Neoklasik metal - Neoclassical metal

Neoklasik metal alt türü ağır metal bundan büyük ölçüde etkilenen klasik müzik ve genellikle çok teknik oynatma özellikleri[1][Not 1] hem klasik hem de hızlı metal müzik. Koyu mor 's Ritchie Blackmore klasik melodileri birleştirerek alt türe öncülük etti ve blues rock. Sonra, Yngwie Malmsteen alt türdeki en önemli müzisyenlerden biri oldu ve 1980'lerde tarzın gelişmesine büyük katkı sağladı.[1][Not 2][2] Bu türdeki diğer önemli oyuncular: Randy Rhoads, John Petrucci, Jason Becker, Tony MacAlpine, Vinnie Moore, Uli Jon Roth, Stéphan Forté, Wolf Hoffmann,[3][4][döngüsel referans ] Timo Tolkki, ve Marty Friedman.[1][Not 3]

Tanım

Neoklasik metal, adını geniş bir anlayıştan alır. klasik müzik. Bunda nasıl olduğundan farklı bir kavramdır. neoklasizm klasik müzik geleneği içinde anlaşılır. Neoklasik müzik genellikle müzikal bir hareketi ifade eder modernizm Klasik dönemin bitiminden yaklaşık bir asır sonra gelişen ve iki Dünya Savaşı arasındaki yıllarda zirveye ulaşmıştır.

Öte yandan, neoklasik metal müzik, kendisini bir geri dönüşle sınırlamaz. klasik denge ve biçimcilik gibi estetik idealler. Etkileri hem Romantik müzikal dönem ve Barok on sekizinci yüzyılın on yedinci ve ilk yarısı dönemi. Geç Barok bestecilerin müziği gibi Vivaldi, Handel ve Bach genellikle oldukça süslüdür. Gibi neoklasik metal müzisyenleri Yngwie Malmsteen ve Joshua Perahia bu yönünden ilham alıyor Barok müzik[1][Not 4] ve ayrıca kemancı gibi daha sonraki besteciler tarafından Niccolò Paganini Neoklasik metal müzik, performanslarında koşular ve diğer dekoratif ve gösterişli teknikler kullanarak, klasik çevrelerde kullanılan daha özel teknik tanımlara değil, genel halk tarafından geniş anlamda anlaşılan klasik müziğe bakar.

Türün tarihi ve etkileri

Yngwie Malmsteen (Hakları için Tim Owens ), neoklasik metalde önemli bir figür

1960'larda ve 1970'lerde bu alt türü etkileyen birçok eser vardı, Koyu mor 's Grup ve Orkestra Konçertosu en önemlisi olmak. Diğer gruplar Gökkuşağı neoklasik etkilere de sahipti. erken klasik içindeki etkiler hard rock ve heavy metal en çok oyun oynarken bulunur Jon Lord, Keith Emerson, Ritchie Blackmore, Uli Jon Roth ve Randy Rhoads. Ancak neoklasik metalin ayrı bir alt tür haline geldiği 1980'lerdeydi.[1][Not 5]

Heavy metal gitar tekniği 1960'ların sonlarından 1980'lerin sonlarına kadar hızla gelişti, ancak 1980'lerden önce çok az metal gitaristi neoklasik metal tarzının ayırt edici özelliği olan ileri teknik yeterliliği sergiledi. Neoklasik metalin popülerleşmesi ve büyümesi, gitarın yükselişiyle yakından ilgilidir "parçalama "hareket.

1980'lerin ortalarından sonlarına kadar neoklasik metalin "altın çağı", çoğunlukla enstrümantal albümler kaydeden gösterişli elektro gitar solistlerinin oldukça büyük kadrosu etrafında dönüyordu. Mike Varney 's Şarapnel Kayıtları etiket. İsveçli gitarist Yngwie Malmsteen, yaygın olarak yaratan olarak kabul edilir[Not 6] ve hala hüküm süren neoklasik metal kralı,[5] 1982'de Shrapnel Records ile imzalamak üzere Varney tarafından Amerika Birleşik Devletleri'ne getirildi.

Sonraki birçok Şarapnel sanatçısı,[1][Not 7] dahil olmak üzere Tony MacAlpine,[1] Vinnie Moore,[1] Joey Tafolla, Michael Angelo Batio, Paul Gilbert, David T. Chastain, Jason Becker,[1] ve Marty Friedman neoklasik tarzın örnekleri olarak 1980'lerin sonlarında ortaya çıktı.

Son yıllarda, neoklasik metal yapıtının takdiri, büyük ölçüde daha çok yeraltı ortamında gitaristlerle sınırlı kaldı, çünkü stil gitaristler aleminin ötesinde iyi bilinmedi. Bugün, geçmişteki "solo" müzisyenlerin aksine bir bütün olarak katkıda bulunan daha birçok grup var.

Bu türdeki yaygın bir uygulama, klasik parçaları yazıya dökmek ve bir rock / metal grubu formatında çalmaktır. Barok ve Klasik dönemler, benzersiz sesleri ve bir müzikle harmanlanan teknikleri nedeniyle tür için özellikle etkili olmuştur. Kaya etkili bir şekilde ayarlamak.[kaynak belirtilmeli ]

Stiller ve teori

Neoklasik metal teori ve yapı olarak farklılık gösterse de neoklasik orkestra müziği, farklı stiller var ve ilerlemeler bu metal bir parçayı neoklasik yapar. Anahtarların ve ölçeklerin karmaşıklığı, müzik teorisinde güçlü bir temel olmadan neoklasik metal çalmayı zorlaştırıyor. Çoğu müziğin aksine, neoklasik metal, birbirini tamamlamak ve daha fazla sanatsal özgürlüğe izin vermek için genellikle şarkının ortasında anahtarları değiştirir. Küçük anahtarlar genellikle benzersiz nota ilerlemeleri ve genellikle uyumsuz sesler için kullanılır.

Neoklasik metalde yaygın olarak kullanılan bir özellik, yedinci azaldı arpejler. Azaltılmış yedinci akorlar, temelde yığılmış küçük üçlülerden oluşan eşit mesafeli bir ölçek olduğundan, akor / arpej boyunca küçük üçte bir oranında hareket etmek mümkün olduğundan, modülasyon için yararlı bir araç haline gelirler, ardından azaltılmış akoru çözmek için öncü bir ton olarak kullanın. Tonik, üzerinde yarım ton. Pentatonik ölçekler ayrıca yaygındır ve gitarda küçük üçlülerle aynı toplama yapısına sahiptir. İki ölçek arasında gidip gelmek yaygındır ve neoklasik metalin melodik fikirleri ilerletmek için üst üste yığılmış farklı ölçekleri nasıl kullandığına iyi bir örnek.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ "L'arrivée du néoclassique remet auût du jour la virtüosité et le travail de l'instrument"," Les secrets du metal- Etudes de Style ", Mart 2009, s.14
  2. ^ "C'est véritablement en 1984, avec son premier albüm solo "Rising Force", que le virtüöz suédois Yngwie Malmsteen fait découvrir au monde son melanj benzersiz de baroque et de heavy metal"," Les secrets du metal- Etudes de Style ", Mart 2009, s.14
  3. ^ "Gitarların kahramanları ve deferler'ini takip edin, şaraplı plaklardan bir parça ekleyin Şarapel kayıtları, parmi lesquels les plus légendaires sont John Petrucci, Jason Becker, Jacky Vincent, Tony MacAlpine, Timo Tolkki ve Vinnie Moore"," Les secrets du metal- Etudes de Style ", Mart 2009, s.14
  4. ^ "C'est véritablement en 1984, avec son premier albüm solo "Rising Force", que le virtüöz suédois Yngwie Malmsteen fait découvrir au monde son benzersiz de barok et de heavy metal melanj"," Les secrets du metal- Etudes de Style ", Mart 2009, s.14
  5. ^ "C'est véritablement en 1984, avec son premier albüm solo "Rising Force", que le virtüöz suédois Yngwie Malmsteen fait découvrir au monde son melanj benzersiz de baroque et de heavy metal"," Les secrets du metal- Etudes de Style ", Mart 2009, s.14
  6. ^ "Si l'on peut clairement danışmanı Randy Rhoads, Uli Jon Roth ve Ritchie Blackmore, comme les précurseurs, c'est véritablement en 1984, [...] que le virtüöz suédois Yngwie Malmsteen fait découvrir au monde son melanj benzersiz de barok et de heavy metal"," Les secrets du metal- Etudes de Style ", Mart 2009, s.14
  7. ^ "Toute une pléiade de guitars heroes va déferler, pour la plupart révélés par le plak şirketi Shrapnel Records, parmi lesquels les plus légendaires sont Jason Becker, Tony McAlpine ve Vinnie Moore"," Les secrets du metal- Etudes de Style ", Mart 2009, s.14

Kaynaklar

  1. ^ a b c d e f g h ben Stephan Forté, "Metal néoclassique" in Guitarist Magazine Pedago, Hors Série # 29, "Les secrets du metal- Etudes de Style", Mart 2009, s.14–15.
  2. ^ Farley, Helen (2013). "Demons, The Occult Devils and Witches: in Heavy Metal Music". Bayer'de Gerd (ed.). İngiltere'de Heavy Metal Müzik. Ashgate Yayıncılık. s. 80–81. ISBN  978-1-409493853.
  3. ^ https://www.youtube.com/watch?v=dxPno-taC1Q
  4. ^ Wolf Hoffmann
  5. ^ Yngwie Malmsteen biyografisi, Shredaholic.com, alındı ​​13-9-2009

4. Adams, Ricci "Belirli Aralıklar" http://www.musictheory.net/lessons/31