Psychedelic rock - Psychedelic rock - Wikipedia

Psychedelic rockolarak da anılır Psychedeliafarklı bir tarzdır Rock müzik esinlenmiş, etkilenmiş veya temsilcisi saykodelik algı değiştirmeye odaklanan kültür halüsinojenik ilaçlar. Müzik, insanların zihin değiştiren deneyimlerini kopyalamak ve geliştirmek için tasarlanmıştır. psychedelic ilaçlar en önemlisi l.s.d.. Birçok psychedelic grubun tarzı farklılık gösterir ve etiket genellikle sahte bir şekilde uygulanır.[2]

1960'ların ortalarında İngiliz ve Amerikalı müzisyenler arasında ortaya çıkan psychedelic rock'ın sesi LSD'nin üç temel etkisini çağrıştırıyor: duyarsızlaşma, dechronicization ve dinamization, bunların tümü kullanıcıyı gerçeklikten ayırır.[2] Müzikal olarak, efektler yenilikçi stüdyo hileleriyle temsil edilebilir, elektronik veya Batı dışı enstrümantasyon, ayrık şarkı yapıları ve genişletilmiş enstrümantal bölümler.[3] 1960'ların başındaki psychedelic rock müzisyenlerinden bazıları, halk, caz, ve blues diğerleri açık bir şekilde Hint klasik etki adı "raga rock ". 1960'larda, türün iki ana çeşidi vardı: daha tuhaf, sürrealist İngiliz psikedeli ve daha sert Amerikan Batı Kıyısı asit kaya. "Asit kaya" bazen "psychedelic rock" terimi ile birbirinin yerine konuşlandırılırken, daha spesifik olarak türün daha ağır ve daha aşırı uçlarına da atıfta bulunur.

Psychedelic rock'ın zirve yılları, 1967 de dahil olmak üzere önemli olaylarla 1967 ile 1969 arasındaydı. Aşk Yaz ve 1969 Woodstock Rock Festivali yaygın bir uluslararası müzik hareketi haline geliyor. karşı kültür değişen tutumlar, bazı kilit kişilerin kaybı ve temele dönüş hareketi olarak düşüşe geçmeden önce, hayatta kalan sanatçıları yeni müzik alanlarına taşınmaya yöneltti. Tür, erken blues ve folk temelli rock'tan progresif rock ve hard rock ve sonuç olarak aşağıdaki gibi alt türlerin gelişimine katkıda bulunmuştur. ağır metal. 1970'lerin sonlarından bu yana çeşitli biçimlerde yeniden canlandırıldı. neo-psychedelia.

Tanım

Bir müzik tarzı olarak, psychedelic rock, zihin değiştiren deneyimlerin etkilerini çoğaltmaya ve geliştirmeye çalışır. halüsinojenik yeni elektronik ses efektleri ve kayıt efektleri, genişletilmiş sololar ve doğaçlama içeren ilaçlar.[4] Ortak özellikler şunları içerir:

"Psychedelic" terimi 1956'da psikiyatrist tarafından icat edildi. Humphry Osmond LSD üssüne bir mektupta Aldous Huxley[16] ve bağlamında halüsinojenik ilaçlar için alternatif bir tanımlayıcı olarak kullanılır psychedelic psikoterapi.[17] San Francisco'da karşı kültür sahnesi geliştikçe, asit kaya ve psychedelic rock, 1966'da uyuşturucudan etkilenen yeni müziği tanımlamak için kullanıldı.[18] ve 1967'de yaygın olarak kullanılıyordu.[19] İki terim genellikle birbirinin yerine kullanılır,[12] ancak asit kaya, daha ağır, daha gürültülü ve uzun süre dayanan daha aşırı bir varyasyon olarak ayırt edilebilir. Reçeller,[20] doğrudan LSD'ye odaklandı ve distorsiyondan daha fazla faydalandı.[21]

Orijinal psychedelic dönem

1960–65: Öncüler ve etkiler

Müzik eleştirmeni Richie Unterberger ilk psychedelic kaydı "tespit etme" girişimlerinin "neredeyse ilk rock & roll kaydını adlandırmaya çalışmak kadar zor" olduğunu söylüyor. Bazı "zoraki iddialar" arasında araçsal olanlar da varTelstar "(üreten Joe Meek için Kasırgalar 1962'de) ve Dave Clark Beş "büyük ölçüde yankı yüklü" "Nasıl İstersen " (1964).[22] Bir rock kaydında LSD'den ilk söz Kumarbazlar 1960 sörf enstrümantal "LSD 25".[23][nb 1] Bir 1962 single'ı Girişimler, "2000 Pound Arı ", bozuk," bulanık "bir gitarın vızıltısını ortaya çıkardı ve" ağır, transistörlü distorsiyon olasılıkları "ve iyileştirilmiş yankı ve yankı gibi diğer efektler Londra'nın verimli rock 'n' roll sahnesinde ciddi bir şekilde başladı.[24] 1964'e kadar fuzztone single'larda duyulabilirdi. P.J. Proby,[24] ve Beatles, "İyi hissediyorum ",[25] Birleşik Krallık'ta arka arkaya 1 numaralı altıncı vuruşları.[26]

Göre Bütün müzikler 1960'ların ortalarında psychedelic rock'ın ortaya çıkışı, İngiliz istilası ABD pazarının ve folk rock "müziklerinin ses olanaklarını" genişletmek isteyen gruplar.[7] 1969 tarihli kitabında yazıyor Kaya Devrimi, Arnold Shaw Amerikan biçimindeki türün nesli temsil ettiğini söyledi kaçış, gençlik kültürünün "yetişkin yaşamın cinsel tabularına, ırkçılığına, şiddetine, ikiyüzlülüğüne ve materyalizmine karşı protesto" nun gelişimi olarak tanımladı.[27]

Amerikalı folk şarkıcısı Bob Dylan 1965'te folk rock hareketinin yaratılmasında büyük rol oynadı ve sözleri, 1960'ların sonundaki saykedelik söz yazarları için bir mihenk taşı olarak kaldı.[28] Virtüöz sitarist Ravi Shankar 1956'da caz, klasik ve halk müzisyenlerine ilham veren Hint klasik müziğini Batı'ya getirme misyonunu başlattı.[29] 1960'ların ortalarına gelindiğinde, etkisi kısa süre sonra raga rock[30] psychedelic rock estetiğinin bir parçası ve dönemin birbiriyle kesişen kültürel motiflerinden biri.[31] İçinde İngiliz folk müziği 1960'ların başlarında harmanlanan sahne, blues, uyuşturucu, caz ve Doğu etkileri Davy Graham Hint ragalarını ve Kelt makaralarını değiştirmek için modal gitar akortlarını benimseyen. Graham, İskoç halk virtüözü üzerinde oldukça etkiliydi Bert Jansch ve 1960'ların ortalarında bir dizi stil ve türden diğer öncü gitaristler.[32][33][nb 2] Caz saksafoncu ve besteci John Coltrane albümlerindeki egzotik sesler gibi benzer bir etkiye sahipti Favori şeylerim (1960) ve Bir Aşk Yüce Shankar'ın ragalarından etkilenen (1964), gitaristler ve doğaçlama ya da "jam" arayanlar için kaynak materyaldi.[35]

1965: Biçimlendirici psychedelic sahneler ve sesler

"Swinging London", Carnaby Caddesi, 1966 civarı

Barry Miles 1960'ların önde gelen isimlerinden Birleşik Krallık yeraltı, diyor ki "Hippiler sadece bir gecede ortaya çıkmakla kalmadı "ve bu" 1965, [ABD'de] fark edilebilir bir gençlik hareketinin ortaya çıkmaya başladığı ilk yıldı. "Psychedelic" rock gruplarının çoğu bu yıl kuruldu. "[36] ABD Batı Kıyısı'nda yeraltı kimyacısı Augustus Owsley Stanley III ve Ken Kesey (onun olarak bilinen takipçileri ile birlikte Neşeli Şakacılar ) binlerce insanın Kesey'de kontrolsüz gezilere çıkmasına yardımcı oldu Asit Testleri ve yeni psychedelic dans salonlarında. Britanya'da, Michael Hollingshead açtı Dünya Psychedelic Merkezi ve Beat Kuşağı şairler Allen Ginsberg, Lawrence Ferlinghetti ve Gregory Corso oku Royal Albert Hall. Miles ekliyor: "Okumalar, Londra'daki yeraltı faaliyeti için bir katalizör görevi gördü, insanlar etrafta kaç tane benzer düşünen insanın olduğunu aniden fark ettiler. Bu aynı zamanda Londra'nın açılışıyla renklenmeye başladığı yıldı. Büyükanne bir gezi alır ve Sana asılı giyim Mağazaları."[36] Medyada yer alan haberler sayesinde LSD kullanımı yaygınlaştı.[36][nb 3]

Müzik eleştirmenine göre Jim DeRogatis, kitabında psychedelic rock üzerine yazıyor, Zihnini AçBeatles, "Yeni Çağın Asit Havarileri" olarak görülüyor.[38] Üretici George Martin, başlangıçta bir uzman olarak bilinen komedi ve yenilik kayıtları,[39] grubun psychedelic efektlerin geliştirilmesinde öncü bir rol oynamasını sağlayan bir dizi stüdyo hilesi sağlayarak Beatles'ın isteklerine cevap verdi.[40] Açıkça saykodelik çalışmalarını öngörerek,[41] "Binmek için bilet "(Nisan 1965), ritim gitarında çalınan Hindistan'ı düşündüren ince, uyuşturucudan ilham alan bir drone tanıttı.[42] Müzikolog William Echard, Beatles'ın 1965'e kadarki yıllarda, kısa süre sonra psychedelic müziğin unsurları haline gelen birkaç teknik kullandığını yazıyor; bu yaklaşım, "aynı kökenli" olarak tanımlıyor ve Yardbirds, psychedelia'nın ilk öncüleriydi.[43] Grubun türe getirdiği önemli hususlar olarak Echard, Beatles'ın ritmik özgünlüğünü ve öngörülemezliğini; "gerçek" ton belirsizliği; Hint müziği ve stüdyo tekniklerinden değişken hız, teyp döngüleri ve ters teyp sesleri gibi unsurları birleştirmede liderlik; ve avangart kucaklaşmaları.[44]

Üretici Terry Melcher stüdyoda ile Byrds ' Gene Clark ve David Crosby, 1965

Unterberger'e göre, Byrds, Los Angeles folk rock sahnesinden ortaya çıkan ve İngiltere'nin Yardbirds blues sahnesi "psychedelic sireni çalmaktan" Beatles'tan daha sorumluydu.[22] Uyuşturucu kullanımı ve psychedelic müzikteki girişimler, Beatles'ın 1964 filminden esinlenerek Byrds'tan hemen sonra akustik halk temelli müzikten rock'a doğru ilerledi. Zor Bir Günün Gecesi,[45][46] Dylan'ın en iyi versiyonunu üretmek için elektrikli enstrümanlar benimsedi "Bay Tambourine Man "1965 yazında.[47][nb 4] Yardbirds'de Unterberger baş gitaristi tanımladı Jeff Beck "psychedelic gitar için plan hazırladı" ve "uğursuz küçük anahtar melodileri, hiperaktif enstrümantal molalar ( çılgınlar ), öngörülemeyen tempo değişiklikleri ve Gregoryen ilahilerinin kullanımı "erken psikedelik rock için tipik olan" manik eklektizm "in tanımlanmasına yardımcı oldu.[22] Gruplar "Heart Full of Soul "(Haziran 1965), bir sesin sesini taklit eden bozuk bir gitar riffini içerir. sitar,[48] Birleşik Krallık'ta 2 numaraya ve ABD'de 9 numaraya kadar yükseldi.[49] Echard'ın açıklamasında, gitar-kahraman fenomeni rock'ta ortaya çıktıkça şarkı "yeni bir sahnenin enerjisini taşıdı" ve yeni Doğu seslerinin gelişini müjdeledi.[50] Kinks açık akortlu gitarlar kullandıklarında rock içinde sürdürülen Hint tarzı drone'nun ilk örneğini sağladı[51] taklit etmek Tambura on "Arkadaşlarımı göreceğim "(Temmuz 1965), Birleşik Krallık'ta ilk 10'a girdi.[52][53]

İngiliz rock grubu Beatles, Temmuz 1965'te Madrid'e konserler için geliyor
The Beatles turda, Temmuz 1965

The Beatles' "Norveç ahşabı "Aralık 1965 albümünden Kauçuk Ruh Batılı bir rock grubunun bir üyesinin sitar çaldığı ilk yayınlanan kaydı işaretledi.[54][nb 5] Şarkı sitar ve diğer Hint enstrümanları için bir çılgınlık yarattı[59] - Egzotik Hindistanlı, psychedelic rock'ın özünün bir parçası haline gelirken raga rock'ın büyümesini ateşleyen bir trend.[60][nb 6] Müzik tarihçisi George Case, Kauçuk Ruh "psychedelic çağının otantik başlangıcına işaret eden" iki Beatles albümünden ilki olarak,[61] müzik eleştirmeni iken Robert Christgau benzer şekilde "Psychedelia burada başlar" diye yazdı.[62] San Francisco tarihçisi Charles Perry albümün "film müziği" olduğunu hatırladı Haight-Ashbury, Berkeley ve hippi öncesi gençler şarkıların uyuşturucudan ilham aldığından şüphelenirken "tüm devre".[63]

The Fillmore, San Francisco (2010'da resmedilmiştir)

Shaw'a göre, Psychedelia Los Angeles'ta Byrds aracılığıyla tanıtılmış olsa da, San Francisco hareketin Batı Kıyısı'ndaki başkenti olarak ortaya çıktı.[64] Kaliforniya merkezli birkaç folklor, Byrds'ı folk rock'a takip ederek, psychedelic etkilerini de beraberinde getirerek "San Francisco Sound ".[14][65][nb 7] Müzik tarihçisi Simon Philo, bazı yorumcuların etki merkezinin 1967'de Londra'dan Kaliforniya'ya taşındığını ifade etseler de, Beatles ve yuvarlanan taşlar 1960'ların ortalarında, özellikle biçimlendirici San Francisco sahnesinde yeni Amerikan müziğine ilham vermeye ve "beslemeye" yardımcı oldu.[68] Oradaki müzik sahnesi, 1965 yılında şehrin Haight-Ashbury semtinde düzenlenen bodrum şovlarında gelişti. Chet Helms of Aile köpeği;[69] ve benzeri Jefferson Airplane kurucu Marty Balin ve yatırımcılar açıldı Matrix o yaz gece kulübü ve onun ve diğer yerel gruplar için rezervasyon yapmaya başladı. Minnettar Ölü, Steve Miller Grubu ve Ülke Joe ve Balık.[70] Miğferler ve San Francisco Mime Topluluğu yönetici Bill Graham 1965 sonbaharında, Uçağı içeren daha büyük ölçekli multimedya topluluk etkinlikleri / faydaları düzenledi, Kazıcılar ve Allen Ginsberg. 1966'nın başlarında Graham, The Fillmore ve Helms at Avalon Balo Salonu kurum içinde nerede psychedelic temalı ışık gösterileri[71] psychedelic deneyimin görsel etkilerini tekrarladı.[72] Graham, psychedelic rock'ın büyümesinde önemli bir figür haline geldi ve günün önde gelen psychedelic rock gruplarının çoğunu The Fillmore'a çekti.[73][nb 8]

Yazar Kevin McEneaney'ye göre, Grateful Dead, konserlerden oluşan kalabalığın önünde asit kayayı "icat etti". San Jose, Kaliforniya 4 Aralık 1965, ikinci tarih Asit testi yazar tarafından tutulan Ken Kesey ve Mutlu Şakacılar. Sahne performansları şunları içeriyordu: stroboskop ışıkları LSD'nin "gerçeküstü parçalanmasını" veya "yakalanan anların canlı izolasyonunu" yeniden üretmek.[72] Asit Testi deneyleri daha sonra tüm psychedelic alt kültür.[75]

1966: Büyüme ve erken popülerlik

Psychedelia. Zor olduğunu biliyorum, ama bu kelimeyi bir yere not edin çünkü bir İrlanda düğününde yumruklar gibi kulüplerin etrafına dağılacak. New York ve Los Angeles'ta şimdiden "anne" kelimesine rakip oluyor ...

Melodi Oluşturucu Ekim 1966[76]

Echard, 1966'da "son rock deneylerinin geliştirdiği" saykodelik çıkarımların "tamamen açık hale geldiğini ve çok daha geniş bir alana yayıldığını" ve yıl sonuna kadar "saykodelik topikalitenin temel unsurlarının çoğunun en azından açılmış olduğunu yazıyor. "[77] DeRogatis, psychedelic (veya asit) kayanın başlangıcının "en iyi 1966'da listelendiğini" söylüyor.[78] Müzik muhabirleri Pete Prown ve Harvey P. Newquist 1966 ve 1969 arasındaki psychedelic rock'ın "zirve yıllarını" bulun.[4] 1966'da, müzik, büyüyen psychedelic topluluğuyla birlikte yeni bir sanat biçimi olarak yeniden değerlendirildiğinde, rock müziğinin medyadaki kapsamı önemli ölçüde değişti.[79]

Şubat ve Mart aylarında[80] daha sonra ilk psychedelic hit olarak tanınan iki single yayınlandı: Yardbirds '"Nesnelerin Şekilleri "ve Byrds '"Sekiz Mil Yüksek ".[81] İlki İngiltere'de 3 numaraya, ABD'de 11 numaraya ulaştı.[82] Yardbirds'in gitar efektlerini, doğulu tınıları ve değişen ritimleri keşfetmeye devam etti.[83][nb 9] Gitar parçalarını aşırı seslendiren Beck, solosu için birden fazla çekim yaptı.[85] Bu, yoğun ses tonu ve harmonik geribildirim kullanımını içeriyordu.[86] Unterberger'in "bilinç akışı" olarak tanımladığı şarkının sözleri,[87] çevre yanlısı veya savaş karşıtı olarak yorumlandı.[88] The Yardbirds, şarkılarından birine "psychedelic" terimini uygulayan ilk İngiliz grubu oldu.[81] "Sekiz Mil Yüksek" te, Roger McGuinn 's 12 telli Rickenbacker gitar[89] psychedelic yorumunu sağladı bedava caz ve Hint raga, sırasıyla Coltrane ve Shankar'a kanallık.[90] Şarkının sözleri, o zamanlar Byrds inkar etse de, uyuşturucu kullanımına atıfta bulunmak için yaygın olarak alındı.[22][nb 10] "Sekiz Mil Yüksek" ABD'de 14 numaraya kadar yükseldi[92] ve İngiltere'de ilk 30'a ulaştı.[93]

Psychedelia'nın pop ana akımına girmesine katkıda bulunan şey, Beach Boys'un piyasaya sürülmesiydi. Evcil Hayvan Sesleri (Mayıs 1966)[94] ve Beatles'ın Revolver (Ağustos 1966).[95] Genellikle psychedelic rock kanonundaki en eski albümlerden biri olarak kabul edilir,[96][nb 11] Evcil Hayvan Sesleri sanatsal deneyleri, duygusal özlemlere ve kendinden şüphe duymalara dayanan psychedelic şarkı sözleri, ayrıntılı ses efektleri ve hem geleneksel hem de geleneksel olmayan enstrümanlar üzerindeki yeni sesler ile psychedelia'ya dahil edilecek birçok unsur içeriyordu.[99][100] Albüm parçası "Ben sadece bu zamanlar için yapılmadım "theremin seslerinin bir rock kaydında ilk kullanımını içeriyordu.[101] Akademisyen Philip Auslander, psychedelic müziğin normalde Beach Boys ile ilişkilendirilmemesine rağmen, "tuhaf yönler" ve deneyler Evcil Hayvan Sesleri "hepsini haritaya koyun. ... temelde kapıyı böyle açtı - grupların oluşması veya müzik yapmaya başlaması için değil, kesinlikle Jefferson Airplane veya onun gibi birinin söylediği kadar görünür hale gelmesi için."[102]

DeRogatis görünümleri Revolver "ilk psychedelic rock başyapıtlarından" bir diğeri olarak Evcil Hayvan Sesleri.[103] Beatles'ın Mayıs 1966 B yüzü "Yağmur ", Revolver sessions, tersine çevrilmiş sesler içeren ilk pop kaydıydı.[104] Gibi diğer stüdyo hileleriyle birlikte varispeed şarkı, grubun Batılı olmayan müzik formuna artan ilgisini yansıtan vızıltılı bir melodi içeriyor[105] ve aydınlanmış bir psychedelic bakış açısı ile konformizm arasındaki ayrımı aktaran sözler.[104][106] Philo "Rain" i "İngiliz psychedelic rock'ın doğuşu" olarak nitelendiriyor ve şöyle anlatıyor: Revolver O zamana kadar popüler müzikte "Hint enstrümanlarının, müzik formunun ve hatta dini felsefenin en uzun süreli kullanımı" olarak duyuldu.[105] Yazar Steve Turner Beatles'ın LSD'den ilham alan bir dünya görüşünü aktarmadaki başarısını kabul eder. Revolver, özellikle "Yarın Asla Bilmiyor "," psychedelic kayanın (veya asit kayanın) kapılarını açtığı "gibi.[107] Yazar olarak Shawn Levy tanımına göre, "ilk gerçek ilaç albümü, bazı uyuşturucu imaları içeren bir pop rekoru değil",[108] müzikologlar Russell Reising ve Jim LeBlanc ise Beatles'ı "psikedelik müziğin önemli bir alt türü olan mesihik telaffuzun sahnesini hazırlayarak" övüyorlar.[109][nb 12]

Echard, ilk kayıtları vurguluyor: 13. Kat Asansörleri ve Aşk 1966'nın en önemli psychedelic sürümleri arasında, "Shapes of Things", "Eight Miles High", "Rain" ve Revolver.[77] Austin, Texas'tan çıkan bu yeni gruplardan ilki, türe garaj faliyet alani, sahne[113] ilk albümlerini yayınlamadan önce 13. Kat Asansörlerinin Psychedelic Sesleri o yıl Aralık ayında.[114] Başlığında sıfatı bulunan ilk rock albümüdür,[115] LP bağımsız bir plak şirketiyle yayınlandı ve o zamanlar pek fark edilmedi.[116] 1965'in sonlarında LSD bilincini yaymak amacıyla kurulan Asansörler, üçüncü göz ve "Psychedelic rock" başlığı.[117][nb 13] Yuvarlanan kaya 13. Kat Asansörlerini tartışmalı bir şekilde "saykodelik garaj kayasının en önemli erken ataları" olarak vurguluyor.[8]

The Beach Boys 'Ekim 1966 single "İyi titreşimler "psychedelic sözler ve sesler içeren bir başka erken pop şarkısıydı.[119] Single'ın başarısı Theremins'te beklenmedik bir canlanmaya yol açtı ve farkındalığı artırdı. analog sentezleyiciler.[120] Psychedelia öne çıktıkça, Beach Boys tarzı armoniler yeni psychedelic pop'a yerleşecekti.[95]

1967–69: Sürekli geliştirme

Tepe dönemi

Mantra-Rock posteri, üst yarıda bağdaş kurarak oturan, etrafında dairesel desenler olan ve alt yarısındaki konser hakkında bilgi veren Hintli bir swami'yi gösterir.
Afiş Mantra-Rock Dansı San Francisco'da düzenlenen etkinlik Avalon Balo Salonu Ocak 1967'de. Manşet eylemler dahil Minnettar Ölü, Big Brother ve Holding Şirketi ve Moby Üzüm.

1967'de psychedelic rock, medyanın geniş ilgisini çekti ve yerel psychedelic topluluklarının ötesinde daha geniş bir izleyici kitlesi aldı.[79] 1967'den 1968'e kadar, ya daha tuhaf İngiliz varyantında ya da daha sert Amerikan West Coast asit rock'ta rock müziğinin hakim sesiydi.[121] Müzik tarihçisi David Simonelli, türün ticari zirvesinin "kısa bir yıl" sürdüğünü ve San Francisco ve Londra'nın iki önemli kültür merkezi olarak kabul edildiğini söylüyor.[81] Amerikan formuyla karşılaştırıldığında, İngiliz psychedelic müziği deneylerinde genellikle daha gösterişliydi ve pop şarkı yapılarına bağlı kalma eğilimindeydi.[122] Müzik muhabiri Mark Prendergast, Birleşik Krallık'taki psychedelic müziğinin genellikle tuhaf özelliklerinin yalnızca ABD'deki garaj grubu psychedelia'da bulunduğunu yazıyor.[123] Byrds'ın çalışmaları dışında, Sevgi ve kapılar ABD'deki psychedelia'nın üç kategorisi vardı: albümleri single'lara tercih eden San Francisco gruplarının "asit reçelleri"; Beach Boys gibi gruplar tarafından tipikleştirilmiş pop psychedelia ve Buffalo Springfield; ve Beatles ve Yardbirds örneğini takip eden grupların "kıvrımlı" müziği, örneğin Elektrikli Kuru erik, Nazz, Çikolata İzleme Bandı ve Tohumlar.[124][nb 14]

Şubat 1967'de Beatles çift A tarafı single'ı çıkardı "Sonsuza Kadar Çilek Tarlaları " / "Penny Lane ", hangi Ian MacDonald diyor ki, hem "İngiliz pop-pastoral havasını" başlattı. Pink Floyd, Aile, Trafik ve Fairport Sözleşmesi ve İngiliz psychedelia'nın LSD'den ilham alan "bir çocuğun masum vizyonuna duyulan nostalji" ile meşguliyeti.[127] Mellotron "Strawberry Fields Forever" daki parçalar pop veya rock kaydındaki enstrümanın en ünlü örneği olmaya devam ediyor.[128][129] Simonelli'ye göre, iki şarkı Beatles'ın markasını müjdeledi. Romantizm psychedelic rock'ın temel ilkesi olarak.[130]

Afiş Jefferson Airplane şarkısı "Beyaz Tavşan ", gerçeküstü dünyasını tanımlayan Alice Harikalar Diyarında

Jefferson Airplane's Gerçeküstü Yastık (Şubat 1967) San Francisco'dan çıkan ve şehrin müzik sahnesine ulusal dikkat çekecek kadar iyi satan ilk albümlerden biriydi. LP parçaları "Beyaz Tavşan " ve "Sevecek birileri "daha sonra ABD'de ilk 10 hit oldu.[131]

Pink Floyd'un "Arnold Layne "(Mart 1967) ve"Emily Play'i görün "(Haziran 1967), her ikisi de tarafından yazılmıştır Syd Barrett, Birleşik Krallık'ta pop-psychedelia için modelin belirlenmesine yardımcı oldu.[132] Orada, "yeraltı" mekanları gibi UFO Kulübü, Middle Earth Kulübü, Roundhouse, Country Club ve Art Lab, saykodelik rock ve çığır açan bir performansla seyirci kitlesi çekti. sıvı ışık gösterileri.[133] İngiliz psychedelia'nın gelişiminde önemli bir figür, Amerikalı organizatör ve plak yapımcısıydı. Joe Boyd 1966'da Londra'ya taşındı. UFO Kulübü gibi mekanların kurucu ortağı oldu, Pink Floyd'un "Arnold Layne" in yapımcılığını üstlendi ve folk ve folk rock performanslarını yönetmeye devam etti. Nick Drake, İnanılmaz Yaylı Bant ve Fairport Sözleşmesi.[134][135]

Psychedelic rock'ın popülaritesi Beatles'ın albümünün yayınlanmasının ardından hızlandı Çavuş. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Mayıs 1967) ve sahnelenmesi Monterey Pop Festivali Haziranda.[79] Çavuş. Biber eleştirmenlerin psychedelia'nın dönüm noktası olarak kabul ettiği ilk ticari olarak başarılı çalışmaydı ve Beatles'ın kitlesel itirazı, rekorun neredeyse her yerde çalınması anlamına geliyordu.[136] Albüm, ABD psychedelic rock sahnesindeki gruplar üzerinde oldukça etkiliydi.[12] ve LP formatının yükselmesi San Francisco gruplarına fayda sağladı.[137] Başarısının getirdiği pek çok değişiklik arasında sanatçılar onun psychedelic etkilerini taklit etmeye çalıştılar ve albümlerini yaratmaya daha fazla zaman ayırdılar; karşı kültür müzisyenler tarafından incelendi; ve eylemler uyumsuz duygularını benimsedi.[138]

1967 Aşk Yaz Amerika ve dünyanın dört bir yanından çok sayıda gencin Haight-Ashbury'ye gittiğini ve bölgenin nüfusunu 15.000'den yaklaşık 100.000'e çıkardığını gördü.[139] Önsözü İnsan Be-In Mart ayındaki etkinlik ve Haziran ayında Monterey Pop Festivali'nde zirveye ulaştı; ikincisi, büyük Amerikan yıldızlarının yapımına yardımcı oldu. Janis Joplin, baş şarkıcısı Big Brother ve Holding Şirketi, Jimi Hendrix, ve DSÖ.[140] Saykodelik devrime birkaç yerleşik İngiliz eylemi katıldı. Eric Burdon (önceden hayvanlar ) ve Kim, kimin Satanlar (Aralık 1967) saykedelikten etkilenen "Mil kadar Görebiliyorum " ve "Gökyüzündeki Ermenistan Şehri ".[141] The Incredible String Band's 5000 Ruh veya Soğan Katmanları (Temmuz 1967) halk müziğini pastoral bir psychedelia biçimine dönüştürdü.[142]

Yazar Edward Macan'a göre, nihayetinde İngiliz psychedelic müziğinin üç farklı dalı vardı. Birincisi, hakim Krem, Yardbirds ve Hendrix, Rolling Stones tarafından oynanan blues'un ağır, elektriksel bir uyarlaması üzerine kuruldu ve Who's güç akoru stil ve geribildirim.[143] Oldukça daha karmaşık olan ikinci biçim, güçlü bir şekilde caz kaynaklara göre belirlenir ve Tipik olarak Trafik, Kolezyum, Eğer, ve Canterbury sahnesi gibi gruplar Yumuşak Makine ve Karavan.[144] Temsil eden üçüncü şube huysuz Mavi Pink Floyd, Procol Harum ve güzel, Beatles'ın sonraki müziğinden etkilenmiştir.[144] Yazının birkaçıÇavuş. Biber İngiliz psychedelic grupları Beatles'ın klasik etkilerini Beatles veya çağdaş West Coast psychedelic gruplarından daha fazla geliştirdi.[145] Bu tür gruplar arasında, Güzel Şeyler oluşturmak için R&B köklerini terk etti S.F. Üzüntü (Aralık 1968), psychedelic rock operasının ilk örneği.[146][nb 15]

Uluslararası varyantlar

ABD ve İngiltere, psychedelic müziğin başlıca merkezleriydi, ancak 1960'ların sonlarında, Avrupa kıtası, Avustralasya, Asya ve güney ve Orta Amerika dahil olmak üzere tüm dünyada sahneler gelişmeye başladı.[148] 1960'ların sonlarında, Avrupa kıtasındaki çok sayıda ülkede, örneğin Hollanda da dahil olmak üzere, psychedelic sahneler gelişti. Yabancılar,[149] Öncülüğünü yaptığı Danimarka Bozkır,[150] ve müzisyenlerin psychedelia müziğini elektronik avangard ile kaynaştırmaya başladığı Almanya. 1968 ilk majörü gördü Alman rock müziği Festival, Internationale Essener Songtage [de ] içinde Essen,[151] ve temeli Zodiak Free Arts Lab içinde Berlin tarafından Hans-Joachim Roedelius, ve Conrad Schnitzler gibi gruplara yardımcı olan Mandalina rüyası ve Amon Düül kült statüsüne ulaşmak.[152]

Gelişen bir psychedelic müzik sahnesi Kamboçya, Vietnam'da ABD kuvvetleri radyosu tarafından yayınlanan psychedelic rock ve soul yayınlarından etkilenen,[153] gibi sanatçılar tarafından öncülük edildi Sinn Sisamouth ve Ros Serey Sothea.[154] Güney Kore'de, Shin Jung-Hyeon Koreli rock'ın vaftiz babası olarak kabul edilen, ülkede konuşlanmış Amerikan askerleri için saykodelikten etkilenen müzik çaldı. Grup Shin Jung-Hyeon'un ardından San Ul Lim (Mountain Echo) genellikle psychedelic rock'ı daha folk sound ile birleştirdi.[155] Türkiye'de, Anadolu rock sanatçı Erkin Koray klasik Türk müziği ve Orta Doğu temalarını psychedelic güdümlü rock müziği ile harmanlayarak, Türk rock sahnesini aşağıdaki sanatçılarla bulmaya yardımcı oldu Cem Karaca, Moğollar, Barış Manço ve Erkin Koray. Brezilya'da Tropicalia hareket birleşti Brezilya ve Afrika ritimleri psychedelic rock ile. Hareketin parçası olan müzisyenler arasında Caetano Veloso, Gilberto Gil, Os Mutantes, Gal Costa, Tom Zé ve şair / söz yazarı Torquato Neto 1968 albümüne katılanların hepsi Tropicália: ou Panis et Circencis müzikal bir manifesto olarak hizmet etti.

1969–71: Düşüş

Sahnede Woodstock Festivali 1969'da

1960'ların sonunda, psychedelic rock geri çekiliyordu. Psychedelic trendler 1969'da zirveye ulaştı Woodstock festivali Jimi Hendrix, Jefferson Airplane ve Grateful Dead de dahil olmak üzere birçok büyük saykodelik eylemin performanslarını izledi.[156] LSD, Birleşik Krallık'ta Eylül 1966'da ve Kaliforniya'da Ekim'de yasa dışı hale getirildi;[157] 1967'de Amerika Birleşik Devletleri'nde yasaklandı.[158] 1969'da cinayetler Sharon Tate ve Leno ve Biberiye LaBianca tarafından Charles Manson ve onun takipçi kültü olduğunu iddia ederek Beatles'ın şarkılarından ilham aldı gibi "Apar topar ", anti-hippi tepkisine katkıda bulunduğu görüldü.[159] Aynı yılın sonunda, Altamont Bedava Konseri Kaliforniya'da, Rolling Stones'un başlığıyla, siyahi gencin ölümcül bıçaklanmasıyla ünlendi. Meredith Hunter tarafından Cehennem meleği güvenlik görevlileri.[160]

George Clinton toplulukları Funkadelic ve Parlamento ve çeşitli yan ürünleri, kendi benzersiz tarzlarını yaratmak için psychedelia ve funk aldı.[161] ABD'nin ilk 10'da üçü ve üç platin albüm olmak üzere kırktan fazla single üretiyor.[162]

Brian Wilson Beach Boys'un[119] Brian Jones Rolling Stones'un Peter Green ve Danny Kirwan nın-nin Fleetwood Mac ve Syd Barrett Pink Floyd'un önde gelen isimleri olan grupların odağını değiştirmeye yardımcı olan erken "asit zayiatı" idi.[163] Jimi Hendrix Experience ve Cream gibi bazı gruplar dağıldı.[164] Hendrix, kayıttan kısa bir süre sonra, Eylül 1970'te Londra'da öldü. Gypsys Band (1970), Janis Joplin Ekim 1970'te aşırı dozda eroinden öldü ve onları yakından takip etti Jim Morrison nın-nin kapılar, Temmuz 1971'de Paris'te ölen.[165] Bu noktada, hayatta kalan birçok eylem psikedeliden ya daha temellere dönüştü. "kökler rock ", geleneksel tabanlı, pastoral veya tuhaf halk, progresif rock veya riff tabanlı heavy rock'ın daha geniş deneyimleri.[67]

Revivals ve halefler

Psychedelic soul

Hendrix'in rock'taki öncülüğünü takiben, psychedelia Afrikalı Amerikalı müzisyenleri, özellikle de Motown etiket.[166] Bu psychedelic soul tarafından etkilendi sivil haklar Hareketi, ona birçok saykedelik rock'tan daha karanlık ve daha politik bir yön veriyor.[166] Üzerine inşa korkak sesi James Brown yaklaşık 1968'den beri Sly and the Family Stone ve Temptations. Onları bu bölgeye kadar takip eden eylemler dahil Edwin Starr ve Tartışılmaz gerçek.[166][doğrulama gerekli ] George Clinton birbirine bağımlı Funkadelic ve Parlamento topluluklar ve onların çeşitli yan ürünleri, türü en uç noktalarına götürdü ve 1970'lerde neredeyse bir din korkuttu.[161] ABD'deki üçü ilk onda yer alan üçü ve üç platin albümü de dahil olmak üzere kırktan fazla single üreten[162]

Psychedelic rock 1960'ların sonunda dalgalanmaya başlarken, psychedelic soul 1970'lere kadar devam etti, on yılın ilk yıllarında popülaritesi zirveye ulaştı ve ancak 1970'lerin sonlarında zevkler değişmeye başladıkça ortadan kayboldu.[166] Söz yazarı Norman Whitfield The psychedelic soul şarkıları yazdı Temptations ve Marvin Gaye.[167]

Prog, heavy metal ve krautrock

Psychedelia'yı benimseyen İngiliz müzisyen ve grupların çoğu, progresif rock 1970'lerde, Pink Floyd, Soft Machine ve Evet. Kral Kızıl albümü Kızıl Kralın Mahkemesinde (1969), psychedelia ve progresif rock arasında önemli bir bağlantı olarak görülmüştür.[168] Gibi gruplar Hawkwind 1970'lere kadar açıkça psychedelic bir seyir sürdürdü, çoğu daha geniş deneyler lehine psychedelic unsurları bıraktı.[169] Soft Machine ve Can gibi grupların müziğine cazın katılması da müziğin gelişmesine katkıda bulundu. caz rock gibi grupların Kolezyum.[170] Psychedelic köklerinden uzaklaştıkça ve elektronik deneylere artan bir önem verdikçe, Alman grupları Kraftwerk, Mandalina rüyası, Yapabilmek ve Faust ayırt edici bir marka geliştirdi elektronik rock, olarak bilinir kosmische musik veya İngiliz basınında "Alman Kaya".[171] Elektronik ortamın benimsenmesi sentezleyiciler öncülüğünü yapan Popol Vuh 1970'den itibaren, benzer figürlerin çalışmalarıyla birlikte Brian Eno (bir süreliğine klavye çalar Roxy Müzik ), sonraki elektronik rock üzerinde büyük bir etki olacaktır.[172]

reçel bandı 1980'lerin sonunda başlayan hareket, Minnettar Ölü doğaçlama ve psychedelic müzik tarzı.[173][174] Vermont grubu Phish 1990'larda büyük ve sadık bir hayran geliştirdi ve Grateful Dead'in ölümünden sonra "mirasçı" olarak tanımlandı. Jerry Garcia 1995'te.[175][176]

Çarpık gitar sesi, geniş solosu ve maceracı kompozisyonları ile psychedelic rock, blues odaklı rock ve sonrası arasında önemli bir köprü olarak görülmüştür. ağır metal. Erken heavy metal olarak yüksek sesli, tekrarlayan saykedelik rock ortaya çıkan Amerikan grupları, Amboy Dükleri ve Bozkır kurdu.[12] İngiltere'den, Yardbirds ile iki eski gitarist, Jeff Beck ve Jimmy Page, türdeki kilit rolleri oluşturmaya devam etti, Jeff Beck Grubu ve Led Zeppelin sırasıyla.[177] Türün diğer büyük öncüleri blues tabanlı psychedelic gruplar olarak başlamıştı. Kara Şabat, Koyu mor, Judas Priest ve UFO.[177][178] Psychedelic müzik aynı zamanda glam rock, ile Marc Bolan onun değişiyor psychedelic folk rock grubuna ikili T. Rex ve 1970'in ilk glam rock yıldızı oldu.[179][doğrulama gerekli ] 1971'den itibaren David Bowie geliştirmek için erken psychedelic çalışmasından geçti Ziggy Stardust persona, profesyonel makyaj, pandomim ve performans unsurlarını oyunculuğuna dahil ediyor.[180]

1990'larda ortaya çıkan, stoner rock psychedelic rock ve Doom metal. Tipik olarak yavaş-orta tempo ve düşük ayarlı gitarlar bas - ağır ses,[181] melodik vokal ve 'retro' prodüksiyon ile[182] Kaliforniyalı gruplar öncülük etti Kyuss[183] ve Uyku.[184] Psychedelic müziğe odaklanan modern festivaller arasında Austin Psych Fest Teksas'ta, 2008'de kuruldu,[185] Liverpool Psych Fest,[186] ve Güney Kaliforniya'daki Desert Daze.[187]

Neo-psychedelia

Arada sırada ortaya çıkan ana akım eylemler vardı. neo-psychedelia, 1970'lerin sonunda ortaya çıkan bir müzik tarzı post-punk daireler. Esas olarak üzerinde bir etkisi olmasına rağmen alternatif ve indie rock gruplar, neo-psychedelia bazen 1960'ların psychedelic rock yaklaşımını güncelledi.[188] Neo-psychedelia, psychedelic pop, tıngırtılı gitar rock, ağır şekilde bozulmuş serbest form reçelleri veya kayıt deneyleri içerebilir.[188] Dahil olmak üzere sahnenin gruplarından bazıları Yumuşak Çocuklar, Gözyaşı Patlar, ve Echo ve Bunnymen neo-psychedelia'nın önemli figürleri haline geldi. ABD'de 1980'lerin başında buna Paisley Yeraltı Los Angeles merkezli ve ön plana çıkan hareket Dream Syndicate, Bilezikler ve Yağmur Geçit Töreni.[189]

İlkel Çığlık albümlerinin kapağında canlı performans sergilemek Screamadelica arkada

İngiltere'de 80'lerin sonunda Madchester ortaya çıktı Manchester sanatçıların birleştiği alan alternatif rock ile asit evi ve dans kültürü saykedelik müzik ve 1960'ların popu gibi diğer kaynakların yanı sıra.[190][191] Şirket, 1990'ların başında İngiliz müzik basını tarafından popüler hale getirildi.[192] Erchard bundan "80'lerin psychedelic rock dizisi" nin bir parçası olarak bahsediyor ve ana gruplar olarak listeliyor taş Güller, Mutlu Pazartesiler ve Inspiral Halılar. çılgın Etkilenen sahne, yaygın olarak uyuşturuculardan, özellikle ecstasy'den (MDMA ) ve Erchard tarafından "rock" olarak adlandırdığı daha geniş bir fenomenin merkezi olarak görülüyor. çılgın crossover "80'lerin sonu ve 90'ların başındaki Birleşik Krallık indie sahnesinde Screamadelica İskoç grup albümü İlkel Çığlık.[190]

Daha sonra Treblezine'e göre'Jeff Telrich: "İlkel Çığlık [neo-psychedelia] dans pistini hazırladı. Alevli Dudaklar ve Ruhsallaştırılmış orkestra alemlerine götürdü. Ve Animal Collective —Hey, kendi işlerini yaptılar. "[193]

Ayrıca bakınız

Notlar

  1. ^ Klavyecileri, Bruce Johnston, katılmaya gitti Beach Boys 1965'te. O hatırlayacaktı: "[LSD] hiç düşünmediğim ve hiç yapmadığım bir şey."[23]
  2. ^ Stewart Hope'a göre, Graham "ilk anahtar figürdü ... Etkili ancak ticari etkisi olmayan Graham'ın solo albümlerinde bas ve davulla desteklenen folk, blues, caz ve doğu tonlarının karışımı bir öncü ve nihayetinde bir Altmışların sonundaki folk rock hareketinin ayrılmaz bir parçası ... Graham'ın İngiliz karşı kültüründe sert uyuşturucu kullanımının büyümesi üzerindeki etkisini küçümsemek zor olurdu. "[34]
  3. ^ Britanya'da yeraltı kültürünün büyümesi, alternatif haftalık yayınların ortaya çıkmasıyla kolaylaştırıldı. O (Uluslararası Zamanlar ) ve Oz saykedelik özellikli ve ilerici müzik uzun saç içeren karşı kültür yaşam tarzı ve Bay Fish, Granny Takes a Trip ve eski askeri üniformalar gibi dükkanlardan vahşi gömleklerin giyilmesi ile birlikte Carnaby Caddesi (Soho ) ve Kral Yolu (Chelsea ) butikler.[37]
  4. ^ Şarkının sözünde anlatıcı, "Beni sihirli dönen gemine doğru bir yolculuğa çıkar" diye sorar.[19] Bunun bir uyuşturucu referansı olarak tasarlanıp amaçlanmadığı belirsizdi, ancak şarkı, yıl içinde Byrds için bir hit olduğunda, şarkı rock müziğine girecekti.[19]
  5. ^ Beck'in etkisi Ravi Shankar kayıtları olsa da,[55] Kinks'in Ray Davies'i, sabah erkenden Hintli bir balıkçının tezahüratlarını duyduğu Bombay gezisi sırasında ilham aldı.[53][56] Byrds, 1965'in sonlarına doğru raga sesini araştırıyorlardı, "tercih edilen müzik" Coltrane ve Shankar kayıtlarıydı.[56] O yaz Shankar'ın müziğine ve aşkın niteliklerine olan coşkularını paylaştılar. George Harrison ve John Lennon Los Angeles'ta bir grup asit gezisi sırasında.[57] O ve Shankar "Hint müziğini ve kültürünü ana akım bilincine yükselteceği" için sitar ve ona eşlik eden ruhani felsefeler Harrison için ömür boyu sürecek bir arayış haline geldi.[58]
  6. ^ Daha önce, Hint enstrümantasyonu dahil edilmişti Ken Thorne grubun orkestra müziği Yardım! film müziği.[54]
  7. ^ Sahnenin özellikle öne çıkan ürünleri, Minnettar Ölü (etkili bir şekilde ev grubu Asit Testleri),[66] Ülke Joe ve Balık, Büyük Toplum, Big Brother ve Holding Şirketi, Şarlatanlar, Moby Üzüm, Quicksilver Messenger Hizmeti ve Jefferson Airplane.[67]
  8. ^ Bu çok küçük olduğu zaman devraldı Winterland ve sonra Fillmore West (San Francisco'da) ve Fillmore East (in New York City), where major rock artists from both the US and the UK came to play.[74]
  9. ^ Beatles' historian Ian MacDonald yorumlar Paul McCartney 's guitar solo on "Vergi memuru "dan Revolver "goes far beyond anything in the Indian style Harrison had done on guitar, the probable inspiration being Jeff Beck's ground-breaking solo on the Yardbirds' astonishing 'Shapes of Things'".[84]
  10. ^ The result of this directness was limited airplay, and there was a similar reaction when Dylan released "Rainy Day Women ♯12 ve 35 " (April 1966), with its repeating chorus of "Everybody must get stoned!"[91]
  11. ^ Brian Boyd of The Irish Times credits the Byrds' Beşinci Boyut (July 1966) with being the first psychedelic album.[97] Unterberger views it as "the first album by major early folk-rockers to break ... into folk-rock-psychedelia".[98]
  12. ^ Sam Andrew nın-nin Big Brother ve Holding Şirketi recalled that the album resonated with musicians in San Francisco,[110] in that the Beatles "had definitely come 'on board'" with regard to the counterculture.[111] In the 1995 documentary series Rock & Roll, Phil Lesh of the Grateful Dead recalled thinking that with Revolver the Beatles had embraced the "psychedelic avant-garde".[112]
  13. ^ The term was used in an article about the band titled "Unique Elevators Shine with 'Psychedelic Rock'", in the 10 February 1966 edition of the Austin Amerikalı-Devlet adamı.[118]
  14. ^ Writing in 1969, Shaw said New York's Tompkins Meydanı Parkı was the East Coast "center of hippiedom".[125] Alıntı yaptı Blues Magoos as the main psychedelic act and as "a group that outdoes the west coasters ... in decibels".[126]
  15. ^ Prendergast cites Family's Music in a Doll's House (July 1968) as a "quintessential UK psychedelic album", combining a wealth of orchestral and rock instrumentation.[147]

Referanslar

  1. ^ Hoffmann 2004, s. 1725, "Psychedelic rock was sometimes referred to as 'acid rock.'"; Nagelberg 2001, s. 8, "acid rock, also known as psychedelic rock"; DeRogatis 2003, s. 9, "now regularly called 'psychedelic' or 'acid'-rock"; Larson 2004, s. 140, "known as acid rock or psychedelic rock"; Romanowski & George-Warren 1995, s. 797, "Also known as 'acid rock' or the 'San Francisco Sound'".
  2. ^ a b Hicks 2000, s. 63.
  3. ^ Hicks 2000, pp. 63–66.
  4. ^ a b c Prown & Newquist 1997, s. 48.
  5. ^ a b c Prendergast 2003, s. 25–26.
  6. ^ S. Borthwick ve R. Moy, Popüler Müzik Türleri: Giriş (Edinburgh: Edinburgh University Press, 2004), ISBN  0-7486-1745-0, pp. 52–4.
  7. ^ a b c "Pop/Rock » Psychedelic/Garage". Bütün müzikler. Alındı 6 Ağustos 2020.
  8. ^ a b Romanowski & George-Warren 1995, s. 797.
  9. ^ D. W. Marshall, Mass Market Medieval: Essays on the Middle Ages in Popular Culture (Jefferson NC: McFarland, 2007), ISBN  0-7864-2922-4, s. 32.
  10. ^ a b Hicks 2000, s. 64–66.
  11. ^ DeRogatis 2003, s. 230.
  12. ^ a b c d Nagelberg 2001, s. 8.
  13. ^ Gordon Thompson, Please Please Please Me: Altmışlı İngiliz Pop, Ters Yüz (Oxford: Oxford University Press, 2008), ISBN  0-19-533318-7, s. 196–97.
  14. ^ a b Bogdanov, Woodstra ve Erlewine 2002, pp. 1322–1323.
  15. ^ Kıstırma ve Trocco 2009, s. 289.
  16. ^ MacDonald 1998, s. 165fn.
  17. ^ N. Murray, Aldous Huxley: Bir Biyografi (Hachette, 2009), ISBN  0-7481-1231-6, s. 419.
  18. ^ "Logical Outcome of fifty years of art", YAŞAM, 9 September 1966, p. 68.
  19. ^ a b c DeRogatis 2003, s. 8–9.
  20. ^ Psychedelic rock -de Bütün müzikler
  21. ^ Eric V. d. Luft, Doğru Zamanda Ölün !: Amerikan Altmışlarının Öznel Kültürel Tarihi (Gegensatz Press, 2009), ISBN  0-9655179-2-6, s. 173.
  22. ^ a b c d Bogdanov, Woodstra ve Erlewine 2002, s. 1322.
  23. ^ a b DeRogatis 2003, s. 7.
  24. ^ a b Güç, Martin (2014). Sıcak Kablolu Gitar: Jeff Beck'in Hayatı. books.google.com: Omnibus Press. s. Bölüm 2. ISBN  978-1-78323-386-1.
  25. ^ Philo 2015, s. 62–63.
  26. ^ Womack, Kenneth (2017). The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four. books.google.com: Greenwood. s. 222. ISBN  978-1-44084-426-3.
  27. ^ Shaw 1969, s. 189.
  28. ^ DeRogatis 2003, pp. 87, 242.
  29. ^ Lavezzoli 2006, s. 61–62.
  30. ^ Lavezzoli 2006, pp. 142, foreword.
  31. ^ Bellman, pp. 294-295
  32. ^ "How to Play Like DADGAD Pioneer Davey Graham". Gitar Dünyası. 16 Mart 2017. Alındı 8 Ağustos 2017.
  33. ^ Hope 2005, s. 137.
  34. ^ C. Grunenberg and J. Harris, Summer of Love: Psychedelic Art, Social Crisis and Counterculture in 1960'larda (Liverpool: Liverpool University Press, 2005), ISBN  0-85323-919-3, s. 137.
  35. ^ Hicks 2000, s. 61–62.
  36. ^ a b c Miles 2005, s. 26.
  37. ^ P. Gorman, The Look: Adventures in Pop & Rock Fashion (Sanctuary, 2001), ISBN  1-86074-302-1.
  38. ^ DeRogatis 2003, s. 40.
  39. ^ MacDonald 1998, s. 183.
  40. ^ Hoffmann 2016, s. 269.
  41. ^ MacDonald 1998, s. 128.
  42. ^ Jackson 2015, s. 70–71.
  43. ^ Echard 2017, s. 90.
  44. ^ Echard 2017, s. 90–91.
  45. ^ Jackson 2015, s. 168.
  46. ^ Prendergast 2003, pp. 228–29.
  47. ^ Unterberger 2003, s. 1.
  48. ^ Jackson 2015, pp. xix, 85.
  49. ^ Russo 2016, s. 212.
  50. ^ Echard 2017, s. 5.
  51. ^ Lavezzoli 2006, s. 154–55.
  52. ^ Bellman 1998, s. 294–95.
  53. ^ a b Jackson 2015, s. 256.
  54. ^ a b Lavezzoli 2006, s. 173.
  55. ^ Power 2014, Ch.4: Fuzzbox Voodoo.
  56. ^ a b Lavezzoli 2006, s. 154.
  57. ^ Lavezzoli 2006, s. 153.
  58. ^ Lavezzoli 2006, s. 147.
  59. ^ Lavezzoli 2006, s. 171.
  60. ^ Bellman 1998, s. 292.
  61. ^ Case 2010, s. 27.
  62. ^ Smith 2009, s. 36.
  63. ^ Perry 1984, s. 38.
  64. ^ Shaw 1969, pp. 63, 150.
  65. ^ Case 2010, s. 51.
  66. ^ Hicks 2000, s. 60.
  67. ^ a b Bogdanov, Woodstra ve Erlewine 2002, s. 1323.
  68. ^ Philo 2015, s. 113.
  69. ^ Gilliland 1969, shows 41-42.
  70. ^ Yehling, Robert (22 February 2005). "The High Times Interview: Marty Balin". Balin Miracles. Archived from the original on 22 February 2005. Alındı 8 Ağustos 2017.CS1 bakimi: BOT: orijinal url durumu bilinmiyor (bağlantı)
  71. ^ Misiroglu 2015, s. 10.
  72. ^ a b McEneaney 2009, s. 45.
  73. ^ Talevski 2006, s. 218.
  74. ^ N. Talevski, Knocking on Heaven's Door: Rock Obituaries (Omnibus Press, 2006), ISBN  1-84609-091-1, s. 218.
  75. ^ McEneaney 2009, s. 46.
  76. ^ "The History of Rock 1966". Kesilmemiş. 2015. s. 105. DE OLDUĞU GİBİ  B01AD99JMW.
  77. ^ a b Echard 2017, s. 29.
  78. ^ DeRogatis 2003, s. 9.
  79. ^ a b c Butler 2014, s. 184.
  80. ^ Savage 2015, s. 554, 556.
  81. ^ a b c Simonelli 2013, s. 100.
  82. ^ Russo 2016, s. 212–13.
  83. ^ Bennett 2005, s. 76.
  84. ^ MacDonald 1998, s. 178fn.
  85. ^ Santoro, Gene (1991). Beckoloji (kutu seti kitapçığı). Jeff Beck. Epik Kayıtlar /Eski Kayıtlar. s. 17. OCLC  144959074. 48661.
  86. ^ Echard 2017, s. 36.
  87. ^ Unterberger 2002, s. 1322.
  88. ^ Güç 2011, s. 83.
  89. ^ Lavezzoli 2006, s. 155.
  90. ^ Savage 2015, s. 123.
  91. ^ Unterberger 2003, s. 3–4.
  92. ^ Lavezzoli 2006, s. 156.
  93. ^ Savage 2015, s. 136.
  94. ^ McPadden, Mike (13 May 2016). "The Beach Boys' Pet Sounds and 50 Years of Acid-Pop Copycats". TheKindland. Arşivlenen orijinal 9 Kasım 2016'da. Alındı 18 Haziran 2016.
  95. ^ a b Anon. "Psychedelic Pop". Bütün müzikler.
  96. ^ Maddux, Rachael (16 May 2011). "Six Degrees of The Beach Boys' Pet Sounds". Merak Sesi. Arşivlenen orijinal 4 Mart 2016.
  97. ^ Boyd, Brian (4 June 2016). "The Beatles, Bob Dylan ve The Beach Boys: Müziği değiştiren 12 ay". The Irish Times. Alındı 7 Ağustos 2020.
  98. ^ Unterberger 2003, s. 4.
  99. ^ R. Unterberger, "British Psychedelic", Bütün müzikler. Erişim tarihi: 7 June 2011.
  100. ^ DeRogatis 2003, s. 35–40.
  101. ^ Lambert 2007, s. 240.
  102. ^ Longman, Molly (20 May 2016). "Had LSD Never Been Discovered Over 75 Years Ago, Music History Would Be Entirely Different". Music.mic.
  103. ^ DeRogatis 2003, s. xi.
  104. ^ a b Reising & LeBlanc 2009, s. 95.
  105. ^ a b Philo 2015, s. 111.
  106. ^ Savage 2015, s. 317.
  107. ^ Turner 2016, s. 414.
  108. ^ Levy 2002, s. 241.
  109. ^ Reising & LeBlanc 2009, s. 100.
  110. ^ Reising & LeBlanc 2009, s. 93.
  111. ^ 2002 Yükseliyor, s. 7.
  112. ^ 2002 Yükseliyor, s. 3.
  113. ^ Romanowski & George-Warren 1995, pp. 312, 797.
  114. ^ Savage 2015, s. 518.
  115. ^ Hicks 2000, pp. 60, 74.
  116. ^ Savage 2015, s. 519.
  117. ^ Savage 2015, s. 110.
  118. ^ Langdon, Jim (10 February 1966). "Unique Elevators Shine with 'Psychedelic Rock'". Austin Amerikalı-Devlet adamı. s. 25 - gazeteler.com aracılığıyla.
  119. ^ a b DeRogatis 2003, s. 33–39.
  120. ^ Kıstırma ve Trocco 2009, s. 86–87.
  121. ^ Brend 2005, s. 88.
  122. ^ British Psychedelia -de Bütün müzikler
  123. ^ Prendergast 2003, s. 227.
  124. ^ Prendergast 2003, s. 225.
  125. ^ Shaw 1969, s. 150.
  126. ^ Shaw 1969, s. 177.
  127. ^ MacDonald 1998, s. 191.
  128. ^ Brend 2005, s. 57.
  129. ^ Prendergast 2003, s. 83.
  130. ^ Simonelli 2013, s. 106.
  131. ^ Philo 2015, s. 115–16.
  132. ^ Kitts & Tolinski 2002, s. 6.
  133. ^ C. Grunenberg and J. Harris, Summer of Love: Psychedelic Art, Social Crisis and Counterculture in 1960'larda (Liverpool: Liverpool University Press, 2005), ISBN  0-85323-919-3, pp. 83–4.
  134. ^ R. Unterberger, "Nick Drake: biography", Bütün müzikler. Erişim tarihi: 7 Mayıs 2011.
  135. ^ B. Sweers, Electric Folk: İngiliz Geleneksel Müziğinin Değişen Yüzü (Oxford: Oxford University Press, 2005), ISBN  0-19-515878-4, s. 86.
  136. ^ Butler 2014, s. 186.
  137. ^ Philo 2015, pp. 112–14.
  138. ^ Hoffmann ve Bailey 1990, s. 281–82.
  139. ^ G. Falk and U. A. Falk, Youth Culture and the Generation Gap (New York, NY: Algora, 2005), ISBN  0-87586-368-X, s. 186.
  140. ^ W. E. Studwell and D. F. Lonergan, The Classic Rock and Roll Reader: Rock Music from its Beginnings to the mid-1970s (London: Routledge, 1999), ISBN  0-7890-0151-9, s. 223.
  141. ^ Bogdanov, Woodstra ve Erlewine 2002, pp. 29, 1027, 1220.
  142. ^ DeRogatis 2003, s. 120–21.
  143. ^ Macan 1997, s. 19.
  144. ^ a b Macan 1997, s. 20.
  145. ^ Macan 1997, s. 21.
  146. ^ Prendergast 2003, s. 226.
  147. ^ Prendergast 2003, s. 226–27.
  148. ^ S. Borthwick ve R. Moy, Popüler Müzik Türleri: Giriş (Edinburgh: Edinburgh University Press, 2004), ISBN  0-7486-1745-0, s. 44.
  149. ^ R. Unterberger, Unknown Legends of Rock 'n' Roll: Psychedelic Unknowns, Mad Geniuses, Punk Pioneers, Lo-fi Mavericks & More (Miller Freeman, 1998), ISBN  0-87930-534-7, s. 411.
  150. ^ P. Houe and S. H. Rossel, İskandinavya'da Amerika'dan Görüntüler (Amsterdam: Rodopi, 1998), ISBN  90-420-0611-0, s. 77.
  151. ^ P. Buckley, Kaba Rock Rehberi, (Rough Guides , 1999), ISBN  1-85828-457-0, s. 26
  152. ^ P. Stump, Digital Gothic: a Critical Discography of Tangerine Dream (Wembley, Middlesex: SAF, 1997), ISBN  0-946719-18-7, s. 33.
  153. ^ M. Wood, "Dengue Fever: Multiclti Angelanos craft border-bluring grooves" Çevirmek, January 2008, p. 46.
  154. ^ R. Unterberger, "Various Artists: Cambodian Rocks Vol. 1: review", Bütün müzikler retrieved 1 April 2012.
  155. ^ "KOREAN PSYCH & ACID FOLK, part 1". Progressive.homestead.com. Alındı 3 Şubat 2013.
  156. ^ A. Bennett, Woodstock'u hatırlamak (Aldershot: Ashgate, 2004), ISBN  0-7546-0714-3.
  157. ^ Turner 2016, s. 429.
  158. ^ DeRogatis 2003, s. 62.
  159. ^ D. A. Nielsen, Horrible Workers: Max Stirner, Arthur Rimbaud, Robert Johnson, and the Charles Manson Circle: Studies in Moral Experience and Cultural Expression (Lanham MD: Lexington Books, 2005), ISBN  0-7391-1200-7, s. 84.
  160. ^ J. Wiener, Come Together: John Lennon in his Time (Chicago IL: University of Illinois Press, 1991), ISBN  0-252-06131-4, pp. 124–6.
  161. ^ a b J. S. Harrington, Sonic Cool: the Life & Death of Rock 'n' Roll (Milwaukie, MI: Hal Leonard Corporation, 2002), ISBN  0-634-02861-8, s. 249–50.
  162. ^ a b Bogdanov, Woodstra ve Erlewine 2002, s. 226.
  163. ^ "Garage rock", İlan panosu, 29 July 2006, 118 (30), p. 11.
  164. ^ D. Gomery, Media in America: the Wilson Quarterly Reader (Washington DC: Woodrow Wilson Center Press, 2nd edn., 1998), ISBN  0-943875-87-0, s. 181–2.
  165. ^ S. Whiteley, Too Much Too Young: Popüler Müzik, Yaş ve Cinsiyet (London: Routledge, 2005), ISBN  0-415-31029-6, s. 147.
  166. ^ a b c d "Psychedelic soul", Bütün müzikler. Alındı ​​27 Haziran 2010.
  167. ^ Edmondson, Jacqueline (2013). Music in American Life: An Encyclopedia of the Songs, Styles, Stars, and Stories that Shaped our Culture [4 volumes]: An Encyclopedia of the Songs, Styles, Stars, and Stories That Shaped Our Culture. ABC-CLIO. s. 474.
  168. ^ DeRogatis 2003, s. 169.
  169. ^ Bogdanov, Woodstra ve Erlewine 2002, s. 515.
  170. ^ A. Blake, The Land Without Music: Music, Culture and Society in Twentieth-Century Britain (Manchester: Manchester University Press, 1997), ISBN  0-7190-4299-2, s. 154–5.
  171. ^ P. Bussy, Kraftwerk: İnsan, Makine ve Müzik (London: SAF, 3rd end., 2004), ISBN  0-946719-70-5, s. 15–17.
  172. ^ Bogdanov, Woodstra ve Erlewine 2002, pp. 1330–1331.
  173. ^ "The Return of the Jamband". Minnettar Web. Alındı 12 Ocak 2019.
  174. ^ Ellis, Iain. "Dead But Not Buried or, When the '90s Took a '60s Turn". Popmatters. Alındı 12 Ocak 2019.
  175. ^ "Phish | Biography & History". Bütün müzikler. Alındı 12 Ocak 2019.
  176. ^ "Phish Shreds America: How the Jam Band Anticipated Modern Festival Culture". Dirgen. Alındı 12 Ocak 2019.
  177. ^ a b B. A. Cook, Europe Since 1945: an Encyclopedia, Volume 2 (London: Taylor & Francis, 2001), ISBN  0-8153-1336-5, s. 1324.
  178. ^ DeRogatis 2003, s. 212.
  179. ^ P. Auslander, Glam Rock Performing: Popüler Müzikte Cinsiyet ve Teatrallik (Ann Arbor, MI: University of Michigan Press, 2006), ISBN  0-472-06868-7, s. 196.
  180. ^ P. Auslander, "Watch that man David Bowie: Hammersmith Odeon, London, 3 July 1973" in I. Inglis, ed., Performans ve Popüler Müzik: Tarih, Yer ve Zaman (Aldershot: Ashgate, 2006), ISBN  0-7546-4057-4, s. 72.
  181. ^ G. Sharpe-Young, "Kyuss biography", MusicMight. Erişim tarihi: 10 Aralık 2007.
  182. ^ "Stoner Metal", Bütün müzikler. Retrieved 22 May 2009.
  183. ^ E. Rivadavia "Kyuss", Bütün müzikler. Erişim tarihi: 10 Aralık 2007.
  184. ^ E. Rivadavia, "Uyku", Bütün müzikler. Retrieved 22 May 2009.
  185. ^ E. Gossett, "Austin Psych Fest announces 2014 lineup", Paste, 4 December 2013, retrieved 7 December 2013.
  186. ^ "Liverpool Psych Fest", NME, 30 September 2013, retrieved 7 December 2013.
  187. ^ [1], ConsequenceOfSound, 28 August 2018, retrieved 3 March 2020.
  188. ^ a b "Neo-Psychedelia". Bütün müzikler. tarih yok
  189. ^ R. Unterberger, S. Hicks and J. Dempsey, Music USA: the Rough Guide (London: Rough Guides, 1999), ISBN  1-85828-421-X, s. 401.
  190. ^ a b Echard, William (2017). Psychedelic Popular Music: A History through Musical Topic Theory. Indiana University Press. pp. 244–246
  191. ^ "Madchester – Genre Overview". Bütün müzikler. Alındı 25 Mart 2017.
  192. ^ Shuker Roy (2005). "Madchester". Popular Music: The Key Concepts. Psikoloji Basın. s. 157. ISBN  978-0415347693. Alındı 26 Aralık 2016.
  193. ^ Terich, Jeff. "10 Essential Neo-Psychedelia Albums". Treblezine. Cite dergisi gerektirir | dergi = (Yardım)

Kaynakça

daha fazla okuma