Patrice Chéreau - Patrice Chéreau

Patrice Chéreau
Patrice Chéreau 66ème Festival de Venise (Mostra) .jpg
Chéreau, 2009
Doğum(1944-11-02)2 Kasım 1944
Lézigné, Maine-et-Loire, Fransa
Öldü7 Ekim 2013(2013-10-07) (68 yaşında)
Paris, Fransa
EğitimSorbonne
Meslek
  • tiyatro yönetmeni
  • opera yönetmeni
  • film yönetmeni
  • aktör
  • senaryo yazarı
  • televizyon yapımcısı
aktif yıllar1966–2013
Ödüller

Patrice Chéreau (Fransızca:[pa.tʁis ʃe.ʁo]; 2 Kasım 1944 - 7 Ekim 2013) Fransız opera ve tiyatro yönetmeni, sinemacı, oyuncu ve yapımcıydı. Fransa'da en çok filmleriyle uluslararası tiyatro çalışmaları ile tanınır. La Reine Margot ve Samimiyet ve sahnelemesi için Jahrhundertring, yüzüncü yıl Halka Döngüsü -de Bayreuth Festivali dahil olmak üzere neredeyse yirmi film ödülü sahibi. Cannes Jüri Ödülü ve Altın Berlin Ayısı Chéreau, 2003 Cannes festivalinde jüri başkanı olarak görev yaptı.

1966'dan itibaren sanat yönetmenliğini yaptı. Halk Tiyatrosu Paris banliyösünde Sartrouville, ekibinin neresinde sahne tasarımcısı vardı Richard Peduzzi, kostüm tasarımcısı Jacques Schmidt ve aydınlatma tasarımcısı André Diot Daha sonraki birçok yapımda birlikte çalıştığı. 1982'den itibaren "kendi sahnesinin" yönetmenliğini yaptı. Théâtre Nanterre-Amandiers -de Nanterre oyunları sahnelediği yer Jean Racine, Marivaux ve Shakespeare yanı sıra çalışır Jean Genet, Heiner Müller ve Bernard-Marie Koltès.

Seçilmiş opera yapımlarını kabul etti, örneğin: üç perdelik versiyonunun ilk performansı Alban Berg 's Lulu, tarafından tamamlanmıştır Friedrich Cerha, şurada Paris Operası 1979'da; Berg's Wozzeck -de Staatsoper Berlin 1994'te; Wagner'in Tristan und Isolde -de La Scala 2007'de; Janáček's Ölüler Evinden, çeşitli festivallerde gösterildi ve Metropolitan Opera; ve son sahnesi olarak, Elektra tarafından Richard Strauss, ilk olarak Aix-en-Provence Festivali Temmuz 2013'te. Avrupa Tiyatro Ödülü 2008 yılında.

yaşam ve kariyer

Erken dönem

Chéreau doğdu Lézigné, Maine-et-Loire. Babası Jean-Baptiste Chéreau bir ressamdı ve annesi Marguerite Pelicier bir grafik tasarımcıydı. Paris'te okula gitti. Erkenden o Louvre sanat, sinema, tiyatro ve müzikle ilgilenmeye başladı. 12 yaşında oyunlar için sahne setleri tasarladı.[1] Lise tiyatrosunun yönetmeni, oyuncusu ve sahne yöneticisi olarak Parisli eleştirmenler tarafından iyi tanındı (lycée Louis-le-Grand ). 15 yaşında bir tiyatro dahisi olarak coşkuyla kutlandı. 1964 yılında 19 yaşında profesyonel tiyatro yönetmenliğine başladı.[2] Okurken Sorbonne profesyonel olarak sahneledi Victor Hugo 's L'Intervention ve daha sonra üniversiteden ayrıldı.[3]

1966: Sartrouville

Jacques Schmidt, kostüm tasarımcısı

1966'da Chéreau, Halk Tiyatrosu Paris banliyösünde Sartrouville.[4][5]"İdealizm ve yaratıcılıkla" tiyatroyu bir "belediye malı" haline getirerek sadece tiyatroyu değil, aynı zamanda "sinema, konser, şiir prodüksiyonları, siyasetten pota kadar her şey hakkında dersler ve tartışmalar" da sundu.[1] Tiyatro ekibinde kostüm tasarımcısı vardı Jacques Schmidt, sahne tasarımcısı Richard Peduzzi ve aydınlatma tasarımcısı André Diot, daha sonraki birçok yapımda birlikte çalıştığı herkesle.[1]

1968'de Askerler tarafından Jakob Michael Reinhold Lenz -de Gençlik Tiyatro Festivali içinde Nancy.[3] 1969'da ilk opera prodüksiyonunu sahneledi, Rossini 's Cezayir'de L'italiana için Spoleto Festivali, yine Sartrouville ekibiyle.[1] Ertesi yıl, ülkenin liderliğiyle yakın bir sanatsal ilişki kurdu. Piccolo Teatro Milano'da, Paolo Grassi ve Giorgio Strehler.[3] Orada sahneledi Pablo Neruda "devrimci oratoryosu" Joaquin Murieta'nın İhtişamı ve Ölümü.[1] 1970 yılında Shakespeare'in yönetmenliğini yaptı. Richard II -de Théâtre de France.[3] İlk sahnelemesi Paris Operası 1974'teydi Offenbach 's Les contes d'Hoffmann.[6][7] Söylediği Hoffmann'a gösterdi Nicolai Gedda, "Sevginin ulaşılamayacağı duyarlı bir şair, ... sarhoş bir ezik" olarak.[3] 1975 yılında Almanya'da ilk kez yönetmenlik yaptı. Edward Bond 's Lear,[3] Lear ile "cüruf yığınlarıyla dolu endüstriyel bir peyzajda Baron Krupp gece elbisesi ve silindir şapkalı ".[1] "Ürkütücü" prodüksiyonu şöyle yorumladı: "Tıpkı bazı insanların umutla beslenmesi gibi, ben de umutsuzluktan besleniyorum. Benim için bu bir eylem teşvikidir."[3] Ayrıca 1975'te ilk yönetmenlik film gerilimdi La Chair de l'orchidée, dayalı James Hadley Chase 1948 romanı Orkide Eti, devamı Bayan Blandish için Orkide Yok (1939). Film, dahil olmak üzere yıldızlı bir oyuncu kadrosunu bir araya getirdi Edwige Feuillère, Simone Signoret, Alida Valli ve Charlotte Rampling[5] "[Miss Blandish] rolünde olağanüstü yoğunlukta bir performans sergiliyor. Bu, yanlış anlaşılanın neredeyse operatik bir versiyonuydu. 1948 İngiliz filmi."[1]

1976: Bayreuth

1976'da Chéreau sahnelendi Wagner 's Der Ring des Nibelungen -de Bayreuth Festivali[8] Festivalin yüzüncü yılını kutlamak için Jahrhundertring.[2] Wagner'in çalışmalarının ilk kez ilk Bayreuth Festivali'nde bir döngü olarak gerçekleştirilmesinden 100 yıl sonra kutlanan yapım, Jahrhundertring (Yüzüncü Yüzüğü). Chéreau, şef ile işbirliği yaptı Pierre Boulez,[8] onu festival yönüne tavsiye etmişti. Fransız ekibi, müzik eleştirmeni olarak Almanya'daki Wagner anlayışında devrim yarattı Eleonore Büning ölüm ilanına yazdı Frankfurter Allgemeine Zeitung.[9] Chéreau, zamanın kapitalizmine, sanayileşmesine ve ruhani geçmişine eleştirel bir bakış açısıyla kompozisyon zamanında sahneyi kurdu. Büning ve diğerlerinin de belirttiği gibi, sahneleme, filmin prodüksiyonları için bir standart bıraktı. Halka Döngüsü takip etmek.[9][10] Gerhard R. Koch ölüm ilanında, yön, sahne ve ışık birliğinin Bayreuth için yeni olduğundan bahsetmiş ve kapitalizme doğru giden eleştirel bir görüş önermiştir. faşizm.[7]

1977'de ne zaman Holdentenor René Kollo bacağını kırmıştı, Chereau rolünü oynadı Siegfried Kollo kanatlardan şarkı söylerken sahnede.[11]

1980'de televizyon için çekilen The Ring yapımı,[12] başlangıçta tartışmaya neden oldu,[13] ancak 1980'deki son gösterisinin ardından 45 dakikalık ayakta alkışlarla kutlandı.[2][11] Chéreau hoşlanmadı opera, ama şöyle dedi: "Bayreuth'tan sonra, biraz genişlikte bir tiyatro projesi üzerinde çalışma ihtiyacı hissettim ... Hiçbir zaman küçük şeyler giymedim. Sadece kendi üstlerine çıkan gösterilerle ilgileniyorum". Önce düşündü Goethe's Faust ama daha sonra 1981'de yönetildi Henrik Ibsen 's Peer Gynt Villeurbane ve Paris için "teatral bir deneyimin parlaklığını, küresel bir gösteriyi" hedefliyor.[1]

1979: Paris

Chéreau, filmin üç perdelik versiyonunun ilk performansını yönetti. Alban Berg 's Lulu, tarafından tamamlanmıştır Friedrich Cerha, şurada Paris Operası 24 Şubat 1979'da yine Boulez tarafından ve Peduzzi'nin setleriyle Teresa Stratas başlık rolünü söylüyor.[14] Sahne, beste zamanında, 1930'larda belirlendi. Koch, sık sık avlanma konularını gözlemler ve ölümden daha soğuk sever (Verfolger und Verfolgte, und Liebe ... kälter als der Tod).[7] Güçlü bir gazete yöneticisi olan Dr. Schön, Hitler'in destekçilerini anımsatıyor.[7]

1982: Amandiers

1982'den beri Chéreau, "kendi sahnesinin" yönetmenliğini yaptı. Théâtre Nanterre-Amandiers -de Nanterre.[1] 1981'de zaten orada Ibsen'in Peer Gynt. Tarafından birkaç oyun gösteren ilk kişi oydu Bernard-Marie Koltès, dahil olmak üzere Combat de nègre et de chiens [fr ] ve Quai Ouest [fr ] (1985), Dans la solitude des champs de coton [fr ] (1986) ve Le Retour au désert [fr ] (1988). Marivaux'yu yönetti La Fausse suivante 1985'te ve Shakespeare'in Hamlet 1989'da ayrıca Jean Genet, Heiner Müller ve Jean Racine.[6] Mozart'ın Lucio Silla 1984'te Amandiers için değil, aynı zamanda La Monnaie ve La Scala.[kaynak belirtilmeli ]

Şurada Odeon 1992'de sahneledi Le Temps et la Chambre tarafından Botho Strauss. O yönetti Dans la solitude des champs de coton yine 1995'te, gösterildiği Ivry, Wiener Festwochen ve Brooklyn Müzik Akademisi.[kaynak belirtilmeli ] 2011'de sahneledi Jon Fosse 's Je suis le vent İngilizce versiyonunda, Ben rüzgarım, tarafından Simon Stephens -de Genç Vic Tiyatrosu, ile Tom Brooke ve Jack Laskey.[kaynak belirtilmeli ]

1983: daha fazla film

1983'te Chéreau filmi yönetti Yaralı Adam (L'Homme Blessé ), onun için daha kişisel bir proje. O ve yardımcı yazarı, Hervé Guibert, fuhuşa karışan yaşlı bir adam ile genç bir çocuk arasındaki aşk ilişkisini anlatan senaryo üzerinde altı yıl çalıştı, bağlamında karanlık bir bakış açısı HIV / AIDS.[5] 1994 filmi La Reine Margot, 1845'e göre aynı isimli tarihi roman tarafından Alexandre Dumas. Kazandı Jüri Ödülü ve En İyi Kadın Oyuncu Ödülü (Virna Lisi ) Cannes yanı sıra beş César Ödülleri. Fransa'daki Katolikler ve Protestanlar arasındaki çatışmayı tasvir eden 16. yüzyılda geçen film, savaşları ve St Bartholomew günü katliamı. Sevgilisinin başı ile kraliçenin bir sahnesi operayı anımsatıyor SalomeKoch'un belirttiği gibi, kült ve saplantıyı birleştiren ("Einheit von Kult und Obsession").[7] Film, Chéreau'nun en uzun, en pahalı prodüksiyonu ve en büyük finansal başarısıydı.[5] "[Ben] erotik ve şiddet içeren biriydim ve Hollywood'dan teklifler geliyordu," ama o, "Bana her zaman, Rönesans ve bir katliam içeren. İngiltere'den film yapmak için teklif bile aldım Guy Fawkes."[1] Benzer teklifleri reddetti: "Daha önce yaptığınız bir şeyi tekrar etmenin faydası yok."[3] 1993'te ender bir oyunculuk rolünde, Genel Montcalm içinde Michael Mann 's Son Mohikan.[kaynak belirtilmeli ]

1993: uluslararası opera

Chéreau'nun Berg's sahnelemesi Wozzeck 1993'ten 1999'a kadar Théâtre du Châtelet ve Staatsoper Berlin, tarafından yapılan Daniel Barenboim, ile Franz Grundheber başlık rolünde ve Waltraud Meier Marie olarak. Film 1994'te çekildi. Bir inceleme, "en küçük rollerin bile derin düşünülmüş karakterler olarak sunulduğunu" not ediyor.[12] Mozart'ın sahnelemesi Don Giovanni 1994'ten 1996'ya kadar Salzburg Festivali.[kaynak belirtilmeli ]

1998'de filmi yönetti Beni Sevenler Trene Binebilir, "melodramatik, duygusal ve boş sözlü ... bir insan düşmanı, biseksüel küçük bir ressamın cenazesine giden yolda çeşitli karakterlerin karşılıklı etkileşimi hakkında (Jean-Louis Trintignant )."[5] Son sahne Limoges mezarlığını Mahler'in müziğine yansıtıyor Onuncu Senfoni.[7]

Chéreau'nun tek İngilizce filmi, Samimiyet (2001), kısa öykülere dayanıyordu. Hanif Kureishi[5] (aynı zamanda isimsiz roman 1998 yılında). Oyuncular şunları içerir: Kerry Fox, Mark Rylance, Timothy Spall ve Marianne Faithfull. Film, "cinsel buluşmalar için bir kadınla düzenli olarak tanışan Londralı bir müzisyenin sahiplenilmesiyle" ilgileniyor.[3] Ekranda simüle edilmemiş seks hakkında bir tartışmaya yol açan bir cinsel saplantı öyküsüydü.[1] Ama Chéreau, 'Bu bir porno film gibi değil, bazen hiç erotik değil, ama hayat güzel olduğu için güzel.'"[1]

2003 yılında Onun kardeşi (Son frère ), "biri eşcinsel, diğeri heteroseksüel iki erkek kardeş arasındaki ilişkiye odaklanıyor. İkincisi potansiyel olarak ölümcül bir kan hastalığına yakalandığında bir araya geliyorlar. Hastane süreçleri, duygusallık olmadan gözü kara bir şekilde vuruluyor, bu da ölümlülük üzerine bu meditasyonu bile yapıyor. daha hareketli. "[5] Koch, can çekişen son bir nafile ameliyat için tıraş edildiğinde, Mantegna'nınkine benzer bir masaya yattığı sahnenin benzerliğine dikkat çekiyor. Ölü İsa.[7] 2003'te Chéreau, Cannes'da jüri başkanı olarak görev yaptı.[3]

Mozart'ın sahnelemesi Così fan tutte 2005 ve 2006'da gösterildi Aix-en-Provence, Opéra National de Paris ve Wiener Festwochen. 2007'de Wagner'in Tristan und Isolde -de La Scala, tarafından yapılan Daniel Barenboim. Operadan uzak durmuştu çünkü operayı "tiyatro çalışması yerine ağırlıklı olarak müzikal bir çalışma" olarak görüyordu, ancak "kasvetli, ince yönü - Waltraud Meier akut savunmasız bir Isolde - yoğun bir şekilde hareket ediyordu ".[11]

Leoš Janáček'in yönetmenliğini yaptı. Ölüler Evinden, yine Boulez tarafından yönetilen, ilk olarak Viyana Festivali 2007'de ve daha sonra Hollanda Festivali, Aix-en-Provence Festivali, Metropolitan Opera (2009'da oraya ilk çıkışı)[1] ve La Scala.[11] Chéreau'nun son filmi Persécution (2009), "kasvetli, epizodik bir film"[5] "kız arkadaşıyla aşk-nefret ilişkisine musallat olan" bir adam hakkında.[3] Son prodüksiyonu Elektra tarafından Richard Strauss, tarafından yapılan Esa-Pekka Salonen, Temmuz 2013'te Aix-en-Provence Festivali'nde gösterildi[15][16] MET'in 2015–16 sezonu için planlandı.[1] Bir incelemede şöyle deniyordu: "Faşist vahşeti ve dışavurumcu abartı klişelerinden zekice kaçınılır: bu, çıplak duvarların, pencerelerin ve kapıların (Richard Peduzzi tarafından tasarlanmış) görsel olarak nötr bir ortamda karikatürleri değil, insanları içeren bir durumdur. atmosferde siyah bir şekilde portentous. "[17]

Kişisel yaşam ve ölüm

Chéreau sevgilisi ve en sevdiği oyuncuyla uzun süreli bir ilişki içindeydi Pascal Greggory.[3][18] Eşcinsel konularla ilgilenmiyordu: "Eşcinsel hikayelerinde uzmanlaşmak istemedim ve eşcinsel gazeteler beni bunun için eleştirdi. Her yerde aşk hikayeleri tamamen aynı. Arzu oyunu ve arzuyla nasıl yaşarsın? aynısı."[1] Chéreau, 7 Ekim 2013'te akciğer kanserinden öldü. 68 yaşındaydı.[2]

Avrupa Tiyatro Ödülü

Chéreau, Avrupa Tiyatro Ödülü 2008'de ödülün XII Baskısında. "Ödül nedeni" notu:

Doğuştan doğmuş bir sanatçı olan Patrice Chéreau, tüm etkileyici sanatlarda başarılı olmayı başaran bir kişinin nadir örneklerinden biridir. ... Patrice Chéreau, aralarında büyük set tasarımcısı Richard Peduzzi, kostüm tasarımcısı Jacques Schmidt ve aydınlatma tasarımcısı André Diot'un da bulunduğu yaratıcı işbirlikçilerden oluşan bir ekibin vazgeçilmez desteğiyle kendisi de bir aktör. Brecht analizi yoluyla doğru bir natüralizme doğru çizilen Chéreau, çok az bilinen metinleri keşfetti ve canlandırdı, özellikle de ustalaştığı pek çok dil sayesinde. Marivaux'a ilişkin olağanüstü eleştirel yorumu, oyun yazarının güneşli yüzeyini yararak onu ileriye dönük, sert bir sosyal eleştirmen olarak ortaya çıkardı. ... Bu arada, Chéreau tiyatrodan operaya geçti, ... Wagner'in Yüzüğü Bayreuth'ta skandal bir yeniden yorumlandı ... Kariyerinin zirvesine, Nanterre'deki Théâtre des Amandiers'de yıllarca ulaştı ve burada yeni bir tane geliştirdi. Anlatım modeli, Combat de nègre et de chiens ve Solitude des champs de coton'un yanı sıra Shakespeare, Peer Gynt, Heiner Müller gibi başlıca eserlerini yönettiği zamanımızın en büyük oyun yazarlarından biri olan Bernard Marie Koltès'i keşfetti ve başlattı. ve Genet tarafından Les paravents'ın tarihi canlanması. Chéreau sonunda, değer verdiği yaşam gerçeğini daha açıklayıcı bulduğu sinemaya döndü.[19]

Filmografi

Yönetmen

Üretici

("Azor Films" şirketi için)

Aktör

Kendisi

  • Chéreau - L'envers du théâtre (1986)
  • Il était une fois dix neuf acteurs (1987, TV)
  • Patrice Chéreau, Pascal Greggory, une autre solitre (1995, TV)
  • Konuşma özgürlüğü (2004)

TV konuğu görünüşe

  • Bleu, blanc, gül (2002, TV)
  • Claude Berri, le dernier nabab (2003, TV)
  • The ou cafe 14 Eylül 2003

Film ödülleri ve adaylıkları

YılÖdülKategoriBaşlıkSonuç
20037 d'OrSenaryo Yazımı (ile paylaştı Anne-Louise Trividic )Onun kardeşi (2003)Aday gösterildi
1996BAFTA Ödülleriİngilizce Dilde Olmayan En İyi Film BAFTA Ödülü (ile paylaştı Pierre Grunstein )Kraliçe Margot (1994)Aday gösterildi
2003Berlin Uluslararası Film FestivaliAltın AyıOnun kardeşi (2003)Aday gösterildi
En İyi Yönetmen Gümüş AyıKazandı
2001Altın AyıSamimiyet (2001)Kazandı
En İyi Kadın Oyuncu Gümüş Ayı (Kerry Fox )Kazandı
Mavi MelekKazandı
1998Cannes Film FestivaliPalme d'OrBeni Sevenler Trene Binebilir (1998)Aday gösterildi
1994Jüri ÖdülüKraliçe Margot (1994)[20]Kazandı
En İyi Kadın Oyuncu Ödülü (Virna Lisi )Kazandı
Palme d'OrAday gösterildi
1983Palme d'OrYaralı Adam (1983)Aday gösterildi
2006César ÖdülleriEn İyi Uyarlama Senaryo César Ödülü (Anne-Louise Trividic ile paylaşıldı)Gabrielle (2005)Aday gösterildi
2002En İyi Yönetmen César ÖdülüSamimiyet (2001)Aday gösterildi
1999En İyi Yönetmen César ÖdülüBeni Sevenler Trene Binebilir (1998)Kazandı
En İyi Özgün Senaryo César Ödülü (ile paylaştı Danièle Thompson ve Pierre Trividic )Aday gösterildi
1995En İyi Film için César ÖdülüKraliçe Margot (1994)Aday gösterildi
En İyi Yönetmen César ÖdülüAday gösterildi
En İyi Özgün Senaryo için César (Danièle Thompson ile paylaştı)Aday gösterildi
En İyi Kadın Oyuncu César Ödülü (Isabelle Adjani )Kazandı
En İyi Sinematografi César ÖdülüKazandı
En İyi Kostüm Tasarımı için César ÖdülüKazandı
En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu César Ödülü (Jean-Hugues Anglade )Kazandı
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu César Ödülü (Virna Lisi)Kazandı
En İyi Kurgu için César ÖdülüAday gösterildi
Bir Film İçin Yazılmış En İyi Müzik César ÖdülüAday gösterildi
En İyi Prodüksiyon Tasarımı için César ÖdülüAday gösterildi
En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu César Ödülü (Dominique Blanc )Aday gösterildi
1983En İyi Özgün Senaryo César Ödülü (ile paylaştı Hervé Guibert )Yaralı Adam (1983)Kazandı
2009Chicago Uluslararası Film FestivaliKariyer Başarı ÖdülüKazandı
2005Altın HugoGabrielle (2005)Aday gösterildi
1998Altın HugoBeni Sevenler Trene Binebilir (1998)Aday gösterildi
1983Altın HugoYaralı Adam (1983)Aday gösterildi
1999Étoiles d'OrEn İyi Yönetmen için Étoiles d'OrBeni Sevenler Trene Binebilir (1998)Kazandı
2001Avrupa Film ÖdülleriEn İyi Yönetmen Seyirci ÖdülüSamimiyet (2001)Aday gösterildi
2001Louis Delluc ÖdülüPrix ​​Louis-DellucSamimiyet (2001)Kazandı
2002Lumières ÖdülüEn İyi YönetmenSamimiyet (2001)Kazandı
2001Rio de Janeiro Uluslararası Film FestivaliFIPRESCI Ödülü En İyi Avrupa Filmi dalındaSamimiyet (2001)Kazandı
2008SACD ÖdülleriKazandı
2009Venedik Film Festivalialtın AslanPersécution (2009)Aday gösterildi
2005altın AslanGabrielle (2005)Aday gösterildi

Ana kaynaklar:

Referanslar

  1. ^ a b c d e f g h ben j k l m n Ö Kirkup, James (9 Ekim 2013). "Patrice Chéreau: Film, tiyatro ve opera yönetmeni Bayreuth'u için selamladı Halka Döngüsü ve için La Reine Margot". Bağımsız. Londra. Alındı 11 Ekim 2013.
  2. ^ a b c d Kozinn, Allan (7 Ekim 2013). "Patrice Chéreau, Opera, Sahne ve Film Yönetmeni, 68 Yaşında Öldü". New York Times. Alındı 8 Ekim 2013.
  3. ^ a b c d e f g h ben j k l "Patrice Chéreau". Günlük telgraf (ölüm yazısı). Londra. 8 Ekim 2013. Alındı 11 Ekim 2013.
  4. ^ "L'homme de théâtre Patrice Chéreau est mort" [Dramatist Patrice Chéreau öldü]. Le Figaro (Fransızcada). Paris. 7 Ekim 2013. Alındı 11 Ekim 2013.
  5. ^ a b c d e f g h Bergan, Ronald (8 Ekim 2013). "Patrice Chéreau'nun ölüm ilanı / Film, opera ve sahne yönetmeni La Reine Margot ve onun Halka döngüsü Bayreuth'ta 1976 ". Gardiyan. Londra. Alındı 12 Ekim 2013.
  6. ^ a b "Patrice Chéreau" (Fransızcada). Théâtre Nanterre-Amandiers. Alındı 11 Ekim 2013.
  7. ^ a b c d e f g Koch, Gerhard R. (9 Ekim 2013). "Der Jäger, der über Grenzen ging". Frankfurter Allgemeine Zeitung (Almanca'da). Frankfurt.
  8. ^ a b "Fransız Yönetmen Patrice Chéreau, Wagner'den Saygı Duydu Yüzük, 68 yaşında öldü ". Klasikit. 8 Ekim 2013. Alındı 11 Ekim 2013.
  9. ^ a b Büning, Eleonore (8 Ekim 2013). "Nachruf auf Patrice Chéreau / Erschütterer der Opernwelt". Frankfurter Allgemeine Zeitung (Almanca'da). Frankfurt. Alındı 11 Ekim 2013.
  10. ^ Wise, Brian (7 Ekim 2013). "Patrice Chéreau, İkonoklastik Opera Direktörü, 68 Yaşında Öldü". New York City: WQXR-FM. Alındı 8 Ekim 2013.
  11. ^ a b c d Millington, Barry (8 Ekim 2013). "Patrice Chéreau ve opera binasına dramatik inanç getirilmesi". Gardiyan. Londra. Alındı 11 Ekim 2013.
  12. ^ a b Braun, William R. "Berg: Wozzeck". operanews.com. Alındı 11 Ekim 2013.
  13. ^ "Der Ring-Kampf von Bayreuth". Der Spiegel (Almanca'da). Hamburg. 2 Ağustos 1976. Alındı 13 Ekim 2013.
  14. ^ Jarman, Douglas, ed. (1991). Alban Berg. Lulu. Cambridge, İngiltere: KUPA Arşivi. s.48. ISBN  978-0-521-28480-6.
  15. ^ "Richard Strauss (1864–1949) Elektra". Aix-en-Provence Festivali. Arşivlenen orijinal 14 Ekim 2013 tarihinde. Alındı 12 Ekim 2013.
  16. ^ Ng, David (8 Ekim 2013). "68 yaşındaki Patrice Chereau, büyük bir opera ve teatral güçtü". Los Angeles zamanları. Alındı 11 Ekim 2013.
  17. ^ Christiansen, Rupert (18 Temmuz 2013). "ElektraRupert Christiansen, Aix Festivali, inceleme / Evelyn Herlitzius, Patrice Chéreau'dan Elektra'nın başrolünde büyüleyici, diyor Rupert Christiansen ". Telgraf. Londra. Alındı 12 Ekim 2013.
  18. ^ Moss, Stephen (25 Nisan 2011). "Patrice Chéreau: 'Nefret edilmek sorun değil'". Gardiyan. Londra. Alındı 8 Ekim 2013.
  19. ^ "Patrice Chéreau / Ödül Nedeni". Avrupa Tiyatro Ödülü. 2012. Alındı 9 Kasım 2013.
  20. ^ "Kraliçe Margot". Festival de Cannes. 1994. Alındı 27 Ağustos 2009.

Dış bağlantılar