Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası - Sky Captain and the World of Tomorrow

Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası
Tiyatro yayın posteri
Yöneten	Kerry Conran
Yapımcı	Jon Avnet Sadie Frost Jude Law Marsha Oglesby
Tarafından yazılmıştır	Kerry Conran
Başrolde	Gwyneth Paltrow Jude Law Giovanni Ribisi Michael Gambon Bai Ling Omid Djalili Angelina Jolie
Bu şarkı ... tarafından	Edward Shearmur
Sinematografi	Eric Adkins
Tarafından düzenlendi	Sabrina Plisco
Üretim şirket	Filmauro Brooklyn Filmleri Doğal Naylon
Tarafından dağıtıldı	Paramount Resimleri
Yayın tarihi	17 Eylül 2004 (2004-09-17)
Çalışma süresi	106 dakika
Ülke	Amerika Birleşik Devletleri
Dil	ingilizce Almanca Tibetçe
Bütçe	70 milyon $[1]
Gişe	58 milyon $[1]

Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası 2004 Amerikalı bilimkurgu aksiyon -macera filmi yazan ve yöneten Kerry Conran yönetmenlik denemesinde ve yapımcılığını üstlenen Jon Avnet, Sadie Frost, Jude Law ve Marsha Oglesby. Filmin başrolünde Jude Law, Gwyneth Paltrow, ve Angelina Jolie. "Ottensian" örneğidir (İkinci Dünya Savaşı öncesi) Dieselpunk.^[2]

Conran dört yılını bir siyah ve beyaz ile teaser Mavi ekran oturma odasında kurdu ve bir Macintosh IIci. Avnet'in senaryosunda onunla iki yıl çalışmasından çok etkilenen Avnet'e gösterebildi. Hiçbir büyük stüdyo ilgilenmedi, ancak Avnet ikna etti Aurelio De Laurentiis finanse etmek Gökyüzü Kaptanı bir dağıtım anlaşması olmadan (dünya çapında bir dağıtım anlaşması daha sonra Paramount Resimleri ).

Neredeyse 100 dijital sanatçı, modelleyici, animatör ve besteci, canlı aksiyon görüntüleri için çok katmanlı 2D ve 3D arka planları oluştururken, filmin tamamı elle çizilmiş storyboard'larla taslak haline getirildi ve ardından yeniden oluşturuldu. CG animatik. Conran, canlı aksiyon sahnelerini çekmeden on ay önce, onları Los Angeles'ta stand-in'lerle çekti, ardından oyuncuların filmi doğru bir şekilde tasavvur edebilmesi için bu görüntüleri animasyona dönüştürdü.

Olmasına rağmen gişe bombası 70 milyon dolarlık bir bütçeyle gişede sadece 58 milyon dolar üreten, Gökyüzü Kaptanı özellikle kullanılan çekim tarzı için büyük ölçüde olumlu eleştiriler aldı; Olay örgüsüne ve karakterizasyonuna bazı eleştiriler yöneltildi. Film o zamandan beri bir takipçi kazandı ve bir kült klasik. İlk büyük filmlerden biriydi. Casshern (2004) Ölümsüz ve Sin City (2005), tamamen bir "dijital backlot ", oyuncuları bilgisayar yönetmeni ortamıyla harmanlıyor.

Arsa

Teknolojik olarak gelişmiş bir 1939'da, Zeplin Hindenburg III tepesine demirler Empire State binası. Zeplin içinde, Dr. Walter Jennings'e teslim edilmek üzere iki şişe içeren bir paket ayarlayan bilim adamı Dr. Jorge Vargas var. Kurye, şişelerle birlikte ayrılırken Dr. Vargas'ın ortadan kaybolduğunu görmek için geriye bakar.

Polly Perkins, muhabir The Chronicle, Vargas ve diğer beş ünlü bilim adamının ortadan kaybolmalarını araştırıyor. Şifreli bir mesaj onu Radio City Müzik Salonu, editörü Bay Paley'in uyarılarına karşı, bir gösteri sırasında Dr.Jennings ile tanıştığı Oz sihirbazı. Ona daha sonra Dr. Totenkopf'un geleceğini söyler. Birdenbire, görünüşte yok edilemez robotlar şehre saldırır. Açıkça üstün olan yetkililer, şehrin kahramanı, Perkins'in eski sevgilisi ve Uçan Lejyon özel hava kuvvetleri komutanı "Gökyüzü Kaptanı" Joe Sullivan'ı çağırıyor.

Joe, robotları değiştirilmiş haliyle çalıştırırken Curtiss P-40 avcı peşinde koşan Perkins, güvenliğini pek umursamadan sokaktan fotoğraflarını çekiyor. Sonunda bir robotu devre dışı bırakmayı başarır; gerisi daha sonra ayrılır. Haber raporları tüm dünyada benzer saldırıları gösteriyor. Engelli robot, teknoloji uzmanı Dex'in inceleyebilmesi için Legion'un hava üssüne geri götürülür. Polly takip eder ve Joe'yu isteksizce soruşturmaya dahil etmeye ikna eder. Bir suikastçı kaçarken, bilgileri onları ölmekte olan Dr.Jennings'in aranan laboratuvarına götürür. Ölmeden hemen önce Jennings, Polly'ye iki şişeyi verir ve bunların Totenkopf'un planları için çok önemli olduğunu belirtir. Polly, şişeleri gizler ve Joe'dan bilgi saklar. Filoların saldırısına uğramadan hemen önce Lejyon üssüne dönerler. ornitopter dronlar. Dex, dronları kontrol eden sinyalin kaynağını takip eder ve yakalanmadan önce bunu bir haritaya not eder.

Joe ve Polly, Dex'in haritasını bulur ve Nepal ve daha sonra Tibet, terk edilmiş bir maden karakolunu keşfettikleri ve Joe'nun eski arkadaşı Kaji ile tanıştıkları yer. Totenkopf için çalışan iki rehber Polly'yi şişeleri çevirmeye zorlayarak ikiliyi dinamit dolu bir odaya kilitler. Joe ve Polly, oda patlamadan hemen önce kaçmayı başarır, onları bilinçsiz hale getirir ve Polly'nin filminin çoğunu yok eder. Efsanevi olarak birlikte uyanırlar Shangri La. Oradaki Tibetçe konuşan rahipler, Totenkopf'un halkını köleleştirdiğini ve onları uranyum madenlerinde çalışmaya zorladığını anlatıyor. Çoğu radyasyon tarafından öldürüldü, ancak hayatta kalan son kişi, Dr. Totenkopf'un nerede saklandığına dair bir ipucu veriyor. Oraya varmak için yetersiz yakıtla, bir Kraliyet donanması uçan uçak gemisi Joe'nun eski alevlerinden biri Komutan Franky Cook tarafından komuta edildi.

Joe ve Polly bir su altı girişinden girerken Franky, Totenkopf'un ada inine yapılan saldırıyı yönetir. Joe ve Polly, kendilerini dinozor benzeri yaratıklarla dolu bir adada bulurlar ve Polly, yalnızca iki fotoğrafı kaldığı için fotoğrafını çekmekte tereddüt eder. Bir dağda robotların hayvanları ve gizemli şişeleri büyük bir yere yüklediği gizli bir yeraltı tesisi bulurlar.Nuh'un Gemisi "roket. Joe ve Polly tespit edildi, ancak uçan bir mavnaya pilotluk yapan Dex, kayıp bilim adamlarından üçüyle birlikte geliyor. Bunlardan biri Totenkopf'un insanlıktan vazgeçtiğini ve dünyayı yeniden başlatmaya çalıştığını açıklıyor:" Yarının Dünyası " Şişeler yeni bir ürün için genetik materyaldir. Adem ve Havva. Sky Captain Totenkopf'un gitmesine izin vermeleri gerektiğini söylüyor ama Dex yapamayacaklarını söylüyor; roket uzaya ulaşırsa, art yakıcılar atmosferi ateşleyecek ve dünyadaki herkesi öldürecektir.

Grup, Dr. Totenkopf'un inine girmeye çalışırken, bir bilim adamı savunma sistemi tarafından elektrik çarptı. Totenkopf'un insanlık nefretinden ve onu yeni bir üstün ırk olarak yeniden inşa etme planlarından bahseden bir hologramı belirir. Dex, sığınağın savunmasını devre dışı bırakır ve grup, Totenkopf'un mumyalanmış cesedini, elinde bir parça kağıt sıkıştırarak keşfeder: "beni affet". 20 yıl önce ölmüştü ama makineleri planına devam etti. Joe, diğerleri kaçarken roketi içeriden sabote etmeye karar verir. Polly peşinden koşmaya çalışır ama Joe onu öper ve sonra bayılır. Polly iyileşir, Joe'yu takip eder ve onu kadın robot Dr. Jennings'in suikastçisinden kurtarır. Joe ve Polly daha sonra rokete binerler. Roket 100 km'ye ulaşmadan önce, ikinci aşamasının ateşlenmesi ve böylece Dünya'nın yakılması planlandığında, Polly, kaçış bölmelerindeki tüm hayvanları fırlatan bir acil durum düğmesine basar. Joe, roketi etkisiz hale getirmeye çalışır, ancak aynı suikastçı robot tarafından kesintiye uğratılır. Robotu elektrikli silahıyla sarsıyor ve ardından kontrollerde kullanarak roketi etkisiz hale getiriyor. Joe ve Polly, roket patlarken kendilerini kurtarmak için son bölmeyi kullanır.

Joe ve Polly, hayvan kapsüllerinin kaçış kapsüllerinin etrafına sıçradığını izlerken, Komutan Cook bir grup uçan uçak gemisini onlara doğru yönlendirir. Polly daha sonra, hayvan kapsülleri yerine Joe'nun fotoğrafını çekmek için kamerasındaki son kareyi kullanıyor. Joe sırıtıyor ve "Polly - lens kapağı" diyor.

Oyuncular

• Jude Law Joseph Sullivan / Gökyüzü Kaptanı olarak: O, özel bir hava kuvvetine komuta ediyor. Uçan Lejyon. Kişisel uçağı değiştirilmiş Curtiss P-40. 2002 yılında yapımcı Jon Avnet, Law'a tanıtım fragmanı ve oyuncu gördüklerinden çok etkilendi. "O erken aşamada sahip olduğum tek şey, geriye dönük bir görünüm oluşturmak için oldukça gelişmiş ve kullanılmamış teknolojiyi kullanmasıydı."^[3] Avnet ona okuması için senaryoyu ve bakması için bazı ön çalışmalar verdi. Law, "Açık olan şey, merkezde gerçekten harika bir sinematik ilişki olduğuydu, herhangi bir türe koyabilirdiniz ve işe yarayacaktı. Biliyorsunuz, bir tür çekişme [ilişki]. Ben buna her zaman demeyi severim Afrika Kraliçesi buluşuyor Buck Rogers."^[3] Avnet, aktörün "her iki dönemde de çalışmış, her ikisi de tiyatro tecrübesi olan, mavi ekranda çalışan, henüz büyük bir aksiyon yıldızı olarak vurmamış" olduğunu bildiği için çalışmak istiyordu.^[4] Oyuncu çekimleri yeni bitirmişti Soğuk Dağ (2003) ve gerçek mekanlarda çekim yapmaktan tamamen ses sahnesinde yapılmış bir film üzerinde çalışmaya geçmek ilgisini çekti. Gökyüzü Kaptanı 2004 yılında Paramount Pictures tarafından piyasaya sürülen üç Jude Law filminden biri olacaktı. Alfie (2004) ve Lemony Snicket'in Bir Talihsiz Olaylar Serisi (2004). Ayrıca, o yıl yayınlanan altı genel Jude Law filminden biriydi.
• Gwyneth Paltrow Polly Perkins olarak, New York Chronicle. Law, Conran'ın filmine o kadar inanıyordu ki, yapımcılardan biri oldu ve Paltrow'u dahil etmek için nüfuzunu kullandı. Rol için bir kez önerildiğinde, Law "ortaya çıkan başka bir isim" hatırlamadı. Görünüşe göre mükemmeldi. Senaryo ve kendisine verilen görsel referanslar konusunda bir o kadar hevesliydi ve sıçradı. gemide."^[4] Paltrow bir röportajda, "Bunun gibi bir filmin yeni bir alana girme zamanının geldiğini ve temel formülsel aksiyon-macera filminiz olmadığını düşündüm." Dedi.^[5]
• Angelina Jolie Komutan Francesca "Franky" Cook rolünde: Kraliyet Donanması uçan uçak gemisine komuta ediyor. Jolie setten yeni gelmişti Lara Croft: Tomb Raider - Yaşamın Beşiği (2003) ve film üzerinde üç gün çalışmayı kabul etti. Küçük rolüne rağmen, jargonlarını özümsemek ve rol hakkında bir fikir edinmek için savaş pilotlarıyla saatlerce röportaj yaptığı bildirildi.^[6]
• Giovanni Ribisi Uçan Lejyon'un en iyi tamircisi Dex olarak. Ribisi, Avnet ile tanıştı ve başlangıçta filmi yapmak istediğinden emin değildi, ancak fragmanı gördükten sonra tereddüt etmeden imza attı.
• Michael Gambon Editör Paley, editör olarak Chronicle New York'ta gazete
• Omid Djalili Kaji olarak, Flying Legion'dan eski silah arkadaşı
• Bai Ling Totenkopf'un uşağı Gizemli Kadın olarak, aynı zamanda bir jinoid.
• Julian Curry Dr. Jorge Vargas olarak, kayıp bir bilim adamı
• Trevor Baxter kayıp bilim adamı Dr. Walter Jennings olarak
• Peter Kanunu kayıp bir bilim adamı olan Dr. Kessler olarak
• Laurence Olivier Dr. Totenkopf olarak, gizemli çılgın bilim adamı ve süpervizörlük; Olivier, çekimler sırasında yaklaşık 13 yıldır ölmüştü ve filmde, genç bir aktörken video ve sesin bilgisayar manipülasyonu yoluyla tasvir edildi.
• Khan Bonfils Totenkopf için çalışan çift taraflı rehberlerden biri olarak (kredilerde "Ürpertici"; diğer kılavuz "Korkunç" olarak belirtilmiştir)

Dr. Kessler'ı oynayan Peter Law, Jude Law'un babasıdır. Yazan romanlama Kevin J. Anderson Dexter Dearborn ve Morris Paley olarak Dex ve Editor Paley için tam isimleri veriyor.^[7]

Geliştirme

Kerry Conran, 1930'lar ve 1940'ların filmleri ve çizgi romanlarıyla büyüdü. O ve erkek kardeşi Kevin, ebeveynleri tarafından genç yaşta yaratıcı yönlerini geliştirmeleri için teşvik edildi. Kerry bir besleme programında okudu: Disney animatörler CalArts ve 2-D ile ilgilenmeye başladı bilgisayar animasyonu. Oradayken, animasyonla ilgili bazı teknikleri canlı aksiyona uygulamanın mümkün olduğunu fark etti.^[8] Conran iki yıldır sinema okulunun dışındaydı ve nasıl film yapılacağını bulmaya çalışıyordu. Bunu anladı Hollywood deneyimsiz, ilk kez film yapımcısına asla şans vermeyeceği için filmi kendisi yapmaya karar verdi.^[6]

Etkiler

Conran'ın tasarımlarından etkilendi Norman Bel Geddes, 1933 için çalışan bir endüstriyel tasarımcı Chicago Dünya Fuarı ve için tasarlanmış sergiler 1939 New York Dünya Fuarı.^[9] Geddes ayrıca bir Uçak Numarası 4 bu Chicago'dan Londra'ya uçmaktı.^[10]

Diğer bir önemli etki Hugh Ferriss için tasarımcılardan biri 1939 New York Dünya Fuarı köprüler ve büyük konut kompleksleri tasarlayan.^[9] O bir Amerikan betimleyicisi (binaların perspektif çizimlerini yapan) ve mimardı. 1922'de gökdelen mimarı Harvey Wiley Corbett^[11] görevlendirildi Ferriss mimari sonuçlarını gösteren dört adım adım perspektif çizmek 1916 İmar Çözünürlüğü. Bu dört çizim daha sonra 1929 tarihli kitabında kullanılacaktı. Yarının Metropolü (Dover Yayınları, 2005, ISBN  0-486-43727-2).

Conran, 1939 New York Dünya Fuarı'nın kendisi ve Yarının Dünyası'nın fütüristik temasıyla ilgili olarak şunları kaydetti: "... başlık, World Expo'ya atıfta bulunuyor ve bunun ruhu geleceğe iyimserlik ve iyimserlik duygusuyla bakıyordu. tuhaflık duygusu, bilirsiniz, fantezilerimizde çok kaybettiğimiz bir şey. Daha alaycı, daha pratik, ... Sanırım bu filmin yapmaya çalıştığı şey, bu coşku ve masumiyeti alıp kutlamaktır. - bugün sabitlediğimiz pratikliğe saplanmamak için. "^[12]

Conran borcunu kabul etti Alman Ekspresyonizm New York'un açılış sahnelerinde özellikle belirgindir: "Erken Alman sineması bugünlerde gördüğümüzden tamamen farklı bir estetikten doğdu. Bu projeye başlamadan önce izlediğim son şeylerden biri de Dr. Mabuse dizi Dil yapmıştı - müthiş ilham verici, hatta sanat ve propaganda kullanımı. "^[12]

Conran, yapımında onu neyin etkilediğini özetledi Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası: "Neredeyse o dönemde yaşıyormuşuz gibi yaklaşmaya çalıştık ve o eserlerden ve ilhamlardan bir çalışma yapmaya çalışan başka bir grup sanatçıydık. Filmin o dönemin kayıp bir filmi gibi görünmesini istedik. tarihinde bir dipnotuz hamur sanatı ve Altın Çağ çizgi romanları bu yeterli olur, bu harika olur. Hatta bazı insanlara geri dönüp bazı şeyleri araştırmaları için ilham versek, yeterince yapmış oluruz. "^[12]

Gökyüzü Kaptanının birçok ortak yanı vardır. Hayao Miyazaki 's anime film Laputa: Gökyüzündeki Kale (1986). Gökyüzü korsanlarının ilkel mekaniklere, büyük hava gemilerine ve askeri kültürlere odaklanması benzer. Her iki hikaye de, yüksek teknolojiye sahip bir adayı kontrol eden kötü bir deli adayı ve o adayı arayışını konu alıyor. Laputa adayı arayan kötü deli var Gökyüzü Kaptanı adayı başından beri deli adamın üssü olarak görüyor. Gökyüzü Kaptanı büyük ölçüde film türü ile ilgili olan mesajında ​​da farklıdır. Laputa Miyazaki'nin çalışmalarının çoğunda bulunan güçlü savaş ve teknoloji karşıtı temalara sahiptir.^[13] Ek olarak, hem Miyazaki filmi hem de Gökyüzü Kaptanı 1941'e saygı gösterin Süpermen animasyonlu kısa Mekanik Canavarlar.

Fragman fragmanı

1994 yılında Conran bir Mavi ekran oturma odasında ve filmini yaratmak için ihtiyaç duyacağı araçları bir araya getirmeye başladı. Sistem üzerinde çalışmakla ilgilenmiyordu ve bunun yerine bağımsız film yapımcılarının rotasını takip etmek istiyordu. Steven Soderbergh. Başlangıçta, Kerry ve erkek kardeşinin "uçağı uçuran bu adamla ilgili belirsiz bir fikrinden başka bir şeyleri yoktu." Gibi bariz şeyler hakkında konuşurduk. Indiana Jones ve beğendiğimiz her şey. "^[14] Conran, dört yılını eski moda bir film dizisi tarzında siyah beyaz bir fragman çekerek geçirdi. Macintosh IIci kişisel bilgisayar. Bitirdiğinde, Conran filmi kardeşinin karısının arkadaşı olan yapımcı Marsha Oglesby'ye gösterdi ve yapımcı Jon Avnet'in görmesine izin vermesini tavsiye etti. Conran, Avnet ile tanıştı ve ona fragmanı gösterdi. Conran ona bunu bir filme dönüştürmek istediğini söyledi. Filmin tonu hakkında konuşarak iki veya üç gün geçirdiler.^[15]

Üretim öncesi

Avnet ve Conran, türle ilgili çok sayıda referans ve saygı içeren senaryo üzerinde iki yıl çalışarak bir çalışma ilişkisi geliştirdiler. Ardından yapımcı senaryoyu ve fragmanı aldı ve oyunculara yaklaşmaya başladı. Avnet, Conran'ın vizyonunu korumak için filmi kendi parasının birçoğuyla bağımsız olarak çekmeye karar verdi. Yapımcı, "bu filmi benim için potansiyel olarak bu kadar heyecan verici kılan şeyin ve sanırım bir izleyici için, filmin kişisel doğası ve vizyonun tekilliği olduğunu fark etti; bu, asla başarılı olamayacak ve geliştirme sürecinden asla kurtulamayacak. stüdyo."^[4]

Avnet gitti Aurelio De Laurentiis ve onu bir dağıtım anlaşması olmadan filmi finanse etmeye ikna etti. Avnet, çekimlerden dokuz ay önce Conran'ı oyuncularla tanıştırdı ve utangaç film yapımcısını kabuğundan çıkarmak için provalara başladı. Avnet, terk edilmiş bir binada mavi ekranlı özel bir dijital efekt stüdyosu kurdu. Van Nuys, Kaliforniya. Yaklaşık 100 dijital sanatçı, modelci, animatör ve besteciden oluşan bir grup, henüz filme alınacak canlı aksiyon görüntüleri için çok katmanlı 2D ve 3D arka planlar oluşturdu.

Filmin tamamı, elle çizilmiş hikaye tahtaları aracılığıyla taslak haline getirildi ve daha sonra, 1939 ortamına benzemek için tüm 2B arka plan fotoğrafları dijital olarak boyanarak bilgisayar tarafından oluşturulan 3B animasyon olarak yeniden oluşturuldu. Animatiğin rehber olmasıyla, gerçek oyuncular için duran dijital karakterlerle kamera ve oyuncu hareketlerini haritalamak için ızgaralar oluşturuldu. Aktörlerin görünmez manzara etrafında hareket etmelerine yardımcı olmak için ızgaralar mavi perde zemininde gerçek haritalara dönüştürüldü.^[16]

Conran, oyuncularıyla filmi çekmeden on ay önce, tamamen stand-in'lerle çekti. Los Angeles ve sonra tüm filmi animasyon olarak yarattı, böylece oyuncular filmin neye benzeyeceği ve ses sahnesinde nereye gidecekleri konusunda fikir sahibi oldu. Conran filme hazırlanmak için oyuncu kadrosuna aşağıdaki gibi eski filmler izlettirdi: Lauren Bacall içinde Sahip Olmak ve Olmamak (1944) Paltrow'un performansı için ve İnce Adam (1934), Joe ve Polly arasındaki ilişkide yankılanacak olan Nick ve Nora arasındaki ilişki için.^[6] Avnet, bu titizlikle tasarlanmış filmde, oyuncuların ihtiyaç duyduğu türden bir özgürlük için, ses sahnesinde hareket edebilmek gibi, sürekli olarak yer istedi.

Ana fotoğrafçılık ve post prodüksiyon

Conran ve Avnet, tüm filmi 26 günde (bu tür bir filmin normalde sürdüğü üç ila dört ay arasında değil) çekerek maliyetleri önemli ölçüde azaltabildiler. yüksek tanımlı video kullanarak Sony HDW-F900 ve özellikle Sahne 2'de (George Lucas Stage) olmak üzere tamamen üç ayrı mavi ekran üzerinde çalışmak Elstree Stüdyoları içinde Londra, Ingiltere^[17] dikkate değer bir istisna dışında. Conran, daha sonra Polly'nin ofisinde editörüyle konuştuğu, fiziksel bir sette çekilmiş çünkü mavi ekranlı bir ses sahnesinde çekecek zaman olmadığı bir sahne yazdı.^[6] HD kameradan alınan görüntü bir anahtarlayıcıdan ve ardından çalışan bir Macintosh bilgisayardan geçirildi. Final Cut Pro Bu, yapımcıların animatiği canlı sahnedeki görüntülerle aynı hizaya getirmesine olanak tanıdı. Conran, "Bu filmi nasıl yapardık bilmiyorum. Orada hiçbir şey olmadığı için her şeyi sıraya koymamıza gerçekten izin veren buydu." Dedi.^[16] Her çekim gününden sonra, görüntüler düzenlendi ve bir gecede Los Angeles'taki editörlere gönderildi ve CG'yi ekleyip geri gönderdi.

Çekimler bittikten sonra 24 dakikalık bir sunum hazırladılar ve 2003 yılının Haziran ayında her stüdyoya götürdüler. Çok ilgi gördü ve Conran'a en yaratıcı kontrolü veren stüdyoyu Avnet seçti. Filmin iddialı görsellerini bitirmek için stüdyo desteğine ihtiyaçları vardı. Bir noktada, yapımcı Conran'ın "uzun bir süre günde 18 ila 20 saat çalıştığını hatırlıyor. Bir yılda 2.000 tuhaf CG çekimi yapıldı ve bunu nasıl yapacağımızı anlamak için kelimenin tam anlamıyla kod yazmak zorunda kaldık. şey!"^[18] Post prodüksiyon çalışmalarının çoğu, birleştirme için After Effects ve düzenleme için Final Cut Pro kullanılarak Mac iş istasyonlarında yapıldı (yedi iş istasyonu, görsel efektlere ve üretim düzenlemesine ayrılmıştı). Filmin ayırt edici görünümü, görüntüyü bir difüzyon filtresinden geçirerek ve ardından renk karıştırılmadan, dengelenmeden ve tekrar eklenmeden önce siyah ve beyaza renklendirilerek elde edildi.

Laurence Olivier 1989'da ölen, ölümünden sonra kötü adam olarak görünür ve çılgın bilim adamı Dr. Totenkopf. Benzerliği, dijital olarak manipüle edilmiş arşiv kullanılarak üretildi BBC aktörün görüntüleri ve böylece repertuarına bir film daha ekliyor. Benzer bir hamle iki yıl sonra yapıldı. süpermenin dönüşü (2006) ile Marlon brando.

Avnet, ilk yayınlanma tarihini yaz aylarından itibaren değiştirerek film için hesaplanmış bir yayın geliştirdi (bir hafta önce açılması gerekiyordu Örümcek Adam 2 (2004)) Eylül'e kadar, ardından İnternet basınına kur yaptı ve sonunda San Diego Comic Con bazı gelişmiş vızıltılar yaratmak için kilit oyuncularla.^[18]

Film müziği

Profesyonel derecelendirmeler

Puanları inceleyin
Kaynak	Değerlendirme
Bütün müzikler
İmparatorluk
Film müzikleri
Film Dalgası
Puan Notları
SoundtrackNet

Besteci Edward Shearmur filmin orkestra müziğini Hollywood'un altın çağ bestecileri tarzında yazdı ve filmin son başlık sekansında şarkının yeni bir kaydı yer aldı "Gökkuşağının Üzerinde "Amerikalı caz şarkıcısı tarafından söylenen Jane Monheit, tüm bunlar Sony Klasikler orijinal film müziği kaydı.^[19] La-La Land Records, 2017 yılında tam puanla sınırlı sayıda 2 diskli bir set yayınladı.^[20]

Sony Klasik parça listesi

1. "Yarının Dünyası" - 1:07
2. "Zeplin Geliyor" - 01:53
3. "Robot Ordusu" - 3:01
4. "Gökyüzü Kaptanını Çağırmak" - 3:26
5. "Üsse Dönüş" - 2:49
6. "Uçan Kanatlar Saldırısı" - 06:31
7. "Suda Kaçış" - 2:29
8. "Nepal'e Uçuş" - 4:38
9. "Hain Yolculuk" - 2:22
10. "Dinamit" - 02:26
11. "Bir Yatakta Üç" - 0:57
12. "Frankie'yi Bulmak" - 5:02
13. "Manta Filosu" - 06:33
14. "h-770-d" - 01:14
15. "Uçan Kertenkele" - 1:06
16. "Totenkopf'un Gemisi" - 5:01
17. "Dünya'ya Dönüş" - 3:14
18. "Gökkuşağının Üzerinde " – 3:54

La-La Land parça listesi

Resepsiyon

Gişe

Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası yüksekti gişe 17 Eylül 2004 tarihinde ilk sırada başlayan ve açılış haftasonunda 15,5 milyon ABD doları hasılat elde eden beklentiler. Ancak film, Kuzey Amerika'da tahmini 70 milyon dolarlık bütçesinin altında sadece 37.7 milyon dolar hasılat yaptı. Dünyanın geri kalanında 20,1 milyon dolar hasılat yapmayı başardı ve dünya çapındaki son çetesini 57,9 milyon dolar yaptı. Film bir gişe olarak kabul edilir flop.^[21]

Kevin Conran, 2015 röportajında ​​bu bütçe rakamına itiraz etti. Kevin, "Bu [bütçe rakamıyla] şahsen büyük bir sorun yaşıyorum ve birinin bana bu kadar paranın nereye gittiğini göstermesini istiyorum," diyor. "Bu numaraları desteklemiyorum ve hiç olmadı. İlk gün Jon Avnet’in ofisine gittik ve" Prodüksiyon için ne istiyorsun? "Dedi. ve 3 milyon dolar dedik. Bu filmin bir versiyonunu 3 milyon dolara yapabilirdik. Siyah-beyaz ve sans isimli aktörler olurdu ...

"Ama yine de, tüm bunlar 20 milyon doların altında olacaktı. 20'den 70'e nasıl gitti?^[22]

Kritik resepsiyon

Açık Çürük domates Filmin 221 incelemeye göre% 70 onay puanı ve 6.8 / 10 ortalama puanı bulunuyor. Sitenin kritik fikir birliği şunları belirtir: "Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası Konu ve karakterizasyon açısından zayıf, ancak görseller bunu telafi etmekten daha fazlası. "^[23] Açık Metakritik 36 eleştirmenden gelen incelemelere göre film 100 üzerinden 64 puan aldı ve bu da "Genel olarak olumlu eleştiriler" anlamına geliyor.^[24] Tarafından anket yapılan kitleler CinemaScore filme A'dan F'ye ölçeğinde B- notu verdi.^[25]

Kanada ağı Uzay En İyi Bilim Kurgu / Fantastik Film dalında 2005 Spacey Ödülü'nü kazandı.^[26]Roger Ebert Olası 4 yıldızdan 4'ünü vererek ve "umursamaz enerjisi ve neşesi nedeniyle" övgüyle, güçlü bir şekilde destekleyenler arasındaydı, ilk izlediğimde nasıl hissettiğimi hatırlattı. Kayıp Hazine Avcıları. Yol boyunca gerçekliğin içinden geçmek zorunda kalmadan, hayal gücünden doğrudan ekrana kaçan bir film gibi. "^[27]Film aynı zamanda beş yıldızdan beşi tarafından ödüllendirilen birkaç filmden biri. IGN FilmForce.^[28]Onun incelemesinde Chicago Okuyucu J.R. Jones, "Kerry Conran'ın bu ilk uzun metrajlı filmi, sadece teknik ustalığıyla değil, aynı zamanda zevkiyle de bir zaferdir" diye yazdı.^[29] Haftalık eğlence filme "A−" notu verdi, "Yatırım iyimser ve akıllıca; Gökyüzü Kaptanı muhteşem, eğlenceli ve hoş bir yenilik ".^[30]

Diğer eleştirmenlerin coşkusu bir şekilde hafifletildi. Örneğin, Stephen Holden New York Times Görsellerini ve geçmiş bir dönemi çağrıştırmasını övdü, ancak "sepyadaki monokromatik varyasyonların oyuncuları ve maceralarını rafine bir estetik mesafede tuttuğunu ... Bazen filmi görmek zor. Ve aksiyon hızlandıkça, mucize görsel konseptinin yerini bilimkurgu klişelerine bırakmaya başlıyor ".^[31]Bugün Amerika filmin "özden çok stil, zekice bir salon numarası ama sıkıcı bir film" olduğunu söyledi.^[32] Stephen Hunter Washington post, "70 milyon dolarlık bir yenilik ürünü" olarak adlandırdı.^[33]

Homages

Robot # 5, şehri terörize ediyor Mekanik Canavarlar (1941).

İlk kez yönetmen Conran, klasik tür filmlere birçok göndermeyi kendi filmine dahil etti:

Bu sanatçı ve yazarların eserleri hamurlar ve Çizgi Romanların Altın Çağı sevmek Airboy bizim için gerçekten şablondu. Bir dereceye kadar ondan çaldık, bir dereceye kadar onu genişlettik - umarım kendi duyarlılığımızı yeterince ekledik. Neredeyse o çağda yaşıyormuşuz gibi yaklaşmaya çalıştık ve o parçalardan ve ilhamlardan oluşan bir eser yapmaya çalışan başka bir sanatçı grubuyduk. Filmin o dönemin kayıp bir filmi gibi görünmesini istedik.^[34]

Filmde görülen dev robotlar ordusu - hem şehrin üzerinde uçan hem de daha sonra Sky Captain'in devasa deposundaki çeşitli modeller, özellikle de "5" olarak belirlenmiş bir tanesi - Paramount Pictures'a bir saygı duruşu niteliğindedir. Süpermen çizgi film Mekanik Canavarlar (1941), üreten Fleischer Stüdyoları.

Filmin başlarında dünyanın dört bir yanından gelen gazete kupürleri gösterildiğinde, Japon gazetesinde Godzilla açıkça görülebilir. Benzer şekilde, New York sekansı sırasında Sky Captain dev bir robotu durdurmak için bir bomba yerleştirdiğinde, King Kong arka planda Empire State Binası'nda görülebilir.^[35]Sualtı it dalaşı dizisi sırasında, bir ışık, bir geminin enkazını bir an için gösteriyor. Girişim - serseri vapur Kurukafa Adası'na giden King Kong. Aynı sahnede, enkaz gibi görünen şey RMS Titanik efsaneye bir selam gibi görünen antik bir sualtı şehri de görülebilir. Atlantis.

Kötü adamın ana logosu, aşağıdaki logo ile çarpıcı benzerlikler taşıyor: Kızıl Gökyüzü,^[36] Bazı eleştirmenlerin belirttiği bir oyun evreni stilistik ve filme benzerlikler taşıyordu.^[37][38]

Ucuz dergiler ve çizgi romanlar

Uçan Lejyon bir saygı duruşu hamuru dergisi ve gibi çizgi roman kahramanları G-8 ve Savaş Asları, Kaptan Geceyarısı, ve Kara Şahin filo. Ayrıca, yapım tasarımcısı Kevin Conran, yönetmenin kardeşi Kerry Conran, uçan insansı robotların tasarımını, kısmen, DC Çizgi Romanları süper kahraman Adam Garip ve için uçuş kontrolleri Komando Cody roket paketi.^[39]

Ayrıca bakınız

• Decopunk
• Dieselpunk
• Pulp dergisi
• Retro-fütürizm

Referanslar

daha fazla okuma

• "Cesur Yeni Dünya" Bölüm 1 ve 2 - Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası Özel Koleksiyoncu Sürümü DVD'si (Paramount Resimleri, 2005)
• "Sanatı Yarının Dünyası" - Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası Özel Koleksiyoncu Sürümü DVD'si (Paramount Resimleri, 2005)
• "Mac'ler Sky Captain'ın günü kurtarmasına yardım eder, kazanırsa dönüşür" Brad Cook tarafından Mac Dünyası (30 Eylül 2004)
• "Retro Bir Gelecek" - Christopher Probst tarafından. Amerikan Görüntü Yönetmeni. (Ekim 2004)
• "Bluescreen içinde Rhapsody" - Jeff Jensen tarafından. Haftalık eğlence. (17 Eylül 2004)
• "Bay Görünmez ve Hollywood'un Gizli Görevi" John Hodgman tarafından. New York Times. (14 Mart 2004)

Dış bağlantılar

• Resmi internet sitesi
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası açık IMDb
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası başlık listesi İnternet Spekülatif Kurgu Veritabanı
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası -de TCM Film Veritabanı
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası -de Amerikan Film Enstitüsü Kataloğu
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası -de AllMovie
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası -de Çürük domates
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası -de Metakritik
• Gökyüzü Kaptanı ve Yarının Dünyası -de Gişe Mojo