Ses Duvarı - Wall of Sound

Spector (merkez) Gold Star Studios ile Modern Folk Quartet 1965'te

Ses Duvarı (ayrıca Spector Sound)[1][2] Amerikalı plak yapımcısı tarafından geliştirilen bir müzik prodüksiyon formülüdür Phil Spector -de Gold Star Studios 1960'larda mühendisin yardımıyla Larry Levine ve holdingi oturum müzisyenleri daha sonra "Yıkım Ekibi ". Niyet, stüdyo kaydının olanaklarından yararlanmak alışılmadık derecede yoğun oluşturmak için orkestra radyolar aracılığıyla iyi karşılanan estetik ve müzik kutuları dönemin. Spector, 1964'te şöyle açıkladı: "Bir ses arıyordum, o kadar güçlü bir ses ki, malzeme en iyisi olmasaydı, ses kaydı taşıyacaktı. Bu, artırma, çoğaltma durumuydu. Hepsi bir yapboz gibi birbirine uyuyordu. "[3]

Kritik kısaltma, genellikle Ses Duvarını yanlış bir şekilde maksimum gürültüye indirir.[4] Levine, "diğer mühendislerin" yanlışlıkla sürecin "tüm fader'lar tam doygunluk elde etmek için, ancak elde edilen tek şey çarpıtma."[3] Ses Duvarı'nı elde etmek için Spector'ın düzenlemeleri, daha dolgun ve daha zengin bir ton oluşturmak için birçok enstrümanın birçok parçayı ikiye katlaması veya üçe katlamasıyla büyük topluluklar (genellikle toplu çalma için kullanılmayan bazı enstrümanlar dahil, elektrik ve akustik gitarlar dahil) çağrısında bulundu.[5] Örneğin, Spector, genellikle bir akustik piyano bir ile elektrikli Piano ve bir klavsen.[6] Yeterince iyi karıştırıldığında, üç enstrüman dinleyiciden ayırt edilemez hale gelir.[6][7] Ek olarak, Spector bir dizi orkestra enstrümanı (Teller ahşap rüzgar pirinç ve perküsyon) daha önce gençlik odaklı pop müzikle ilişkilendirilmemişti. Reverb bir yankı odası ek doku için de vurgulanmıştır. Yöntemlerini "a Wagnerian rock & roll yaklaşımı: çocuklar için küçük senfoniler ".[8] Büyük toplulukların yankılanma efektleriyle kombinasyonu da ortalamayı artırdı ses gücü benzeyen bir şekilde sıkıştırma. 1979'a gelindiğinde, kompresyon kullanımı radyoda yaygın hale geldi ve gürültü savaşı 1980'lerde.[9]

Tekniğin incelikleri, popüler müzik için ses üretimi alanında emsalsizdi.[3] Göre Beach Boys Önder Brian Wilson, formülü yoğun bir şekilde kullanan: "40'lar ve 50'lerde düzenlemeler 'kabul edilirdi burada tamam, dinle şunu Korno 'veya' şimdi bu dize bölümünü dinle. ' Hepsi kesin bir sesti. Ses kombinasyonları yoktu ve Phil Spector'ın gelişiyle birlikte - bilimsel olarak konuşursak - ses üretiminin mükemmel bir yönü olan ses kombinasyonları bulduk. "[7] Oturum gitaristi Barney Kessel Bununla birlikte, [Spector] 'ın onu kaydetme ve mikrofona koyma biçiminin ne kadar "korkunç derecede basit" olduğunu kaydetti, onu yayarlardı, böylece herhangi bir enstrüman seçemezdiniz. Distorsiyon ve eko gibi teknikler yeni değildi, ancak Phil geldi ve bunları geçmişte kullanılmamış sesler çıkarmak için aldı. Bunun dahice olduğunu düşündüm. "[6]

Kökenler

Müziğin şeffaflığı üzerine çalışıyorduk; bu ... idi Oyuncak Ayılar ses: etrafta dolaşan çok hava vardı, notalar havada çalınıyordu ama doğrudan mikrofonlara değil. Sonra hepsini gönderdiğimizde bölme, bu hava etkisi duyulan şeydi - tüm notalar karmakarışık ve belirsizdi. Bu kaydettiğimiz şeydi - notlar değil. Oda.

Marshall Leib[10]

1950'lerin ortalarında Spector, Brill Binası şarkı yazarları Jerry Leiber ve Mike Stoller Beş elektro gitar ve dört perküsyoncu kullanarak aşırı enstrümantasyon kullanarak daha dolu bir ses aradıkları bir dönemde.[1] Bu daha sonra, Leiber ve Stoller'in yaptıklarından çok farklı olduğunu düşündükleri Spector's Wall of Sound'a dönüştü ve şunları söyledi: "Phil, birden fazla davul seti, üç piyano vb. Kullanan ilk kişiydi. Çok daha fazla netlik için gittik. enstrümantal renkler açısından ve kasıtlı olarak her şeyi bir tür malçla harmanladı. Kesinlikle farklı bir bakış açısına sahipti. "[1] Spector'ın ilk prodüksiyonu, kendi kaleme aldığı 1957 single'tı "Endişelenme Küçük Evcil Hayvanım ", grubuyla icra edildi Oyuncak Ayılar. Kayıt, şarkının bir demo kasetini alarak ve başka bir performansı overdub etmek için stüdyonun hoparlör sistemi üzerinden oynatarak gerçekleştirildi.[11] Son ürün, net bir şekilde duyulamayan yığılmış armoni vokalleri ile bir kakofoniydi.[12] Sonraki birkaç yılı bu alışılmışın dışında kayıt yöntemini geliştirerek geçirdi.

1960'larda Spector genellikle Gold Star Studios Los Angeles'ta olağanüstü olması nedeniyle yankı odaları. Ayrıca tipik olarak böyle ses mühendisleri gibi Larry Levine ve holdingi oturum müzisyenleri daha sonra kim oldu Yıkım Ekibi. Çabalarının toplamı resmi olarak "Phil Spector'ın Ses Duvarı" olarak belirlendi. Andrew Loog Oldham, bu terimi reklamların içinde bulan Dürüst Kardeşler 1964 tek "O sevgi duygusunu kaybettin ".[13]

İşlem

Katmanlama

Ronettes, Spector'ın 1960'ların başından ortasına kadar ürettiği birkaç kız grubundan biri

Süreç, Spector'ın kayıtlarının çoğu için hemen hemen aynıdır ve Spector, kayıttan önce toplanan müzisyenleri birkaç saat prova ederek başlar. Destek izi canlı olarak gerçekleştirildi ve mono olarak kaydedildi; bir bas davul overdub "Da Doo Ron Ron "kuralın istisnasıydı.[3] Söz yazarı Jeff Barry Spector ile yoğun bir şekilde çalışan, Wall of Sound'u "genel olarak ... bir formül düzenlemesi" olarak nitelendirdi "dört veya beş gitarla ... iki bas beşte, aynı tür bir çizgi ile ... Teller ... altı veya yedi boynuz küçük yumruklar eklemek ... [ve] vurmalı çalgılar - küçük çanlar, çalkalayıcılar, tefler ".[8][14]

Bob B.Soxx ve Mavi Kot ' versiyonu "Zip-A-Dee-Doo-Dah "Spector ve Levine'in gelecekteki miksaj uygulamalarının temelini oluşturdu ve neredeyse hiçbir zaman oluşturduğu formülden sapmadı.[3] Kaydı için "Sen sevgi hissini kaybettin' ", mühendis Larry Levine süreci şu şekilde tanımladılar: dört akustik gitarı kaydetmeye, sekiz çubuk tekrar tekrar çalıp, gerekirse Spector hazır olduğunu düşünene kadar figürü değiştirerek başladılar. Daha sonra üç adet piyanoları eklediler ve birlikte çalışmazlarsa Spector gitarlarla yeniden başladı. Bunu üç bas, kornalar (iki trompet, iki trombon ve üç saksofon) ve son olarak davul izler. Vokaller daha sonra eklendi Bill Medley ve Bobby Hatfield ayrı mikrofonlara şarkı söylemek ve vokalleri desteklemek Çiçekleri ve diğer şarkıcılar.[3][15]

Daniel Lanois "Hoşçakal" adlı parçanın kaydı sırasında bir durumu anlattı Emmylou Harris 's Yıkım topu: "Büyük miktarda sıkıştırma piyano ve mandoguitar üzerinde ve bu fantastik, chimey harmonik enstrümana dönüştü. Neredeyse Spector'ın 60'ların sesini katmanlayarak değil, bu iki enstrüman arasında gerçekleşen melodik olaylar arasında zaten var olanı sıkıştırarak elde ettik. "[5] Bununla birlikte, aynı enstrümantal parçaların katmanlandırılması, seans müzisyeni olarak Spector'ın birçok prodüksiyonunun ayrılmaz bir parçası olarak kaldı. Barney Kessel hatırladı:

Her parçada çok fazla ağırlık vardı ... Üç piyano farklıydı, bir elektrik, biri değil, bir klavsen ve hepsi aynı şeyi çalar ve hepsi bir kuyu altındaymış gibi etrafta yüzerdi. Müzikal olarak son derece basitti, ama kaydetme ve mikrofona koyma şekliyle, herhangi bir enstrümanı seçememeniz için onu dağıtıyorlardı. Distorsiyon ve yankı gibi teknikler yeni değildi, ama Phil geldi ve bunları geçmişte kullanılmamış sesleri çıkarmak için aldı. Bunun dahice olduğunu düşündüm.[6]

Tüm erken Wall of Sound kayıtları, üç kanallı bir Ampex 350 kayıt cihazıyla yapıldı.[3] Levine, miksaj sırasında, "Sadece sesi güçlendirmek için [Ampex makinesinin] üç parçasından ikisine aynı şeyi kaydederdim ve sonra bunlardan birini silip sesle değiştirirdim. Konsolda bir her giriş için çok sınırlı ekolayzır ... Bu, temelde etkiler açısından, ikisi dışında yankı odaları bunlar da tabii ki kontrol odasının hemen arkasındaydı. "[3]

Eko

Kayıt stüdyosundaki mikrofonlar, müzisyenlerin performansını yakaladı ve bu daha sonra bir yankı odasına - hoparlörler ve mikrofonlar. Stüdyodan gelen sinyal hoparlörler aracılığıyla çalındı ​​ve mikrofonlar tarafından alınmadan önce oda boyunca yankılandı. Yankı yüklü ses daha sonra kasete kaydedildiği kontrol odasına geri yönlendirildi. Doğal yankılanma ve yankı odasının sert duvarlarından yankı, Spector'ın prodüksiyonlarına ayırt edici kalitelerini verdi ve oynandığında zengin, karmaşık bir sesle sonuçlandı. AM radyo, müzik kayıtlarında nadiren duyulan bir dokuya sahipti. Jeff Barry, "Phil eko için kendi formülünü kullandı ve dizelerle bazı aşırı ton düzenlemeleri yaptı."[8]

Dökülme

"Zip-A-Dee-Doo-Dah" için miksaj sırasında Spector, elektro gitar için belirlenen parçayı kapattı (bu vesileyle Billy Strange ). Ancak, gitarın sesi hala duyulabiliyordu dökülme odadaki diğer mikrofonlara takılarak enstrümanı gizleyen hayaletimsi bir ambiyans yarattı. Şarkının kaydındaki bu nüansla ilgili olarak müzik profesörü Albin Zak şunları yazdı:

Bu anda, sonik dokunun tüm katmanları ve yönleri arasındaki karmaşık ilişki, istenen görüntüyü odak noktasına getirmek için bir araya geldi. Strange'in karıştırılmamış gitar fişleri, parçanın ritmik oluğunu oluşturan katmanlı timbral karakterlerden biri olarak ortadan kalktığı sürece, tınıları temsillerden çok enstrümanlara empresyonist imalar gibi gelen bir dokuda bulunan birçok telden sadece bir tanesi. Ama gitarın bununla ilgili bir gecikmesi, bir potansiyeli var. Kendi mikrofonu olmadığı için, pistin geri kalanından farklı bir ortam alanında etkin bir şekilde yaşar. Eşlik eden rolünde ilerledikçe, şu an için farkında olmadığımız paralel ses dünyasıyla bir bağlantı kurar. Gerçekten de, bu gitarın soloyu alan gitar olmadığı gerçeği olmasaydı, ikincil ortam katmanını asla bilemezdik. Oluk dokusundan çıkarken ve bireyselliğini ortaya koyarken, bir kapı, pistte tamamen başka bir yere açılıyor. Bu gitarın, başından beri önümüzde olan, ancak bir şekilde fark edilmeyen, kendi başına bir dünyada yaşadığı oldukça açık hale geliyor.[16]

Levine, Spector'ın mikrofon kanaması, buna göre: "Enstrümanlar arasındaki tüm kanamayı asla istemedim - ona sahiptim, ama asla istemedim - ve onunla yaşamak zorunda olduğum için, bu, etkiyi azaltmak için diğer şeyleri manipüle etmek anlamına geliyordu; gitarları sadece bir saç ve davullar sanki kanamış gibi ses çıkmasın diye sadece bir kıl aşağı indirdi. "[3] Perküsyon sızıntısının neden olduğu miksaj sorunlarını telafi etmek için, bir mevcudiyet hissi oluşturmak için Neumann U67s tepegöz ve RCA 77s kullanarak bateri kitlerine minimum sayıda mikrofon uyguladı.[3]

Mono

Zak'e göre: "Perakende ve radyoya maruz kalma meseleleri bir yana, mono kayıtlar onlarla birlikte büyüyen müzisyenler ve yapımcılar için estetik bir çerçeveyi temsil ediyordu."[17] Çok kanallı kayda yönelik eğilime rağmen Spector, stereo yayınlara şiddetle karşı çıktı ve plakın sesini dinleyicinin lehine prodüktörden uzaklaştırdığını ve Wall of Sound'un dikkatle dengelenmiş ses kombinasyonunun ihlal edildiğini iddia etti. duyulması gereken dokular.[18] Brian Wilson kabul ederek şunları söyledi: "Sese bir tablo gibi bakıyorum, bir dengeniz var ve denge zihninizde tasarlanıyor. Sesi bitiriyorsunuz, seslendiriyorsunuz ve dengenizin bir resmini çektiniz. mono dubdown. Ama stereo olarak, bu seslendirmeyi dinleyiciye bırakıyorsun - hoparlör yerleşimi ve hoparlör dengesine. Bana tam görünmüyor. "[19]

Türler

Eleştirel kısaltmada, Spector'ın "ses duvarının" her saniye maksimum gürültüyle dolduğu yanlış bir şekilde önerilmiştir. Biyografi yazarı David Hinckley, Wall of Sound'un esnek, daha karmaşık ve daha incelikli olduğunu yazdı:

Bileşenleri bir R&B perküsyon, yaylılar, saksafonlar ve insan seslerini harmanlayan cömert yankı ve belirgin korolardan türetilmiş ritim bölümü. Ancak aynı derecede önemli olan, bazıları fiziksel aralarla elde edilen açık alanlardı (gök gürültüsü arasındaki duraklamalar "Bebeğim ol "veya"Bebeğim seni seviyorum ") ve bazıları sadece müziğin stüdyoda nefes almasına izin vererek. Saksafon arası için yaptığı gibi bir yolu ne zaman açacağını da biliyordu ve [Darlene] Aşkın "(Bugün Tanıştığım) Evleneceğim Çocuk" da vokal.[4]

Wall of Sound, "ön planlanmış solo vokal ve dengeli, harmanlanmış arka planın standart pop karışımı" ve aynı zamanda tipik havalı karışımlarla karşılaştırılmıştır. reggae ve korkak.[20] Jeff Barry: "[Spector] başrolü gizledi ve o duramamak kendisi bunu yapmaktan ... onun kayıtlarını sırayla dinlerseniz, başrol gitgide daha da ileri gider ve bana söylediği şey, ' değil şarkı ... sadece onları dinle Teller. İstiyorum Daha müzisyenler, bu ben mi.'"[21] Müzikolog Richard Middleton şunu yazdı: "Bu, açık boşluklar ve daha fazlası eşit [dinleyicileri] bu alanlara [kendilerini] eklemeye ve aktif olarak katılmaya davet eden tipik funk ve reggae dokuları [örneğin]. "[20] Daha yakından bakıldığında, Wall of Sound'un vokal kahramanlığı ile uyumlu, hatta destekleyici olduğu ortaya çıkar. Böyle bir virtüözlük, nihayetinde Spector'ın kendi gündemine hizmet ediyordu.Dürüst Kardeşler "vokal yeteneği ona" güvenli ve başarılı bir koltuk başlığı "sağladı, örneğin Bobby Hatfield'ın"Zincirlenmemiş melodi ".[22]

Wagnerian rock karakterizasyonunu Spector'un Ses Duvarı ve operaları arasındaki birleşmeden alır. Richard Wagner.[23][24]

Eski ve popülerlik

Phil Spector

The Wall of Sound, genel olarak Phil Spector'ın kayıtlarının temelini oluşturur. Ancak, bazı kayıtların kullanımının bir örneği olduğu düşünülmektedir. Ronette'lerin versiyonu "Kızak Gezintisi "efekti yoğun bir şekilde kullandı. Ses Duvarı'nın bir diğer önemli örneği"Da Doo Ron Ron " tarafından Kristaller.[3] Spector'ın kendisinin, Ike ve Tina Turner 's "Derin Nehir, Dağ Yüksek "Wall of Sound prodüksiyonlarının zirvesi olmak,[25] ve bu duygu yankılandı George Harrison, "baştan sona mükemmel bir rekor" olarak nitelendirdi.[26] Spector daha sonra Harrison'ın 1970 üçlü albümünün ortak yapımcılığını üstlendi Her Şey Geçmeli.

Belki de Phil Spector'ın üretim tekniklerini en kötü şöhretli kullanımı Bırak olsun albüm. Spector, tamamlanmamış olanı kurtarmak için getirildi. Bırak olsunThe Beatles tarafından terk edilmiş bir albüm, performansları seanslar hala olarak anılırken birkaç bootleg versiyonunda zaten yer almıştı. Geri gel. "Uzun ve fırtınalı bir yol ", "ben benim benimki ", ve "Tüm Evrende "En yüksek miktarda post prodüksiyon çalışması aldı. Değiştirilmiş işlem (genellikle bir Wall of Sound olarak tanımlanır, ancak ne Spector ne de Beatles bu ifadeyi prodüksiyona atıfta bulunmak için kullanmaz)[kaynak belirtilmeli ] ve diğeri overdub'lar hayranları ve Beatles arasında tartışmalı olduğunu kanıtladı. 2003'te, Çıplak Olsun Spector'ın eklemeleri olmadan yetkili bir sürüm yayınlandı.

Brian Wilson

Spector'ın kendi şarkıları dışında, "Wall of Sound" un en tanınmış örneği, tarafından kaydedilen birçok klasik hitte duyulur. The Beach Boys (Örneğin., "Sadece Tanrı bilir ", "Güzel olmaz mıydı "- ve özellikle" nin psychedelic "cep senfonisi"İyi titreşimler "), hangisi için Brian Wilson benzer bir kayıt tekniği kullandı, özellikle de Evcil Hayvan Sesleri ve Gülümsemek grubun dönemleri.[27] Wilson düşünür Evcil Hayvan Sesleri biri olmak konsept albüm Phil Spector'ın kayıt yöntemlerinin yorumları etrafında toplandı.[7] Yazar Domenic Priore "Ronette'ler şarkının dinamik bir versiyonunu söylemişlerdi. Öğrenciler "1961 vuruşu"Çok gencim 've Wilson bunun için haklıydı, ancak Ses Duvarı'nı farklı bir yöne aldı. Phil'in müziği kakofoninin sınırına getirerek ve dolayısıyla onuncu güce ulaşarak tam bir etki elde edeceği yere - Brian, ses netliğini tercih ediyor gibiydi. Yapım yöntemi, müziğe daha canlı ve rahat bir his vererek sesi ve aranjmanı yaymaktı. "[28]

Larry Levine'e göre, "Brian, Phil'in saygı duyduğu müzik sektöründeki az sayıdaki kişiden biriydi. Karşılıklı bir saygı vardı. Brian, Phil'i izleyerek nasıl prodüksiyon yapılacağını öğrendiğini söyleyebilirdi, ancak gerçek şu ki, daha önce plak üretiyordu. Phil'i gözlemledi. Bunun için övgü almıyordu, ilk günlerde Phil'i gerçekten kızdırdığını hatırlıyorum. Phil dinleyenlere Brian'ın büyük yapımcılardan biri olduğunu söylerdi. "[29]

Diğerleri

Walker Kardeşler kaydedildi "The Sun Ain't Gonna Shine (Artık) "(1966), varoluşsal balad Spector's Wall of Sound'dan etkilendi[30]

Spector'ın yetenek havuzunun dışında yer alan ve Wall of Sound yaklaşımını benimseyen ilk gruplardan biri, Walker Kardeşler İngiliz yapımcı ile çalışan Johnny Franz 1960'ların ortalarında "Kendin için kolaylaştır " ve "The Sun Ain't Gonna Shine (Artık) ", her ikisi de Birleşik Krallık'ta 1 numara.

1973'te İngiliz grup Wizzard "See My Baby Jive", "Angel Fingers" ve "I Wish It Could It Could Be Everyday" adlı üç hitlerinde Wall of Sound'u canlandırdı.[31] Bruce Springsteen "Ses Duvarı'nı da"Koşmak için Doğmuş " (1975).[31]

Yazar Matthew Bannister'a göre Spector's Wall of Sound, tipik olarak "ses duvarı" olarak nitelendirilenlerden farklıdır. 1980'lerde, "Jangle ve drone artı yankılanma [d] Spector'ın" Wall of Sound "un çağdaş bir eşdeğerini yaratır - devasa, çınlayan, kavernöz bir gürültü ve birçok bağımsız grup tarafından kullanılan bir cihaz: Uçan Rahibe, şuradan Sinsi Duygular ' Sana yolladım -e Deli Gömleği Uyuyor ve JPS Deneyimi ". 1960'ların psychedelic ve garaj kaya gibi Byrds ' "Sekiz Mil Yüksek "(1966) hareket üzerindeki birincil müzikal etki olarak.[32]

Alıntılar

  1. ^ a b c Moorefield 2010, s. 10.
  2. ^ Hoffman, Frank (2003). Birkline, Robert (ed.). "Amerikan Popüler Müziği Araştırması". Sam Houston Eyalet Üniversitesi. Alındı 17 Ekim 2014.
  3. ^ a b c d e f g h ben j k Buskin Richard (Nisan 2007). "KLASİK PARÇALAR: Ronettes 'Be My Baby'". Sesli Ses. Alındı 19 Ağustos 2014.
  4. ^ a b David Hinckley; Mono'ya Geri Dön (1958–1969); 1991; ABKCO müzik, Inc.
  5. ^ a b Zak 2001, s. 77.
  6. ^ a b c d Ribowsky 1989, s. 185–186.
  7. ^ a b c "1980'LERİN BAŞINDA PLAJ ERKEKLERİNİN BRIAN WILSON İLE SÖYLEŞİ". Global Image Works. 1976. Alındı 18 Temmuz 2014.
  8. ^ a b c Williams 2003.
  9. ^ Vickers, Earl (4 Kasım 2010). "Gürültü Savaşının Kısa Tarihi". Gürültü Savaşı: Arka Plan, Spekülasyon ve Öneriler (PDF). 129. Ses Mühendisliği Topluluğu Sözleşmesi. San Francisco: Ses Mühendisliği Topluluğu. 8175. Alındı 17 Kasım 2020.
  10. ^ Ribowsky 1989, s. 44.
  11. ^ Smith 2007, s. 57.
  12. ^ Howard 2004, s. 5.
  13. ^ Ribowsky 1989, s. 401.
  14. ^ "Myspace'de Öne Çıkan İçerik". Benim alanım. Alındı 16 Haziran 2009.[birincil olmayan kaynak gerekli ]
  15. ^ Dan Daley (1 Mart 2002). "Klasik Parçalar: Doğru Kardeşler" O Sevgi Duygusunu Kaybettiniz"". Mix.
  16. ^ Zak 2001, s. 83.
  17. ^ Zak 2001, s. 148.
  18. ^ "Eğlence | Phil Spector'ın Ses Duvarı". BBC haberleri. 14 Nisan 2009. Alındı 14 Ekim 2011.
  19. ^ Yaprak, David (1993). İyi Titreşimler: Beach Boys'un Otuz Yılı (Astar notları) | format = gerektirir | url = (Yardım) (Kitapçık). Capitol.
  20. ^ a b Middleton 1989, s. 89.
  21. ^ Williams 2003, s. 149.
  22. ^ Ribowsky 1989, s. 192.
  23. ^ Crawford, Jeff (3 Mart 2004). "'Yaşlı Ham 'somununu kullanıyor ". Messenger - Koruyucu.
  24. ^ Brearley, David; Waldren, Murray; Butler, Mark; Shedden, Iain (9 Ağustos 2003). "Hiç çalınmayan 25 klasik albüm ... ve neden olmasın 25 iyi neden - ROCK anıtları". Hafta sonu Avustralya.
  25. ^ Ribowsky 1989.
  26. ^ Ribowsky 1989, s. 250.
  27. ^ Moorefield 2010, s. 16.
  28. ^ 2005 öncesi.
  29. ^ "Müzisyen Yorumları: Larry Levine". The Pet Sounds Seansları (Kitapçık). The Beach Boys. Capitol Records. 1997.CS1 Maint: diğerleri (bağlantı)
  30. ^ Dennis, Jone (5 Mart 2014). "En iyilerden 10: Scott Walker". Gardiyan.
  31. ^ a b Williams 2003, s. 29–30.
  32. ^ Bannister 2007, s. 39.

Genel bibliyografya