Bilim kurgu filmi - Science fiction film

2001: Bir Uzay Macerası, film yapımcısı arasındaki dönüm noktası 1968 işbirliği Stanley Kubrick ve klasik bilim kurgu yazarı Arthur C. Clarke, uzay gemisi USSC'nin gerçekleştirilmesi gibi çığır açan özel efektler içeriyordu Keşif Bir (burada resmedilmiştir).

Bilim kurgu (veya bilim kurgu) bir film türü o kullanır spekülatif, kurgusal Bilim ana akım bilim tarafından tam olarak kabul edilmeyen fenomenlerin temelli tasvirleri, örneğin dünya dışı yaşam biçimleri, yabancı dünyalar, duyu dışı algı ve zaman yolculuğu gibi fütüristik unsurlarla birlikte uzay aracı, robotlar, Cyborgs, yıldızlararası seyahat veya diğer teknolojiler. Bilim kurgu filmler genellikle odaklanmak için kullanılmıştır siyasi veya sosyal sorunlar ve felsefi konuları araştırmak için İnsanlık Hali.

Tür Georges Melies'in sessiz sinemanın ilk yıllarından beri var olmuştur. Ay Gezisi (1902) istihdam hile fotoğrafçılık Etkileri. Bir sonraki büyük örnek (türdeki ilk uzun metrajlı) filmdi Metropolis (1927). 1930'lardan 1950'lere kadar, tür çoğunlukla düşük bütçeden oluşuyordu B filmler. Sonra Stanley Kubrick simgesi 2001: Bir Uzay Macerası (1968), bilim kurgu filmi türü daha ciddiye alındı. 1970'lerin sonlarında, özel efektlerle dolu büyük bütçeli bilim kurgu filmleri, filmin başarısından sonra izleyiciler arasında popüler oldu. Yıldız Savaşları ve yolunu açtı gişe rekorları kıran sonraki on yılların hitleri.[1][2]

Senarist ve akademisyen Eric R. Williams Bilim Kurgu Filmlerini senaryo yazarlarının taksonomisinde on bir süper türden biri olarak tanımlıyor ve tüm uzun metrajlı anlatı filmlerinin bu süper türler tarafından sınıflandırılabileceğini iddia ediyor. Diğer on süper tür Aksiyon, Suç, Fantezi, Korku, Romantik, Hayattan Kesit, Spor, Gerilim, Savaş ve Batı'dır.[3]

Türün özellikleri

Göre Vivian Sobchack, bir Amerikan sinema ve medya kuramcısı ve kültür eleştirmeni:

Bilim kurgu filmi gerçek, dışsal veya 2.0 spekülatifi vurgulayan bir film türü Bilim ve ampirik yöntem, daha az vurgulanan, ancak yine de mevcut olanla sosyal bir bağlamda etkileşimde bulunmak, aşkınlık nın-nin büyü ve din insanı bilinmeyeni uzlaştırmak için (Sobchack 63).

Bu tanım, (gerçek dünya) arasında bir süreklilik önermektedir. deneycilik ve (doğaüstü ) aşkınlık bilimkurgu filmleri deneyciliğin yanında ve korku filmi ve fantezi filmi aşkınlık tarafında. Bununla birlikte, bilim kurgu korku filmlerinin çok sayıda tanınmış örneği vardır ve bunlar aşağıdaki gibi resimlerle özetlenmiştir. Frankenstein ve Yabancı.

Bilim kurgu filminin görsel tarzı, yabancı ve tanıdık imgeler arasındaki çatışmayla karakterize edilir. Bu çatışma, yabancı görseller aşina olduğunda uygulanır. Otomatik portakal Korova Milkbar'ın tekrarları uzaylı dekorunu daha tanıdık bir hale getirdiğinde.[4] Ayrıca tanıdık görüntüler, filmlerdeki gibi uzaylı hale geliyor Repo Adam ve Liquid Sky.[5] Örneğin, Dr. Strangelove İnsanların çarpıtılması, tanıdık imgelerin daha yabancı görünmesine neden oluyor.[6] Son olarak, uzaylı ve tanıdık görüntüler yan yana dizilir. Ölümcül Mantis ne zaman dev Peygamber Devesi tırmanma gösteriliyor Washington Anıtı.

Kültür teorisyeni Scott Bukatman bilim kurgu filminin, çağdaş kültürün, yüce abartılı ölçek, kıyamet ya da aşkınlık yoluyla.

Tarih

Metropolis (1927) tarafından Fritz Lang ilk uzun metrajlı bilim kurgu filmlerinden biriydi. Üretildi Stüdyo Babelsberg, Almanya. (Fotoğraf, Filmpark Babelsberg'deki film figürü Maria'nın heykelini göstermektedir)

1900–1920'ler

Bilim kurgu filmleri, sessiz film dönemi, tipik olarak siyah beyaz, bazen renkli tonlamalı kısa filmler olarak. Genellikle teknolojik bir temaya sahiplerdi ve genellikle mizah amaçlıydılar. İçinde 1902, Georges Méliès yayınlandı Le Voyage dans la Lune, genellikle ilk bilim kurgu filmi olarak kabul edilir,[7] ve bir uzay aracının Ay'a yolculuğunu tasvir etmek için erken hileli fotoğrafları kullanan bir film. Birkaç erken film bilimkurguyu birleştirdi ve korku türler. Bunun örnekleri Frankenstein (1910 ), film uyarlaması Mary Shelley romanı ve Doktor Jekyll ve Bay Hyde (1920), psikolojik masalına göre Robert Louis Stevenson. Daha maceracı bir yol izleyerek, Denizlerin Altında 20.000 Lig (1916 ) dayalı bir filmdir Jules Verne 'In harika bir denizaltı ve intikam dolu kaptanıyla ilgili ünlü romanı. 1920'lerde Avrupalı ​​film yapımcıları, tahmin ve sosyal yorum için bilimkurguyu kullanma eğilimindeydiler, tıpkı Alman filmlerinde görüldüğü gibi Metropolis (1927 ) ve Bayan im Mond (1929 ). Sessiz dönemin diğer önemli bilim kurgu filmleri arasında İmkansız Yolculuk (1904), Sürücü (1906), Kutup Fethi (1912), Himmelskibet (1918; 97 dakikalık çalışma süresiyle tarihteki ilk uzun metrajlı bilim kurgu filmi olarak kabul edilir),[8] Dr. Caligari'nin Kabine (1920), Mekanik Adam (1921), Paris Qui Dort (1923), Aelita (1924), Luch Smerti (1925) ve Kayıp dünya (1925).

1930'lar - 1950'ler

1930'larda, birkaç büyük bütçeli bilim kurgu filmi vardı, özellikle Sadece hayal et (1930), King Kong (1933), Gelecek Şeyler (1936) ve Kayıp Ufuk (1937). 1936'dan başlayarak, bir dizi bilim kurgu çizgi roman olarak uyarlandı diziler özellikle Flash Gordon ve Buck Rogers ikisi de başrolde Buster Crabbe. Bu diziler ve dayandıkları çizgi romanlar halk arasında çok popülerdi. 1930'ların diğer önemli bilim kurgu filmleri arasında Frankenstein (1931), Frankenstein'ın gelini (1935), Doktor X (1932), Doktor Jekyll ve Bay Hyde (1931), F.P.1 (1932), Kayıp Ruhlar Adası (1932), Tufan (1933), Görünmez Adam (1933), Dünyanın Efendisi (1934), Çılgın aşk (1935), Trans-Atlantik Tüneli (1935), Şeytan-Bebek (1936), Görünmez Işın (1936), Fikrini Değiştiren Adam (1936), The Walking Dead (1936), Kesintisiz New York (1937) ve Doktor X'in Dönüşü (1939). 1940'lar bizi getirdi Asmadan Önce (1940), Kara Cuma (1940), Dr. Cyclops (1940), Şeytan Komutları (1941), Doktor Jekyll ve Bay Hyde (1941), İnsan Yapımı Canavar (1941), Yarın Oldu (1944), Her Bahar Olur (1949) ve Mükemmel kadın (1949). Serbest bırakılması Hedef Ay (1950) ve Roket gemisi X-M (1950) bizi birçok insanın "bilim kurgu filminin altın çağı" olarak kabul ettiği döneme getirdi.

1950'lerde uzay yolculuğuna ve yeni teknolojilere halkın ilgisi büyüktü. 1950'lerin birçok bilim kurgu filmi düşük bütçeli iken B filmler daha büyük bütçeli ve etkileyici özel efektli birkaç başarılı film vardı. Bunlar arasında Dünyanın Durduğu Gün (1951), Başka Bir Dünyadan Şey (1951), Dünyalar çarpıştığı zaman (1951), Dünyalar Savaşı (1953), Denizlerin Altında 20.000 Lig (1954), Bu Ada Dünyası (1955), Yasak Gezegen (1956), Vücut Hırsızlarının İstilası (1956), Frankenstein'ın Laneti (1957), Dünyanın Merkezine Yolculuk (1959) ve Kumsalda (1959). Bilim kurgu türündeki filmler ile sözde "film" arasında genellikle yakın bir bağlantı vardır.canavar filmi ". Bunun örnekleri Onlar! (1954), 20.000 Kulaçtan Gelen Canavar (1953) ve Blob (1958). 1950'lerde, Ray Harryhausen, usta King Kong animatörü Willis O'Brien'ın koruması hareketli animasyonu durdur aşağıdaki önemli bilim kurgu filmleri için özel efektler oluşturmak: Denizin Altından Geldi (1955), Dünya ve Uçan Daireler (1956) ve Dünya'ya 20 Milyon Mil (1957).

En başarılı canavar filmleri Kaiju Japon film stüdyosu tarafından yayınlanan filmler Toho.[9][10] 1954 filmi Godzilla, Tokyo'ya saldıran başlık canavarıyla muazzam bir popülerlik kazandı, birden fazla devam filmi üretti, diğer kaiju filmlerine yol açtı. Rodan ve sinema tarihinin en tanınmış canavarlarından birini yarattı. Japon bilim kurgu filmler, özellikle Tokusatsu ve kaiju türleri, yaygın kullanımları ile biliniyordu. özel efektler ve 1950'lerde dünya çapında popülerlik kazandı. Kaiju ve tokusatsu filmleri, özellikle Uzaydan Uyarı (1956), kıvılcım Stanley Kubrick bilim kurgu filmlerine olan ilgisi ve etkilenmiş 2001: Bir Uzay Macerası (1968). Biyografisine göre John Baxter "beceriksiz model sekanslarına rağmen, filmler genellikle renkli olarak iyi fotoğraflandı ... ve iç karartıcı diyalogları iyi tasarlanmış ve iyi aydınlatılmış setlerde sunuldu."[11]

1960'lar-günümüz

İle Uzay yarışı SSCB ile ABD arasında, gerçek olayların, öncülerin ve teknolojinin belgeselleri ve illüstrasyonları çoktu. Gerçekçi uzay yolculuğu içeren herhangi bir film, kurgudan çok fosil olmaktan ziyade, yayınlandığı anda modası geçmiş olma riski altındaydı. 1960'larda görece az sayıda bilim kurgu filmi vardı, ancak bazı filmler bilim kurgu sinemasını dönüştürdü. Stanley Kubrick 's 2001: Bir Uzay Macerası (1968 ) çığır açan görsel efektleri ve uzay yolculuğunun gerçekçi tasviriyle türe yeni bir gerçekçilik kattı ve destansı hikayesi ve aşkın felsefi kapsamı ile türü etkiledi. 1960'ların diğer filmleri dahil Vampirler Gezegeni (1965) İtalyan film yapımcısı tarafından Mario Bava Dönemin en iyi filmlerinden biri olarak kabul edilen, Maymunların gezegeni (1968) ve Fahrenhayt 451 (1966 ), sosyal yorum ve kampı sağlayan Barbarella (1968), daha önceki bilim kurgunun komik yönünü araştırdı. Jean-Luc Godard Fransız "yeni dalga" filmi Alphaville (1965), tüm duyguları yasaklayan yapay bir zeka tarafından yönetilen fütürist bir Paris'i öne sürdü.

1969 ve 1970'lerde Ay'a insanlı geziler dönemi, bilim kurgu filmine olan ilginin yeniden canlandığını gördü. Andrei Tarkovsky 's Solaris (1972 ) ve Takipçi (1979 ) yenilenen ilginin iki büyük beğeni toplayan örneğidir. film auteurler bilim kurguda. 1970'lerin başlarından kalma bilim kurgu filmleri, insanlığın kendi yaratılışının sosyolojik, ekolojik veya teknolojik düşmanlarının tehdidi altında tasvir edildiği paranoya temasını araştırdı. George Lucas ilk yönetmenlik THX 1138 (1971 ), Andromeda Suşu (1971 ), Sessiz Koşu (1972 ), Soylent Green (1973 ), Westworld (1973 ) ve devamı Gelecek dünya (1976 ), ve Logan'ın Koşusu (1976 ). 1970'lerin bilim kurgu komedileri dahil Woody Allen 's Uyuyan (1973 ), ve John Carpenter 's Kara yıldız (1974 ).

Yıldız Savaşları (1977 ) ve Üçüncü Türden Yakınlaşmalar (1977 ) bilim kurgu filmlerinde büyük bir artışa neden olan gişe rekortmeni filmlerdi. İçinde 1979, Star Trek: Sinema Filmi televizyon dizisini ilk kez beyaz perdeye taşıdı. Ayrıca bu dönemde Walt Disney Company, aile izleyicileri için birçok bilim kurgu filmi yayınladı. Kara delik, Navigatörün Uçuşu, ve Tatlım, Çocukları Küçülttüm. Devamı Yıldız Savaşları, İmparatorluk Geri Döndü (1980 ) ve Jedi'ın dönüşü (1983 ), dünya çapında gişe başarısı da gördü. Ridley Scott gibi filmleri Yabancı (1979 ) ve Bıçak Sırtı (1982 ), ile birlikte James Cameron 's Terminatör (1984 ), geleceği karanlık, kirli ve kaotik olarak sundu ve uzaylıları ve androidleri düşmanca ve tehlikeli olarak tasvir etti. Tersine, Steven Spielberg 's E.T. Dünya Dışı (1982 1980'lerin en başarılı filmlerinden biri olan) uzaylıları iyi huylu ve arkadaş canlısı olarak sundu, Spielberg'in kendi temasında zaten var olan bir tema Üçüncü Türden Yakınlaşmalar.

Büyük bütçe uyarlamaları Frank Herbert 's Kumdan tepe ve Alex Raymond 's Flash Gordon, Hem de Peter Hyams devamı 2001, 2010: Temas Kurduğumuz Yıl (dayalı 2001 yazar Arthur C. Clarke romanı 2010: Uzay Serüveni İki ), yapımcıları bilimkurgu edebi mülklerine yatırım yapmaktan caydıran gişe başarısızlıklarıydı. Disney'in Tron (1982 ) ılımlı bir başarıya dönüştü. 1980'lerin ikinci yarısında türe en güçlü katkıda bulunanlar James Cameron ve Paul Verhoeven'dı. Terminatör ve RoboCop girdileri. Robert Zemeckis ' film Geleceğe Dönüş (1985 ) ve Onun devam filmleri eleştirmenlerden övgüler aldı ve uluslararası fenomenlerden bahsetmeye gerek yok gişe başarısı oldu. James Cameron'ın devamı Yabancı, Uzaylılar (1986 ), orijinal filmden çok farklıydı, daha çok aksiyon / bilim kurgu türüne düşüyordu, hem kritik hem de ticari bir başarıydı ve Sigourney Weaver için aday gösterildi Başrolde En İyi Kadın Oyuncu -de Akademi Ödülleri. Japon anime filmi Akira (1988 ) yayınlandığında Japonya dışında da büyük bir etkiye sahipti.

1990'larda, Dünya çapında Ağ ve siberpunk tür, bilgisayar-insan arayüzü teması üzerine birkaç film ortaya çıkardı. Terminatör 2: Mahşer Günü (1991 ), Toplam Geri Çağırma (1990 ), Çim Biçme Makinesi Adam (1992 ), ve Matrix (1999 ). Diğer temalar arasında afet filmleri (ör. Armageddon ve Derin etki, her ikisi de 1998 ), uzaylı istilası (ör. Bağımsızlık Günü (1996 )) ve genetik deneyler (ör. Jurassic Park (1993 ) ve Gattaca (1997 )). Ayrıca Yıldız Savaşları prequel üçlemesi yayınlanmasıyla başladı Star Wars: Bölüm I - Gizli Tehlike sonunda bir milyar doların üzerinde hasılat elde etti.

On yıl ilerledikçe, bilgisayarlar, her ikisinin de eklenmesinde giderek daha önemli bir rol oynadı. özel efektler (sayesinde Terminatör 2: Mahşer Günü ve Jurassic Park ) ve film üretimi. Yazılım sofistike olarak geliştikçe daha karmaşık efektler üretmek için kullanıldı. Aynı zamanda film yapımcılarının animasyonun görsel kalitesini artırmalarına da olanak tanıdı ve bu, Denizkabuğundaki hayalet (1995) Japonya'dan ve Demir dev (1999) Amerika Birleşik Devletleri'nden.

2000'lerin ilk on yılında, süper kahraman filmleri gibi yeryüzü bilimkurgu gibi Matris üçleme. İçinde 2005, Yıldız Savaşları destan tamamlandı (daha sonra devam etmesine rağmen, ancak o zamanlar olması amaçlanmadı) karanlık temalı Star Wars: Bölüm III - Sith'in İntikamı. Bilimkurgu aynı zamanda aşağıdaki gibi filmlerde siyasi yorum için bir araç olarak geri döndü. A.I. Yapay zeka, Azınlık Raporu, Gunes isigi, Bölge 9, Erkek Çocukları, Huzur, Uyku Bayi, ve Pandorum. 2000'ler ayrıca Transformers (2007) ve Transformers: Düşmüşlerin İntikamı (2009), her ikisi de dünya çapında gişe başarısı ile sonuçlandı. 2009 yılında, James Cameron 's Avatar dünya çapında gişe başarısı elde etti ve daha sonra tüm zamanların en yüksek hasılat yapan filmi olacaktı. Bu film aynı zamanda bir siyasi yorum örneğiydi. Unobtainium adlı özel bir metal için madencilik yaparak başka bir gezegendeki çevreyi yok eden insanları tasvir ediyordu. Aynı yıl, Terminator Kurtuluş serbest bırakıldı ve sadece ılımlı bir başarı elde etti.

2010'larda birkaç klasik bilim kurgu serisinde yeni girişler oldu. Yırtıcılar (2010 ), Tron: Eski (2010), bir yeniden diriliş Yıldız Savaşları seriler ve girişler Maymunların gezegeni ve Godzilla bayilikler. Aşağıdakiler gibi komediler de dahil olmak üzere birkaç tür çapraz film daha üretildi. Sıcak Küvet Zaman Makinesi (2010), Dünyanın Sonu İçin Bir Arkadaş Aramak (2012 ), Güvenlik Garantili Değil (2013 ), ve Piksel (2015); gibi romantik filmler Ona (2013), Canavarlar (2010) ve Ex Machina (2015); soygun filmleri dahil Başlangıç (2010) ve; dahil aksiyon filmleri Gerçek Çelik (2011), Toplam Geri Çağırma (2012), Yarının sonu (2014 ), Pasifik Kenarı (2013), Chappie (2015), Tomorrowland (2015) ve Denizkabuğundaki hayalet (2017). süper kahraman filmi patlama gibi filmlere de devam etti Demir Adam 2 (2010) ve 3 (2013), birkaç giriş X-Men film serisi, ve Yenilmezler (2012), tüm zamanların en çok hasılat yapan dördüncü filmi oldu. Gibi yeni bayilikler Deadpool ve galaksinin gardiyanları bu on yılda da başladı.

On yıl içinde daha gerçekçi bilim kurgu epik filmler da dahil olmak üzere yaygın hale geldi Savaş gemisi (2012), Yerçekimi (2013), Elysium (2013), Yıldızlararası (2014 ), Mad Max: Fury Yolu (2015 ), Marslı (2015 ), Varış (2016 ), Yolcular (2016) ve Bıçak Sırtı 2049 (2017 ). Bu filmlerin birçoğu yaygın övgü aldı. Akademi Ödülü kazanır ve adaylıklar. Bu filmler, uzay yolculuğu, iklim değişikliği ve yapay zeka dahil olmak üzere son zamanlarda bilimsel ilgi çekici konuları ele aldı.

Bu orijinal filmlerin yanı sıra, özellikle genç yetişkin distopik kurgu on yılın başlarında popüler olan alt tür. Bunlar şunları içerir: Açlık Oyunları film serisi, göre roman üçlemesi tarafından Suzanne Collins, Iraksak Serisi dayalı Veronica Roth 's Iraksak üçleme, ve Labirent koşucusu dizi, dayalı James Dashner 's Labirent koşucusu romanlar. Aşağıdakiler dahil birkaç yetişkin uyarlaması da üretildi Marslı (2015), dayanmaktadır Andy Weir 's 2011 roman, Bulut Atlası (2012), dayanmaktadır David Mitchell 's 2004 roman, Dünya Savaşı Z, dayalı Max Brooks ' 2006 romanı, ve Hazır Oyuncu Bir (2018), dayanmaktadır Ernest Cline 's 2011 roman.

Bağımsız yapımlar da 2010'lu yıllarda yükselişle birlikte artmıştır. Dijital film yapımı film yapımcılarının daha küçük bir bütçeyle film üretmesini kolaylaştırıyor. Bu filmler şunları içerir: Bloğa Saldırın (2011), Kaynak kodu (2011), Looper (2012), Yukarı Akış Rengi (2013), Ex Machina (2015) ve Valerian ve Bin Gezegen Şehri (2017). 2016 yılında Ex Machina Akademi Ödülü'nü kazandı Görsel efektler çok daha yüksek bütçeli bir şaşkınlıkla Star Wars: Güç Uyanıyor (2015).

Temalar, görüntüler ve görsel öğeler

Bilim kurgu filmleri genellikle doğaları gereği spekülatiftir ve genellikle bilim ve teknolojinin temel destekleyici unsurlarını içerir. Ancak, çoğu kez bir "bilim" Hollywood Bilim kurgu filmi, esasen gerçeklerden ve geleneksel bilimsel teoriye kıyasla atmosfere ve yarı bilimsel sanatsal fanteziye dayanan sözde bilim olarak kabul edilebilir. Tanım, gözlemcinin bakış açısına bağlı olarak da değişebilir.[kaynak belirtilmeli ]

Pek çok bilim kurgu filminde mistisizm unsurları bulunur, gizli, büyü veya doğaüstü, bazıları tarafından daha doğru bir şekilde fantezi veya gizli (veya dini) film unsurları olarak kabul edilir.[kaynak belirtilmeli ] Bu, film türünü, itici bir motivasyon görevi gören dini veya yarı dini bir felsefeyle bir bilim fantezisine dönüştürür. Film Yasak Gezegen Birçok yaygın bilim kurgu unsuru kullanıyor, ancak film derin bir mesaj taşıyor - bir türün teknolojik mükemmelliğe doğru evriminin (bu durumda kaybolan uzaylı uygarlığı "Krell" olarak adlandırılan) ilkel ve tehlikeli dürtülerin kaybını garanti etmediğini söylüyor. .[kaynak belirtilmeli ] Filmde, ilkel zihnin bu kısmı, kendisini Freudcu bilinçaltından ya da "Id" den kaynaklanan korkunç yıkıcı güç olarak gösterir.

Bazı filmler, kahramanın olağanüstü güçlerini kazandığı filmler gibi, türler arasındaki çizgiyi bulanıklaştırır. süper kahraman. Bu filmler genellikle kahramanın bu güçleri kazanması için neredeyse makul gerekçeler kullanır.[kaynak belirtilmeli ]

Hepsi değil bilim kurgu temaları filmler için eşit derecede uygundur. Bilim kurgu korku en yaygın olanıdır. Yeterince, bu filmler de geçebilirdi Westerns veya Dünya Savaşı II bilim kurgu sahne çıkarıldıysa filmler.[kaynak belirtilmeli ] Ortak motifler, diğer gezegenlere yolculuk ve keşif gezilerini de içerir ve distopyalar, süre ütopyalar nadirdir. {"Gelecek Şeyler" (1936)[kaynak belirtilmeli ]

Görüntüler

Film teorisyeni Vivian Sobchack bilim kurgu filmlerinin fantastik filmlerden farklı olduğunu, bilim kurgu filmlerinin izlediğimiz görüntülere olan inancımızı elde etmeye çalışırken, bunun yerine fantastik filmin inançsızlığımızı askıya almaya çalıştığını savunuyor. Bilim kurgu filmi, tanıdık olmayan ve yabancıyı tanıdık bağlamda gösterir. Sahnelerin yabancı doğasına ve sahnenin bilim kurgusal unsurlarına rağmen, filmin görüntüleri insanlıkla ve çevremizle nasıl ilişki kurduğumuzla ilgili. Bilim kurgu filmi insan deneyiminin sınırlarını zorlamaya çalışırken, izleyicinin koşullarına ve anlayışına bağlı kalır ve bu nedenle tamamen yabancı veya soyut olmaktan ziyade yavan yönler içerir.[kaynak belirtilmeli ]

Kovboy filmleri veya savaş filmleri gibi tür filmleri belirli bir alana veya zaman dilimine bağlıdır. Bu bilim kurgu filmi için geçerli değil. Bununla birlikte, türü çağrıştıran birkaç ortak görsel öğe vardır. Bunlar arasında uzay aracı veya uzay istasyonu, yabancı dünyalar veya yaratıklar, robotlar ve fütüristik araçlar bulunur. Örnekler şunları içerir: Uzayda Kayıp, Huzur, Avatar, Prometheus, Tomorrowland, Yolcular, ve Valerian ve Bin Gezegen Şehri. İnsan formundaki değişikliklerle, görünüm, boyut veya davranıştaki değişiklikler yoluyla veya boş bir şehir ["Omega Adam" (1971)] gibi ürkütücü bir şekilde yabancı hale getirilen bilinen bir ortam aracılığıyla daha ince görsel ipuçları ortaya çıkabilir.

Bilimsel unsurlar

Peter Sellers baş karakter olarak Dr. Strangelove (1964)

Bilim, bu türün önemli bir öğesi olsa da, birçok film stüdyosu bilimsel bilgilerle önemli özgürlüklere sahiptir. Bu tür özgürlükler, en çok uzay aracı manevra yapmak uzay. vakum iletimini engellemelidir ses veya kanatların kullanıldığı manevralar, ancak film müziği, uygun olmayan uçuş sesleri ve bir uçak bankacılığına benzeyen uçuş yolundaki değişikliklerle doludur. Yapımcılar, filmin özelliklerini bilmeyen uzay yolculuğu bunun yerine akustik atmosfer ve uçağın daha tanıdık manevralarını sağlamaya odaklanın.

Sanatın lehine bilimi görmezden gelmenin benzer örnekleri, filmler, filmlerde gösterildiği gibi çevresel etkileri sunduğunda görülebilir. Yıldız Savaşları ve Yıldız Savaşları. Tüm gezegenler sadece saniyeler gerektiren devasa patlamalarda yok edilirken, bu nitelikteki gerçek bir olay saatler süren[kaynak belirtilmeli ].

Bilim adamının rolü, halkın bilim ve ileri teknoloji algısına bağlı olarak bilim kurgu filmi türünde önemli ölçüde değişmiştir.[kaynak belirtilmeli ] Dr. Frankenstein, çılgın bilim adamı oldu hisse senedi karakteri topluma ve hatta belki de medeniyete ciddi bir tehdit oluşturan. "Deli bilim adamının" bazı tasvirleri, örneğin Peter Sellers performansı Dr. Strangelove, tür için ikonik hale geldi.[kaynak belirtilmeli ] 1950'lerin canavar filmlerinde, bilim insanı sık sık kahramanca bir rol oynadı, bunu sağlayabilecek tek kişi olarak oynadı. teknolojik düzeltme bazı yaklaşan kıyamet için. 1960'larda Amerika Birleşik Devletleri'nde başlayan hükümete güvensizliği yansıtan, zeki ama asi bilim adamı ortak bir tema haline geldi ve genellikle bir Cassandra yaklaşan bir felaket sırasında benzer bir rol.

Biyoteknoloji (Örneğin., klonlama ) filmlerde gösterildiği gibi popüler bir bilimsel unsurdur. Jurassic Park (soyu tükenmiş türlerin klonlanması), Ada (insanların klonlanması) ve (genetik modifikasyon ) bazı süper kahraman filmlerinde ve Yabancı dizi. Sibernetik ve holografik projeksiyonlar tasvir edildiği gibi RoboCop ve Ben, Robot ayrıca popüler hale geldi. Yıldızlararası seyahat ve ışınlanma popüler bir temadır Yıldız Savaşları ile elde edilen seri warp sürücüleri ve taşıyıcılar süre galaksiler arası yolculuk gibi filmlerde popüler Yıldız Geçidi ve Yıldız Savaşları bu ile başarılır hiper uzay veya solucan delikleri. Nanoteknoloji ayrıca Yıldız Savaşları şeklinde seri çoğaltıcılar (ütopya) Dünyanın Durduğu Gün şeklinde gri yapışkan (distopya) ve içinde Demir Adam 3 şeklinde Extremis (nanotüpler). Kuvvet alanları popüler bir tema Bağımsızlık Günü süre görünmezlik da popüler Yıldız Savaşları. Ark reaktörü teknolojisi Demir Adam, şuna benzer soğuk füzyon cihaz.[12] İnsanların mikroskobik boyutlara küçültüldüğü minyatürleştirme teknolojisi, Fantastik Yolculuk (1966), Tatlım, Çocukları Küçülttüm (1989) ve Marvel's Karınca adam (2015).

Geç Arthur C. Clarke 's üçüncü kanun "Yeterince gelişmiş herhangi bir teknolojinin sihirden ayırt edilemeyeceğini" belirtir. Geçmiş bilim kurgu filmleri, mevcut gerçeklik haline gelen "kurgusal" ("sihirli") teknolojileri tasvir etti. Örneğin, Kişisel Erişim Görüntüleme Cihazı Yıldız Savaşları öncüsüydü akıllı telefonlar ve tablet bilgisayarlar. Mimik tanıma filmde Azınlık Raporu akımın bir parçası oyun konsolları. İnsan düzeyinde yapay zeka gelişiyle de hızla yaklaşıyor akıllı telefon A.I. bir süre çalışan gizleme cihazı / malzemesi asıl amacı gizlilik teknolojisi. Otonom arabalar (Örneğin. KITT -den Knight Rider serisi) ve kuantum bilgisayarlar, filmdeki gibi Gizlilik ve Aşkınlık, ayrıca sonunda satışa sunulacak. Dahası, Clarke yasaları "yeterince gelişmiş" teknolojiler, Kardashev ölçeği bir medeniyetin teknolojik ilerleme düzeyini türlere göre ölçer. Üstel doğası nedeniyle, bilim-kurgu medeniyetleri genellikle yalnızca Tip I'e ulaşır (tek bir gezegenden elde edilebilen tüm enerjiyi kullanır) ve kesinlikle söylemek gerekirse bunu bile değil.

Uzaylı yaşam formları

Dünya dışı bir kökene sahip olan yaşam kavramı, özellikle zeki yaşam, bilim kurgu filmlerinin popüler bir elyafıdır. İlk filmler genellikle uzaylı yaşam formlarını insan ırkı için bir tehdit veya tehlike olarak kullandı; burada işgalciler, filmlerde görüldüğü gibi sıklıkla Dünya üzerindeki gerçek askeri veya politik tehditlerin kurgusal temsilleriydi. Mars Saldırıları!, Yıldız Gemisi Birlikleri, Yabancı dizi Yırtıcı hayvan dizi ve Riddick Günlükleri dizi. Bazı uzaylılar şu filmlerde iyi huylu ve hatta doğası gereği faydalı olarak temsil edildi. Cadı Dağına Kaçış, E.T. Dünya Dışı, Üçüncü Türden Yakınlaşmalar, Beşinci Element, Bir Otostopçunun Galaksi Rehberi, Avatar, Valerian ve Bin Gezegen Şehri, ve Siyah Giyen Adam dizi.

İzleyicilerin ilgili olabileceği konuyu sağlamak için, filmlerde sunulan zeki uzaylı ırkların büyük çoğunluğunun bir antropomorfik doğa, insan duygularına ve motivasyonlarına sahip. Gibi filmlerde Koza, Üvey Annem Bir Uzaylı mı, Türler, İletişim, Kutu, Bilmek, Dünyanın Durduğu Gün, ve Saat Uzaylılar fiziksel görünüşte neredeyse insandı ve ortak bir dünya dilinde iletişim kuruyorlardı. Ancak, uzaylılar Yıldız Geçidi ve Prometheus fiziksel görünüşte insandı ama yabancı bir dilde iletişim kuruyordu. Birkaç film, zeki uzaylıları olağan insansı şekilden tamamen farklı bir şey olarak göstermeye çalıştı (örneğin, tüm gezegeni çevreleyen akıllı bir yaşam formu. Solaris top şeklindeki yaratık Kara yıldız mikrobiyal benzeri canlılar İstila, şekil değiştiren yaratıklar Evrim ). Filmlerdeki son eğilimler şunları içerir: bina boyutunda uzaylı yaratıklar filmdeki gibi Pasifik Kenarı nerede CGI önceki filmlere kıyasla önceki on yıllara göre muazzam bir gelişme gösterdi. Godzilla.

Afet filmleri

Bilim kurgu filmleri arasında sıkça rastlanan bir tema, destansı bir ölçekte yaklaşmakta olan veya gerçek bir felakettir. Bunlar genellikle, teknolojik araştırma da dahil olmak üzere bir tür faaliyete karşı bir uyarı aracı olarak hizmet ederek yazarın belirli bir endişesine hitap eder. Uzaylı istilası filmleri söz konusu olduğunda, yaratıklar korkulan bir yabancı güç için bir stand-in görevi görebilir.

Afet filmleri tipik olarak aşağıdaki genel kategorilere ayrılır:[kaynak belirtilmeli ]

Canavar filmler

Canavar filmleri genellikle tehlikeyi küresel veya epik bir ölçekte tasvir etmese de, bilim kurgu filmlerinin ayrıca canavar saldırıları içeren uzun bir film geleneği vardır. Bunlar, korku veya fantezi türlerindeki benzer filmlerden farklıdır çünkü bilim kurgu filmleri, doğaüstü veya büyülü bir nedenden ziyade canavarın varlığının bilimsel (veya en azından sözde bilimsel) bir gerekçesine dayanır. Çoğunlukla bilim kurgu filmi canavarı, çılgın bir bilim adamının entrikaları, bir nükleer kaza veya ters giden bilimsel bir deney yüzünden yaratılır, uyandırılır veya "evrimleşir". Tipik örnekler şunları içerir: 20.000 Kulaçtan Gelen Canavar (1953), Jurassic Park filmler Cloverfield, Pasifik Kenarı, King Kong filmler ve Godzilla franchise veya ilgili birçok film Frankenstein'ın canavarı.

Akıl ve kimlik

Çekirdek zihinsel yönler Bizi insan yapan şey, özellikle 1980'lerden beri bilim kurgu filmlerinin temelini oluşturuyor. Bıçak Sırtı organik bir yaratımı neyin insan yaptığını incelerken RoboCop dizi gördü android bir insan beyni ve yeniden programlanmış zihniyle donatılmış mekanizma yarı robot. "Beyin transferi" fikri, bilim kurgu filminde tamamen yeni değildi.çılgın bilim adamı "insan zihnini başka bir vücuda aktarmak, Frankenstein Zihin aktarım teknolojilerinin arkasındaki şirketler fikri daha sonraki filmlerde gözlemlenirken, Oyuncu, Avatar, ve Suretler.

Gibi filmler Toplam Geri Çağırma insan zihnini yeniden programlama kavramını araştıran bir dizi filmi popüler hale getirdi. Teması beyin yıkama altmışlı ve yetmişli yılların çeşitli filmlerinde Otomatik portakal ve Mançurya Adayı sırasındaki gizli gerçek hayat hükümet deneyimleriyle aynı zamana denk geldi MKULTRA Projesi. Gönüllü hafızanın silinmesi, filmlerin temaları olarak daha da inceleniyor Maaş çeki ve Lekesiz zihnin sonsuz güneş ışığı. Gibi bazı filmler Sınırsız zihin geliştirme kavramını keşfedin. Anime serisi Seri Deneyler Lain yeniden programlanabilir gerçeklik ve hafıza fikrini de araştırıyor.

Bir insanın tamamen bilgisayardaki bir program olarak temsil edilebileceği fikri, filmin temel unsurlarından biriydi. Tron. Bu, film versiyonunda daha ayrıntılı incelenecektir. Çim Biçme Makinesi Adam, Aşkınlık, ve Hazır Oyuncu Bir ve fikir tersine döndü Virtüözlük bilgisayar programları gerçek kişi olmayı amaçlamaktadır. İçinde Matrix dizi sanal gerçeklik dünya, akıllı makineler tarafından yönetilen gerçek dünya insanlık hapishanesi oldu. Gibi filmlerde eXistenZ, Onüçüncü Kat, ve Başlangıç, gerçekliğin ve sanal gerçekliğin doğası, net bir ayırt edici sınır olmaksızın birbirine karışır.

Telekinezi ve telepati gibi filmlerde öne çıkıyor Yıldız Savaşları, Son Mimzy, Cadı Dağı'na Yarış, Chronicle, ve Lucy süre önsezi özellikli Azınlık Raporu yanı sıra Matrix destan (ön tanımanın yapay dünyayı bilerek elde edildiği).

Robotlar

Robotlar Çek oyun yazarından beri bilim kurgunun bir parçası Karel Čapek kelimeyi 1921'de icat etti. İlk filmlerde robotlar, genellikle kutulu metal bir takım elbise içindeki bir insan oyuncu tarafından oynanırdı. Phantom İmparatorluğu dişi robot olmasına rağmen Metropolis bir istisnadır. Bir Birleşik Devletler filmindeki sofistike bir robotun ilk tasviri Gort içinde Dünyanın Durduğu Gün.

Filmlerdeki robotlar genellikle duyarlı ve bazen duygusaldır ve bilim kurgu filmlerinde bir dizi rolü doldurmuşlardır. Robotlar şu karakterleri destekliyor: Robot Robby içinde Yasak Gezegen Huey, Dewey ve Louie Sessiz Koşu, Veri içinde Star Trek: Yeni Nesil, sidekicks (ör. C-3PO ve R2-D2 itibaren Yıldız Savaşları, JARVIS, Demir Adam ) ve fütüristik bir ortam oluşturmak için arka planda görünen ekstralar (ör. Geleceğe Dönüş II. Bölüm, Toplam Geri Çağırma (2012), RoboCop (2014)). Ayrıca, robotlar filmdeki korkunç kötü adamlar veya canavarlardır (örneğin, filmdeki robot Kutusu Logan'ın Koşusu (1976), HAL 9000 içinde 2001: Bir Uzay Macerası, ARIIA Şahin Gözü, robot Nöbetçiler içinde X-Men: Gelecek Geçmişin Günleri, savaş droidleri içinde Yıldız Savaşları ). Bazı durumlarda, robotlar bilim kurgu filmlerinin baş karakterleri bile olmuştur; filmde Bıçak Sırtı (1982), karakterlerin çoğu biyomühendislik android "kopyalar ", animasyon filmlerde DUVAR-E (2008), Canavarlar vs yabancı (2009), uzay çocuğu (2009), Büyük Kahraman 6 (2014), Denizkabuğundaki hayalet (2017) ve Gelecek nesil (2018).

Gibi filmler Yüzüncü Yıl Adamı, A.I. Yapay zeka, Chappie, ve Ex Machina Kendinin farkında olan robotların duygusal yanılgılarını tasvir etti. Gibi diğer filmler Animatrix (İkinci Rönesans) insanlık robot efendilerine yenik düşerken, kitlesel üretim yapan öz farkındalığa sahip androidlerin sonuçlarını sunar.

Bilim kurgu filmindeki popüler bir tema, robotların bir gün insanların yerini alıp almayacağıdır. Isaac asimov 's Ben, Robot (işlerde) ve filmde Gerçek Çelik (sporda) veya akıllı robotların insan ırkını korumak, ele geçirmek veya yok etmek için bir vicdan ve motivasyon geliştirip geliştiremeyeceği ( Terminatör, Transformers, ve Yenilmezler: Ultron Çağı ). Başka bir tema uzak telepresence üzerinden androidler tasvir edildiği gibi Suretler ve Demir Adam 3. Yapay zeka nedeniyle daha akıllı hale geldikçe artan bilgisayar gücü, bazı bilim kurgu rüyaları çoktan gerçekleşti. Örneğin, bilgisayar Koyu mavi 1997'de dünya satranç şampiyonunu ve bir belgesel filmi yendi, Oyun Bitti: Kasparov ve Makine, 2003 yılında piyasaya sürüldü. Watson en iyi iki insanı yendi Jeopardy (yarışma programı) 2011 oyuncuları ve bir NOVA belgesel filmi, Dünyadaki En Akıllı Makine, aynı yıl serbest bırakıldı.

Bina boyutunda robotlar aynı zamanda filmlerde de popüler bir tema haline geliyor. Pasifik Kenarı. Gelecekteki canlı aksiyon filmleri gibi popüler televizyon dizilerinin bir uyarlaması olabilir. Voltron ve Robotech. CGI robotları Pasifik Kenarı ve Power Rangers (2017) yeniden başlatma, orijinal ile karşılaştırıldığında büyük ölçüde geliştirildi Mighty Morphin Power Rangers: Film (1995). "Boyut önemli" olsa da, filmin ünlü sloganı Godzilla, inanılmaz derecede küçük robotlar nanobotlar siz de önemli olun (ör. Borg Nanoproblar içinde Yıldız Savaşları ve nanitler Ben, Robot).

Zaman yolculuğu

Kavramı zaman yolculuğu —Zaman içinde geriye ve ileriye doğru yolculuk — her zaman bilim kurgu filmlerinin ve bilim kurgu televizyon dizilerinin popüler bir parçası olmuştur. Zaman yolculuğu genellikle H.G.Wells'in klasiği gibi bir tür ileri teknolojinin kullanılmasını içerir. Zaman makinesi, ticari olarak başarılı 1980'ler dönemi Geleceğe Dönüş üçleme Bill & Ted'in Mükemmel Macerası, Terminatör dizi, Déjà Vu (2006), Kaynak kodu (2011), Yarının sonu (2014) ve Kehanet (2014). Gibi diğer filmler Maymunların gezegeni dizi, Zaman çizelgesi (2003) ve Son Mimzy (2007), zaman yolculuğu tasvirlerini, Özel görelilik zaman genişlemesi fenomeni (bir uzay gemisi ışık hızına yakın hareket ediyor olsaydı meydana gelebilir) ve solucan delikleri. Bazı filmler, zaman yolculuğunun ileri teknolojiden değil, 2000'li yılların filmleri gibi içsel bir kaynaktan veya kişisel güçten elde edildiğini gösterir. Donnie Darko, Bay Hiç kimse, Kelebek Etkisi, ve X-Men: Gelecek Geçmişin Günleri.

Daha geleneksel zaman yolculuğu filmleri, geçmişi şimdiki zamanda veya geleceğimizde yatan bir şimdiki zamanda hayata geçirmek için teknolojiyi kullanır. Film Buz Adam (1984) donmuş bir canlandırmanın hikayesini anlattı. Neandertal. Film Freejack (1992), zaman yolculuğunun korkunç ölümlerin kurbanlarını ölümlerinden bir saniye önce zamanda ileri çekmek için kullanıldığını ve daha sonra vücutlarını yedek parça olarak kullandığını gösteriyor.

Zaman yolculuğu filminde ortak bir tema, zamanda yolculuk etmenin paradoksal doğasıdır. İçinde Fransız Yeni Dalgası film La jetée (1962), yönetmen Chris Marker bir kişinin gelecekteki benliğinin ölümüne tanıklık eden bir çocuğa göstererek kendi geleceğini görebilmesinin kendi kendini gerçekleştiren yönünü betimler. La Jetée ilham oldu 12 Maymun, (1995) yönetmen Terry Gilliam zaman yolculuğu, hafıza ve delilikle ilgili filmi. Geleceğe Dönüş dizi ve Zaman makinesi bir adım daha ileri gider ve geçmişin değiştirilmesinin sonucunu araştırır. Star Trek: İlk İletişim (1996) ve Yıldız Savaşları (2009) mürettebat, Dünya'yı geçmişinin zaman yolculuğuyla değiştirilmesinden kurtarmalıdır. Cyborgs ve uzaylı ırkları.

Sosyal konulara yorum olarak tür

Bilim kurgu filmi türü, uzun zamandır tartışmaya yol açmadan hassas konu başlıklarını tartışmak için yararlı bir araç olarak hizmet etti ve genellikle gelecekteki öngörülemeyen sorunlar hakkında düşünceli sosyal yorumlar sağlar. Kurgusal ortam, uzaktaki olayları izleyen bir izleyicinin bakış açısıyla sunulan fikirlerin daha derin bir incelemesine ve yansımasına olanak tanır. Bilim kurgu filmlerindeki tartışmalı konuların çoğu iki genel hikayeye düşme eğilimindedir, ütopik veya distopik. Ya bir toplum gelecekte daha iyi ya da daha kötü olacak. Tartışma nedeniyle, çoğu bilim kurgu filmi distopik film Ütopik kategoriden ziyade kategori.

Bilim kurgu filmlerinde sunulan yorum ve tartışma türleri, genellikle üretildikleri dönemlerin özel endişelerini gösterir. İlk bilim kurgu filmleri, otomasyonun işçilerin yerini alması ve toplumun bilim ve teknoloji yoluyla insanlıktan çıkarılması konusundaki korkuları dile getirdi. Örneğin, Beyaz Elbiseli Adam (1951), savaş sonrası İngiliz "kuruluş" muhafazakarlığını, endüstriyel kapitalistleri ve sendikaları hicivlemek için bir bilim kurgu kavramını kullandı. Başka bir örnek ise HAL 9000 itibaren 2001: Bir Uzay Macerası (1968). Mekiği kontrol ediyor ve daha sonra mürettebatına zarar veriyor. "Kubrick'in vizyonu, teknolojinin insanların gelişmesi için yenilmesi gereken rekabetçi bir güç olduğunu ortaya koyuyor."[13] Daha sonraki filmler çevresel felaket, teknoloji kaynaklı felaketler veya aşırı nüfus korkularını ve bunların toplumu ve bireyleri nasıl etkileyeceğini araştırdı (ör. Soylent Green, Elysium ).

1950'lerin canavar filmleri Godzilla (1954) - korkular için stand-in olarak kullanılmış nükleer savaş, komünizm ve hakkındaki görüşler soğuk Savaş.[kaynak belirtilmeli ] 1970'lerde bilim kurgu filmleri aynı zamanda çağdaş sosyal gelenekleri hicivlemenin etkili bir yolu haline geldi. Sessiz Koşu ve Kara yıldız uzaydaki hippileri, daha önceki filmlere hakim olan militarist tiplere bir cevap olarak sunmak.[kaynak belirtilmeli ] Stanley Kubrick 's Otomatik portakal gençlik kültürünün korkunç bir vizyonunu sundu, bir gençlik çetesini canlandırdı. tecavüz ve cinayet rahatsız edici sahnelerle birlikte zorla psikolojik şartlanma toplumsal tepkiler üzerine yorum yapmaya hizmet etmek suç.

Logan'ın Koşusu bir fütüristik tasvir etti eş değiştirenler ötanaziyi bir nüfus kontrolü biçimi olarak uygulayan ütopya ve Stepford hanımları bir tepki bekliyordu kadın kurtuluş hareketi. Düşman Madeni Nefret ettiğimiz düşmanların, uzaylı görünseler bile çoğu zaman bizim gibi olduklarını gösterdi.

Çağdaş bilim kurgu filmleri sosyal ve politik sorunları keşfetmeye devam ediyor. Yakın tarihli bir örnek Azınlık Raporu (2002), 11 Eylül 2001'deki terörist saldırılarından sonraki aylarda çıkış yaptı ve yakın gelecekteki bir Birleşik Devletler'de polis yetkileri, mahremiyet ve sivil özgürlükler konularına odaklandı. Gibi bazı filmler Ada (2005) ve Gitmeme asla izin vermedin (2010) klonlamayı çevreleyen sorunları araştırıyor.

Daha yakın zamanlarda, şu gibi olayları çevreleyen manşetler Irak Savaşı, uluslararası terörizm, Kuş gribi korkutmak ve Amerika Birleşik Devletleri göçmenlik karşıtı yasalar çağdaş sinemacıların bilincine doğru yol aldılar. Film V for Vendetta (2006), aşağıdaki gibi tartışmalı konulardan ilham aldı. Vatanseverlik Yasası ve Teröre karşı savaş,[kaynak belirtilmeli ] gibi bilim kurgu gerilim filmleri Erkek Çocukları (ayrıca 2006), Bölge 9 (2009) ve Elysium (2013) gibi çeşitli sosyal konular hakkında yorum yaptı yabancı düşmanlığı, propaganda, ve bilişsel uyumsuzluk. Avatar (2009), yerli toprakların sömürgeciliğine, çokuluslu şirketlerin madenciliğine ve Irak Savaşı'na önemli ölçüde benziyordu.

Gelecek noir

Lancaster Üniversitesi Profesör Jamaluddin Bin Aziz, bilimkurgunun gelişip genişledikçe diğer film türleriyle kaynaştığını savunuyor. gotik gerilim filmleri ve Kara film. Bilim kurgu kara film unsurlarını birleştirdiğinde, Bin Aziz sonuçta ortaya çıkan melez formu "gelecek noir" olarak adlandırır, bu form "... postmodern ironi, karamsarlık, öngörü, ekstrapolasyon, kasvet ve nostaljinin bir karışımını yaratan genel ısrarla karşılaşma. "Geleceğin kara filmleri gibi Brezilya, Bıçak Sırtı, 12 Maymun, Karanlık şehir, ve Erkek Çocukları kullanın Baş kahraman Gibson'daki karakterler gibi "... giderek daha şüpheli, yabancılaşmış ve parçalanmış", aynı anda "karanlık ve oyuncu Nöromancı ama yine de "... gölgesiyle Philip Marlowe..."

Gelecek kara filmleri bir kıyametin ardından dünya "... genellikle noir'ın karanlık, kasvetli ve aldatıcı bir şehir inşasında bulunan atmosferik dünyanın bir parodisinde toplumu yeniden yapılandırın ve yeniden temsil edin." Geleceğin kara filmleri genellikle gotik gerilim türünün unsurlarını karıştırır. Azınlık Raporu atıfta bulunan gizli uygulamalar ve Yabancı "Uzayda, çığlık attığınızı kimse duyamaz" sloganıyla ve "gotik korku geleneğindeki perili evin görüntülerine geri dönen" uzay gemisi Nostromo ile. Bin Aziz, James Cameron ’S Terminatör "... karanlık karanlığın atmosferik şöleni ve göründüğü gibi olmayan iki kenarlı bir dünya" yaratan bir "tekno noir" alt türü.[14]

Edebiyata karşı film

Bilim kurgu ile karşılaştırıldığında Edebiyat bilimkurgu filmleri genellikle insanın hayal gücüne daha az, aksiyon sahnelerine ve özel efekt yaratılmış uzaylı yaratıklar ve egzotik arka planlar. 1970'lerden bu yana, film izleyicileri bilim kurgu filmlerinde özel efektler için yüksek bir standart bekliyorlar.[15] Bazı durumlarda, bilim kurgu temalı filmler, başka türlü bir bilim kurgu masalı olmayacak bir şeyin üzerine egzotik, fütüristik bir ortam ekler. Yine de, eleştirmenlerce beğenilen bazı bilim kurgu filmleri, soyut kavramları keşfetmek için hikaye geliştirmeyi kullanarak bilim-kurgu edebiyatı yolunda takip etti.

Bilim kurgu yazarlarının etkisi

Jules Verne (1828–1905), film yapımcılarının eserleri beyaz perdeye uyarladığı ilk büyük bilim kurgu yazarı oldu. Méliès ' Le Voyage dans la Lune (1902) ve 20.000 yalan sous les mers (1907), Verne'in senaryolarını fantastik görseller için bir çerçeve olarak kullandı. Verne'nin çalışması 1950'de telif hakkından düştüğünde, uyarlamalar ele alındı.[Kim tarafından? ] dönem parçaları olarak. Verne'nin çalışmaları o zamandan beri birçok kez uyarlandı. Denizlerin Altında 20.000 Lig (1954), Dünya 'dan Ay' a (1958) ve iki film versiyonu Dünyanın Merkezine Yolculuk 1959 ve 2008'de.

H. G. Wells romanları Görünmez Adam, Gelecek Şeyler ve Doktor Moreau Adası hepsi yaşamı boyunca (1866-1946) filmlere uyarlanmıştır. Dünyalar Savaşı 1953'te ve yine 2005'te güncellenen, en az dört kez filme uyarlandı. Zaman makinesi iki film versiyonu (1961 ve 2002) varken Uyuyan kısmen Wells'in 1910 romanının bir pastişidir Uyuyan Uyanıyor.

1940'larda bilim kurgu filmlerine olan ilginin azalmasıyla birlikte, "altın çağ" bilimkurgu yazarlarından çok azı bunu beyaz perdeye taşıdı. Bir roman John W. Campbell temelini sağladı Başka Bir Dünyadan Şey (1951). Robert A. Heinlein senaryosuna katkıda bulundu Hedef Ay (1950), ancak önemli çalışmalarından hiçbiri 1990'lara kadar beyaz perdeye uyarlanmadı: The Puppet Masters (1994) ve Yıldız Gemisi Birlikleri (1997). The fiction of Isaac asimov (1920–1992) influenced the Yıldız Savaşları ve Yıldız Savaşları films, but it was not until 1988 that a film version of one of his short stories (Akşam karanlığı ) was produced. The first major motion-picture adaptation of a full-length Asimov work was Bicentennial Man (1999) (based on the short stories Bicentennial Man (1976) ve The Positronic Man (1992), the latter co-written with Robert Silverberg), although Ben, Robot (2004), a film loosely based on Asimov's book of short stories by the same name, drew more attention.

The 1968 film adaptation of some of the stories of science-fiction author Arthur C. Clarke gibi 2001: Bir Uzay Macerası kazandı Görsel Efektler Akademi Ödülü and offered thematic complexity not typically associated with the science-fiction genre at the time. Devamı, 2010: The Year We Make Contact (inspired to Clarke's 2010: Odyssey Two ), was commercially successful but less highly regarded by critics. Reflecting the times, two earlier science-fiction works by Ray Bradbury were adapted for cinema in the 1960s: Fahrenhayt 451 (1966) ve Resimli Adam (1969). Kurt Vonnegut 's Mezbaha-Beş was filmed in 1971 and Şampiyonların Kahvaltısı 1998 yılında.

Philip K. Dick 's fiction has been used in a number of science-fiction films, in part because it evokes the paranoia[kaynak belirtilmeli ] that has been a central feature of the genre. Films based on Dick's works include Bıçak Sırtı (1982), Toplam Geri Çağırma (1990), Sahtekar (2001), Azınlık Raporu (2002), Maaş çeki (2003), Karanlık Bir Tarayıcı (2006) ve Uyum bürosu (2011). These films represent loose adaptations of the original stories, with the exception of Karanlık Bir Tarayıcı, which cleaves close to Dick's book.

Pazar payı

The estimated North American gişe market-share of science fiction as of 2019 comprised 4.77%.[16]

Ayrıca bakınız

daha fazla okuma

  • Eşzamanlı Dünyalar: Küresel Bilim Kurgu Sineması edited by Jennifer L. Feeley and Sarah Ann Wells, 2015, University of Minnesota Press

Notlar

  1. ^ Dean, Joan F. "Between 2001 and Star Wars." Journal of Popular Film and Television 7.1 (1978): 32-41.
  2. ^ Lev, Peter. "Whose future? Star wars, alien, and blade runner." Literature/Film Quarterly 26.1 (1998): 30.
  3. ^ Williams, Eric R. (2017). Senaryo yazarları taksonomisi: işbirliğine dayalı hikaye anlatımına giden bir yol haritası. New York, NY: Medya Teorisi ve Uygulamasında Routledge Çalışmaları. ISBN  978-1-315-10864-3. OCLC  993983488.
  4. ^ Sobchack, Vivian Carol (1997). Screening space: the American science fiction film. Rutgers University Press. s.106. ISBN  0-8135-2492-X.
  5. ^ Perrine, Toni A. (1998). Film and the nuclear age: representing cultural anxiety. Taylor ve Francis. sayfa 31–32. ISBN  0-8153-2932-6.
  6. ^ Sobchack (1997:170–174).
  7. ^ Creed Barbara (2009). Darwin'in Ekranları: Sinemada Evrimsel Estetik, Zaman ve Cinsel Gösterim. Carlton, Victoria: Melbourne University Publishing. s. 58. ISBN  978-0-522-85258-5.
  8. ^ A Trip to Mars (1918) açık IMDb
  9. ^ Robert Hood. "Godzilla'nın Saksı Tarihi". Alındı 2008-02-09.
  10. ^ "Gojira / Godzilla (1954) Synopsis". Arşivlenen orijinal 2007-12-24 tarihinde. Alındı 2008-02-09.
  11. ^ Baxter, John (1997). Stanley Kubrick: Bir Biyografi. New York: Temel Kitaplar. s.200. ISBN  0786704853.
  12. ^ Biever, Celeste. "Iron Man 2: How science cures Tony Stark's heartache". Yeni Bilim Adamı.
  13. ^ Dinello, Daniel (26 August 2013). Technophobia!: Science Fiction Visions of Posthuman Technology. ISBN  9780292758469.
  14. ^ Bin Aziz, Jamaluddin (Summer 2005). "Future Noir". Summer Special: Postmodern and Future Noir. Crimeculture.com. Arşivlenen orijinal 2 Aralık 2008'de. Alındı 17 Kasım 2008.
  15. ^ Williams, Eric R. "How to View and Appreciate Great Movies (episode 13: Special Effects in the 20th Century)". ingilizce. Alındı 2020-06-07.
  16. ^ "Box Office History for Science Fiction". Nash Information Services, LLC. 2019. Alındı 23 Ağustos 2019.

Referanslar

  • Luca Bandirali, Enrico Terrone, Nell'occhio, nel cielo. Teoria e storia del cinema di fantascienza, Turin: Lindau, 2008, ISBN  978-88-7180-716-4.
  • Welch Everman, Kült Bilim Kurgu Filmleri, Citadel Press, 1995, ISBN  0-8065-1602-X.
  • Peter Guttmacher, Efsanevi Bilim Kurgu Filmleri, 1997, ISBN  1-56799-490-3.
  • Phil Hardy, The Overlook Film Ansiklopedisi, Bilim Kurgu. William Morrow ve Şirketi, New York, 1995, ISBN  0-87951-626-7.
  • Richard S. Myers, S-F 2: A pictorial history of science fiction from 1975 to the present, 1984, Citadel Press, ISBN  0-8065-0875-2.
  • Gregg Rickman, The Science Fiction Film Reader, 2004, ISBN  0-87910-994-7.
  • Matthias Schwartz, Archeologies of a Past Future. Science Fiction Films from Communist Eastern Europe, in: Rainer Rother, Annika Schaefer (eds.): Future Imperfect. Science – Fiction – Film, Berlin 2007, pp. 96–117. ISBN  978-3-86505-249-0.
  • Dave Saunders, Arnold: Schwarzenegger and the Movies, 2009, Londra, I. B. Tauris
  • Errol Vieth, Screening Science: Context, Text and Science in Fifties Science Fiction Film, Lanham, MD and London: Scarecrow Press, 2001. ISBN  0-8108-4023-5

Dış bağlantılar