Forge (Goya) - The Forge (Goya) - Wikipedia

Forge
Francisco Goya y Lucientes, de - La fragua - Google Art Project.jpg
SanatçıFrancisco Goya
Yılc. 1817[1]
OrtaTuval üzerine yağlıboya
Boyutlar181,6 cm × 125 cm (71 1⁄2 ×49 1⁄4 içinde)
yerFrick Koleksiyonu, New York City

Forge (İspanyol: La fragua) bir c. 1817 boyama tarafından Francisco Goya (1746–1828), bugün Frick Koleksiyonu New York'ta. Geniş tuval üzerine yağlıboya üçü temsil eder demirciler bir örs üzerinde çalışan ve sanat tarihçisi Fred Licht tarafından "kuşkusuz Goya'nın geç dönem tarzının en eksiksiz ifadesi" olarak tanımlanmıştır.[2]

Açıklama ve anlam

Anlatıdan yoksun olan resim, neredeyse tek bir anın fotoğrafik bir görüntüsüdür. Belirsiz bir alana yerleştirilmiş, ısıtılmış metalin parlak kırmızısıyla noktalanmış gri, mavi ve siyah bir çalışma oluşturuyor. Kompozisyon, figürlerin tamamlayıcı jestleriyle dengeleniyor.[2]

Apollon Forge of Vulcan tarafından Diego Velázquez, (1630).

Forge Kalın, güçlü kolları ve ağır erkeksi sırtlarıyla klasik bir kahraman olarak gösterilen erkeklerin kaslılığını vurgular. Yine de yüzleri kaba bir mizaca işaret ediyor - onları sıradan insana daha iyi tanımak için kullanılan bir cihaz. Rakamlar muhtemelen 19. yüzyıl İspanya'sının işçi sınıfını temsil etmeyi amaçlıyor - ülkenin geleceğini, o zamanlar popüler olan "tarih örsü üzerine" sözüne gerçek bir alegoride şekillendiriyor. Bu şekilde çalışma, Fransız tehdidine karşı direniş imgesini çağrıştırıyor. Napolyon, daha önce Goya tarafından 1808 tablosunda incelendi Bıçak Kırıcı ve Anayasa taslağının hazırlanmasına halkların katılımına atıfta bulunabilir.[3][4] Bir mahkeme ressamı Goya, hayatı boyunca sıradan insanların durumuna duyarlıydı. Sık sık günlük yaşamlarını yakaladı, genellikle iş onuru ya da savaşın acısı.[5]

Başka anlamlar önerildi. Sanat tarihçisi Janis Tomlinson, resimdeki yaşlı adamın varlığının, Vulcan Forge tanrının genç karısı tarafından aldatıldığı klasik bir hikaye; Öyleyse, Forge tematik olarak Goya'nın aynı boyutlarda olan diğer iki resmiyle de ilişkili olabilir: Gençler (Les Jeunes) ve Zaman (Les Vielles), her biri kadın tutarsızlığını göstermektedir.[6] "Klasik bir kaynağa dair hiçbir ipucu" görmese de, sanat tarihçisi Michael Fried "yakın işçinin arkadan tasvir edilen güçlü pelvik baskısının" tüm işçilerin kırmızı sıcak demir üzerindeki şiddetli yoğunlaşmasıyla birlikte "cinsel imaları yorumladı.[7]

Üç Adam Kazma, c. 1817.[1] Sepya yıkama, 206 × 143 mm. Metropolitan Sanat Müzesi, New York

Eser, çizimiyle ilgili görünüyor Üç Adam Kazmahazırlık çalışması olarak yapılmış olabilecek,[1][4] ve her iki eserin tarihlendirilmesindeki belirsizliğe rağmen, her ikisinin de 1815 ile 1820 yılları arasında yapıldığı varsayılmaktadır. Siyah Resimler.[4] Figürlerin resim ve resimdeki konumları arasındaki benzerliklere rağmen, birkaç farklılık vardır. Bakış açısı Forge daha düşüktür ve rakamların daha heybetli görünmesini sağlar; çizimden farklı olarak, erkeklerin iki yüzü görülebilir; ve çizimdeki eylem çiftlik aletleriyle bir çukur kazmayı içerirken, resim örs üzerine odaklanmıştır.[4] Her ikisi de anekdot bağlamından yoksun oldukları ve üç adamı pratik olmayan bir yakınlığa yerleştirdikleri için her iki görüntü de gerçekçi vizyonlardan ziyade soyutlanmış olarak görülebilir.[4]

Kaynak

Goya'nın sıradan İspanyol insanlarının portrelerinin çoğunda olduğu gibi, çalışma görevlendirilmedi ve yaşamı boyunca yayınlanmadı veya satılmadı. Ölümü üzerine mülkiyeti oğluna geçti ve daha sonra Kral tarafından alındı. Louis-Philippe Galerie Espagnole of the Louvre İngiltere'ye gönderildiği 1838'den 1851'e kadar sergilendiği yer. 1853'te satıldı Christie's Londra'da ve sonunda Frick Koleksiyonu için satın alındı.[8]

Notlar

  1. ^ a b c Tomlinson, 213
  2. ^ a b Licht, 269
  3. ^ Hughes, 284–285
  4. ^ a b c d e Roche, 334
  5. ^ Boime, 305
  6. ^ Tomlinson, 213-215
  7. ^ Kızarmış, 121-122
  8. ^ Tinterow, 185-189

Referanslar

  • Boime, Albert. Bonapartizm Çağında Sanat, 1800–1815. Chicago University Press, 2003. 305. ISBN  0-226-06336-4
  • Kızarmış, Michael. Menzel'in Gerçekçiliği: Ondokuzuncu Yüzyıl Berlin'de Sanat ve Somut Örnek. Londra ve New Haven: Yale University Press, 2002. ISBN  0-300-09219-9
  • Hughes, Robert. Goya. New York: Alfred A. Knopf, 2004. ISBN  0-394-58028-1
  • Licht, Fred. Goya: Sanatta Modern Mizacın Kökenleri. Evren Kitapları, 1979. ISBN  0-87663-294-0
  • Roche, Michael Armstrong, vd. Goya ve Aydınlanma Ruhu. Güzel Sanatlar Müzesi, Boston, 1988. ISBN  0-87846-300-3
  • Tinterow, Gary, vd. Manet / Velázquez: İspanyol Resminin Fransız Tadı. Yale Üniversitesi Yayınları, 2003. ISBN  0-300-09880-4
  • Tomlinson, Janis. Francisco Goya y Lucientes 1746–1828. Londra: Phaidon Press Ltd., 1994. ISBN  0-7148-2912-9