumruk darbeleri. Arşivlenen orijinal 11 Ocak 2018. Alındı 11 Temmuz 2014.
  95. ^ "Jim Reid Süre: 1 saat". BBC Radio 6. 4 Mart 2012. Alındı 8 Temmuz 2012. The Jesus and Mary Chain'den Jim Reid, Pink Floyd, Siouxsie & the Banshees, The Monkees ve Muddy Waters'ın parçaları da dahil olmak üzere en sevdiği kayıtlardan bazılarını çalıyor.
  96. ^ Kaye, Ben (17 Ocak 2014). "İşte Thurston Moore'un tüm zamanların en sevdiği şarkıları". ConsequenceofSound.com. Arşivlenen orijinal 11 Mart 2017 tarihinde. Alındı 21 Ocak 2014.
  97. ^ North, Aaron (19 Ocak 2005). "Kevin Shields: Buddyhead Röportajı". Buddyhead (Röportaj). New York City. 8 Nisan 2005 tarihinde orjinalinden arşivlendi. Alındı 30 Mayıs 2014. Kevin: Pekala, 80'li yılların başında tipik bir basçıyla oynamaya başladık, biraz korkak ... Gang Of Four tipi bir adam. Böylece tipik bir punk grubu olmaktan çok daha çok Joy Division, Siouxsie ve Banshees gibi olmaya geçtik.CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  98. ^ Paytress 2003, s. 199.
  99. ^ Seymour, Corey (24 Mart 2016). "Primal Scream'den Bobby Gillespie'nin High-Profile Collaborations and Wearing Custom Givenchy Hakkında". vogue.com. Alındı 28 Mart 2016.
  100. ^ Monroe, Jazz (11 Haziran 2017). "Thom Yorke Erken Radiohead Konuşuyor". Pitchfork.com. 11 Haziran 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Alındı 11 Haziran 2017.CS1 bakimi: BOT: orijinal url durumu bilinmiyor (bağlantı)
    Siouxsie konseri ile ilgili Pitchfork makalesinde bahsedilen ses kaydı, youtube'da burada
  101. ^ "Radiohead Biyografi". capitolmusic.ca. 29 Haziran 2006 tarihinde orjinalinden arşivlendi. Alındı 8 Temmuz 2012. Colin Greenwood şöyle hatırlıyor: "Yayınladığımız ilk single aslında kayıttaki en uzun şarkı. (" Orada "). Hepsi Oxford'da canlı olarak kaydedildi. Sonunda hepimiz heyecanlandık çünkü Nigel Jonny'yi almaya çalışıyordu. Siouxsie ve Banshees'deki John McGeoch gibi oynamak. "CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  102. ^ Binelli, Mark (7 Şubat 2008). "Radiohead'e Göre Gelecek Nasıl plak işini terk edip listelerin zirvesine çıktıkları". Yuvarlanan kaya (1045). Aralık ayının son haftalarında, grup 2008 turu için prova yapmaya başlamıştı. Provalar bir dizi kapak içeriyordu: Siouxsie ve Banshees, The Smiths, Frankie Valli'nin "The Night" ve Four Seasons.
  103. ^ Jeff Buckley "Killing Time" (Siouxsie - The Creatures kapağı). Untiedundone.com. 21 Nisan 2007 tarihinde alındı. Buckley'nin "Killing Time" versiyonu, East Orange WFMU Studios, New Jersey, 10 Kasım 1992. "Killing Time" bir Yaratıklar onların şarkısı Bumerang albüm. Buckley ayrıca Ocak 1995'te Londra'da Astoria'da sahneledi.
  104. ^ "JeffBuckley-fr.net" Arşivlendi 12 Ekim 2007 Wayback Makinesi. 1 Kasım 2010'da alındı. Siouxsie tarafından Creatures için bestelenen "Killing Time" dahil olmak üzere Jeff Buckley tarafından kapsanan şarkıların listesi.
  105. ^ "Jeff Buckley The Records Collection". Jeffbuckleycollection.com. 2016. Arşivlenen orijinal 19 Temmuz 2016'da. Alındı 21 Temmuz 2016. [araştırmaya "Siouxsie" yazın]
  106. ^ "Duyduğum En İyi Şey - Brett Anderson Suede kafa". Mojo. 24 Kasım 2011. 16 Mart 2011 tarihinde orjinalinden arşivlendi.. Alındı 8 Temmuz 2012. Siouxsie & The Banshees 'Ju Ju gibi eski plaklarımın çoğunu dinliyordum.CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  107. ^ "Red Hot Chili Peppers Setlists". saunalahti.fi. Arşivlenen orijinal 7 Haziran 2011'de. Alındı 1 Kasım 2010.
  108. ^ Dalley, Helen. "John Frusciante". Toplam Gitar (Ağustos 2002).
  109. ^ Paytress 2003, s. 9.
  110. ^ Dave Simpson. "Asi Müzik Kutusu". Melodi Oluşturucu (28 Mart 1998). Siouxsie, acayip bir ergenken olmak istediğim her şeyi somutlaştırdı. Gerçekten açık ve netti; 'Jigsaw Feeling' gibi şarkılarda çok fazla güç var.
  111. ^ a b "PJ, 1999'un En İyi 10 Albümünü seçti". pjharvey.net. 7 Ocak 2000. 30 Haziran 2001 tarihinde orjinalinden arşivlendi.. Alındı 6 Kasım 2011.CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  112. ^ Aşk, Courtney (2007). Kirli Sarışın: Courtney Love'ın Günlükleri. MacMillan. s. 35. ISBN  978-0-330-44546-7. [En sevdiği kayıtların listesi] Siouxsie ve Banshees En iyisi
  113. ^ Appleford, Steve (29 Ekim 2000). New York Eyaletinde PJ Harvey. Los Angeles zamanları. 24 Haziran 2016 tarihinde kaynağından arşivlendi. Alındı 10 Mayıs 2016. S: Siz sadece dinleyiciyken sizinle bağlantı kuran herhangi bir kişi var mıydı? C: Canlı performans açısından Siouxsie Sioux'u yenmek zor. İzlemesi çok heyecan verici, o kadar enerji dolu ve ham insan kalitesi.CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  114. ^ a b "Sommaire 412". rocknfolk.com. Alındı 6 Kasım 2011.
  115. ^ "Hileli - Benzer Sanatçılar, Takipçilerden Etkilenen". Bütün müzikler. Alındı 8 Temmuz 2012.
  116. ^ "Koru beni". moon-palace.de. Alındı 1 Kasım 2010.
  117. ^ "büyük saldırı diskografisi - bilgi + şarkı sözleri - süper yırtıcılar". inflightdata.com. Arşivlenen orijinal 13 Temmuz 2011'de. Alındı 1 Kasım 2010.
  118. ^ Dufresne, Charles (27 Mayıs 2010). "Vous avez röportajı Air". 20minutes.fr. Alındı 23 Aralık 2010.
    Richard, Benoit (11 Nisan 2016). "5 + 5 = Jean-Benoît Dunckel [röportaj]". Ben. Alındı 23 Aralık 2016.
    Brinn, David (23 Eylül 2008). "Bir nefes taze hava". Kudüs Postası. Alındı 23 Aralık 2008. Her tür müziği dinleyerek büyüdüm, klasik ama aynı zamanda Kraftwerk gibi bir çok elektronik müzik, sonra Joy Division, Siouxsie And The Banshees gibi tüm İngiliz kara rock müziğini ve tabii ki David Bowie Iggy Pop'un büyük bir hayranıydım ve Lou Reed
  119. ^ "Billy Corgan, SiriusXM Lithium istasyonunu barındırırken X parça çalar". crestfallen.com. 28 Ekim 2011. Arşivlenen orijinal 31 Ağustos 2013. Alındı 14 Temmuz 2015.
  120. ^ "Faith No More - Switch - Melbourne 2010". Youtube. Alındı 5 Mart 2015.
  121. ^ Wiederhorn, Jon (4 Kasım 2014). "Röportaj: Faith Artık Stüdyodan Güncelleme Vermiyor". Revpmver. Alındı 12 Kasım 2014.
  122. ^ Pulver, Sarah. "LCD Ses Sistemi". Thrasher Dergisi (Eylül 2005). 22 Ocak 2009 tarihinde kaynağından arşivlendi. Alındı 8 Temmuz 2012. İlk albümüm: Doğum günü parası aldım, plakçıya gittim ve Siouxsie ve Banshees'i satın aldım Ellere Katıl, düşüş Grotesk, ve Doğum günü partisi Striptizci Nickhepsi bir günde. Ve bu kayıtların üçü de duyduğum en sevdiğim üç şey.CS1 bakimi: BOT: orijinal url durumu bilinmiyor (bağlantı)
  123. ^ Scott Lapatine. "Earlash röportaj". Earlash (Nisan 2004). Arşivlenen orijinal 14 Haziran 2006'da. Alındı 6 Kasım 2011.
  124. ^ "Simge: Siouxsie". Fader. 67 (Simge Sayısı, Nisan – Mayıs 2010): 71.
  125. ^ "Simge: Siouxsie". Fader. 67 (The Icon Issue, Nisan – Mayıs 2010): 73.
  126. ^ Frenette, Brad (7 Mart 2011). "DeVotchKa üzüntüden neşe buluyor - röportaj". Ulusal Posta. Arşivlenen orijinal 22 Ocak 2014. Alındı 20 Ocak 2014. Montreal'de oynuyorduk ve Arcade Fire daha önceki günlerde uğramıştı. Bu cover albümünü yapıyorduk ve Win [Butler] The Last Beat of My Heart'ı kaydetmemizi tavsiye etti
  127. ^ Larry Fitzmaurice (28 Nisan 2009). "Soru-Cevap: Dedikodu". Çevirmek. Arşivlenen orijinal 15 Mayıs 2009. Yeni albümün sesini hangi gruplar etkiledi? Doğum Günü Partisinden ev Müziği ve Siouxsie ve Banshees.
  128. ^ O'Kane, Josh (18 Eylül 2008). "Harvest Jazz sırasında Talking Bloc - Bloc Party solisti Kele Okereke hayat, aşk, müzik ve Ultimate Fighting'den bahsediyor". [Burada] New Brunswick. 8 Temmuz 2011 tarihinde orjinalinden arşivlendi. Alındı 8 Temmuz 2012. With the new record, he said he was inspired by a song written years ago by Siouxsie and the Banshees called Peek-a-Boo. 'I heard it for the first time, and it sounded like nothing else on this planet. This is just a pop song that they put out in the middle of their career that nobody knows about, but to me it sounded like the most current but most futuristic bit of guitar-pop music I've heard. I thought, that'd be cool, to make music that people might not get at the time, but in ten years' time, people would revisit it."CS1 bakımlı: uygun olmayan url (bağlantı)
  129. ^ Prato, Greg (29 October 2013). "A Perfect Circle Co-Founder: Hits Album a 'Semi-Tearjerking Exercise'". Yuvarlanan kaya. Alındı 20 Ekim 2015.
  130. ^ Neyland, Nick (28 March 2011). "The Weeknd's House of Balloons". Dirgen Medya. Arşivlenen orijinal 23 Temmuz 2012 tarihinde. Alındı 8 Temmuz 2012. So here on the title track from that mixtape, we get a more-than-generous portion of Siouxsie and the Banshees' 1980 single "Happy House." which is worked into a softly anthemic slow-burn number full of diva-ish vocals tied to a chilly beat. John McGeoch's riff remains untouched and runs throughout most of the track, giving it a filmy pop feel that periodically peaks with a generous swipe from the "Happy House" chorus

Kaynaklar

daha fazla okuma

Dış bağlantılar