Yeraltı Mavi Gökyüzü - Underground comix

Yeraltı Mavi Gökyüzü
Zap Comix1.jpg
İlk sayısı için kapak resmi Zap Comix, karakteri içeren Bay Doğal.
Yazarlar
Yayıncılar
Yayınlar
İlgili türler

Yeraltı Mavi Gökyüzü vardır küçük basın veya kendi kendine yayınlanan Çizgiromanlar doğası gereği genellikle sosyal olarak alakalı veya hicivsel olan. Onlar tarafından ana akım yayınlara yasaklanmış içeriği tasvir eden ana akım çizgi romanlardan farklıdırlar. Çizgi Roman Kod Yetkilisi açık uyuşturucu kullanımı, cinsellik ve şiddet dahil. En popülerlerdi Amerika Birleşik Devletleri 1960'ların sonlarında ve 1970'lerin sonlarında ve Birleşik Krallık 1970 lerde.

Robert Crumb, Gilbert Shelton, Barbara "Willy" Mendes, Trina Robbins ve çok sayıda diğer karikatürist, dünya çapında okuyucular arasında popüler olan yeraltı başlıkları yarattı. karşı kültür faliyet alani, sahne. Punk kendi çizgi roman sanatçıları vardı Gary Panter. Altıncı dönem yeraltı çizgi romanları, hareketten etkilenen filmler ve televizyon şovları ve ana akım çizgi romanlarla öne çıktıktan çok sonra, ancak mirasları en barizdir. alternatif çizgi roman.

Tarih

Amerika Birleşik Devletleri

Erken tarih (1967–1972)

1920'lerin sonu ile 1940'ların sonu arasında, anonim yeraltı sanatçıları sahte pornografik izinsiz popüler tasvirleri içeren çizgi roman çizgi roman cinsel faaliyetlerde bulunan karakterler. Genellikle şu şekilde anılır: Tijuana İncilleri, bu kitaplar genellikle yeraltı çizgi roman sahnesinin öncülleri olarak kabul edilir.[1][2] Erken yeraltı çizgi romanı 1960'ların başlarında ve ortalarında ara sıra ortaya çıktı, ancak 1967 sonrasına kadar sık ​​sık ortaya çıkmadı. İlk yeraltı çizgi romanı, sanatçıların arkadaşları için üretilen kişisel çalışmaların yanı sıra ilk kez yayınlanan çizgi roman sayfalarının yeniden basımlarıydı. yeraltı gazeteleri.[3]

Amerika Birleşik Devletleri yeraltı çizgi roman sahnesi 1960'larda ortaya çıktı ve karşı kültür için çok önemli konulara odaklandı: eğlence amaçlı uyuşturucu kullanımı, politika, Rock müzik ve evlenmeden birlikte yaşama. Bu başlıklar, onları ana akım yayınlardan ayırmak için "comix" olarak adlandırıldı. "X" ayrıca X dereceli yayınların içeriği.[3] Yeraltı çizgi roman sahnesinin ortak yönlerinin çoğu, ana akım yayınlara dayatılan güçlü kısıtlamalara yanıt olarak ortaya çıktı. Çizgi Roman Kod Yetkilisi, tamamı yeraltı karmaşasında daha büyük seviyelerde görünen şiddet, cinsellik, uyuşturucu kullanımı ve sosyal olarak ilgili içerik tasvirlerini içeren yayınları reddeden.[3] Yeraltı çizgi roman sahnesi en güçlü başarısını Amerika Birleşik Devletleri'nde 1968 ile 1975 arasında elde etti.[3] başlangıçta başlıklarla dağıtılmış öncelikle de olsa baş mağazaları.[4] Yeraltı çizgi romanı genellikle uyuşturucu kültürüne hitap etmeyi amaçlayan kapakları ve satışları artırmak için LSD'den ilham alan posterleri taklit etti.[3] Crumb, yeraltı çizgi romanının cazibesinin sansür eksikliğinden kaynaklandığını belirtti: "İnsanlar her şeyin bununla ilgili olduğunu unutuyor. Biz de bu yüzden yaptık. bunu çiz 'veya' Bunu gösteremezsin '. İstediğimizi yapabiliriz. "[3]

Amerikan Comix güçlü bir şekilde EC Comics ve özellikle tarafından düzenlenen dergiler Harvey Kurtzman, dahil olmak üzere Deli.[3] Kurtzman Yardım! dergisinde, Crumb ve Shelton da dahil olmak üzere, daha sonra underground çizgi roman sahnesinde tanınacak sanatçıların eserleri yer aldı.[3] Diğer sanatçılar, yeraltı sahnesinde tanınmadan önce üniversite dergilerinde çalışmalar yayınladılar.[3]

Belki de yeraltı çizgi romanlarının en eskisi Frank Stack 's (takma ad altında Foolbert Sturgeon )[5][6] İsa'nın Maceraları, 1962'de başladı ve fotokopi olarak derlendi fanzin oluşturan Gilbert Shelton 1964'te. İlk yeraltı çizgi romanı olarak kabul edildi.[5][6] Shelton'ın kendi Harika Siğil-Domuz kolej mizah dergisinde çıktı Baküs 1962'de 1-2. Jack Jackson 's Tanrı Burun, 1964'te Teksas'ta yayınlandı,[7][8] o başlık da verildi. Bir rehber o yıla ait diğer iki yeraltı karmaşasını listeliyor. Vaughn Bodē 's Das Kampf ve Charles Plymell 's Robert Ronnie Branaman.[9] Joel Beck her hafta yeraltı gazetesi the the Berkeley Barb ve tam uzunlukta çizgi romanı Laredo'lu Lenny 1965'te yayınlandı.

San Francisco Körfez Bölgesi yeraltı çizgi roman hareketinin merkez üssü idi; Crumb ve diğer birçok yeraltı karikatüristi yaşadı San Francisco 's Haight-Ashbury 1960'ların ortalarında mahalle.[10] Daha da önemlisi, büyük yeraltı yayıncılarının hepsi bu bölgede bulunuyordu: Don Donahue 's Apex Yenilikleri, Gary Arlington 's San Francisco Çizgi Roman Şirketi, ve Rip Off Press hepsinin merkezi şehirdeydi. Ron Turner 's Son Nefes ve Nane Yazdır dayalı Berkeley.[11] (Last Gasp daha sonra San Francisco'ya taşındı.)

1968'de, John Thompson, Joel Beck ve Robert Crumb tabloid yeraltı çizgi roman gazetesini kurdu Sarı köpek 26 sayı süren, önce gazete, sonra 13 numaradan itibaren çizgi roman formatında.

Ayrıca 1968'de, Crumb, San Francisco'da kendi yayınladı (şairin yardımıyla Charles Plymell ve Don Donahue nın-nin Apex Yenilikleri ) ilk solo çizgi romanı, Zap Comix. Başlık finansal olarak başarılıydı ve yeraltı çizgi romanları için bir pazar geliştirdi. Zap diğer karikatüristleri öne çıkarmaya başladı ve Crumb bir dizi solo başlık çıkardı. Umutsuzluk, Uneeda (her ikisi de tarafından yayınlandı Nane Yazdır 1969'da), Büyük göt çizgi roman, R. Crumb'ın Çizgi Romanları ve Hikayeleri, Motor City Çizgi Romanları (tümü tarafından yayınlandı Rip Off Press 1969'da), Evde Yetiştirilen Funnies (Mutfak Lavabo Presi, 1971) ve Hytone Comix (Apex Yenilikleri, 1971), pornografik antolojilerin kurulmasına ek olarak Jiz ve Koparma (her ikisi de Apex Yenilikleri, 1969).[3]

1960'ların sonunda, hareketin büyük bir Amerikan müzesi tarafından tanınması Corcoran Sanat Galerisi bir sergi düzenledi, Phonus Balonus Gösterisi (20 Mayıs-15 Haziran 1969). Düzenleyen Bhob Stewart ünlü müze müdürü için Walter Hopps, Crumb, Shelton, Vaughn Bodé, Kim Deitch, Jay Lynch ve diğerleri.[12][13]

Crumb'ın en iyi bilinen yeraltı özellikleri dahil Beyaz adam, Angelfood McSpade, Kedi Fritz, ve Bay Doğal. Crumb, kendini bir karakter olarak da çizdi ve kendisini sıklıkla algılandığı gibi tasvir etti - kendinden nefret eden, seks takıntılı bir entelektüel.[3] Crumb'ın çalışması genellikle sosyal yorumlarıyla övülürken, çizgi romanlarında ortaya çıkan kadın düşmanlığı nedeniyle de eleştirildi. Trina Robbins "İnsanların Crumb'ın çalışmasındaki çirkin karanlığı gözden kaçırmaya ne kadar istekli olması bana garip geliyor ... Tecavüz ve cinayetle ilgili komik olan ne?"[3] Popülerliği nedeniyle birçok yeraltı karikatüristi Crumb'ın çalışmalarını taklit etmeye çalıştı.[3] Süre Zap sahnenin en iyi bilinen antolojisiydi, diğer antolojiler de ortaya çıktı. Bijou Funnies Jay Lynch tarafından düzenlenen ve büyük ölçüde etkilenen bir Chicago yayını Deli.[3] San Francisco antolojisi Genç şehvet (Company & Sons, 1970), 1950'lerin romantik türünün parodisini yapan, Bill Griffith ve Sanat Spiegelman. Başka bir antoloji, Tuhaf seks (Kitchen Sink, 1972), bilimkurgu çizgi roman ve dahil sanat Denis Mutfak ve Richard "Grass" Yeşil, birkaçından biri Afrikan Amerikan çizgi roman yaratıcıları.[3]

Dönemin diğer önemli yeraltı karikatüristleri arasında Deitch, Rick Griffin, George Metzger, Victor Moscoso, S. Clay Wilson ve Manuel Rodriguez, aka ispanya. Williamson'ı atla karakterini yarattı Snappy Sammy Smoot, birkaç başlıkta görünmektedir. Gilbert Shelton süper kahraman parodisiyle ünlendi Harika Siğil-Domuz (Millar, 1967), Federaller 'n' Heads (1968'de kendi kendine yayınlandı) ve Muhteşem Tüylü Ucube Kardeşler (Rip Off Press, 1971), zamanlarını uyuşturucu almaya ve polisten uzak durmaya harcanan üç "ucube" hakkında bir şerit.[3] Wilson'un çalışmalarına şok edici şiddet ve çirkin seks yayılıyor; o katkıda bulundu Zap ve yayınlandı Kıvrılmış (Baskı Darphanesi, 1971), Domuz (Co-Op Press, 1974) ve Damalı Şeytan (Son Nefes, 1977).[3] İspanya için çalıştı East Village Diğer yeraltı çizgi romanı içinde tanınmadan önce Çöp adam, Zodyak Mindwarp (East Village Other, 1967) ve Ters çevir (Rip Off Press, 1970).[3]

Korku gibi başlıklar ile de popüler oldu Kafatası (Rip Off Press, 1970), Bogeyman (San Francisco Çizgi Roman Şirketi, 1969), Fantagor (Richard Corben, 1970), Böcek Korkusu (Baskı Darphanesi, 1970), Derinden Yukarı (Rip Off Press, 1971), Can çekişme sesleri, hırıltıları (Mutfak Evyesi, 1972), Kanlı Hikayeler (Shroud, 1972), Sapkın Dilim (Print Mint, 1972) ve İki Yumruklu Zombi (Son Nefes, 1973). Bunların çoğu 1950'lerin EC Comics'inden güçlü bir şekilde etkilenmiştir. Mahzenden Masallar.[3]

Erkek egemen sahne pek çok bariz kadın düşmanı eser üretti, ancak kadın yeraltı karikatüristleri de güçlü notlar aldı. Tarafından düzenlendi Trina Robbins, Bu ben değilim bebeğim 1970 yılında Last Gasp tarafından yayınlanan, tamamen kadınlardan oluşan ilk yeraltı çizgi romanıydı;[3] ardından 1972'de Wimmen's Comix (Last Gasp), karikatürist Patrica Moodian tarafından kurulan ve (diğerleri arasında) yer alan bir antoloji dizisi Melinda Gebbie, Lynda Barry, Aline Kominsky, ve Shary Flenniken. Joyce Çiftçi ve Lyn Chevli 's Göğüsler ve Clits Comix tamamı kadınlardan oluşan antoloji 1972'de de giriş yaptı.

Tanınma ve tartışma (1972–1982)

1972–1973 arasında, şehrin Görev bölgesi "yeraltı karargahı" idi: o dönemde Misyon dışında yaşamak ve faaliyet göstermek Gary Arlington, Roger Markası, Kim Deitch, Don Donahue, Shary Flenniken, Justin Green, Bill Griffith & Diane Noomin, Rory Hayes, Jay Kinney, Bobby London, Ted Richards, Trina Robbins, Joe Schenkman, Larry Todd, Patricia Moodian ve Sanat Spiegelman.[14]

Film ve televizyon, 1970'lerde yeraltı çizgi romanının etkisini, filmin yayınlanmasından itibaren yansıtmaya başladı. Ralph Bakshi Crumb'ın film uyarlaması Kedi Fritz, alan ilk animasyon filmi X derecelendirmesi -den MPAA.[4] Daha ileri yetişkinlere yönelik animasyon filmler takip edilen yeraltı çizgi romanına dayalı veya ondan etkilenmiştir. Fritz the Cat'in Dokuz Yaşamı ve Aşağı ve Kirli Ördek.[4] Yeraltı karmaşasının etkisi, şu filmlere de atfedilmiştir: Yüzüklerin Efendisi (1978) ve Yasak bölge (1980).[4] Popülaritesi Monty Python'un Uçan Sirki animasyonunu içeren Yardım! katkıda bulunan Terry Gilliam, aynı zamanda yeraltı çizgi roman sahnesinin öne çıkmasına da atfedilmiştir.[3][4]

1972'de, yalnızca dört büyük yeraltı müjdecisi kaldı: Nane Yazdır, Rip Off Press, Son Nefes, ve Krupp Çizgi Roman Çalışmaları (Mutfak Lavabo Presi).[15] Gibi yaygın yayınlar Playboy ve Milli Lampoon underground çizgi romanlara benzer çizgi romanlar ve sanat eserleri yayınlamaya başladı.[3] Yeraltı hareketi aynı zamanda daha yaşlı profesyonel çizgi roman sanatçılarını alternatif basında da denemeye sevk etti. Wally Wood yayınlanan Witzend 1966'da, kısa süre sonra başlığı sanatçı-editöre devrediyor Bill Pearson. 1969'da Wood yaratıldı Heroes, Inc. Cannon'ı Sunar, silahlı kuvvetler üslerine dağıtılmak üzere tasarlandı. Steve Ditko ona tam bir hava verdi Ayn Rand esinlenen felsefe Bay A ve İntikamcı Dünya (1973). Flo Steinberg, Stan Lee'nin eski sekreteri Marvel çizgi romanları, yayınlanan Büyük Elma Comix Marvel'dan tanıdığı sanatçıların çalışmalarını içeren.

Yeraltı çizgi roman sahnesini eleştirenler, yayınların sosyal olarak sorumsuz olduğunu ve şiddeti, seksi ve uyuşturucu kullanımını yücelttiğini iddia etti.[3] 1973'te ABD Yüksek Mahkemesi, içinde Miller / California, yerel toplulukların müstehcenlik konusunda kendi İlk Değişiklik standartlarına karar verebileceklerine karar verdi. 1970'lerin ortalarında, uyuşturucu teçhizatlarının satışı birçok yerde yasaklandı ve bu çizgi romanların (ve yeraltı gazetelerinin) dağıtım ağı kurudu, posta siparişi yeraltı başlıkları için tek ticari satış noktası olarak bırakıldı.[4] Amerikan yeraltı çizgi roman sahnesi düşmeye başlarken, İngiliz yeraltı çizgi romanı 1973 ile 1974 arasında öne çıktı, ancak kısa süre sonra Amerikan yeraltı çizgi romanının aldığı aynı türden eleştirilerle karşılaştı.[3]

1974'te Marvel piyasaya sürüldü Comix Kitabı, yeraltı sanatçılarının gazete bayileri satışları için önemli ölçüde daha az açık çalışmalar sunmalarını talep ediyor.[3] Art Spiegelman, Trina Robbins ve S. Clay Wilson da dahil olmak üzere bir dizi yeraltı sanatçısı çalışmaya katkıda bulunmayı kabul etti. Ancak, Comix Kitabı iyi satmadı ve sadece beş sayı sürdü.[3][16] 1976'da Marvel, Howard the Duck, yeraltı çizgi roman sahnesinden esinlenen yetişkin izleyicilere yönelik hicivli bir çizgi roman. Yeraltı çizgi romanında sıklıkla yer alan açık içeriği tasvir etmese de, Marvel'ın daha önce yayınladığı her şeyden daha sosyal olarak ilgiliydi.[3]

Bu zamana kadar, Spiegelman da dahil olmak üzere bazı sanatçılar, yeraltı çizgi roman sahnesinin geçmişte olduğundan daha az yaratıcı hale geldiğini hissettiler. Spiegelman'a göre, "Devrim gibi görünen şey basitçe bir yaşam tarzına dönüştü. Yeraltı çizgi romanları sadece Sex, Dope ve Cheap Thrills ile uğraşıyormuş gibi basmakalıp. Çirkinleşmeye Başladı. "[3] Son büyük yeraltı başlıklarından biri Arcade: Çizgi Roman Revue, Spiegelman tarafından ortaklaşa düzenlenmiştir ve Bill Griffith. Yeraltı hareketinin yavaşlamayla karşılaşmasıyla Spiegelman ve Griffith, Oyun makinesi gibi önemli yeraltı figürlerinin katkılarını içeren "güvenli bir rıhtım" olarak Robert Armstrong, Robert Crumb, Justin Green, Aline Kominsky, Jay Lynch, İspanya Rodriguez, Gilbert Shelton, ve S. Clay Wilson (Griffith ve Spiegelman gibi). Oyun makinesi Spiegelman ve Griffith'in çizgi romanların daha geniş sanatsal ve edebi kültür alanlarıyla nasıl bağlantılı olduğunu göstermeye çalıştıkları bir editoryal plana sahip olarak benzer yayınlardan sıyrıldı.[17] Oyun makinesi 1975'ten 1976'ya kadar yedi sayı sürdü.

Otobiyografik çizgi romanlar, 1976'da Harvey Pekar kendi yayınladığı çizgi roman Amerikan İhtişamı, Crumb da dahil olmak üzere birçok karikatürcünün eserlerini içeren.[3] Çizgi roman eleştirmeni Jared Gardner, yeraltı karmaşasının karşı kültür ikonoklazmasıyla ilişkilendirilirken, hareketin en kalıcı mirasının otobiyografi olduğunu iddia ediyor.[18]

1970'lerin sonunda, Marvel ve DC Çizgi Romanları çizgi romanlarını, çizgi roman satıcılarına büyük indirimlerle karşılıksız olarak satmayı kabul etti; bu, daha sonra yeraltı yayıncılarına yardımcı olan anlaşmalara yol açtı.[4] Bu dönemde yeraltı başlıklarına odaklanan feminist ve Gay Kurtuluş temaların yanı sıra, çevreci hareket.[3] Anarşi Çizgi Romanları odaklanmak sol siyaset Barney Steel'in Armageddon odaklanmak anarko-kapitalizm.[19] İngiliz yeraltı karikatüristleri de politik başlıklar yarattılar, ancak Amerikan politik çizgi romanları kadar iyi satmadılar.[3]

Daha iyi bilinen yeraltı yayınlarından eser alamayan yeraltı çizgi roman sahnesinden etkilenen sanatçılar, kendi küçük baskılarını, fotokopilerini çektiği çizgi romanları yayınlamaya başladılar. mini çizgi romanlar.[20] punk alt kültürü yeraltı karmaşasını etkilemeye başladı.[21]

1982-günümüz

1982'de, özel mağazaların ortaya çıkmasıyla yeraltı karma karışımın dağılımı değişti.[4]

Ana yayıncıların yetişkin kitlelere hitap etme girişimlerine yanıt olarak, alternatif çizgi roman Yeraltı çizgi romanıyla aynı temaların çoğuna odaklanmanın yanı sıra deneysel çalışmalar yayınlayarak ortaya çıktı.[21] Yeraltı çizgi roman sahnesinde resmen yer alan sanatçılar kendilerini Barry, Crumb, Deitch, Griffith gibi alternatif çizgi romanlarla ilişkilendirmeye başladılar. Justin Green.[21] 1980'lerde cinsel karmaşa, şok değeri için cinsel açıklığı kullanmak yerine seksi hikâyelerle bütünleştirerek öne çıktı.[21] Bu özelliklerden ilki Omaha Kedi Dansçısı, ilk kez bir sayısında ortaya çıktı. fanzin Vootie. İlham veren Kedi Fritz, Omaha Kedi Dansçısı odaklanmış antropomorfik kedi striptizci.[22] Cinsel odaklı diğer karma karışımlar dahil Melodi, Sylvie Rancourt'un hayat hikayesine dayanarak ve Kiraz, stil olarak benzer bir sanat eseri sergileyen komik bir seks çizgi romanı Archie Çizgi Romanları.[21][22]


1985'te Griffith'in çizgi romanı Zippy the Pinhead günlük bir özellik olarak yayınlanıyordu. Başlangıçta sendikasyona girmeden önce yeraltı başlıklarında göründü.[4] 1980 ve 1991 arasında Spiegelman'ın çizgi romanı Maus içinde seri hale getirildi Çiğ 1986 ve 1991 yıllarında iki cilt halinde yayınlandı. Ardından, Modern Sanat Müzesi ve bir Pulitzer Ödülü Roman, ilk olarak bir yeraltı çizgi romanında yayınlanan üç sayfalık bir hikayeden kaynaklandı. Komik Aminals (cq ), (Apex Yenilikler, 1972).[4]

1990'lar, bu tür içinde bir rönesansa tanık oldu. Birleşik Krallık, vasıtasıyla Beyin hasarı, Yani ve diğerleri.

Alternatif karikatürist Peter Bagge yer altı çizgi romanlarından çok etkilendi,[21] ve Bagge'nin editörlüğünü yaptığı Crumb tarafından karşılıklı olarak beğenildi. Garip 1980'ler için dergi; o, "ikinci nesil" yeraltı tipi karikatüristlerin bir parçası olarak düşünülebilirdi. Mike Diana, Johnny Ryan, Bob Parmak Adam, David Heatley, Danny Hellman, Julie Doucet, Jim Woodring, Ivan Brunetti, Gary Leib, Doug Allen ve Ed Piskor. Bu sanatçıların çoğu tarafından yayınlandı Fantagraphics Books 1977'de kurulan ve 1980'ler ve 90'lar boyunca alternatif ve yeraltı karikatüristlerinin çalışmalarının önemli bir yayıncısı oldu.

2010'lardan itibaren, erken yeraltı çizgi romanlarının yeniden baskıları modern yeraltı yayınlarının yanında satılmaya devam ediyor.[4]

2010'lar Sünnet Adam serisi bazı yorumcular tarafından comix olarak adlandırılmıştır.[23]

Birleşik Krallık

OZ Londra, No. 33, Şubat 1971; Norman Lindsay tarafından sanat

Yeraltı yayınlarında İngiliz karikatüristler tanıtıldı Uluslararası Zamanlar (O), 1966'da kuruldu ve Oz 1967'de kurulmuş ve bazı Amerikan materyallerini yeniden basmıştır.[3] Londra ziyareti sırasında, Larry Hama için orijinal materyal oluşturuldu O.[24] İngiltere'deki ilk Comix dergisi Tepegöz, başlatan O Personel üyeleri. Devam eden mali sorunlarını hafifletmek amacıyla, O ortaya çıktı Pis Masallar (1971), kısa süre sonra müstehcenlik nedeniyle yargılanmıştı. Sansürlülerin önünde görünmesine rağmen Eski Bailey Hakim Alan King-Hamilton yayıncılar jüri tarafından beraat ettirildi.[25][26] Kendi yüksek profilli müstehcenlik davasının ardından Oz başlatıldı cOZmic Comics 1972'de, yeni İngiliz yeraltı şeritleri ve eski Amerikan eserlerinin bir karışımını basmak.

Ne zaman Oz Ertesi yıl kapatıldı kOZmik yeni medya kralı tarafından devam ettirildi Felix Dennis ve şirketi Cozmic Comics / H. 1972'den 1975'e kadar yayınlanan Bunch Associates.[27] İngiltere merkezli karikatüristler arasında Chris Welch, Edward Barker, Michael J. Weller, Malcolm Livingstone, William Rankin (aka Wyndham Raine), Dave Gibbons Joe Petagno, Bryan Talbot ve Martin Sudden ekibi, Jay Jeff Jones ve Brian Bolland.[3]

Yeniden basımlar yayıncılar arasında popülerdi çünkü yeraltı sanatçıları işleriyle ilgili iddia yok.[3] Bunun temeli, orijinal olarak şu kuruluşa ait yayınlarda basılan materyaldi. Yeraltı Basın Sendikası diğer UPS üyeleri tarafından ücretsiz olarak yeniden basılabilirdi. Bu izin, bazı yeraltı çizgi roman yayıncıları tarafından istismar edildi, kendi dergilerini, bu yayıncılar kâr elde etse bile, yaratıcıları hiçbir ödeme almayan eserlerle doldurdular veya tamamen doldurdular. Birleşik Krallık'taki son çizgi roman dizisi Beyin Fırtınası Comix (1975), sadece orijinal İngiliz şeritlerini içeren.

Hassle Free Press, 1975 yılında Londra'da Tony ve Carol Bennett tarafından yeraltı kitap ve çizgi romanlarının yayıncısı ve dağıtıcısı olarak kuruldu. Şimdi bilinir Nakavt Çizgi Romanları, şirketin yeraltı çizgi roman öncüleriyle uzun süreli bir ilişkisi var Gilbert Shelton ve Robert Crumb gibi İngiliz içerik oluşturucuların yanı sıra Hunt Emerson ve Bryan Talbot. Knockabout, Crumb ve Crumb gibi içerik oluşturucuların işlerine el koyan İngiltere gümrüğünden sık sık zarar gördü. Melinda Gebbie, müstehcen olduğunu iddia ediyor.[28][29]

Arşivler

Ölümünden sonra King Özellikler Sendikası editör Jay Kennedy, kişisel yeraltı çizgi roman koleksiyonu Billy Ireland Karikatür Kütüphanesi ve Müzesi Ohio'da.

California Üniversitesi, Berkeley 's Bancroft Kütüphanesi özellikle Körfez Bölgesi yayınlarıyla ilgili geniş bir yeraltı çizgi roman koleksiyonuna sahiptir; çoğu bir mevduat hesabı tarafından yapıldı Gary Arlington San Francisco Çizgi Roman Mağazası. Koleksiyon ayrıca New York, Los Angeles ve diğer yerlerden eserler de içeriyor.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ Sabin Roger (1996). "Komik çizgi roman". Çizgi Roman, Çizgi Roman ve Çizgi Romanlar: Çizgi Roman Sanatı Tarihi. Londra, Birleşik Krallık: Phaidon Basın. s.35. ISBN  0-7148-3008-9.
  2. ^ Les Daniels, Çizgi Roman: Amerika'da Çizgi Roman Kitapları Tarihi, 1971, bölüm 8
  3. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö p q r s t sen v w x y z aa ab AC reklam ae af ag Ah Sabin Roger (1996). "Yeraltına gitmek". Çizgi Roman, Çizgi Roman ve Çizgi Romanlar: Çizgi Roman Sanatı Tarihi. Londra, Birleşik Krallık: Phaidon Basın. s. 92. ISBN  0-7148-3008-9.
  4. ^ a b c d e f g h ben j k Estren, Mark James (1993). "Önsöz: İleri!". Yeraltı Çizgi Romanlarının Tarihi. Ronin Yayıncılık. s. 7–8, 10. ISBN  0-914171-64-X.
  5. ^ a b Shelton Gilbert (2006). "Giriş". İsa'nın Yeni Maceraları. Fantagraphics Books. s.9. ISBN  978-1-56097-780-3.
  6. ^ a b Skinn, Dez (2004). "Devrimin Kahramanları". Comix: Yeraltı Devrimi. Thunder Mouth Press. s. 34. ISBN  1-56025-572-2.
  7. ^ Booke, Keith M. 2010, Çizgi Roman Ansiklopedisi ve Çizgi Romanlar, ABC-CLIO, LLC, Santa Barbara, CA
  8. ^ Maurice Horn. ed., Dünya Çizgi Roman Ansiklopedisi, 1976, Robert Crumb
  9. ^ Kennedy, Jay. Resmi Underground ve Newave Comix Fiyat Rehberi. Boatner Norton Press, 1982.
  10. ^ Lopes, Paul. Saygı Talep Etmek: Amerikan Çizgi Romanının Evrimi (Temple University Press, 2009), s. 77.
  11. ^ Levin, Bob. Korsanlar ve Fare: Disney'in Yeraltına Karşı Savaşı (Fantagraphics Books, 2003), s. 41.
  12. ^ Corcoran Sanat Galerisi Sergileri Arşivlendi 2011-01-03 de Wayback Makinesi
  13. ^ Richard, Paul. "Walter Hopps, Yetenekli Müze Adamı". Washington Post, 22 Mart 2005.
  14. ^ Jay, Kinney. "San Francisco ve Ötesinde Yeraltı Comix'in Yükselişi ve Düşüşü" itibaren Şehri Sarsan On Yıl: San Francisco 1968-78 (City Lights Foundation, 2011), Chris Carlsson tarafından düzenlenmiştir.
  15. ^ "Yeni Comix!" Bijou Funnies # 7 (Krupp Comic Works, Inc., 1972).
  16. ^ Sabin Roger (1996). "Parçaları toplamak". Çizgi Roman, Çizgi Roman ve Çizgi Romanlar: Çizgi Roman Sanatı Tarihi. Londra, Birleşik Krallık: Phaidon Basın. s.151. ISBN  0-7148-3008-9.
  17. ^ Grishakova, Marina; Ryan, Marie-Laure (2010). Aracılık ve Hikaye Anlatma. Walter de Gruyter. ISBN  978-3-11-023774-0, pp = 67–68.
  18. ^ * Gardner, Jared (2008). "Autography's Biography, 1972–2007" (PDF). Biyografi. Hawaii Üniversitesi Basını. 31 (1): 6–7 - yoluyla MUSE Projesi.
  19. ^ Çok Kültürlü Çizgi Romanlar: Zap'tan Mavi Böceğe - Leonard Rifas s. 33-34 tarafından Race and Comix
  20. ^ Dowers, Michael (2010). "Giriş". Newave! 1980'lerin Yeraltı Mini Comix'i. Fantagraphics Books. s. 9–11. ISBN  978-1-60699-313-2.
  21. ^ a b c d e f Sabin Roger (1996). "Alternatif Vizyonlar". Çizgi Roman, Çizgi Roman ve Çizgi Romanlar: Çizgi Roman Sanatı Tarihi. Londra, Birleşik Krallık: Phaidon Basın. pp.177–78, 182, 188, 200, 208–209. ISBN  0-7148-3008-9.
  22. ^ a b Skinn, Dez (2004). "Enuff Alınamıyor". Comix: Yeraltı Devrimi. Thunder Mouth Press. sayfa 71, 73. ISBN  1-56025-572-2.
  23. ^ "San Francisco Sünnet İntaktivistinin Anti-Semitik Karışımı".
  24. ^ Uluslararası Zamanlar
  25. ^ "Nasty Tales deneme anısı, bölüm 1". Funtopia.pwp.blueyonder.co.uk. 1973-02-09. Arşivlenen orijinal 2011-10-08 tarihinde. Alındı 2010-10-10.
  26. ^ "Nasty Tales deneme pt 2". Funtopia.pwp.blueyonder.co.uk. 1973-02-09. Arşivlenen orijinal 2011-10-08 tarihinde. Alındı 2010-10-10.
  27. ^ Cozmic Comics / H. Bunch Associates, Grand Comics Veritabanı. Erişim tarihi 28 Aralık 2016.
  28. ^ Sabin, Roger (2000) Son Gülüş: Dock'a Kadar Ağlamak Arşivlendi 2008-05-13 Wayback Makinesi, Sansür Dizini #6
  29. ^ Tony Bennett ile uğraşmak, Yasak Gezegen, 13 Eylül 2006

Kaynakça

  • Estren, Mark James. Yeraltı Çizgi Romanlarının Tarihi, (Straight Arrow Books / Simon ve Schuster, 1974; gözden geçirilmiş baskı, Ronin yayıncılık, 1992)
  • Kennedy, Jay. Yeraltı ve Yeni Dalga Comix Fiyat Rehberi. Cambridge, Massachusetts: Boatner Norton Press, 1982.
  • Rosenkranz Patrick. Rebel Visions: Yeraltı Comix Devrimi, 1963–1975 Fantagraphics Books, 2002. ISBN  1-56097-464-8

Dış bağlantılar