Hindistan'da sanat ve eğlence - Arts and entertainment in India

Hindistan'da sanat ve eğlence rotalarını, eski çağlardan beri Asya'nın geri kalanının sanatının gidişatını şekillendiren yerli ve yabancı etkilerin bir sentezi ile şekillendirmiştir. Sanat, resimler, mimari, Edebiyat, müzik, dans, Diller ve sinema. Hindistan'ın başlarında, sanatların çoğu türetildi Vedik etkiler. Çağdaşın doğumundan sonra Hinduizm, Jainizm, Budizm, ve Sihizm sanat, kralların ve imparatorların himayesinde gelişti. Gelişi İslâm Hint mimarisi ve sanatında yepyeni bir çağ başlattı. Sonunda İngilizler kendi Gotik ve Roma etkilerini getirdiler ve bunu Hint tarzıyla birleştirdiler. Sanatlarında bir kültür aşılamaları var.

Mimari

taç Mahal içinde Agra en iyi örnek olarak kabul edilir Hint-İslam mimarisi ve dünyanın en tanınmış anıtlarından biridir.

En erken üretim Indus vadisi uygarlığı dinin aktif bir rol oynamadığı şehirler ve evler ile karakterize edildi. Budist dönem esas olarak üç önemli bina türü ile temsil edilir: Chaitya Salonu (ibadet yeri), Vihara (manastır) ve Stupa (ibadet / hafıza için yarım küre şeklindeki höyük) - mağaralar tarafından örneklendirilmiştir. Ajanta ve Ellora ve anıtsal Sanchi Stupa. Jaina tapınaklar, içinde görülebilen yüksek ayrıntı seviyeleri ile karakterizedir. Dilwara Tapınakları içinde Mt. Abu. Hindu tapınak mimarisinin erken başlangıcı, Aihole ve Pattadakal günümüzde Karnataka ve sahip Vedik sunaklar ve geç Vedik tapınaklar tarafından tanımlandığı gibi Pāṇini model olarak. Daha sonra, daha fazla farklılaşma meydana geldikçe, Dravidian / Southern stili ve / veya Hint-Aryan / Kuzey / Nagara tapınak mimarisi tarzı baskın modlar olarak ortaya çıktı ve bu tarz üretimlerde özetlendi. Brihadeeswara Tapınağı, Thanjavur, ve Güneş Tapınağı, Konark.^[1][2]

Gelişiyle İslâm olarak bilinen yeni bir mimari tarzı Hint-İslam mimarisi geleneksel Hint ve İslam unsurlarını birleştirerek ortaya çıktı. İlk örnekler şunları içerir: Kutub kompleksi Ardı ardına gelen padişahlar tarafından yaptırılan bir dizi anıt Delhi Sultanlığı.^[3] mimari of Babür İmparatorluğu içerir Kızıl Kale, taç Mahal, Agra Kalesi, Humayun'un mezarı, Jama Mescidi ve Fatehpur Sikri.^[4][5]

Kolonizasyonla yeni bir bölüm başladı. Rağmen Flemenkçe, Portekizce ve Fransızlar etkileyiciydi, kalıcı etkisi olan İngilizlerdi. Sömürge döneminin mimarisi, klasik prototipler yoluyla otorite yaratmaya yönelik başlangıç ​​girişimlerinden, şimdi adı verilen şey aracılığıyla sözde daha duyarlı bir imaj üretme yaklaşımına kadar çeşitlilik gösteriyordu. Hint-Sarasenik mimari- Hindu, İslami ve Batı unsurlarının bir karışımı.^[6]

Girişiyle Modern mimari Hindistan'a ve daha sonra Independence ile, arayış daha çok ilerlemeye yönelik bir paradigma olarak Nehruvian vizyonlar. Planlaması Chandigarh - mimarların çoğunun nefret ettiği / sevdiği bir şehir Le Corbusier buna doğru bir adım olarak kabul edildi. Daha sonra modernizm Batı'da daha az popüler hale geldikçe ve yeni yönler arandıkça, Hindistan'da kökleri Hint bağlamında olan mimariye doğru bir hareket oldu. Bu yön aradı Kritik Bölgesellik mimarların eserlerinde örneklenmiştir. B. V. Doshi, Charles Correa, vb. Bunun dışında, 90'lardan beri küreselleşmenin ve ekonomik kalkınmanın ortaya çıkışı, modern BT kampüsleri ve gökdelenlerinin bir koleksiyonunu ortaya çıkardı ve ekonomik reform hızlandıkça, metropol alanları fütüristik ufuklar kazanıyor.

Hint mimarisinin çeşitli örnekleri

• 

  
  Tipik Güney Hindistan Tapınak gopuram (tapınak kapısı) neredeyse bin yıl önce inşa edilmiş, ancak modern bir orta bina kadar yüksek.

• 

  Victoria Anıtı, Avrupa'yı birleştiren İngiliz Hint mimarisinin bir örneği gotik, Pers sarasenik ve geleneksel Hint mimarisi.

• 

  
  Büyük Ellora Hindu ve Budist tapınakları inşa edilmedi, aslında yukarıdan aşağıya sağlam kayadan oyulmuştu.

• 

  Büyük Budist Stupa Sanchi Hindistan'da mevcut en eski yapıdır. Indus vadisi uygarlığı kalıntılar ve bir Dünya Mirası sitesi.

• 

  Harimandir Sahib, halk arasında altın Tapınak, Sihler için kutsal bir türbedir.

• 

  Phiroze Jeejeebhoy Kuleleri, Bombay Borsası 1980'lerin Hint mimarisinin bir örneğidir.

Edebiyat

Rabindranath Tagore kazandı Nobel Ödülü edebiyat için. Asya'nın kazandığı ilk Nobel ödülüdür.

Hint edebiyatı genel olarak kabul edilir, ancak dünyadaki en eski edebiyat olarak tamamen yerleşik değildir. Hindistan'da resmi olarak tanınan 22 ülke var Diller ve yıllar içinde bu dillerde çok çeşitli edebiyat üretildi. Hint edebiyatında, Oral ve yazılı formların her ikisi de önemlidir. Hindu edebi gelenekler, Hint kültürünün büyük bir bölümüne hakimdir. Dışında Vedalar Kutsal bir bilgi biçimi olan Hindu destanları gibi başka eserler de var. Ramayana ve Mahabharata gibi tezler Vaastu Shastra mimari ve şehir planlamasında ve Arthashastra siyaset biliminde. Adanmışlık Hindu tiyatrosu, şiiri ve şarkıları alt kıtayı kapsar. En çok bilinenler arasında Kalidasa (ünlü Sanskrit oyununun yazarı Shakuntala ) ve Tulsidas (Ramayana'ya dayanan destansı bir Hintçe şiiri yazan Raamcharitmaanalar ).

Tamil edebiyat 2500 yıldan fazla bir süredir var. Tolkaappiyam en eski eseri olarak kabul edildi, oysa tam kökenleri Thirukkural bilinmeyen. Tamil edebiyatının altın çağı, Sangam dönemi, yaklaşık 1800 yıl önce. Bu dönemin klasik eserleri Cilappatikaram, Manimekalai Sivakasinthamani. Tamil edebiyatı, yazarlarının güçlü dini inançlara sahip olmasına rağmen, seküler gelenekleriyle bilinir. Thirukkural Tamil eserlerinin en büyüğü olarak kabul edilir. Kannada edebiyat, muhtemelen Hint edebiyatında üçüncü en eski edebiyattır. Sanskrit edebiyatı ve Tamil edebiyatı. Kannada literatüründe bildirilen en eski çalışma, beşinci yüzyıla kadar uzanıyor. Kannada'da mevcut ilk edebiyat Kavirajamarga, sekizinci yüzyılda Amoghavarsha Nrpatunga tarafından yazılmıştır. Hint edebiyatı gibi lehçelerde ortaçağ dönemlerinde dini ve felsefi şiir olarak başladı Avadhi ve Brij. Bu dönemin en ünlü figürleri Kabir ve Tulsidas. Modern zamanlarda, Khadi lehçe daha belirgin hale geldi ve çeşitli edebiyatlar üretildi Sanskritçe.

En tanınmış Bengalli yazar Nobel ödüllü yazar Rabindranath Tagore, kim aldı Nobel Edebiyat Ödülü. Geçen yüzyılda, birkaç Hintli yazar kendilerini yalnızca geleneksel olarak değil, Hint dilleri ama aynı zamanda İngilizce. Hindistan'ın edebiyatta yerli doğumlu tek Nobel ödülü, Bengalce yazar Rabindranath Tagore ama Trinidad'da doğmuş bir diaspora Hintli romancı olan VS Naipaul da 2001'de Nobel'i kazandı. Hint ya da Hint kökenli olan ve Hint temalarından çok fazla ilham alan diğer büyük yazarlar, R. K. Narayan, Vikram Seth, Salman Rushdie, Arundhati Roy, Raja Rao, Amitav Ghosh, Vikram Chandra, Mukul Kesavan, Shashi Tharoor, Nayantara Sehgal, Anita Desai, Ashok Banker, Shashi Deshpande, Jhumpa Lahiri, ve Bharati Mukherjee.

Müzik

Hint müziği çok çeşitli halk, popüler, pop, ve klasik müzik. Hindistan'ın klasik müzik geleneği dahil Karnatik ve Hindustani müziği Bin yıla yayılan bir geçmişi vardır ve birkaç çağa yayılmış bir geçmişi vardır ve günümüzde dinsel ilham, kültürel ifade ve saf eğlence kaynakları olarak Hintlilerin yaşamlarının temelini oluşturmaktadır. Hindistan birkaç düzineden oluşur etnik gruplar, kendi başlarına konuşmak Diller ve lehçeler. Belirgin bir şekilde kıta altı büyük etkiler var formlar Farsça, Arap ve İngiliz müziği. Hint türleri gibi film ve bhangra Birleşik Krallık'ta popüler hale geldi, Güney ve Doğu Asya ve dünya çapında.

Hintli yıldızlar artık birçok ülkede rekor satarken Dünya Müziği hayranlar, Hindistan'ın çeşitli uluslarının köklü müziklerini dinliyor. Amerikan ruh, Kaya ve HipHop müzik özellikle Hint pop ve film müziği üzerinde de büyük bir etki yarattı. Diğer oldukça popüler formlar gazal, Qawwali, Thumri, Dhrupad, Dadra, Bhajan, Kirtan, Shabad, ve gurbani.Filmi Müziğin genellikle 1931'de, Ardeshir M. Irani'nin yayınlanmasıyla başladığı söylenir. Alam Ara ve popüler film müziği. Hint sinemasının ilk yıllarında, bazı Batılı unsurlarla birlikte, filme genellikle Hint (klasik ve halk) esinlenmiştir. Yıllar geçtikçe, Batı unsurları arttı, ancak Hint lezzetini tamamen bozmadan. Hint filmlerinin çoğu müzikaldir ve ayrıntılı şarkı ve dans numaralarına sahiptir. Hint terimini kullanmak için pop müzik bestecileri - veya müzik yönetmenleri için sürekli çalışma var. Film müzikleri, bazen film yayınlanmadan önce bile kaset ve CD olarak yayınlanır.

Dans

Hint klasik dansı farklı tarzlarda yapılır. Teorisi şu ana kadar izlenebilir: Natya Shastra nın-nin Bharata Muni, Tamil Nadu'dan bir bilge (MÖ 400). Natya Shastra, en önemli antik incelemedir. klasik Hint dansı. Beşinci olarak da adlandırılır Veda Hindistan'ın ilgili Güney Hindistan müzik geleneğini oluşturan Hindu din ve felsefesinin temeli ile ilgili olarak Karnatik müzik. Çeşitli güncel formları şunları içerir: Bharatanatyam, Odissi, Manipuri, Kathakali, Kuchipudi, Mohiniaattam, Kathak ve Sattriya.

Bharatanatyam bir klasik dans ortaya çıkan form Tamil Nadu. Bharata Muni tarafından yaratıldığı düşünülmektedir. Eski zamanlarda Bharatanatyam tarafından icra edildi Mandir (Hindu tapınağı) Devadasis. Hindu tapınaklarındaki eski heykellerin çoğu Bharatanatyam dans duruşlarına dayanmaktadır. Karanalar.

Odissi MÖ 1. yüzyıla kadar uzanan Odissi dansının tasvirleri ile hayatta kalan en eski dans biçimlerinden biridir. Hint klasik dansının diğer biçimleri gibi, Odissi stili de kökenlerini antik çağlara kadar götürür. Dansçılar, Udaygiri tepelerinde (yakınlarda) kısma tasvir edilmiştir. Bhubaneswar ) M.Ö. 1. yüzyıla kadar uzanıyor. Natya Shastra Bu bölgedeki danstan bahsediyor ve ona Odra-Magadhi diyor.

Kathakali (katha için hikaye, Kali için verim veya Oyna ) bir dans şeklidir-dram. Kökeni Güney Hindistan durumu Kerala 500 yıldan fazla bir süre önce. Drama, dans, müzik ve ritüelin muhteşem bir birleşimidir. Canlı bir şekilde boyanmış yüzlere ve ayrıntılı kostümlere sahip karakterler, filmin hikayelerini yeniden canlandırıyor. Hindu destanlar Mahabharata ve Ramayana.

Kuchipudi klasik bir dans şeklidir Andhra Pradesh, Telangana, bir devlet Güney Hindistan. Kuchipudi, Divi Taluq'daki küçük bir köyün adıdır. Krishna bölgesi bu sınırlar Bengal Körfezi ve ikamet eden Brahminler bu geleneksel dans formunu uygulayarak bugünkü adını aldı.Mohiniaattam Güney Hindistan'ın Kerala eyaletinden geleneksel bir danstır. Mohini bir Apsaras Hindu mitolojisinde ve aattam'da Malayalam dili dans demektir. Yani Mohiniaattam esasen "büyücünün dansı" anlamına gelir. Mohiniaattam'ın teması sevgi ve tanrıya bağlılıktır. Dansçılar tarafından giyilen kostüm tipik olarak beyaz renkli kasavu saree altın sınırları ile.

Kathak dans formu ortaya çıktı Vaishnava bölümlere dans eden adanmışlar Krishna 'ın hayatı. Başlangıçta bir Kuzey Hindistan tapınağı dansı olan dans, bir saray dansına dönüştürüldü. Babür dönemi. Yeni Müslüman etkisi dans formunda bazı değişiklikler getirdi: Büyük ölçüde adanmışlık pratiği olan şey şimdi daha saray eğlencesi haline geldi.

Sattriya dansın büyüklerin yaratımı olduğuna inanılıyor Vaişnavit (Bhakti ) guru Srimanta Sankardeva Assamlı'nın baş mimarı olarak kabul edildi Edebiyat ve kültür. Bu muhteşem Sattriya dansını yarattı. Ankiya Naat (bir tür Assam tek perdelik oyunu, Sankardeva'nın başka bir yaratımı), genellikle Satras (Assam manastırları). Dans içinde gelişip büyüdüğünden beri Satrasismini bu dini kurumlardan almıştır.

Halk Dansları her fırsatta, mevsimlerin gelişini, bir çocuğun doğumunu, bir düğünü ve festivalleri kutlamak için yapılır. Danslar jestlere, duruşlara ve ifadelere çok odaklanır. Danslar şevk ve canlılıkla patladı. Erkekler ve kadınlar özel olarak bazı danslar sergilerken, bazı performanslarda erkekler ve kadınlar birlikte dans ederler. Çoğu zaman sanatçılar ana şarkı sözlerini söyler ve bunlara enstrümanlar eşlik eder. Her dans türünün belirli bir kostümü vardır. Kostümlerin çoğu kapsamlı mücevherlerle gösterişlidir.

Bhangra ortaya çıkan bir müzik ve dans türüdür. Pencap bölgesi Hindistan. Bhangra dans bir halk dansı olarak başladı Pencap dili çiftçilerin gelişini kutlamak için Vaisakhi, bir Sih Festival. Spesifik hareketler, köylülerin arazilerini ekme biçimini yansıtır. Bu müzik sanatı, Hindistan'ın bölünmesinden sonra, Pencap'ın farklı bölgelerinden gelen mültecilerin, halk danslarını yerleştikleri bölgelerde ikamet eden kişilerle paylaşmasıyla sentezlendi. Bu melez dans Bhangra oldu. Dans tek bir hareketle başladı ve daha sonra gelişti. Punjabi sanatçıları tarafından popüler hale getirilmiştir. Sih artık ortak olduğu topluluklar. [1] Bugün, Bhangra dans, pop müzik, film müzikleri, üniversite yarışmaları ve hatta yetenek şovları dahil olmak üzere tüm dünyada farklı biçimlerde ve tarzlarda hayatta kalır.

Thirayattam güney malabar bölgesinin (kozhikode ve malappuram Dt :) Kerala durum. İçinde Malayalam dili "Thirayattam" kelimesi, "renkli dans" anlamına gelir. Bu canlı Etnik sanat, dans, enstrümantal müzik, drama, yüz ve vücut makyajı, dövüş sanatı ve ritüel işlevinin karışımını oluşturur. Thirayattam Thirayattam festivali sırasında kutsal korular ve köy tapınaklarının avlularında canlandırıldı.^[7]

Heykel

Hindistan'daki ilk heykeller, Indus vadisi uygarlığı taş ve bronz oymaların keşfedildiği yer. Bu, dünyadaki en eski heykel örneklerinden biridir. Daha sonra Hinduizm, Budizm ve Jainizm daha da geliştiğinde, Hindistan dünyadaki en karmaşık bronzlardan bazılarını ve rakipsiz tapınak oymalarını üretti. Bazı büyük türbeler, mesela şuradaki Ellora aslında bloklar kullanılarak inşa edilmemişlerdi, bunun yerine sağlam kayadan oyulmuşlardı, bu da onları belki de dünyadaki en büyük ve en karmaşık heykeller yapıyordu.

MÖ 2. ila 1. yüzyıl boyunca Hindistan'ın uzak kuzeyindeki, şimdi güneyde Afganistan ve kuzey Pakistan'da heykeller daha belirgin hale geldi ve Buda'nın yaşamının ve öğretilerinin bölümlerini temsil etti. Hindistan'ın uzun bir heykelsi geleneği ve zengin bir ikonografi ustalığına sahip olmasına rağmen, Buda bu zamandan önce hiçbir zaman insan formunda temsil edilmiyordu, sadece bazı sembolleri aracılığıyla. Bunun nedeni olabilir Gandharan Modern Afganistan'daki Budist heykel sergileri Yunan ve Farsça sanatsal etki. Sanatsal olarak, Gandharan heykel okulunun dalgalı saçlara, omuzları, ayakkabı ve sandaletleri kaplayan perdelik kumaşlara, akant yaprağı süslemelerine vb. Katkıda bulunduğu söylenir.

Mathura'nın pembe kumtaşı heykelleri Gupta döneminde (4. - 6. yüzyıl) modellemede çok yüksek bir uygulama incelik ve incelik elde etmek için gelişti. Yeni heykeller Afganistan sıva, şist veya kil olarak, Gupta sonrası Hint tavrının ve Klasik etkinin, Helenistik veya hatta muhtemelen Greko-Romen etkisinin çok güçlü bir karışımını sergiliyor. Bu arada, Hindistan'ın başka yerlerinde, anatomik açıdan daha az doğru insan temsili stilleri gelişti, bu da dünyanın artık aşina olduğu klasik sanata yol açtı ve Asya'daki Budist ve Hindu heykellerine katkıda bulundu. Bu konu hakkında daha fazla bilgi almak isterseniz, lütfen tavsiye etmemize izin verin.

Çeşitli yaş ve tarzlarda Hint heykellerinden bir seçki

Boyama

En eski Hint resimleri, tarih öncesi zamanlar, petroglifler gibi yerlerde bulunduğu gibi Bhimbetka Kaya Barınakları ve bazıları MÖ 5500'den daha eskidir. Bu tür çalışmalar devam etti ve birkaç bin yıl sonra, 7. yüzyılda Ellora, Maharashtra durum Hint resimlerinden bir örnek sunar ve çoğunlukla kırmızı ve turuncunun çeşitli tonları olan renkler minerallerden türetilmiştir. Bundan sonra freskler Ajanta ve Ellora mağaraları ortaya çıktı. Hindistan'ın Budist edebiyat, kralların ve aristokratik sınıfın saraylarının resimlerle süslendiğini, ancak günümüze kadar ulaşamadıklarını anlatan metin örnekleriyle doludur. Ancak, o dönemde bir tür sanat resminin uygulandığına inanılıyor.

Hint Sanatına yeni bir hayat verildi ingiliz 19. yüzyılın başlarında yeni hükümet Hint yaşamını ve zamanlarını belgelemek için ressamlara ihtiyaç duydu. İngiliz Okulu resimleri, bu yeni sanatın adı verildiği gibi, Hindistan'ın tüm zamanların en büyük sanatçılarının ortaya çıkışını görmüştü. Raja Ravi Verma. Sömürge döneminin diğer önemli sanatçıları arasında Jamini Roy, Amrita Shergil, Ramkinker Baij ve Rabindranath Tagore. Bağımsızlıktan sonra, Hint sanatı daha çeşitli hale geldi ve Maqbool Fida Hussain Francis Newton Souza, Subodh Gupta, Devajyoti Ray, Sudip Roy,^[8] Paresh Maity ve Bose Krishnamachari uluslararası tanınırlık kazandı.

Hint sanatı, antik ve ortaçağ

Sinema

Hindistan için önemli bir bölgesel merkezdir. sinema. Hint film endüstrisi dünyanın en büyük ikinci endüstrisidir (2002 yılında piyasaya sürülen 1200 film). Daha büyük jrodların her biri kendi film endüstrisini destekler: Hintçe, Bengalce, Kannada, Tamil, Telugu, Malayalam dili, Odia. Hintçe / Urduca film endüstrisi, Bombay, vakti zamanında Bombaydenir Bollywood (bir karışım Hollywood ve Bombay). Kannada (Karnataka Eyaleti) film endüstrisi için de benzer neolojiler icat edildi (Sandal ağacı ) Karnataka'nın Sandalwood, Tamil film endüstrisi ile tanınmasına dayanıyor (Kollywood, Kodambakkam bölgesinden Chennai ) ve Telugu film endüstrisi (Tollywood ). Tollygunge bir metonim Bengalce film endüstrisi için, uzun süredir şehir merkezinin Tollygunge bölgesinde Kalküta. Bengalce dil endüstrisi, yönetmen dahil olmak üzere dikkate değer Satyajit Ray, uluslararası bir film yapımcısı ve aralarında Bharat Ratna (Hindistan'ın en yüksek sivil ödülü) gibi birçok ödülün sahibi olan Légion d'honneur (Fransa) ve Lifetime başarısı Akademi Ödülü. Odia film endüstrisi olarak bilinir Ollywood ve 1936'dan beri film yapma geçmişine sahiptir. Bollywood endüstrisi genellikle üretilen filmler ve gişe hasılatı açısından en büyüğüdür, tıpkı Urduca / Hintçe konuşanların Hindistan'daki diğer Hint dillerini konuşanlardan fazla olması gibi.

Radyo

Radyo yayıncılığı, yakın zamana kadar Devlet Genel Müdürlüğü altında bir hükümet tekeliydi. Tüm Hindistan Radyosu - 1936'da kuruldu ve 1957'den beri Akashvani olarak da biliniyor - Bilgi ve Yayın Bakanlığı'nın devlete ait yarı ticari bir işletmesi. Bağımsızlık zamanında sadece altı istasyondan, All India Radio'nun ağı 1990'ların ortalarında 146 AM istasyonuna ve bir Ulusal Kanala, Entegre Kuzey-Doğu Hizmetine (Hindistan'ın kuzeydoğusundaki aşiret gruplarına yönelik) ve Dış Hizmete genişlemişti. . All India Radio için beş bölgesel merkez vardır: Yeni Delhi'deki Kuzey Bölgesi; Guwahati, Assam'daki Kuzey-Doğu Bölgesi; Kalküta'daki Doğu Bölgesi; Bombay'daki Batı Bölgesi; ve Madras'taki Güney Bölgesi. Tüm Hindistan Radyosu, Hindistan nüfusunun% 99,37'sini kapsamaktadır.

Devletin sahip olduğu ağ Hintçe, İngilizce ve on altı bölgesel dilde hem ulusal hem de yerel programlar sunmaktadır. 1957'de açılışı yapılan ticari hizmetler, Vividh Bharati Genel merkezi şurada bulunan hizmet Bombay.^[9] Vividh Bharati 1990'ların ortalarında otuz bir AM ve FM istasyonundan reklam, yayın kabul eden.

Hindistan, geniş bir orta dalga ve kısa dalga istasyon ağına sahiptir. 1994'te tüm ülkeyi kapsayan seksen beş FM istasyonu ve yetmiş üç kısa dalga istasyonu vardı. Yayın ekipmanı çoğunlukla Hint yapımıdır ve tarım, bitki koruma ve tarımla ilgili diğer bilgilere ihtiyaç duyan çiftçiler gibi özel izleyicilere ulaşır. Radyo alıcılarının sayısı 1970 ile 1994 arasında neredeyse beş kat artarak yaklaşık 14 milyondan yaklaşık 65 milyona çıktı. Radyoların çoğu Hindistan'da da üretiliyor.

Yabancı yayın hizmeti, Tüm Hindistan Radyosunun Harici Hizmetler Bölümünün bir işlevidir. 1994'te otuz iki kısa dalga vericisi kullanılarak her gün yirmi beş dilde yetmiş saat haber, özellik ve eğlence programı yayınlandı. Ana hedef kitleler, komşu ülkelerdeki dinleyiciler ve büyük denizaşırı Hint topluluklarıdır.

Uydu Radyo, 2000 yılında Hindistan pazarına WorldSpace, Washington-DC merkezli bir şirket. Şu anda WorldSpace, müzik, haber ve bölgesel kanallardan oluşan 30 kanalı yayınlıyor, Hindistan'daki bir abone ödüyor ₹ Yılda 1.200. Ayrıca bazı premium kanallar ek ücrete tabidir. Bu hizmet, genellikle dünya alanı tarafından desteklenen özel alıcılar gerektirir.

Yakın zamanda Uzay Bakanlığı (DoS), uydu radyo, video ve veri kanallarını içerecek bir multimedya uydu platformu kurma olasılığını araştırdığını belirtti.

Televizyon

Ülke genelinde televizyon hizmeti mevcuttur. Doordarshan 1959'da kurulan ve 1976'ya kadar All India Radio'nun bir parçası olan devlete ait bir yayıncıdır. Bir ulusal ağ ve yedi bölgesel ağla çalışır. 1992'de altmış üç yüksek güçlü televizyon vericisi, 369 orta güçlü vericisi, yetmiş altı düşük güçlü vericisi ve yirmi üç aktarıcısı vardı. Normal uydu yayınları 1982'de başladı (aynı yıl renkli aktarım başladı). 1994'e gelindiğinde yaklaşık 6 milyon kişi uydu aracılığıyla televizyon yayını alıyordu ve sayının on yılın geri kalanında hızla artması bekleniyordu. Kablolu televizyon, 1994'te tahminen 12 ila 15 milyon abone ile daha da üretkendi. Doordarshan'ın yanı sıra, Zee TV - 1992'den beri Mumbai'de yayın yapan bağımsız bir istasyon - uydu yayınlarını kullanıyor. Aslında Doordarshan yurt içinde televizyon sinyalleri yayınlamasına izin verilen tek ağ olduğu için, Zee TV ve diğer girişimciler Hindistan yapımı video kasetlerini yabancı vericiler aracılığıyla yayınlıyor. Savaşa katılan diğer ağlar Kablolu Haber Ağı (1990); Asya Televizyon Ağı (1991); Hong Kong merkezli Star TV (1991); Jain TV, Bombay yakınında (1994); EL TV, Bombay'da Zee TV'nin bir yan ürünü (1994); HTV, Hindustan Times Yeni Delhi'de (1994); ve Güneş TV, bir Tamil dili Chennai'de hizmet (1994). Temmuz 1995'teki bir iletişim atılımında Doordarshan, CNN'in bir Hint uydusu aracılığıyla günde yirmi dört saat yayın yapmasına izin vermeyi 1,5 milyon ABD doları yıllık ücret ve 1,5 milyon ABD doları aştığında reklam gelirinin yüzde 50'si karşılığında kabul etti. bölgesel ve yerel hizmet. Televizyon seti sayısı 1976'da 500.000'den 1987'nin başlarında 9 milyona ve 1994'te 47 milyona çıktı; Artışların yılda yaklaşık 6 milyon sette devam etmesi bekleniyor. 1992'de televizyon setlerinin yüzde 75'inden fazlası siyah beyaz modellerdi, ancak renk setlerinin oranı her yıl artıyor. Çoğu televizyon seti Hindistan'da üretilmektedir.

Büyük olaylar

Profesyonel etkinlikler

• Lakme Moda Haftası
• Göletler Femina Bayan Hindistan
• Barış ve Maneviyat Üzerine Küresel Film Festivali

Amatör olaylar

• Hindistan'daki Körfezler

Referanslar

• Bu makale içerirkamu malı materyal -den Kongre Ülke Çalışmaları Kütüphanesi İnternet sitesi http://lcweb2.loc.gov/frd/cs/.

Dış bağlantılar

• Kültür: Hindistan - Sanat ve eğlence ile ilgili bağlantılar Kongre Kütüphanesi