Dimitri Tiomkin - Dimitri Tiomkin

İle karıştırılmaması gereken Dimitri Tyomkin.
Dimitri Tiomkin
Dimitri Tiomkin.jpg
Dimitri Tiomkin yakl. 1930'lar
Doğum
Dimitri Zinovievich Tiomkin

(1894-05-10)10 Mayıs 1894
Kremenchuk, Poltava Valiliği, Rus imparatorluğu (şimdi Ukrayna)
Öldü11 Kasım 1979(1979-11-11) (85 yaş)
Londra, İngiltere
MeslekBesteci
aktif yıllar1929–1979
Önemli iş
"High Noon", "Giant"
Western'ler ve drama
Eş (ler)Carolina Perfetto (? - ?; 1 çocuk)
Albertina Rasch (1927–1967; ölümü)
Olivia Cynthia Patch (1972–1979; ölümü)
İnternet sitesiDimitritiomkin.com

Dimitri Zinovievich Tiomkin (Rusça: Дмитрий Зиновьевич Тёмкин, Dmitrij Zinov'evič Tjomkin, Ukrayna: Дмитро́ Зино́війович Тьо́мкін, Dmytro Zynoviyovyč Tomkin) (10 Mayıs 1894 - 11 Kasım 1979), Rus imparatorluğu doğumlu bir Amerikan film bestecisi ve şefiydi. Klasik olarak eğitilmiş St.Petersburg, Rusya önce Bolşevik Devrimi, o taşındı Berlin ve daha sonra New York City Rus Devrimi'nden sonra. 1929'da borsanın çökmesi, o taşındı Hollywood, en iyi puanlarıyla tanındığı yer Batı dahil filmler Güneşte Düello, Kızıl Irmak, High Noon, Büyük Gökyüzü, Tamam'da silahlı çatışma. Corral, ve Gun Hill'den Son Tren.

Tiomkin 22 aldı Akademi Ödülü aday oldu ve üç Oscar ödülü kazandı En İyi Orijinal Skor için High Noon, Yüce ve Kudretli, ve Yaşlı adam ve Deniz ve biri için En İyi Orijinal Şarkı için "High Noon Türküsü "eski filmden.

Hayatın erken dönemi ve eğitim

1900 dolaylarında annesiyle

Dimitri Tiomkin doğdu Kremenchuk ve sonra Rus imparatorluğu (şimdi merkezi Ukrayna).

Ailesi Yahudi iniş;[1][2] onun babası Zinovy ​​Tiomkin "seçkin bir patolog" ve Profesör'ün yardımcısıydı Paul Ehrlich ve daha sonra dikkate değer Siyonist Önder. Annesi Marie Tartakovskaya,[3] genç Tiomkin piyanosunu erken yaşta öğretmeye başlayan bir müzisyendi. Tiomkin biyografisine göre oğlunun profesyonel bir piyanist olmasını umuyordu, Christopher Palmer.[4] Tiomkin annesini "küçük, sarışın, neşeli ve canlı" olarak tanımladı.[4]

Tiomkin, Saint Petersburg Konservatuarı ile piyano çalıştığı yer Felix Blumenfeld, öğretmeni Vladimir Horowitz ve uyum ve kontrpuan ile Alexander Glazunov akıl hocası Sergei Prokofiev ve Dmitri Shostakovich.[5] Ayrıca piyano eğitimi aldı. Isabelle Vengerova.[6]

Devrimden sağ kurtuldu ve yeni rejim altında iş buldu. 1920'de Petrograd Askeri Bölge Siyasi İdaresi (PUR) için çalışırken Tiomkin, iki devrimci kitle gösterisinin baş organizatörlerinden biriydi: Özgür Emeğin Gizemi, sözde dini bir gizem oyunu Mayıs günü festivaller ve Kışlık Sarayın Fırtınası üçüncü yıldönümü kutlamaları için Bolşevik Devrimi.[7] St.Petersburg'da yaşarken çok sayıda Rus için piyano eşliğinde çalarak kendini destekledi. Sessiz filmler.[5]

Devrim, Rusya'daki klasik müzisyenler için fırsatları azalttığı için, Tiomkin birçok sürgüne katıldı. Rus devrimi babasıyla birlikte yaşamak.[8] 1921'den 1923'e kadar Berlin'de piyanistle çalıştı Ferruccio Busoni ve Busoni'nin öğrencileri Egon Petri ve Michael von Zadora.[1] Hafif klasik ve popüler müzik besteledi ve performansına piyanist olarak başladı. Franz Liszt 's Piyano Konçertosu No.2 ile Berlin Filarmoni.[9]

Taşındı Paris oda arkadaşı Michael Khariton ile birlikte bir piyano ikilisi repertuarı çalacak. Bunu 1924'ün sonundan önce yaptılar.

Amerika'da Yaşam

1925'te ikili, New York tiyatro yapımcısından bir teklif aldı. Morris Gest ve ABD'ye göç etti. Birlikte performans gösterdiler Keith /Albee ve Orpheum vodvil Avusturyalı balerin tarafından yönetilen bir bale grubuna eşlik ettikleri devreler Albertina Rasch. Tiomkin ve Rasch'ın profesyonel ilişkisi kişisel bir ilişkiye dönüştü ve 1927'de evlendiler.

New York'tayken Tiomkin bir resital verdi Carnegie Hall çağdaş müziği öne çıkaran Maurice Ravel, Alexander Scriabin, Francis Poulenc, ve Alexandre Tansman. O ve yeni karısı, 1928'de Amerika'nın Avrupa prömiyerini oynadığı Paris'e turneye çıktı. George Gershwin 's F Konçertosu -de Paris Operası, Gershwin ile seyirciler arasında.

Ekim 1929'da borsadaki çöküşün ardından, New York'taki çalışma fırsatları azaldı, Tiomkin ve karısı Hollywood'a taşındı.[10] dans numaralarını denetlemek için işe alındı MGM film müzikalleri.[9] Bazı küçük filmlerde çalıştı, bazıları kendi adıyla anılmadan. İlk önemli film müziği projesi Paramount's Alice Harikalar Diyarında (1933).[11] Tiomkin bazı küçük film projelerinde çalışmasına rağmen, hedefi bir konser piyanisti olmaktı. 1937'de kolunu kırdı ve o kadar çok yaraladı ki bu olası kariyeri bitirdi. Film müziği bestecisi olarak çalışmaya başladı.[12]

Frank Capra için çalışmak (1937-1946)

Tiomkin ilk molasını Columbia yönetmen Frank Capra, skoru yazmasını ve gerçekleştirmesini seçen Kayıp Ufuk (1937).[9] Film, Hollywood'da Tiomkin için önemli bir beğeni topladı. Aynı yıl vatandaşlığa alınmış ABD vatandaşı olduğu için serbest bırakıldı.[8][13]

Otobiyografisinde, Lütfen Benden Nefret Etme! (1959), Tiomkin, Capra'nın görevlendirmesinin onu ilk olarak bir müzik tarzı meselesinde bir yönetmenle yüzleşmeye nasıl zorladığını hatırlıyor:

Tiomkin'e teşekkür eden ordu mektubu

[H] e çekincesiz işi bana verdi. Skoru müdahale etmeden yazabilirdim ve bittiğinde o da duyardı. Kayıp Ufuk bana büyük bir şey yapmam için harika bir şans sundu ... Gider konusunda biraz fazla ileri gidebileceğimi düşündüm ve bir gün projeksiyon odasında oturup [ve skoru açıklarken] Frank'e gittim.] .. Şok görünüyordu. "Hayır, Dimi, lama basit bir adam. Büyüklüğü basittir. Ölümü için müzik basit olmalı, bir davulun mırıldanan ritminden başka bir şey değil." "Ama Frank, lama'nın ölümü bir adamı bitirmez, fikrin ölümüdür. Trajedi tüm insan ırkına uygulanır. Dürüst olmalıyım. Müzik yüksek, yüksek yükselmeli. Büyük kayıpların sembolizmini vermeli. Lütfen yapma Benden nefret et. "[12]

Sonraki on yıl boyunca komedi de dahil olmak üzere diğer Capra filmlerinde çalıştı. Yanına alamazsın (1938), Bay Smith Washington'a Gidiyor (1939), John Doe ile tanışın (1941) ve Bu harika bir yaşam (1946). Sırasında Dünya Savaşı II, Capra ile yakın işbirliğini, müzikleri için besteler yaparak sürdürdü. Neden Savaşıyoruz dizi. Bu yedi film, ABD hükümeti tarafından Amerikan askerlerine ABD'nin savaşa katılma nedenini göstermek için görevlendirildi. Daha sonra Amerikan müdahalesine destek sağlamak için genel ABD kamuoyuna serbest bırakıldılar.[8]

Tiomkin, Capra'ya müzik ufkunu tamamen Avrupa merkezli ve romantik bir tarzdan konu ve hikayeye dayalı daha Amerikan bir tarzına kaydırarak genişlettiği için itibar etti.[12]

High Noon (1952)

İçin yaptığı işi takiben Fred Zinnemann açık Adam (1950), Tiomkin aynı yönetmenin müziklerini besteledi. High Noon (1952). Onun tema şarkısı "Beni Bırakma, Oh My Darlin" ("High Noon Türküsü "). Başrolde yer alan film, basına açılış önizlemesinde Gary Cooper ve Grace Kelly, kötü yaptı. Tiomkin, "film uzmanları resmin tam bir başarısızlık olduğu konusunda hemfikirdi ... Yapımcılar resmi yayınlamakta tereddüt ettiler."[12] Tiomkin şarkının haklarını satın aldı ve şarkıcıyla birlikte popüler müzik pazarı için single olarak yayınladı. Frankie Laine. Rekor dünya çapında anında başarıya ulaştı.

Şarkının popülaritesine dayanarak stüdyo, filmi dört ay sonra ülke batı yıldızının söylediği sözlerle yayınladı. Tex Ritter. Film yedi aldı Akademi Ödülü Tiomkin için ikisi de dahil olmak üzere dört ödül kazandı: En İyi Özgün Müzik ve En iyi şarkı. Walt Disney o akşam ona iki ödülü de takdim etti.[14]

Film tarihçisi Arthur R. Jarvis, Jr.'a göre, müzik "filmi kurtarmakla ilişkilendirildi."[8] Başka bir müzik uzmanı, Mervyn Cooke, "şarkının olağanüstü başarısının film-müzik tarihinin akışını kısmen değiştirmekten kısmen sorumlu olduğunu" ekleyerek aynı fikirde.[12] Tiomkin, aynı dramatik film için iki Oscar (müzik ve şarkı) alan ikinci besteciydi. (İlki Leigh Harline Disney'in En İyi Orijinal Puanı'nı kazanan Pinokyo ve "Bir Yıldız İstediğinde" için En İyi Şarkı. Ned Washington şarkı sözlerini "Beni Unutma, Oh My Darlin" için yaptığı gibi yazdı.)

Şarkının sözleri kısaca anlatıyor High Noon'Küçük bir Batı kasabasında bir korkaklık ve uygunluk hikayesi.[15] Tiomkin tüm bestesini bu tek batı tarzı balad etrafında besteledi. Ayrıca topluluktaki kemanları da eledi. Filme öykünün ifade ettiği kahramanlık karşıtı duygulara uyan rustik, renksiz bir ses vermek için arka plana ince bir armonika ekledi.[5]

Rus film tarihçisi Harlow Robinson'a göre, müziği tek bir halk ezgisi etrafında inşa etmek birçok Rus klasik bestecisinin tipik bir örneğiydi.[5] Robinson, Tiomkin'in müziğinin kaynağının, eğer gerçekten halksa, kanıtlanmadığını ekliyor.[5] Modern Yahudi Kültürü Ansiklopedisi, sayfa 124'te şöyle yazıyor: "ABD'de 1914 arasındaki elli yıllık dönem, Birinci Dünya Savaşı'nın başlangıcı ve Irving Berlin'in ilk tam skoru olan Watch Your Step ve 1964, Bock ve Harnick's Fiddler'ın galası on the Roof, Yidiş halk ezgilerinden zengin bir müzik mirası (örneğin Mark Warshavsky'nin "Di milners trem", The değirmenci gözyaşları: ve Dimitri Tiomkin'in "Do Not Forsake Me." High Noon) tarafından bilgilendirildi ... "[16]

Tiomkin sonraki yıllarda iki Oscar daha kazandı: Yüce ve Kudretli (1954), yönetmen William A. Wellman ve öne çıkan John wayne; ve Yaşlı adam ve Deniz (1958), bir Ernest Hemingway Roman.[17] 1955 törenleri sırasında Tiomkin, kendisini etkileyen önceki bestecilerin tümüne teşekkür etti. Beethoven, Çaykovski, Rimsky-Korsakov ve Avrupa klasik geleneğinden diğer isimler.

Besteci, Zinnemann için tekrar çalıştı. Gün Batımı (1960).

Film türleri ve diğer dernekler

Müziklerinin çoğu, bu dönemde son derece popüler olan ve en iyi hatırlandığı Batı filmleri içindi. İlk Western filmi Kral Vidor yönlendirilmiş Güneşte Düello (1946). Ek olarak High Noondiğer Western filmleri arasında Dev (1956), Dostane İkna (1956), Tamam'da silahlı çatışma. Corral (1957) ve Gun Hill'den Son Tren (1959). Rio Bravo (1959), Alamo (1960), Sirk Dünyası (1964) ve Savaş Arabası (1967) katılımıyla yapıldı John wayne. Tiomkin, her iki filmdeki skorları için Oscar adaylığı aldı. Dev ve Alamo. TV sunucusuna söyledi Gig Young için skor yaratma amacı Dev "büyük toprakların ve büyük Teksas eyaletinin duygularını" yakalamaktı.[18]

Avrupa müzik geleneklerinden etkilenmesine rağmen, Tiomkin bir film bestecisi olarak kendi kendine eğitim gördü. Tarihsel dramalar da dahil olmak üzere çeşitli türlerde birçok film kaydetti. Cyrano de Bergerac (1950), Roma İmparatorluğunun Düşüşü (1964) ve Büyük Catherine (1968); gibi savaş filmleri Billy Mitchell'in Mahkeme-Askeri (1955), Navarone Silahları (1961) ve Merhametsiz Kasaba (1961); ve gibi gerilim gerilim filmleri 36 Saat (1965).

Tiomkin ayrıca dört Alfred Hitchcock gerilim dramları: Şüphenin Gölgesi (1943), Bir trendeki Yabancılar (1951), İtiraf ediyorum (1953) ve Cinayet için M'yi Çevir (1954). Burada solo kemanlara ve sessiz trompetlere dayanan yemyeşil bir tarz kullandı. Bilim kurgu gerilim filminin müziklerini besteledi Başka Bir Dünyadan Şey (1951), "en tuhaf ve en deneysel puanı" olarak kabul edilir.[19] O da çalıştı Howard Hawks açık Büyük Gökyüzü (1952) ve Firavunlar Ülkesi (1955) ile John Huston açık Affedilmeyen (1960) ve Nicholas Ray açık Pekin'de 55 Gün (1963).

Televizyon

Sinemaya ek olarak, Tiomkin televizyon için besteledi, Ham deri (1959) ve Silahşör. (Temanın kapak versiyonu Ham deri müzikal filmde yapıldı Blues Kardeşler (1980); Bestecinin Ukrayna doğumlu bir Yahudi Amerikalı olduğu şakası, kovboy barındaki kalabalığın arasında kayboldu.)[kaynak belirtilmeli ] Tiomkin, temayı oluşturmak için işe alınmış olsa da Vahşi Vahşi Batı (1965), yapımcılar müziğini reddetti ve daha sonra Richard Markowitz onun yerine geçecek.

Tiomkin ayrıca televizyon programlarında birkaç kamera hücresi görüntüsü yaptı. Bunlar arasında gizemli meydan okuyucu olmak yer alıyor My Line nedir? ve bir görünüm Jack Benny 's CBS Aralık 1961'de Benny'nin bir şarkı yazmasına yardım etmeye çalıştığı program.[20] Ayrıca TV bilgi yarışması programının 20 Ekim 1955 bölümünde yarışmacı olarak yer aldı. Hayatına Bahse Gir, tarafından barındırılan Groucho Marx.[21]

Şarkının müziğini besteledi "Vahşi Rüzgar ". Orijinal olarak Johnny Mathis film için Vahşi Rüzgar (1957).

Kompozisyon stilleri ve önemi

O, size ve şimdiye kadar duyduğum en Amerikan melodilerini yazan Rus doğumlu bir beyefendi.

—Gig Young, 1956'da Tiomkin ile TV röportajı[18]

Tiomkin eğitimli bir klasik piyanist olmasına rağmen, Rusya'daki müzik eğitimini hızla genişleyen Hollywood film endüstrisine uyarladı ve neredeyse her hikaye türü için anlamlı film müzikleri oluşturmayı kendi kendine öğrendi. Film tarihçisi David Wallace, Tiomkin'in Avrupa'nın klasik bestecilerine borçlu olmasına rağmen, "Amerikan ruhunu - her halükarda sınır ruhunu - film müziğinde" diğer bestecilerden daha fazla ifade etmeye devam edeceğini belirtiyor.[9]

Klasik bestecilere kıyasla Tiomkin'in yeteneği ve film çalışmalarının doğası hakkında hiçbir yanılsaması yoktu. "Ben Prokofiev değilim, Çaykovski değilim. Ama yazdıklarım, yazdıklarım için iyidir. O yüzden lütfen çocuklar, bana yardım edin."[5] 1955'te Oscar'ını aldıktan sonra Yüce ve Kudretli, Beethoven, Strauss ve Brahms gibi Avrupalı ​​büyük ustaları halka açık olarak listeleyen ve teşekkür eden ilk besteci oldu.

Müzik tarihçisi Christopher Palmer Tiomkin'in "dehası, temaları kendi başına ayakta durabilecek karmaşık bir senfonik yapıda birleştirme becerisinde değil, hikayeye ve görsel imaja uygun ses renkleri yaratmanın canlı yollarını bulmakta yatıyor."[5] Buna ek olarak, saygın bir Rus müzik konservatuarında eğitim almış olan Tiomkin gibi Rus doğumlu bir piyanistin Amerikan film endüstrisinde nasıl bu kadar başarılı olabileceğini tahmin ediyor:[22]

O da Büyük bir Ülkeden geldi ve Amerika'nın enginliğinde, özellikle de gökyüzünü ve ovanın her şeyi kucaklayan genişliğinde, bozkır yerli Ukrayna Böylece kovboy, Kazaklar: ikisi de ilkel ve masum insanlardır, ruhu karıştıran enginlik ve engebeli erkeksi güzelliklerle dolu bir manzara tarafından kazınmış ve cüceleştirilmiştir. Ve bir sürgün olarak Tiomkin, Batı dünyasını yaşayan kovboylarla, öncülerle ve ilk yerleşimcilerle özdeşleşebilirdi ... Hollywood'da bir ilke imza atan Tiomkin gibi [T] hortum, aslında Batı'yı yeniden kazanıyordu.[22]

Tiomkin, otobiyografisinde bu ilişkiden bahsetti:

Bir bozkır bozkır bir bozkırdır .... Kovboy ve Kazak'ın sorunları birbirine çok benziyor. Doğa sevgisini ve hayvan sevgisini paylaşırlar. Cesaretleri ve felsefi tavırları birbirine benziyor ve Rusya'nın bozkırları Amerika'nın çayırlarına çok benziyor.[5]

Beste teknikleri

Tiomkin'in bir film müziği oluşturma yöntemleri, müzik uzmanları tarafından analiz edildi ve açıklandı. Müzikolog Dave Epstein, senaryoyu okuduktan sonra Tiomkin'in filmin ana temalarını ve hareketlerini özetleyeceğini açıkladı. Film çekildikten sonra, müziğin sahnelerle hassas senkronizasyonunu ayarlamak için bir kronometre kullanarak sahnelerin zamanlaması hakkında ayrıntılı bir çalışma yapacaktı. Tüm müzisyenleri ve orkestrayı bir araya getirdikten sonra final skorunu tamamlayacak, birkaç kez prova yapacak ve ardından son film müziğini kaydedecekti.[19]

Tiomkin beste yaparken oyuncuların seslerine dikkat etti. Epstein'a göre, "sesin tınısına ek olarak, konuşan sesin perdesinin çok dikkatli bir şekilde değerlendirilmesi gerektiğini keşfetti. ... "Bunu başarmak için, Tiomkin çekimler sırasında sete gider ve her oyuncuyu dinlerdi. Ayrıca onlarla tek tek konuşur, seslerinin tonunu ve rengini not ederdi.

Tiomkin, oyuncularla neden fazladan zaman geçirdiğini açıklıyor:

Müzik, karakterleri tanımlamaya yardımcı olma işlevine sahiptir. Portrelerin boyanmasına yardımcı olur .... [bir örnek vererek] Yüzünü yumuşatmak, daha Continental ve daha rafine görünmesini sağlamak benim işimdi. Ekrandaki her görünümüne eşlik eden müzikle, zarif, zarif bir tema geliştirerek yaptık.[19]

Ölüm ve Miras

Dimitri Tiomkin öldü Londra İngiltere, 1979'da kırıldıktan iki hafta sonra leğen kemiği içinde sonbahar.[11] O araya girdi Forest Lawn Memorial Park Mezarlığı içinde Glendale, Kaliforniya.

1950'lerde Tiomkin, en yüksek maaşlı film bestecisiydi, her ay belirli bir oranda film besteledi ve 1950'ler ve 1960'larda en büyük ününe ulaştı. "Altın on yılı" olan 1948 ile 1958 arasında 57 film müziği besteledi. 1952'de dokuz film müziği besteledi. High Noon, bunun için iki Akademi Ödülü kazandı. Aynı on yılda iki Oscar daha kazandı ve film müzikleri dokuz kez aday gösterildi.[19]

Sovyetler Birliği ve Rusya'da onurlandırıldı. 1967'de jüri üyeliği yaptı. 5. Moskova Uluslararası Film Festivali.[23] 2014 yılında tema şarkıları Bu harika bir yaşam ve Dev kapanış töreninde oynandı. 2014 Kış Olimpiyatları içinde Soçi, Rusya.[24][25]

İle başlayan Kayıp Ufuk 1937'de, 1979'da filmlerden emekli olmasıyla ve modern zamanlara kadar, Hollywood film bestecisi olan tek Rus olarak tanınır. Rusya doğumlu diğer besteciler, örneğin Irving Berlin, birçoğu daha sonra filme uyarlanan Broadway oyunları için notalarını yazdı.[26][27][28]

Tiomkin, hem ana tema şarkısını hem de partisyonu yazan ilk film bestecisiydi.[19] Birçok westerninde bu tekniği genişletti. High Noon ve Tamam'da silahlı çatışma. Corral, tema şarkısının tüm film boyunca akan ortak bir konu olarak tekrarlandığı.[19] Film için Kızıl Irmak biyografi yazarı Christopher Palmer, müziğin filmin destansı ve kahramanlık tonunu anında nasıl belirlediğini şöyle anlatıyor:

Ahenkli korna sesi gerçekten de bir çağrıdır: tarihin kapıları geniş açılmıştır ve ana tema, gökyüzünün devasa tonozu kadar yüksek ve geniş, koro-orkestra ihtişamıyla ilerler.[19]

Diğer film türlerinin yanı sıra westernlere yaptığı bu üslup katkısı nedeniyle, başlık ve devam eden tema şarkılarını kullanarak, Hollywood filmlerinde bugüne kadar en büyük etkiyi yarattı.[19] Şarkılarının çoğu filmlerin adında kullanıldığı için, Tiomkin hangi besteciyi yarattı? Irwin Bazelon adı "başlık şarkısı çılgınlığı". Sonraki yıllarda, stüdyolar genellikle hem film müziği olarak satmak hem de film deneyimini geliştirmek için kendi hit şarkılarını yaratmaya çalıştılar. Titanik.[19]

Notalarında "kaynak müzik" kullandığı biliniyordu. Bazı uzmanlar, bunların genellikle Rus halk şarkılarına dayandığını iddia ediyor. Film müziğinin çoğu, özellikle de westernler için, önemli bir koro kullanımıyla "geniş, nefes kesici manzaralar" atmosferi yaratmak için kullanıldı.[29]:misal Bir TV röportajı sırasında, Avrupalı ​​klasik bestecilere olan sevgisinin yanı sıra Amerikan halk müziği tarzlarını büyük Amerikan tema müziği yaratmaya uyarlama yeteneğine de itibar etti.[30]

Tiomkin'in birçok film müzikleri LP film müziği albümlerinde yayınlandı. Dev ve Alamo. Genellikle Tiomkin'in kendi müziğini yönettiği bazı kayıtlar CD olarak yeniden yayınlandı. Tema şarkısı High Noon bir Alman CD yapımcısı ile birçok sanatçı tarafından kaydedilmiştir, Ayı Ailesi Kayıtları, 25 farklı sanatçının bu şarkıyı seslendirdiği bir CD üretiyor.[31]

1999'da ABD Posta Servisi, imajını "Amerikan Müziği Efsaneleri" pul serisine ekledi. Dizi, bir şarkıcının yer almasıyla başladı Elvis Presley 1993'te. Tiomkin'in resmi "Hollywood Bestecileri" seçkisinin bir parçası olarak eklendi.[32]

1976'da, RCA Victor yayınlandı Lost Horizon: Dimitri Tiomkin'in Klasik Film Müzikleri (ABD kataloğu # ARL1-1669, İngiltere kataloğu #GL 43445) Charles Gerhardt ve Ulusal Filarmoni Orkestrası. Çeşitli Tiomkin müziklerinden önemli anları içeren albüm daha sonra Dolby Surround Sound ile CD'de RCA tarafından yeniden yayınlandı.

Amerikan Film Enstitüsü Tiomkin'in puanını sıraladı High Noon # 10 olarak En iyi 100 film müzikleri listesi. Aşağıdaki filmlerdeki notaları da listeye aday gösterildi:

Ödüller ve adaylıklar

Akademi Ödülleri

  • 1972 - "En İyi Müzik, Puanlama Uyarlaması ve Orijinal Şarkı" için aday gösterildi. Çaykovski (1969)
  • 1965 - "En İyi Müzik, Skor - Oldukça Orijinal" dalında aday gösterildi Roma İmparatorluğunun Düşüşü (1964)
  • 1964 - (Paul Francis Webster ile birlikte) "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında aday gösterildi. Pekin'de 55 Gün (1963) için Çok az zaman, söyleyen Andy Williams
  • 1964 - "En İyi Müzik, Skor - Oldukça Orijinal" dalında aday gösterildi Pekin'de 55 Gün (1963)
  • 1962 - "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında aday gösterildi Merhametsiz Kasaba (1961)
  • 1962 - "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında aday gösterildi Navarone Silahları (1961)
  • 1961 - (Paul Francis Webster ile birlikte) "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında aday gösterildi. Alamo (1960) için Yazın Yeşil Yaprakları, söyleyen Dört Kardeşler
  • 1961 - "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında aday gösterildi. Alamo (1960)
  • 1961 - "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında aday gösterildi Genç Ülke (1959)
  • 1959 - kazandı "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında Oscar Yaşlı adam ve Deniz (1958)
  • 1958 - "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında aday gösterildi Vahşi Rüzgar (1957)
  • 1957 - "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında aday gösterildi Dostane İkna, "Giant" dalında "Dramatik Bir Filmin En İyi Skoru" (1956)
  • 1955 - kazandı "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında Oscar Yüce ve Kudretli
  • 1955 - "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında aday gösterildi Yüce ve Kudretli (1954)
  • 1953 - kazandı (Ned Washington ile) "En İyi Müzik, Orijinal Şarkı" dalında Oscar High Noon (1952) Tex Ritter tarafından söylenen "Beni, Oh My Darlin '" için
  • 1953 - kazandı "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında Oscar High Noon (1952)
  • 1950 - "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında aday gösterildi Şampiyon (1949)
  • 1945 - "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında aday gösterildi. San Luis Rey Köprüsü (1944)
  • 1944 - "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında aday gösterildi. Ay ve Sixpence (1943)
  • 1943 - "En İyi Müzik, Dramatik veya Komedi Filmi Puanlaması" dalında aday gösterildi. Korsikalı Kardeşler (1941)
  • 1940 - "En İyi Müzik, Puanlama" dalında aday gösterildi Bay Smith Washington'a Gidiyor (1939)

Altın Küre Ödülleri

  • 1965 için "En İyi Orijinal Skor" Roma İmparatorluğunun Düşüşü (1964)
  • 1962 "En İyi Film Puanı" dalında Navarone Silahları (1961)
  • 1962 "En İyi Film Şarkısı" dalında Merhametsiz kasaba (1961)
  • 1961 için "En İyi Orijinal Skor" Alamo (1960)
  • 1957 "Film Müziği Tanıma" olarak "Özel Ödülü" aldı
  • 1955, "Sinema Filmine yaratıcı müzikal katkılarından dolayı" "Özel Ödülü" aldı.
  • 1953 "En İyi Sinema Filmi Puanı" dalında High Noon (1952)

Referanslar

  1. ^ a b Stevens, Lewis. Yahudi Asıllı Klasik Müzik Bestecileri, Vallentine Mitchell Yay. (2003) s. 50
  2. ^ The London telgrafı: "Hollywood'un altın çağının ardındaki müzik - Proms, Hollywood'un altın çağına saygı duruşunda bulunurken, Tim Robey filmin müziklerini yeniden tanımlayan bestecilere bakıyor" Tim Robey tarafından 24 Ağu 2013
  3. ^ "Tiomkin, Dimitri: Çevrimiçi Amerikan Ulusal Biyografi - oi".
  4. ^ a b Palmer, Christopher. Dimitri Tiomkin, T.E. Kitaplar, (1984) s. 13
  5. ^ a b c d e f g h Robinson, Harlow. Hollywood'daki Ruslar, Hollywood'un Rusları: Bir Görüntünün Biyografisi, Northeastern Üniv. Basın (2007) s. 130-133
  6. ^ Smith, Charles D ve Richard J. Howe. The Welte-Mignon: Müziği ve Müzisyenleri. Vestal, NY: Otomatik Müzik Enstrümanı Koleksiyonerleri Derneği Yayınları, 1994, s. 484.
  7. ^ James Von Geldern, Bolşevik Festivalleri (Berkeley, University of California Press, 1993), s. 157, Katerina Clark, Petersburg, Crucible of Revolution (Cambridge, Mass., Harvard University Press, 1995), s. 135-36
  8. ^ a b c d Browne, Pat. Amerika Birleşik Devletleri Popüler Kültür Rehberi, Univ. of Wisconsin Press (2001) s. 846
  9. ^ a b c d Wallace, David; Miller, Ann. Hollywoodland, Macmillan, (2002) s. 193-194
  10. ^ Warren M. Sherk (2003), "Biyografi: Dimitri Tiomkin" "Dimitri Tiomkin: Resmi Web Sitesi." 6 Temmuz 2016'da erişildi.
  11. ^ a b Allen Hughes, "Dimitri Tiomkin Öldü; Film Müzikleri Yazdı", New York Times, 14 Kasım 1979.
  12. ^ a b c d e Cooke, Mervyn. Hollywood Film Müzik Okuyucusu, Oxford Univ. Basın (2010) s. 117-136
  13. ^ Dominic Power, "Tiomkin, Dimitri", "film referansı" web sitesi. 7 Eylül 2010'da erişildi.
  14. ^ "Müzik Kazananlar: 1953 Oscar". Youtube. Erişim tarihi: October 29, 2019m.
  15. ^ Roger L. Hall, Film Müziği Rehberi: Şarkılar ve Notalar (Stoughton, PineTree Press, 3. baskı, 2007), 24.
  16. ^ Abramson, Glenda, ed. (2004). Modern Yahudi Kültürü Ansiklopedisi. Routledge. s.124. ISBN  978-0415298131.
  17. ^ Eva Marie Saint ve Anthony Franciosa, Yaşlı adam ve Deniz Dimitri Tiomkin'e, 1959
  18. ^ a b "Dimitri Tiomkin, Dev 1956'da, Gig Young ile TV röportajı
  19. ^ a b c d e f g h ben Hall, Roger. Soundtrack Magazine, Cilt. 21, 84. (2002)
  20. ^ [1][kalıcı ölü bağlantı ]
  21. ^ "You Bet Your Life # 55-04 Dimitri Tiomkin, ünlü Hollywood bestecisi ('Clock', 20 Ekim 1955)". Youtube. Alındı 29 Ekim 2019.
  22. ^ a b Palmer, Christopher. Hollywood'daki Besteci, Marlon Boyars Publ. (1990) s. 314
  23. ^ "5. Moskova Uluslararası Film Festivali (1967)". MIFF. Arşivlenen orijinal 2013-01-16 tarihinde. Alındı 2012-12-09.
  24. ^ "Olimpiyatlar Rus sanatçılara saygı ve biraz da kendini küçümseyen mizahla sona eriyor", Washington post 23 Şubat 2014
  25. ^ "Soçi Kapanış Töreninde İnanılmaz Kutlamalar | Soçi 2014 Kış Olimpiyatları". Youtube. Alındı 29 Ekim 2019.
  26. ^ Thomas, Tony. Film Müziği: Podyumdan Manzara, GİBİ. Barnes Publ. (1979) s. 166
  27. ^ Çoğu, Andrea. Amerikalılar Yapmak: Yahudiler ve Broadway Müzikali, Harvard Üniv. Basın (2004) s. 243
  28. ^ Brook, Vincent. Kendinizi Görmelisiniz: Postmodern Amerikan Kültüründe Yahudi Kimliği, Rutgers Üniv. Basın (2006) s. 86
  29. ^ Güneşte Düello başlangıç açık Youtube, başlık şarkısı
  30. ^ Tiomkin ile TV röportajı açık Youtube
  31. ^ [2][ölü bağlantı ]
  32. ^ "ABD pul resmi, 1999". Dimitritiomkin.com. Alındı 29 Ekim 2019.

Dış bağlantılar

Multimedya bağlantıları