Norman Taurog - Norman Taurog - Wikipedia

Norman Taurog
Norman Taurog.jpg
Doğum
Norman Rae Taurog

(1899-02-23)23 Şubat 1899
Chicago, Illinois, Amerika Birleşik Devletleri
Öldü7 Nisan 1981(1981-04-07) (82 yaş)
Rancho Mirage, Kaliforniya, Amerika Birleşik Devletleri
MeslekYönetmen, senarist
aktif yıllar1919−1968
Eş (ler)
Julie Leonard
(m. 1929; div. 1943)

Susan Ream Broderick
(m. 1944)
Çocuk(3) Priscilla 21.08.1948 - 8/8/2015 Patty ve bir oğul

Norman Rae Taurog (23 Şubat 1899 - 7 Nisan 1981) Amerikalı film yönetmeni ve senaryo yazarı.[1] 1920'den 1968'e kadar Taurog 180 film yönetti. 32 yaşında, En İyi Yönetmen Akademi Ödülü için Skippy (1931). Sonrasında ödülü kazanan en genç ikinci kişi. Damien Chazelle, kim kazandı La La Land Daha sonra filmle En İyi Yönetmen dalında aday gösterildi. Boys Town (1938). Yeğeni de dahil olmak üzere yirminci yüzyılın en tanınmış oyuncularından bazılarını yönetti. Jackie Cooper, Spencer Tracy, Mickey Rooney, Judy Garland, Deanna Durbin, Fred Astaire, Gene Kelly, Deborah Kerr, Peter Lawford, Dean Martin, Jerry Lewis, ve Elvis Presley. Taurog altı yönetti Martin ve Lewis diğer yönetmenlerden daha fazla film ve dokuz Elvis Presley filmi. Norman Taurog, sinema endüstrisine yaptığı katkılardan dolayı 1600 Vine Street'teki Hollywood Walk of Fame'de bir yıldıza sahip.

Erken dönem

Norman Taurog 23 Şubat 1899'da Chicago, Illinois'de Yahudi ebeveynler Arthur Jack Taurog ve Anita'nın (aslen "Annie") Taurog'un (kızlık soyadı Goldsmith) oğlu olarak dünyaya geldi. Babasının vatandaşlığa kabul kayıtları, Arthur'un Rus imparatorluğu 1872 veya 1873'te, annesi New York'luyken reşit olmayan vatandaşlığa kabul edildi. Daha sonraki nüfus sayımı kayıtları Arthur'un ebeveynlerinin Almanya'dan ve Anita'nın İngiltere'den olduğunu iddia etti. Çift, 1896'da Chicago'da evlendi.

Norman, erken yaşta sahnede bir çocuk oyuncu oldu ve filminin ilk çıkışını 13 yaşında kısa film Karışık İlişkiler, tarafından üretilen Thomas Ince 'nin stüdyoları. Bir sonraki ekran kredisine kadar geçen sekiz yıl içinde, çoğunlukla tiyatroda çalıştı. Broadway dışı.

Film kariyeri

Norman Taurog (ön planda, soldan ikinci) ve MGM kamera ekibi K-25, Oak Ridge, Tennessee, Temmuz 1946'da çekimler Başlangıç ​​veya Son (1947)

1919'da Taurog, film endüstrisine yönetmen olarak geri döndü ve Larry Semon içinde Sporcu (1920). Önümüzdeki on yılda çoğu kısa film olmak üzere 42 sessiz film yaptı. Bu süre zarfında stilini geliştirdi, güçlü bir hafif komedi olmasına rağmen dramayla da başa çıkabiliyor ve karmaşık anlatıları sürdürebiliyordu. 1928'in başlarında, ilk uzun metrajlı filmini yönetti, Varoş başrolde George Jessel tarafından yönetilen müzikal ve diyalog bölümleriyle 1928'in sonlarında genişletildi. Charles C. Wilson nihai olarak serbest bırakmak için Şanslı çocuk (1929).

1931'de atılımını yaptı, yönetmenlik yaptı Skippy, bunun için bir kazandı En İyi Yönetmen Akademi Ödülü. Son zamanlarda, Taurog'un ödül heykeli Beverly Hills'deki açık artırmada 301.973 dolara satıldı. Taurog'un yeğeni Jackie Cooper ayrıca performansı için aday gösterildi; 1981 otobiyografisinde Lütfen Köpeğimi VurmayınCooper, çekimler sırasında Taurog'un köpeğini vurarak çocuk oyuncuyu bir sahne için ağlattığını söyledi. (Bu kitap yazılırken, Cooper'ın editörü, Taurog'un olay versiyonunu almak için girişimlerde bulundu; Taurog katılmayı reddetti.) Skippy Sooky'nin köpeği için bir ruhsat bulmaya, gecekondu mahallesini yıkımdan kurtarmaya, limonata satmaya ve yeni bir bisiklet için para biriktirmeye çalışan arkadaşı Sooky ile adındaki kahramanın maceralarını, maskaralıklarını ve maceralarını anlatıyor. Popüler bir çizgi roman karakterine dayanan, duygusallığı, komedisi ve ahlaki didaktikliği (zamanın filmlerinde yaygın olan) cesur bir gerçekçiliğe eklenmesi onu büyük bir başarı haline getirdi, öyle ki stüdyo hemen bir devam filmi planladı. İğrenç, gelecek yıl için.

Önümüzdeki birkaç yıl, Taurog'un kariyerinin üçüncü bölümüne, çeşitli türlerde çalışabilen yerleşik bir yönetmen olarak girdiğini gördü. Aşağıdakiler de dahil olmak üzere bir dizi başarılı film yönetti Bir Milyon Olsaydı (1932), yıldızlardan oluşan bir oyuncu kadrosuyla çalışma yeteneğini gösterdi.Gary Cooper, George Raft, Charles Laughton, ve W. C. Fields. 1934'te yönetmen Giyinmiyoruz, başrolde Bing Crosby, Carole Lombard, George Burns, Gracie Allen, ve Ray Milland. 1935'te yıldızlarla dolu müzikal vitrini yönetti 1936'nın Büyük Yayını başrollerinde Bing Crosby, George Burns ve Gracie Allen.

1938'de Taurog, tüm becerisini ve deneyimini klasik edebiyatın en canlı ve en başarılı uyarlamalarından birine taşıdı; Tom Sawyer'ın Maceraları sanatsal ve ticari bir zaferdi. Yıl da getirdi Boys Town, Taurog'un dramatik bir anlatıyı sürdürmek ve ona başka bir Akademi Ödülü adaylığı kazandırmaktan fazlasıyla yetenekli olduğunu gösteriyor. Yine de hepsi başarı değildi. Şanslı Gece (1939) başrolde Myrna Loy ve Robert Taylor bir hindi idi ve Taurog 1939'ların sinematik fantezisi için deneme sahneleri çekerken Oz sihirbazı, Victor Fleming yönetmen olarak seçildi. Taurog, üzerinde çalışmak üzere yeniden atandı Tom Sawyer'ın Maceraları, çok az söz sahibi olduğu ya da hiç söylemediği bir değişiklik. Ancak Taurog, en iyi yönetmen adaylığını kazandı. Boys Town yönetmenliği kaybetmesine rağmen o yıl Oz.[2] Bununla birlikte, MGM'nin 1940'lardaki büyük savaş öncesi müzikal vitrinlerinin sonuncusunu yönetti. Broadway Melodisi, başrolde Fred Astaire ve Eleanor Powell. Serisini biyografilere doğru genişletti. Mickey Rooney yine, iyi karşılanan Genç Tom Edison (1940). O yönetti Judy Garland 1940'ların başında üç kez Küçük Nellie Kelly (1940), 'küçük kasaba kızı büyük kırılır' Lily Mars'ı sunmak (1943) ve Gershwin müzikali Kız deli (1943).[1]

Bir savaş propaganda filmi için yeniden çekimler yönettikten sonra, Tayınlama (1944), Taurog, atom bombasının bir belgesel dizisi ile yeni bölgeye girdi. Başlangıç ​​veya Son (1947). Sonraki birkaç gezisi için hafif komedi alanına geri döndü. Gelin Vahşileşiyor ile Van Johnson ve Haziran Allyson, ve Büyük şehirHer ikisi de 1948'de. Dikkat çekici bir şekilde o yıl komedi, drama ve biyografi türlerini birleştiren ve yıldızlardan oluşan bir oyuncu kadrosuyla ilgilenen üçüncü bir film yönetti; Kelimeler ve Müzik arasındaki ilişkinin kurgulanmış bir biyografisiydi Richard Rodgers ve Lorenz Hart. Diğerlerinin yanı sıra Judy Garland, Gene Kelly, Mickey Rooney ve Cyd Charisse. Şimdiye kadar, Taurog, müzikal ve komedi türünde rahat çalışabilen ve daha sonra kariyerinde faydalı olacak olan hafif materyallerle çalışması için güvenilebilecek bir yönetmen olarak ün yapmıştı.

Dean Martin ve Jerry Lewis 1946'dan beri çift perdelikti ve Taurog'un yönetmenliğini yapmadan önce Martin ve Lewis'in en iyi üç oyuncusu olmak üzere birlikte beş film yapmıştı. Atlama Krikoları (1952), birçok Martin ve Lewis hayranı tarafından filmlerinin en iyisi olarak kabul edildi. Taurog ikili ile iyi çalıştı ve onları yönetmeye devam etti. Stooge (1953), Caddy (1954), Yaşamak (1955), Asla çok genç değilsin (1954) ve sondan bir önceki filmleri birlikte, Pardners (1956). Taurog, Lewis ile iki kez daha çalıştı. Gemiden Vazgeçme (1959) ve Küçük Bir Gezegene Ziyaret (1960).

1960 yılında Taurog, ilk Elvis Presley film, G.I. Blues. Bu, Elvis için bir dönüm noktasıydı. O zamana kadar, bir James Dean figür, kara kara düşünen asi rolleri oynamak Sev beni ihale (1956), Jailhouse Rock (1957) ve Kral Kreol (1958). Ancak, Albay Tom Parker şarkıcı için farklı planları vardı. G.I. Blues Elvis'in ordudan döndükten sonraki iki yıldaki ilk filmiydi ve gelecekteki filmlerin tonunu belirleyecekti - birkaç kız, birkaç macera ve yol boyunca zayıf hikayeler ve yavan oyunculukla birlikte birkaç şarkı. İyi yapıldığında, bu eğlenceli, hafif yürekli bir formüldü ve şimdi altmışlı yaşlarında olan Taurog, eski bir eldi. Parker, çalışmalarından o kadar etkilendi ki, önümüzdeki sekiz yıl boyunca Taurog, Elvis'i sekiz filmde daha yönetti: Mavi Hawaii (1961), Kızlar! Kızlar! Kızlar! (1962), Dünya Fuarında Gerçekleşti (1963), Beni gıdıkla (1965), Uzatmak (1966), Çifte Bela (1967), Speedway (1968) ve Biraz Yaşa, Biraz Sev (1968). Bazıları diğerlerinden daha iyi ve bazıları neredeyse aynı olmasına rağmen, Taurog filmlerin hızlanmasını, komedinin iyi bir şekilde sunulmasını ve şarkıların iyi yürütülmesini sağladı. Biraz Yaşa, Biraz Sev son filmiydi.

Sonraki yıllar

1968'de Taurog yönetmenlikten emekli oldu. Daha sonra öğretti Güney Kaliforniya Üniversitesi Sinema Okulu ve Yönetmenler Loncası'nın yönetim kurulu üyesi olarak kaldı. Canoga Park'ta bir kamera dükkanı vardı.

Hayatının sonuna doğru kör oldu. Son yıllarında müdür olarak görev yaptı. Braille Enstitüsü içinde Los Angeles.

Taurog, 7 Nisan 1981'de Palm Desert, Kaliforniya 82 yaşında.[3] Külleri dağıldı Pasifik Okyanusu.

Taurog'un üzerinde bir yıldız var Hollywood Şöhret Kaldırımı Sinema sektörüne katkılarından dolayı 1600 Vine Street'te.

Taurog destekli Barry Goldwater içinde 1964 Amerika Birleşik Devletleri başkanlık seçimi.[4]

Ödüller ve adaylıklar

  • 1931 En İyi Yönetmen Akademi Ödülü (Skippy)
  • 1938 Venedik Film Festivali En İyi Film için Mussolini Kupası (Tom Sawyer'ın Maceraları)
  • En İyi Yönetmen için 1939 Akademi Ödülü Adaylığı (Boys Town)
  • 1960 8 Şubat 1960'da 1600 Vine Street adresinde ithaf edilen Motion Pictures için Şöhret Yürüyüşünde Yıldız
  • 1966 Laurel Ödülü Yönetmen Adaylığı, dördüncü
  • 1967 Laurel Ödülü Yönetmen Adaylığı, beşincilik
  • 1968 Laurel Ödülü Yönetmen Adaylığı, sekizincilik

Filmografi

1920'den 1968'e kadar Taurog 180 film yönetti. Aşağıda, uzun metrajlı filmlerinin kısmi bir listesi bulunmaktadır.

1920'ler

1930'lar

1940'lar

1950'ler

1960'lar

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b "Norman Taurog". Allmovie. Alındı 8 Eylül 2012.
  2. ^ "Norman Taurog Malikanesinden Yayınlanmamış Oz Büyücüsü Fotoğrafları - PBA Galerileri". Alındı 13 Mart 2016.
  3. ^ "Norman Taurog, Yönetmen, Öldü". New York Times. 10 Nisan 1981. Alındı 8 Eylül 2012.
  4. ^ Critchlow Donald T. (2013-10-21). Hollywood Haklıyken: Movie Stars, Studio Moguls ve Big Business, American Politics'in Yeniden Biçimlendirilmesi. ISBN  9781107650282.

Dış bağlantılar