Jacques Tati - Jacques Tati - Wikipedia

Jacques Tati
Jacques Tati.jpg
Jacques Tati olarak Mösyö Hulot
Doğum
Jacques Tatischeff

(1907-10-09)9 Ekim 1907
Le Pecq, Fransa
Öldü5 Kasım 1982(1982-11-05) (75 yaş)
Paris, Fransa
MeslekFilm yapımcısı, oyuncu, senarist, yönetmen
Eş (ler)Micheline Winter (1944–1982; ölümü)
Çocuk3

Jacques Tati (Fransızca:[tati]; doğmuş Jacques Tatischeff, telaffuz edildi[tatiʃɛf]; 9 Ekim 1907 - 5 Kasım 1982)[1] Fransız bir pandomimci, film yapımcısı, oyuncu ve senaristti. Uzun kariyeri boyunca çizgi roman oyuncusu, yazar ve yönetmen olarak çalıştı. Tarafından yapılan bir ankette Haftalık eğlence En Büyük Film Yönetmenlerinden Tati, tüm zamanların en büyük 46. filmi seçildi. Yönetmen olarak sadece altı uzun metrajlı filmle, bu 50 listesindeki diğer yönetmenlerden daha az film çekti.

Tati'nin Oyun zamanı (1967) 2012'de 43. sırada yer aldı Görme ve Ses şimdiye kadar yapılmış en büyük filmlerin eleştirmenleri anketi.[2]

Gibi David Bellos "Tati, l'Ecole des facteurs -e Oyun zamanı, neyin özüdür auteur (film teorisinde) olması gerekiyordu: filmde bir dünya vizyonunun ardındaki kontrol eden zihin ".[3]

Aile kökenleri

Jacques Tati, Rus, Hollandalı ve İtalyan kökenlidir. Babası George Emmanuel Tatischeff, 1875'te Paris'te (ö. 1957) doğdu, General Dimitri Tatishchev'in (Дмитрийрийищев) oğluydu. Rus İmparatorluk Ordusu ve askeri ataşe Paris'teki Rus Büyükelçiliği'ne. Tatischeffs (Tatishchev de yazılır) bir Rus soylu babasoylu ailesiydi. Rurikid iniş. Dmitri Tatischeff, Paris'te görev yaptığı sırada Fransız bir kadınla, Rose Anathalie Alinquant ile evlendi. (Rus kaynakları onun bir sirk sanatçısı olduğunu ve hiç evlenmediklerini belirtiyor.)[4]

Şüpheli koşullar altında Dmitri Tatischeff, George Emmanuel'in doğumundan kısa bir süre sonra bir binicilik kazasında aldığı yaralanmalardan öldü. Çocukken George Emmanuel, Fransa'dan zorla götürülmek ve yaşamak için Rusya'ya götürülmek gibi çalkantılı zamanlar yaşadı. 1883'te annesi onu Fransa'ya geri getirdi. Le Pecq, yakın Saint-Germain-en-Laye Paris'in eteklerinde.[5] 1903'te, Georges-Emmanuel Tatischeff Hollandalı-İtalyan Marcelle Claire van Hoof (ö. 1968) ile evlendi. Birlikte iki çocuğu oldu, Natalie (d. 1905) ve Jacques. Claire'in Hollandalı babası, bir arkadaşı Van Gogh, müşterileri dahil Toulouse-Lautrec,[6] yakınlarda prestijli bir resim çerçeveleme şirketinin sahibiydi. Place Vendôme Paris'te ve Georges-Emmanuel'i aile işine getirdi. Daha sonra, Georges-Emmanuel Cadres Van Hoof şirketinin yöneticisi oldu ve Tatischeff ailesi nispeten yüksek bir yaşam standardına sahip oldu.[7]

Erken dönem

Jacques Tatischeff kayıtsız bir öğrenci gibi görünüyor, ancak tenis ve binicilik sporlarında mükemmel. 1923'te 16 yaşında aile şirketinde çıraklık yapmak için okulu bıraktı ve burada dedesi tarafından resim çerçevecisi olarak eğitildi. 1927-1928 yılları arasında askerlik hizmetini Saint-Germain-en-Laye Süvari'nin 16. Süvari Alayı ile.[8] Ordudan mezun olduktan sonra Londra'da çıraklık yaptı ve burada ilk kez sporla tanıştı. Ragbi. Paris'e dönerek yarı profesyonel rugby takımına katıldı. Racing Club de France, kimin kaptanı Alfred Sauvy ve kimin destekçileri dahil Tristan Bernard. Jacques Tatischeff, onun komik yeteneklerini ilk kez Fransa Yarış Kulübü'nde keşfetti ve takım arkadaşlarını spor çabalarının komik taklitleriyle eğlendirdi. O da ilk tanıştı Jacques Broido ve ömür boyu arkadaş olacaklardı.[9]

1931 ile 1932 arasında küresel ekonomik kriz Fransa'ya ulaştı[10] aynı zamanda hem Fransa Yarış Kulübü'nden hem de ailesinin onaylamaması üzerine Cadres Van Hoof'taki çıraklığını bıraktı. Bu zor ekonomik dönemde, güçlük çeken bir performans sanatçısından biri için nispeten rahat bir orta sınıf yaşam tarzından vazgeçerek, onun haline gelecek oldukça fiziksel bir taklit koleksiyonu geliştirdi. Gösterimler Sportifler (Sportif İzlenimler). Her yıl 1931'den 1934'e kadar Alfred Sauvy tarafından düzenlenen amatör bir gösteriye katılırdı.[11]

Kariyer

Almanya'da Tati, 1938.

Erken iş

Muhtemelen daha önce müzik salonu nişanlarını oynamış olsa da, oyunculuğu ilk kez 1935'te gazete galasında sahne aldığında bahsedildi. Le Journal Transatlantik geçiş rekorunu kırmak için yarışmada Fransız zaferini kutlamak Normandiya. Onurlu seyirciler arasında etkili yazar vardı Colette. Tati'nin hareketi de dikkat çekti Max Trebor ona Tiyatro-Michel'de bir nişan teklif eden, hızla yıldız oyunculuğu haline geldi. Tati, oradaki başarısının ardından Londra'da kısa bir sezon oynamaya çalıştı. Finsbury Park İmparatorluğu Mart 1936'da. Aynı yıl Paris'e döndüğünde, hemen ABC Théâtre'de en çok faturalandırılan kişi olarak işe alındı.[12] şarkıcının yanında Marie Dubas İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesine kadar kesintisiz çalışacağı yer.[13] Tati'nin şimdi ince ayarlı performansları içindi Gösterimler Sportifler Colette'in yazdığı ABC'de,

"Şu andan itibaren hiçbir kutlama, sanatsal ya da akrobatik gösteri, tamamen kendine ait bir şey icat etmiş olan bu muhteşem icracı olmadan yapamaz ... Rolü kısmen bale ve kısmen spor, kısmen hiciv ve kısmen de bir saçmalık. Bir yol bulmuş. Hem oyuncu, hem top hem de tenis raketi olma, aynı anda futbol ve kaleci olma, boksör ve rakibi, bisiklet ve bisikletçi olma ... Herhangi bir sahne donanımı olmadan aksesuarlarını ve partnerlerini çağrıştırıyor. Tüm büyük sanatçıların güçleri. Seyircinin sıcak tepkisini görmek ne kadar sevindiriciydi! Tati'nin başarısı, "kaba" olduğu iddia edilen halkın karmaşıklığı, yeniliğe olan ilgisi ve üslubu takdiriyle ilgili çok şey söylüyor. Jacques Tati, at ve binici, o efsanevi yaratığın, centaur'un yaşayan imajını tüm Paris'e gösterecek. "[14]

1930'larda ayrıca Scala 1937-1938 yılları arasında Berlin'de ve aşağıdaki kısa filmlerle film oyunculuğu denemeye başladı:

  • 1932: Oscar, tenis şampiyonu yöneten Jack Forrester Jacques Tati'nin yazdığı ve oynadığı (film kayıp);
  • 1934: İstendiğinde kaba kaba yöneten Charles Barrois Jacques Tati (Roger), Enrico Sprocani as palyaço Rhum (Enrico);
  • 1935: Gai dimanche yöneten Jacques Berr Jacques Tati ve Enrico Sprocani'yi yazıp oynadığı; ve
  • 1936: Soigne ton gauche yöneten René Clément Jacques Tati'nin oynadığı (Roger), Jacques Broido (antreman maçı yapılan boksör), Max Martel (Postacı).

Dünya Savaşı II

Eylül 1939'da Tati, 16. Ejderha Alayı'na geri alındı ​​ve daha sonra 3. Lig Legere de Cavalerie (DLC). Eylem gördü Sedan Savaşı, Mayıs 1940'ta Alman Ordusu, Ardenler Kuzey Fransa'ya. 3. DLC, Meuse -e Mussidan içinde Dordogne bölümün daha sonra terhis edildiği Ateşkes 22 Haziran 1940'ta ilan edildi.

Paris'e dönen Tati, sivil mesleğine kabare sanatçısı olarak devam etti ve burada iş buldu. Léon Volterra Lido de Paris, Sportif İzlenimler 1940'tan 1942'ye kadar.

Olası bir ikame olarak kabul edilir Jean-Louis Barrault içinde Les Enfants du Paradis hayalet oynadı Sylvie ve Hayalet (Sylvie et le fantôme ) (Claude Autant-Lara, Sylvie olarak göründü) ve aynı filmde The Devil olarak da yer aldı. Burada St.Maurice'nin stüdyo direktörü Fred Orain ve Victorine içinde Güzel.

Jacques Tati, yönetmen

1946'nın başlarında Jacques Tati ve Fred Orain yapım şirketini kurdu Cady-Filmler, Tati'nin ilk üç filmini yapacak.

Tati ilk ve son filmleri haricinde, goche ve sosyal açıdan beceriksiz başrol karakterini canlandırdı. Mösyö Hulot. Kendine has yağmurluk, şemsiyesi ve piposuyla Hulot, sinemanın en unutulmaz çizgi roman karakterleri arasında yer alıyor. Tati'nin çalışmalarında, özellikle de Mon Oncle, Oyun Süresi ve Trafik. Bunlar, Batı toplumunun maddi mallara, özellikle Amerikan tarzı tüketiciliğe olan saplantısını, modern toplumun baskıcı ortamını, Fransa'nın çeşitli sosyal sınıfları arasındaki ilişkilerin yüzeyselliğini ve uzay çağı teknolojisi ve tasarımının soğuk ve genellikle pratik olmayan doğasını içerir.

"L'École des facteurs" ("Postacı Okulu")

René Clément ilk önce "L'École des facteurs "ama meşgul olduğu için yönetmenlik La Bataille du rail, yönetmenlik görevi de kırsal yaşamın bu kısa komedisinde başrol oynayacak olan Tati'ye düştü. Cesaret verici bir şekilde, L'École des facteurs, serbest bırakıldıktan sonra coşkuyla karşılandı ve Max Linder Ödülü 1947'de komedi filmi için.

Jour de fête (Büyük Gün)

Tati'nin ilk önemli özelliği, Jour de fête (Büyük gün), kasabaya gelen gezici fuarı teftiş etmek için görevini yarıda kesen beceriksiz bir köy postacısını konu alıyor. Çok fazla şaraptan ve Amerikan posta hizmetinin hızlılığıyla ilgili bir belgeselden etkilenerek, bisikletiyle posta teslimatlarını hızlandırmak için çok komik yollara gidiyor. Tati filmi 1947'de Sainte-Sévère-sur-Indre savaş sırasında sığındığı yer. Fransız distribütörlerin isteksizliği nedeniyle, Jour de fête 4 Temmuz 1949'da bir Fransız serbest bırakılmadan önce ilk olarak Mart 1949'da Londra'da başarılı bir şekilde serbest bırakıldı ve burada büyük bir halk başarısı oldu ve 1950'yi aldı. Le Grand prix du cinéma français. Film, renkli çekilen ilk Fransız uzun metrajlı film olacaktı; Tati aynı anda filmi bir sigorta poliçesi olarak siyah beyaz çekti. Yeni geliştirilen Thomson renk sistemi, renkli baskılar yapamadığı için pratik olmadı. Jour de fête bu nedenle yalnızca siyah beyaz olarak yayınlandı. Daha sonraki filmlerinden farklı olarak, diyalog içeren birçok sahneye sahip ve Fransa'nın kırsal kesimlerinde yaşama komik, sevecen bir bakış sunuyor. Renkli versiyonu, küçük kızı, film editörü ve yönetmen Sophie Tatischeff tarafından restore edildi ve 1995'te gösterime girdi. Film, En İyi Orijinal Senaryo Ödülü'nü kazandı. Venedik Film Festivali.

Les Vacances de Monsieur Hulot (Mösyö Hulot'un Tatili)

Tati'nin ikinci filmi, Les Vacances de Monsieur Hulot (Monsieur Hulot's Holiday), 1953'te piyasaya sürüldü. Les Vacances Bay Hulot karakterini tanıttı ve Fransa'daki maceralarını bir sahil beldesinde geçirdiği zorunlu Ağustos tatili sırasında izleyerek Fransız siyasi ve sosyal sınıflarının birkaç gizlenmiş unsurunu boşa çıkardı. Neredeyse tamamen batı kıyısındaki küçük sahil köyünde çekildi. Saint-Marc-sur-Mer içinde Loire Atlantique bölge. Bay Hulot'un kaldığı otel (l'Hôtel de la Plage) hala orada,[15] sahile de yönetmeni anan bir heykel dikildi.[16] Tati, savaştan önce arkadaşları Bay ve Bayan Lemoine ile yakınlardaki Port Charlotte'ta kalırken sahile aşık olmuş ve bir gün orada bir film yapmak için geri dönmeye karar vermiştir.[17] Film eleştirmenler tarafından büyük beğeni topladı ve Tati'ye Akademi Ödülü için adaylık En İyi Özgün Senaryo ile paylaşıldı Henri Marquet. Filmin prodüksiyonu, Jacques Lagrange'in Tati'nin hayatına yeniden girmesini ve set tasarımcısı olacak ressamla ömür boyu sürecek bir çalışma ortaklığına başlamasını da sağlayacaktır. Les Vacances de Monsieur Hulot o dönemin en sevilen Fransız filmlerinden biri olmaya devam ediyor. Filmin komik etkisi Fransa'nın çok ötesine uzandı ve 2007'de Rowan Atkinson komik araç Bay Bean Tatili.[18]

André Bazin, etkili derginin kurucusu Cahiers du cinéma, 1957 tarihli makalesinde "Fransız Sinemasında On Beş Yıl" yazdı,

"Tati, küçük kırsal postacı karakterini içeren devam filmleriyle kolayca çok para kazanabilirdi. Bunun yerine dört yıl beklemeyi seçti ve çok düşündükten sonra formülünü tamamen gözden geçirdi. Sonuç bu sefer olağanüstü bir şaheserdi. Hangisinin söylenebileceği hakkında, bence, bunun çizgi roman sinemasındaki en radikal yenilik, Marx Kardeşler'den bu yana: Les Vacances de M. Hulot."[19]

Çeşitli sorunlar Tati'nin uluslararası başarıya ulaşmasını geciktirebilir. 1955'te sol elini fiziksel olarak bozan ciddi bir araba kazası geçirdi. Sonra Fred Orain ile bir tartışma çıktı ve Tati, 1956'da kendi prodüksiyon şirketi Spectra Films'i yaratmak için Cady Films'ten ayrıldı.

Mon Oncle (Amcam)

Tati'nin sonraki filmi, 1958'ler Mon Oncle (Amcam), renkli gösterime giren ilk filmiydi. Olay örgüsü, Bay Hulot'un savaş sonrası Fransa'nın dokuz yaşındaki yeğeni Gérard ile olan ilişkisiyle iç içe geçmiş modernite ve Amerikan tarzı tüketicilik takıntısına karşı komik, donuk ve çocuksu mücadelesine odaklanıyor. Mon Oncle hızla uluslararası bir başarı haline geldi ve o yılki En İyi Yabancı Film Akademi Ödülü, bir Özel ödül -de Cannes yanı sıra New York Film Eleştirmenleri Ödülü. Place de la Pelouse'da (Saint-Maur-des-Fossés ), Mösyö Hulot'un bir çocukla konuşurken, filmin tasarladığı posterini yansıtan bir pozda, Tati'nin bronz bir heykeli duruyor. Pierre Étaix.[20]

Oscar'ını aldıktan sonra, Tati'ye Akademi'nin ona verebileceği herhangi bir ödül teklif edildi. Tati onları şaşırtacak şekilde ziyaret etme fırsatı istedi Stan Laurel, Mack Sennett ve Buster Keaton huzurevlerinde. Keaton bildirildiğine göre Tati'nin sesli çalışmasının gerçek sessiz sinema geleneğini sürdürdüğünü söyledi.[21]

Konuk sanat yönetmeni olarak AFI FEST 2010, David Lynch seçilen Tati Mon Oncle yanında Kurt Saati (Yön Ingmar Bergman ), Lolita (Yön Stanley Kubrick ), Arka cam (Yön Alfred Hitchcock ) ve Sunset Bulvarı (Yön Billy Wilder ) kenar çubuğu programında taranacağını açıklayarak,

"Bu filmleri seçtim çünkü bana en çok ilham veren filmler. Bence her biri bir başyapıt."[22]

Lynch, Tati'den Jonathan Rosenbaum, "Biliyor musun, bir şekilde onun kibar bir ruh olduğunu hissediyorum ... Bu adam çok yaratıcı, inanılmaz. Bence o tüm zamanların en iyilerinden biri."[23]

Oyun zamanı

Tati ve bir tercüman, filmde özel bir gösterim için Helsinki, 1969.

Birçok şaheseri tarafından kabul edildi, Oyun zamanı (1967), vuruldu 70 mm, Tati'nin kariyerinin en iddialı, en riskli ve pahalı çalışması olacaktı. "Mon Oncle'ın 1958'deki başarısından sonra, Jacques Tati, kendine özgü çizgi roman yaratımı Mösyö Hulot'tan bıkmıştı. Uluslararası üne kavuşmasıyla birlikte, sevimli, tanınabilir bir figür etrafında toplanan basit senaryolardan artan bir memnuniyetsizlik geldi. Bu yüzden yavaş yavaş yoluna girdi. yeni bir tür film, "herkes" hakkında olacak son derece demokratik bir film.[24] Yapması dokuz yıl sürdü ve resmi tamamlamak için kendi kaynaklarından büyük miktarda borç almak zorunda kaldı. "Yapıldığı sırada, Oyun zamanı (1967) Fransız tarihinin en pahalı filmiydi. "[25] "'Oyun Süresi' büyük bir adım, büyük ekran. Kendimi tehlikeye atıyorum. Ya çıkar ya da çıkmaz. Güvenlik ağı yok." Tati, Paris'in eteklerinde, yapımı yıllar süren ve onu borç batağına düşüren, film için tam bir cam ve çelik mini şehir (Tativille olarak adlandırılan) inşa etti.

Filmde, Hulot ve bir grup Amerikalı turist, yalnızca insan doğasının ve Paris'in eski kentinin birkaç yansıtıcı görüntüsünün hala hayata solumak için ortaya çıktığı ticari olarak küreselleşmiş modern Paris banliyölerinin fütüristik cam ve çeliğinde kendilerini kaybediyorlar. kısır yeni metropol. Oyun Süresi Daha önceki filmlerinden bile daha az olay örgüsüne sahipti ve Tati, Hulot da dahil olmak üzere karakterlerini, neredeyse modernist ve robotik bir Paris tasvirine tesadüfi olarak yapmaya çalıştı. Oyun Süresi başlangıçta 155 dakika uzunluğundaydı, ancak Tati kısa süre sonra 126 dakikalık düzenlenmiş bir sürümünü yayınladı ve bu, 1967'de genel tiyatro yayını haline gelen sürümdür. Daha sonraki sürümler 35 mm formatında çıktı. 1979'da, filmin bir kopyası tekrar 108 dakikaya revize edildi ve bu yeniden düzenlenen versiyon 1984'te VHS videosunda yayınlandı. Oyun Süresi kritik bir başarıydı (François Truffaut "Başka bir gezegenden gelen, farklı film çektikleri bir film" olarak övdü, devasa ve pahalı bir ticari başarısızlıktı ve sonunda Tati'nin iflasına yol açtı. "Tati herkese yanaşmıştı. Darryl F Zanuck başbakana Georges Pompidou filmin tamamlanması için bir teklif. Kişisel kredileri artmaya başladı ve 'Oyun Süresi' bitmeden çok önce, "Bellos," Tati, tüm alacaklılar arasında en az bağışlayıcı olan Vergi Tahsilatçılarına önemli ölçüde borçluydu. "Kredilerini ödeyemeyince, filmlerine bankalar el koydu ".[26] Tati, annesi Claire Van Hoof'un ölümünden kısa bir süre sonra Saint-Germain'in aile evini satmak ve Paris'e geri dönmek zorunda kaldı. Spectra Films daha sonra idareye alındı ​​ve şirketin 1974'te tasfiyesiyle sonuçlandı ve şirketin tüm film haklarının 120.000 franktan biraz fazla bir fiyata sahip olduğu bir müzayedeyle sonuçlandı.

1969'da, düşük imkanlarla, Jacques Tati, film ve TV prodüksiyonundaki fırsatlarını denetlemek için CEPEC adında yeni bir prodüksiyon şirketi kurdu.

Yan ürünleri Oyun Süresi

Setteyken Oyun SüresiTati, komedi ve sinema tekniği hakkında kısa bir film yaptı, Cours du soir (Akşam kursları, 1967), burada Tati, sözde aktörler sınıfına komedi sanatında bir ders veriyor.

1971'de Tati "için bir reklam yapmak zorunda kalmanın hakaretini çekti Lloyds Bank İngiltere'de",[26] Geleceğin insanlıktan çıkarılmış bir bankasını, bilgisayarlı bir tezgahtan dağıtılan parayla tasvir ettiği. "İlanın mesajı, modern Lloyds ne olursa olsun, teknolojinin her şey olmadığı ve her zaman" şubelerindeki "personelin dost canlısı bir üyesi veya anlayışlı bir yönetici" ile konuşabileceğiniz şeklindeydi. "[27]

Resepsiyon

Ağustos 2012'de İngiliz Film Enstitüsü, 846 eleştirmen, programcı, akademisyen ve dağıtımcıya "Tüm Zamanların En İyi 50 En İyi Filmi" ni bulmak için anket yaptı ve Oyun Süresi listede 42'nci seçildi[28] BFI tarafından yapılan ilgili "Yönetmen Anketi" nde Playtime, yönetmen arkadaşları tarafından tüm zamanların en iyi 37. filmi olarak görülme ödülüne layık görüldü.

Steven Spielberg "çok hafif bir saygı" ödediğini söyledi Oyun Süresi 2004 filminde Durak,[29] "Terminal'i yaptığımda iki yönetmen aklıma geldi. Bunun bir övgü olduğunu düşündüm. Frank Capra ve dürüst duygusu, Jacques Tati'ye ve sahnelerinin uzayıp gitmesine izin vermesine bir övgüdü. Oynadığı karakter Mösyö Hulot'un Tatili ve Mon Oncle her şey beceriklilik ve etrafındakileri bizi güldürmek için kullanmakla ilgiliydi ".[30]

Trafik (Trafik)

Hollanda tarafından finanse edilen Trafik (Trafik), aslen bir TV filmi olarak tasarlanmış olmasına rağmen, 1971'de bir tiyatro gösterimi aldı ve Mösyö Hulot'u tekrar aksiyonun merkezine yerleştirdi. Bu son Hulot filmiydi ve modern toplumu yağmalayan önceki eserlerin damarını takip etti. Filmde, Hulot beceriksiz bir otomobil mucidi, aletle dolu bir eğlence aracında bir sergiye gidiyor. Mütevazı bütçesine rağmen Trafic, sahneleri ve efektlerinde özenle sahnelenen ve koreografisi yapılan bir Tati filmiydi.

Geçit töreni

Tati'nin tamamladığı son film, Geçit töreni 1973'te İsveç televizyonu için üretilen bir film, aşağı yukarı Tati'nin pandomim oyuncularını ve diğer oyuncuları içeren filme alınmış bir sirk performansı.

Forza Bastia

1978'de Tati, hakkında kısa bir belgesel çekmeye başladı. Korsikalı Futbol Takımı SC Bastia oynuyor UEFA Kupası Finali, "Forza Bastia ", tamamlamadı. Küçük kızı Sophie Tatischeff daha sonra 2002'de akciğer kanserinden ölümünden sonra yayınlanan kalan görüntüleri düzenledi.

Yapılmamış filmler

Bilinç bulanıklığı, konfüzyon

Ölümünden önce Tati'nin en az bir film daha yapma planları vardı. Bilinç bulanıklığı, konfüzyonpop ikilisiyle planlı bir işbirliği Kıvılcımlar, faaliyetin televizyon, iletişim, reklamcılık ve modern toplumun görsel imgelemle aşkı etrafında toplandığı fütürist bir şehir (Paris) hakkında bir hikayeydi.

Orijinal senaryoda, Bay Hulot'un yanlışlıkla canlı yayında öldürülmesi planlanıyordu. Ron Mael ve Russell Mael Amerikan teknik uzmanlığı ve televizyonun gerçekte nasıl yapıldığına dair bilgilerle onlara yardımcı olmak için kırsal bir Fransız TV şirketine getirilen iki Amerikan TV stüdyosu çalışanı oynayacaktı. Komut dosyası hala varken, Bilinç bulanıklığı, konfüzyon asla filme alınmadı. Başlık parçası olan "Confusion", Sparks'ın 1976'da görünmesi Kocaman ısırık albümü, 2006 yeniden düzenlenmiş CD'sinin iç kılıfında, bekleyen işbirliğini duyuran bir mektubun yanı sıra Mael kardeşlerin Tati ile sohbet eden bir fotoğrafını içeriyor.[31]

Film Tati No.4, İlizyonist

CNC (Center National de la Cinématographie) arşivlerinde 'Film Tati Nº 4' başlığı altında kataloglanmıştır,[32] 1950'lerin sonlarında yazılan tedavi, Tati'nin uluslararası alanda başarılı olmasının devamı olacaktı. Mon Oncle. Doğu Avrupa'da çürüyen müzik salonlarında bir tur sırasında yoksul bir genç kadını korumacı bir şekilde kanatlarının altına alan, yalnızca İllüzyonist olarak anılan - mütevazı yetenekli bir sihirbazın acı tatlı hikayesini anlatıyor.[33]

Tati'nin 1956'da yazdığı yarı otobiyografik senaryo, bir animasyon filmi olarak uluslararası alanda yayınlandı. İlizyonist, 2010'da.[34] Yöneten Sylvain Chomet, bilinen Belleville Üçüzleri ana karakter, Tati'nin animasyonlu bir karikatürüdür.

Tartışma serbest bırakıldı İlizyonist,[35][36][37] ile Gardiyan raporlama:

2000 yılında senaryo, Tati'nin kızı Sophie tarafından ölümünden iki yıl önce Chomet'e teslim edildi. Ancak şimdi, Tati'nin gayri meşru ve yabancılaşmış en büyük çocuğu olan ve İngiltere'nin kuzey doğusunda yaşayan Helga Marie-Jeanne Schiel'in ailesi, Fransız yönetmene film için gerçek ilham kaynağı olarak onun itibarını vermesini istiyor. Senaryosu L'illusionniste, derler ki, Tati'nin ilk çocuğunu [Schiel] terk etmenin utancına verdiği yanıttı ve bu, onun varlığının halk tarafından tanınan tek şeyidir. Chomet'i, acılı aile mirasını yeniden fırçalamaya çalışmakla suçlarlar.[38]

Tati'nin Lido de Paris'teki eski meslektaşları, onun kaba davranışı karşısında dehşete düştüler ve ondan uzak durdular. Sonuç olarak, önce Berlin'e, ardından köyüne taşındı. Sainte-Sévère-sur-Indre daha sonra son derece başarılı filmine ilham veren Jour de Fête.[39][40]

Kişisel hayat

Lido de Paris'te genç Avusturyalıyla tanıştı ve aşık oldu.Çek o sırada kız kardeşi Molly ile Viyana'dan kaçan dansçı Herta Schiel Anschluss. 1942 yazında Herta, kızları Helga Marie-Jeanne Schiel'i doğurdu. Kız kardeşi Nathalie'nin baskısı nedeniyle Tati çocuğu tanımayı reddetti ve Volterra tarafından 1942 sezonunun sonunda Lido'dan ayrılmaya zorlandı.[41] 1943'te, ABC'deki kısa bir görüşmeden sonra,[12] nerede Édith Piaf Manşetlerde Tati, arkadaşıyla birlikte bir bulutun altında Paris'ten ayrıldı Henri Marquet ve Köyüne yerleştiler Sainte-Sévère-sur-Indre. Orada ikamet ederken, komut dosyasını tamamladılar. L'École des facteurs (Postacılar Okulu) daha sonra ilk uzun metrajlı filmi için malzeme sağlayacak, Jour de fête.

Herta Schiel, savaş boyunca Paris'te kalacak ve doktorla tanışacaktı. Jacques Weil kız kardeşi Molly'yi tedavi edilemezler için tedavi etmesi istendiğinde tüberküloz (TB). Weil aracılığıyla, Juggler ağının ikinci komutanı SOE F Bölüm ağları, her iki kız kardeş de işe alındı Fransız Direnişi.[35]

1944'te Tati Paris'e döndü ve kısa bir kur yapmanın ardından Micheline Winter ile evlendi.

23 Ekim 1946'da Tati'nin ikinci çocuğu doğdu, Sophie Catherine Tatischeff.

1949, Tati'nin oğlu Pierre Tati olarak da bilinen Pierre-François Tatischeff'in doğum yılıydı. Hem Pierre hem de Sophie, 1970'lerin başından itibaren Fransız film endüstrisinde çeşitli kapasitelerde çalışmaya devam edeceklerdi. Özellikle, ikisi de üzerinde çalıştı Jean-Pierre Melville son filmi Un flic (1972).

Ölüm

Ciddi sağlık sorunları nedeniyle zayıflayan Tati, 5 Kasım 1982'de 75 yaşında pulmoner emboli nedeniyle öldü ve son bir senaryo bıraktı. Bilinç bulanıklığı, konfüzyon Jacques Lagrange ile tamamlamıştı.

İçinde Paris Maçı, Philippe Labro Jacques Tati'nin ölümünü, "Adieu Mösyö Hulot. Ölümün önüne geç, il aurait fallu l'aider canlı!" başlığı altında bildirdi. ("Elveda, Mösyö Hulot. Onun ölümünün yasını tutuyoruz, ama hala hayattayken ona yardım etmeliydik!")[42]

Eski

Les Films de Mon Oncle

1980'lerde babalarının mirasının kalıcı olarak kaybolacağından endişe duyan Pierre ve Sophie Tatischeff, babalarının mirasının izini sürdüler. eserler İsviçre'deki bir bankaya. Depozitoyu yatıran mal sahibinin izini süremeyen banka, sonunda babalarının mirasçıları olarak Pierre ve Sophie'ye haklarını iade etti.[açıklama gerekli ]

Bir yıl süren titiz bir çalışmanın ardından, 1995 yılında Sophie, film teknisyeni Francois Ede'nin yardımıyla ilk kez renkli bir baskıyı yayınlamayı başardı. Jour de fête Tati'nin başlangıçta amaçladığı gibi.[43]

Kardeşi Pierre'i bir trafik kazasında kaybetmiş ve kendisine ölümcül hastalık teşhisi konulmuş olan Sophie Tatischeff, Jacques Tati'nin çalışmalarını korumak, restore etmek ve yaymak için 2001 yılında Les Films de Mon Oncle'ı kurma girişimini başlattı. Hizmetinin kaydedilmesi Jérôme Deschamps, Les Films de Mon Oncle'ın sanatsal ve kültürel misyonu, izleyicilerin ve araştırmacıların film yapımcısı Tati'nin çalışmalarını, arşivlerini (yeniden) keşfetmesine ve dünya çapında etkisini sağlamasına izin vermektir.

Restorasyonu PlayTime 1998 yılında Sophie Tatischeff'in teknik direktör Jean-Rene Failot ile tanışmasıyla başladı. Gulliver Arane, Avrupa'da kalan tek geniş format film laboratuvarı.[44] Uygun finansmanı temin etmekte zorluklar nedeniyle, PlayTime Sophie Tatischeff'in ölümünden sekiz ay sonra, 55. Cannes Film Festivali'nde 2002 yılına kadar gösterilmedi. 2004 yılında Les Films de Mon Oncle, Amcamİngilizce versiyonu Mon Oncle. Bunu, bu filmlerin DVD'leri için orijinal bonuslar ve başlıklı bir çift CD dahil olmak üzere zorlu bir editoryal çalışma izledi. Tati Sonorama! film müzikleri ve film müziği kliplerinden oluşan eksiksiz bir koleksiyon.[kaynak belirtilmeli ]

2014 yılında Les Films de Mon Oncle ile bir ortaklık kurdu StudioCanal, başlıklı Vivendi Jacques Tati'nin eserlerinin uluslararası dağıtımını denetleyen, tüm kısa ve uzun filmlerinin dijital olarak restore edilmiş versiyonlarını yayınlayarak kutu setleri hem de DVD ve Blu-ray.[kaynak belirtilmeli ]

Tanıma ve etki

3 Haziran 1995'te, yeniden inşa edilen L'Idéal Cinéma Aniche L'Idéal Cinéma Jacques Tati olarak açıldı.[45]

2009'da Deschamps'ın ortağı Macha Makeïeff, sergiyi tasarladı "Jacques Tati, deux temps, trois mouensions" Cinémathèque Française Paris'te, eş küratörü olduğu Stephane Goudet ve tam ölçekli efsanevi Villa Arpel'i kurdu. Mon Oncle Jacques Tati ve arkadaşı tarafından oluşturulmuştur Jacques Lagrange 104'te (Paris, 19. bölge ).

Rowan Atkinson Tati'yi uluslararası üne sahip karakterinin fiziksel komedi yaklaşımı için bir ilham kaynağı olarak gösterdi Mr Bean, onu neyin etkilediği sorulduğunda, "Sanırım özellikle Jacques Tati adında bir Fransız komedyen. Onun filmlerine bayılıyordum ve bilirsiniz," diyor. Hulot'un Tatili "17 yaşında olduğumu hatırlıyorum - bu büyük bir ilham kaynağıydı. Daha önce hiç bakmadığım bir dünyaya bir pencere açtı ve düşündüm," Tanrım, bu ilginç "nasıl komik bir durum tamamen görsel olarak geliştirilebilir ve yine de yetersiz değil, hızlandırılmış değil, Benny Hill komedisi - daha bilinçli; zaman alıyor. Ve bundan zevk aldım ".[46]

"The 11" de bir röportajda, bağımsız animasyon yönetmeni Bill Plympton Tati'yi çalışmaları üzerinde büyük bir etki olarak etiketledi. Plympton'a göre "şakaları çok görsel, hoşuma giden çok fazla sözlü etkileşim ve konuşma yok. O kadar harika bir karakter. {Filmleri} gerçeküstü, çok kuru, takılıp kaldığınız yer şakası değil. bir tırmık ve yere düşme, çok ince mizahı, çok hassas mizahı ve çok ironik mizah. Eserlerindeki ironiyi seviyorum. Etkilerimden birinin çok iyi bir örneği. " [47]

Filmografi

YılBaşlıkYönetmenSenaryo yazarıAktörRolNotlar
1932Oscar, tenis şampiyonuEvetOscarKısa film
1934İstendiğinde une bruteEvetEvetRoustabatKısa film
1935Gai dimanche!
(Eğlenceli Pazar!)		EvetEvetEvetİsimsiz serseriKısa film
Jacques Berr ile birlikte yönetildi
1936Soigne ton gauche
(Solunuzu Dikkat Edin veya Solunuzu Yukarıda Tutun)		EvetEvetRogerKısa film
1938Retour à la terreEvetEvetBilinmeyenKısa film
1946Sylvie et le fantôme
(Sylvie ve Hayalet)		EvetAlain de Francigny'nin Hayaleti
1947L'École des facteurs
(Postacı Okulu)		EvetEvetEvetPostacıKısa film
1947Le Diable au corps
(Etteki Şeytan)		EvetBar memuru
1949Jour de fête
(Büyük gün)		EvetEvetEvetFrançois, postacı
1953Les Vacances de M. Hulot
(Mösyö Hulot'un Tatili)		EvetEvetEvetMösyö HulotAyrıca kredisiz yapımcı
1958Mon oncle
(Amcam)		EvetEvetEvetMösyö HulotAyrıca yapımcı
1967Oyun SüresiEvetEvetEvetMösyö Hulot
1967Cours du soir
(Akşam kursları)		EvetEvetMösyö HulotKısa film
1971Trafik (Trafik)EvetEvetEvetMösyö HulotAyrıca itibarsız editör
1972Obraz uz obrazEvetZakBölüm: "1.5"
1974Geçit töreniEvetEvetEvetSirk çalışanı
1978Forza BastiaEvetEvetKısa belgesel
2010İlizyonistEvetYalnızca orijinal senaryo

Ödüller

Referanslar

  1. ^ "Jacques Tati • Büyük Yönetmen profili • Senses of Cinema". sensesofcinema.com. Alındı 23 Mayıs 2017.
  2. ^ "Oyun Süresi için Oylar (1967)". İngiliz Film Enstitüsü. Alındı 12 Şubat 2017.
  3. ^ Jacques Tati, Yaşamı ve Sanatı, David Bellos, Random House
  4. ^ "Кинопанорама - Мультфильм" İstenilen "ve дочери Жакаии". rfi.fr. 20 Şubat 2011. Alındı 23 Mayıs 2017.
  5. ^ (Bellos 2002, 1), "Une famille bien française: les Tatischeff"
  6. ^ "ve Mon Oncle'da Lynch", Jacques Tatischeff 109sec'de ". yalerecord.com. Arşivlendi 9 Kasım 2011'deki orjinalinden. Alındı 23 Mayıs 2017.
  7. ^ (Bellos 2002, 2), "Les Cadres Van Hoof".
  8. ^ (Bellos 2002, 3), "Le dragon".
  9. ^ (Bellos 2002, 4), "Drôle d'école".
  10. ^ Il a conervé le statut et la remunération d'apprenti, n'ayant pas réussi l'examen pour devenir ouvrier.
  11. ^ (Bellos 2002, s. 56 ve 57) : affiches 1931 (Spor muet par Jacques Tattischeff) ve 1933, où il est cité en haut de l'affiche: J. Taticheff.
  12. ^ a b ABC_ (müzik salonu) L'ABC için Fransızca Wikipedia
  13. ^ (Bellos 2002, 6, 8, 10).
  14. ^ Colette, "Spectacles de Paris", Le Journal28 Haziran 1936, alıntı (Bellos 2002, 63).
  15. ^ "l'Hotel de la Plage"
  16. ^ Simkins, Michael (24 Nisan 2010). "Mutlu tatiller: Jacques Tati'nin Fransa'sı". Gardiyan. Londra.
  17. ^ "le département de la Loire". Annuaire-Mairie. Alındı 23 Mayıs 2017.
  18. ^ R Bay Bean Tatili[kalıcı ölü bağlantı ]
  19. ^ "André Bazin: Fransız Sinemasının On Beş Yılı 1957". brightlightsfilm.com. Alındı 23 Mayıs 2017.[kalıcı ölü bağlantı ]
  20. ^ "Google Çeviri". translate.google.com. Alındı 23 Mayıs 2017.
  21. ^ (Bellos 1999, s. 226), "Eski Dünya ve Yeni".
  22. ^ David Lynch'in Seçtiği Filmler, dan arşivlendi orijinal 24 Mart 2012 tarihinde
  23. ^ Rosenbaum, Jonathan (22 Temmuz 2009), </ Tati'nin David Lynch Üzerindeki Etkisi
  24. ^ "Oyun süresi". criterion.com. Alındı 23 Mayıs 2017.
  25. ^ ""Roger Ebert, Ebertfest, Oyun Zamanı"". ebertfest.com. Arşivlenen orijinal 17 Mart 2016 tarihinde. Alındı 23 Mayıs 2017.
  26. ^ a b Macnab, Geoffrey (21 Mayıs 2002). "Şimdilik Tati". Alındı 23 Mayıs 2017 - The Guardian aracılığıyla.
  27. ^ "Geleceğin Bankası (1971'de)". money-watch.co.uk. 15 Şubat 2011. Alındı 23 Mayıs 2017.
  28. ^ "Tüm Zamanların En İyi 50 Filmi - Görme ve Ses". bfi.org.uk. Alındı 23 Mayıs 2017.
  29. ^ "Durak görmek için sabırsızlanacağımız bir yaz filmi ". ew.com. 21 Nisan 2004. Alındı 23 Mayıs 2017.
  30. ^ "Yaş ve Masumiyet - Steven Spielberg". www.dga.org. Alındı 23 Mayıs 2017.
  31. ^ Galliano, Joseph (30 Ekim 2009). "Bergman ile Striking Sparks - The Mael kardeşlerin yeni albümü Hollywood'da dürttü". Kere. Londra. Alındı 24 Nisan 2010.
  32. ^ "Sony Classics, İllüzyonist basın kiti" (PDF). sonyclassics.com. Alındı 23 Mayıs 2017.
  33. ^ Kehr, Dave (29 Ekim 2010). "Sylvain Chomet'in 'İllüzyonist'i Jacques Tati'nin Senaryosunu Kullanıyor". Alındı 23 Mayıs 2017 - NYTimes.com aracılığıyla.
  34. ^ Hamilton, Fiona; Coates, Sam; Savage, Michael (17 Şubat 2007). "Tatlıyı kes". Kere. Londra.
  35. ^ a b Roger Ebert'in Günlüğü; "Jacques Tati'nin Sırrı" 2010-05. Erişim tarihi: 2010-08-19 Arşivlendi 31 Mayıs 2010 Wayback Makinesi
  36. ^ "Jacques Tatis gayri meşru kızına övgü". 2010-06-16 Daily Telegraph. Erişim tarihi: 2010-08-19
  37. ^ "Sylvain Chomet: yapım denemeleri"İlizyonist"Zaman aşımı Dergi Arşivlendi 27 Aralık 2012 Wayback Makinesi. Erişim tarihi: 2010-08-19
  38. ^ "Jacques Tati'nin kayıp filmi ailenin acısını ortaya koyuyor". Muhafız makale 2010-01-31.
  39. ^ "İhtişam yanılsaması". İrlanda Bağımsız. 21 Ağustos 2010.
  40. ^ "La postérité de M. Hulot". nonfiction.fr. Alındı 23 Mayıs 2017.
  41. ^ David Bellos, " La postérité de M. Hulot ", sur kurgusal olmayan, 25 mars 2008.
  42. ^ Paris Maçı, 19 Kasım 1982, no. 1747.
  43. ^ "Jour de fete - Jonathan Rosenbaum". www.jonathanrosenbaum.net. Alındı 23 Mayıs 2017.
  44. ^ Oynatma Süresinin "restorasyonu""". in70mm.com. Arşivlenen orijinal 9 Mayıs 2017 tarihinde. Alındı 23 Mayıs 2017.
  45. ^ "L'histoire du cinéma". Aniche (Fransızcada). Alındı 31 Ağustos 2020.
  46. ^ Lloyd, Robert (27 Mart 2015). "Bean'den önce ve sonra: Rowan Atkinson ile bir konuşma, devam etti". Los Angeles zamanları. Alındı 31 Ağustos 2020.
  47. ^ "Bill Plympton" Karanlık Film Blogunda Tek Başına "11'i Yapıyor" (video). Youtube.
  48. ^ "Festival de Cannes: Mon Oncle". festival-cannes.com. Alındı 10 Şubat 2009.
  49. ^ "31. Akademi Ödülleri (1959) Adayları ve Kazananları". oscars.org. Alındı 27 Ekim 2011.
  50. ^ "6. Moskova Uluslararası Film Festivali (1969)". MIFF. Arşivlenen orijinal 16 Ocak 2013 tarihinde. Alındı 17 Aralık 2012.

Dış bağlantılar