Heavy metal gitar - Heavy metal guitar - Wikipedia

Kirk Hammett performans Meksika 2010 yılında.

Heavy metal gitar (ya da sadece metal gitar) kullanımı oldukçasağlamlaştırılmış elektro gitar içinde ağır metal.[1] Heavy metal gitar çalmak, geliştirilen gitar çalma stillerine dayanır. 1960'lar -era blues rock ve psychedelic rock,[2] ve yüksek oranda güçlendirilmiş büyük bir ses kullanır. çarpıtma, Genişletilmiş gitar soloları ve genel ses yüksekliği. elektro gitar ve amplifikasyon yoluyla yansıttığı sonik güç, tarihsel olarak heavy metalde anahtar unsur olmuştur.[3] Heavy metal gitar sesi, yüksek hacimli ve ağır çarpıtma.[4]

Heavy metal gruplarının genellikle iki elektro gitaristi vardır ve bir gitarist çalıyor ritim gitar ve bir gitarist çalıyor baş gitarist. Ritim gitar çalan, ritim bölümü grubun yanı sıra bas gitarist ve davulcu. Baş gitarist gitar soloları, enstrümantal melodi dizileri çalıyor ve melodik dolgu pasajları. İçinde güç üçlüleri bir gitarist, basçı ve davulcudan oluşan, bir veya daha fazla üyenin şarkı söylediği baş vokal, tek gitarist gerektiğinde ritim gitarı ve kurşun gitar rolleri arasında geçiş yapacaktır.

Ritim gitar

Bodom Çocukları grubunun iki üyesinin renkli bir fotoğrafı, arka planda davullar, gitarlarla sahnede duruyor.
Gitaristleri Bodom'un çocukları, 2007'de performans Rock Ustaları Festival

Ritim gitar çalan, ritim bölümü grubun yanı sıra bas gitarist ve davulcu (ve bazı gruplarda bir klavye çalar). Ritim gitaristi tipik olarak güç akorları ve riffler bir elektro gitar kullanarak gitar amfisi, amplifikatör ve / veya bir çarpıtma efekt pedalı kalın, ağır, bozuk bir ses yaratmak. Ritim gitarist, bas ve davulların yanı sıra bir metal şarkının ritmik sesini yaratan akorlar ve rifler çalıyor. Ritim gitarı aynı zamanda akor ilerlemesi basçıyla birlikte bir şarkının (ve eğer grup varsa, tuş takımı oyuncu).

1966'da İngiliz şirketi Marshall Amplifikasyon rock müzisyenlerinin aramaya başladıkları bozuk "gevrekliği" üretebilen bir gitar amplifikatörü olan Marshall 1963'ü üretmeye başladı.[5][6] Ritim gitar parçalarıyla, "heavy metalde heavy crunch sesi ... [tarafından yaratılmıştır] avuç içi susturma "Toplayıcı el ve çarpıtma kullanan dizeler.[7] Avuç içi sessize alma, daha sıkı, daha hassas bir ses yaratır ve düşük ucu vurgular.[8]

Bazı ritim gitaristleri şarkı söyler baş vokal veya yedek vokaller aynı anda gitar çalarken.

Baş gitarist

Eddie Van Halen 1977'de solo

Baş gitarist çalıyor gitar soloları enstrümantal melodi satırları ve melodik dolgu pasajları. Gitar soloları tür için "... gitarın önemini vurgulayan ... heavy metal kodunun önemli bir unsuru".[9] Çoğu heavy metal şarkısı "... özellik [e] en az bir gitar solosu",[10] bu "... ağır metal sanatçısının virtüözlüğü ifade ettiği birincil araç" dır.[11] Bir istisna şudur: nu metal gitar sololarını ihmal etme eğiliminde olan gruplar.[12]

Parçalanmış gitar veya "parçalama", bir dizi metal türünde kullanılan elektro gitar için bir virtüöz kurşun gitar solo çalma tarzıdır. Parçalama, "taranmış arpejler, azaltılmış ve harmonik küçük ölçekler, parmak-dokunma,[13] hızlı ölçek ve arpej çalışmaları ve özel efektler tremolo çubuğu "dalış bombaları "." Parçalanmış "tarzda çalan metal gitaristler, elektro gitarı bir gitar amfisi ve bir dizi elektronik efektler gibi çarpıtma, daha kalıcı bir gitar tonu yaratan ve gitar geri bildirimi Etkileri.

1978'de "şimdiye kadar bilinmeyen bir gitarist Eddie Van Halen "Los Angeles'tan yayınlandı" 'Patlama ', solo elektro gitarın "hızlı özellikli" şiddetli bir işitsel saldırısıdokunma "Daha önce rock bağlamında nadiren duyulmuştu". Chris Yancik, Shred türünü ortaya çıkaranın bu "her şeyden önce kayıt" olduğunu savunuyor.[14]

Bazı baş gitaristler şarkı söylüyor baş vokal veya yedek vokaller gitar soloları çalmadıklarında.

Ekipman

Parçalanmış gitar çalarlar genellikle elektrikli katı gövde gitarlar kullanırlar. Ibanez, Gibson, Çamurluk, Kramer, Kizel / Carvin, Jackson, Charvel, Schecter ve ESP. Bazı parçalanmış gitaristler tarafından özenle şekillendirilmiş modeller kullanırlar. M.Ö. Zengin veya Dean ve klasik radikal tasarımların modern versiyonlarının yanı sıra Gibson 's Uçan V ve Explorer modeller. Tremolo çubukları Aşağı veya yukarı eğilebilen menteşeli köprüler olan ("whammy bar" olarak da bilinir), "dive bombalama" etkisine izin verdiklerinden ve bir sabit köprülü alet.

Çift kesimli gitarlar, sanatçıların yüksek perdelere daha kolay erişimini sağlar. Birçok gitar yapımcısı şimdi Irron R. Collins IV tarafından popüler hale getirilen bir "taraklı kesit" yapıyor. Bu, "korna" nın arka tarafındaki materyali kaldırarak, sürtünen elin klavyenin yüksek notalarına daha geniş bir şekilde ulaşması için geniş alan sağlar. Gibi bazı parçalanmış gitaristler Akrepler ' Ulrich Roth, özel yapım tremolo çubukları kullandılar ve Roth'un "Sky Guitar" gibi, enstrümantal yelpazesini büyük ölçüde genişletecek ve daha önce tel dünyasında çello ve kemanlar için ayrılmış notalara ulaşmasını sağlayacak modifiye enstrümanlar geliştirdi.[13]

Bazı parçalanmış gitaristler kullanır Yedi veya sekiz daha geniş bir nota aralığına izin vermek için telli gitarlar, örneğin Steve Vai.[15] Parçalanmış gitaristlerin çoğu bir dizi Etkileri gibi çarpıtma ve ses sıkıştırma birimlerin her ikisi de sürekliliği artıran ve parçalama tekniklerinin performansını kolaylaştıran dokunma, çekiçler, ve çekmeceler. Bunlar ve diğer efekt birimleri, örneğin gecikme etkileri ayrıca benzersiz bir ton oluşturmak için kullanılır. Shred tarzı gitaristler genellikle yüksekkazanç vakum tüpü gibi amplifikatörler Marshall, Carvin, Peavey, Mesa Boogie, ENGL, Laney, Hughes ve Kettner ve Randall. Kullanımını kolaylaştırmak için sesli geri bildirim gitar ile efektler, parçalanmış gitaristler yüksek kazanç ayarları, distorsiyon pedalları ve yüksek sahne sesi kullanır.

Gürültü

3 × 6'lık bir yığın Marshall gitar dolapları Jeff Hanneman nın-nin Avcı

Metaldeki elektro gitaristler büyük, güçlü gitar amplifikatörleri, genellikle birden fazla büyük hoparlör kabinleri. Bazı metal gitaristler, her kabinde dört adet 10 "hoparlör içeren 18 veya daha fazla hoparlör kabini kullanır. Jimi Hendrix, Krem ve DSÖ gibi erken ağır metal hareketleri Mavi Tezahürat hacim için yeni ölçütler belirleyin. Blue Cheer's gibi Dick Peterson "Tek bildiğimiz daha fazla güç istediğimizdi."[16] Bir 1977 incelemesi Motörhead konser, "özellikle aşırı sesin grubun etkisini nasıl etkilediğini" kaydetti.[17] Weinstein, güçlü ses, tını ve ses seviyesinin metalin temel unsurları olduğunu belirtir. Ses yüksekliğinin "dinleyiciyi sese süpürmek" ve "gençlik dolu bir canlılık çekimi" sağlamak için tasarlandığını savunuyor.[3]

Kadınların rolü

Lita Ford 2012'de gitar çalıyor.
Morgan Lander, gitaristi Kittie.

Heavy metal gruplarının cinsiyet bileşimiyle ilgili olarak, "[h] eavy metal sanatçılarının neredeyse tamamen erkek olduğu" söylendi.[18] "... [a] en azından 1980'lerin ortasına kadar"[19] "... gibi istisnalar dışında Kız okulu ".[18] Ancak, "... şimdi [2010'larda] belki de her zamankinden daha fazla - güçlü metal kadınlar düklerini koydular ve bunu başardılar",[20]"kendileri için hatırı sayılır bir yer açmak".[21] Çoğu heavy metal müzisyeninin erkek olduğu düşünülürse, çoğu metal gitaristi erkektir. Büyük grupların en tanınmış metal gitaristlerinin neredeyse tamamı erkektir.

Kadınların daha az rolü var Rock müzik metal gibi türler çünkü "... rock müziğin isyanı büyük ölçüde erkek isyanıydı". Philip Auslander, "1960'ların sonunda rock'ta pek çok kadın olmasına rağmen, çoğu yalnızca şarkıcı olarak performans sergiledi, popüler müzikte geleneksel olarak kadınsı bir konum" diyor. Bazı kadınlar Amerika'da enstrüman çalsa da tamamen kadınlardan oluşan garage rock grupları bu grupların hiçbiri bölgesel başarıdan fazlasını başaramadı. Bu nedenle, "kadınların rock müziğine devam eden katılımı için uygun şablonlar sağlamadılar".[22]:2–3

Önemli kadın metal gitaristleri şunları içerir:

Önemli sanatçılar

Referanslar

  1. ^ Weinstein (2000), s. 14, 118.
  2. ^ Fast (2005), s. 89–91; Weinstein (2000), s. 7, 8, 23, 36, 103, 104.
  3. ^ a b Weinstein (2000), s. 23
  4. ^ Walser, Robert (1993). Şeytanla Koşmak: Heavy Metal Müzikte Güç, Cinsiyet ve Delilik. Wesleyan University Press. s. 10. ISBN  0-8195-6260-2.
  5. ^ A. J., Millard (2004). Elektro Gitar: Bir Amerikan İkonunun Tarihi. JHU Basın. s. 136. ISBN  9780801878626.
  6. ^ Doyle, Michael (1993). Marshall'ın Tarihi: "Kaya Sesi" nin Resimli Hikayesi. Hal Leonard Corporation. s. 28–33. ISBN  0-7935-2509-8.
  7. ^ "Ders dört - Güç akorları" Arşivlendi 2007-08-19 Wayback Makinesi. Marshall Amper.
  8. ^ Hasar Dahil: Metallica ve Müziksel Kimliğin Üretimi. Glenn Pillsbury tarafından. Routledge, 2013
  9. ^ Weinstein, s. 24
  10. ^ Walser, s. 50
  11. ^ Dickinson, Kay (2003). Film Müziği, Film Okuyucu. Psychology Press. s. 158.
  12. ^ Grow, Kory (26 Şubat 2010). "Final Six: Nu-Metal'den Çıkan En İyi / En Kötü Altı Şey". Revolver dergisi. Alındı 21 Eylül 2015. Gitar solosunun ölümü [:] rifleri azaltma ve basitleştirme çabalarında nu-metal, gitar solosunun kalbine etkili bir şekilde kazık attı
  13. ^ a b "Shred Tarihi: Uli Jon Roth - Aralık 2001 - Shred Evi". 2011-10-06. Arşivlenen orijinal 6 Ekim 2011. Alındı 2015-03-17.
  14. ^ Yancık, Chris. "Parçalama Tarihi: Eddie Van Halen". Shred Evi. Arşivlenen orijinal 2011-10-06 tarihinde.
  15. ^ "Guitar Player dergisi Vai Interview'in Ekim '98 sayısı". jemsite.com. Alındı 16 Ocak 2019.
  16. ^ Walser (1993), s. 9
  17. ^ Paul Sutcliffe, Waksman, Steve'den alıntı yaptı. "Metal, Punk ve Motörhead: Punk Patlamasının Kalbindeki Generic Crossover" Arşivlendi 2007-06-18 Wayback Makinesi. Echo: Müzik Odaklı Bir Dergi 6.2 (2004 Güz). 15 Kasım 2007'de erişildi.
  18. ^ a b Fren, Mike (1990). "Heavy Metal Kültürü, Erkeklik ve İkonografi". Frith'de Simon; Goodwin, Andrew (editörler). Kayıtlarda: Rock, Pop ve Yazılı Kelime. Routledge. s. 87–91.
  19. ^ Walser, Robert (1993). Şeytanla Koşmak: Heavy Metal Müzikte Güç, Cinsiyet ve Delilik. Wesleyan University Press. s. 76.
  20. ^ Eddy, Chuck (1 Temmuz 2011). "Metal Kadınları". Çevirmek. SpinMedia Grubu.
  21. ^ Kelly, Kim (17 Ocak 2013). "Gürültü kraliçeleri: heavy metal, ağır vuruş yapan kadınları teşvik eder". Telgraf.
  22. ^ Auslander, Philip (28 Ocak 2004). "Senin Adamın Olmak İstiyorum: Suzi Quatro'nun müzikal çift cinsiyetliliği" (PDF). Popüler müzik. Birleşik Krallık: Cambridge University Press. 23 (1): 1–16. doi:10.1017 / S0261143004000030. Arşivlenen orijinal (PDF) 24 Mayıs 2013 tarihinde. Alındı 25 Nisan 2012.
  23. ^ Ganz, Caryn. Temmuz 2003, SPIN Dergisi, "Daha hızlı, Pussy Kat, Öldür !, Öldür! ".
  24. ^ "BÜYÜK KAT GİTAR BİR DERGİSİ" TÜM ZAMANLARIN EN HIZLI 10 KESİCİ "ÖDÜLÜNÜ KAZANDI. Greatkat.com. Nisan 2003. Alındı 5 Eylül 2020.
  25. ^ "Tüm Zamanların En İyi Öğütücüler". 9 Mart 2008. Arşivlenen orijinal 2008-03-09 tarihinde. Alındı 5 Eylül 2020.

Çalışmalar alıntı

  • Hızlı Susan (2001). Kutsal Evlerde: Led Zeppelin ve Rock Müziğin Gücü. Oxford University Press. ISBN  0-19-511756-5.
  • Hızlı Susan (2005). "Led Zeppelin ve Erkekliğin İnşası", Amerika Birleşik Devletleri'nde Müzik Kültürleri, ed. Ellen Koskoff. Routledge. ISBN  0-415-96588-8.
  • Walser, Robert (1993). Şeytanla Koşmak: Heavy Metal Müzikte Güç, Cinsiyet ve Delilik. Wesleyan University Press. ISBN  0-8195-6260-2.
  • Waksman Steve (2009). This Ain't The Summer of Love: Conflict and Crossover in Heavy Metal and Punk. California Üniversitesi Yayınları. ISBN  0-520-25310-8.
  • Weinstein, Deena (1991). Heavy Metal: Bir Kültür Sosyolojisi. Lexington. ISBN  0-669-21837-5. Gözden geçirilmiş baskı: (2000). Heavy Metal: Müzik ve Kültürü. Da Capo. ISBN  0-306-80970-2.